课程标准-《图案装饰设计与应用》

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《装饰图案的运用》课件

珠宝首饰设计
装饰图案的细腻和华丽性质使其成为珠宝首饰设计的不可或缺的元素，如项链、手镯等。
衣服纹样设计
装饰图案是时尚设计中的核心要素，可用于衬衫、裙子等服饰的纹样设计，展现个人风格和品味。
装饰图案的设计
1 设计要点
设计装饰图案需要考虑形式、空间和色彩的协调，同时要与使用环境和对象的特点相契合。
设计案例分析
深入分析一些著名的装饰图案设计案例，探讨其设计思路、创意和艺术价值。
结论
装饰图案在各个领域中的重要性不可忽视，它能够增强美感、提升艺术价值，为物体和设计增添独特魅力。在设计装饰图案时，建议设计师要充分发挥创意，与行业趋势保持同步，同时注重细节和实用性。
参考文献
• 装饰图案设计原则 • 装饰图案的分类
笔和绘图软件
使用各种绘图工具，如彩色铅笔、钢笔、绘图软件等，来创作和绘制装饰图案。
绘图板和绘图工具
绘图板和绘图工具（如尺子、曲线尺等）能够帮助设计师更加精确地绘制和规划装饰图案。
装饰图案的效果展示
实例展示
通过实际案例展示装饰图案在不同领域的应用效果，如建筑、珠宝和时尚设计中的成功案例。
2 设计软件的选择
3 设计步骤
设计软件如Adobe Illustrator和CorelDRAW能够提供丰富的功能和工具，帮助设计师实现创意思路。
设计装饰图案的步骤包括确定风格、寻找灵感、确定主题、选择颜色、设计图案以及确定细节部分。
装饰图案的材料和工具
纸张
选择合适的纸张，如绘图纸、卡纸等，是实现装饰图案设计的基础。
《装饰图案的运用》PPT课件
# 装饰图案的运用
介绍
什么是装饰图案？装饰图案是指通过各种形式的线条、图案和颜色来装饰物体或表达艺术效果的设计元素。装饰图案的分类主要包括：几何图案、植物图案、动物图案、人物图案等。

《装饰图案设计》课件

《装饰图案设计》PPT课
件
装饰图案设计是一门重要的艺术形式，其作用不仅仅是美化环境，也可以传
达文化和情感。本课件将深入探讨装饰图案设计的意义和应用。
装饰图案设计的意义
1
美化环境
2
传递文化
3
表达情感 ❤️
装饰图案可以为空间增添
装饰图案设计可以承载文
通过装饰图案，人们可以
美感，为人们创造舒适的
颜色和纹理
通过观察自然界、文化遗
在纸上或电脑上绘制初步
选择适当的颜色和纹理，
产和其他艺术形式，收集
的草图，并进行不同的布
将其应用于设计中，以增
灵感并研究图案元素和构
局和排列尝试，改善和完
添视觉上的吸引力和层次
图。
善设计。
感。
装饰图案设计的案例展示
总结与展望
1
装饰图案设计是一门迷人的艺术形
式，具有广泛的应用领域和深远的
装饰图案设计的应用领域
1
室内设计
装饰图案在室内设计中起到点睛之笔，为空间增加趣味和个性。
2
服装设计
装饰图案在服装设计中常用于面料和绣花，为服饰增添独特的艺术感。
3
产品包装
装饰图案在产品包装上能够吸引消费者的眼球，为产品赋予视觉上的吸引力。
装饰图案设计的创作过程
1
灵感和研究
2
草图和构思 ✍️
3
影响。
2
随着技术的发展，装饰图案设计将
继续创新，为人们的生活带来更多
美好的体验。
装饰图案中传递特定的主题和
和触感的吸引力。意义。源自概念。装饰图案设计的分类
几何图案
花卉图案
装饰性图案
以几何形状为基础，通过重复和

《海报设计》课程标准

《海报设计》课程标准一、适用对象中职二年级学生二、适用专业艺术设计与制作三、课程性质本课程是艺术设计与制作专业的专业核心课课程。

本课程是依据艺术设计与制作专业人才培养目标和相关职业岗位群的能力要求而设置的，对本专业所面向的平面设计师、界面设计师、创意设计等相关岗位群所需要的知识、技能、和素质目标的达成起支撑作用。

在课程设置上，前导课程有《字体创意设计》《图形创意及PS应用》《构成基础及CDR应用》《图案设计及A1应用》，后续课程有《包装设计》《VI设计》。

四、课程目标总体目标通过学习该课程，使学生认识海报在现代视觉传达设计中的重要意义及地位，理解和掌握海报的基本概念、主要理论、设计程序和表现方法；要求学生掌握海报设计基础知识，重点掌握海报的审美、创意的视觉化表现和制作。

通过本课程的学习，使学生能达到基本的海报构思创意和设计制作初、中级水平。

1、知识目标加强学生对海报的视觉心理、欣赏习惯及传播媒体的了解和认知，领悟海报的思想精髓，掌握海报的审美、创意。

2、技能目标能熟练地运用PS、AKC4D等软件把海报的构思创意进行设计与制作，并达到初、中级水平。

3、素质养成目标通过分组完成项目任务，培养学生团队协作精神，锻炼学生沟通交流、自我学习的能力。

4、证书目标中级平面设计师证书、1+X文创产品数字化设计证书五、参考学时与学分1学时总学时72,计划18周，周学时42.学分4学分六、设计思路一是基于职业分析构建能力本位课程体系。

从行业分析入手，以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格、岗位能力，配套技能证书为内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建，对工作进行整体化分析，并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系。

二是以项目为载体创设学习情境。

根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理。

即选择企业在实际工作中具有代表性的工作项目为基础，并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体，创设学习情境，通过对技能的整合，设计了四个维度的学习情境，分别为：1海报设计概论、海报的分类、特征与功能：了解海报历史；掌握海报的风格与思路，为海报设计的学习打好基础；认识海报在社会政治、文化经济中的作用。

《图案与装饰》_课件

御用的瓷器分为两种，一是皇室使用的，称为钦限瓷器；一是皇室赏赐的，称为部限瓷器。而这里的御器厂就是由官窑承担的，钦限瓷器则由民窑承担，在烧制和图案装饰上也是各具特色。 • 宫廷图案在以前是为少数封建贵族统治者服务的，它的图案细巧严谨。宫廷图案如具有中国古风韵味的雕栏花纹，或是具有严格等级划分的官员服饰图案，在《清史稿·舆服志》中严格规定文以禽，武以兽的图案，而黄色与龙纹则更是成为专有的皇权象征。巴洛克也是一种宫廷图案与装饰，其图案具有豪华、热烈、奔放的视觉感，讲究形式上的美感和注重情感上的表现手法。 • 民间图案指的是历史上用于老百姓生活用品上的各类图案与装饰，与宫廷及上层社会的器物图案有所不同，它具有浓厚的生活气息。如在剪纸的图案装饰中，常用一些生活场景来作为素材，如迎亲嫁娶、生儿育女和男耕女织等，其图案风格多拥有质朴、豪放、自然、健康等特色。
• 第三节图案与装饰的类别
• 图案与装饰的分类方法有很多，依据不同的的角度和标准，图案与装饰的分类也不同（图1-3-1）。一般来说，有以下几种类别。
• 一、纬度
• 从空间表现维度来说，图案与装饰有有平面类（如地毯、织锦、刺绣等）、立体类（如家具、陶瓷等）和空间类（如室内、建筑、环境等）三种类别。
• 图案本身要适应工艺制作技术，这决定了它是一种独特的艺术性语言，是以平面化、单纯化的表现手法，构成一种秩序感、条理性，意在追求吉祥寓意、奇思联想和理想化形象等方面的组合美，具有与加工技术相适应的材质美、工艺美等特点。如图1-2-2至1-2-3手工编织毯，它是一种优美的织绘艺术，集数种艺术精华于一身，蕴涵着深厚久远的历史底蕴，以追求典雅、庄重、和谐，崇尚理想、强调理性为特征，是对“古美主义”在图案与装饰方面的完美诠释，是编织毯中最有工艺与艺术价值的物品，天然材质、手工编织、植物染色等，每一个繁琐而又精致细节，使得手工编织的装饰挂毯显得更为珍贵，高档手工毯甚至被称为“软黄金”。

《图案基础》教案：-第一课-图案的基本知识

《图案基础》教案：第一课图案的基本知识［教学目的与要求］要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。

［教学重点］图案的基本特征［教学难点］熟悉制作图案的基本工具［教具］制作图案的基本工具［教学程序］引入新课展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。

进入新课。

c:\iknow\docshare\data\cur_work\讲授新课一、图案的基本概念图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。

图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。

一）图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。

从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。

此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。

二）图案的应用范围图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。

这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。

c:\iknow\docshare\data\cur_work\三）图案的类别为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。

1、设计目的上的分类从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。

基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实用功能的要求。

《纹样图案设计》课程标准

《纹样图案设计》课程标准
第一部分课程信息
第二部分课程性质
1.本课程是面向染整技术专业必修课程，是在学习染色技术、印花技术课程和印染产品检测技术课程，具备了专业花型图案设计能力的基础上，开设的一门理实必修课程，其功能是对接专业人才培养目标，面向学生工作岗位，培养必需的纹样图案设计的基本知识和基本技能，由此发展纺织品花型图案设计专项知识和技能，为学生适应职场沟通打下基础。

2.课程功能定位
《纹样图案设计》在染整技术专业人才培养中具有重要的地位，使学生对纹样图案历史、构思元素、色彩搭配等知识有基础认识，更广泛的扩展了学生的专业知识及就业空间，本门课程是在修完《前处理技术》和《染色技术》课程后再开设的，有助于纺织品纹样图案设计思维拓展，特别是染整技术专业知识延伸，有利于《纺织企业管理》后续课程的开展。

第三部分课程目标与内容
1．课程总目标
以染整技术专业学生必须掌握的纺织品花型图案设计软件操作方法为目标，强化photoshop图像处理技术对花型图案设计中应用，培养学生的审美观和对专业兴趣，创新能力和实战能力；强调以岗位能力为着眼点，培养染整技术职业岗位群所需要的高素质技能型人才。

2．课程具体目标
表9 纹样图案设计课程参考教材选用表。

装饰画课件第7章装饰画的应用与设计

图7-18
图7-19
图7-20
图7-21
图7-22
图7-23
四、装饰画在动画设计中的应用动画设计是近些年在计算机和艺术领域里发展最快、影响最大、最活跃的一个行业。社会的发展使人们的生活节奏越来越快，人们希望在紧张的工作之余多一些轻松幽默的休闲方式，动画正是顺应了这样的社会环境，从而得到了飞速发展。动画设计在表现形式上丰富多彩，有水粉、水彩、铅笔画、钢笔画、电脑绘画等，无论哪种表现形式，在动画形象的设计过程中，从画面的构图到形象的造型，以及画面的色彩都吸纳或运用了装饰画的表现手法和形式，使得动画形象不但造型生动，色彩也根据不同的角色和场景进行丰富的变换，让人看后，回味无穷（图7-24至图7-31）。
图7-1
图7-2
图7-3
图7-4
ห้องสมุดไป่ตู้ 图7-5
图7-6
图7-7
图7-8
二、装饰画在包装设计中的应用包装设计是一种综合性设计，产品包装设计的目的就是最大限度地吸引消费者并激发其强烈的购买欲望。装饰画经常应用于包装设计中，不同题材、不同形式的装饰画在不同种类的包装设计中得到了充分的发挥，使观者对所宣传的产品产生好的印象，得到准确的产品信息，从而促使其进一步消费。特别的装饰图案可以用来创造良好的视觉效果和强烈的视觉冲击力，传统的装饰图案和具有现代感的装饰画都在各种包装设计里找到了各自的位置，不断发挥着将产品推向新的市场的重要作用（图7-9至图7-17）。
图7-48
图7-49 武汉春晓庭院景观工程
图7-50 武汉春晓庭院景观工程
图7-51
图7-52
图7-53
图7-54
图7-41
图7-42
图7-43

装饰设计教案

3、揣摩装饰纹路,体会历史悠久装饰文化
四、过程：
掌握构成基本规律装饰画的构成一般是指在限定的二维、三维、四维空间内，根据客观世界的存在和运动规律配置形色，安排好从内到外的结构,从而建立一个新的视觉世界。艺术创作是对自然和社会的再创造，形象的组合排列后产生的是新的艺术形象，不是量的积累而是质的飞跃。因此装饰画的构成,无论是外框或内部结构，无论构图的动与静，无论图形定位的上下，都应根据内容的需要予以安排.
形成性检测
知识点编号
学习目标
检测题的内容
13-1—1
认识
指认识并了解名词解释，并名词解释提问
13—1-2
运用
随文学习，并说说 “年轮、圆圈、汪洋、妙不可言、思考、发现"等词语在装饰文化中的意思.
13-1-3
演讲
举行讲课比赛。
13-1-4
了解
说说你知道了哪些装饰文化的语言。
13-1-5
感悟
说说本节课受到的启发。
课题名称
《装饰艺术的特征及概念》
学科
装饰基础
授课班级
大学一年级
授课时数
1
设计者
XXX
所属学校
XX师范学院美术学院
教学目标
一、课程标准：本课程旨在培养学生的图案创作及运用能力,了解国内外各时期装饰图案寓意美、比喻美、语言美的形式与方法，认识并了解装饰艺术.了解装饰的概念及特点；装饰画与绘画的区别和联系.
合作学习策略：合作学习有助于培养学生的自学能力、创造能力、实践能力。这种方式便于信息的多向传递和师生间、学生间情感的相互交流，给每一个学生都有参与的机会，使每个学生在参与的过程中体验学习的快乐，获得心智的发展。
课堂ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ学过程结构设计（本栏为课堂教学设计的重点，应详细阐述并绘出流程图)

《美术》课程标准(学前教育专业)

美术》课程标准课程名称：《美术》课程类型：理论课＋实践课学时：236适用专业：学前教育专业（五专）一、课程性质和任务1．课程性质：《美术》本课程是学前教育专业一门必修课，是对学生进行审美教育，促进智力、能力、情感等全面发展的一个重要途径，是幼儿园师资素质教育的重要组成部分。

2．课程标准设计思路：本课程设计的基本思路是根据人才培养目标定位，坚持先进的育人理念，融理论和实践于一体，培养能适应二十一世纪社会发展需求，适应学前教育改革和发展需要，教育、教学基本功扎实，具有创新意识和实践反思能力，一专多能的幼儿园教师。

3．课程任务：本课程教学任务是通过美术教育活动，陶冶学生的情操，扩大审美视野，发展学生的感知、想象和创造能力；通过美术教学活动，使学生具备较宽阔的美术理论基础和较强的实践能力，提高学生从事学前美术教育实践和研究的专业素养。

二．课程目标1．知识目标把审美教育，能力的培养渗透在各个教学内容和环节中，使学生在潜移默化的过程中，逐步提高美术素养。

2．能力与技能目标培养学生从事美术教育的理论与职业技能，具备制作与创意实践能力以及布置、美化幼儿园环境的能力，提高学生的美术综合实践能力。

3．素质目标：通过美术教育，培养学生的观察力，记忆力，想象力和创造力。

通过美术教育，培养良好的人格与健康的个性，促进学生的全面发展；培养学生耐心，细致，有序的工作习惯和作风，引导学生学会做人，学会做事。

三．课程内容标准和要求1．课程内容安排表：按学习任务分为若干模块（不宜过多，4-5个左右）课程内容、实践教学安排、参考学时四项制成表格填写。

表格格式如下：2、课程内容与要求：项目一1.项目内容：美术鉴赏2．项目要求：主要通过艺术家的生平、审美思想和具体作品艺术语言的分析，力求老师讲解深刻、学生学习深入。

通过鉴赏活动，使学生初步了解古今中外绘画、雕塑、建筑、工艺美术的高度成就和特点，并尝试如何鉴赏美术作品。

项目二1.项目内容：（1）、平面形、透视常识、结构素描。

《工艺品开发》课程标准

《工艺品开发》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校美术类民间传统工艺专业必修的一门专业核心课程，是在《美术设计认知》《图案与装饰》《图形设计软件》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握从事传统工艺品开发制作所必需的基础知识和基本技能，为后续《泥塑造型》《泥塑制作》等专业拓展课程的学习奠定基础。

二、学时与学分72学时，4学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出核心素养、必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合工艺品造型设计、图案装饰、传统纹样的知识技能学习与工匠精神培养。

1.依据《中等职业学校美术类民间传统工艺专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质和职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出传统工艺品设计与开发等能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。

2.根据“中等职业学校民间传统工艺专业‘工作任务与职业能力’分析表”，依据课程目标和装饰美工、工艺美术师等岗位需求，围绕传统工艺品设计、工艺品开发等关键能力，反映行业工作的实际，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以“工艺品设计认知、工艺品开发流程、项目管理”等为主线，设置模块和教学单元，将工艺品开发的专业理论知识、专业技能和职业素养有机融入，遵循学生认知规律，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握工艺品开发的基础知识和基本技能，能根据流程开发简单的工艺品，形成良好的职业道德和正确的职业观念。

1.了解传统工艺品基础知识，熟悉工艺品开发要素和评价标准。

2.掌握工艺品开发方法与路径，能在传统工艺产品开发中把审美、市场和行业发展结合起来。

3.了解传统工艺品行业发展现状，掌握民间传统工艺品消费群体的文化和消费特点，能使用传统元素进行传统工艺产品开发。

4.具备安全、环保、生态的观念，具有市场分析、风险防控和成本控制意识。

《装饰表现》课程标准

《装饰表现》课程标准【课程名称】装饰表现【适用专业】中等职业学校建筑装饰专业一、前言（一）课程性质本课程是中等职业学校建筑装饰专业（装饰设计专门化）的一门专门化方向课程。

其功能是通过系统的绘图技能训练，更好地表达装饰方案设计构思与意图，从而与装饰方案设计等专业课程相辅相成，为学生从事计算机辅助室内设计员与室内设计员岗位工作奠定良好的技能基础。

（二）设计思路本课程总体设计思路是以建筑装饰专业相关工作任务和职业能力分析为依据确定课程目标，设计课程内容，以工作任务为线索构建任务引领型课程。

课程结构以工作任务为线索进行设计，包括构成学，装饰效果图的手绘表现，装饰效果图的电脑绘图表现。

教学活动的设计主要以提高学生的绘制效果图技能为依据，让学生通过完成具体教学活动来构建相关理论知识，并发展职业能力。

课程内容的选取紧紧围绕完成工作任务的需要循序递进，以满足职业能力的培养要求，同时又充分考虑中等职业教育对理论知识学习的需要，融合计算机辅助室内设计员（四级）与室内设计员（四级）的职业标准对知识、技能和态度的要求。

每个任务的学习都以完成装饰方案设计所须达到的绘图技能为目标，设计相应的教学活动，以工作任务为中心整合理论与实践，实现学做一体化，并通过绘图实训来组织教学，同时与3DMax、Photoshop、Lightscape等计算机软件考证紧密结合。

本课程建议总课时为216学时二、课程目标通过本课程的学习，使学生能掌握手绘和电脑绘制装饰表现图的技能，提高艺术鉴赏力，并能运用所学习的专业绘图技能完成相关岗位的实际工作任务，培养学生具备诚实、守信、善于沟通和合作的品质，为本专业装饰设计专门化方向的学生就业奠定良好的技能基础。

职业能力目标：能绘制装饰图案；能手绘装饰效果图；能用电脑软件绘制装饰效果图。

三、装饰表现课程内容和要求四、实施建议（一）教材编写建议（1）以本课程标准为依据编写教材。

（2）以活动设计、任务引领、实践训练为主线，编课程教材。

装饰图案课程标准

《装饰图案》课程标准一、课程的性质和任务：本课程是装潢设计专业的职业基础课程；主要讲授写生变化规律，形式美基本法则，图案的各种表现手法，及图案配色方法与原则。

通过该课程的教学，培养学生的审美素质、图案的创造设计与表现能力，掌握写生变化规律，形式美基本法则，图案的各种表现手法，使学生能运用所学知识面服务于社会。

二、课程的内容和要求：第一章装饰图案的语意设计[教学内容]：第一节何谓装饰第二节装饰艺术第三节装饰语意第四节图案概述[教学目的和要求]：通过对装饰艺术，图案概念的了解，学习与掌握基本的设计概念，形成整体认识，为进一步掌握装饰图案做好准备。

[教学重点与难点]：教学重点：了解装饰、图案的概念，并能通过概述形成系统的认识。

教学难点：使学生对图案形成系统的认识。

第二章装饰图案的形式美[教学内容]：第一节程式化一、造型观念上的传承二、造型手法上的传承第二节秩序化第三节象征性第四节形式美的总法则一、变化与统一二、节奏与韵律三、对比与调和四、重心与比例五、对称与均衡[教学目的和要求]：通过对装饰图案形式美法则中的变化与统一、节奏与韵律的了解与掌握，能够将其熟练地运用到实际设计中。

[教学重点与难点]：教学重点：深入了解与掌握装饰图案的基本造型法则，形成基本的装饰设计审美意识，能够有效地运用形式美法则。

教学难点：使学生深入了解与掌握装饰图案的基本造型法则，形成基本的装饰设计审美意识。

第三章装饰图案的思维特性[教学内容]：第一节联想一、相似联想二、相关联想三、相反联想第二节想象[教学目的和要求]：通过有目的的想象与联想，实现观念与形象上的再创造，有效地利用想象与联想，加强艺术形象的创作。

[教学重点与难点]：教学重点：，使艺术创作达到更高的境界、充分展现出新的视觉形象与表现形式。

教学难点：使学生在想象与联想上进行有效地转化与嫁接。

第四章装饰图案的变化法则[教学内容]：第一节联想一、省略与提炼二、夸张三、添加法四、求全法五、象征、寓意法六、解构法七、共生法第二节点、线、面的装饰语境一、点的装饰语境炼二、线的装饰语境三、面的装饰语境[教学目的和要求]：通过对变化法则的学习，充分了解、掌握变化规律，在实际创作中能充分运用变化法则，取得良好的视觉效果。

《设计应用》教学目标解读

《设计·应用》领域教学目标解读囿山小学李雪玲▲什么是“设计•应用”学习领域：“设计•应用”领域是指运用一定物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递交流信息、美化生活环境、培养设计意识和实践能力的学习领域。

它主要包括现代设计基础如：平面构成，立体构成，色彩构成，工业设计，环境艺术设计以及电脑美术设计等；传统工艺美术如：基础图案，竹木工艺，编结工艺，纸工艺，泥塑陶艺以及各种民间美术工艺制作等。

这是一个操作性很强的学习领域，操作实践是将所学习的知识加以强化并加以理解的过程。

由于美术学习具有操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。

为了便于学习，《美术课程标准》将创作活动再具体分为“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域。

“造型·表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。

“设计·应用”学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的。

外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注重自由性，后者更注重功能性。

▲在“设计·应用”学习领域中，设计和应用之间的关系是怎样的？课程标准在“设计·应用”学习领域说明中指出，本学习领域中的“设计”一词，包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。

而“应用”一词，则是指教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。

二者之间的关系可以概括为以下三点。

(1) 知识的学习与学生生活经验的关系结合学生生活经验进行本领域的学习是至关重要的一个原则。

现代设计基础和传统工艺美术在知识上虽有着一定的系统，但九年义务教育阶段的美术学习不同于专业学校的学习，它是提高素质、形成一定的艺术素养、健全人格的活动过程，是为终身学习打好基础。

因此，是否学习系统的知识技能并不重要，能否始终保持学习过程的自觉性和趣味性，不断地积累学习方法，才是学习活动持续正常发展的关键所在。

中等职业学校《图案》课程标准

工艺美术专业《图案》课程标准一、前言（一）课程性质本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门专业技能核心课程，适用于中等职业学校工艺美术专业，是从事客户接待、工艺产品设计与制作、室内设计与制作、装裱包装、创意策划等辅助设计人员岗位工作的必修课程，其主要功能是培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平，为专业设计打下坚实的基础。

该课程的定位是侧重从美学、设计学、色彩学多学科相结合的角度，重点论述图案的历史沿革，写生描绘、创造灵感的开发，与审美特征，提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。

使学生掌握客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等工作任务的图案知识要点及运用方法，使学生全面了解图案在工艺美术专业各个岗位工作中的基本运用状况，系统掌握图案的基本知识，可以独立完成图案设计的技能操作，为成为客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员打下坚实的基础。

前导课程有：《构成基础》、《设计色彩》、《设计素描》等。

应与《photoshop》、《Corel DRAW》、《策划与营销》同时开设，以培养学生的图案设计技能。

（二）设计思路理念。

本课程的设计思路主要应以教育部发布的本专业教学标准为依据，结合工艺美术专业典型工作任务与职业能力分析结果，确定课程目标，设计课程内容。

把理论教学和实训教学有机结合起来，将理论教室与实训室设计成与企业工作岗位相同或相近的环境，从而实现实作室与教室合一；在教学过程中实行企业化管理模式，改革传统授课方式，使学生在充分感受到自己既是学生又是学徒，实现学徒与学生合一；与企业深度合作，聘请企业能工巧匠到校兼任实训教师，将企业工作岗位的实用技能教给学生，实现师傅与教师合一；用设计生产或加工成品等来推进实训课教学，以师带徒，以徒学技，与市场衔接，把作品设计变产品制作，既锻炼学生操作技能，又带来经济效益，实现产品与作品合一；在实训教学中真正实现“做中教，做中学”，力争把实习实训放在全真环境中，进行真刀真枪的操作训练，使学生学习与未来工作岗位实现无缝衔接，实现模拟与全真合一。