平面设计史-工业时代的平面设计共24页
王受之世界平面设计史第一章
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而造成木刻海报衰退的 主要原因有两个方面:
一斱面是彩色石版印刷的 发展,无论是在印刷质量 还是在生产便利性斱面, 均超过了旧式的活字排版 印刷斱式,自然而然地就 取代了木刻活字印刷; 另一斱面是一些娱乐业的 衰落导致海报的需求量骤 减造成的。
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手工业制作在这个时期基本接近结束阶段,手工艺时代设计 与制造、生产是同一体的,设计人也就是生产者,而这个时 期劳劢分工日益精细,设计字体的人、设计版面的人,印刷 书籍的人,发行书刊的人都是不同的丏业人员, 造成了设计 上的丏业化趋势。 从平面设计来看,这个时期的主要变化,除了行业、职业分 工精细、丏业化之外,摄影技术的发明和发展(第二章), 极大地改变了平面设计的发展斱向;彩色石板印刷技术的发 展(第三章),使彩色印刷品第一次迚度千家万户。
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“十二线皮卡体”
“肥胖体”
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2)19丑纪上半叶字体设计上的第二个重大的发展, 就是“古董体”或者称为“埃及体”的发明和发展应用。 1815年文森特·菲金斯设计出比较现代的新字体系列, 称为“古董体”或者“埃及体”,这种新字体具有强 烈的现代气息,其字体构造粗短结实,富有浓厚的机 械味道。
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3)19丑纪上半叶字体设计的第三个重大突破是无饰线体的发明和应用。 这种字体是没有装饰线结构的,字体比较朴实、简单、明了,传达功 能强。最早从事无饰线字体设计的是威廉·卡斯隆,他在1816年创造了这 种字体,因为这个字体是从埃及体发展出来的,因此卡斯隆称它为 “双线英国埃及体”。 广泛地采用和改革无装饰线字体,使“无饰线体”成为自19丑纪中后期 直至目前印刷和平面设计中最重要的字体之一。
平面设计史
奥伯利· 比亚兹莱(Aubrey Beardsley,1872-1898) 奥伯利· 比亚兹莱是“新艺术”运动时期最重要的艺术家和插图画 家之一。他作品充满了强烈的主题,丰富的想象,对于当时被视为 禁忌的性的大胆描绘,使他被称为“新艺术”运动“疯狂孩子”。 他的插画充满了浪漫而神秘的气氛,黑白对比更加讲究,在他创作 最丰富、想象力最丰富的时候,却因为肺结核病去世,才26岁,是 整个设计运动无法挽回的损失。
阿尔丰斯· 穆卡(Alphose Mucha,1860-1939) 法国“新艺术”运动平面设计达到登峰造极地位的大师。他 的设计既具有鲜明的“新艺术”运动特征,也有强烈的个人 特点。他集中地、甚至夸张地运用以植物纹样为中心的曲线 为设计的手段,避免采用任何直线,色彩绚丽,有理性化的 典雅。美丽和性感的特点。他的海报成为社会收藏的对象, 影响越过法国边界,远及欧美各个国家。
单纯的黑白线条插图,充满了强烈的主题,丰富的想象.
亨利· 德· 凡· 威尔德(Henry Van de Velde ,1863-1952)
19世纪末比利时早期设计运动的核心人物与领导者,杰 出的设计家、设计理论家和教育家。威尔德一度成为德 国新艺术运动的领袖,并且是德意志制造联盟(Deutscher Werkbund)创始人之一。尽管他曾声称,他所有工艺和装 饰作品的特点都来自一个唯一的源泉,即“理性”。但 另一方面又坚持设计师在艺术上的个性,反对标准化给 设计带来的限制,威尔德的理论与实践,对比利时、德 国乃至欧洲的现代设计的发展都产生了很大影响。
平面设计师赫伯特· 拜耶(HERBERT BAYER) 现代平面设计师的奠基人之一,提出平面设计的3个原则 : 1.所有的创作设计必须依靠脑,心和手的合作达到。 2.先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感。
平面设计史
平面设计史平面设计都与图形或印刷有关, 所有二维空间中的、非影视的设计活动都基本属于平面设计的内容. 平面设计的概念随着时代的发展而不断变化第一章.现代平面设计之前的平面设计(★选择和填空)第一节.图形与文字一.图形:最早的平面创造,可以认为是古代的洞穴画和崖壁画,又称岩画。
最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
黑彩绘粗笔蛙形纹,或称变体人形纹,间作两大圆圈纹。
应为马家窑文化后期的陶器.二.文字世界上最古老的三种文字:一是5500年前的楔型文字(钉头文字)二是5000多年前的象形文字——圣书字;三是3300年前的甲骨文字。
第二节.标志、书籍、广告一.标志标志最早的形式表现为封泥、印章、印记。
二.书籍泥版书,这是世界上最古老的图书之一。
纸莎草书卷最早的版式设计。
我国唐朝时雕刻印刷的《金刚经》现存世界上第一部印刷书籍三.广告招牌和招徕市声为最早公告、告示牌主要以文字为主,只有简单的版式。
世界上最早的招贴广告雏形内容由文字构成.北宋时期济南刘家针铺的广告,是迄今为止发现的世界上最早的印刷广告。
大约在15世纪上半叶,德国人古登堡改进了中国人发明的活字印刷术,推动了与印刷业相关的平面设计的不断探索第二章.现代平面设计的开端第一节.新技术对平面设计的推动一.承前启后的字体设计1.法国的字体革新迪多字体2.欧洲现代体波多尼3.卡斯隆旧体及改造①以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体的创造。
②对古典的字体中进行提炼和改造.③无饰线字体的推广二.印刷和排版技术的发展木刻印刷技术是中世纪书籍、插图印刷的主要手段,到了约19世纪70年代则因为更先进的彩色石版印刷技术的出现而逐渐衰退从15世纪中叶德国古藤堡在欧洲发明活字印刷术以来,每一次印刷技术的发展都会引发字体设计、版面设计的变化发展,逐步推动平面设计进入了现代化的背景.三.摄影技术的介入约瑟夫·尼普斯法国人,发明了“阳光腐蚀”法,是最早的摄影技术的运用。
2工业时代的版面设计
乔治· 伊士曼
二、摄影技术在印刷上的应用
1871年 约翰·莫斯 将摄影用于印刷制版
费明·吉洛特 1875
“吉洛特版法”
他的儿子查尔斯·吉洛特 在巴黎开设了法国第一家照相制版公司
约翰· 莫斯 面
金属腐蚀版画
现存最早利用摄影为蓝本而制作木刻的例子之一是《里什 蒙运河的自由人》,是摄影家马修· 布莱迪拍摄于1865年。
莫斯和吉洛特的技术当时是高度保密的,所以摄影制版技 术没有得到广泛推广和使用,很多出版商聘用艺术家采用 麦克多纳的方法制作木刻插图,这个风气流行了相当一个 时期。
《里什蒙运河的自由人》摄影家马修· 布莱迪 木刻家约翰· 麦克多纳
美国《纽约每日插图报》 1880年3月4日
第一次以摄影制版的方法刊登了摄影照片 第一次出现了丝网的报纸新闻照片
拍摄到马奔跑的连续镜头 这种连续的拍摄,奠定了电影摄影的基础
马修·布莱迪1862年拍摄的美国南北战争战场的照片,是摄影用于 战争记录的开端。
1878年穆布里奇拍摄的奔跑中的马连续照片系列
达贵尔向法国科学院正式呈报了他与尼伯斯研究成功的摄影技术 局限 每次只能制作一张图片 每次摄影的底版制作都要耗费很长时间 冲洗的程序也繁杂耗时
路易斯· 达贵尔
威廉· 亨利· 塔波特
威廉·亨利·塔波特 没有采用暗箱,没有采用摄影机 “直接摄影成像法” 小型摄影机来完成他的曝光实验, 这部摄影机具有近拍功能,采用放大镜头, 因此可获得比肉眼观察还要精细的放大画面
插图在杂志、报纸、新闻报道的运用具有限制性
摄影的发明
人企图捕捉视觉形象过程中的行为 运用
平面设计
摄影的原理
•镜头是小孔,景物通过小孔进入暗室,像 被一些特殊的化学物质(如显ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ剂等)留 在胶片上(存储卡内)。
平面设计史二、3-4--维多利亚、工艺美术运动
1905 年的魔术海报 以及表演用的道具钱币
1898 年由纽约大都市印刷公司 印刷的魔术巡回演出海报
1860年-1900年是石版印刷的黄金时期,在美国石版 印刷在1890年达到顶峰。 波士顿彩色石版印刷学派的设计风格: 1、基本上是以写实主义为中心的维多利亚风格为主,一 方面比较大众化,另一方面则显得比较的俗气。 2、德国传出的彩色石版印刷技术与流行的维多利亚平面 设计风格相结合是波士顿彩色印刷学派的一大特色。
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(左)19世纪80年代依廉 伯格的字体设计 (右)在英国“工艺美术运 动”的重镇——科姆斯哥特 出版社风格的影响下,库明 设计出来的美术字体系列
1881年,美国麦克克莱出版 公司出版的《字体手册》,其 中包含了大量装饰繁琐的美术 字体,是维多利亚风格字体趋 向的典型代表。
典型维多利亚风格设计,1884年 《马克白》演出海报。采用照片 拼贴方式,在当时很有新意。
纸、杂志等传统纸本媒介的主要技术表现手段之一。
摄影对平面设计的影响 在摄影技术不断成熟的过程中,平面设计受到最直接
冲击的是插图。早期书籍插图大部分是艺术家手绘而成, 然后再进行刻印,制作成本相对比较高,速度缓慢。 19世纪后半期,书刊中的摄影插图越来越多,影响 到了印刷技术和版式设计。1833年10月13日,德国莱比 锡《画报》上刊登了世界上最早的彩色照相版印刷品。 摄影从此成为平面设计语言中不可或缺的重要部分,丰 富了视觉传达的效果。
《哈伯版插图本圣经》
《哈伯版插图本圣经》
《哈伯版插图本圣经》
美国在19世纪末开始形成自己特 色的设计核心,美国重要插图
家豪威德派尔1883为《罗宾汉》 设计的插图。
1895年美国插图画家吉布森设计 的海报,采用钢笔插图,具有时 代感,是美国平面设计开始突破 英国维多利亚影响的开端。
工业时代的版面设计
• 2、影响
工业革命带来了生产力解放,直接导致了新的社会革命。 封建社会——资本主义社会。
第一辆汽车
•
1815年伦敦世博会上蒸汽机带 动的各种机械
19世纪上半叶字体设计的发展
• • • • 1、平面设计随着工业革命的发展得到极大地推动。 2、大量出版物的出现导致大量设计需求。 3、新的平面设计风格--市场需求的催生 4、卡斯隆旧体、古典体、无装饰线字体 英国在字体设计 上三个方面 的突破。
世界平面设计史
姓名:王珊珊 班级:平面2班
绪论
• • • • • • 1、平面设计的开端 2、字母的创造和在平面设计中的使用 3、古腾堡发明金属活字和印刷技术在欧洲的发展 4、德国早期插画书籍 5、文艺复兴时期的平面设计 6、版面设计在18世纪欧洲的新发展
第一章 工业时代的版面设计
导言
• 1、背景
• 出现机械排版
一台形式排版机
The end 谢谢观赏!
• 早期海报和商业广告
1、典型的受技术条件的影响而形成的纵横排列方式 2、整个版面手较长单词控制
• 木刻活字衰退——彩色石板印刷的发展在欧洲发明活字印刷术 2、纸张的价格
•
蒸汽滚管印刷机
排版技术的机械化
• 阻碍印刷速度提高的因素:
1、字体设计和制作基本是手工操作 2、手工排版
1大金属字模价格高本身重使用不便2木刻活版价格低结实轻巧制作容易使用方便不会出现变形3木板字体的广泛应用和商业海报的兴衰是相辅相成的4木刻字体的发展有促进了商业印刷的发展刺激了广告和海报报的普及流行5出现了一些杰出的木刻海报设计家如保罗加瓦尼?早期海报和商业广告1典型的受技术条件的影响而形成的纵横排列方式2整个版面手较长单词控制?木刻活字衰退彩色石板印刷的发展印刷的革命?原因
100431004-平面设计史教学大纲
《平面设计史》课程教学大纲课程代码:100431004课程英文名称:Graphic Design History课程总学时:24 讲课:24 实验:0 上机:0适用专业:视觉传达大纲编写(修订)时间:2017一、大纲使用说明(一)课程的地位及教学目标《平面设计史》课程是一门艺术设计视觉传达专业的选修课程,力图比较全面介绍平面设计的发展历史,总结平面设计的实践经验和技巧,帮助学生树立审美意识,培养平面设计技巧。
通过案例分析,使学生直观地认知各流派的代表作和美学特点,培养学生对平面设计的探索、追求、欣赏能力。
(二)知识、能力及技能方面的基本要求通过本课程的教学,要求学生了解平面设计在不同历史时期的发展特征,平面设计的功能,平面设计的构成和表现形式以及变化规律,使学生从中得到启迪,有所领悟,对平面设计有崭新的认识和理解。
1. 了解中外平面设计发展的历史脉络。
2. 掌握各时期的平面设计艺术风格及流派。
3. 学习平面设计风格变化对世界文化的影响。
(三)实施说明1.教学方法:为避免理论课程的枯燥,应重视不同时期、不同地区、国家及设计家的设计思想、设计风格的发展与流派,以及设计家思想和作品的介绍和分析,积极与学生互动交流,注意课程中学生的反馈,通过对经典作品的讨论分析,感悟设计。
2.教学手段:运用多媒体教学,为学生展示大量的图片和影象内容,重点突出对不同设计思想、风格的内在必然联系的理解以及对平面设计的本质规律性的把握,以加强学生对理论知识的理解。
(四)对先修课的要求本课程对先修课无要求(五)对习题课、实践环节的要求1.对重点、难点章节安排习题,以便学生更好的消化和巩固所学知识。
2.注意对学生自学能力的培养,使学生通过对平面设计史中各流派、风格特点的学习,提高分析问题、解决问题的能力,吸取前人经验,为后续的设计打下良好的基础。
(六)课程考核方式1.考核方式:考查2.考核目标:每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,重点考核学生对该阶段课题的分析理解能力,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。
平面设计史
1.英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉﹒莫里斯倡导的。
2.包豪斯历史上出现过三个校长:格罗佩斯、汉斯﹒迈耶、和密斯﹒凡﹒德罗。
3.装饰艺术运动在法国被称为现代艺术,于20世纪20年代和30年代达到登峰造极的地步。
4.在德国工业联盟的会员中,最著名的设计师是彼得﹒贝伦斯。
他是工业联盟的发起者之一,被称为第一位工业顾问设计师。
5.俄国构成主义风格的确立,从艺术的角度上看,与立体主义和未来主义有很大的渊源关系。
6.1956年英国画家理查德﹒汉密尔顿创作了《是什么使今日的家庭如此不同,如此具有魅力》宣告了波普时代的到来。
7.1933年,包豪斯被纳粹关闭,结束了它的14年历程。
8.俄国构成主义最重要的代表人物是马列维奇,成立了一个‘至上主义’小组。
9.20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时,荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动—“风格派”运动,其核心人物有杜斯伯格、蒙德里安、和里特维尔。
10.比亚兹莱为《莎乐美》所作的插图体现出他艺术风格的成熟,也为他带来了极大的声誉,被称为“有天才的插图画家”。
11.乔尔斯查尔特是法国招贴画家,被称为“现代海报之父”,首先要把新艺术风格引入到招贴画中。
12.穆夏的作品吸引了日本木刻轮廓线的优雅刻画、拜占庭艺术明亮华美的色彩和几何装饰效果,以及巴洛克、洛可可艺术的动感和感性化描绘。
他用感性的装饰线条和简洁的轮廓线,创造了被称为“穆夏风格”的人物形象。
13.克里姆特是维也纳分离派的著名画家,他的绘画丰富了以实用艺术和装饰艺术为主的新艺术运动的内容。
14.抽象派的鼻祖是康定斯基,俄国人。
其作品运用点、线、面来形成音乐般的形式感,表达画家内心的世界。
15.《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家达利所画,描绘人类潜意识景象。
16.1907年,俄国成立的德意志制造联盟由影响德国现代设计发展的重要人物赫尔曼﹒穆特修斯倡议成立,其成员包括制造商、建筑师和工艺师。
17.荷兰风格派以《风格》杂志为宣传阵地,探讨现代艺术设计领域的新形式和新方法,提倡几何抽象和简洁风格,强调结构和功能。
中国平面设计发展史
中国平面设计发展史今日中国平面设计已成为世界平面设计的重要组成部分,你知道中国的平面设计发展史吗?以下是有店铺为大家整理的中国平面设计发展史,希望能帮到你。
中国平面设计发展史1.中国近代平面设计回顾中国近现代平面设计与西方相比,显得十分薄弱与空泛。
1840年以前的100年间,中国一直闭关锁国,处于自给自足的小农经济状态。
而18世纪上叶的西方,已完成了工业革命,形成了世界资本主义经济一体化。
1840年鸦片战争爆发后,中国历经了近百年动荡和战乱的历史。
通过一系列的不平等条约,侵略者在中国得到割地、赔款,开辟通商口岸,建立租界特权、领事谈判权、沿海及内海航行权、传教士权等等,均为列强在中国倾销商品和掠夺物资开辟道路。
在中国上海、武汉、北京、天津等大的城市出现了不少外国促销的商品广告。
首先是一些具有国外风情的商品广告及商品包装在中国盛行。
这是在中国历史上最早出现的洋人广告。
外国企业采取五花八门的广告促销手段,花费巨大资金设计、印刷、绘制广告及发布广告攻势,使他们在中国的土地上获取大量销售利润,较为突出的企业之一为英美烟公司。
外国殖民企业的入侵,对中国本来薄弱的民族工业给予了几乎瓦解性的打击,但这种打击促使了中国民族资本家的觉醒,中国人自己推出了符合本民族的一系列绘画广告来振兴发展本国民族工业。
精明的外国商人也意识到要抢夺中国市场,必须设计符合中国民情和习俗的广告,因此他们不惜重金聘请中国画家为他们绘制广告。
由于市场需求,当时以上海为中心形成了中国近代广告设计家队伍。
当时最具视觉感、美感的当属20世纪20年代产生的月粉牌绘制广告。
从历史角度审视,那些具有中国传统文化的月粉牌广告设计,无疑反映了那个时代的市场状况和广告设计文化,既是我国文化历史的珍品,也是我国商业广告的开路先锋。
2.中国现代平面设计回顾20世纪50 70年代,是中国历史大变革的重要时期。
通过土地革命、公私合营到人民公社和大跃进运动逐步形成了社会主义公有制。
平面设计6平面设计发展源流
• 风格:追求自然纹样和哥特风格。 • 特点:1.强调手工艺,反对机械化批量生产。2.反维多利亚及其
他古典、传统的复兴风格。3.提倡哥特风格。4.讲究朴实诚恳。5. 装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术特点。 • 设计原则:设计大众化,团队协作
平面设计6平面设计发展源流
• 工艺美术运动的意义影响: 创造了新的设计风 格,对工业化的反对,和对机械、大批量生产的 否定,注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主 流风格。强调装饰导致成本增加,没能真正为大 众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感 受,因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运 动奠定了基础。
• 工艺美术运动是从1851年在伦敦的水晶宫中举行的 世界博览会开始的。这场运动的理论指导是作家约 翰·拉斯金,而运动的主要人物则是艺术家、诗人 威廉·莫里斯,主张回溯到中世纪的传统,同时也 受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响,他们的目的 是诚实的艺术,主要是回复手工艺传统。他们的设 计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家 具和其他的用品上。他们反对机器美学,主张为少 数人设计少数的产品。
平面设计6平面设计发展源流
2. 凯尔特人的书籍设计 • 凯尔特人具有强烈的装饰特点,色彩绚丽,往往
把手写字母装饰得非常大和华贵,书籍的插图都 是图案式的,插图具有比较宽阔的装饰边缘环绕, 每一页被视为一页独立的艺术品。
平面设计史发展历程
平面设计史发展历程
平面设计史的发展历程可以分为以下几个阶段:
1.原始平面设计:这一阶段主要是指旧石器时代的洞窟壁画,这是人类历史上最早
的平面设计作品。
这些壁画通常以动物和狩猎场景为主题,是人类记录和传达信息的一种方式。
2.古代平面设计:大约从公元前4000年左右开始,人类开始使用文字进行信息记
录和传播。
随着文字的发展,人们开始使用各种符号、象形文字和字母来记录和传达信息,这些都可以看作是平面设计的早期形式。
3.中世纪平面设计:在中世纪,随着印刷技术的发展,平面设计开始得到更广泛的
应用。
这一时期的平面设计作品主要包括书籍、海报、宣传册等,这些作品通常采用手绘或木刻印刷的方式制作。
4.工业革命时期的平面设计:从18世纪末到19世纪中期,工业革命使得印刷技术
得到了极大的发展,这为平面设计提供了更广阔的发展空间。
这一时期的平面设计作品开始呈现出多样化的特点,同时出现了专业的平面设计师。
5.现代平面设计:从20世纪初开始,随着现代艺术和设计思潮的兴起,平面设计
开始呈现出更加多样化和个性化的特点。
这一时期的平面设计作品注重创新、实验和个性化表达,同时也更加注重传达信息的效果和影响力。
以上是平面设计史的发展历程的大致概述,不同阶段的发展都为后来的平面设计奠定了基础,推动了平面设计不断向前发展。
平面设计发展源流
对于平面设计的发展源流可以划分为开端期、工业时代初期、工业时代成熟期、后工业时代和数字艺术时代五个阶段。
第一节、平面设计的开端(P56)一、平面设计的萌芽平面设计的发展吏是从文字的书写、文字的创造开始的。
具有平面设计意义的作品自古有之,古老的岩穴壁画可以看作是最为原始的平面设计作品。
二、欧洲中世纪的平面设计在这一时期中,所谓的文化的唯一中心就是教堂,因此,宗教特别是《圣经》抄本成为能够显示中世纪平面设计水平的微弱光环。
1、古典风格的存在和有限发展2、凯尔特人的书籍设计3、西班牙的图画表现主义风格的发展4、中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本三、古登堡发明金属活字和印刷技术在欧洲的发展它最大的贡献在于发明在运用了金属活字,因为欧洲文字全部是拼音字母,因此,印刷改革就比中国汉字容易得多。
欧洲虽然掌握造纸和印刷技术比中国晚了整整一千年,但得到了工业革命的冲击,使其发展的速度和技术的完善及运用的普遍却远远超过了中国。
四、欧洲文艺复兴时期的平面设计1、意大利的平面设计意大利文艺复兴时期在设计上的一个特色就是对花卉图案的应用,威尼斯和意大利其他地方出版的书籍大量采用了花卉图案装饰。
2、法国的平面设计1540年前后,法国出现了政治骚乱,部份出版家和设计家受到牵连,有的甚至将印刷厂搬到国外,从某种程度上说,对法国印刷业的发展造成了一定的损失。
3、17世纪欧洲的印刷和平面设计17世纪的平面设计和书籍出版基本上是基于商业书籍的出版,出现了更加讲究实用和讲究功能的特点。
五、18世纪版面设计在欧洲的新发展他们设计出了“帝王罗马体”,当时法国民间的印刷工厂受到“帝王罗马体”的影响,也设计了类似的新字体。
1. 法国罗可可时期的书籍出版和平面设计18世纪的欧洲印刷业在字体的尺寸上是相当混乱的,除了皇家印刷厂有自己的标准外,几乎每家私人印刷厂都有自己的字体尺寸,大小不一,没有统一的标准。
勒让于1737年出版的《比例表格》,对于字体的大小尺和比例做了严格的规范。
平面设计史--工业时代的版面设计
工业时代的版面设计
时代背景:
• 自1760年到1840年, 西方国家开始了一场 以英国为中心的技术 大变革。由于新能源 的应用,引发了一连 串革新,从而促进了 生产力,刺激了西方 经济的高速发展。社 会结构的变革。
•
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世界平面设计史 工业时代的版面设计
1886年7月,麦坚索勒向 《纽约论坛报》主编展示 他发明的第一架键盘式排 版机,成功改变了原来手 工排字的低效率,促进了 印刷事业发展。
19世纪90年代出现的 第五型键盘排字机, 是标准的字体排版机 械,在19世纪末和20 世纪中很长一个时期 内都被欧美各国的印 刷出版公司广泛使用。
排版技术的机械化: ·手工排版——速度慢,价格昂贵 ·机械排版——采用打字键盘方式排字,提 高效率。
1776年美国独立和1789年法国大革命之后,通过国民教育 水平的提高,西方各国能够阅读的人越来越多,平面传达 因此日益繁盛和重要,印刷和出版成为一个很重要的行业。 手工业制作在这个时期基本接近结束阶段。手工艺时代设 计与制造、生产是同一体的,设计人也就是生产者。但是 随着工业革命的发展,劳动分工日益精细,设计字体的人、 设计版面的人、印刷书籍的人都是不同的专业人员,不再 是一个人一手包办了,在这种情况下,造成了设计上的专 业化趋势。
图为1888年设计和印刷出 版的海报,是当时英、美 流行的海报设计风格,没 有插图,采用字体的变化 达到突出主题的效果。
小结
金属版字体——达不到设计的需要,价格高、沉重、不方 便 木刻板字体——代替金属板字体来印刷海报,价格低一半, 又结实、轻巧、制作容易、使用方便。 机械刻制——将印刷上的缩放仪器与木板切割机合二为一, 方便快捷。 木版字体的广泛应用和商业海报的兴盛是相辅相成的,一 旦字体方便,创新简单,海报就具有变化多端的、丰富多 彩的面貌。总之,平面设计的各个因素之间,是相互联系, 相互刺激和促进的。
哥德体 新哥德体
无饰线体开始推出时没有小写。1830 年,德国席勒与吉谢克铸字公司首创小写 的无饰线体,完善了这种字体的体系。19 世纪中期以后,无饰线体开始逐渐被采用。
【平面设计史】1西方平面设计简史
1、一、二战期间的意大利现代设计: 理性主义 折衷主义 2、战后重建时期意大利设计: 具有非常特别的民族特征,同时也强调个人的 表现 3、60年代以后的意大利设计: 各种新的、具有反叛动机的激进设计运动
第三节 波兰平面设计风格
政治宣传画和非政治 性宣传画 : 具有独特的风格和突 出的艺术水平,同时 兼顾国家要求和设计 家个人观念表现 托玛泽维斯基 :试图 通过海报设计努力摆 脱战争的阴影,给人 民带来对于未来的想 象和希望。
第四节 日本平面设计风格
1.着迷于构成主义对于几何结构、特别是纵横 结构的严格分析和运用 2.简单化的象征性图案,如花草、动物、植物 纹样等
第五节 亚洲其他国家和地区的平面设计风格
亚洲其他地区的平面设计风格,其实在很大程度上是 指把民族动机、民族风格,包括文字和书法与国际主 义的平面设计原则、现代艺术手法结合起来的方式。
第三节 国际主义平面设计风格的形成
国际主义风格的特 点: 是力图通过简单的
网络结构和近乎标准化的 版面公式,达到设计上的 统一性。
马克思· 比尔 :以纵横
的线条为中心 ,以简单方 格组成网底,采用数学比 例和几何比例进行版面编 排
马克思· 比尔设计的变异
第四节 企业形象设计与视觉识别设计
企业形象设计快速发展的原因 :
《快速飞翔》,巴拉作,1913年
四、达达主义
反对所有现存的艺术,反理性,认 为世界是没有任何规律可循的,唯 一可循的是机会和偶然性。 具有强烈的虚无主义特点。 达达精神的真正先驱是马塞尔· 杜尚
马塞尔•杜尚 《下楼梯的裸女》
五、超现实主义
不受理性主义的限制而凭本能及 想象, 表现超现实的题材。 超现实主义艺术创作的核心,是 表现艺术家自己的心理状态、思 想状态
平面设计史-工业时代的平面设计
肆、工业时代的平面设计
肆.壹 19世纪上半叶字体 设计的发展
无饰线体(sans-serif)的发明与应用是19世纪上半叶字体设计的另一重大突破。无饰线字
体比较朴实、简单、明了,传达功能强。最早从事无饰线字体设计的是威廉.卡斯隆。 19世纪中期以 后,无饰线体的应用逐步变得广泛起来。 19世纪前,信息传播的主要方 式是书籍,传播速度缓慢。19 世纪以来,由于工业和商业的 发展,对信息的传播速度有了 更新的要求,新的信息传播方 式(如广告、海报、宣传手册、 招贴、路牌等)和出版单位 (广告公司、路牌制作公司等) 也应运而生。为适应新的传播 需求,新的、比较简明的字体 和版面设计也随之出现。
1857年瑞典摄影家雷兰德(O.G. Rejlander)在英国曼彻斯特举行的“重要美术作品展览 会”上展出了一幅由30多张底片合成的题名为《人生之路(”集锦照片艺术的先河。
肆、工业时代的平面设计
肆.肆 摄影-新的传 达工具
肆.肆.叁 摄影作为 一种新媒介的地位 确定
平面设计史
肆
工业时代的平面设计
西方工业革命于1760年左右从英国开始,一直延续到1840年。工业革命使人类的生 产从以手工为主的方式发展为以机械为主批量生产的方式,生产力水平 得到了极大的 提高,西方社会逐渐摆脱了长期的封建社会阶段,进入到资本主义的鼎盛发展时期。 生产力水平的提高,社会出现了收入稳定的中产阶层,带动了生产和消费的的增长。 商品的需求和市场的竞争,推动了设计的发展,其中包括与印刷、出版、包装、广告 相关的平面设计的迅速发展。这是大众传播时代的开端。 生产力的发展促进了社会的分工,这在平面设计中也不例外。除此之外,印刷技术的 革命、摄影技术的发明和发展都极大的促进了平面设计的发展。
肆、工业时代的平面设计
世界平面设计史PPT课件
二、技术和艺术的统一
在1923年魏玛举行的展览会上格罗佩斯以宣言的形式正式提出了艺术 和技术相统—的设计理念,这种理念以新的世界观为基础,被誉为包 豪斯历史上最为重要的思想阐释。号召从事纯艺术的艺术家们打破 “为艺术而艺术”的束缚,将对传统绘画艺术的追求转移到为人民大 众服务的道路上来,设计出符合大众需要的日常用品,培养出集艺术, 设计和技术三者为一身的新型人才。
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包豪斯时期代表人物
莫霍里-纳吉是匈牙利人,是卓有成就的思想家,教育家和设计师。 也是包豪斯设计学校的核心人物。在包豪斯期间,他既是学校的教师, 同时也创作了大量的设计作品。特别是书籍设计,体现了他对于俄国 构成主义的明显追求,他的设计强调几何结构的非对称性平衡,严谨 的结构,完全不采用任何装饰细节等,具有简单扼要,主题鲜明和具 有时代感等特点。他接受了构成主义思想,擅长把自己对现代设计的 理解和研究成果转化到设计作品中,如对现代印刷字体的创造与运用, 电影的蒙太奇手段,摄影作品的拼贴等,他非常强调设计的构思与创 意,而把制作看作是第二位的工作,具有新意的构思能够产生有创造 的画面,可以表达幻想和超越时空的想象力。他注重空间比例分割, 色彩的对比调和,抽象的构成方法,构成文字化图形的结合,简洁鲜 明,达到了迅速传达信息的作用。莫霍里-纳吉是大量采用照片拼贴 和抽象摄影技术来从事平面设计的先锋人物之一,他在这一时期拍了 许多抽象照片。通过把细节放大或特殊角度处理等方法,他从具体形 象中抽象出没有具象的形象,表现出非常强烈的现代感。利用鸟瞰角 度,显微等方法达到非常特殊的效果是纳吉摄影设计的特色,他的影 响下,包豪斯把摄影提高到绘画的高度,使摄影在后来的设计教育中
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包豪斯-克利作品:富港
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包豪斯对现代平面设计的影响
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51、山气日夕佳,飞鸟相与还。 52、木欣欣以向荣,泉涓涓而始流。
53、富贵非吾愿,帝乡不可期。 54、雄发指危冠,猛气冲长缨。 55、土地平旷,屋舍俨然,有良田美 池桑竹 之属, 阡陌交 通,鸡 犬相闻 。
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71、既然我已经踏上这条道路,那么,任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远,吾将上下而求索。——屈原 75、内外相应,言行相称。——韩非