浅谈美术教学中的鼓励教学方法

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浅谈美术教学中的鼓励教学方法

的审美意味和不同的理解。因此，教学中．师不能事先此，十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间．在教我以提
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。学家曾经说过：有一千美 “
一
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而发出的呐喊；的则感到每朵花就像一团火焰，是爱的有这
给学生的艺术表现提供一个有利的条件。此，师不仅是因教 “ 道、业、惑 ”而且还要以一份真诚的心与学生交流传授解．思想、流意见、朋友、心。同学们的艺术表现热情培交交交让
三、励艺术表现．发艺术创造鼓激
就给某一审美材料规定一个统一的评价标准．而是充分地高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看品里所体现的与众不同的东西，为。术不同于某道数学因美艺术作品，学生的情感与对象产生共鸣，美的想象力自使审题只能有一个答案。美术作品的美具有多样性。要从不同需然会得到自由的发展。如：欣赏梵高的《日葵》，仅的视觉角度去欣赏和评判。否则条条框框太多会限制学生在向时我仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，让学生看画，的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活便自

美术课教学论文-浅谈美术教学活动中如何激发学生的学习兴趣

美术课教学论文-浅谈美术教学活动中如何激发学生的学习兴趣常言道：兴趣是最好的老师，所谓的兴趣就是：人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，兴趣恰恰是我们进行美术学习和创作的动力。

学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。

在美术教学中,有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养,发展美术实践能力，激发创新精神,陶冶审美情操的有效手段。

激发兴趣对于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。

美术课是提高学生审美素质的课程,是美育教育的重要组成部分，如今我们全力提倡和实施素质教育，这对学生学好美术具有很重要作用。

通过美术课的教学，可以培养、激励和训练学生的观察能力、想象能力和创造能力,使学生的手、脑的同时得到锻炼,还可以陶冶学生的情操，提高审美能力和文化素养。

在美术教学过程中,如何调动学生学习的积极性,使学生对美术产生较浓厚的兴趣是教学的根本任务。

美术新课标指出：义务教育低段学美术教学强调培养学生的学习兴趣,强调情感的体验，注重学习的过程，注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的综合素质.在课堂教学活动中我们该如何激发学生学习美术的兴趣呢？一、转变教学观念,提高学生的审美意识美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是为了应付一节课或者认为是简单的娱乐活动.学生眼中的世界，描绘的水平不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。

因此，教师应该转变教学观念,认清美术教学的主要作用是：要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。

要多给予学生肯定的表扬,少有居高临下的指责,以激发学生对美术课的兴趣。

二、了解学生心理，培养其兴趣作为教师,我们应该多了解学生，了解学生的学习兴趣，尊重学生的思维表现特点.由于学生的身心发展和认知事物有着密切的关系，美术教育是学生身体发展水平,知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物,美术是学生认识世界过程中的一种表现.人们需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动和欲望，每当人们看到有感染力的作品就会受到鼓舞,从而有表达自己内心世界的喜、恶的冲动。

浅谈如何促进小学美术教育教学发展

浅谈如何促进小学美术教育教学发展摘要;虽然我国小学阶段的美术课改取得了较好的成绩，但是在我们这种相对比较落后的地区农村美术教育并没有得到普遍的重视。

究其原因，我个人认为主要是一些教师和社会公众对于美术教育的重要性认识不够。

美术教育可以培养学生良好的思想品德和高尚的情操，丰富他们健康向上的审美感情，促进他们的创造能力和实际操作能力的发展，甚至有助于学生对于其他学科的学习。

现代社会需要“手脑并用”的人，既要善于动脑，又要善于动手。

美术教学活动恰恰为学生提供了动脑又动手的条件，当他们动手画画或者做手工的时候，他们的观察力、记忆力、想象力、创造力和实际操作能力都会得到锻炼和提高。

关键词：小学美术美术教学一、小学美术教育的作用（一）、美术教育有利于培养人道德修养近代鲁迅先生说：“美术可以辅翼道德”，通过美术教育，使人们自觉地服从本阶级的道德规范，并对受教育者施加影响，把道德转化为受教育者的思想品德。

美国教育家艾斯纳认为，美术教育家们不仅日益有志于让孩子们提高鉴赏能力，以培养对美的感受，而且他们也火心通过伟大美术作品讲述的故事对他们进行道德教育。

赫伯里德认为，教育唯有应用艺术，才能解脱人类心灵所承受的压制，才能真正达到完整人格。

事实上，艺术的教育在完善人的思想品质和伦理道德方面的作用并不弱于说教，而在某种程度上，它又起到成教化，助人伦的作用。

激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

（二）、美术教育有利于培养人的审美情趣审美教育的目的在于培养人的美感能力，而美感教育的最先途径是从通过训练人的感觉器官而开始的，或者是首先应该培养人的审美的“眼光”，以审判的眼光去改变实用目的视觉态度。

而要把普通人的眼睛训练成艺术家的眼睛，其重要途径就是美术教育，人们在接受美术教育时，通过对客观形式的比较协调、对称、均衡、各样统一、节奏和韵律等规律的感悟和研究，从而获得对形式美的把握，完善审美心理结构，丰富审美感受力和创造能力，从而提升人的精神境界，使人在理智上受到启示，在精神上得到满足愉悦，达到身心健康、协调和美化社会的效果。

浅谈美术教学中的鼓励教学方法

浅谈美术教学中的鼓励教学方法采用鼓励的教学方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。

下面肤浅的谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。

一、鼓励审美个性，培养审美意识鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。

美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。

”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。

因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。

可见，鼓励学生的审美个性，可以启发学生们对审美意境的理解，从而提高学生的审美意识。

二、鼓励自我体验，激发参与意识鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。

特别在美术制作课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸和琢磨，要求学生从不同角度进行创作，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。

在体现中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。

另外，在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示的让学生欣赏参考制作的图案范画的效果还要好，图案作业造型要丰富、生动得多。

浅谈美术教学中的鼓励教学方法

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浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浙江省温州市承嘉县大若岩圣鼻中，小掌田烊校区许盈盈
［摘要］德育教育是学科教学的一个重要组成部分，学科教学中渗透德育教育是提高学生思想道德品质的主渠道。发挥学科教学的特点，把学生培养成有理想、有道德、有文化、有纪律的 “四有” 新人，是学科教学责无旁贷的义务和责任。如何体现学科教学的作用是值得探究的。［关键词］数学教学德育
我在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
、
一
的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪处景象你认为最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的市场能体现家种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前出的呐喊；有的则感到每朵花就像一团火焰，这是爱的最强小园美；有的认为田野的春天，大片庄稼绿油油是生命的光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意美，秋天硕果累累是丰收的美 …… 。课堂活起来了，同学们境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一

浅谈美术教学中的鼓励

却起着至关重要的作用。
与我拍挡的教师经常问我： “ 那些学生由引发然后产生联想。鼓励自我体验，即是是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔怎么那么喜欢上你的美术课呢？”你一不骂鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学学生、二不罚学生，而学生上课的纪律是那和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。
浅谈美术教学中的鼓励
口河南省鄢陵县柏梁镇林家中心小学吴爱红在今天充满激烈竞争的社会里，只有具启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂的与众不同的东西，因为美术不同于某道数
有创造性的人才，才能获得发展的机遇，成性和深远性，从而提高学生的审美意识。从学题，只能有一个答案，美术作品的美具有
是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用准备。在图案创作方面，通过录像、图片、
有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前
自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励小园美；有的认为田野的春天，大片庄稼
、
鼓励审美个性。培养审美意识
鼓励审美个性，既是鼓励学生不仅仅能作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学学会欣赏艺术品，而且能做出自己的审美判能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体们回到自己的村子里走一走，看看那一一处断。美学家曾经说过： “ 有一千个读者，就验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的景象你认为最能代表家乡的美。上课时我有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不参与意识。另外，我还鼓励学生多与生，多先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后同的学生，不同的心境，不同的经历、学识观察，多总结，每节写一课都让学生自己去让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由和情感个性，就会有不同的审美意味和不同观察、分析大自然事物的形态特征，在真实于每一个同学的生活环境、心理个性等都的理解。因此在教学中，教师不能事先就给的事物面前观察表现比对着范画临画要形象不同，他们对美的感受也大不一样。有的某一审美材料规定一个统一的评价标准，而生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美；

浅谈小学美术课上如何激发学生的创意与灵感

浅谈小学美术课上如何激发学生的创意与灵感摘要：在美术教学中，只要激发学生的创作热情，引导他们把握正确的创作方法，进而鼓励他们大胆创作，允许他们奇思妙想，孩子们的灵感被激发，内在潜力就会得到充分的发挥，一幅幅让人赞叹不已的作品就会奇迹般地出现在他们笔下，丰富的色彩，富于个性的线条与形象，让我们惊喜，让我们雀跃。

因而，我们在美术课堂上，要激发学生的创造力，以及他们瞬间爆发的灵感。

关键词：灵感；创造力；生活；多媒体课件一、关注生活，创作热情的激发新课程标准特别重视对学生个性与创新精神的培养，要求采用多种方法使学生的思维流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生的具有将创新观念化做具体成果的能力。

所以，我在教学中构筑了孩子籍以创作灵感的感悟源――多媒体课件，激起学生的兴趣，让他们有表现的欲望和创作的冲动。

在我教学《我的老师》一课时，我设计许多方案，最后决定采用多媒体教学。

当我点击鼠标，一张张美丽的图案出现在孩子的眼前，有线描的，水彩的的，国画的——孩子们个个大声地惊叹，并在心中激起创作的冲动。

我再引导：这么美丽的画是从生活中的人物想象出来的，我们也可以把自己生活中看到过的事物经过自己的想象画下来，自己想怎么表达就怎么画。

同时给学生以充分发挥想象的空间，学会积极认真的思考总结，画出自己心中已有的形象，孩子画得兴奋，画得自由。

通过多媒体来引发了学生的兴趣、活跃了气氛、组织了课堂，营造了一个宽松愉快的课堂氛围。

当学生处于轻松愉快的状态时，视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏，记忆力会大大增强，联想也会更加丰富，学习效率会大大提高，学习潜力可以得到更大发挥。

二、利用媒体，创作方法的引导每一个人都有一颗好奇心，对于新鲜事物的探究，想发现其中奥秘，这出于人的本能。

一个人如果对某种事物有了好奇心，他就可以持久地集中注意力，保持清晰的感知，激发丰富的创新动力。

创新不完全等于奇思妙想，海阔天空，只有遵循一定的艺术规律和法则，才能创作出富有美感的新形象。

鼓励教学法之我见——浅谈鼓励教学法在美术教学中的应用

一
态特征，在真实的事物面前观察比对着范画临摹要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。一些资料鼓励学生自
、
鼓励审美的个性，养审美的意识培
鼓励审美个性，即鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且己到电脑上去查，以树立学生的信心。在图案创作方面，过录通能作出自己的审美判断。对同一审美对象，不同的学生，不同的心像、图片、标本、实物等让学生自己观察、析，分鼓励学生自己去概境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美品味和不同括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比教师出的理解。因此在教学中，教师要充分发挥学生的审美感受，鼓励学示的，图案范画要好得多。让学生觉得学习美术也不难，自己也可生用自己独特的视觉感受艺术作品，使学生的情感与作品产生共以学。美术和语文的不同在于一个是图形语言，一个是文字语言。鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。教师课堂上的教态应教师的语言是人类最美的语言，它是一种技术，更是一种艺术；是该明朗、活泼、庄重、富有感染力。教态的变化对激发与保持学生
都会分散学生的注意力，削弱学生的学习兴趣，接影响课堂效维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，直我十分注意给学生
果。动作也很重要，打手势能起到辅助讲解的作用，但要恰到好提供展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中处。我们都知道李咏“ 非常６１手势使其节目很生动，＋” 教师的手势我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，总是以也同样会使你的教学很生动。另外，身体位置的处理也是很重要。欣赏的眼光去看待学生的每一幅作品，特别是每一个亮点。美术教态即体现一位教师的教学功底，又直接影响到教学效果。好的不同于数学题通常只有一个答案，美术作品的美具有多样性，需

美术教学中的鼓励教学方法

Vol.33No.2Feb.2012第33卷第2期2012年2月赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版）Journal of Chifeng University （Soc.Sci ）韩愈说：“师者，所以传道，授业，解惑者也。

”作为教师，我们要在做到传道、授业、解惑的基础上深思如何运用好的教学方法去教学。

好的方法可以达到事半功倍的效果。

人常说：“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。

”教师应时刻去严格要求督促学生去学习，我认为这样的观点有些消极，有些被动，实施起来步履艰难，很难达到预想的效果。

伟人培根曾说过，自信是成功的第一秘诀。

如果我们常用欣赏的眼光去看待学生，在教学过程中注意激发学生的学习热情，发现学生的优点并去表扬学生的优点，也就是多去观察学生的细微变化，寻找闪光点，创造一个支持性的环境，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的积极性自信心。

该如何去提高学生的自信心求知欲？正是我要向大家谈到的鼓励式教学方法。

下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。

一、让美渗透学生心灵，培养学生独立的审美意识美感从根本上说，是客观事物的美作用于人而引起人的一种意识活动和情感活动，这种意识活动和情感活动只有在人对客观事物的美的审美认识的基础上才能发生。

在不断的实践和认识过程中，人们对于美的认识也不断随之发展，即不但可以认识越来越多的自然事物的美，而且可以认识周围社会生活的美，还可以不断按照自己所认识的美的规律创造出新的美的事物（如艺术作品）。

就作为审美主体的单个人而言，他的审美认识也是在实践中不断发展的，并在审美认识的不断发展过程中形成他的审美观念和审美理想。

每个人都会有自己的审美观念，这样他才能够进行审美欣赏和审美判断，如这件雕塑是美的、那幅画是不美的等。

不同的人审美观念也不同，有的比较片面、简单、低级，有的比较全面、复杂、高级，于是形成了人们美感上的差异。

美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。

浅谈小学美术教育如何促进学生全面发展

浅谈小学美术教育如何促进学生全面发展浅谈小学美术教育如何促进学生全面发展「篇一」摘要：在素质教育的今天，美术科的学习是以学习活动方式为主划分美术学习领域，来加强学习活动的综合性和探索性，强调培养学生学习兴趣，强调参与合作、强调情感体验，注重培养学生创新精神，通过美术实践活动提高学生的整体素质，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。

通过美术课堂学习与学生生活经验紧密关联，使学生在积极参与各项活动的同时提高想像力和创造力、审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

关键词：兴趣、创新、互动、合作、评价作为一名美术教师，在教学中应该如何演好自己的角色，应该怎样学习与应用新课标的精神？下面，我就谈谈自己在美术课堂教学中的一些做法和体会。

一、创设宽松自由空间、营造和谐气氛来激发学生学习美术的兴趣在传统的小学美术课教学过程中，教师一直扮演着“演员”的角色，主要是采取教师教与学生听这样的单一教学模式，缺乏师生互动环节。

整个课堂教学设计非常周密，学生处于被动状态。

教学过程中学生参与机会少，在课堂上充当配角。

记得在小时候上课时老师为了维持好班级课堂纪律，要求我们两手放在台上，坐端正，不许讲话然后开始授课。

太多的限制使我对课堂学习失去兴趣。

今天我已为人师，赶上新课改的好时机，在我三年的教学与研究中，我认为教师课堂上不应该充当“演员”的角色，而应该是一名导演、促进者以及辅导者。

要让学生们能认真而很有兴趣去学习美术，就要有一个宽松自由的课堂环境以及平等和谐的学习气氛。

我们常有这样的体会：当你在宽松的环境里，往往心情舒畅、思维活跃，容易有更大联想空间，更有利于个性的发展。

人常说：兴趣是最好的老师，在教学课堂上我注重培养学生的学习兴趣与激情，常以“开心一刻”的笑话或小品为开场白，尽量用生动有趣的语言和各种优美的肢体语言来吸引学生，激起学生学习的兴趣，活跃课堂气氛，因而在教学中收到意想不到的效果。

小学美术教育中鼓励教学

浅谈小学美术教育中的鼓励教学美术课向来都是小学生比较喜欢的科目，但是也有的学生会从最初的热情洋溢变为到后来反感甚至害怕上美术课。

在教学过程中，教师应该采取鼓励教育的方法，激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去看待学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。

一、课前把材料准备充分，组织小组合作在美术教学过程中，学生准备不好工具往往会影响教师教学。

没有工具，学生学起来没乐趣，特别是手工课。

“巧妇难为无米之炊”，学生准备不充分或者没有材料，上手工课就等于纸上谈兵。

如果教师只是批评或者另外换成其他的内容，对于带了工具材料的学生来说，积极性会大受打击。

笔者认为可以采用小组合作的方式，把材料的组合应用发挥到最好，对合作完成的小组进行鼓励和表扬。

这样既能增强学生的集体荣誉感，同时也能让没带工具的学生意识到课前准备好材料的重要性，鼓励他们下次课前把材料准备充分。

所以，笔者鼓励每位学生都要充分准备学习用具，有的是必须购买的，如记号笔、油画棒、水粉颜料、毛笔、素描纸、胶水、剪刀等；有的是课余时间收集的，如牙膏盒、废弃的瓶子和瓶盖、开心果果皮、果冻盒子、衬衣盒里的白板纸、彩色画报纸、彩色小珠子等。

需要用材料时，提前通知学生就可以了。

准备充分，课堂效果自然就好。

二、肯定优点，展现个性低年级学生的画作经常被教师、家长评价说“这幅画看起来特别的滑稽”或者“这幅画画得不像”。

其实学生的想法常常是独一无二的，美术教育者不应该轻易地去扼杀他们的想法。

现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。

”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。

在教学中，笔者从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，学生的作品尤其应避免千篇一律。

小学美术教案：如何引导学生发挥创造力？

小学美术教案：如何引导学生发挥创造力？美术作为一门艺术，本身就强调创造性和个性化。

在小学美术教学中，引导学生发挥创造力不仅能够促进学生的艺术兴趣和创造力，还能够提高学生的思维能力和创造力。

本将从引导学生发挥创造力的具体方法和案例进行探讨和分享。

一、激励学生的创造欲望要想引导学生发挥创造力，首先需要激发他们的创造欲望。

在教学中，可以通过以下方法来激励学生的创造欲望：1.制造情境，激发学生的想象力情境创设是教学中常用的方法，通过制造有趣的情境，能够激发学生的兴趣和想象力，从而引导学生发挥创造力。

例如，在教授如何画一幅太阳的时候，可以引导学生想象太阳是一个充满能量的球体，或者太阳是个大火球，通过这种情境创设，可以激发学生的想象力，有助于他们加深对太阳的认识，进而丰富和扩展画面的表现力。

2.提供自由创造的机会，鼓励学生展示个性在教学中，应该给学生提供足够的自由创造机会，让学生有机会展现自己的个性。

例如，在教授如何画一幅花的候，可以要求学生使用不同颜色的颜料、不同形状的画笔、不同大小的画布等，让学生有足够的自由，发挥自己的创造力和个性，从而促进学生的创造性思维和想象力。

3.提供实践机会，让学生自主尝试在教学中，应该通过提供实践机会，让学生自主尝试，创造自己的艺术作品。

例如，在教授如何画一幅风景画的时候，可以先引导学生观察周围的景物，然后让他们自己尝试画出自己眼中的风景画，通过这样的实践机会，可以让学生自主创造，从而对艺术有更深刻的认识和理解。

二、引导学生发挥创造力的方法学生的创造力是多样性的，在教学中，需要根据学生的差异和特点，采取不同的引导方法。

以下是一些常用的引导学生发挥创造力的方法：1.给学生提供各种不同的素材，让学生自由发挥在教学中，可以提供各种不同的素材，例如：颜色彩板，不同形状的纸张，各种形状的画笔等等，这些素材可以让学生自由发挥，从而展现自己的创造力。

2.引导学生进行自由表达和联想在教学中，可以引导学生进行自由表达和联想，例如：让学生自由发挥画一个东西来表达自己的心情，或者通过一幅画来表达自己对某种事情的感受等等，这些操作可以激发学生的创造力和个性。

浅谈美术的教学方法

浅谈美术的教学方法
美术教学方法多种多样，具体取决于不同的教师和教学目标。

以下是几种常见的美术教学方法：
1.讲解演示法
这是传统的美术教学方法，老师讲解原理和技法，学生跟随着老师的演示进行实践。

这种方法特别适用于技术性较强的美术作品，例如插画和油画。

2.创作实践法
这种方法强调学生的自主创作，鼓励学生表达自己的想法，发挥创意。

老师通常提供一些主题和建议性的指导，但是学生的创作过程和作品最终成果由学生自己负责。

这种方法适用于培养学生的想象力和创造力。

3.合作探究法
这种方法强调学生之间的合作和交流，鼓励共同探讨美术作品和美术原理。

老师可以组织学生进行小组讨论和合作创作，促进学生之间的互动和相互学习。

4.展示评估法
这种方法强调学生展示自己的作品和接受评估和反馈。

老师可以组织学生进行作品展示和评选，鼓励学生互相欣赏和改进。

这种方法适用于培养学生的审美能力和判断力。

美术教学方法应当结合实际情况和教学目标，灵活运用。

在教学中，老师应注重发掘学生的个性和特长，引导他们发挥自己的创造力和想象力，培养学生的审美素养和美术才能。

浅谈初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法初中美术教学是培养学生艺术创造能力和审美能力的重要环节。

通过选择合适的教学方法，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的创造力和表现力。

本文将探讨几种初中美术教学方法。

一、引导式教学方法引导式教学方法注重培养学生的主动学习和自主思考能力。

教师可以通过启发性提问和班级讨论等方式，引导学生主动参与课堂教学。

在美术教学中，可以采取“观察-思考-实践”的教学循环过程。

教师可以引导学生观察艺术品，思考作品的主题、意义和表现手法，并鼓励学生通过实践创作表达自己的思想和情感。

这种教学方法可以培养学生的观察力、思考力和创造力。

二、示范式教学方法示范式教学方法适用于初学者和技能要求较高的美术教学。

教师可以先进行作品示范，并详细解析创作过程和技巧要点，让学生明确目标并掌握基本技能。

然后，教师可以指导学生按步骤练习和模仿。

通过示范和实践，学生可以逐步提高自己的绘画技能。

这种教学方法可以帮助学生建立技能基础，提高作品的艺术质量。

三、项目式教学方法项目式教学方法是指通过设计一个完整的艺术项目，让学生从头到尾地完成一个作品。

在项目开始之前，教师可以向学生介绍项目的背景和目标，帮助学生了解项目的主题、要求和限制。

然后，学生根据自己的兴趣和创造力，展开创作，并在整个过程中得到教师的指导和评价。

通过项目式教学，学生可以全面发展自己的艺术技能和综合能力。

四、小组合作教学方法小组合作教学方法可以促进学生之间的合作与交流，提高学生的协作能力和创造力。

教师可以将学生分为小组，并给每组分配一个具体的任务，要求学生在小组内展开讨论、合作和创作。

在小组合作中，学生可以互相学习、借鉴和启发，共同完成一个作品。

这种教学方法培养学生的团队意识和合作精神，同时也有助于深化学生对艺术的理解和欣赏。

总之，初中美术教学方法的选择需要根据学生的兴趣、能力和实际情况来确定。

教师可以结合不同的教学方法，灵活运用，以达到培养学生创造力、审美能力和综合素质的目标。

浅谈鼓励性评价在美术教学中的运用

一
、
平时课堂和参加优质课评选的课堂鼓励性评价的
运用比例
下面是对两位美术教师在执教平时的课堂和参加优质课评选的课堂教学时一节课运用鼓励性评价比例的调查：
个小实验：使用两种评价方式，即一般式评价和鼓励性
评价，看其对学生的影响有多大。在实施的过程中笔者发现，得到一般性评价的学生在整节课中表现的积极性不是
二、一般性评价与鼓励性评价带来的不同教学效果那么，一般性评价和鼓励性评价会带来什么不同的教学效果呢？下面通过一个实例来说明。
它的优势和成就。从１９年笔者第一次踏上美术课的讲台９７
到现在已有十三年的时间。在这十三年中，教师在课堂上对学生的评价方向由单一走向综合，由一般评价走向激励
是极不均衡的。
一
休息课，想做的时候就做点，不想做的时候就休息，看到
老师就做出个认真的样子。所以，从这个调查中笔者得到
的启示就是：教师要借助学科的优势，适时恰当地对学生进行鼓励和引导，从而让其在课堂中找到自己的自信和成就，真正享受课堂创作的乐趣。于是，在课堂中笔者做了
持续发展奠基。
【关键词】鼓励性评价美术教学运用
从通俗意义上讲，鼓励性评价就是说好话。对于教育
同。下面的调查显示就体现了这一点：
小学
鼓励性评价所占的比例４．９６０％

论小学美术教学中的鼓励式教学方法

论小学美术教学中的鼓励式教学方法摘要在小学美术教学中，美术教师应注重培养学生的学习兴趣，有效提高美术教学效率。

就小学生而言，其正处于活泼好动、好奇心强、求知欲旺的阶段。

教师可以针对学生的这一特点，采取有效的教学方法，让学生喜欢美术。

关键词小学美术课堂教学教学方法教学效率在小学美术教学中，要想提高教学效率，教师无疑应该从激发学生的学习兴趣入手。

只要学生的学习兴趣被充分激发了，那么教学自然能取得良好效果。

而在小学美术教学中如何激发学生的学习兴趣，笔者认为教师采用鼓励式教学方法是极为有效的。

以下是笔者在小学美术教学中实施鼓励式教学方法的一些体会，简述：一、鼓励学生积极参与教学活动教学活动是师生进行双边交流与沟通的过程。

在小学美术教学中，应避免教师将美术课堂变为施展自身才能，忽视学生发展的课堂。

在小学美术教学中，许多美术教师对着小学生大谈美术创作的相关知识，或者将整个美术课堂变成自己的个人画展，使得学生们兴趣大减，这显然是不合理的。

美术教学既然是师生的双边活动，那么若是没有学生的参与，课堂教学就必定是枯燥沉闷的。

因而在美术课堂教学中，教师务必鼓励学生积极参与教学活动，从而有效提高课堂教学效率。

教学《动物朋友》这一内容时，教师就可以充分鼓励学生参与到教学活动中，提高课堂教学效率。

每一个小学生几乎都有自己喜欢的小动物。

教师就可以结合教材内容，让学生利用相关绘画材料，大胆画出自己喜欢的小动物，并作全班交流。

教师还可以让学生们将自己的动物朋友画出来后介绍给大家，看谁的动物朋友最可爱。

学生画出来后，教师要给予积极的评价，尽量寻找学生的闪光点并放大。

这样，学生们的兴趣得到了激发，自然会积极参与到课教学活动中，教学效率的有效提高自不必说。

二、鼓励学生要有自己的欣赏意见美术教学的主要目标之一就是充分培养学生的审美意识。

因而在小学美术教学中，教师可以鼓励学生初步学会欣赏美术作品，并能做出简单的审美判断。

不过鉴于小学生年龄尚小，美术知识还很浅薄的情况，教师所能做的，就是先培养学生的审美意识，让学生初步具备审美的观点。

美术教学中如何激发学生的灵感

浅谈美术教学中如何激发学生的灵感摘要：灵感是瞬间产生的富有创造性的突发思维状态，它是人类智慧的火花。

在美术教学中，如何培养学生的兴趣，激活学生的潜能，本文提出了一些有益的探讨。

关键词：美术教学灵感激发中学美术教育是艺术基础教育，是培养学生个性全面发展的一门重要学科。

一方面它有利于培养学生对美的感受能力，树立正确的审美观点，培养创造美的灵感与激情，提高学生的动手能力，另一方面，美术教育在促进学生智力开发，培养学生良好个性品质等方面也起着不容忽视的重要作用。

灵感是瞬间产生的富有创造性的突发思维状态，它是人类智慧的火花。

在美术教学中，如何培养学生的兴趣，激发他们的灵感，让他们在美术表现过程中自由创作，自由发挥，尽情地宣泄他们内心的情感世界，这是一个常谈常新的话题。

一、灵感来自于学生浓厚的美术兴趣兴趣是灵感的最好引导师，对学生创新思维的发展有着巨大的推动力。

从学生角度出发，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，使学生产生共鸣，以提高学生的学习兴趣，活跃美术课堂教学激发学生的灵感。

比如讲《壁挂》一课时，笔者一言不发，径直走上讲台，首先展示了一块麻袋片，把它挂在墙上，学生们的表情有些惊异起来。

接下，又展示了几个毛线球，学生都莫名其妙地看着我。

过了一会，我像变戏法似的拿出了一幅做好的壁挂作品，并把它挂在了墙上。

一幅静谧的山村夜色图呈现在大家面前。

这回同学们笑了，他们不由自主地讨论开来：“麻袋片和毛线球还有这样的作用？”笔者因势利导地引入了新课题，并把事先准备好的有限的小块麻袋片和毛线球等相关材料发给学生，开始分组构思并动手创作起来。

然后，这样启发学生：“我们身边可以用来创作的东西很多，只要大家善于观察发现并大胆尝试，我们就可以收到意想不到的效果。

大家不想试试吗？”结果，没有拿到材料的同学强烈要求下节美术课继续制作壁挂。

这样，学生的兴趣被激发了，课堂活跃了，他们开始了自主学习的旅程。

浅谈鼓励式教育在小学美术教学中的应用

1232020年第6期小学生有强烈的好奇心,也有较强的表现欲望,想象力也较为丰富。

所以,在小学美术教学过程中,教师要采用表扬与鼓励的教学形式,来激发学生的学习兴趣,通过欣赏的眼光去审视学生的美术作品。

老师的鼓励和欣赏对学生来说是一种肯定,为学生提供了美术学习的动力,激发学生参与的积极性和创作的灵感,从而促进学生提升创作水平。

融洽的师生关系,可以构建愉快的课堂氛围,同时还能够促进教师提升美术教学质量,使小学美术教学取得较理想的效果。

1 鼓励欣赏美,培养学生的审美意识利用鼓励的形式进行教育教学,能够对学生产生积极的作用,也更容易被学生所接受。

采用鼓励教学模式,对学生来讲能提升课堂吸引力,培养学生的审美意识和审美能力,引导学生在积极的状态下,学会欣赏艺术作品,同样作出自己的审美判断。

不同学生拥有不同的知识、情感、心境,对同一艺术品会有不同的审美以及完全不同的理解。

所以,在实际的美术教育教学中,教师要充分尊重学生的审美感受,通过自己独特的感受来看待艺术作品,鼓励学生将自己的思想情感同艺术对象产生强烈的共鸣,这样一来,就能够促进学生自由发挥审美想象力。

2 重视在不同情境下,激发学生的参与意识2.1 通过真诚的态度对学生进行评价校园中的学生不仅有探究知识的愿望,还有自己丰富的情感以及对世界的感受。

学生是活泼好动的、充满活力的独立个体,他们有自己的生活体验和内心情感。

,美术学习当中学生更多的想象力与创造力,很大程度上在于教师对学生的态度。

美术教师要充分意识到这一情况,投入自己的真情实感,从自己的内心出发,去理解学生,用真诚的态度去感受学生、欣赏学生。

发现学生身上具有的闪光点,将这种欣赏通过激励的语言、爱的眼神和动作充分展现在学生的面前,使学生感受到教师的激励是发自内心的,这种情景更能够激发学生的参与意识。

2.2 通过亲切的语言来激励学生我们发现,美术课堂教学常常缺少对学生的鼓励和赞许,当然部分教师发现了鼓励性教学在美术学科教学中的重要性,会采用一些激烈性语言鼓励学生。