明清美术(PPT)
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(ppt版)辉煌的中国古代工艺美术课件
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宋代是我国瓷业开展史上的一个繁荣(fánróng)时期,瓷窑遍布全国 各地。 宋代瓷窑众多,各具特色,其中以五大名窑,八大窑系为代表, 最能突显沉静素雅的美学风格。宋代在中国陶瓷史上是一个名窑 蜂起、名瓷迭出的承上启下的一个非常重要的历史时期,在我国 陶瓷史上作出了杰出奉献。 宋代五大名窑是指官窑、哥窑、汝窑、定窑、和钧窑。八大窑系 是指定窑系、磁州窑系、耀州窑系、钧窑系、龙泉窑系、景德镇 窑系、建窑系和越窑系。
北方(běifāng)
第十八页,共六十六页。
东南(dōngnán)
第十九页,共六十六页。
西南(xīnán)
第二十页,共六十六页。Fra bibliotek唐三彩
第二十一页,共六十六页。
五、古玉器
第二十二页,共六十六页。
常见 的重要纹饰 (chánɡ jiàn)
第二十三页,共六十六页。
1、谷纹: 整齐排列(páiliè)的蝌蚪状纹饰, 象谷牙。流行于战国秦汉。
第二十四页,共六十六页。
第二十五页,共六十六页。
排列整齐、 清晰 的谷 (qīngxī) 纹
谷纹璧 战国
第二十六页,共六十六页。
2、乳丁纹:凸起的乳突状圆钉。是最简单的 纹饰(wén shì)之一。常见于战国秦汉。
玉璧 龙凤纹 乳钉纹 西汉(XīHàn)广州南越王墓出土
第二十七页,共六十六页。
第六页,共六十六页。
粤绣,又称广绣,是以广州 一带地区(dìqū)为中心产地的绣品。 国内以故宫藏品最多。它以布局 满、图案繁茂、场面热烈、用色 华美、大红大绿而著称。其最大 的特点就是布局满,往往少有空 隙,即使有空隙,也要用山水草 地树根等补充,显得热闹而紧凑 。所用题材比较固定,多为杂花 百鸟。
第五十九页,共六十六页。
北方(běifāng)
第十八页,共六十六页。
东南(dōngnán)
第十九页,共六十六页。
西南(xīnán)
第二十页,共六十六页。Fra bibliotek唐三彩
第二十一页,共六十六页。
五、古玉器
第二十二页,共六十六页。
常见 的重要纹饰 (chánɡ jiàn)
第二十三页,共六十六页。
1、谷纹: 整齐排列(páiliè)的蝌蚪状纹饰, 象谷牙。流行于战国秦汉。
第二十四页,共六十六页。
第二十五页,共六十六页。
排列整齐、 清晰 的谷 (qīngxī) 纹
谷纹璧 战国
第二十六页,共六十六页。
2、乳丁纹:凸起的乳突状圆钉。是最简单的 纹饰(wén shì)之一。常见于战国秦汉。
玉璧 龙凤纹 乳钉纹 西汉(XīHàn)广州南越王墓出土
第二十七页,共六十六页。
第六页,共六十六页。
粤绣,又称广绣,是以广州 一带地区(dìqū)为中心产地的绣品。 国内以故宫藏品最多。它以布局 满、图案繁茂、场面热烈、用色 华美、大红大绿而著称。其最大 的特点就是布局满,往往少有空 隙,即使有空隙,也要用山水草 地树根等补充,显得热闹而紧凑 。所用题材比较固定,多为杂花 百鸟。
第五十九页,共六十六页。
陶瓷工艺美术课件(PPT 88页)
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五代时期:虽战乱不止,但瓷器的烧制较前代有显著进 步。
青瓷羊 三 国·吴
青瓷兽形尊 西晋
青釉莲花尊 南北朝
束腰白瓷罐 隋 青瓷印花盒 隋
八系青瓷罐 隋
青瓷单耳壶 唐 青瓷乐女俑 唐
白瓷莲卉纹香炉 唐
白瓷四足罐 唐
青釉褐绿彩飞凤瓷壶 唐釉下彩绘
绞胎瓷枕 唐
唐·三彩骆驼载乐舞俑
唐三彩骑马吹箫俑
西汉前期:简朴,一般器物上都只饰以简单的弦纹和水波纹,未见 得繁富的装饰纹样。
西汉中期:繁富和多样化。所饰的刻划花纹,有水波、卷草、云气 和人字纹等。
东汉:原始瓷器仍带有明显的原始瓷和彩陶的装饰风格。装饰花纹 基本上仍是弦纹、水波纹和贴印铺首等几种。
青釉直纹双系罐 战国
黑桃云雷纹提梁盉 战国 树纹瓦当 战国
夏代:以折沿平底和三实足和圈足器为主,圜底器开始少量出现。 常见陶器作炊器用的主要是鼎、罐、甑。
商代:陶器造型早晚期在不断变化,大致来说,商代早期的陶器造 型以圜底、圈足和袋状足为主要特征。中期陶器的造型变化主要表 现在口部,折沿者基本不见,而多为卷沿,底部主要是圜底和袋状 足,圈足器增多的同时,平底器减少。商代后期的陶器造型,除原 有器物造型发生了变化以外,还出现了一些新的器物。
与中原北方各名窑大致相似。金国陶瓷产品大多数属日用粗瓷,金代前期的 瓷器釉色单调,造型朴拙,缺少装饰。金国后期,陶瓷获得前所未有的大发 展。金大定年间以后,在中原地区相继出现了一批名窑。
元:元代制瓷业的突出发展集中体现在江西景德镇瓷业取得的巨大成就上。
其中突出的是青花、釉里红的正式烧制成功,使具有浓郁中国风格的釉下彩 瓷器发展到一个新的阶段。
五鱼纹彩陶盆
仰韶文化彩陶 庙底沟类型
青瓷羊 三 国·吴
青瓷兽形尊 西晋
青釉莲花尊 南北朝
束腰白瓷罐 隋 青瓷印花盒 隋
八系青瓷罐 隋
青瓷单耳壶 唐 青瓷乐女俑 唐
白瓷莲卉纹香炉 唐
白瓷四足罐 唐
青釉褐绿彩飞凤瓷壶 唐釉下彩绘
绞胎瓷枕 唐
唐·三彩骆驼载乐舞俑
唐三彩骑马吹箫俑
西汉前期:简朴,一般器物上都只饰以简单的弦纹和水波纹,未见 得繁富的装饰纹样。
西汉中期:繁富和多样化。所饰的刻划花纹,有水波、卷草、云气 和人字纹等。
东汉:原始瓷器仍带有明显的原始瓷和彩陶的装饰风格。装饰花纹 基本上仍是弦纹、水波纹和贴印铺首等几种。
青釉直纹双系罐 战国
黑桃云雷纹提梁盉 战国 树纹瓦当 战国
夏代:以折沿平底和三实足和圈足器为主,圜底器开始少量出现。 常见陶器作炊器用的主要是鼎、罐、甑。
商代:陶器造型早晚期在不断变化,大致来说,商代早期的陶器造 型以圜底、圈足和袋状足为主要特征。中期陶器的造型变化主要表 现在口部,折沿者基本不见,而多为卷沿,底部主要是圜底和袋状 足,圈足器增多的同时,平底器减少。商代后期的陶器造型,除原 有器物造型发生了变化以外,还出现了一些新的器物。
与中原北方各名窑大致相似。金国陶瓷产品大多数属日用粗瓷,金代前期的 瓷器釉色单调,造型朴拙,缺少装饰。金国后期,陶瓷获得前所未有的大发 展。金大定年间以后,在中原地区相继出现了一批名窑。
元:元代制瓷业的突出发展集中体现在江西景德镇瓷业取得的巨大成就上。
其中突出的是青花、釉里红的正式烧制成功,使具有浓郁中国风格的釉下彩 瓷器发展到一个新的阶段。
五鱼纹彩陶盆
仰韶文化彩陶 庙底沟类型
中国美术史第一讲PPT课件
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笔
4
从创造的角度来讲,经由人的观念和手的创造 制作出的一个东西我们叫它为文物。文物包含 了工具,也包含了艺术品。我们利用它的功能 来写字,来作为生活里的一个被利用的东西时, 我们称它为工具。由于时间慢慢过去,它失去 了它被利用的功能性,而成为它的那个时代的 象征的时候。我们称它为艺术品。
举例:手表、沙漏
玉和陶的关系又是石头和土的关系 玉器和陶器是同时进行的 雕和塑 石头和土是互相转换的
29
陶和土的关系
陶是土造成的 为什么中国造出了那么好的陶?因为中国是农
业文明。 黄仁宇:中国文化的结构几千年来是以农业为
基础的。 比如:长城以北和长城以南
30
陶器上面的图案
鱼 蛙 鸟 巫术 几何形 涡纹
10
(三)艺术的起源
上古的美术史一部人类学史。 它开始于一个粗鄙的生命不甘心自己爬在地上
的状态。 美术史开始于人类想要站起来。
11
站起来——手的形成——接触石头——音乐艺 术产生(磬)
12
13
美术起源于人对形状的观察
仓颉造字 艺术是那些死去的生命仍然要发出自己声音愿
望。 比如:八音 金、石、丝、竹、匏、土、革、木 断竹、续竹、飞土、逐肉
中外美术史
中国美术史部分
1
第一章 中国美术的源头——原始社会美术 第二章 青铜的光辉——夏、商、周美术 第三章 上升期封建社会的美术样式——秦汉美术 第四章 南北交融,东西并汇——魏晋南北朝美术 第五章 灿烂求备,异彩纷呈——隋唐五代美术 第六章 开宗立派的时代——宋辽金元美术 第七章 延续与变异——明清美术
2
第一讲:上古美术
主要内容 一、中国美术的发展与起源 艺术的观念 美的观念 创造的观念 二、石器艺术 旧石器时代的艺术 新石器时代的艺术 三、陶器艺术
4
从创造的角度来讲,经由人的观念和手的创造 制作出的一个东西我们叫它为文物。文物包含 了工具,也包含了艺术品。我们利用它的功能 来写字,来作为生活里的一个被利用的东西时, 我们称它为工具。由于时间慢慢过去,它失去 了它被利用的功能性,而成为它的那个时代的 象征的时候。我们称它为艺术品。
举例:手表、沙漏
玉和陶的关系又是石头和土的关系 玉器和陶器是同时进行的 雕和塑 石头和土是互相转换的
29
陶和土的关系
陶是土造成的 为什么中国造出了那么好的陶?因为中国是农
业文明。 黄仁宇:中国文化的结构几千年来是以农业为
基础的。 比如:长城以北和长城以南
30
陶器上面的图案
鱼 蛙 鸟 巫术 几何形 涡纹
10
(三)艺术的起源
上古的美术史一部人类学史。 它开始于一个粗鄙的生命不甘心自己爬在地上
的状态。 美术史开始于人类想要站起来。
11
站起来——手的形成——接触石头——音乐艺 术产生(磬)
12
13
美术起源于人对形状的观察
仓颉造字 艺术是那些死去的生命仍然要发出自己声音愿
望。 比如:八音 金、石、丝、竹、匏、土、革、木 断竹、续竹、飞土、逐肉
中外美术史
中国美术史部分
1
第一章 中国美术的源头——原始社会美术 第二章 青铜的光辉——夏、商、周美术 第三章 上升期封建社会的美术样式——秦汉美术 第四章 南北交融,东西并汇——魏晋南北朝美术 第五章 灿烂求备,异彩纷呈——隋唐五代美术 第六章 开宗立派的时代——宋辽金元美术 第七章 延续与变异——明清美术
2
第一讲:上古美术
主要内容 一、中国美术的发展与起源 艺术的观念 美的观念 创造的观念 二、石器艺术 旧石器时代的艺术 新石器时代的艺术 三、陶器艺术
中国美术史ppt
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石器时代
彩陶壶绘斗犬图
彩陶
新 石 器 时 代 玉
器
阴山岩画群鹿图
新石器时代
彩陶器皿
原始社会的美术
新石器时代的陶器艺术 彩陶:指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料 绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的 陶器。它距今已有七千年的历史,是新石器时代艺术成 就的集中体现。
新石器时代的陶器艺术
神 兽 飞 天 图 烈女仁智图
洛神赋
骑马出行图
雕刻艺术的繁荣:
龙门石窟
云冈石窟
想一想 -_-#?
龙门 云冈都是北魏统治时期开凿的,这些 石窟有什么意义?
书法艺术大放光彩
汉字的演变:
草书 甲骨文 → 小篆 → 隶书 → 楷书 行书
代表的人物: 王羲之
钟繇
王献之
兰亭序
王献之-洛神赋
楷体创始人-钟繇
一、仰韶文化彩陶的分期 彩陶是新石器时代艺术成就的集中体现者。距今七千年到三千年的历史, 几乎遍布全国各地。仰韶文化彩陶因首先发现于河南省渑池县仰韶村而得名。 河南、陕西等黄河中上游地区属于这一文化系统。据调查,发掘的遗址多达 一千处。
一、仰韶文化彩陶的分期 彩陶: 彩陶是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹 的红褐色或棕黄色的陶器。
回旋钩连纹、 双关手法 鸟纹、花瓣 (色彩双 纹 关)、曲边 三角形 点、螺旋纹、 繁彩、内彩 波纹 旋涡纹、葫 芦纹、锯齿 纹 多效装饰法 (形体双 关)、黑彩 红彩合用
律动节奏
马家窑形
罐、壶、 杯、豆、 勺 短颈广肩鼓 腹罐
旋动华美
舞蹈纹盆、 圆点波纹盆 葫芦纹彩陶 罐、漩涡纹 彩陶壶
约5000年
佛光神彩交融图新(魏晋)
第十章明代的工艺美术教材课件

现澹澹穆穆。”
宣德炉放在火上烧久了,色彩灿烂多变,如果长时间放在火
上即使扔在污泥中,拭去泥污,也与从前—样。
历史价值
大明宣德炉是明代工艺品中的珍品,宣德炉的铸造成功,开了后世铜
炉的先河,在很长一段历史中,宣德炉成为铜香炉的通称。
为了牟取暴利,从明代宣德年间到民国时期,古玩商仿制宣德炉活动从
未间断。就在宣德炉停止制造后,部分主管“司铸之事”的官员,召集原来
白瓷,以永乐甜白瓷为代表。 红釉,永乐红 “鲜红”,宣德豇豆红。
黄釉 绿釉
蓝釉,又称霁青或祭蓝。
5、薄胎瓷是景德镇著名传统瓷器品种中久负盛名 的特种工艺产品、传统艺术名瓷之一。薄胎瓷主 要不是作为使用瓷,而是以巧夺天工的工艺蜚声 中外。薄胎瓷的特点是轻巧、秀丽,做工精致, 透光性好。人们形容薄胎瓷薄似蝉翼,亮如玻璃, 轻若浮云。通常又称脱胎瓷,是形容它薄到几乎 没有胎的程度。
第二节 染织工艺
明代的染织工艺,丝织得到了较大发展。全国有江南、山西、 四川、闽广等四个丝织产区,而以江南为主要产地。织锦具有时 代特色,被称为明锦。明锦有三类主要品种,即库缎、织金银、 妆花。库缎系本色花,具有光柔的特点;织金银则是在织锦中织 进金线或银线,高雅华贵;最精巧的则是妆花,它用过管的织法, 即每一花朵均用不同的色线,边织边绕,色彩多,花朵大,具有 富丽辉煌的艺术效果。明锦的团组织有团花、折枝、缠枝、几何 纹等。缠枝是明锦的主要组织,具有时代特点。明锦花纹丰富多 彩、有云龙凤鹤、花草鸟蝶、吉祥锦纹等、其造型敦普大方,富 于程式化的装饰美。
刺绣、服饰
乌纱帽 乌纱帽是用乌纱
制成的圆顶官帽。
刺绣、服饰
四方平定巾 四方平定巾是以黑色纱罗制成的
便帽,因其造型四角都呈方形, 所以也叫“四角方巾”,明代以 此来寓意“政治安定”。这种巾 帽多为官员和读书人所戴,平民 百姓戴的比较少 。
中国美术史明清美术PPT幻灯片课件
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• 边景昭:是永乐、宣德时画家,工花鸟,主要继承宋代“ 院体”传统,其花鸟,精微而不失于工板,优美而不流于 柔媚,在工谨妍丽之中传达出雍容浑朴的气质,被誉为“ 当代边鸾”。
• 存世代表作有《三友百禽图》轴(台北故宫博物院藏), 以松、竹、梅为背景,布置各类禽鸟百只,隐喻百官朝拜 天子,呈现顺承天意之象,属吉祥瑞应装饰画。画面百禽 刻划细致入微,品类一一可辨,情态又生动活泼;松竹梅 则较洗练,用笔亦劲健,并以水墨为主,使全幅在艳丽之 中兼具清雅之韵。
•
秋 风 纨 扇 图 唐 寅 明
•
人 物 故 事 图 册 局 部 仇 英 明
三、明代写意花鸟画
• 写意花鸟在明代中叶以后形成一个高峰期。沈周、唐寅已先 开拓了这一领域,继而出现了以表现个性为主,笔墨技法淋 漓酣畅,情感充分溢于笔墨的杰出画家陈淳与徐渭。
• 花卉册 陈淳 明
• •
墨
竹
葡
石
萄
图
• 木叶丹黄图 龚贤 清
•
山 居 图 高 岑 清
• 金陵八家山水册(之一) 樊圻 清
二、宫廷绘画与郎世宁 • 康熙三十年(1691)是清代宫廷绘画的第一高峰期,乾隆
继位(1736)又趋上升阶段。 • 康熙时主要画家有冷枚以及王原祁、王翚等。因而这一时代
绘画受“虞山派”、“娄东派”影响明显,同时西方油画在 康熙年间已被内廷重视。清代宫廷画家中,有一批是西洋来 的传教士,他们带来了西洋画的明暗和透视法,在宫廷内还 培养了很多学生。不少中国画家受西方绘画影响,在应用明 暗方法、焦点透视方法,以及西画色彩关系等方面,丰富了 传统中国画的表现技法,整体看可以说是清代院体中西合壁 的画法。
• 梅竹图卷 石涛 清
• 诗画册 石涛 清
中外工艺美术史(PPT 86页)
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8.2 织绣工艺
妆花是明代新创的一种多彩丝织物,用许多不同色线织成,花纹— 般较大,色彩异常丰富,故有“走马看妆花”的比喻。
其织法是:将一般通梭织彩改作分段换色,用各色丝线的纬管,以 通经断纬之法作局部控花妆彩,使—件织物⊥可织出十多色以至二 三十色,绒纬突起,精美富丽。故宫博物院藏有明代的“绿地花卉 樗薄纹妆花缎”一件,以牡丹、莲花、茶花、菊花组成樗蒲纹,花 纹横向排列,纵向交错,整幅作品构图匀称,色彩丰富,织工精细, 采用金线绞边方法,更使其辉煌悦目,这是一件明代妆花丝织物的 优秀作品。
中外工艺美术史
ZHONGWAIGONGYIMEISHUSHI 授课教师:
第六章 明代的工艺美术
(公元1368-1644年)
8.1 陶瓷工艺 8.2 织绣工艺 8.3 宣德炉和景泰蓝 8.4 漆器工艺 8.5 明式家具
8.1 陶瓷工艺
8.1.1瓷器工艺
明代是我国陶瓷发展的一条重要的分界线。明之前,我国陶瓷的 釉色,是以青瓷为主,明之后,则主要是白瓷。白瓷的发展,为陶 瓷工艺的装饰,开辟了广阔的新天地。因而,明代以来,原有的以 刻花、划花、印花为主的陶瓷装饰方法逐渐退居其次,代之而起的 是青花、五彩等画花的方法。这是中国陶瓷装饰进入成熟阶段的的 关键时期。明代以来,景德镇已成为全国制瓷的中心,有“瓷都” 之美誉。明代陶瓷工艺在各个时期具有不同的艺术特点,并有新的 创造,但总体而言,以景德镇为代表的明代瓷器:主要在青花、斗 彩、五彩和单色釉方面取得了突出的成就。
何朝宗”款白瓷达摩立像
8.1 陶瓷工艺
明龙泉窑壶
8.1 陶瓷工艺
8.1.2陶器工艺
明代的陶器则以宜兴窑生产的紫砂陶器最为出名,尤其是驰名中外 的紫砂茶壶。宜兴窑在江苏宜兴县的丁山和蜀山镇,早在北宋时期 就已生产紫砂陶,宋代诗人梅尧臣诗中所说的“小石冷泉留早味, 紫泥新品泛春华”即是对宜兴烧制紫砂陶的反映。紫砂陶所用原料 为紫砂泥,在宜兴陶原料的开采中,大约采1000吨泥料,才能得到 1吨的紫砂泥,可见紫砂泥的难得和紫砂陶的珍贵。
中国美术史:8.明清-近代美术
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第六章
明清时期的美术
明代绘画
一、宫廷花鸟画派 二、宫廷山水画派(浙派) 三、吴派(山水画派)
一、宫廷花鸟画派
画风: 艳丽典雅、笔法工整而富有生意。
主要宫廷画家:
边文进(福建沙县人) 吕纪(浙江宁波人) 林良(广东佛山人)
林良 花鸟画
吕纪 花鸟画Page 4
边文进 花鸟画作品
Page 5
二、宫廷山水画派——浙 派(院派) (157)
1.陈淳(今江苏苏州人) 2.徐渭(今浙江绍兴人) 3.周之冕(今江苏吴江人)
陈 淳 花鸟画作品
徐渭
花鸟画 作品
位于浙江绍兴的徐渭墓
周之冕 花鸟画作品
159
明末画家 董其昌
★ 上海人。明政府
官员(礼部尚书), 上海一带的大地主。 他具有很高的文化修 养,是明朝末年中国 书画界的领袖,最著 名的山水画家、书法 家,无论对当时,还 是对后代,他都有十
郑燮 《竹石图》
金农作品
黄慎的人物画
第四节 明清书法
第二节 明 清 书 法 家 (348)
一、明代书法家
祝允明(草书)、文征明、 唐寅、董其昌、王铎(草 书)
祝允明 草书
祝允明 书法作品
文征明 书法作品
唐伯虎 书法作品
王铎 书法
二、清代书法家 郑燮、金农、吴昌硕、 何绍基、康有为
峰 画作品
陈树人
(1883-1948)
原
名哲,后改名韶,字树
人,以字行,号葭外渔
子。籍隶广东番禺(今
广州)。年十七学画于
居古泉(廉),与高剑
父为同门。留学日本,
先后毕业于西京美术学
校绘画科、东京立教大
学文科。
陈树人作品
明清时期的美术
明代绘画
一、宫廷花鸟画派 二、宫廷山水画派(浙派) 三、吴派(山水画派)
一、宫廷花鸟画派
画风: 艳丽典雅、笔法工整而富有生意。
主要宫廷画家:
边文进(福建沙县人) 吕纪(浙江宁波人) 林良(广东佛山人)
林良 花鸟画
吕纪 花鸟画Page 4
边文进 花鸟画作品
Page 5
二、宫廷山水画派——浙 派(院派) (157)
1.陈淳(今江苏苏州人) 2.徐渭(今浙江绍兴人) 3.周之冕(今江苏吴江人)
陈 淳 花鸟画作品
徐渭
花鸟画 作品
位于浙江绍兴的徐渭墓
周之冕 花鸟画作品
159
明末画家 董其昌
★ 上海人。明政府
官员(礼部尚书), 上海一带的大地主。 他具有很高的文化修 养,是明朝末年中国 书画界的领袖,最著 名的山水画家、书法 家,无论对当时,还 是对后代,他都有十
郑燮 《竹石图》
金农作品
黄慎的人物画
第四节 明清书法
第二节 明 清 书 法 家 (348)
一、明代书法家
祝允明(草书)、文征明、 唐寅、董其昌、王铎(草 书)
祝允明 草书
祝允明 书法作品
文征明 书法作品
唐伯虎 书法作品
王铎 书法
二、清代书法家 郑燮、金农、吴昌硕、 何绍基、康有为
峰 画作品
陈树人
(1883-1948)
原
名哲,后改名韶,字树
人,以字行,号葭外渔
子。籍隶广东番禺(今
广州)。年十七学画于
居古泉(廉),与高剑
父为同门。留学日本,
先后毕业于西京美术学
校绘画科、东京立教大
学文科。
陈树人作品
明清美术简介ppt课件

广,诗文书画皆精。
ppt课件
6
师从沈周的文徵明(1470—1559),苏州 人。小的时候不是很聪明,但他学习很刻苦, 终于成为一位诗、文、书、画皆能的全才。 他还与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为“吴中 四才子”
ppt课件
7
• 唐寅(1470—1525),
与文徵明是好友,但寿
命比文徵明短得多,只
活了54岁。唐寅号称
•
而 出进《马画饰一(戴 行 狂却风(。被次今进 的 风画雨远戴扔,杭( 渔 大得归)进进他州 夫 雨更舟、山炉在) , ,见图夏水里一人 充 又气》(、熔个。 分 简势这圭人掉熔早
。描 绘 了 狂 风 暴 雨 的 运 动 感 括地勾出逆风而行的小船、顺风,他成功地运用浅设色,阔笔扫类题材是宋人常画的题材,但戴)一路,用笔豪放,水墨淋漓。物、花卉皆工。他的山水主要学,心里很不是滋味,于是改学绘金铺里看见自己精心制作的银首年是个制作金银首饰的工匠。有),字文进,号静庵,浙江钱塘3
“江南第一风流才子”,
在江南可谓是妇孺皆知,
民间故事《唐伯虎三笑
点秋香》里的“伯虎”
就是他的字。他年轻时
参加科举考试,因无辜
牵涉到一场考场舞弊案
而入狱,出狱后,断了
求功名的念头,从此放
荡不羁、玩世不恭,成
为靠卖画为生的职业画
家。
ppt课件
8
❖ 唐寅的山水画多学李唐、刘松年, 兼及元四家,又曾远游名山,故其 画用笔豪放中见风雅情致,自创一 派。唐寅亦擅长仕女人物画,多用 “院体”工细着色之法描绘。他笔 下的仕女多是下层社会的妓女,他 以同情的态度描绘她们。
• 2 吴伟;受戴进影响最大,有浙派盟主之称,作品《溪山鱼艇图》,《松风 高士图》。
• 3 蓝瑛;活动在明末清初,在画史上被称为浙派殿军,与吴伟,戴进并称浙 派三家。传世作品《白云红树图》,《岳华秋高图》
ppt课件
6
师从沈周的文徵明(1470—1559),苏州 人。小的时候不是很聪明,但他学习很刻苦, 终于成为一位诗、文、书、画皆能的全才。 他还与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为“吴中 四才子”
ppt课件
7
• 唐寅(1470—1525),
与文徵明是好友,但寿
命比文徵明短得多,只
活了54岁。唐寅号称
•
而 出进《马画饰一(戴 行 狂却风(。被次今进 的 风画雨远戴扔,杭( 渔 大得归)进进他州 夫 雨更舟、山炉在) , ,见图夏水里一人 充 又气》(、熔个。 分 简势这圭人掉熔早
。描 绘 了 狂 风 暴 雨 的 运 动 感 括地勾出逆风而行的小船、顺风,他成功地运用浅设色,阔笔扫类题材是宋人常画的题材,但戴)一路,用笔豪放,水墨淋漓。物、花卉皆工。他的山水主要学,心里很不是滋味,于是改学绘金铺里看见自己精心制作的银首年是个制作金银首饰的工匠。有),字文进,号静庵,浙江钱塘3
“江南第一风流才子”,
在江南可谓是妇孺皆知,
民间故事《唐伯虎三笑
点秋香》里的“伯虎”
就是他的字。他年轻时
参加科举考试,因无辜
牵涉到一场考场舞弊案
而入狱,出狱后,断了
求功名的念头,从此放
荡不羁、玩世不恭,成
为靠卖画为生的职业画
家。
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8
❖ 唐寅的山水画多学李唐、刘松年, 兼及元四家,又曾远游名山,故其 画用笔豪放中见风雅情致,自创一 派。唐寅亦擅长仕女人物画,多用 “院体”工细着色之法描绘。他笔 下的仕女多是下层社会的妓女,他 以同情的态度描绘她们。
• 2 吴伟;受戴进影响最大,有浙派盟主之称,作品《溪山鱼艇图》,《松风 高士图》。
• 3 蓝瑛;活动在明末清初,在画史上被称为浙派殿军,与吴伟,戴进并称浙 派三家。传世作品《白云红树图》,《岳华秋高图》
明清美术ppt课件
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文征明的山水画以细笔为主要面目。他 宗法赵孟 ,旁参王蒙,每于繁密中见 工致文秀。其作品情调娴静典雅,布景 层叠上缺少纵深空间表现,树如纵剖、 山多斜倚、追求平面效果,笔墨则于干 枯中见秀润,于熟练中显生涩,设色清 丽雅洁,自有一股“士气”充溢其中。 抒情意味胜于沈周,气度格局逊之。
唐寅与仇英 吴门四家中的唐寅与仇英 分别代表了另外良种风格,体现了滥觞 于此时而尤盛于清代的文人画家职业化 与职业画家文人化的融合趋势。
清初四王
“四王”直接继承了董其昌的理论与绘画实 践。他们信奉董其昌的绘画主张,致力于临 古,推崇“元四家”,强调笔墨技法,追求 蕴平和的意趣。“四王”之中包括两代人, 第一代是王时敏与王鉴,他们都曾直接受教 于董其昌,在画学思想和创作方法上受到董 的深刻影响。第二代是王时敏之孙王原祁与 王时敏、王鉴的学生王晖。“四王”之中又 分两种,王时敏祖孙更重笔墨风格,尤其醉 心于黄公望。王鉴、王晖也从临摹入手,但 路子较宽,也尚不忽视丘壑形象的创造。
“四僧”与水墨山水画的发 展
“四僧”所继承的传统仍然属于文人画 系统,但是不局限于南宗,特别是受到 徐渭强烈抒发个性的艺术影响尤大。
他们十分重视感受生活,观察自然和独抒性 灵,不以再现前人意境情调上的成就为满足, 不限于临摹,不囿于挪用古法,分别以激情 洋溢或深情凝蓄的个性鲜明的艺术,突破了 “四王”派所代表的情感内容,以来自客观 世界又有高度加工的艺术形象,丰富了自然 美的表现和意境的创造——以主客观结合, “尚意”又有法则的新手法突破了旧程式, 在发挥诗歌书法入画的效用并且结合似与不 似之间的形象上,发展了笔墨技法。他们的 风格虽各不相同,但在当时都是新颖大胆的 创造。
董其昌与“南北宗画论”
董其昌对文人山水画的贡献,在于他进 一步提纯了绘画语言,即把中国画的笔 墨语言从绘画的综合因素中突出出来, 不再仅仅作为营造画像的手段,而是成 为绘画表现的重要目的。其结果便是使 笔墨的组合成为画面的中心,由此建立 起具有抽象形式美感的画面结构。
中国美术史课件PPT8-2明代晚期绘画
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明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 二
明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 一 ( 局 部 )
明 董其昌 仿古山水册之仿杨升册
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董 其 昌 秋 山 图
明 董其昌 仿古山水册之仿惠崇册
明 董其昌 山水图卷(局部)
明 董其昌 山水图卷
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲置野藤中。”
明 徐渭 墨葡萄图
明 徐渭 墨牡丹图
姚黄魏紫懒迎眸, 只貌刘家水牯牛。 大叶大花惟墨沈, 莫教人拟绮为楼。
明 徐渭 山水人物花卉册页之一
明 徐渭 山水人物花卉册页之二
明 陈淳《葵石图轴》
明 陈 淳 花 卉 图 册 之 四
明 董 其 昌 王 右 丞 诗 意 图
·中国美术史·
第七章 明清时期美术
董其昌其他画学思想
1、 “变古”说,以“天地为师” 2、以“淡” 为宗 “以天真幽淡为宗”,“诗文书画,少而工,老而淡,淡胜 工,不工亦何能淡。” 3、绘画与自然的关系 “以蹊径之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山 水决不如画”。 4、“寄画于乐”
• 他与徽州版刻黄氏名手合作的版画,成就异常突出。形制或插图,或页子, 内容则寄托了关心国事民生的情感,歌颂具有反封建意义的水浒英雄与西厢 人物。在美术史上留下不朽声誉,对清代特别是清末“三任”发生了深远影 响。
明 陈洪绶 唏发图
“力量气局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上” 明 陈洪绶 授徒图
·中国美术史·
一、晚明“松江派”大家——董其昌
董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白,香光居士,松江华 亭人。万历十七年进士,官至南京礼部尚书。是明末著名的书 画大家、诗人、美术理论家和鉴藏家。
明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 一 ( 局 部 )
明 董其昌 仿古山水册之仿杨升册
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董 其 昌 秋 山 图
明 董其昌 仿古山水册之仿惠崇册
明 董其昌 山水图卷(局部)
明 董其昌 山水图卷
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲置野藤中。”
明 徐渭 墨葡萄图
明 徐渭 墨牡丹图
姚黄魏紫懒迎眸, 只貌刘家水牯牛。 大叶大花惟墨沈, 莫教人拟绮为楼。
明 徐渭 山水人物花卉册页之一
明 徐渭 山水人物花卉册页之二
明 陈淳《葵石图轴》
明 陈 淳 花 卉 图 册 之 四
明 董 其 昌 王 右 丞 诗 意 图
·中国美术史·
第七章 明清时期美术
董其昌其他画学思想
1、 “变古”说,以“天地为师” 2、以“淡” 为宗 “以天真幽淡为宗”,“诗文书画,少而工,老而淡,淡胜 工,不工亦何能淡。” 3、绘画与自然的关系 “以蹊径之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山 水决不如画”。 4、“寄画于乐”
• 他与徽州版刻黄氏名手合作的版画,成就异常突出。形制或插图,或页子, 内容则寄托了关心国事民生的情感,歌颂具有反封建意义的水浒英雄与西厢 人物。在美术史上留下不朽声誉,对清代特别是清末“三任”发生了深远影 响。
明 陈洪绶 唏发图
“力量气局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上” 明 陈洪绶 授徒图
·中国美术史·
一、晚明“松江派”大家——董其昌
董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白,香光居士,松江华 亭人。万历十七年进士,官至南京礼部尚书。是明末著名的书 画大家、诗人、美术理论家和鉴藏家。
中国美术鉴赏(完整版)课件
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商业设计
民间美术独特的艺术风格和丰富的视觉元素为商业设计提供了无尽的创意空间。在广告、 包装、品牌形象设计等领域中,民间美术元素的应用不仅提升了产品的文化内涵和艺术价 值,也有效地吸引了消费者的关注和喜爱。
26
07
现代美术发展及趋势分析
2024/1/24
27
近现代中国美术变革历程回顾
清朝末期至民国初年的美术变革
03
书法艺术鉴赏
2024/1/24
11
篆书、隶书鉴赏
篆书概述
起源、发展与演变过程 ,主要代表人物及其作
品风格特点。
2024/1/24
隶书概述
起源、发展与演变过程 ,主要代表人物及其作
品风格特点。
篆书与隶书比较
篆隶名作欣赏
在笔法、结构、章法等 方面的异同点。
12
《石鼓文》、《泰山刻 石》、《曹全碑》等经
感谢观看
2024/1/24
31
心灵的共鸣。
2024/1/24
22
06
民间美术鉴赏
2024/1/24
23
剪纸、年画等民间工艺品欣赏
2024/1/24
剪纸
一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹的民间艺术,具有广泛的 群众基础和深厚的文化内涵。剪纸作品造型生动,构图巧妙 ,线条流畅,色彩鲜艳,富有强烈的装饰性和独特的艺术魅 力。
年画
中国民间在年节之际,用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术 品。年画历史悠久,源远流长,是中国民间艺术的重要组成 部分。年画画面线条单纯,色彩鲜明,气氛热烈愉快,具有 独特的艺术风格和民族特色。
秦始皇陵兵马俑和汉代的 画像石、画像砖等作品代 表了这一时期美术的高度 成就。同时,书法和篆刻 艺术也逐渐成熟。
民间美术独特的艺术风格和丰富的视觉元素为商业设计提供了无尽的创意空间。在广告、 包装、品牌形象设计等领域中,民间美术元素的应用不仅提升了产品的文化内涵和艺术价 值,也有效地吸引了消费者的关注和喜爱。
26
07
现代美术发展及趋势分析
2024/1/24
27
近现代中国美术变革历程回顾
清朝末期至民国初年的美术变革
03
书法艺术鉴赏
2024/1/24
11
篆书、隶书鉴赏
篆书概述
起源、发展与演变过程 ,主要代表人物及其作
品风格特点。
2024/1/24
隶书概述
起源、发展与演变过程 ,主要代表人物及其作
品风格特点。
篆书与隶书比较
篆隶名作欣赏
在笔法、结构、章法等 方面的异同点。
12
《石鼓文》、《泰山刻 石》、《曹全碑》等经
感谢观看
2024/1/24
31
心灵的共鸣。
2024/1/24
22
06
民间美术鉴赏
2024/1/24
23
剪纸、年画等民间工艺品欣赏
2024/1/24
剪纸
一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹的民间艺术,具有广泛的 群众基础和深厚的文化内涵。剪纸作品造型生动,构图巧妙 ,线条流畅,色彩鲜艳,富有强烈的装饰性和独特的艺术魅 力。
年画
中国民间在年节之际,用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术 品。年画历史悠久,源远流长,是中国民间艺术的重要组成 部分。年画画面线条单纯,色彩鲜明,气氛热烈愉快,具有 独特的艺术风格和民族特色。
秦始皇陵兵马俑和汉代的 画像石、画像砖等作品代 表了这一时期美术的高度 成就。同时,书法和篆刻 艺术也逐渐成熟。
中国美术史ppt课件
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张萱
《捣练图》、《虢 国夫人游春图》
顾恺之
《女史箴图》、《 洛神赋图》
吴道子
《送子天王图》、 《八十七神仙卷》
周昉
《簪花仕女图》、 《挥扇仕女图》
书法家与作品介绍
01
02
03
04
王羲之
行书《兰亭序》,被誉为“天 下第一行书”
颜真卿
楷书《多宝塔碑》,气势磅礴 ,结构严谨
柳公权
楷书《玄秘塔碑》,骨力劲健 ,法度严谨
米芾
行书《蜀素帖》,用笔豪放, 气势飞动
雕塑家与作品介绍
戴逵
佛教雕塑《五华寺大殿佛像》
杨惠之
佛教雕塑《泗州大圣像》
贯休
佛教雕塑《十六罗汉像》
何朝宗
佛教雕塑《观音像》
06
中国美术史对世界艺术的影 响与贡献
对亚洲艺术的影响
东方绘画体系的形成
中国美术史对亚洲各国绘画体系产生了深远影响,如日本、韩国、 越南等国家的绘画风格都受到了中国绘画的启发和影响。
元代绘画
元代绘画在继承宋代传统的基础上,更加注重笔墨的运用和 情感的表达。元代绘画以山水画为主,代表画家有黄公望、 王蒙、倪瓒等。
明清美术
明代绘画
明代绘画在继承元代传统的基础上, 更加注重个性和情感的表达。明代绘 画以山水、花鸟、人物为主要题材, 代表画家有沈周、文徵明、唐寅等。
清代绘画
清代绘画在继承明代传统的基础上, 更加注重技法和形式的创新。清代绘 画以山水、花鸟为主要题材,代表画 家有石涛、八大山人等。
工艺美术的传承
中国的工艺美术如瓷器、丝绸、刺绣等在亚洲各国得到了广泛的传 承和发展,丰富了各国的物质文化。
建筑风格的交融
中国的建筑风格如宫殿、寺庙、园林等对亚洲各国建筑产生了深远影 响,如泰国的泰式建筑、印度的印度教建筑等都融入了中国元素。
中国美术史发展历程(PPT43页)
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•
8、业余生活要有意义,不要越轨。20 21/4/3 2021/4/ 3April 3, 2021
•
9、一个人即使已登上顶峰,也仍要自 强不息 。2021 /4/320 21/4/32 021/4/ 32021/ 4/3
• 10、你要做多大的事情,就该承受多大的压力。
4/3/2021 2:44:43 AM2021/4/321.4.3
林风眠的作品具有 很强的表现主义色 彩,从中透出特有 的一种孤寂、空漠 的情调,一种平和 而含蓄的美。
张大千(1899~1983) 是具有世界 影响的中国画大师。四川内江人 。从 名师曾农髯,李梅阉学诗文、书法和绘 画。张大千的杰出成就是泼彩山水,那 是他在65岁以后的事业。 张大千的画 风,先后曾经数度改变,晚年时历经探 索,在57岁时自创泼彩画法,是在继承 唐代王洽的泼墨画法的基础上,揉入西 欧绘画的色光关系,而发展出来的一种 山水画笔墨技法。徐悲鸿称张大千是 “五百年来第一人”.
齐白石91岁时,应我国著名文学家老舍之求并以“蛙声十里 出山泉”为命题所作的一张水墨画。
徐悲鸿(1895— 1953)江苏宜兴屺亭 桥人。中国现代美术 的奠基者,杰出的画 家和美术教育家。
他擅长素描、油 画、中国画。他把西 方艺术手法融入到中 国画中,创造了新颖 而独特的风格。
林风眠(1900-1991) 出 生在广东省梅县一个农民 家庭。以擅长国画传统笔 墨而闻名。他广泛吸取民 间艺术的滋养,同时运用 了西洋画的光感、质感、 色彩、结构等各方面的表 现,使中西艺术之间得以 取长补短,合而为一,创 造出植根於传统,既有时 代气息又有民族特徵,色 彩丰富协调又墨韵生动的 艺术风格。
一、史前时期美术 史前时期的绘画艺术主要表现在彩陶装饰、殿堂地