初中校本课程_京剧课堂初体验教学设计学情分析教材分析课后反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思京剧是中国优秀传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史文化底蕴。
京剧通过音乐、舞蹈、唱腔、表演等多种艺术形式的综合运用，展现了中华民族独特的审美情趣和艺术风格，具有较高的艺术价值和文化内涵。
让学生在初中音乐课堂中接触京剧，不仅可以增加学生对传统文化的了解和认识，也能够培养学生的审美能力和文化素养。
京剧在传统音乐教育中具有独特的教育价值。
京剧是一种综合性艺术形式，它融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种元素，不仅能够培养学生的音乐感觉和节奏感，还可以锻炼学生的身体协调能力和表演能力。
京剧具有独特的唱腔和音乐表达方式，通过学习京剧音乐，学生可以提高自己的音乐欣赏能力和表达能力。
在实施京剧进初中音乐课堂的过程中，我也遇到了一些问题和困难。
由于学生对京剧的了解较少，他们对京剧的兴趣和接受能力有限。
在课堂上，我采取了一些激发学生兴趣的方法，如播放一些精彩的京剧片段，让学生欣赏京剧演员的精湛技艺和演出风采。
京剧的唱腔和音乐形式比较复杂，对于初中生来说有一定的难度。
为了解决这个问题，我制定了一些针对性的教学方法，如通过分解乐段，让学生逐步学习和理解京剧的音乐形式和演唱技巧。
在初中音乐课堂中引入京剧是一项有意义和必要的实践。
通过学习京剧，不仅可以提高学生的音乐欣赏能力和表达能力，还可以增长学生对传统文化的认识和了解。
以京剧为例，也需要在实施中不断总结和反思，尽量使每个学生都能够感受到京剧的魅力，并从中受益。
还需要加强与其他学科的融合，通过跨学科的教学，更好地推动京剧在初中音乐课堂中的发展。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思1. 引言1.1 研究背景京剧作为中国传统戏曲艺术之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
在当今社会，随着现代音乐和流行文化的兴起，传统戏曲艺术逐渐失去了一部分的传承和传播。
在这样的背景下，如何将京剧这一传统艺术融入到现代教育体系中，引导学生了解和接触京剧文化，成为了亟待解决的问题。
随着教育教学理念的不断更新和发展，音乐教育也越来越注重培养学生的审美能力和文化素养。
京剧作为中国传统文化的瑰宝，其音乐、舞蹈、戏曲表演等元素都有着独特的魅力，可以为学生提供一个更加广阔的艺术成长空间。
将京剧引入初中音乐课堂中，不仅有利于传承和弘扬传统文化，更能够激发学生的兴趣和参与度，促进他们全面发展。
在这样的背景下，开展本次研究，旨在探讨京剧进初中音乐课堂的实践效果及其对学生的影响，为未来的音乐教育提供新的思路和借鉴。
1.2 研究目的本研究旨在探讨将京剧引入初中音乐课堂的实践与效果，并对其进行深入的分析与反思。
具体目的包括以下几点：1. 分析京剧作为中国传统文化的代表之一，如何在音乐课堂中进行有效传播和传承，促进学生对中国传统文化的了解和认知。
2. 探讨利用京剧元素进行音乐教学的方式和方法，对学生音乐素养和审美能力的提升具有何种作用和影响。
3. 通过实践案例分析，深入探讨京剧在音乐课堂中的应用效果，发掘其中的优点和不足之处，为今后教学实践提供借鉴和改进方向。
4. 总结实践过程中的反思与问题，提出相应的改进建议，促进京剧在初中音乐课堂中的更好应用和发展。
通过对以上研究目的的深入探讨和分析，期望能够有效促进京剧文化在初中音乐教育中的传播和推广，为学生的全面发展和传统文化的传承与弘扬作出贡献。
2. 正文2.1 京剧文化介绍京剧，是中国传统戏曲剧种之一，起源于明代，至今已有数百年的历史。
京剧的表演形式具有独特的韵味，融合了唱、念、做、打等多种表演形式，以及精彩的武打和华丽的服饰。
京剧被称为中国戏曲的“国粹”，在中国戏曲艺术中占据着重要的地位。
初中音乐_梨园风采——京剧教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园风采----京剧（八年级下册）教学目标：１、知识与技能通过欣赏戏曲的唱、念、做、打让学生初步了解戏曲的基本表现手段；通过鼓励学生学唱、学念、学做来增加感性认识，并锻炼培养学生的表现能力和创造力。
２、过程与方法激发学生的兴趣，引导全体学生参与到课堂的欣赏、表现、思考、评论的过程中来，让学生在过程中形成有目标，有定向的音乐鉴赏的方法。
３、情感态度与价值观培养学生对戏曲唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情，树立健康、正确的审美观；拉近学生与戏曲这种民间、民族艺术的距离，引导学生渐成欣赏戏曲的习惯。
教学重点：让学生了解戏曲表演形式，并参与表演。
教学难点：激发学生学习兴趣并参与课堂互动。
教学过程：一、导入课前音乐《新贵妃醉酒》1、教师演唱歌曲《红灯记》选段——都有一颗红亮的心，预设问题（是戏曲中的哪种剧种？）2、教师出示曲名并简要讲解——提示本课的主要内容“京剧”——出示课题《梨园风采——京剧》二、分内容学习1、京剧的起源师：京剧的起源于哪里？生：分别说出不同的地名师：总结学生的回答——解答地名“安徽”——教师讲乾隆年间有关京剧起源的故事（出示课件）师：京剧表演的四个基本功是什么？——出示选择题————学生说出答案（唱念做打）——师总结京剧最主要的表演形式。
2、“唱”的学习师：提问——关于京剧的唱腔你了解有多少？生：举手示意，依次回答。
师：补充有关唱腔的知识，重点讲二黄腔与西皮腔的慨念（出示课件）师：表演京剧片段（卖水）——出示唱词——预设问题（辨别该唱段是二黄还是西皮）生：回答问题（教师做总结）师：讲解“台上一分钟台下十年功”——出示练声图（吊嗓子的方法）师：师按图式做练声。
生：模仿（教师提示练好声音的基本要领）师：按练声的感觉教唱《卖水》片段——出示唱词——分句教唱生：分句学唱——整体演唱（教师给与鼓励）3、“做”的学习师：播放视频《拾玉镯》中喂鸡的片段（预设问题：属于唱念做打中的哪一个？表现了什么场景？）生：回答问题1，问题2（不同回答）——教师做声音和动作来提示师：有无鸡？门？（生回答）——讲解身段表演的重要性。
初中音乐_唱念做打学京剧教学设计学情分析教材分析课后反思
唱念做打学京剧教学设计【教学目标】：1、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，引领学生积极体验与感受，从而提高学生的鉴赏能力。
2、培养学生的探索精神、观察分析问题及实践表达的能力。
3、通过学习京剧，培养学生学习京剧的兴趣并能够继续把京剧传承发扬下去。
【教学重点】：参与表演京剧的唱念做打，感受四大功夫。
【教学难点】：通过参与表演，感受京剧的魅力。
【教学方法】：1、情境教学法：营造京剧氛围，并充分用媒体让学生直观地感受到京剧的表演过程，让课堂变戏台，使学生变成演员，身临其境。
2、体验教学法：让学生模仿京剧的唱念做打，感受京剧的魅力。
一、导入：1、老师给大家带来几段戏曲，大家仔细听他们是哪个地方的？什么剧种？范唱《花木兰》选段，《女驸马》选段，《红灯记》选段。
（以教师范唱经典名段激发学生好奇心）通过《红灯记》引出京剧同学们知道哪些与京剧相关的知识？生:（“国粹”、行当、……）京剧行当中“净角”又称“花脸”。
（展示搜集的带脸谱的物品）不同的颜色表示不同的性格。
（简单了解脸谱常识）与脸谱相关的一首歌是什么？生……2、欣赏歌曲《唱脸谱》片段（给学生以视觉和听觉双重冲击，拉近与京剧的心理距离，激发学生进一步探究京剧的欲望。
）讨论：不同颜色的脸谱表示什么样的性格？要表现一个人物的性格，刻画一个人物的形象，仅靠脸谱就足够了么？对四大功夫进行选择：说学逗唱、唱念做打、望闻问切、吹拉弹唱引出课题《唱念做打》【通过教师对不同戏曲片段的范唱，不但激发学生学习的兴趣，而且拓展了学生的知识面，并通过《唱脸谱》的欣赏简单认识一下脸谱，最后引出课题，在导入的同时，又能让学生学习新的知识。
】二：新课教学：做、念、唱、打1、“做”(表演)【1】欣赏《拾玉镯》“喂鸡”片段师：片中表演是采用的哪种表演形式？和生活中相比，有何特点？讨论后总结：属于“做”功，京剧表演动作有别于日常生活中的自然行为和动作。
京剧表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演方式。
初中音乐_走进京剧教学设计学情分析教材分析课后反思
《走进京剧》教学设计情景导入：媒体播放视频，李玉刚《梨花颂》师：戏曲剧种？生：（京剧）师：板书课题——“走进京剧”新课学习：1、京剧的起源：师：同学们对京剧的了解，教师总结。
2、京剧的四大行当生旦净丑师：通过衣着打扮来区分四大行当3、京剧的四大功夫唱念做打师：让我们进一步的了解京剧的四大功夫（1）唱一唱媒体播放：李玉刚《新贵妃醉酒》吊嗓子：波浪音：同学们身体保持正直，伸出右手，手心朝下，跟着老师做yi螺旋音：伸出右手，指尖朝下，做螺旋上升的动作，跟着老师做根据刚才吊嗓子的的感觉，让我们也来过一把唱京剧的隐。
屏幕出示歌词，学生小声的哼唱师：总结“唱”的特点及重要性。
（2）念一念：视频《拾玉镯》生：体会居中两个人物的语言特点有什么不同？师总结，念分为（京白、韵白），各属于哪一种让学生练一练剧中两个人物的对话，进一步体会京白和韵白的特点。
小组练习，展示或找两位同学来表演。
（3）做一做视频：《卖水》看剧中人物都做了哪些动作，你能否模仿出来？生：小组讨论，跟老师学动作。
找学生表演，进一步体会做的动作拓展延伸：播放视频《拾玉镯》生：思考，他在干什么？舞台上有没有实物？有没有伴奏等总结出做的特点：夸张无实物，虚实结合身段表演（手眼身法步）（4）打一打视频两段，有什么区别？总结出：把子功夫：兵器武打功夫毯子功：翻跃腾扑等技艺总结回顾：京剧是我国的国粹，它博大精深，有着无穷的艺术魅力，希望同学们以后有机会要多多的接触京剧，不断地提高自己的艺术修养，同时让自己成为一个小小的京剧票友，为我国的物质文化遗产的传承做出自己的贡献最后，在京剧的音乐声中，师生用京腔京韵的调子问候下课。
《走进京剧》学情分析八年级的学生还正处于变声期的阶段，声音不稳定。
所以在教学中要针对学生的声音特点进行发声练习，要求学生用轻声高位置、有表情的演唱歌曲。
在教学中还要多鼓励表扬学生，不能轻易的否认他们。
京剧对他们来说是一窍不通，所以我要从京剧的基础入手，首先提高他们的兴趣，慢慢的深入京剧的学习，让他们亲身体会到课堂中去。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思近年来，京剧在中小学音乐教育中逐渐受到关注，成为了一种新的教学资源。
本文旨在探讨京剧在初中音乐课堂的实践与反思，具体分为以下几个方面探讨：一、京剧在中小学音乐教育中的应用京剧是中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史积淀和文化内涵。
其美学特性和音乐表现力都具有独特的艺术魅力，有助于激发学生对传统文化的热爱和学习兴趣。
同时，京剧也是一种音乐体裁，包括了唱、念、做、打等多种艺术形式，可以在中小学音乐教育中得到应用。
1. 通过选段、音乐节奏等方式教学学生基本的京剧音乐知识，增强学生对京剧音乐的理解和欣赏能力。
2. 通过京剧唱腔的学习，培养学生音乐表达和表演能力，加深学生对音乐情感的体验和理解。
3. 通过编排小戏、说唱故事等方式，让学生了解京剧的基本剧情和角色设定，加深学生对京剧文化的认知。
1. 理论学习首先，我们应该对京剧音乐进行系统性的学习，为学生提供必要的理论基础。
这里，我们可以对京剧的基本结构、音乐特色、唱腔等方面进行讲解，让学生了解京剧音乐的基本知识和表现形式。
此外，我们可以把京剧和其他音乐形式进行对比，分析其异同点，增强学生对京剧音乐的理解和欣赏能力。
2. 音乐实践在学习了基础理论知识后，我们可以让学生进行一些基本的唱腔练习、唱腔合唱等音乐实践。
这里，我们可以选择一些经典的京剧唱段，向学生进行讲解和示范，让学生能够快速掌握唱腔的节奏和表现方法。
在唱腔练习的同时，我们可以让学生了解一些基本的角色设定和表演技巧，加深学生对京剧表演艺术的认知。
并且将学生分组，编排小戏、说唱故事等表演作品，让学生在表演中感受到京剧文化的魅力。
3. 课堂互动在教学过程中，我们可以通过互动方式进行教学，增强学生对京剧文化的认知和兴趣。
比如，我们可以组织学生进行一些音乐知识问答、观看京剧表演视频、听取名家讲座等，让学生了解更多的京剧知识和文化内涵。
三、反思与建议在初中音乐课堂中，京剧已经得到了应用，但还存在以下问题：1. 教材不足。
初中音乐_走进京剧教学设计学情分析教材分析课后反思
《走进京剧》教学设计一、课标分析及教材分析：湘版教材七年级下册的第七单元的《梨园百花（一）》这一课，是为了宏扬中国多姿多彩而又博大精深的戏曲音乐文化。
本单元的选材以以京剧为重点，贯穿着“传统与现代”的发展观点，既有传统唱段又有现代唱段，包括不同时代的京剧作品。
以京剧为主安排了三个内容：京剧名段：京剧常识、锣鼓经演奏，由演唱京剧《甘洒热血写春秋》，欣赏戏歌《唱脸谱》及古典京剧《看大王帐中和衣睡稳》的节选唱段构成。
教学内容安排紧扣课程标准的“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关文化”，是一节集感受与欣赏、表现、创造为一体的综合课，是学生平常不很感兴趣的一节内容。
二、学情分析：现在的中学生们不了解京剧的形成与发展，没有基本的京剧知识，京剧那冗长的唱腔和难懂的唱词很难适应精力旺盛、喜欢活动而且形象思维占优势的孩子们，很难使学生能静下心来欣赏并理解其人物形象，所以他们看不懂也听不懂京剧，无形中也就远离了京剧，无法形成共鸣。
针对这种情况，如何让学生走近京剧，了解京剧，对我国的“国粹”艺术产生喜爱之情呢？我把教学内容又进行了大幅度调整，仅以京剧表演形式“唱、念、做、打”四种功夫作为主线，不求面广，只讲实效，形声并茂地展示京剧的行当、脸谱、声腔、用视觉、听觉等多种感受来刺激学生的感官，激发学生兴趣；融基础知识、比较欣赏、模仿体验、探索创造等多种方法提高教学过程的趣味性，增大学生参与活动量，让学生真切地进入京剧，感受京剧，体验京剧。
三、教学目标：1、通过本课的学习，使学生对我国京剧文化艺术当中的京剧行当、京剧唱腔和表演动作以及京剧的伴奏乐器等知识有所了解，通过对唱、念、做、打等表演动作的模仿，充分体验京剧艺术的魅力。
2、通过本课的学习，培养学生的探索精神和观察分析问题的能力，提高学生鉴赏京剧的能力。
3、通过本课的学习，激发学生对传统戏曲艺术——京剧的兴趣激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情。
四、教学重难点：如何让学生在短时间内培养起对传统文化的关注感、兴趣感是本课的重难点。
初中音乐_梨园风采——京剧教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园风采----京剧（八年级下册）教学目标：１、知识与技能通过欣赏戏曲的唱、念、做、打让学生初步了解戏曲的基本表现手段；通过鼓励学生学唱、学念、学做来增加感性认识，并锻炼培养学生的表现能力和创造力。
２、过程与方法激发学生的兴趣，引导全体学生参与到课堂的欣赏、表现、思考、评论的过程中来，让学生在过程中形成有目标，有定向的音乐鉴赏的方法。
３、情感态度与价值观培养学生对戏曲唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情，树立健康、正确的审美观；拉近学生与戏曲这种民间、民族艺术的距离，引导学生渐成欣赏戏曲的习惯。
教学重点：让学生了解戏曲表演形式，并参与表演。
教学难点：激发学生学习兴趣并参与课堂互动。
教学过程：一、导入课前音乐《新贵妃醉酒》1、教师演唱歌曲《红灯记》选段——都有一颗红亮的心，预设问题（是戏曲中的哪种剧种？）2、教师出示曲名并简要讲解——提示本课的主要内容“京剧”——出示课题《梨园风采——京剧》二、分内容学习1、京剧的起源师：京剧的起源于哪里？生：分别说出不同的地名师：总结学生的回答——解答地名“安徽”——教师讲乾隆年间有关京剧起源的故事（出示课件）师：京剧表演的四个基本功是什么？——出示选择题————学生说出答案（唱念做打）——师总结京剧最主要的表演形式。
2、“唱”的学习师：提问——关于京剧的唱腔你了解有多少？生：举手示意，依次回答。
师：补充有关唱腔的知识，重点讲二黄腔与西皮腔的慨念（出示课件）师：表演京剧片段（卖水）——出示唱词——预设问题（辨别该唱段是二黄还是西皮）生：回答问题（教师做总结）师：讲解“台上一分钟台下十年功”——出示练声图（吊嗓子的方法）师：师按图式做练声。
生：模仿（教师提示练好声音的基本要领）师：按练声的感觉教唱《卖水》片段——出示唱词——分句教唱生：分句学唱——整体演唱（教师给与鼓励）3、“做”的学习师：播放视频《拾玉镯》中喂鸡的片段（预设问题：属于唱念做打中的哪一个？表现了什么场景？）生：回答问题1，问题2（不同回答）——教师做声音和动作来提示师：有无鸡？门？（生回答）——讲解身段表演的重要性。
初中音乐_京腔京韵教学设计学情分析教材分析课后反思
初中音乐_京腔京韵教学设计学情分析教材分析课后反思我不挂帅谁挂帅一、情景创设设计意图：创设教学情景，激发学生学习兴趣。
1、欣赏京剧角色图片2、导入新课：听到这优美的京胡声，看到这些精美的剧照，同学们一定想到，我们这节课讲的是——京剧。
京剧是我们的国粹，那同学们对京剧了解多少呢？谁能说一说？（师生交流）二、新课学习1、聆听唱腔《我不挂帅谁挂帅》师：下面请同学们聆听一段唱腔，猜猜这是谁的代表剧目2、介绍梅兰芳梅兰芳：（1894—1961）京剧表演艺术家。
原籍江苏泰州。
9岁开始学习青衣、花旦戏，11岁登台。
梅兰芳在京剧艺术发展过程中，具有承前启后的作用。
中年以后形成了雍容华贵的“梅派”艺术，影响深远。
抗日战争时期蓄须明志，拒绝在敌伪统治下演出，表现了坚贞的民族气节。
在《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《洛神》、《断桥》和1959年排演的《穆桂英挂帅》等剧中，塑造了许多动人的艺术形象。
梅兰芳是京剧走向世界舞台的开拓者，数度去日本、美国、苏联访问演出，扩大了京剧的国际影响。
3、介绍《我不挂帅谁挂帅》选自京剧新编历史剧《穆桂英挂帅》的第五场中的一个片段，表现的是宋朝的故事。
佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家将父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。
20年后，又遇战乱。
佘太君忧国心重，差孙儿杨文广及重孙女杨金花进京打探。
二人到京，正赶上朝中比武选将。
杨文广乘机上场比武，刀劈王伦。
宋王深知他是杨家的后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。
佘太君、穆桂英因对杨家忠良受朝廷中奸佞陷害而十分悲愤，对帅印到来心情十分复杂。
穆桂英当时已年过半百，但念及国家危亡，还是振奋精神，挺身而出，换上铠甲，点将领兵，率军出征。
4、再次聆听，感受唱段的节奏、旋律、唱腔有何特点师：京剧的唱腔包括多种声腔，有二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等。
其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。
二黄的声腔较流畅、舒缓，是一种平和、稳重、深沉、抒情的腔调，很适合表现沉思、忧伤、感叹、悲愤、压抑的情绪；西皮的唱腔流畅、活泼、跳动、有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂及愤怒的情绪。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思京剧作为中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的内涵，是中国戏曲文化的重要组成部分。
在当今社会，随着各种流行文化的冲击，很多学生对京剧并不感兴趣，甚至对它抱有偏见。
为了提高学生对京剧的了解和兴趣，让他们在音乐课堂上更好地接触和体验京剧，我对这一实践进行了一些尝试，并从中进行了一些反思和总结。
我在音乐课上为学生播放了一些精选的京剧唱段和音乐片段。
通过欣赏这些京剧音乐，学生可以感受到京剧的独特魅力，领略其悠久历史和丰富内涵。
我还结合PPT和讲解对京剧的基本知识和特点进行了详细介绍，包括表演形式、音乐特色、武打功夫等。
这样设计的课堂内容可以激发学生的好奇心和学习兴趣，帮助他们更加深入地了解京剧文化。
我安排了一些互动环节，让学生在课堂上有更多的参与感。
让学生模仿京剧表演的动作和唱腔，在老师的带领下尝试演唱一些京剧的经典唱段，通过这些活动，学生可以更加直观地感受到京剧的表演形式和艺术魅力，激发他们的学习兴趣，提高他们对京剧的认知和理解。
我还组织学生进行小组讨论，让他们自由发表对京剧的看法和感受，培养学生的批判性思维，加深他们对京剧文化的认识。
在实践过程中，我也遇到了一些困难和挑战。
由于京剧表演形式和唱腔的独特性，学生对于京剧的理解和接受需要一定的时间和过程，有的学生会觉得京剧文化和自己的生活距离较远，缺乏共鸣。
学生的文化底蕴和音乐素养参差不齐，有的学生对音乐和戏曲的基本知识了解不够，这对于他们理解京剧的音乐特色和表演形式带来了一些障碍。
由于京剧的表演形式复杂多样，需要一定的时间和精力去掌握，所以在短时间内让学生完全接受和理解京剧文化并不容易。
在反思中，我意识到需要采取一些措施来帮助学生更好地接触和理解京剧文化。
我应该在课堂上继续积极引导学生，开展更多的互动和讨论，鼓励他们多发表自己的看法和理解，激发更多的思考和分享。
我还要提供更多的案例和素材，给予学生更多的参考和启发，帮助他们在较短的时间内更好地了解京剧文化。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思1. 引言1.1 背景介绍京剧作为中国传统戏曲艺术的代表之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，深受人们喜爱。
在当今快节奏的社会中，传统文化逐渐淡出人们的视野，尤其是年轻一代对京剧的了解和接触越来越少。
为了弘扬和传承中华优秀传统文化，让更多的学生了解和喜爱京剧，一些学校开始将京剧引入初中音乐课堂，希望通过这种方式激发学生对文化艺术的兴趣，提高他们的文化素养和审美能力。
1.2 研究目的研究的目的是探讨将京剧教学引入初中音乐课堂的可行性和效果，旨在通过实践与反思，探索如何提高学生的音乐素养和审美能力。
具体目的包括：1. 评估京剧教学对学生音乐学习的影响：通过观察学生在京剧教学过程中的参与程度、学习兴趣以及对音乐的理解和表现能力，来评价京剧教学对学生的音乐学习是否具有促进作用。
2. 调查学生对京剧教学的态度和反应：了解学生对京剧的认知程度，并分析他们对京剧教学的接受程度和喜好度，从而为教学改进提供参考。
3. 分析教学过程中存在的问题和挑战：通过识别教学中可能出现的障碍和挑战，探讨如何解决这些问题，提高教学效果。
研究目的旨在为初中音乐教学提供新的教学模式和方法，丰富学生的音乐教育内容，激发学生对音乐的兴趣和热爱，促进其全面发展。
1.3 研究方法研究方法是本次实践的重要环节，为了系统地观察和分析京剧进初中音乐课堂的实践效果，我们采取了多种研究方法。
我们进行了实地观察，亲自参与京剧教学的课堂，记录学生的学习状态和教师的授课方式。
我们通过问卷调查收集了学生和教师的意见和反馈，了解他们对京剧教学的看法和感受。
我们还对学生的学习成绩和学习兴趣进行了统计分析，探讨京剧对学生的学习效果和影响。
我们还进行了文献资料搜集和分析，查阅相关研究文献和教学案例，为本次研究提供理论支持和实践参考。
综合运用以上研究方法，我们将全面深入地分析京剧进初中音乐课堂的实践过程和效果，为进一步改进教学提供依据和建议。
初中音乐_京剧欣赏入门教学设计学情分析教材分析课后反思
《京剧欣赏入门》教学范例一、教学目标1、知识目标：学习京剧的起源、行当、念白、唱腔等基本知识。
2、能力目标：能够判断京剧的行当和声腔。
3、情感目标：知道京剧是我国艺术宝库中的瑰宝，对京剧产生兴趣，有积极学习了解的愿望，增强对中国民族艺术的感情。
二、教学重、难点教学重点：了解京剧的基本知识。
教学难点：京剧的行当、唱腔。
三、教学方法导学法、讲解法、讨论法、表演法。
四、教具多媒体，图片，教学学案五、教学过程的设计京剧的起源梆子等剧种的长处，逐渐形成了被后人称为“国剧”的京剧。
解四大徽班：三庆，四喜，春台，和春神板书二：京剧的行当多媒体展示京剧的行当我们知道京剧分为四大行当，请问同学们：谁知道是哪四大行当？教师出示四大行当图片四大行当里又包含很多行当，请同学们依次欣赏四大行当里各自主要的行当在同学们都掌握了京剧行当的知识后，请同学们来积极参与：连连看：中年以上男子小生中年男子武生勇武男子老生大家闺秀花旦小家碧玉武旦老年妇女青衣学生回答：生旦净丑学生直观的欣赏生旦净丑四大行当及各自主要行当根据刚才所学知识，同学们分组完成所有连线通过图片的欣赏，激发同学们的兴趣，使同学们深入到京剧，有主动了解京剧的愿望。
有些同学对知识的学习不巩固，下课也不复习，因此，我出了这个连连看，达到当堂达标,同学们学情分析：本节《京剧欣赏入门》讲解了有关京剧的最基本，最能为学生接受的一些京剧常识。
京剧是我国的国粹，其知识浩如烟海，内容极为丰富，博大精深。
如果详细、过深的给同学们讲解，学生会不知所措，所以我选择了最基本的一些常识，比如：京剧的起源、行当、念白、唱腔等。
一般来说，京剧欣赏容易陷入“单纯听”的模式，我们这节课针对初中生爱“玩”的特点，用李玉刚演唱的《新贵妃醉酒》做导入，首先把同学们的兴趣提起来，在讲解基本知识点的同时，与学生互动，做些小练习，同学们在积极参与的过程中，学到了知识。
《京剧欣赏入门》效果分析在《京剧欣赏入门》这节课的教学过程中，我采用了适合学生的、多种多样的、生动活泼的教学方法，从而有效地使学学生体会会到京剧是我国艺术宝库中的瑰宝，激发对学生对京剧的兴趣，增强热爱中国民族艺艺术的情感。
初中音乐_京剧艺术教学设计学情分析教材分析课后反思
京剧艺术一、内容和内容解析1．内容（1）欣赏《海岛冰轮初转腾》（2）欣赏《我正在城楼观山景》2．内容解析《海岛冰轮初转腾》选自京剧《贵妃醉酒》，此唱段用时三分钟左右，以不急不缓的节奏，委婉细致的四平调唱腔，表现了杨贵妃怨愤而又无可奈何的心情。
伴奏乐器京胡的音色明亮而有韧性，在润腔韵味上与演员的嗓音、唱腔相结合，完美地体现出京剧原汁原味的特色。
《我正在城楼观山景》是京剧《空城计》中由诸葛亮演唱的一段叙述性很强的唱段，表现诸葛亮好像正在和司马懿坦然交谈的神情。
这段唱腔其采用西皮二六的板式结构，字韵和谐，节奏明快，叙述明确，一气呵成。
二、目标和目标解析1．教学目标（1）了解什么是梨园以及京剧形成的时间，主要的唱腔；京剧的四大基本功；四大行当以及每个行当的分类；四大名旦；四大须生；传统京剧的伴奏乐器。
(2)在欣赏经典唱段《海岛冰轮初转腾》《我正在城楼观山景》的过程中，了解曲子的速度、嗓音特点、所属行当、主要伴奏乐器，并总结出旦行和生行的特点。
（3）辨别出欣赏片段所属行当。
三、教学重点和难点1.教学重点：欣赏《海岛冰轮初转腾》、《我正在城楼观山景》了解曲子的速度、嗓音特点、所属行当、主要伴奏乐器，并总结出旦行和生行的特点。
2.教学难点在欣赏过程中，了解生、旦、净、丑行当的特点，并能进行辨别所。
三、导入：同学们，中国有一门艺术被称为“国粹”，而且深受外国人的喜爱，同学们知道是哪门艺术吗？今天，就让我们一起走进京剧，了解京剧艺术。
（一）授课课下让同学们预习了梨园风采，检查情况：1.什么是梨园………….2.京剧形成的时间及主要的唱腔？3.京剧的四大基本功？4.四大行当？这四个行当中，哪个是女性角色？其他都是男性角色。
每个行当的具体分类。
（二）通过ppt展示每个行当类别的图片，便于学生掌握生：老生、小生、红生、娃娃生、武生旦：青衣、花旦、武旦、花衫、彩旦、老旦净：武净、正净、副净丑：文丑、武丑（三）欣赏“海岛冰轮初转腾”、和“我正在城楼观山景”1.了解四大名旦，并欣赏四大名旦之首的梅兰芳的作品《贵妃醉酒》中的唱段“海岛冰轮初转腾”。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思京剧作为中国传统戏曲艺术之一，具有悠久的历史和丰富的文化底蕴，一直以来都是中国文化的瑰宝。
随着时代的变迁和文化的多元发展，京剧在现代社会中的传承和发展面临着诸多挑战。
为了更好地传承和弘扬京剧文化，让更多的人了解、喜爱和传承京剧，一些学校开始将京剧引入音乐课堂，让学生在学习音乐的也能感受中国传统文化的魅力。
本文将结合自身教学实践，探讨京剧进入初中音乐课堂的实践与反思。
一、京剧进入初中音乐课堂的背景及意义将京剧引入音乐课堂，有利于拓展学生的音乐视野，开拓学生的审美情感。
京剧的音乐、舞蹈、表演等都是中国传统文化的瑰宝，通过学习京剧，不仅可以培养学生对音乐的兴趣和理解，还可以让学生感受到中国传统文化的博大精深，增强学生的审美情感和文化自信。
将京剧引入音乐课堂，有助于促进学生的身心健康。
京剧舞蹈动作优美、曲调悠扬，通过学习京剧，可以促进学生的身体素质的提高，增强体魄，培养学生的自信心和表演能力，对于学生身心的全面发展具有积极作用。
在实际教学中，我尝试将京剧引入了初中音乐课堂，并取得了一定的积极效果。
在教学内容上，我将京剧音乐和表演艺术融入音乐教学中，通过教学视频、音乐欣赏、歌曲演唱等多种方式，向学生介绍京剧的历史渊源、发展特点、表演形式、唱腔等方面的知识，并引导学生欣赏京剧音乐，学习京剧的唱腔和表演技巧。
在教学过程中，我注重培养学生对京剧的兴趣，引导学生在课余时间多听京剧音乐，多观看京剧表演，让学生在潜移默化中感受、了解和喜爱京剧。
在教学方式上，我采取了多种多样的教学手段，如课堂教学、实地考察、音乐欣赏、活动设计等。
通过京剧传统戏曲课程的设置，结合校园文化建设，为学生提供了丰富的文化学习资源，激发学生学习京剧的兴趣，提高学习的积极性。
我还开展了“京剧文化周”活动，邀请京剧表演艺术家来校表演交流，让学生亲身感受京剧表演的魅力。
我还将学生分成小组，让学生自主学习和表演京剧中的经典场景，通过表演、欣赏等活动，培养学生的表演技能和审美情感。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思一、京剧在初中音乐课堂的实践1. 选取经典京剧剧目进行学习在初中音乐课堂中，可以选择一些经典的京剧剧目进行学习，如《牡丹亭》、《白蛇传》、《霸王别姬》等。
通过学习这些经典京剧剧目，学生可以了解京剧的基本形式、唱腔、表演技巧以及中国传统文化内涵，培养学生的审美情趣和文化修养。
2. 学习京剧唱腔和表演技巧在音乐课堂中，可以邀请专业的京剧演员或老师前来指导学生学习京剧的唱腔和表演技巧。
学生可以学习京剧的基本唱腔、身段和表演技巧，了解戏曲表演的特点及其表达方式，培养学生的音乐表演能力和舞台表现力。
3. 制作京剧道具和服饰在课堂中，可以安排学生制作一些简单的京剧道具和服饰，如面具、戏服等，让学生亲身体验京剧的魅力，增强对京剧文化的了解和感受。
通过制作道具和服饰，学生可以了解京剧的造型和装饰特色，增强对京剧的兴趣和认识。
4. 上台表演京剧剧目在音乐课堂中，可以组织学生进行京剧剧目的表演，让他们运用所学的唱腔和表演技巧，展示自己的京剧表演艺术。
通过表演京剧剧目，学生可以提高自己的音乐表演能力和舞台表现力，增强对京剧的热爱和热情。
1. 学生的反馈和收获在实施京剧教学的过程中，可以及时收集学生的反馈意见和感受。
通过问卷调查、小组讨论等方式，了解学生对京剧教学内容和方式的评价，了解学生在学习京剧过程中遇到的困难和问题，及时改进和完善教学方案。
2. 教师的总结和反思教师应及时总结和反思教学实践中的经验和教训，不断完善教学内容和方式。
通过分析学生的学习情况和反馈意见，教师可以及时调整教学内容和方式，提高教学效果和质量，为学生创造更好的学习环境和条件。
3. 改进和完善教学内容和方式在实施京剧教学的过程中，要根据学生的实际情况和能力水平，及时改进和完善教学内容和方式。
可以结合学生的兴趣和特点，设计一些富有趣味和挑战性的教学活动，激发学生学习的热情和动力，提高学生的学习积极性和主动性。
4. 加强京剧文化的推广和传承通过在初中音乐课堂中开展京剧教学，可以加强对京剧文化的推广和传承，培养学生对京剧的热爱和热情。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思近年来，随着文化多样性的推崇和多元课程的发展，越来越多的学校开始引入传统文化元素进入各科教学中，京剧这一中国传统艺术形式也逐渐被引入音乐课堂。
然而，如何有效地将京剧融入音乐课堂中，对于教师们来说是一个相对比较新的挑战。
本篇文章将从实践与反思两个角度来分析京剧进初中音乐课堂所面临的挑战和问题，以及如何在实践中取得更好的效果。
实践挑战与问题1. 学生对京剧形式缺乏理解对于初中生来说，京剧这一古老的艺术形式对于他们来说是非常陌生的。
由于京剧涵盖着很多中国传统文化元素，例如中华文化、历史、宗教和哲学等，这些都是初中生极易忽略或不敢涉猎的领域。
来自不同语境背景的学生难以理解京剧的舞台语言和意象系统，更不用说其丰富的文化背景和人物设定。
很多学生对于京剧“四大名旦（成亲王、荀慧生、程砚秋、马连良）”等名角还不太了解。
2. 音乐表演与舞蹈认识不足京剧的表演艺术涵盖众多元素，包括音乐表演和舞蹈表演两大部分，需要学生有较强的音乐和舞蹈基础。
然而，很多学生在音乐、舞蹈方面的习惯和认识浅薄，学生们对于舞台表演的感性认识不够深入，对于音乐表演和舞蹈表演往往缺乏一定的认识与了解。
3. 授课教师的能力不足对于初中音乐教师来说，京剧的知识和技巧涵盖的非常广泛，需要教师具有全面的专业知识和广泛的实践经验。
然而，很多初中音乐教师并不具备京剧表演的丰富经验，往往缺乏对于表演艺术的深刻认识和理解，授课时难以引领学生真正领悟京剧的艺术魅力。
反思教学方法1. 加强先驱教育为了让学生更好地理解京剧这一古老的艺术形式，教师应该加强先导性教育，例如让学生了解京剧的起源和发展历程，了解其演出形式和观众所具备的文化码表。
同时，教师应该引导学生多看、多听京剧演出，接受京剧的文化熏陶。
2. 以小见大的教学方法由于学生初学京剧可能存在口音问题、舞台形态等缺陷，但这些变数的直接影响并不大。
因此，教师应该采用“以小见大”这一教学方法，通过教授一些小而精的段子，鼓励学生大胆表现、发挥，让学生在亲身经历中逐步掌握完整的京剧表演方法和技巧。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
2018学雷锋黑板报学雷锋黑板报1学雷锋黑板报2学雷锋黑板报3学雷锋黑板报4学雷锋黑板报5学雷锋黑板报6学雷锋黑板报7学雷锋黑板报8写雷锋的作文雷锋不仅是精英的典型，更是大众的楷模;不仅是在中国的，更是在世界的;雷锋精神不仅红遍神州大地，而且被世界人民所推崇。
如:泰国政府翻印《雷锋》的小册子发给国民。
38个国家和地区的1.4万多名外国朋友和港澳同胞前来雷锋纪念馆参观，留下了许多感人肺腑的留言。
美国留学生温戴克写到：“学习雷锋对待事业的态度;学习雷锋刻苦学习的钉子精神;学习雷锋关心人、爱护人、支持人、理解人的品质。
因为这些精神都是全人类应该有的。
”日本友人堀江义人写下：“雷锋属于全世界。
”雷锋精神为什么能具有如此大魅力呢?就是因为雷锋精神蕴含着“人类千百年来遵守着的一些共同的行为规则和行为规范”，这集中体现在人类对真善美的追求上。
雷锋的名言1、一朵鲜花打扮不出美丽的春天，一个人先进总是单枪匹马，众人先进才能移山填海。
2、青春啊，永远是美好的，可是真正的青春，只属于这些永远力争上游的人，永远忘我劳动的人，永远谦虚的人！3、我觉得人生在世，只有勤劳、发奋图强，用自己的双手创造财富，为人类的解放事业共产主义贡献自己的一切，这才是最幸福的！4、一滴水只有放进大海里才永远不会干涸，一个人只有当他把自己和集体事业融合在一起的时候才能最有力量。
5、我们是国家的主人，应该处处为国家着想。
6、人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限为人民服务之中去。
7、我愿做高山岩石之松，不做湖岸河旁之柳。
我原在暴风雨中艰苦的斗争中锻炼自己，不愿在平平静静的日子里度过自己的一生。
8、对待同志要像春天般的温暖，对待工作要像夏天一样火热，对待个人主义要像秋风扫落叶一样，对待敌人要像严冬一样残酷无情9、谁要是游戏人生，他就一事无成；谁不能主宰自己，永远是一个奴隶。
10、但愿每次回忆，对生活都不感到负疚。
初中音乐_音乐知识 京剧常识教学设计学情分析教材分析课后反思
课标分析1、音乐学科的特点（1）音乐性音乐是听觉艺术，它是无法用语言来描述的，是抽象性的，每个人的感知也是不同的，所以它具有非语意性，非具象性，不确定性。
（2）审美性以情动人，以美感人，体现非功利性，艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输。
这就是我们经常听到的的“言之不足，歌；歌之不足，舞”的原因。
（3）过程性过程即目的，我们应该注重教学无痕：“随风潜入夜，润物细无声”，重视教育的潜效应。
这些在新课标中都有所体现，那么怎样听音乐，才能更好的感知音乐，理解音乐，表现音乐呢？这就需要遵循听觉艺术的感知规律。
2、遵循听觉艺术的感知规律。
（1）听觉体验是一切音乐活动的基础音乐学习离不开听觉体验，必须保证足够的聆听时间，将听觉体验贯穿于全部教学活动之中。
(2)音乐听觉能力是人基本音乐素养的首要部分音乐听觉能力、欣赏能力、表现能力、创造能力＋双基＝基本音乐素养教材分析湘教版音乐课共分八个单元，第七单元分两部分，本节课是第七单元第一部分。
《梨园百花》里面的主要内容是简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
学情分析根据《大纲》要求，激发、培养、发展学生对京剧的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，从而掌握鉴赏京剧艺术的知识和技能，认识京剧的艺术特征，掌握基本的鉴赏知识。
根据教学大纲要求，对本节课设定了符合学生认知特点的教学目标。
教学设计教学内容：梨园百花（一）教学目标简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学重点通过几首代表性京剧片段的欣赏，感受京剧的音乐特点，并用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学难点用京腔带上动作表演唱《卖水》。
教学过程一、导入：同学们好，很高兴今天能与大家一起走进音乐课，首先请大家先来欣赏一段戏歌，听听它展现的是什么？二、出示戏歌《唱脸谱》，讲解京剧知识问：这首戏歌你们听过吗？叫什么名字？它唱的是什么？脸谱是京剧中特有的化装艺术，不同的脸谱表现了各种不同性格特征的人物。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《京剧课堂初体验》教学设计
教学过程：
一、问题导入：京剧作为“国粹”，你知道哪些相关常识呢？
（意图为了解学生对京剧文化的了解程度，以便及时调节讲述的内容与方向）
二、围绕问题进行学习：
1、讲述京剧的形成。
（配合幻灯片，在学生了解的基础上进一步介绍京剧的形成过程）
2、介绍京剧的行当。
（采用形象化的视频材料进行介绍）
3、归纳视频中的行当特点。
（在图片直观的引导下认识行当特点）
4、图片对比各个行当中不同类型人物的装束与形象的特征，对各个行当进行更深入的了解。
5、看视频，说出里面出现了哪些京剧表演的功夫？（了解京剧中唱、做、打的表现形式）
6、观赏韵白的视频，了解念白的不同声腔特点。
（更直观的认识京白与韵白的不同风格）
三、学一学，做一做：
（通过学习“拉山膀”，让学生亲身体会京剧的身段表演特点）
四、品味经典：王佩瑜的《儿行千里母担忧》
（感受老生的声腔特点，了解当代第一坤生的表演风格）
五、经典不过时：欣赏徐帆和王佩瑜的《四郎探母》
（影视演员徐帆的精彩演唱有很好的引领作用，让学生们认识到学习京剧也成了一种时尚）
六、想一想，说一说：
1、如何让更多的人喜欢京剧？
2、你喜欢京剧以什么方式呈现？
（思考京剧的传承与传播）
七、欣赏于荣光和胡文阁的演唱《霸王别姬》
（于荣光的流行歌曲与胡文阁的传统京剧完美融合，令人耳目一新，能够较好的激发学生们对京剧的学习热情）
八、课堂小结：
通过这节课我了解了……感受了……体验了……认识到了……
（引导学生回顾本节课的学习内容，同时对学生们进一步学习京剧提出期望和要求）《京剧课堂初体验》学情分析
初一的学生对京剧文化了解甚少，由于很多学生对我国的国粹京剧的学习兴趣不高。
为了更好的让学生接受并喜爱京剧，我的选材在以京剧音乐的基础上，照顾到传统与现代的结合，使学生能够在愉快的欣赏的同时掌握相关的音乐常识。
并通过亲身的感受与体验，能够更好的认识京剧文化的博大精深。
同时运用大量精心选择的视频资料，将枯燥的知识形象化、具体化，从而能够较好的激发学生的学习热情，为进一步学习京剧打好基础。
《京剧课堂初体验》效果分析
通过教师的提问发现，学生们在学习之前对京剧了解甚少。
直接的问题导入，不仅了解了学生们的基本情况，也引导者学生们一步步的深入了解京剧。
通过教师的讲解、图片的对比和视频的介绍，学生们对京剧的形成、京剧的行当和京剧的表现形式，都有了进一步的了解。
通过一些动作的学习，让学生们亲自体验了京剧一招一式中体现的京剧韵味。
接下来的欣赏内容充分点燃了学生们的学习热情。
说明教师选择的素材不仅能够准确的体现教学意图，同时形象而又具体的视频资料充分吸引了学生们的注意力，使学生们对这种形式的学习感到兴趣盎然，使教学过程较好的完成了教学任务，达成了教学目标。
《京剧课堂初体验》教材分析
本节课是京剧学习的初始课，选材上以京剧音乐为中心，主要了解京剧的形成、京剧的行当及其特点和京剧的表现形式等常识。
聆听的内容为京剧代表艺术家的经典唱段，以给学生在听觉上带来具体和直观的感受。
在欣赏内容的选择上，注意将传统京剧与现代的媒介相结合的方式，以达到更好的视听效果。
根据教学内容，教师以问题为引导，通过细致的讲解与分析、图片的直观对比和准确的视听感受，充分的艺术魅力。
通过课堂上一招一式的亲身体验，认识到京剧艺术的博大精深。
运用具体化、形象化的感受，激发学生们的学习热情，使学生们乐于学习和传播京剧。
为进一步的京剧学习打好基础。
测评练习
一、填空题
1、京剧形成与（）朝。
2、京剧的行当分为（）、（）、（）、（）。
3、京剧的表现形式可分为（）、（）、（）、（）。
二、连线题（京剧中的人物分别属于哪个行当）
包拯生
秦琼丑
杨贵妃净
济公旦
参考答案：
一、1、清2、生、旦、净、丑3、唱、念、做、打
三、包拯-----------------净
秦琼-----------------生
杨贵妃--------------旦
济公-----------------丑
《京剧课堂初体验》课后反思
本节课是京剧学习的初始课，意在激发学生的学习兴趣。
首先以问题为引导，通过教师的讲解、视频分析和图片对比，将枯燥的知识形象化和具体化，在视听感受的同时了解了京剧的形成、行当和表现形式。
然后通过学一学、做一做，学习京剧中的基本功“拉山膀”，体会京剧中举手投足和一招一式中体现的韵味。
通过欣赏京剧名家的经典唱段，感受京剧唱腔的声腔特点。
最后通过一首传统京剧与流行歌曲相融合的《霸王别姬》欣赏，使学生们听的意犹未尽，充分点燃了学生们的学习热情，奠定了京剧继续学习的基础。
《京剧课堂初体验》课标分析
根据教材内容和学生实际，确定下列教学目标：
1、了解京剧的形成、行当和表现形式等京剧常识。
2、了解京剧各个行当的特点及人物特征。
3、学习一些京剧中的身段动作，如：“兰花指”、“拉山膀”等。
4、欣赏京剧代表艺术家的经典唱段，如：《儿行千里母担忧》、《四郎探母》、《霸王别姬》等。
5、通过对中国京剧艺术的学习，增进学生们对京剧艺术的了解，进一步培养了学生们热爱京剧和我国民族音乐的感情。
教学重点：了解京剧常识，感受京剧的声腔特点。
教学难点：让学生们乐于学习好传播京剧文化艺术。
为了实现教学目标，本节课采用了大量的图片对比和视频素材，能够较直观又形象的感受京剧的独特魅力。
准确的选材不仅能够很好地辅助教学，同时能够充分吸引学生们的注意力，从而激发学生们进一步学习京剧的热情。