浅谈由《泰坦尼克》《阿甘正传》两部电影分析电影拍摄手法及电影的力量
浅谈电影《泰坦尼克》的艺术性
浅谈电影《泰坦尼克号》的艺术性摘要：对电影欣赏视角的更新无疑是每一个观众应该重视的，当代电影从演员的选择、空间的架构、色彩的调和、叙事内涵的处理，为我们的视觉艺术欣赏搭建了更高的平台。
电影艺术是关于“人”的艺术，人物形象的塑造往往决定着一部电影作品的成败。
本文以《泰坦尼克号》为例，分析电影的艺术性。
关键词：《泰坦尼克号》艺术的本质情绪情感电影艺术一、前言《泰坦尼克号》是由美国20世纪福克斯公司和派拉蒙影片公司在1997年联合摄制而成的著名电影，编导为詹姆斯·卡梅隆，主演为凯特·温斯莱特（饰露丝）、莱昂纳多·迪卡普里奥（饰杰克）、比利·泽恩（饰卡尔）等。
该片在1998年获得14项奥斯卡奖提名，最终获得平历史记录的11项奥斯卡大奖。
袁智忠在《影视鉴赏》一书中告诉我们，该影片几乎有两成的观众至少看过两遍，而一般好片子的回头率只有4%-8%。
该片也创造了一个经济上的奇迹，大约3个月的时间，全球票房就达到了12亿美元，同时，其它周边的产业也是财源滚滚。
可以说，《泰坦尼克号》创造了一个令人惊叹的神话。
为什么《泰坦尼克号》会在那个时候取得如此巨大的成功呢？宏观的与笼统的分析把其成功的原因归结为巨大的投资、饱和的包装与宣传等，然而这些原因都不是主要原因，最重要的和最主要的原因还是在这部影片本身。
在美丽的美学看来，《泰坦尼克号》是一部真正的电影，是一部活的电影教科书，是一部活的艺术教科书，她应该教会人们懂得什么是电影、什么是艺术。
下面我们就结合影片的具体内容与形式来探讨一下这部影片取得巨大成功的奥秘所在。
二、影片中的故事情节影片一开始是一些关于现代的内容。
一支寻宝队正在打捞“泰坦尼克号”的残骸以寻找那颗名叫“海洋之心”的钻石吊坠。
这个打捞过程本身就具有一定的吸引力，先进的打捞技术、梦幻般的海底世界、打捞的宝贝等无疑能激发人们的积极情绪与兴趣。
但是，这个打捞过程也是有起伏的，随着船上保险箱的打开，所寻宝贝并没有出现，观众的情绪就一下子变成消极的了，观众与寻宝人员一样充满了失望之情。
试论个人对电影《阿甘正传》的鉴赏心得
试论个人对电影《阿甘正传》的鉴赏心得在这一学期的影视鉴赏课中，我们看过很多部经典并且耐人寻味的电影，其中一部《阿甘正传》是留给我印象最深的。
《阿甘正传》是一部根据同名小说改编的美国电影。
该电影荣获1995年奥斯卡最佳影片奖、奥斯卡最佳男主角奖、奥斯卡最佳导演奖等6项大奖，并且从1994年开始上映以来，至今仍能让广大观众回味无穷。
可见这部作品很值得让人深入研究，细心品味它其中的意义。
影片是以一根轻盈洁白的羽毛在风中飘舞最后落在阿甘脚下被他捡起并夹在他最喜欢的一本书中开头的，这个开头就在暗示我们阿甘就像这羽毛一般纯洁而美丽。
影片整个故事情节可以用一个词来形容，那就是荒诞。
阿甘从一个智商只有75的“白痴”，变成大学美式足球明星、越战英雄、世界级乒乓球运动员和捕虾船船长，而且还收到肯尼迪总统的接见和得到约翰逊总统的授勋，不得不说阿甘创造了很多的奇迹，甚至让人觉的有些荒诞不羁。
但这也正是小说的特点。
电影上映时，美国社会的反智情绪高涨，于是好莱坞推出了一批贬低现代文明、崇尚低智商和回归原始的影片，美国媒体称之为“反智电影”《阿甘正传》就是这一时期反智电影的代表作。
通过阿甘的生活反映了美国生活的方方面面，并以独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件做了展现。
说到《阿甘正传》就一定会说到其中一句经典话语，是阿甘的妈妈说的：Life was like a box of chocolates.You never know whatyou’re going to get.人生就像一盒各式各样的巧克力，你永远不知道下一块将会是哪种。
这句话说的很对。
我们永远也不会知道我们接下来的生活会是什么样的，或是精彩亦或是悲哀，但不管怎样，我们都不能放弃。
当你处在绝望中时，无论怎么样都不能有放弃的念头，或许只要再等一分钟，奇迹就会出现。
这部影片激励着我们，指引我们要像阿甘一样在人生的道路中不断向前奔跑，要学会珍惜朋友，爱护家人，永不放弃，要学会从容、乐观、积极地去面对。
浅谈电影《泰坦尼克》的艺术性
浅谈詹姆斯·卡梅隆及《泰坦尼克号》摘要：詹姆斯·卡梅隆拍摄了著名的《泰坦尼克号》。
一心追求自己心目中完美目标的精神的他，在《泰坦尼克号》中得到了最高的体现，投资方的冷言冷语、手下的怨声载道、酷寒的海水，再加上拍摄过程中遇到的难以想象的困难，这一切使卡梅隆几乎到了崩溃的边缘，但他仍然坚持着，并且喊出了近乎悲壮的豪言壮语：“…泰坦尼克号‟可沉，《泰坦尼克号》不可沉！”关键词：詹姆斯·卡梅隆《泰坦尼克号》信念好莱坞一、前言1997年，融合卡梅隆五年多心血的《泰坦尼克号》终于驶进全球各大影院。
卡梅隆说："泰坦尼克号这艘梦之船的首航在噩梦中悲惨地结束了。
正是人类独有的弱点：傲慢、自负和贪婪将人类征服自然的雄心碾转粉碎。
这部影片既想再现这艘巨轮既有浓重悲剧色彩的死亡之旅。
又想展示它短暂而又壮观的生命历程。
在剧中重现泰坦尼克号的美仑美奂，表现出的乘客和船员们的少激情、乐观和希望的同时，在揭示这场灾难中人类表现出的可歌可泣的牺牲精神。
《泰坦尼克号》是警世箴言是一面人类时时审视自已劣根性的明镜。
它还是一则包融信念、勇气、牺牲，当然还有爱的不朽传奇。
二、导演詹姆斯·卡梅隆詹姆斯·卡梅隆，1954年生于加拿大安大略省的著名电影导演，擅长拍摄动作电影以及科幻电影。
第22届美国制片人工会奖上，授予了卡梅隆一项最高荣誉——2011年“里程碑奖”在的电影创作中，詹姆斯·卡梅隆始终都把电影特技制作放在最重要的位置，而且还经常亲自参与设计和实施特技的制作。
在詹姆斯·卡梅隆的电影里，耀眼的特技制作总是创造出令人目瞪口呆的视觉效果。
但这并不是说，特技就是詹姆斯·卡梅隆电影的全部。
詹姆斯·卡梅隆不但是个优秀的特技工程人员，更具有丰富的想象力。
三、《泰坦尼克号》1、情节曲折，波澜起伏男女主人公在船上的意外邂逅，克的英俊，善良和大度，罗斯的漂亮、纯洁和高尚，融合在一起，缠绵在一起。
浅议电影《阿甘正传》的叙事类型
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THE FILM
影视
深刻，从而造就了影片的经典传奇。 ２ 人物形象叙事 ２．１ 自信、善良的主人公阿甘 影片中，典型人物的刻画是叙事的 又一大特色。古今中外，令人崇拜的往 往是政治名人、演艺明星或拥有丰功伟 绩之人，很少有人关注带有智障的小角 色。然而，电影《阿甘正传》却通过塑 造一个智商只有 75 的主人公形象，进行 情节的刻画和叙事的展开。也许，在人 们的眼中阿甘并不聪明，但是聪明的定 义又是什么呢？其实，善良和单纯才称 得上是上帝赐予我们的聪明。电影里的 阿甘非常善良，越战中，独自脱离危险 的他没有抛弃自己的伙伴，而是重新回 到了丛林，救出死亡边缘的战友。该影 片正是通过刻画这样一个小人物，来达 到深层意义上的叙事，反映出典型的美 国精神文化内涵，教导人们一种不一样 的人生情怀。 同时也告诉我们，要坦然 面对人生的下一步， 勇敢超越、 无畏无惧。 倘若，创作者塑造的主人公不是一个智 商只有 75 的小人物，而是与此相反的高 智商的伟人，那么就很难把人物角色刻 画得如此鲜活，更无法进行叙事上的升 华。 ２．２ 平凡伟大的阿甘母亲 在这部影片中，阿甘母亲的人物形 象也是独特的，她的平凡中蕴含着无数 的不平凡。人们常说母爱是伟大的，天 下几乎没有母亲不爱自己的孩子。但是， 现实生活中，面对不健全的孩子，很多 父母无奈甚至会选择抛弃。而影片中塑 造的阿甘母亲形象却是坚强能干的。她 总是在阿甘内心受到伤害时给予鼓励和 支持，并时刻提醒阿甘“你和其他孩子 一样，你一定能行”。另一层面上，也 可以说，母亲就是阿甘人生最重要的启 蒙老师。没有母亲的精心陪伴和照料， 就没有阿甘辉煌的人生。[3] 现如今，有很 多父母因为工作的繁忙往往忽视了孩子 的家庭教育，在这些父母看来，他们仅 仅只需要给予孩子良好的物质生活，给
浅谈阿甘正传艺术特色
浅谈《阿甘正传》的艺术特色姓名：陈逸雪系院：新闻与传播学院班级：编导11班摘要：在1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角逐中，影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。
影片通过对一个智障者生活的描述反映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。
影片改编自温斯顿?格鲁姆的同名小说。
只不过原著是一本充满了讽刺意味的荒诞小说，而影片则对故事进行了修饰和美化。
摒弃了原著的荒诞和揭露讽刺意味，为影片增添了一种温情。
这无疑使影片更合观众和评委的口味，但却牺牲了原著的叛逆斗争精神，使影片成为了一种理想化道德的象征。
本文就影片的艺术色进行讨论。
关键字：蒙太奇声画结构镜头阿甘是一个天生智障，发育不健全的男孩。
到了入学的年龄，学校领导因为他智商没有达到标准水平而拒收。
阿甘的母亲不忍心儿子被送到特殊学校而百般央求，最终母亲出卖自己肉体换来了阿甘的入学通行证。
“傻”阿甘并不懂得母亲为他做的这一切付出了多大的代价。
在小阿甘第一次坐校车去上学时，几乎所有的小朋友都拒绝和他坐在一起，除了珍妮。
珍妮是一个有着天使般面孔和声音的小女孩。
于是他们成了最好的朋友，这个女孩也影响了阿甘的一生。
随着时间的流逝，小阿甘和小珍妮都长成了大孩子。
但是阿甘仍旧像小时候一样被别人欺负着，嘲笑着。
同样还是珍妮，除了母亲只有珍妮关心她，安慰她，告诉她无论遇到什么危险一直往前跑，永远不要停下来。
这个叮嘱后来还救了阿甘一命，同时也给阿甘带来了好运。
他意外的跑入了橄榄球场，被老师看中录取了，后来还去了白宫，被肯尼迪总统接见。
大学毕业以后，阿甘应征入伍参加了越南战争。
可是阿甘仍然放心不下珍妮，现在的珍妮已经不是当年的那个珍妮。
珍妮变得非常现实，显然珍妮已经失去了当年的天真纯洁。
珍妮提出了分手，说阿甘根本不懂得什么是爱。
阿甘并没有为自己辩解，而是坦然接受了这一切。
浅析电影《阿甘正传》之阿甘叙事
浅析电影《阿甘正传》之阿甘叙事浅析电影《阿甘正传》之阿甘叙事电影《阿甘正传》是一部经典的美国励志片，由导演罗伯特·泽米吉斯执导，于1994年上映。
影片以主角阿甘的视角叙述了他的一生，通过生动的故事情节和真实的人物描写，影片展现了人性的善良、坚毅与奇迹力量，同时也带来了深刻的人生思考。
本文将从阿甘的叙事角度对该影片进行浅析。
首先，阿甘的叙事方式是整个电影的核心。
影片从开头即明确了叙事的主旨，即阿甘自己以第一人称方式回忆并讲述自己的故事。
这一叙事方式使得观众能够更好地理解和感受到阿甘的内心世界，同时也为影片赋予了深厚的情感色彩。
阿甘以孩童般天真无邪的眼神，坦诚地回顾自己的一生，这种叙事方式既让人感受到他的善良和纯真，又带来了观众与他的情感共鸣。
其次，阿甘的叙事给人留下了深刻的印象。
阿甘以一种平实而朴拙的方式叙述自己的经历，既没有过度夸张，也没有过度抒情，而是以一种真实的方式表达他对人生的理解和感悟。
阿甘通过他独特的视角，回顾了自己的成长、求学、体育、战争、事业、爱情等各个方面的经历，给观众带来了对人生多样性的思考。
他的叙事方式颇具讽刺意味，例如他在越南战场上报平安信的内容就是“我必须上厕所”，这种对战争的讽刺让观众啼笑皆非。
进一步分析，阿甘的叙事方式更具有故事当代伦理和人性关怀。
阿甘经历了诸多困境和挫折，但他对待这些挑战的态度始终保持乐观和积极。
他相信“生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一个会是什么”，并努力抓住机会，充分发挥自己的潜力。
他在越南战场上鼓起勇气救援战友，成为学校橄榄球队的关键球员，成功创办了跑步公司，并一直默默地守护着他一直爱着的珍妮。
阿甘以自己积极向上的态度和对他人真挚善良的情感影响了身边的人，同时也打动着观众的内心。
最后，阿甘的叙事方式展现了时间的跨度和变迁。
整个影片跨越了近半个世纪的时间，通过阿甘的回忆和叙述，观众得以见证历史的重大事件和社会的变迁。
影片中穿插了肯尼迪总统遇刺、越南战争、自由行动和反战示威等历史事件，展示了美国社会的多元性和动荡。
影片分析范文
影片分析范文电影《阿甘正传》分析范文。
电影《阿甘正传》是一部由导演罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克斯主演的经典电影。
影片通过一个智障男孩阿甘的故事，展现了生活的坎坷和人生的意义。
本文将从影片的情节、人物塑造和主题等方面进行分析。
首先，影片的情节非常引人入胜。
故事从阿甘的童年开始，他因为智障而被人排挤和欺负，但是他却拥有一颗善良的心，对待每个人都充满了真诚和善意。
在成长的过程中，阿甘遇到了很多困难和挫折，但他却从不放弃，勇敢地面对一切。
他成为了一名足球运动员、一名士兵、一名跑步选手，最终成为了一名成功的企业家。
影片通过阿甘的故事，展现了一个普通人的不凡人生，让观众感受到了生命的力量和意义。
其次，影片的人物塑造非常成功。
阿甘是一个非常朴实和善良的人，他的善良和坚韧让人印象深刻。
而他的朋友珍妮则是一个受过伤害的女孩，她经历了家庭的暴力和性侵犯，但是她却依然保持着对生活的热爱和对阿甘的深情。
影片中的其他人物也各具特色，每个人物都有自己的故事和成长轨迹，让整个故事更加丰富和有趣。
最后，影片的主题是关于生命的意义和坚持不懈的精神。
影片通过阿甘的故事，告诉观众生命是宝贵的，无论遇到什么困难和挫折，都要勇敢地面对，坚持不懈。
同时，影片也表达了对爱和友情的珍视，这些都是人生中最重要的东西。
影片的主题深刻而感人，让观众在观影过程中得到了很多启发和感悟。
总的来说，电影《阿甘正传》是一部非常成功的影片，它通过一个普通人的故事，展现了生命的意义和价值。
影片的情节引人入胜，人物塑造成功，主题深刻，给观众留下了深刻的印象。
这部电影不仅在票房上取得了成功，在影评界也备受好评，成为了一部经典之作。
希望更多的人能够欣赏这部优秀的电影，从中汲取生活的力量和智慧。
影评————简单而又深邃的生命定义——《阿甘正传》
影评————简单而又深邃的生命定义——《阿甘正传》简单而又深邃的生命定义——《阿甘正传》影片分析加上“分析”二字的文章往往被人们认为是要用完全的理性思维来进行文字创作的，实际上我们大家也都是这样做了。
包括我自己在内，以前写的为数不多的影视分析文章都是理性大于感性，分析大于感悟，创作大于激情。
我想这样做对于吸取影片经验，感触影片深邃，乃至把这些名家的长处最终灵活地运用到自己的作品思维中来都是没有显著和直接效果的。
所以当我在写这篇分析文章的时候，我希望自己完全地投入到影片阿甘的生活当中，忘却自我，把自己完全融入到阿甘的精神世界当中来，阿甘即我，我即阿甘，甚至满含热泪地把这篇文章结束，我想那么这部影片从内容到手法技巧之精髓也就完全注入到我这个学习者的骨髓当中，也就达到了我们所谓“分析”的最终目的。
阿甘，一个生性具有身体和脑力残缺的普通人，就这样被我们的编导们谱写出了无限的伟大。
你一定要问“是怎样谱写出来的呢？”。
我只能回答你一句很无能的话：“用你身体上的一切可以感知的器官去感受这部给你带来了两个多小时的阿甘精神世界的影片，我想你会从中得到答案！”也许就是这样，你听别人叙讲多少分析和评论，不如去感知一下影片的本体，因为它是你感受和学习的源泉和基础！那我就鄙人自身所感触到的影片深邃来谈一谈，仅供自身学习和大家借鉴。
提到阿甘，我们就不可能不谈论影片开头和结尾的那根羽毛，因为它象征了阿甘的人生经历——随风逐流，慢慢的飘到这个世界中来，最终也会悄悄地随之飘走。
这样具有比喻意义的开头和结尾，在我看来应该称得上是龙头和凤尾吧！然而慢慢的飘来和悄悄离去的同一根羽毛却又是那么简单的物件细节，让我们一见就明白所用之处的意义何在，再加上该片主题曲的那种轻快而悠长的主旋律，影片开篇就能用这些与影片故事情节看似毫不相干的手法和技巧带领观众进入阿甘的那种已被编导们纯化过的精神世界中来，结尾又能使观众随着主旋律的响起情绪再一次地激荡，达到了龙头凤尾的目的。
《2024年浅析电影《阿甘正传》之阿甘叙事》范文
《浅析电影《阿甘正传》之阿甘叙事》篇一一、引言电影《阿甘正传》是一部由罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克斯主演的经典作品。
自1994年上映以来，该片凭借其独特的叙事手法、深入人心的故事情节和出色的演员表现赢得了全球观众的喜爱。
本文将重点分析电影中的阿甘叙事，探讨其叙事特点、人物塑造以及电影主题等方面。
二、阿甘叙事的独特之处1. 线性叙事结构电影《阿甘正传》采用了线性叙事结构，以阿甘的视角展开故事。
这种叙事方式使得电影的情节发展具有连贯性和逻辑性，让观众能够更加清晰地理解故事的发展。
2. 朴实无华的叙述风格阿甘的叙述风格朴实无华，没有过多的修饰和夸张。
这种叙事风格使得观众更容易产生共鸣，同时也更加突出了阿甘这一角色的形象特点。
3. 多元化的人物关系电影中的人物关系错综复杂，涉及亲情、友情、爱情等多个方面。
通过阿甘的叙述，这些人物关系得以展现得淋漓尽致，使得故事更加丰富多元。
三、人物塑造与形象特点1. 阿甘形象塑造电影中的阿甘形象憨厚、朴实，同时又有一种不屈不挠的精神。
这种形象塑造使得观众能够感受到阿甘的坚韧和乐观，从而对他产生深深的敬意。
2. 多元化的人物形象除了阿甘之外，电影中还有许多其他的人物形象，如珍妮、妈妈等。
这些人物形象各具特色，共同构成了电影中丰富的人物关系和故事情节。
四、电影主题与启示1. 坚持与努力电影《阿甘正传》传达了坚持与努力的主题。
阿甘虽然智力有限，但他凭借自己的努力和毅力，在各个领域取得了非凡的成就。
这启示我们在面对困难和挑战时，要勇敢地坚持下去，努力去实现自己的梦想。
2. 善良与友情电影中还展现了善良与友情的力量。
阿甘以自己的善良和真诚赢得了众人的尊重和友谊，这体现了善良与友情的价值。
同时，这也启示我们要珍惜身边的友谊，用善良和真诚去对待他人。
五、结论电影《阿甘正传》通过独特的阿甘叙事方式，成功地塑造了丰富的人物形象，传达了坚持与努力、善良与友情等主题。
阿甘正传写作手法
阿甘正传写作手法
《阿甘正传》写作手法
《阿甘正传》是一部由美国导演罗伯特·泽米吉斯执导的电影，该片于1994年上映，获得了广大观众的喜爱。
该电影通过一个智商只有75的男主角阿甘的视角，展现了他在生活中的奇妙旅程。
而这部电影所采用的写作手法也正是其成功之处。
首先，该电影采用了非线性叙事的手法。
故事情节在不同的时间段之间来回跳跃，以阿甘的回忆方式展现了他的一生。
这样的叙事方式不仅使故事更有层次感，也让观众能够更好地理解阿甘内心的情感变化。
其次，电影中使用了大量的隐喻和象征手法。
例如，阿甘在电影中一直跑步，他的奔跑象征着他对生活的追求和执着。
而在他停下来等待那条羽毛的时候，也表达了他对未知的探索和期待。
这些隐喻和象征使得电影更具有深度和内涵。
此外，电影还通过音乐的运用来增强了情感的表达。
每一首歌曲都与情节紧密相连，音乐和场景的结合使得观众更容易被故事所感染。
特别是电影中的主题曲《阿甘正传》更是成为了经典之作，令人难以忘怀。
最后，该电影还通过对历史事件的融入来增加了观影的代入感。
从越南战争到水门事件，电影紧紧围绕着时代背景展开，使观众在欣赏故事的同时也能够理解当时的历史背景。
这种结合让电影更具现实意义，也更容易引起观众的共鸣。
总之，电影《阿甘正传》的成功离不开其独特的写作手法。
非线性叙事、隐喻和象征、音乐配合以及历史事件的融入都使得电影更加引人入胜。
通过这些手法的运用，电影成功地展示了一个普通人的不凡人生，给观众带来了深刻的思考和感动。
阿甘正传 泰坦尼克号 电影评论
阿甘正传阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她要让儿子和其他正常人一样生活，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。
而上帝也并没有遗弃阿甘，他不仅赐予阿甘一双疾步如飞的“飞毛腿”，还赐给了他一个单纯正直、不存半点邪念的头脑。
在学校里，阿甘与金发女孩珍妮相遇，从此，在妈妈和珍妮的爱护下，阿甘开始了他一生不停的奔跑。
在中学时，阿甘为了躲避同学的追打而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。
在大学里，他被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。
These sheets are structured around particular details, moments, catalysts of experience。
在这部电影一开始描述了阿甘在学生时代的生活，导演在这里安排是为了向观众说明阿甘的背景，比如他先天弱智但性格单纯善良，他的身体很好特别是很能跑，以及他所的初恋情人也是他后来的妻子，这些交代都为以后的情节的发展做了铺垫。
It is a certain need of life, a need to homogenize and reduce complexity, that leads to the spatialization of time, the reduction of time and space to the measure of movement of an unchanging unit across an unchanging series of points…阿甘退伍后信守他对战友巴布的承诺，来到巴布的家乡捕虾。
丹中尉也信守自己的承诺来与阿甘一起捕虾。
充实忙碌且有收获的捕虾生活以及阿甘热情、积极的人生态度使丹中尉重新振作起来（昭示友情之爱的拯救力量）珍妮回来了，但影片响起伤感的音乐，暗示他们的爱情依然充满坎坷。
电影《泰坦尼克号》的拍摄角度分析
|RADIO ＆TV JOURNAL 2020.06一、镜头拍摄角度简介拍摄角度是摄像者对画面呈现过程的主观选择和确定。
拍摄角度的不同直接决定了画面的轮廓和剧情中对应的情感表达，最终会影响到整个电影的制作。
研究镜头的拍摄角度，有利于我们掌握画面构图的一般规律，以及理解镜头对内容的服务作用，从而更好发挥摄像者的主观能动性。
从几何角度上看，拍摄角度可以分为拍摄高度与拍摄方向；从心理角度来看，拍摄角度又可以分为主观性角度与客观性角度。
拍摄高度是指摄像机的镜头与被拍摄对象在平面上的相对高度，有俯角、仰角和平角三种；拍摄方向指的是摄像机的镜头与被拍摄对象在水平面上一周的相对位置，有正面、背面和侧面拍摄三种方式。
客观性角度是以旁观者的身份进行拍摄，在业界较为常用；主观性角度则模拟画面主体的视角进行拍摄，注重拟人化。
在进行实际摄像之时，通常需要先选择拍摄方向再选择拍摄高度，因为这两者的变化与视距变化带来的景别不同变化组合能够构成一系列不同的画面，而这些画面的不同拼接方式又直接影响受众对影片情节的理解。
《泰坦尼克号》堪称视听语言的典范。
影片全长193分钟，在雄厚的资金支持下采用了当时世界上最新的拍摄设备和技术，运用了多种拍摄角度重现了震撼的灾难场景，在世界电影发展史上留下了浓墨重彩的一笔。
本文选取了影片中的一些经典镜头，着重分析这些镜头的不同拍摄角度，力图通过对拍摄角度的剖析从更加专业的角度把握拍摄角度与影片叙事之间的联系。
二、《泰坦尼克号》经典镜头的拍摄角度分析(一)镜头一:30分57秒处泰坦尼克号船身的全景这是影片刚开始不久所呈现的泰坦尼克号在海洋上航行的画面，属于客观性的拍摄角度。
全景的景别刻意将船只定格为画面的视觉中心，完整地表现了这艘巨轮的轮廓与线条，也暗自呼应了影片开头时主人公所说的“泰坦尼克号号称永不沉没之船”的说法，同时渲染了和谐宁静的海上环境，与后面灾难的到来形成强烈的对比。
摄像高度方面采用的是常用的平角拍摄，画面结构稳定并与观众视觉视线保持一致，使得观众在看到这艘大船之时有客观公正之感。
你最喜欢的电影是什么？为什么？
你最喜欢的电影是什么？为什么？一、《阿甘正传》《阿甘正传》是我最喜欢的电影之一。
这部电影由导演罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克斯主演。
这部电影以一个智商只有75的男子阿甘为主角，通过他的视角讲述了一个感人至深的故事。
为什么我喜欢这部电影呢？首先，这部电影构建了一个世界观，通过富有想象力和梦幻色彩的故事情节，揭示了人类的善良与真实的丑恶。
影片中的角色形象鲜明，颇具代表性，他们以善良、正直和无私的品质给人留下了深刻印象。
尤其是主角阿甘，他在面对各种困难和挑战时，总能保持乐观和善良的本性，这种阳光的积极态度让人深受鼓舞。
其次，这部电影以一种独特的叙事方式展现了人生的意义和价值。
阿甘的经历仿佛是一个平凡人的寓言，通过他生动的故事，我们看到了普通人所能拥有的伟大。
这也引发了我对于人生意义的思考，教会了我在困难面前保持乐观的态度，勇敢面对人生的起伏。
最后，这部电影在艺术上也达到了非常高的水平。
从电影的画面到表演演技，无一不展现出专业制作和高超的技术。
影片中的每一个细节都经过精心雕琢，无论是服装、音乐还是场景设计，都令人震撼。
这些都为影片赋予了独特的魅力，并使观众沉浸其中。
二、《盗梦空间》《盗梦空间》是一部由克里斯托弗·诺兰执导的科幻悬疑电影。
这部电影以“梦”作为重要的情节元素，讲述了一群梦境盗贼的故事。
为什么我喜欢这部电影呢？首先，这部电影的故事情节非常复杂而引人入胜。
通过盗梦空间的设置，影片将现实和梦境巧妙地融合在一起，给观众带来了精彩绝伦的观影体验。
同时，影片中的各个层次的梦境又相互交织，充满了悬念和各种意想不到的情节转折，让观众无法预测下一步的发展，保持了观影的紧张感。
其次，这部电影对于“梦”的探索让人着迷。
影片中的梦境被视为一个可以任意创造的虚拟世界，人们可以在其中实现他们的愿望和幻想。
这个概念让我对梦的本质和力量有了新的思考。
同时，影片也引发了我对于现实和虚拟的思考，什么是真实，什么是幻觉，这些问题都在电影中得到了探讨。
生命无常态 ——浅谈电影《阿甘正传》
影片以空中飘荡的白色羽毛开篇，暗喻生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊。
【1】因此本片与生命这一厚重主题有了密不可分的交集。
影片通过讲述主人公阿甘的一生，透过他的生活遭遇与人生经历，折射出生命的无常这一主题。
一、非线性叙事结构的运用。
《阿甘正传》一片的叙事结构应该从两个层面分析，在大背景下，它是按照时间顺序叙事的，阿甘坐在公交站台等车去找珍妮，找到珍妮后发生的事情直到影片结束；然而影片大量运用插叙，阿甘在等车过程中以和路人谈话的形式回忆了他的成长历程。
这种多层叙事结构的运用把阿甘的一生讲述的栩栩如生、豪不乏味冗长，并且拉近了主人公与观众的距离，仿佛阿甘在对屏幕外的人们讲述他的一生。
在大量的插叙里面，出现了很多有关美国政治圈的事情，比如美国最早的恐怖组织之一3K党、与种族隔离有关的小石城事件、多位总体被刺、水门事件、越南战争等等，这些时政性的东西插入其中为影片另开一笔，加强了故事内容的多元化，消除了观众的观影疲劳，同时值得关注的是60年代美国的社会现状。
在那种混乱的时代，出现了阿甘这样乐观善良勇敢诚实的人，因此彼此间形成了鲜明的对比，反映出美国人所向往的精神取向。
二、声画关系的巧妙运用。
说到影片的视听语言笔者从声音和画面的关系入手，本片声画关系的运用相当朴实，没有玩弄技巧的痕迹。
首先是片中的音乐，《阿甘正传》以美国式的对白和真实的场景取胜，音乐在其中似乎并不占主导地位，但无论是来自收音机，还是来自电视，无论是角色随口哼唱，还是从舞会上传来，若有若无的音乐总是萦绕在四周，促生着人们因故事情节而产生的种种不同的情绪。
随着影片从一个历史阶段发展到另一个历史阶段，音乐也在不知不觉中发生着变化。
爵士乐，摇滚乐，乡村音乐；闲适的音乐，痛苦的音乐，兴奋的音乐；50年代的音乐，60年代的音乐，70年代的音乐。
【2】故事的核心部分也是音乐，伴随我们成长的是音乐，使我们不断想起老朋友、老地方、老事情的音乐。
纵深调度 电影例子
纵深调度电影例子纵深调度是一种电影制作技术，它通过在电影中使用不同的镜头、角度和距离来创造出深度感。
这种技术可以让观众感受到电影中的空间和时间的变化，增强电影的视觉效果和情感表达。
下面将以几部电影为例，探讨纵深调度在电影制作中的应用。
1.《阿甘正传》《阿甘正传》是一部经典的电影，它通过纵深调度技术创造出了许多令人难忘的场景。
比如，电影中的一幕是阿甘在越南战争中被困在一个沼泽中，他试图爬出来，但是一直失败。
这个场景通过使用不同的镜头和角度，让观众感受到了阿甘的孤独和绝望。
另外，电影中的一些场景也使用了远景和近景的对比，让观众感受到了时间和空间的变化。
2.《泰坦尼克号》《泰坦尼克号》是一部史诗级的电影，它通过纵深调度技术创造出了许多震撼人心的场景。
比如，电影中的一幕是泰坦尼克号撞上冰山后开始下沉，这个场景通过使用不同的镜头和角度，让观众感受到了船上人员的恐慌和绝望。
另外，电影中的一些场景也使用了远景和近景的对比，让观众感受到了时间和空间的变化。
3.《盗梦空间》《盗梦空间》是一部非常有创意的电影，它通过纵深调度技术创造出了许多神奇的场景。
比如，电影中的一幕是主人公们进入了一个梦境，他们在一个城市中进行了追逐。
这个场景通过使用不同的镜头和角度，让观众感受到了城市的宏伟和主人公们的紧张。
另外，电影中的一些场景也使用了远景和近景的对比，让观众感受到了时间和空间的变化。
4.《阿凡达》《阿凡达》是一部非常成功的科幻电影，它通过纵深调度技术创造出了许多美丽的场景。
比如，电影中的一幕是主人公们在一个悬崖上观看了一个美丽的景色。
这个场景通过使用不同的镜头和角度，让观众感受到了景色的壮丽和主人公们的惊叹。
另外，电影中的一些场景也使用了远景和近景的对比，让观众感受到了时间和空间的变化。
总之，纵深调度是一种非常重要的电影制作技术，它可以让观众感受到电影中的空间和时间的变化，增强电影的视觉效果和情感表达。
以上几部电影都是非常成功的例子，它们通过纵深调度技术创造出了许多令人难忘的场景，让观众感受到了电影的魅力和力量。
浅谈《泰坦尼克号》的技术性与艺术性
浅谈《泰坦尼克号》的技术性与艺术性摘要第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic，上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。
它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。
美国第70届电影艺术与科学学院奖(奥斯卡金像奖)于1998年3月23日晚颁发。
故事影片《泰坦尼克号》共获11项奥斯卡金像奖：最佳影片奖、最佳导演奖、最佳编辑奖、最佳插曲奖、最佳音乐奖、最佳艺术指导奖、最佳摄影奖、最佳视觉效果奖、最佳音响奖、最佳音响编辑奖和最佳服装奖。
该片拍摄历时五年，耗资二亿五千万美元。
《泰坦尼克》1997年底公映以来，获得巨大的成功，曾获得金球奖的四个奖项。
笔者在此想就《泰坦尼克号》的成功来浅谈其技术性与艺术性。
关键词：电影；《泰坦尼克号》；技术性；艺术性；一.技术性1.蒙太奇的叙述方式：（一）颠倒式蒙太奇。
从船队工作人员对泰坦尼克号上的“海洋之心”的打捞工作开始，相关的新闻在电视的播出引起了老年萝丝的注意，由此老年萝丝与海上的打捞船发生了联系。
经过船员对泰坦尼克号毁灭的过程的细致讲解，老萝丝开始了对那段永生不忘的航海之旅的回忆。
（二）积累式蒙太奇在这部影片中，运用了大量的积累式蒙太奇。
海水不断地涌进船体，肆意的击碎玻璃和门窗，掀翻桌椅，无情的吞噬者脆弱的生命，忽明忽暗的灯光以及不停由于电力系统的故障不停迸发的火花，慌乱狼藉的四处逃窜的人们等等这些镜头快速不停地切换，给人造成一种冰冷的海水即将无情的吞没这些弱小的生命，死亡一步步紧紧地逼近的惶恐与无助的紧张感。
这里的每一个镜头都以极其生动形象的方式表明了海水的势不可挡。
组合在一起，给予我们更为强烈更为震撼的视觉冲击。
灾难的场面让人久久难以释怀，清醒之后回到现实，给人一种原离灾难的庆幸之感。
浅议影片《阿甘正传》中的摄影及剪辑手法
浅议影片《阿甘正传》中的摄影及剪辑手法摘要：摄影和剪辑手法在一部影片中具有十分重要的作用，合理的拍摄和剪辑对于一个影片来说至关重要。
本文通过结合《阿甘正传》这部影片中某些具体的镜头和场景，对本片的拍摄手法和剪辑手法进行详细的分析。
关键词：运动镜头长镜头转场镜头蒙太奇引言：本文首先对影片的内容作了详细、具体的介绍，然后通过影片中经典的场景和片断分析摄影的手法及剪辑的手法，在这两个手法的运用上展现了影片整体的效果，突出了影片的艺术价值。
一、影片梗概故事发生在80年代的一天，在美国乔治亚州某镇的一个公共汽车站的长椅上，本片主人公阿甘正在向一同等车的人讲述自己奇特的经历。
天生有智力缺陷的阿甘不仅成为过橄榄球明星而且参加过越战，接见过总统，成为了亿万富翁，人生经历十分坎坷，但是他却有自己的信念和处事原则，始终追求着自己的幸福。
阿甘在结束了讲述之后，匆匆赶往珍妮的住处，他与珍妮还有小阿甘共同度过了一段幸福而短暂的时光。
不久，珍妮去世了，阿甘与儿子又开始了一个新的生活。
二、摄影手法《阿甘正传》这部影片采用了不同的摄影手法，使得整部影片最大限度地突破了舞台框架对空间的束缚，最大限度地接近现实生活空间的原生形态，不仅使得电影脱离戏剧成为了一门独立的艺术，而且给人们带来了完美的视觉享受。
以下就是影片中采用的拍摄手法：1、运动镜头运动镜头是镜头相对于被摄物体的位置变化。
它是与固定镜头相对而言的，它时常被用来加强物像之间的空间关系，引导观众的注意力随着镜头运动，产生不同的心理感受。
⑴推拍。
推拍是摄影机通过移动逐渐接近被摄体的镜头。
随着摄影机的前推，影像经历由远景、全景、中景、近景到特写的变化。
由于推拍过程中取景范围在逐渐变小，因此渐渐的排除了背景和陪衬，主体的体积由小变大，细微部分的特征就逐渐清晰起来。
因此，推拍有突出主体、突出重点、突出细节、层层深入的造型效果。
⑵跟拍。
跟拍是摄影机的拍摄方向与被摄体的运动方向一致或完全相反，同时与被摄物体之间保持相等距离运动的镜头。
倒叙法在电影中的运用
倒叙法在电影中的运用
以下是一些倒叙法在电影中的运用：
1. 《阿甘正传》（1994）：电影开头是阿甘坐在公共汽车站的长椅上，向路人讲述自己的人生故事。
随着他的回忆，故事逐渐展开，展示了他从童年到成年的经历。
2. 《泰坦尼克号》（1997）：电影开头是老年的萝丝在回忆自己年轻时在泰坦尼克号上的经历。
通过她的回忆，观众逐渐了解了泰坦尼克号的沉没过程以及她和杰克之间的爱情故事。
3. 《蝴蝶效应》（2004）：电影开头是成年的伊万回到了过去，试图改变自己的人生。
随着故事的展开，观众逐渐了解到伊万的童年经历和他试图改变过去的原因。
4. 《美国队长》（2011）：电影开头是美国队长在现代社会被唤醒，然后通过回忆展示了他在二战期间的经历和如何成为超级英雄的过程。
浅谈由《泰坦尼克》《阿甘正传》两部电影分析电影拍摄手法及电影的力量
浅谈由《泰坦尼克》《阿甘正传》两部电影分析电影拍摄手法及电影的力量摘要:每部电影都有其特点,无论是导演的创造意图还是电影本身的拍摄手法,都让每个观众记忆深刻。
我将为大家展现的是《泰坦尼克》和《阿甘正传》两部优秀电影给我们所展示的电影现代拍摄手法及电影给人们带来真正的意义,告诉我们电影是如何影响我们的生活。
关键词:《泰坦尼克》;《阿甘正传》;电影的力量;影片;镜头;艺术美我想每个人都看过电影。
而电影是什么?这个问题我想每个人心中都有不同的答案。
几年前奥利弗·斯通的《杀死肯尼迪》大揭历史事件的黑幕重新演绎另一种历史的可能性,可见电影是引人深思的东西;《摩登时代》中卓别林手中那一个破木扳手,在大机器上跑上跑下,而且还在大喘气,可见电影史让人发笑的东西。
1988年《泰坦尼克》火爆全世界。
观众为其男女主人公洒落怜惜之泪,可见电影史感人的东西,这就是电影的力量,电影通过其艺术美。
拍摄手法将电影呈现在我们的面前。
这些电影甚至可以改变我们对人生的看法。
现在我们所观看到的电影是广为受欢迎的流行电影,它是一种特殊的戏剧,流行电影有着自己的原则,模式和机构。
这些事关于现代人类的心理学。
所以一些令人难忘的广受欢迎的电影能够流传至今。
例如《教父》《阿甘正传》《音乐之声》《乱世佳人》《泰坦尼克》等等。
我们不能要求每个宗教每个国家都喜欢同一部电影。
所以成功的关键不在于找到吸引所有人的东西,而是在于找到不同的东西能够吸引不同的人。
电影中展示我们如何生活的模式,我们的恐惧与希望,我们的抱负与失败,我们的追求与挫折,这就是电影的力量。
真实的表现现在生活,更贴近真实。
如影片《泰坦尼克》是一部非常优秀的影片,它在第20届奥斯卡中获得最佳影片,最佳导演最佳摄影等11项大奖。
其故事内容1912年4月10日,被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。
贵族小姐罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船,另一边,不羁的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢到了船票。
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浅谈由《泰坦尼克》《阿甘正传》两部电影分析电影拍摄手法及电影的
力量
摘要:每部电影都有其特点,无论是导
演的创造意图还是电影本身的拍摄手法,都让每个观众记忆深刻。
我将为大家展现的是《泰坦尼克》和《阿甘正传》两部优秀电影给我们所展示的电影现代拍摄手法及电影
给人们带来真正的意义,告诉我们电影是如何影响我们的生活。
关键词:《泰坦尼克》;《阿甘正传》;电影的力量;影片;镜头;艺术美
我想每个人都看过电影。
而电影是什么?这个问题我想每个人心中都有不同的答案。
几年前奥利弗·斯通的《杀死肯尼迪》大揭历史事件的黑幕重新演绎另一种历史的可
能性,可见电影是引人深思的东西;《摩登时代》中卓别林手中那一个破木扳手,在大机器上跑上跑下,而且还在大喘气,可见电影
史让人发笑的东西。
1988年《泰坦尼克》火爆全世界。
观众为其男女主人公洒落怜惜之泪,可见电影史感人的东西,这就是电影的力量,电影通过其艺术美。
拍摄手法将电影呈现在我们的面前。
这些电影甚至可以改变我们对人生的看法。
现在我们所观看到的电影是广为受欢迎的流行电影,它是一种特殊的戏剧,流行电影有着自己的原则,模式和机构。
这些事关于现代人类的心理学。
所以一些令人难忘的广受欢迎的电影能够流传至今。
例如《教父》《阿甘正传》《音乐之声》《乱世佳人》《泰坦尼克》等等。
我们不能要求每个宗教每个国家都喜欢同一部电影。
所以成功的关键不在于找到吸引所有人的东西,而是在于找到不同的东西能够吸引不同的人。
电影中展示我们如何生活的模式,我们的恐惧与希望,我们的抱负与失败,我们的追求与挫折,这就是电影的力量。
真实的表现现在生活,更贴近真实。
如影片《泰坦尼克》是一部非常优秀的影片,它在第20届奥斯卡中获得最佳影片,
最佳导演最佳摄影等11项大奖。
其故事内容1912年4月10日,被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南
安普顿出发驶往美国纽约。
贵族小姐罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船,另一边,不羁
的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢
到了船票。
罗丝早就过惯了这种看似奢华但很空洞的生活,她想要从这种生活中逃脱出来——投海自尽。
关键时刻,杰克解救了要投海的罗丝同时两个年轻人由此相识相爱。
但是爱情没有伴随他们上岸,泰坦尼克因为撞击冰山而即将沉于大西洋中最后杰克救
心爱的人而牺牲自己的生命。
我想故事的内容都已经深深的印在大家的脑海之中,那让我们来分析影片镜头的拍摄及其拍摄的优点,最后将影片的力量展示给大家。
《泰坦尼克》这部影片最精彩之处是它的特技。
除了沉船的那一场戏用了明显的特技之外,比如船在海上航行,水中挣扎的遇难者这些大部分都是电脑合成的,其画面真实度足以以假乱真。
让人们叹为观止。
我们再来看另一部作品《阿甘正传》这。