中国民族器乐 ——拉弦乐
中国古代拉弦乐器介绍
中国古代拉弦乐器介绍
中国的传统拉弦乐器种类繁多，其中包括以下几种：
1.二胡：起源于唐代，也称为“奚琴”，是中华民族乐器家族中最主要的弓弦乐器
之一。
二胡由木质琴杆、琴筒和琴轴构成，琴筒可能为圆形、六角形或八角形，琴筒一端蒙有蛇皮或蟒皮，另一端设有雕花的音窗。
二胡音色近乎人声，具有歌唱性和诉说感，能够演奏风格细腻深沉或欢快活泼的乐曲。
2.板胡：伴随中国地方戏曲梆子腔的出现而出现，是北方戏曲、说唱的主要伴奏乐
器，也可以用于合奏和独奏。
板胡音色高昂、坚实，具有很强的穿透力。
3.马头琴：蒙古族拉弦乐器，有两根弦，琴身为梯形，琴柄雕刻成马头形状。
马头
琴音色圆润、低回宛转，音量较弱。
4.革胡：一种音量较大的低音拉弦乐器，由上海音乐学院杨雨森在二胡的基础上吸
收其他拉弦乐器的特点创制而成。
5.高胡：也称“高音二胡”，琴筒比二胡略小，音色明朗、清澈，适宜演奏优美、
抒情以及秀丽、活泼的曲调。
6.中胡：在二胡基础上改制而成的乐器，音色浑厚，适用于演奏抒展、辽阔的歌唱
性旋律。
7.京胡：京剧的主要伴奏乐器，随着中国传统戏曲京剧的形成而形成，音色清脆、
嘹亮。
这些乐器不仅在中国传统音乐中占有重要地位，而且在现代流行音乐中也得到了广泛的运用和发展。
拉弦乐器介绍
拉民族乐器一般分类第一种拉弦乐器介绍中国的拉弦乐器有文字记载的多达叁十六种以上，一般统称为胡琴。
胡琴有二胡、高胡、中胡、革胡及低音革胡。
此外，乐团亦会随乐曲的需要采用其他不同形制的拉弦乐器，如板胡、京胡、椰胡、擂琴等。
高胡高胡又名粤胡，高音二胡简称,是本世纪二十年代广东音乐名家吕文成将二胡改革而成的。
将丝弦改为钢丝弦，采用两膝夹持琴筒演奏姿势。
其形如二胡，但整个琴身比二胡略小，定弦比二胡高四度或五度，因而音色清亮华丽，早期是演奏广东音乐和伴奏粤剧的主要乐器之一。
现在高胡在民族乐团中担任弦乐器的高音声部，擅于演奏明亮抒情和活泼跳跃的旋律。
著名协奏乐曲有《琴诗》、《梁祝》等。
近代创作的独奏曲有《双声恨》、《雨打芭蕉》、《鸟投林》、《平湖秋月》等。
中华人民共和国成立后创作的独奏曲有《珠江之恋》、《夕愿》、《故乡情景》、《春到田间》等。
二胡二胡是唐代(618-907)的轧筝与中国东北地区西喇木伦河一带的奚族乐器- 奚琴演变而成的。
初时以竹片轧之，音色铿锵，到了宋代(960-1279)才演变为用弓拉奏。
至民国时期，藉民族音乐家刘天华在演奏技巧方面的开发，至今二胡已发展成音色甜美、具高难度技巧、表现力丰富，并为民族乐器中的主奏乐器和独奏乐器。
著名独奏乐曲有《二泉映月》、《良宵》、协奏曲有《长城随想》等。
板胡流行於陕西、甘肃、山西等地区。
明末清初以来，随着地方戏曲梆子腔的兴起，在胡琴基础上改制而成的高音擦弦乐器。
琴筒由椰壳制成，桐木面板，设千斤，张两弦。
用於独奏，也用於吕剧、晋剧、陕北道情等戏曲、曲艺伴奏。
京胡清乾隆（1736-1796）末年，随皮黄腔的发展逐渐形成的拉弦乐器，是京剧、汉剧的主要伴奏乐器。
琴筒竹制，蒙蛇皮琴杆置千斤，两黄杨木弦轴，张丝弦。
琴杆为五节紫竹制，五度定弦。
雷琴，拉弦乐器。
曾称大雷。
本世纪二十年代末，天津艺人王殿玉（1899～1964）在坠胡基础上，加长琴杆、加大琴筒、改蒙蟒皮而成。
提琴，拉弦乐器。
拉弦乐器
•
• 中胡 • 中胡，中音二胡简称。约於1950年代在二胡基 础上改革制成，结构 与二胡相同。琴杆较长，琴筒较大。在民族乐队里属中音乐器，使乐 队音响丰满、浑厚。独奏曲有《草原上》、 协奏曲有《 苏武》等。 • 京胡 • 拉弦乐器 • 京胡产生于乾隆末年﹐随着京剧的形成﹐为适应京剧的伴奏﹐从胡琴 的基础上改制而成。京胡琴杆和琴筒均为竹制，琴筒蒙蛇皮或乌鱼皮 ，京胡的音量大﹐音色高亢、穿透力强。主要用于京剧的伴奏，独奏 曲目一般为京剧曲牌。如《夜深沉》、《劝君王》等。 京二胡是为了 在融和京胡在京剧乐队中的音色而制成的一种比京胡大，比二胡小的 拉弦乐器。音色也介于京胡和二胡之间，木制，蒙蛇皮。一般也用于 京剧伴奏，很少独奏。
• 低音拉弦乐器 • 为适应现代民族管弦乐队发展的需要，音乐工作 者们一直在探索如何在传统拉弦乐器的基础上， 研制改革出类似于西洋大提琴、低音提琴的民族 低音拉弦乐器。20世纪50年代以来，研制改革出 的低音拉弦乐器有：大胡、低胡系列；革胡、低 音革胡系列；大马头琴、低音马头琴系列；拉阮 、低音拉阮系列等等。由于改革出的民族低音拉 弦乐器在性能上还存在一定的缺陷，所以，现今 绝大多数民族管弦乐队采用西洋大提琴、低音提 琴作为民族管弦乐队的低音拉弦乐器。
• • • •
革胡 革胡，新型拉弦乐器。 本世纪五十年代，上海音乐学院杨雨森（1926 拉弦乐器 —1980）在二胡基础上吸收其它拉弦乐器特点创制而成。红木、花梨 木制，全长170厘米。琴头雕刻龙头，琴杆插入琴筒一侧，琴杆表面 设弧形指板。琴筒圆形，长37、前口外径38厘米。蒙蟒皮、马皮或羊 皮。后口置音窗。皮面张力可调。置四轴，张四弦。用大提琴弓拉奏 。皮膜不直接承受弦的张力，皮面内侧中心设有六足形音柱传音，琴 码呈扁铲状，码脚与音柱顶衔接，以使皮膜振动范围扩大。音色圆润 雄厚。定弦C、G、d、a，音域四个八度。 • 七十年代又研制成圆方筒协振式和全板式革胡。前者协振鼓为膜板结 合式，蟒皮后面贴有桐木板，发音坚实响亮；后者琴筒呈扁瓮形，不 蒙皮膜，前、后和右侧三面设桐木板，通过音柱和杠杆直码使三板协 振，音色淳厚低沉。 • 演奏时，弓在弦外拉奏，可拨弦弹奏。吸收了二胡、中胡、坠胡、马 头琴的演奏技巧并有所发展。在民族乐队中可代替中胡和低胡。
民族拉弦乐器
中 胡
中胡，“中音二胡”的简称。
中胡由二胡改革而成，琴杆比二 胡的长，琴弦比二胡弦粗。中胡 是民乐队中重要的二胡族的中音 乐器，在二胡的基础上改革制成。 琴筒较二胡大，琴杆比二胡稍长， 琴弦比二胡弦粗，音色浑厚。是 民族管弦乐队不可缺少的乐器， 常担负中音声部的演奏，亦可独 奏或参加重奏。
板 胡
二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，
称“奚琴"，至今已有一千多年的 历史。是中西方拉弦乐器和弹拔 乐器的总称。二胡又名“胡琴”， 二胡是中华民族乐器家族中主要 的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。
高胡是“高音二胡”的简称，
高 胡
其形、构造、演奏弓法与技巧 以及所用演奏符号等，均与二 胡相同，只是琴筒（共鸣箱） 比二胡略小，常用两腿夹着琴 筒的一部分演奏。
板胡有多种名称，如秦胡、胡呼唱的主要伴奏乐器，也可用于合 奏和独奏。
中国传统乐器之拉弦乐
刘天华
刘天华在家中庭院向民间艺人学记锣鼓谱
刘天华二胡作品欣赏 1、《空山鸟语》独奏曲，刘天华作曲，初 稿写于1918年，十年后才定稿。标 题采自于唐王维诗:“空山不见人，但 闻鸟语响。”在此曲中，刘天华创 造性地运用三弦拉戏式的模进手法， 描绘了深山幽谷，百鸟嘤啼的优美 意境，是一首极富形象性的作品。 1993年获中华民族文化促进会“华 人20世纪音乐经典作品奖”。
高胡 南胡 粤胡
音乐作品
近代创作的独奏曲有《双声恨》 、《雨打芭 蕉》、《鸟投林》、 《平湖秋月》等。中华 人民共和国成立后创作的独奏曲有《珠江之 恋》、《夕愿》、《故乡情景》、《春到田 间》等。 音乐欣赏：《雨打芭蕉》是广东音乐的早期 佳作，乐曲通过描写初夏时节，雨打芭蕉淅 沥之声，表现出人们的欣喜之情，极富南国 情趣,体现了广东音乐清新流畅活泼的风格. 《彩云追月》
京胡
是随着京剧的形成和发展，在胡琴的基础之
上改制而成的一种拉弦乐器。它的声音刚劲 嘹亮，是京剧管弦乐伴奏中的主要乐器。上 个世纪五、六十年代以前，京剧界一直沿用 着胡琴的称呼，在这之后，为了区别于其他 剧种，才正式将这种乐器称为“京胡”。
京胡
音乐欣赏
《霸王别姬》 民乐合奏《北京一夜》
演奏家、作曲家。他的二胡作品在发 展传统演奏技巧的同时，敢于大胆借 鉴西洋音乐的手法，因此既具有本民 族的特色，又有一定程度的推陈出新。 其代表作品为二胡曲《赛马》，为新 中国成立以来最杰出的二胡作品之一。 他曾为武汉音乐学院教授，文革初期 含冤而死。 音乐欣赏《赛马》
《野蜂飞舞》
这首常用于小提琴或其他器乐独 奏的小曲，原是俄罗斯作曲家里姆斯 基· 柯萨科夫所作歌剧 《萨旦王的故事》 第二幕第一场中，由管弦乐演奏的插 曲。今日，这首风格诙谐的管弦乐小 曲，已脱离原歌剧，成为音乐会中经 常演奏的通俗名曲。
中国传统器乐6.拉弦乐器(二)
京二胡首次用于京剧，对京剧旦角的发音和情感， 起到了升情绘境的作用，发展了京剧音乐的表现 力，因而得到梅兰芳的肯定，他演出《宇宙锋》 力，因而得到梅兰芳的肯定，他演出《宇宙锋》、 《西施》和《凤还巢》等剧目都加用了京二胡。 西施》 凤还巢》 京二胡的结构和二胡相似，琴体比京胡大、较二 胡小，所用材料（除蒙皮外）和制作方法也与二 胡相同。50多年来，京二胡的形制一直没有改变， 胡相同。50多年来，京二胡的形制一直没有改变， 故有王派京二胡之称。 京二胡属于中音乐器，采用五度关系定弦，比京 胡低一个八度。
☆ 20 世纪上半叶，京剧演员不断降低音高，讲究行 腔圆润，京胡的结构也随之变化，琴杆、琴筒不 断加长。自此，京胡逐渐流行全国，在北京尤为 盛行。 ☆京胡的两根弦以五度关系定音，根据伴奏京剧曲 牌的不同，经常定成g1 牌的不同，经常定成g1 、d2 弦（二簧）， c1 、 g1 弦（反二簧），a1 、e2 弦（西皮）和d1 、a1 弦（反二簧），a1 弦（西皮）和d1 弦（反西皮）四种，有时还定成f1 弦（反西皮）四种，有时还定成f1 、c2 弦和e1 、 弦和e1 b1 弦等等。
京胡
☆京胡：原称“胡琴”，最早也称“二鼓子”。京剧 京胡：原称“胡琴”，最早也称“二鼓子” 的主要伴奏乐器，其名也是因用于京剧伴奏而得名。 京胡是在清乾隆五十年（1785 ☆京胡是在清乾隆五十年（1785 ）左右，随着京剧的 形成在胡琴的基础上改制而成的拉弦乐器，至今已 有20O余年历史。最早的京胡，不仅琴杆短，琴筒 20O余年历史。最早的京胡，不仅琴杆短，琴筒 也小，为了能拉高调儿还有蒙蟒皮的，而且是用软 弓子（不张紧弓毛）拉弦。 ☆ 19 世纪以后，才开始出现硬弓。现在安徽、山东、 河南、四川等地仍有保留用软弓演奏，音色较硬弓 演奏的柔软，并有一种特殊的碎弓效果，演奏技巧 也很高，而硬弓的发音则刚劲、嘹亮。
独奏乐——拉弦乐器
三首琵琶曲：《歌舞引》、《改进操》（1927）、《虚籁》。 一首丝竹合奏曲《变体新水令》、编有四十七首二胡练习曲、十五 首琵琶练习曲，还整理了崇明派传统琵琶曲十二首，其中他改编的 《飞花点翠》于１９２８年由高亭唱片公司录制唱片，现已成为琵 琶经典乐曲。
上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、王乙等为
代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培 养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。
二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性能超常
发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。
代表人物介绍
华彦均——
（1893-1950），人称“瞎子阿炳”，
Hale Waihona Puke 二胡曲：《赛马》赏析
二胡独奏，黄海怀1964年作曲，乐曲表现的是内蒙古 人民在节日赛马的热烈景象，旋律轻快奔放，风格独特，富 有激情。 它以二胡这种独特的民族乐器，使用多种演奏技巧，表 现了赛马时那种万马奔腾、蹄声“得得”的壮观场面。听来 使人仿佛置身于骏马在草原上狂奔的情景中，令人随着跳荡 的节奏而心潮起伏，对辽阔神秘的内蒙古草原无限神住，同 时也了表达内蒙人民对草原、对生活的无比热爱。
要演奏乐器。
4、到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以
来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。刘天华先生是 现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技 巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，从而充 扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的 艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成 为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐 厅和音乐院校奠定了基础。
拉弦乐器 历史
拉弦乐器历史全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：拉弦乐器是一种通过拉动琴弦产生声音的乐器，是世界上最古老的乐器之一。
拉弦乐器在世界各地有着悠久的历史，不同的文化和地区发展出了各种不同类型的拉弦乐器，例如古典吉他、古筝、二胡等。
拉弦乐器最早出现在古代的中国和印度，据考古学家发现，早在公元前3000年左右，中国就已经出现了以弓弦方式演奏的乐器。
这些古代的拉弦乐器主要由动物的筋膜和树木制成，被称为“弦庐”。
在中国的古代乐器中，最有代表性的拉弦乐器就是古筝和二胡。
古筝作为中国最著名的拉弦乐器之一，起源于三国时期的中国，在唐代达到鼎盛，是古代宫廷乐队中的主力乐器。
古筝有着丰富的音域和华丽的演奏技巧，在中国古代音乐中起着至关重要的作用。
古筝的琴弦是用丝线或丝绒制成的，共有21根琴弦，具有独特的音色和表现力。
另一种中国的拉弦乐器是二胡，古代称之为“胡琴”，是中国最古老的拉弦乐器之一。
二胡有着独特的弓弦方式，在演奏时需要使用两根大拇指来拉动琴弦，产生出清脆悦耳的音乐。
二胡演奏技巧繁多，有着丰富的表现力，被誉为中国民间音乐的代表性乐器。
除了中国，拉弦乐器在欧洲和中东地区也有着丰富的发展历史。
古希腊神话中就有提琴（lyre）的记载，古罗马人也使用拉弦乐器来演奏。
在中世纪的欧洲，提琴被广泛用于教堂音乐和宫廷音乐，成为古典音乐中不可或缺的乐器之一。
到了文艺复兴时期，提琴作为弦乐器的代表性乐器，被赋予了更多的表现力和演奏技巧。
在中东地区也有着丰富的拉弦乐器传统。
阿拉伯世界中的乐器包括乐器、麦克希扬（Oud）和桑拿（Santur）等，这些乐器都是通过拉弦方式演奏的，具有独特的音色和风格。
在中东地区，拉弦乐器被广泛用于民间音乐、宗教音乐和古典音乐等各种场合。
拉弦乐器作为世界上最古老和最普遍的乐器之一，有着丰富多彩的发展历史和文化内涵。
不同地区和不同文化的拉弦乐器在音色、演奏技巧和文化背景上都有着独特的特点，为人们带来了丰富多样的音乐体验和艺术享受。
中国传统器乐5、拉弦乐器(一)
其五：“ 其五：“灵武西凉不用围，蕃家总待纳王师。 城中半是关西种，犹有当时轧吃根勿反儿。” 城中半是关西种，犹有当时轧吃根勿反儿。” 柘技旧曲遍数极多， 羯鼓录》所谓“ 柘技旧曲遍数极多，如《羯鼓录》所谓“浑脱 之类，今无复此遍…… 解”之类，今无复此遍……
“凯歌”词解读： 凯歌”词解读：
☆马尾胡琴随汉车：胡琴，并且，此胡琴制作的材 马尾胡琴随汉车：胡琴，并且， 料有马尾。随：随从，跟随，次要地位的，从属 料有马尾。 随从，跟随，次要地位的， 汉车：与胡琴相对应，汉人的战车或用典故， 的。汉车：与胡琴相对应，汉人的战车或用典故， 即自比汉代雄师。我们为什么叫汉人，不叫周人、 即自比汉代雄师。我们为什么叫汉人，不叫周人、 秦人？ 秦人？
第五讲 拉弦乐器
一、拉弦乐器概述 二、二胡及其音乐 三、板胡、高胡及其音乐 四、京胡及其音乐 五、其他拉弦乐器
一、拉弦乐器概述
1、中国拉弦乐器源流考辨
中国传统拉弦乐器，主要是指胡琴一类乐器， 如二胡、京胡、板胡、高胡、四胡、马头琴、坠 胡等。 （1）胡琴的渊源 胡琴一词，最早见于宋代沈括 (公元103l－1095) 公元103l－ 《梦溪笔谈•卷五•乐律一》中，提到凯歌这一歌 梦溪笔谈•卷五•乐律一》 唱形式，并说他在督军防御西夏时，曾制凯歌数 十曲，令士卒歌之。其中有一首：
因此，沈括歌词的第一句可做如下理解： 一为写实：马尾胡琴随从汉军； 二是使用典故：以汉代雄师自比，得胜之气概 溢于言表； 那么，马尾胡琴是怎样出现在宋军营中的？可 能性如下： 一是宋军士兵原来就会演奏，征战时随身携带 用以自娱自乐； 二是宋军士兵与西夏征战多年，向民间学会了 当地的马尾胡琴演奏，班师回朝之际也带回此器；
☆弯弓莫射云中雁，归雁如今不传书：大宋朝的士兵 弯弓莫射云中雁，归雁如今不传书：大宋朝的士兵
中国民族器乐 ——拉弦乐
中国民族器乐——拉弦乐授课年级：高一年级课时：二课时授课教师：江乐一、教材分析了解各种拉弦器乐的种类及特点；重点介绍乐器二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置；二胡演奏家阿炳和刘天华的演奏生涯；欣赏二胡曲《二泉映月》、《光明行》、《赛马》。
二、教学重点、难点：（一）通过对器乐音乐的欣赏，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。
希望学生通过本科目的学习，更多了解和喜欢上民族音乐，以此来加强他们的民族意识和爱国精神。
（二）学习二胡，演奏出简单的旋律。
三、教学三维目标（一）知识与技能了解各种拉弦器乐的特点；二胡演奏家阿炳和刘天华演奏生涯及作品学习二胡，了解二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置。
（二）过程与方法1、课前学生搜集有关广东或岭南的民间乐器和民间音乐的资料，介绍今天这一节课所需要了解的乐器和器乐曲。
2、重点抓住二胡音乐这一知识点，在实践中学习和探索。
3、拓展延伸，通过对民族音乐的欣赏，从了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化到本土音乐文化，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野和对家乡的热爱。
（三）情感与价值观在欣赏和演奏的过程中，把音乐知识和音乐作品有机地结合在一起。
让学生在全面地了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化的同时，能联想到本土音乐，调动学生积极性，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。
通过有效的途径，在学校中营造浓厚的传统文化的氛围。
实现中华民族传统音乐在教育中培养学生们的民族自尊心、自豪感和民族责任感。
四、教学过程设计第一节1、拉弦乐介绍拉弦乐器是用裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴弦，使之震動發音的一種樂器。
我國常見的拉弦樂器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。
中国拉弦乐器的出现大都晚于吹奏乐器、弹拨乐器和打击乐器。
拉弦乐器中很重要的一类是胡琴。
胡琴早在唐朝已有，散見文學作品中，當時名曰「琴」，北宋時，它在我國北方悉部民間廣為流傳，稱之為悉琴。
目前，各地方與各劇種所用的胡琴類樂器，不下數十種，它們不僅有優美的音色和鮮明的地方色彩，且有高度的演奏技巧與豐富的表現能力，尤其是二胡，在近幾十年中更有較大的發展，已成為極佳的演奏樂器和重要的樂隊樂器。
民族民间音乐概论拉弦乐
拉弦乐我国拉弦乐器是在胡琴的基础上发展起来的，种类繁多，包括二胡、京胡、板胡等。
其音色柔和，擅长演奏歌唱性旋律。
它以各种不同的弓法、指法等技巧塑造多种多样的音乐形象，具有丰富、细腻的表现力。
胡琴类乐器随着戏曲音乐、说唱音乐、民间乐种的兴起与繁荣得到更为广泛的流传，被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。
拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如：四胡、革胡、艾捷克等。
大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等；少数用木板如：椰胡、板胡等。
少数是扁形或扁圆形如：马头琴、坠胡、板胡等，其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮；有的刚劲、欢快、富于歌唱性。
二胡二胡是中国各地普遍流行的乐器，也叫“胡琴”或“南胡”，由一个竹制或木制的琴筒、一根硬木琴杆和琴轸组成。
琴筒有圆形、六角形、八角形多种，琴筒的一端蒙蟒皮，另一端置雕花音窗。
琴杆的上端是一个弯形的琴头，琴头下面装有两个菊花形硬木琴轸。
竹弓的弓毛夹在两根琴弦之间。
琴弦过去多用蚕丝制成，现在已改用金属制作。
二胡音色柔美，表现力丰富，是民族乐队重要的乐器，长于演奏细腻的抒情曲调，有人声之美。
二胡普遍采用五度定弦，偶尔也有四度定弦的，民间音乐中惯用两种弦法：一种是用丝弦中的中弦与老弦，叫做托音胡琴，定弦为g--d1 （或a--e1），另一种是用丝弦中的子弦与中弦，叫做主音胡琴。
定弦为d¹—a¹。
托音胡琴用弦较粗，演奏时较主音胡琴挺拔粗犷，厚重洪亮，民间音乐家华彦钧就是演奏托音胡琴的杰出代表。
江南丝竹乐用主音胡琴，主音胡琴音色较柔和细腻，噪音较托音胡琴容易控制一些，刘天华将主音胡琴的定弦法带入高等学府，并在专业音乐队伍中传授继承下来。
二胡的技法包括左手的指法和右手弓法两个部分：左手指法有揉弦、打音、垫音、颤音、滑音等等。
右手弓法有连弓、分弓、顿弓、颤弓、抖弓、抛弓等等。
民族民间音乐家华彦钧与刘天华的二胡艺术阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。
生于1893年7月，卒于1950年12月。
音乐欣赏丨中国民族民间音乐知识点：民族乐器——拉弦乐器
音乐欣赏丨中国民族民间音乐知识点：民族乐器——拉弦乐器18.民族乐器——拉弦乐器各位同学们，大家好，这里是立言教育美育成长课堂，今天我们分享的知识，是我国四大类民族乐器中的拉弦乐器。
拉弦乐器：拉弦乐器是利用弓与弦的摩擦，使弦振动，进而带动共鸣箱产生共振而发音的。
这类乐器表现力丰富,擅长演奏歌唱性的旋律,音色优美、柔和。
拉弦乐器出现的时间较晚，唐代的“轧筝”应是最早的拉弦乐器，后来,北方少数民族“奚琴”传入中原逐渐取代了“轧筝”的地位，宋元已有了用马尾弓拉弦胡琴,明代胡琴基本定型,至清代,随着地方戏曲和曲艺的蓬勃兴起，拉弦乐器得到了很大的发展，经过各种变体，胡琴派生出了二胡、京胡、板胡、坠胡等拉弦乐器,形成了一个较为完备的拉弦乐器家族体系。
二胡，我国流行最广的一种拉弦乐器，又称南胡、胡琴、嗡子等。
它是在弹弦乐器的基础上逐渐发展而来的。
过去民间称胡琴、南胡等。
前身是唐代出现在我国北方兄弟民族奚部的“奚琴”。
二胡二胡由琴筒、琴杆、琴轴、琴弓几个部分制成，采用五度定弦。
弓子以细竹缚以马尾制成，夹于两弦之间，通过摩擦琴弦带动蟒皮振动发音，一般说来,内弦音色丰满、优雅，外弦则明亮、刚健。
二胡的音色圆润柔和，且发音可持续不断，强弱变化自然,非常接近人声，有很强的表现力。
但由于其音量和音域的局限,二胡更适合表现细腻，柔和的抒情性作品。
近代，民族民间音乐家刘天华对二胡进行了改良,使它从民间走向专业团体，并成为重要的独奏乐器。
建国后，很多音乐家都对二胡进行了音色及材料方面的改良,大大扩充了它的表现力。
它除广泛用于各种伴奏外，它还常用于独奏合奏中，是民族乐队中不可缺少的重要乐器。
代表作：华彦钧《二泉映月》《听松》《寒春风曲》刘天华《空山鸟语》黄海怀《赛马》二泉映月音乐：华彦钧 - 中国民族音乐原声资料抢救与发掘出版工程之民族器乐篇（034）空山鸟语音乐：刘天华 - 刘天华-中国民族音乐大师-作曲家板胡，中国传统拉弦乐器，又称梆胡、秦胡、胡呼等，是明末清初随着梆子戏的出现，在胡琴的基础上改造而成的。
中国民族拉弦乐器
B、二胡的形制
由胡琴发展而来，曾被称为胡琴或南 胡。流传之广非其它乐器可比。音色优美、 表现力强，是我国主要的拉弦乐器之一， 在独奏、民族器乐合奏、及地方戏曲、说 唱音乐中，都占有重要地位。
：
二胡由零杆、琴轴、琴筒、琴弦、千斤、 琴码、琴弓等主要部位组成。琴杆、琴轴、 琴筒均以坚硬的红木或楠木制作。琴筒为二 胡的共鸣箱，有六角形、圆形、椭圆形等多 种。琴筒一端为音窗，一端蒙以蛇皮或蟒皮， 上置琴码，张二弦（过去用丝弦，今多用钢 丝弦或金属缠弦）。在琴码与琴轴间系有千 斤，以控制有效弦长的音高。马尾琴弓夹于 两弦之间拉奏。
拉弦乐器
二胡
京胡
拉弦乐器
三弦
拉弦乐器
板胡
拉弦乐器
京胡
拉弦乐器
中胡Байду номын сангаас
拉弦乐器
二胡
二胡的音色优美，表现力强，是我国主要的拉弦乐器，在独奏、民族器乐合 奏、歌舞和戏曲、说唱音乐中都占有重要地位。
A、关于二胡的一个故事：
中国历代禁忌颇多，二胡在清初亦曾遭禁。说的是 清嘉庆接位后，尊乾隆为太上皇，一时朝廷形成二 皇共政之局面。于是有关这“二皇”的事物、名目 皆遭忌讳。戏曲唱腔中“二簧”，似有影射“二皇” 之嫌，被看作是对嘉庆的不敬。而二胡上的两根弦 －－老弦、子弦亦称二（儿）弦，又惹了“二皇”。 更有甚者，若是在演奏二胡的过程断了老弦或者子 弦，那简直是要遭杀头的大祸。于是，在很长一段 时期内，二胡被禁止，一直到晚清各种矛盾激化， 朝庭无暇顾及时，梨园艺人手中方才响起二胡声。
作品简介 乐曲通过变奏手法，以细腻的笔触，倾诉了 作者内心的辛酸，对黑暗现实的愤懑和抗议，对 生活的热爱和憧憬。音乐极富艺术感染力。
返回
2002-4T民族乐器-拉弦乐器
2002-4T民族乐器-拉弦乐器国家邮政局定于2002年2月23日发行《民族乐器－拉弦乐器》特种邮票1套5枚。
（5-1）T 轧琴 60分 1360万枚（5-2）T 二胡 80分 1460万枚（5-3）T 板胡 80分 1430万枚（5-4）T 萨它尔 80分 1420万枚（5-5）T 马头琴 280分 1350万枚志号：2002-4T发行日期：2002年2月23日版别：胶印邮票规格：30×40毫米全套面值：580分齿孔度数：12度整版枚数：20 （4×5）设计者：殷会利印刷厂：辽宁省沈阳邮电印刷厂背景资料在中国悠久历史文化的背景下，不同时代由于审美需求的不同，乐器也相应地打上了时代的烙印，不同种类的乐器是整个中国音乐史的物化表现。
拉弦乐器最早在唐代才出现，是对吹管乐器的发展，提高了音乐在抒情、描写、叙述等诸多方面的表现力，其形成和确立，标志着中国音乐体系的最后完备。
1为“轧琴”。
又称“轧筝”，唐初（公元七世纪）我国民间出现，是我国拉弦乐器的最初形式。
流行于河北邯郸以及豫北晋东南等地区，是河北地方戏曲武安平调的伴奏乐器。
形制与筝相似而小。
长方形音箱，面板和底板均用桐木制，面板中间拱起，略有弧度，近两端处有"梁"，即弦枕。
底板平直，中央开有直径约5厘米的音孔。
音色细腻柔和，演奏方法独特。
2为“二胡”。
也称胡琴。
因其具两根弦，故名二胡。
其前身为奚琴和马尾胡琴。
以竹、木作琴筒，琴筒一端蒙蛇皮或蟒皮，筒上装琴杆，杆端设二轴，轴到筒底张二弦，筒面置琴码。
二胡乐音轻快柔曼，婉转浑厚，略带忧伤，引人遐思。
二胡在演奏姿势上也是左手持琴，右手执弓。
现流行于全国各地，有高胡、中胡、大胡、低胡等多种形制。
二胡在中国的民族乐队和民族丝竹乐队当中，常常担任主奏的角色，相当于西洋交响乐团中的小提琴，因此，也称它为中国乐器中的“王子”。
3为“板胡”。
又称梆胡、秦胡。
因琴筒用薄木板粘成而得名。
中国传统乐器之拉弦乐共38页文档共40页文档
中国传统乐器之拉弦乐共38页文档
21、没有人陪你走一辈子，所以你要 适应孤 独，没 有人会 帮你一 辈子， 所以你 要奋斗 一生。 22、当眼泪流尽的时候，留下的应该 是坚强 。 23、要改变命运，首先改变自己。
24、勇气很有理由被当作人类德性之 首，因 为这种 德性保 证了所 有其余 的德性 。--温 斯顿． 丘吉尔 。 25、梯子的梯阶从来不是用来搁脚的 ，它只 是让人 们的脚 放上一 段时间 ，以便 让别一 只脚能 够再往自命不凡。——邓拓 12、越是无能的人，越喜欢挑剔别人的错儿。——爱尔兰 13、知人者智，自知者明。胜人者有力，自胜者强。——老子 14、意志坚强的人能把世界放在手中像泥块一样任意揉捏。——歌德 15、最具挑战性的挑战莫过于提升自我。——迈克尔·F·斯特利
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国民族器乐
——拉弦乐
授课年级：高一年级课时：二课时授课教师：江乐
一、教材分析
了解各种拉弦器乐的种类及特点；重点介绍乐器二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置；二胡演奏家阿炳和刘天华的演奏生涯；欣赏二胡曲《二泉映月》、《光明行》、《赛马》。
二、教学重点、难点：
（一）通过对器乐音乐的欣赏，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。
希望学生通过本科目的学习，更多了解和喜欢上民族音乐，以此来加强他们的民族意识和爱国精神。
（二）学习二胡，演奏出简单的旋律。
三、教学三维目标
（一）知识与技能
了解各种拉弦器乐的特点；二胡演奏家阿炳和刘天华演奏生涯及作品学习二胡，了解二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置。
（二）过程与方法
1、课前学生搜集有关广东或岭南的民间乐器和民间音乐的资料，介绍今天这
一节课所需要了解的乐器和器乐曲。
2、重点抓住二胡音乐这一知识点，在实践中学习和探索。
3、拓展延伸，通过对民族音乐的欣赏，从了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化到本土音乐文化，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野和对家乡的热爱。
（三）情感与价值观
在欣赏和演奏的过程中，把音乐知识和音乐作品有机地结合在一起。
让学生在全面地了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化的同时，能联想到本土音乐，调动学生积极性，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。
通过有效的途径，在学校中营造浓厚的传统文化的氛围。
实现中华民族传统音乐在教育中培养学生们的民族自尊心、自豪感和民族责任感。
四、教学过程设计
第一节
1、拉弦乐介绍
拉弦乐器是用裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴弦，使之震動發音的一種樂器。
我國常見的拉弦樂器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。
中国拉弦乐器的出现大都晚于吹奏乐器、弹拨乐器和打击乐器。
拉弦乐器中很重要的一类是胡琴。
胡琴早在唐朝已有，散見文學作品中，當時名曰「琴」，北宋時，它在我國北方悉部民間廣為流傳，稱之為悉琴。
目前，各地方與各劇種所用的胡琴類樂器，不下數十種，它們不僅有優美的音色和鮮明的地方色彩，且有高度的演奏技巧與豐富的表現能力，尤其是二胡，在近幾十年中更有較大的發展，已成為極佳的演奏樂器和重要的樂隊樂器。
板胡
板胡又名梆胡、秦胡、大弦等。
它是隨戲曲梆子腔的出現，在胡琴的基礎上產生的樂器。
大約在明末清初隨梆子腔的興起而流行，至今已有三百餘年的歷史。
板胡的形制大致和二胡相同，只是琴筒不蒙皮膜而膠以薄木板，故得板胡之名。
板胡音色明亮、高亢、適於表現熱烈奔放的曲調。
各地區的板胡又都善於表現不同的風格，富有濃厚的地方色彩。
板胡除適合於獨奏和樂器合奏外，並為多種地方戲種如河北梆子、平劇、呂劇、豫劇、晉劇、秦腔等的重要伴奏樂器。
流行的地區很廣，其中以陜西、甘肅、山西等省最為普遍。
大起板：板胡独奏曲，何彬根据“河南曲子”中的板头曲《小调大起板》改编。
“板头曲”指专用于演出开始前演奏的器乐曲。
《大起板》原来用坠胡主奏，现改为板胡独奏、小乐队伴奏的形式。
板胡特有的刚健泼辣的特性，及明亮的音色，更增添音乐的阳刚之气和乡土气息。
全曲结构洗练，一气呵成，旋律明快，高潮迭起，具有浓厚的民族特点。
（二）二胡（南胡）
二胡為我國流傳最廣、最具代表性的一種拉弦樂器，它廣泛地流傳在長城內外，大江南北，以至珠江流域。
二胡音色優美、表現力強，既能演奏柔和、流暢的曲調，也能演奏跳躍有力的旋律，音色剛柔多變。
由於流傳和使用的地區不同，演奏法基本一樣，但都具有不同的演奏風格和濃厚的地方色彩。
二胡在國樂團中是主要的旋律樂器，既用之於獨奏，也適於合奏或伴奏，在民間戲曲的多種戲種中均為重要的伴奏樂器。
2、二胡演奏家阿炳和刘天华的演奏生涯
3、二胡曲介绍
《赛马》
这是一首脍炙人口的二胡曲，是由著名作曲家黄怀海在1964年中创作的。
乐曲表现的是我国内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上进行赛马比赛时的背景。
《赛马》的旋律简单，主题是蒙古族民歌《红旗歌》。
黄怀海先生从这首民歌中得到创作灵感，凭借自己娴熟的二胡演奏技巧，把一首仅有四句十六小节的民歌，升华为一首风靡全国，响彻海内外的传世之作。
乐曲第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。
乐曲的第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿镪的节奏，表现了内蒙古草原上骑手的勇敢、豪放的性格。
乐曲第三段重现首段后，快速分弓演奏旋律，情绪更加热烈高涨。
大起大落的分解和弦音跌宕生姿。
最后从最低音区开始，向上模进，急速跃向高潮顶点，用颤弓奏出强烈的羽音，声势浩大。
当羽音切住后，以坚定的节奏结束全曲，铿锵有力。
《二泉映月》
作者华彦钧以“二泉映月”为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的境，听毕全曲，更犹如见其人；一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐他坎坷的一生。
继短小的引子之后，旋律由商音上行至角，随后在徵、角音上稍作停
留，以宫音作结，呈微波形的旋律线，恰似作者端坐泉边沉思往事第二乐句只有两个小节，在全曲中共出现六次。
它从第一乐句尾音的高八度音上开始。
围绕宫音上下回旋，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情进入第三句时，旋律在高音区上流动，并出现了新的节奏因素，旋律柔中带刚，情绪更为激动。
主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。
他在演奏中绰注的经常运用，使音乐略带几分悲恻的情绪，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格
第二节
五、说一说谈一谈
1、拉弦乐器有什么特点
2、我们身边的民间乐器
六、总结课堂
民族音乐是关系到民族意识、民族兴旺的一个重要因素。
音乐教育在中国民族音乐文化的建设中应竭尽全力弘扬民族音乐文化，通过有效的途径，在学校中营造浓厚的传统文化的氛围。
希望学生通过本科目的学习，更多了解和喜欢上民族音乐，以此来加强他们的民族意识和爱国精神。
广东民间器乐（乐器及音乐作品）
（一）拉弦乐器介绍。