美术工作室教学模式
美术教学模式

美术教学模式
美术教学模式是指在美术教学中采用的一种教学方式和方法。
它是为了更好地促进学生的美术素养和创造力而产生的。
通常来说,美术教学模式有以下几种:
1.讲授式:传统的美术教学模式,以老师为主导,通过讲解美术理论和技法来教授学生,适用于基础教学。
2.示范式:老师通过展示自己的作品或现场创作来进行教学,让学生在观察中学习,适用于实践教学。
3.探究式:鼓励学生自主探究,通过实践和反思来提高美术创作能力,适用于深度教学。
4.互动式:老师和学生之间进行互动和交流,让学生在交流中学习和提高,适用于多元化教学。
此外,近年来随着技术的发展,美术教学模式也越来越多样化,例如通过在线课程、虚拟现实等方式来进行教学,以满足不同学生的需求和提高教学效果。
综上所述,美术教学模式应该根据不同的教学目标和学生需求来灵活选择和应用,以提高教学效果和学生的创造力。
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美术工作室教学实践(3篇)

第1篇一、引言美术工作室作为一种新型教学模式,以学生为主体,强调实践与体验,注重培养学生的审美素养、创新能力和实践能力。
本文将从美术工作室教学实践的角度,探讨其教学理念、教学方法、教学过程以及教学效果。
二、美术工作室教学理念1. 以学生为本。
美术工作室教学强调学生的主体地位,关注学生的个性差异,尊重学生的兴趣和需求,激发学生的学习热情。
2. 实践与体验。
美术工作室教学注重实践操作,让学生在动手实践中体验美术的魅力,培养审美素养和创新能力。
3. 素质教育。
美术工作室教学不仅关注学生的专业技能,更注重培养学生的综合素质,如团队协作、沟通能力、审美情趣等。
4. 创新与发展。
美术工作室教学鼓励学生勇于尝试,不断探索,培养创新精神和实践能力。
三、美术工作室教学方法1. 项目式教学。
以项目为载体,引导学生通过实践完成任务,提高学生的实际操作能力。
2. 体验式教学。
通过参观、欣赏、讨论等方式,让学生在体验中感受美术的魅力,培养审美素养。
3. 合作学习。
鼓励学生分组合作,共同完成美术作品,提高学生的团队协作能力。
4. 创新教学。
引导学生发挥想象力,勇于尝试新的表现手法,培养创新能力。
四、美术工作室教学过程1. 课前准备。
教师根据教学内容,设计合理的教学方案,准备好教学材料。
2. 课堂导入。
通过图片、视频、故事等形式,激发学生的学习兴趣,导入新课。
3. 实践操作。
学生按照教师的要求,进行实践操作,完成美术作品。
4. 作品展示与评价。
学生展示自己的作品,教师和其他同学进行评价,共同探讨作品的优点和不足。
5. 总结与反思。
教师引导学生总结本次课程的学习内容,反思自己的学习过程。
五、美术工作室教学效果1. 提高学生的审美素养。
美术工作室教学通过丰富的教学内容和形式,让学生在实践过程中感受美的魅力,提高审美素养。
2. 培养学生的创新能力。
美术工作室教学鼓励学生勇于尝试,不断探索,培养学生的创新精神和实践能力。
3. 增强学生的团队协作能力。
美术工作室教学模式在培智学校中的运用

美术工作室教学模式在培智学校中的运用作者:闫冬媚来源:《广东教学报·教育综合》2020年第88期随着我校医教结合的推进和主题教学的全面开展,美术教学在选材和表现形式上也随之更加丰富多样,在对多种教学模式的学习和探究中,我认为将美术工作室教学模式与主题教学相结合,运用到培智学校的美术教学活动中,对于提高美术康复教学质量、促进学生自主性学习都有着积极而深远的作用。
一、美术工作室教学模式在培智学校运用之优势1.主题教学的开展为美术工作室教学模式运用提供了空间主题教学是美术工作室教学模式的优势之一。
主题教学的开展使得在教学内容的选择上更为自主和广阔。
教师根据单元主题制定的教学内容,分门别类的将各类美术期刊、画册、图片、影像等资料整理汇总,随时提供给学生翻阅、浏览、查看。
多种渠道收集而来的丰富资源,可以帮助学生们在综合的美术学习中增长知识,开阔眼界。
2.小班制为美术工作室教学模式的实施提供可行性小班建制是工作室的优势之二。
学生少,利于多种艺术形式的表现,教师与学生之间的交流互动、技术指导也能够充分展开。
我校的每个班级人数都在十人左右,并在美术教学中配置2名教师同时教学,根据学生的能力水平,将其分为N组,为满足不同学生的不同需求,以及学生的指导提供了条件。
3.IEP个别化教学计划与美术工作室教学模式的契合IEP是工作室教学模式在培智学校运用的优势之三。
我校会按每一个学生的实际能力和需求通过评量制定IEP个别化教学计划,所以虽然是同一个班级的学生,但是在课堂的学习中,会出现同一个内容却有着不同的达成目标,A学生在一节美术课堂中要学会用蜡笔为画面涂色,而B学生的教学目标则是能够将小狗图案粘贴到相应的画面当中。
也就是说要让每一个学生均有完全适合自己的教学内容。
而美术工作室教学模式的特点恰恰也是要充分满足每一个学生的不同需求,以他们个人喜欢的方式,用一种个体而多样化的表达方式进行展示。
二、美术工作室教学模式在教学中的运用1.创建校园美术氛围,推进美术学习兴趣创建一个充满艺术氛围的学习环境,有助于引发学生对美术学习的兴趣爱好,并且可以陶冶情操、提高美术素养。
美术教学模式

美术教学模式美术教学是一种让学生学习绘画技巧、认识艺术理念和欣赏艺术作品的课程。
然而,传统的美术教学模式往往局限于教师讲授知识,学生被动接受,并且强调“正确”的答案和技巧。
这种模式缺乏互动性和创造性,容易让学生产生枯燥无味和缺乏灵感的体验。
为了更好地激发学生的创造力和自主性,现代美术教学采用了多种创新的教学模式和方法。
下面是几种常见的美术教学模式:1.项目式学习项目式学习是一种以问题为中心的学习方式,强调学生自主探究和解决问题的能力。
美术教师可以设计一些有挑战性的艺术项目,让学生根据自己的创意和思路来完成作品。
这种学习方式可以激发学生的独立思考和创造性,培养学生学习艺术的兴趣和能力。
2.协作学习协作学习是一种通过合作完成任务的学习方式。
在美术教学中,学生可以组成小组,共同探讨艺术作品、分享创意和技巧。
通过这种方式,学生不仅可以学习到合作和沟通的能力,也能够从其他学生的创意和经验中受益。
3.交互式学习交互式学习是一种通过互动参与来学习的方式。
在美术教学中,教师可以引导学生通过艺术相关的课外活动、访问艺术展览和观看电影等方式,对艺术作品有更深入的了解和认识。
通过这种学习方式,学生不仅能够学习到知识和技巧,还能够感受到艺术的魅力和内涵。
4.探究性学习探究性学习是一种基于问题驱动的学习方式。
在美术教学中,学生可以被分配一些具有挑战性的问题,帮助他们探究艺术史、艺术风格、艺术家的个人经历等。
通过这种学习方式,学生可以培养好奇心和探究精神,同时学习到关于艺术的深层知识。
5.数字化学习数字化学习是一种将数字技术与教学相结合的学习方式。
在美术教学中,学生可以使用数字工具来创建艺术作品、观看艺术视频、了解艺术家等等。
通过这种学习方式,学生可以更加方便地获取并练习艺术技巧,同时也能够发掘自己的创意和潜能。
总的来说,现代美术教学通常强调学生思考和创造的能力,采用灵活多样的教学方法和技术,鼓励学生自主性和互动性,以达到培养学生艺术修养和个人特长的目的。
美术教学模式实施方案

美术教学模式实施方案一、引言。
美术教学是培养学生审美情趣、提高审美能力、发展创造性思维和实践能力的重要途径。
为了更好地实施美术教学,我们需要制定科学合理的教学模式实施方案,以提高教学效果,激发学生的学习兴趣,培养学生的创造力和综合素质。
二、美术教学模式实施方案。
1. 创设良好的教学环境。
在美术教学中,良好的教学环境是非常重要的。
教室布置要温馨舒适,教学用具要齐全,教学板书要清晰美观。
同时,要注重美术作品的陈列,营造浓厚的艺术氛围,激发学生的学习兴趣。
2. 引导学生观察、思考、表现。
在美术教学中,要引导学生多观察、多思考、多表现。
通过观察艺术作品,学习艺术知识,培养审美情趣;通过思考艺术创作,提高审美能力,发展创造性思维;通过表现自己的想法和情感,锻炼实践能力,培养综合素质。
3. 注重实践操作、示范指导。
美术教学是实践性很强的学科,因此要注重实践操作和示范指导。
教师要结合具体的艺术作品,进行实际的绘画、造型等操作示范,引导学生动手实践,提高他们的绘画技能和艺术表现能力。
4. 组织丰富多彩的教学活动。
为了激发学生的学习兴趣,丰富多彩的教学活动是必不可少的。
可以组织美术作品展览、艺术实践活动、艺术节庆等,让学生在实践中感受艺术的魅力,激发他们的创造力和想象力。
5. 倡导合作交流、鼓励个性表现。
在美术教学中,要倡导学生之间的合作交流,鼓励他们展示个性表现。
通过小组合作、互相交流,可以促进学生之间的艺术创作和思想交流,激发他们的创造力和创新意识。
6. 注重评价反馈、激发学习动力。
在美术教学中,要注重评价反馈,激发学生的学习动力。
要及时对学生的作品进行评价,给予肯定和建设性的指导意见,鼓励他们不断进步,激发他们的学习热情和创作激情。
三、结语。
美术教学模式的实施方案是一个系统工程,需要全面考虑教学环境、教学方法、教学手段等方面的因素。
只有科学合理地制定实施方案,才能更好地提高美术教学的质量,激发学生的学习兴趣,培养学生的创造力和综合素质。
美术创新教学模式研究

美术创新教学模式研究近年来,随着社会的发展和教育观念的转变,美术教学也日新月异。
为了满足学生的个性化需求,提高教学的效果和质量,各种创新的教学模式应运而生。
本文将介绍几种常见的美术创新教学模式,并探讨它们对学生学习艺术的影响。
一、思维导图教学法思维导图教学法是一种以多角度思考为基础的教学方法,通过绘制思维导图,帮助学生整理和理解相关知识。
在美术教学中,思维导图可以用来分析和解读艺术作品,激发学生的创造力。
二、合作学习模式合作学习模式是指学生在小组内相互合作,共同完成任务或者项目。
在美术教学中,通过合作学习,学生可以共同探讨和研究某个主题或者艺术概念,提升彼此的学习效果。
三、情景模拟教学法情景模拟教学法是通过模拟真实的情景,让学生在情境中进行学习和实践。
在美术教学中,可以通过情景模拟,让学生体验绘画的乐趣和创造的过程,培养他们的艺术表达能力。
四、美术游戏教学法美术游戏教学法是指将游戏与美术教学相结合,通过游戏和竞赛来激发学生的学习兴趣。
通过美术游戏教学,学生可以在轻松愉快的氛围中学习美术技巧和艺术概念。
五、个性化教学模式个性化教学模式是根据不同学生的特点和需求,量身定制教学内容和方法。
在美术教学中,个性化教学模式可以帮助学生发掘自己的艺术特长并加以培养。
六、跨学科教学模式跨学科教学模式是将不同学科的知识和技能相互结合,进行综合性的学习。
在美术教学中,跨学科教学可以将美术与科学、历史、文学等学科相结合,使学生在理解美术的同时,也能获得其他学科的知识。
七、多媒体教学模式多媒体教学模式是利用多种媒体工具和技术进行教学。
在美术教学中,多媒体教学可以通过展示图片、视频和音频等形式,使学生更好地理解和欣赏艺术作品。
八、参观实践教学模式参观实践教学模式是通过外出参观艺术展览、画廊或者工作室等场所,让学生亲身感受和体验艺术创作的过程。
参观实践教学可以拓宽学生的艺术视野,激发他们的艺术灵感。
九、美术作品分享教学法美术作品分享教学法是让学生将自己的绘画作品或者艺术创作与他人分享,并接受他人的评价和建议。
高师美术教育专业工作室制教学模式探析

高师美术教育专业工作室制教学模式探析随着社会的不断发展,美术教育也在不断更新和升级,传统的教学模式已经不能满足现代学生的需求。
高师美术教育专业工作室制教学模式是一种针对当前社会需要的教育模式,其通过工作室制教学,将学生带入真实的社会环境中,在实践中提高学生的艺术素养和综合实践能力,是一种多方位、全面性的教育方式。
本文将从以下几个方面来探析高师美术教育专业工作室制教学模式。
一、工作室制教学模式的概念高师美术教育专业工作室制教学模式是一种教育实践模式,它是通过让学生参与到仿真的社会情境中去,来提高学生的专业技能和创新能力的教学方式。
工作室制教学模式是一种注重学生主体性的教学方式,强调学生的自学、探究和实践能力。
二、高师美术教育专业工作室制教学模式的实施高师美术教育专业工作室制教学模式的实施主要分为以下几个步骤:1. 师生分组在工作室制教学模式中,学生和老师分别组成小组,由老师担任组长,学生担任组员。
每个小组主要负责一个项目或一个主题的教学实验。
这种组织形式的好处在于可以提高学生之间的沟通合作能力,更好地发挥每个学生的优势能力。
2. 教师的角色定位在工作室制教学模式中,老师不再是传统教学中的教师,而是专家、指导者和组织者的角色。
老师应该在提供足够的社会情境及资料基础上,让学生通过实践来探究和解决问题,能在适当的时候给出怎样选择和方法,以及为不同学生提供差异化的指引。
3. 学生的角色定位在工作室制教学模式中,学生不再只是单纯地接受老师的教育,也不再只是课堂设定的“听众”,更是一个培养他们的自我意识、发现问题、解决问题的主体。
学生需要通过参与到项目实践中,不断的进行自我调整和实践操作,实现创新。
另外,学生在工作室模式下,需要通过输出自己的作品,从而实现收获,从而形成更为完整的个人成长经历。
4. 教学资源的利用在工作室制教学模式中,老师应该尽可能的利用各种教学资源,给学生提供丰富的学习资源。
这些教学资源可以包括图书馆、专家讲座、社会实践、艺术展会、教学软件等,从而使学生能够感受到来自不同角度的知识和技术的启发,也能够从实际的社会生活中掌握更多的资源。
“工作室+项目”模式教学,让美术课堂独放异彩

“工作室 + 项目”模式教学,让美术课堂独放异彩摘要:美术课是中职学生的必修课,学前教育艺术课是专业课,艺术课程在我校已全面开设。
如何运用更好地进行美术教学?作为美术教师,我们正在积极开发并合理利用适合于学生的资源,运用“工作室+项目”模式教学,激活学生的表现欲望与创作热情,使美术课堂富有文化、更有特色。
关键词:美术“工作室+项目”传统的美术课堂专注于听与讲,学生获得更多的理论知识,但学习兴趣不高,在实际动手能力上,缺乏训练和创新思维的培养,是因为没有营造艺术创作的场所和环境,没有相应的工具和设备,没有实际的设计项目与教学任务。
学生的学习得不到锻炼。
工作室是指教室变成工作实习、实验的场所。
美术是应用性、实践性的学科,紧跟时代发展,社会的需求就是教学的任务,“工作室+项目”教学模式以新的起点和立意是对艺术教学进行实质性的探索,促进美术学科的改革和发展。
所以我尝试从以下几个方面进行课题的初探。
1.“工作室+项目”的教与学工作室教学模式,教师为学生提供一个互动性强、手把手教的教学的教学平台,主要任务是培养创新思维的技能型人才。
项目教学法是工作室教学过程中的任务,安排学生独立完成,遇到问题时,教师进行有效的指导,项目教学是工作室教学的最重要特征,它的优点是教学任务明确,以工作项目贯穿整个教学过程,促进学生根据明确的工作目标积极主动解决实际的工作任务,在课题创建以来,学校成立了美术工作、手工室。
在日常的教学活动中,美术教师把美术课堂带到了两室中,如火如荼教学课程。
工作室项目教学内容的选择首先要考虑到学生可以接受的程度,并结合实际设计项目结合实际,教师以生活为主题,开展丰富多彩教学活动,给学生提供无限的创作资源。
1.因地制宜,发掘教学资源我校历史悠久,是钦州坭兴陶的发祥地之一,是著名的刘永福、冯子材的养马场,钦州市科普基地、全国文明单位、随着近年来的发展,校园环境变得更加美丽,成为钦州的网红打卡胜地之一。
这一系列校园文化资源经过整合完全可以纳入美术教学内容,成为校本课程的重要组成部分。
工艺美术工作室教学模式探讨

工艺美术工作室教学模式探讨工艺美术是美化生活用品和生活环境的造型艺术,是以美术技巧设计并制作各种具有欣赏价值的实用件或艺术品。
在工艺美术职业教育中,提高学生学习兴趣、创新能力、技能水平,让培养出来的毕业生能快速投入生产,满足企业、社会的需求。
“工作室”教学模式是培养工艺美术人才的一种有效方式。
一、工作室教学模式在工艺美术学科的优势工作室教学模式起源于现代设计教育的摇篮——德国包豪斯的设计学院。
让学生参与到项目的所有过程,体验设计与制作的关联。
尤其关注理论与实践、艺术与技术的结合,在设计制作中更加强调创新,注重市场需求和社会实践。
工作室教学模式加强了实践环节的作用,实现工学交替、工学结合。
工作室教学模式,满足了工艺美术专业的教学目标,让学生在模拟的真实工作场景学习中,体验产品的设计、制作整个过程,令课堂教学、竞赛、项目等和为一体。
强调学以致用、边学边用、边用边学的理念,激发学生的学习兴趣、主观能动性,有效提高教学效果,是培养学生职业能力和职业素养的良好平台,同时也提高教师和学生实践动手能力。
二、工作室硬件、软件设施的建设工作室的建设应根据工作室的内容,参考实际工作场景,全方位营造职场氛围,结合教学,进行布局。
所以工作室应达到一定的面积,设有不同功能区域,包括授课区、讨论区、操作区、材料摆放区、作品展示区等等,一切都是为了学生便于学习和研究服务。
例如授课区配置多媒体的教学设备,操作区应配备齐备的工具。
制定规范的工作室使用制度、卫生制度、学生管理制度等。
做好设备硬件的检查、维护,以及学生的安全教学,避免出现设备、人员等的安全隐患。
三、工作室教学模式的实施(一)开展以学生为中心的项目教学法职业教学要以学生为主体,以能力培养为本位,以就业为导向。
因此,教师要根据专业教学目标,深入社会调研,制定职业领域典型的工作任务。
教学过程中“以项目为主线,教师为引导,为学生为主体”,师生共同来完成。
整个项目实施过程中,学生不仅仅是学习艺术的形式、造型设计、材料选择、工具的运用等,更是在教师的引导下,学习工作的步骤,学会观察、创造、应用等技能。
美术老师工作总结之教学模式创新与探索

美术老师工作总结之教学模式创新与探索教学模式创新是美术教育中不可忽视的重要环节,对于提高学生创造力和艺术表达能力具有重要意义。
在过去的教学实践中,我积极探索不同的教学模式,通过创新方式激发学生的学习兴趣和潜能。
以下是我在教学模式创新与探索方面的一些经验总结。
一、以学生为中心的教学模式将学生放在教学的核心位置,是我在美术教学中一直秉持的原则。
我注重了解每个学生的个性特点和兴趣爱好,根据学生不同的需求和学习风格,灵活调整教学内容和方法。
我鼓励学生在创作过程中发挥主动性和创造力,给予他们更多的自由空间,培养他们良好的学习习惯和自主学习能力。
二、多元化的教学手段在教学过程中,我不仅注重传授基本的绘画技巧,更注重培养学生的感知力、表现力和创造力。
我引进了多种多样的教学手段,如观摩名家作品、户外写生、多媒体辅助教学等,通过丰富的感官体验和实践活动,激发学生对艺术的热爱和探索。
三、个性化的学习计划在制定学习计划时,我根据学生的不同水平和目标,制定了个性化的学习计划。
对于那些有较高绘画基础的学生,我安排了更深入、有挑战性的内容和任务;对于初学者,我则采取渐进的方式,循循善诱地引导他们慢慢提高。
个性化的学习计划不仅能够使每个学生在学习中感到自信和满足,也能够更好地调动他们的积极性和创造力。
四、合作学习的推行美术教育中,合作学习是非常重要的一个环节。
我在课堂上注重培养学生的团队合作精神和沟通能力。
通过小组讨论、合作创作等活动,激发学生之间的合作意识和互相学习的机会。
合作学习既能提高学生的绘画技巧,也培养了他们的团队合作精神和凝聚力。
五、艺术教育与社会实践的结合艺术教育的目标不仅仅是培养学生的绘画技巧,更要培养学生对社会和生活的关注与感悟。
我积极参与社会实践活动,带领学生走进社区、博物馆等场所,观摩名家展览,了解艺术与现实的联系。
通过自己的亲身经历和感受,学生更能深入理解艺术的本质与价值。
总结起来,教学模式的创新与探索是美术教师工作中的重要任务。
高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究

高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究随着社会的不断发展和教育的不断改革,美术师范专业的教学模式也在不断地探索和改进。
高师美术师范专业工作室制教学模式是一种新型的教学方式,它充分发挥学生主体性和参与性,培养学生的创造力和实践能力,使学生在实践中学习,提高专业技能和综合素质。
本文将对高师美术师范专业工作室制教学模式进行探究,分析其建构过程和特点,并对其未来的发展方向进行展望。
在建构高师美术师范专业工作室制教学模式的过程中,需要充分考虑以下几个方面的因素:1.学生主体性和参与性。
工作室制教学模式要求学生参与度高,学生在实践中学习,注重培养学生的创造力和实践能力。
在建构过程中,需要注重培养学生的自主学习能力和实践能力,激发学生的学习兴趣和动力。
2.教师角色转变。
在传统的美术教育模式中,教师起着主导和引导的作用,教学内容和教学方式都是由教师来确定的。
而在工作室制教学模式中,教师的角色需要转变为导师和指导者,教师要引导学生思考、提出问题、解决问题,激发学生的创造力和实践能力。
3.实践与理论相结合。
工作室制教学模式注重学生的实践探究,使学生的学习更加贴近实际,提高专业技能和综合素质。
在建构过程中,需要注意理论知识与实践操作相结合,使学生能够把所学的理论知识运用到实践中去。
4.问题导向。
工作室制教学模式采用了问题导向的教学方式,注重培养学生的思维能力和解决问题的能力,激发学生的学习兴趣。
5.个性化培养。
工作室制教学模式重视学生的个性发展,培养学生的创造力和实践能力,注重培养学生的综合素质。
三、高师美术师范专业工作室制教学模式的未来发展方向1.深化教学理念。
未来,高师美术师范专业工作室制教学模式需要深化教学理念,注重培养学生的综合素质和实践能力,使教学更加贴近实际。
4.拓展实践基地。
未来,高师美术师范专业工作室制教学模式需要拓展更多的实践基地,使学生能够在实践中学习,积累丰富的实践经验。
美术学硕士研究生工作室教学模式研究

美术学硕士研究生工作室教学模式研究1. 引言1.1 研究背景美术学硕士研究生工作室教学模式是一种创新的教学方式,通过在工作室环境中进行教学和学习,培养学生的实践能力和创造力。
在中国美术教育领域,美术学硕士研究生工作室教学模式逐渐受到重视和推广。
目前对于这种教学模式的研究还比较缺乏,需要进一步深入探讨。
1.2 研究目的研究目的是为了探讨美术学硕士研究生工作室教学模式在培养学生创新能力、审美能力和实践能力方面的作用和影响。
通过对该教学模式的深入研究,旨在揭示其在提高学生综合素质、拓展学生视野、激发学生学习兴趣等方面的优势和特点,进一步完善和优化美术学硕士研究生的教育教学体系。
本研究还旨在对不同类型的美术学硕士研究生工作室教学模式进行比较分析,以便为教育教学实践提供借鉴和指导。
通过深入研究美术学硕士研究生工作室教学模式的实施方法,可以为相关教育工作者提供可操作的指导和建议,促进美术学硕士研究生教育教学质量的提升,为美术教育领域的发展贡献力量。
1.3 研究意义美术学硕士研究生工作室教学模式的研究意义在于探讨和分析这一教学模式对研究生学习和成长的影响,为教育教学改革提供参考。
首先,通过对美术学硕士研究生工作室教学模式的研究,可以深入了解这种特殊教学模式的内涵和教学特点,为教师和学生提供更好的教学指导。
其次,通过研究美术学硕士研究生工作室教学模式的优势和不足,可以为教育管理者提供改进和优化现有教学模式的建议,提高研究生培养质量和水平。
此外,研究美术学硕士研究生工作室教学模式的实施方法,可以为实际教学工作提供可行性建议和操作指导,促进教学改革和教学效果的提升。
总之,美术学硕士研究生工作室教学模式的研究对于提升研究生教育质量、培养高素质人才具有重要意义。
2. 正文2.1 美术学硕士研究生工作室教学模式概述美术学硕士研究生工作室教学模式是一种具有特色的教学方式,旨在通过模拟实际工作室的环境和氛围,培养学生的创作能力、实践经验和团队合作能力。
美术学硕士研究生工作室教学模式研究

美术学硕士研究生工作室教学模式研究1. 引言1.1 研究背景美术学硕士研究生工作室教学模式是一种特殊的教学方式,旨在通过模拟实际工作环境,培养学生的创作能力、实践能力和团队合作能力。
随着社会对美术学硕士研究生的需求不断增加,这种教学模式逐渐受到重视和关注。
目前对美术学硕士研究生工作室教学模式的研究还比较匮乏,存在着一些问题和挑战。
当前美术学硕士研究生工作室教学模式的实施情况不尽如人意,很多学校缺乏统一的教学标准和规范,导致教学质量参差不齐。
美术学硕士研究生工作室教学模式的教学方法和手段也比较传统,缺乏创新性和实效性,无法很好地适应当今社会和市场的需求。
一些学生在实践中缺乏足够的指导和支持,导致他们的学习效果受到影响。
有必要对美术学硕士研究生工作室教学模式进行深入研究,探讨其发展现状、特点、实施过程、效果评价以及影响因素,为提高教学质量和培养高水平的美术学硕士研究生提供参考和借鉴。
【字数:228】1.2 研究目的研究目的是为了探讨美术学硕士研究生工作室教学模式在艺术教育中的应用和效果。
通过对该教学模式的深入研究,我们可以了解其在培养研究生创造性思维、创作能力和实践能力方面的作用,从而进一步促进研究生教育的质量和水平提升。
通过比较分析不同教学模式的优缺点,可以为今后美术教育领域的教学改革提供借鉴和参考。
我们还希望通过本研究可以发现并解决美术学硕士研究生工作室教学模式存在的不足之处,进一步完善和优化这种教学模式,为培养更多优秀的美术学硕士研究生提供更好的教育环境和支持。
1.3 研究意义美术学硕士研究生工作室教学模式是美术教育领域的一种创新教学模式,具有重要的研究意义。
通过对美术学硕士研究生工作室教学模式的研究,可以深入了解这种新颖教学模式在美术教育中的应用情况,为美术教育的教学改革提供借鉴和参考。
研究美术学硕士研究生工作室教学模式的实施过程和效果评价,可以为提高美术研究生教育质量提供理论依据和实践指导。
美术学硕士研究生工作室教学模式研究

美术学硕士研究生工作室教学模式研究研究生工作室是当前美术学硕士研究中的一种重要教学模式。
研究生工作室教学模式的实施,对于提高研究生的实践能力、创新能力、综合素质以及促进教学改革与创新具有重要意义。
本文旨在探讨美术学硕士研究生工作室教学模式的有效性和可行性,并提出相关建议。
研究生工作室教学模式能够提高研究生的实践能力。
美术学硕士研究生工作室教学模式主要侧重于提高研究生的创作能力和实践能力。
通过工作室的开设和管理,研究生可以在这个创作和实践的平台上,不断地进行艺术作品的创作、实践和实验。
在这个过程中,他们可以进行互帮互助、交流研究,碰撞出更多的艺术思想和创作灵感。
这样既培养了研究生的实践能力,也增强了他们的创新思维和表达能力。
研究生工作室教学模式能够提高研究生的创新能力。
研究生工作室教学模式鼓励研究生发挥自己的创造性,主动参与到创新实践中去。
工作室的管理者可以引领学生进行创新性的研究和实践项目,并及时提供指导和反馈。
通过这种方式,研究生的创新思维能力得到了很大的锻炼,他们能够更好地面对复杂的现实问题,并提出创新性的解决方案。
研究生工作室教学模式能够提高研究生的综合素质。
研究生工作室教学模式注重培养研究生的综合素质。
在工作室的实践过程中,研究生不仅需要展示自己在专业领域上的才华,还需要具备一定的组织能力、管理能力和团队合作能力。
在工作室中,他们需要学会与他人合作、协调资源、管理时间,并按照项目的要求进行计划、组织和实施。
通过这些实践,研究生的综合素质得到了全面提升。
为了进一步完善研究生工作室教学模式,可以采取以下几点建议。
要加强工作室的建设和管理,确保工作室环境的良好和资源的充足。
要完善工作室的师资力量,引进一流的导师和专家,提供更加专业的指导和支持。
还可以加强工作室与企业、机构等外界资源的合作,为研究生提供更多的实践机会和社会实践的支持。
美术学硕士研究生工作室教学模式是一种有效的教学模式,能够提高研究生的实践能力、创新能力和综合素质。
高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究

高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究一、引言随着社会经济的不断发展,美术师范专业的教育模式也在不断更新和优化。
高师美术师范专业工作室制教学模式是当前较为先进的教学模式之一,其以工作室为基本单元,倡导学生主动参与、实践为主导的教学理念,致力于培养学生的实践能力和创新意识。
本文将对高师美术师范专业工作室制教学模式进行探究,分析其特点和优势,以及在实践中的建构过程。
1.以工作室为基本单元高师美术师范专业工作室制教学模式将工作室作为教学的基本单元,强调学生在工作室中的实践体验和创作能力。
学生在工作室中能够更加深入地参与到教学活动中,与老师进行更加密切的互动,从而更好地发挥自己的潜力。
2.倡导实践为主导高师美术师范专业工作室制教学模式以实践为主导,倡导学生在实践中去探索和创造。
通过实践活动,学生能够更好地理解理论知识,培养自己的创新意识和实践能力,从而更好地适应未来的工作需求。
3.培养学生的团队合作能力高师美术师范专业工作室制教学模式强调学生之间的合作和互动。
在工作室中,学生需要与同学们一起协作完成一些艺术作品,这不仅能够培养学生的团队合作能力,同时也能够激发他们的创造力和想象力。
4.促进学生的自主学习高师美术师范专业工作室制教学模式鼓励学生的自主学习和探究精神。
学生在工作室中能够更多地自主选择学习的方向和方式,老师在一旁起到引导和辅导的作用,从而更好地激发学生的学习兴趣和积极性。
通过以上特点和优势的分析,可以看出高师美术师范专业工作室制教学模式具有很大的优势,可以更好地满足学生的学习需求,促进学生全面发展。
1.明确教学目标高师美术师范专业工作室制教学模式的建构过程首先要明确教学目标。
教学目标可以根据课程目标和学生需求来确定,明确教学目标有助于后续教学活动的开展和评价。
2.设计教学活动根据教学目标,老师需要设计相应的教学活动,这些教学活动需求贴合学生的实际情况和教学内容,能够激发学生的兴趣和主动性,促进他们的实践和创新能力的发展。
初中美术艺术工作室运营(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术艺术工作室运营第一篇范文:初中美术艺术工作室运营在当今教育多元化的背景下,初中美术教育逐渐受到广泛关注。
美术教育不仅能够培养学生的审美情趣,提高综合素质,还能激发创造力,促进个性发展。
为了更好地推动初中美术教育的发展,本文将探讨初中美术艺术工作室的运营策略。
工作室定位与目标初中美术艺术工作室应以培养学生审美素养、创新精神和实践能力为核心,立足于学校教育教学需求,结合学生兴趣和特长,开展丰富多样的美术活动。
工作室的主要目标包括:1.提高学生的审美鉴赏能力。
2.培养学生的创新思维和动手能力。
3.发掘和培养有美术潜力的学生。
4.促进学生个性的全面发展。
工作室组织与管理1.成立工作室领导机构,负责统筹规划、组织实施和监督评价工作室的各项活动。
2.设立美术教师负责制,明确教师的职责和权益。
3.建立学生管理制度,确保学生遵守工作室规章制度。
4.构建激励机制,鼓励学生积极参与美术活动。
课程设置与教学策略1.结合国家课程标准,制定工作室课程方案。
2.采用项目式、探究式、分组合作等教学方法,激发学生兴趣。
3.注重个体差异,因材施教,满足不同学生的需求。
4.邀请专业艺术家、设计师等开展讲座和指导,拓宽学生视野。
活动开展与实践平台1.组织定期的美术作品展览、评比和交流活动,提高学生的审美鉴赏能力。
2.创设实践项目,让学生参与美术作品的创作与设计,锻炼实践能力。
3.积极开展校内外合作,搭建交流平台,促进资源共享。
4.利用数字媒体等技术手段,拓展美术教育渠道。
评价与反馈1.建立多元化、全过程的评价体系,关注学生的综合素质和个性发展。
2.定期对工作室工作进行自查、评估和总结,及时调整运营策略。
3.鼓励学生、家长和教师提供意见和建议,不断优化工作室运营。
初中美术艺术工作室的运营是一项系统工程,需要学校、教师、学生和家长的共同努力。
通过本篇范文的探讨,我们希望为初中美术艺术工作室的运营提供一定的参考和启示,推动美术教育在初中阶段的蓬勃发展。
高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究

高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究高师美术师范专业工作室制教学模式是一种以学生为中心、以实践为基础的教学模式。
该模式在传统教学模式的基础上,加强了学生的创造性、实践能力和专业素养。
因此,在高师美术师范专业教育中,工作室制教学模式得到了广泛应用。
工作室制教学模式的流程可以分为三个方面:一是准备阶段;二是实施阶段;三是总结阶段。
在准备阶段,教师需要准备教学计划和教材,为学生提供必要的参考书籍和来自各个领域的专业人士的指导。
在实施阶段,学生需要参加各种实践活动和实训课程。
这些活动和课程旨在培养学生的创造性和实践能力。
最后,在总结阶段,学生和教师一起回顾学习过程,总结经验并与其他工作室交换意见。
在高师美术师范专业中,工作室制教学模式的实施需要三个关键因素:一是教师,因为教师是教学的主导者和管理者;二是学生,因为学生是工作室的核心;三是设施,因为教室和设备是学习和实践的基础。
对于教师而言,他们在工作室制教学中的角色不是简单地传授知识和技能,而是更多地成为指导者和引导者。
教师需要为学生提供足够的自由和空间,使他们能够自主地学习和思考。
此外,教师还应鼓励学生发挥自己的创造力和独立思考能力,培养他们成为有思想、有责任心的无名英雄。
对于学生而言,工作室制教学模式强调学生的主体地位和创造性。
在实践中,学生需要展示自己的想象力和创造力,通过实践活动来提高自己的专业素养。
然而,这种模式对学生要求极高的自主性和责任感。
因此,学生需要有足够的自觉性和动力。
对于设施而言,教室和设备是学习和实践的基础。
在工作室制教学中,设施需要提供必要的条件和资源,以确保教学的顺利进行。
此外,设施还应具备领先的技术和设备,以保证学生学习和实践的效能。
总的来说,高师美术师范专业工作室制教学模式的建构需要准备、实施和总结三个阶段,并且需要教师、学生和设施三个关键因素的共同配合。
该模式强调学生的主体性、创新性和实践能力,是一种适合高师美术师范专业教育发展趋势的教学模式。
高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究

高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究随着社会经济的发展和教育改革的深入,传统的教学模式已经越来越难以适应当代学生的需求和社会的发展。
为了更好地培养高素质的美术教师和艺术人才,越来越多的高等学府开始探索新的教学模式。
在此背景下,高师美术师范专业工作室制教学模式应运而生。
1. 整合理论和实践高师美术师范专业工作室制教学模式将理论教学与实践教学有机结合,注重培养学生的实际操作能力和创作能力,帮助学生更好地理解艺术理论,并将其运用到实际的艺术创作中。
通过实践,学生能够更加深入地了解艺术的内涵和意义,同时也更好地掌握相关技能和方法。
2. 开放性和灵活性高师美术师范专业工作室制教学模式以开放的思维方式和灵活的教学方式为特点。
教师和学生之间形成了一种平等、合作的关系,学生在教师的指导下可以根据自己的兴趣和特长选择不同的创作方向和形式,实现个性化和多样化的学习和教学。
3. 艺术综合素养的培养高师美术师范专业工作室制教学模式注重培养学生的综合艺术素养,不仅注重学生对绘画、雕塑、摄影、设计等单一艺术形式的专业能力培养,更注重学生的跨学科和综合能力的培养,使学生在学习中既有所专,又能够兼顾全面,具备从事美术教学和相关艺术工作的能力和素养。
4. 实践教学与社会服务高师美术师范专业工作室制教学模式将实践教学与社会服务有机结合,鼓励学生走出校园,参与社会实践和服务项目,帮助学生更好地应对社会的需求和挑战,提升学生的社会责任感和创新精神。
1. 确立教学目标高师美术师范专业工作室制教学模式的建构首先要明确教学目标,包括培养学生的专业能力和综合素养,培养学生的创新精神和实践能力,提升学生的教育情怀和社会责任感等。
2. 创新课程设置高师美术师范专业工作室制教学模式需要对传统的课程设置进行创新和调整,更好地适应学生的需求和社会的发展。
采用模块化教学模式,设置多样化的选修课程,注重跨学科和综合能力的培养。
3. 教学环境建设高师美术师范专业工作室制教学模式需要创造良好的教学环境,包括美术工作室、实验室、展览空间等,为学生的实践教学和创作提供良好的条件和支持。
高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究

高师美术师范专业工作室制教学模式的建构探究随着教育改革的不断深入,高师美术师范专业也在不断探索更适合社会需求和教育发展的教学模式。
近年来,越来越多的高校开始建立工作室制教学模式,取得了良好的教学效果。
本文将探究高师美术师范专业工作室制教学模式的建构。
一、工作室制教学模式的概念工作室制教学模式是指建立以学科为核心的教学实践基地,充分利用校内外专家、教师、学生的优势资源,形成一种理论与实践相结合的教学模式。
工作室制教学模式的核心目标是让学生在独立思考、自我实践和团队合作中获得个人发展和社会实践的能力。
1. 运用先进的教学手段和技术,实现理论和实践相结合,提高教学效果;2. 积极倡导学生自主探究,鼓励学生在实践中发现问题、解决问题、创新思维;3. 建立教学实践基地,提供专业设备和资源,让学生在实际操作中掌握技能;4. 采用团队合作模式,培养学生的团队精神和合作能力。
1. 建立教师团队,明确教学目标和任务。
教师团队应该由专业领域内的专家和有丰富教学经验的教师组成,明确教学目标和任务,制定教学计划和教学方式。
2. 建立学生团队,搭建工作室,提供学习资源。
教师可以根据学科特点和学生需求,分组建立学生团队,搭建工作室,并为学生提供必要的学习资源,如教学设备、图书、期刊等。
3. 制定教学方法,注重实践操作。
工作室制教学模式的核心是实践操作,因此教师需要制定教学方法,注重实践操作,提高学生的技能水平和实践能力。
同时也要注重思维训练,培养学生的创新思维和解决问题的能力。
4. 建立学生评价机制,激励学生积极参与。
为激励学生积极参与,教师需要建立学生评价机制,鼓励学生良好表现和优秀成果的产生。
评价机制应该公正透明,评价标准应该准确明确,以此激励学生积极参与。
四、总结高师美术师范专业工作室制教学模式的建构是一项系统工程,需要教师、学生、校方共同努力。
工作室制教学模式从理论上到实践操作都注重探究,完美结合了学科特点和社会需求,对于提高学生的实践能力和创新能力起到了积极的促进作用。
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一、形成背景二十多年来的改革开放,推动了我国校外教育事业的蓬勃进展。
一批从事校外美术教育工作的教师领先转变观念,研究、鉴戒国外的先进教育理念加以探究实践,取得了可喜的成果。
相对而言,校外美术教育在继续创新与进展上好像显得停滞,有些地方还沿袭着传统的课堂化教学模式。
这些状况,引起了很多校外美术教育工作者的疑惑和思索。
我从1998年起开头着手在活动模式上的探究,试图建立一种能够使学生更加主动参与其中、带有探究式学习的教学形式——美术工作室教学模式。
所谓“美术工作室教学模式”是指少年宫在一个专门为儿童少年营造的布满创意、富有艺术氛围的美术学习环境中,以培养学生个性、进展学生制造能力为主的教育教学形式。
工作室最大的特点就是区别于课堂式教学整体划一的学习方式,充分满足每一个学生的不同需求。
在这里,他们可以体验到艺术家工作的状态,做自己学习的主人。
他们以个人喜欢的方式,按照自己的愿望进行创作,用一种个体而多样化的表达方式出现自己对世界的格外熟悉,从而最大限度地发挥其潜能。
二、教学特色1、小班建制,综合学习。
小班建制是工作室的上风之一。
学生少,利于题目的深入讨论,教师与学生中间的交流互动也能够充分展开。
从题目的提出到探究、解决,教师可以聆听到每一个学生的意见。
工具材料充足是工作室教学环境的上风之二。
学生来到这里,根据自己的创作意图,拿起工具,选择材料就可以进行工作。
为学生分门别类放置的期刊、画册、图片、影像资料等随时供学生翻阅、扫瞄、查看,帮助他们在综合的美术学习中增长知识,开阔眼界。
为不同年龄学生编写的一系列富有创意的练习册、图画本,是工作室教学环境的上风之三。
图画本和里面一幅幅结束、或未结束的美术作品,既作为活动之后意犹未尽的涂抹,又成为记载他们艺收获长的档案册。
2、指导探究,鼓舞制造。
由于工作室的美术学习不再单纯夸大技能技法,就使得学生从“技术”的束缚中解放出来。
在活动中教师的角色是支持、指导者。
比如,当学生懂得了版画拓印的基本原理后,启发他们去搜寻,发现生活中各种能够形成肌理、并拓印出来的东西。
于是他们找来了各种各样的纸、网织品和线绳类的材料……然后,教师进一步启发学生把这些材料组合、拼贴、拓印,使学生在发现中了解和熟悉了绘画肌理的产生和形成。
在版画操纵中,吹塑纸版适于线刻,适于表现精细的图案。
线描能力强的学生根据这一特点,创作了很多作品:《老北京的建筑》、《静物·马》等。
而那些表现风格粗犷的孩子在纸版画大的形块组合拼贴中,找到了画面的简捷与完美,同样创作出了很好的作品。
由此可见,探究对于儿童来说尤为重要,鼓舞、指导学生大胆去探究,发现并制造不同材料的表现手段,找到适合自己的方法。
在给幼儿充分的操纵探究时,不急于直接指导,这种通过“指导发现”送给学生的知识是课堂式教学所不能达到的。
3.提倡个性,协作交流。
培养儿童的自信念是进展儿童个性的条件。
在活动中,常会碰到一些孩子面对画纸迟迟不敢动笔,主要的原因是由于他们缺乏自信念,怕画得不好会遭到他人的讽刺指责。
因此,对于儿童的绘画要送给最充分的清楚、宽容和鼓舞。
不仅应当会欣赏他们的作品,还要对不同年龄儿童的绘画表现方法有所了解。
在工作室的环境中,有一个实施教育的最好因素,那就是学生中间的交流。
在工作室的材料准备、工具使用和整理时,有意识地让学生参与其中,制造条件帮助他们在与人的交往中学会合作。
学生在工作中,经验的传送、情感的共享,碰到题目时每个人都会得到来自周围同学的帮助和支持……这种只有工作室的环境才能得到的氛围是由于一种格外的凝聚力所产生的,一种主人翁的责任感。
由此可见,增强学生中间的协作意识,鼓舞他们相互交流共同学习是促进学生能力进展的重要手段。
三、实验效果传统的美术学科教学内容比较单一,教法简单,美术课堂教学缺乏生气与乐趣,学生常常不知如何动笔,工作室活动模式在少年宫美术小组活动的运用,改变了美术活动的课堂化教学倾向,取得以下成效:①夸大个性化的趣味和探究,让学生在轻松高兴的环境中学习,大大进步了学生对美术的学习爱好,学生能主动投入对美术知识和技能的学习与把握,并能将所学知识运用到实践中。
②工作室活动模式在运用中淡化学科性,以综合的课程设计将美术活动与其他学科结合起来,开拓了思路。
既结束了美术活动目标,又促进了学生能力的进展。
③有利于教师因材施教,让每一个学生都有成就感。
这种胜利的体验加上肯定的奖励机制,学生会付出加倍的努力,最大限度地发挥其能动性和制造性。
④这种模式还有利于“教学相长”,教师在和学生共同的探究中感悟到很多闪光的东西,为活动积存了珍贵的经验,也促进了教师的成长。
儿童少年阶段,是一个人一生中身心进展的重要阶段,作为基础教育的少年宫美术活动,不但要为孩子的目前阶段打好基础,更应在挖掘他们潜力的过程中,着眼于未来一生的进展。
美术工作室活动模式在校外教学中的运用,正是体现了尊重每个孩子进展的个体差异和不同,个别分层指导,使每个孩子都能在原来的基础上获得进展。
作者:北京市东城区少年宫许巍巍二、高中教学课程的设计以学生的需求为依据“兴趣是最好的老师”,通过“兴趣”诱导学生学习,增强学生的参与意识,是美术教师在进行教学设计时最切实可行的切入点。
高中学生饱受高考压力,在上美术课的时候更加渴望新奇放松的教学内容,据此,美术老师可是设计一些可以放松学生压力,快乐心情的内容。
如在学习《绘画的色彩》时,把各种不同的色彩制作成许多色样,让同学们先根据自己的喜好选择不同的颜色来代表自己,并向其他同学介绍喜欢它的理由。
随之,再让学生去主动寻找自己的不同的色彩伙伴,讨论这两种色彩在一起的关系,发现配色规律,得出结论。
在积极、愉快的配对过程中,学生不仅认识到了色彩的丰富性,不同的色彩搭配会产生不同的色彩效果,并给人不同的心理感受等一系列色彩问题,而且在活动中进一步激发了学习的兴趣,增强了参与意识,同时,放松了学生们的心情。
三、创新高中学美术课堂教学方法美术教师可以根据教学内容来设计教学方法,从而使教学活动更加的贴切,生动,更加吸引学生的注意力,更有效的达到教学目的。
例如在《手绘线条图像——立体图像的表达》一课中,教师运用“学生为主体”的教学模式,尝试“先试后导,先练后讲”的教学方法。
课堂教学设计特色在教学程序上突出两个“先”即以学生尝试并解决问题为先、以学生尝试并创造为先。
教学中先以学生活动作为课的开始,活动内容是让学生从圆形到方形再到三角形,连续画出与前一个形象有关联的多个形象。
学生们展开丰富的联想联系生活、认真思考,大胆尝试,描绘出从圆形到圆形的糖葫芦再到方形的玻璃瓶等多个画面。
教师是这样评价学生的作品的:“画面虽不完美但却异常生动,这些作品表现出了你们潜在的绘画能力,我自己也从你们的作品中得到了很多启发”。
经过学生自己的尝试,接下来的内容就很容易贯穿了,教师接着提问:“生活中哪些地方使用了手绘线条?”学生们踊跃回答“服装设计、路标、标志、包装…..”。
之后,教师利用幻灯展示了收集整理的丰富的手绘线条图片,并引导学生从艺术的、实用的、功能的角度,对作品进行了深入的分析理解。
另外,美术教师可以用基于网络下多媒体教学方法,把教学所需要的各种图像、语音、音乐、影像以及文字说明进行整合,并自然、快捷、合理地展示给学生,实现教学活动的生动和高效,使课堂教学成为一个师生互动、共同探究的活动过程。
还可以尝试问题探究式教学方法,选择和确定探究发现的问题(课题)与过程,有序组织教学,积极引导学生的探究发现活动,在此,就不在举例说明。
四、创新高中学美术课堂教学评价方法新课程着眼于学生全面素质的提高。
课堂评价标准要体现多主体、开放性的特点。
强调培养学生自我评价的能力,帮助学生学会判断自己学习美术的态度、方法与成果,确定自己的发展方向。
为了实现这一教学目标,在课堂教学中,我始终以学生为主体,激励学生自评、互评、小组评,引导学生积极参与评价。
在评价中,学生可以评价自己的长处和不足,评价同学知识的掌握和运用,也可以评价教师的教学手段和方法,评价学习材料和学习过程。
在评价的过程中要鼓励学生大胆怀疑,以求学习主体创新潜能的开发和独立个性的升华。
在评价过程中,我始终以平等的身份参与到学生的实践活动中去,耐心倾听学生表达自己的心声,善于发现学生积极的、有创意的见解,及时对学生予以正确合理的评价。
在评价时我坚持以人为本,以促进学生人格和谐发展为根本目标,充分发挥评价的导向和激励功能,遵循评价目标多元、评价手段多样、评价方式灵活、评价主体参与的评价体系,努力以真诚的语调、鼓励的语言、温和的表情、友善的微笑、期待的目光、宽容的态度来有效地调控评价过程,激起学生主动参与学习、不断创新的欲望和需要。
五、结论当前环境下,高中美术教学获得一次自我解放、自我觉醒的机会。
美术教学中要切实落实学生主体地位,必须变注入式教学为启发式教学,变学生被动听课为主动参与,变单纯知识传授为知能并重。
教师要创新教育理念,利用多种教学形式,调动学生的学习兴趣,激发他们积极思维,引导学生进行,作品艺术分析,形成生动活泼的课堂气氛创新课堂教学方法和评价方法。
参考文献:[1]美术课程标准研制组编《普通高中美术课程标准(实验)》解读[G],南京:江苏教育出版社,2004[2](苏)B.A.苏霍姆林斯基著《给教师的建议》[G],北京:教育科学出版社,1998[3](美)鲁道夫·阿恩海姆著,郭小平译《对美术教学的意见》[M],长沙:湖南美术出版社,1993。