2015人教版初中美术知识汇总

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根据人教版七年级美术上册重点总结

根据人教版七年级美术上册重点总结

根据人教版七年级美术上册重点总结
一、绘画基础知识
1. 色彩基础:
- 主要颜色有红、黄、蓝。

- 三原色可以调配出其他颜色。

- 暖色调和冷色调。

2. 线条基础:
- 实线、虚线、粗细线。

- 直线、曲线。

- 画笔的运笔技法。

二、绘画技法
1. 素描:
- 基本素描技法,如描线、留白、遮挡。

- 素描中的明暗关系。

- 颜料和工具的运用。

2. 水彩画:
- 水彩画的基本技法,如干、湿画法。

- 调色、上色、过渡。

- 不同画面效果的表现方法。

3. 图示画:
- 物体的比例和形状。

- 透视和构图。

- 人物和动物的特点表现。

三、美术欣赏
1. 艺术作品的基本要素:
- 线条、色彩、形状、空间等。

- 表现主题和情感的手法。

- 不同艺术流派的风格特点。

2. 著名艺术家和作品:
- 莫奈的《睡莲》,达利的《记忆的永恒》等。

- 了解艺术家的背景和作品的主题。

- 欣赏并分析优秀艺术作品。

根据人教版七年级美术上册的重点内容总结了绘画基础知识、绘画技法和美术欣赏的内容。

这些知识可以帮助同学们进一步理解美术的基本概念和技巧,提高绘画能力,同时也能欣赏和理解艺术
作品的意义和价值。

通过学习这些内容,同学们可以在美术创作和欣赏方面有更深入的认识和体验。

人教版初中美术知识点汇总

人教版初中美术知识点汇总

人教版初中美术知识点汇总第一章:美术基础知识
- 色彩基础
- 基本色彩的概念
- 三原色和三原色的混合
- 二次色和二次色的混合
- 绘画基础
- 线条的分类和运用
- 色彩的运用和调和
- 素描技法和构图
第二章:绘画材料与工具
- 绘画常用材料
- 铅笔、彩色铅笔和蜡笔
- 水彩颜料和油画颜料
- 纸张和画布的选择和使用
- 绘画工具的使用
- 画笔的分类和选择
- 调色盘、画板和画架的使用
- 调色和混色技巧
第三章:美术史概述
- 古代美术史
- 中国古代美术
- 埃及美术和希腊美术
- 罗马美术和印度美术
- 近现代美术史
- 文艺复兴时期的艺术风格
- 印象派和立体派
- 抽象主义和当代艺术
第四章:美术作品的欣赏与鉴赏
- 绘画作品的欣赏
- 名画赏析和解读
- 艺术家的创作思想和风格
- 绘画作品的表现技巧
- 影视作品的欣赏
- 电影和动画的视觉效果
- 影视剧中的美术设计
- 被广泛认可的影视作品
以上是人教版初中美术知识点的简要汇总,希望能够对您有所帮助。

如需更详细的内容,请查阅相关教材或参考其他资料。

人教版中考美术基础知识复习资料

人教版中考美术基础知识复习资料

人教版中考美术基础知识复习资料
本文档旨在为准备参加人教版中考的学生提供美术基础知识的复资料。

以下是复资料的详细内容:
1. 线条与造型
- 线条的基本分类:实线、虚线、粗细线等。

- 造型的基本要素:点、线、面,以及它们的组合方式。

- 剖析物象的线条与造型技法。

- 常见造型表现手法:几何造型、抽象造型、写实造型等。

2. 色彩
- 色彩的基本属性:色相、明度、纯度。

- 常见的色彩分类:主色、辅色、冷色、暖色等。

- 色彩的表现方式:染色、拼贴、调和等。

- 实践运用中的色彩搭配技巧。

3. 组织与构图
- 组织方式:平面组织、空间组织、时间组织等。

- 基本构图形式:对称、辐射、重复、节奏等。

- 常见构图技法:主次结构、前景与背景、对比等。

- 实例分析与练,加强构图能力。

4. 艺术常识与鉴赏
- 熟悉艺术史上的经典作品和著名艺术家。

- 理解艺术形式与艺术表现手法的演变与发展。

- 培养对艺术作品的鉴赏力和欣赏能力。

5. 作品创作
- 研究基本的美术创作技巧:素描、水彩、油画等。

- 根据研究内容进行创作实践,提升创作能力。

- 跟踪记录自己的作品创作过程,形成作品集。

以上是人教版中考美术基础知识复习资料的简要内容,希望对广大学生能够有所帮助。

祝你们取得好成绩!。

人教版初中美术生字词汇总(有拼音)

人教版初中美术生字词汇总(有拼音)

人教版初中美术生字词汇总(有拼音)一、初一美术生字词汇1.1 颜色- 红色 (hóng sè):红色的意思是代表热情和力量。

- 黄色 (huáng sè):黄色象征着明亮和快乐。

- 蓝色 (lán sè):蓝色代表着平静和宁静。

- 绿色(lǜ sè):绿色是大自然的颜色,有生命力。

- 橙色 (chéng sè):橙色是充满活力和热情的颜色。

1.2 绘画工具- 画笔(huà bǐ):用来绘画的工具,有不同的粗细和材质。

- 调色板 (tiáo sèbǎn):用来调配颜色的平板。

- 颜料 (yán liào):用来上色的彩色物质。

- 羊毛笔(yáng máo bǐ):一种使用羊毛做成的毛笔。

二、初二美术生字词汇2.1 艺术元素- 点(diǎn):绘画中最小的构成要素。

- 线 (xiàn):连接点的路径,可以有不同的形状和厚度。

- 形状 (xíng zhuàng):物体的外观特征。

- 色彩(sè cǎi):颜色的种类和应用。

- 纹理 (wén lì):表面的纹路和质感。

2.2 绘画技巧- 色彩搭配(sè cǎi dā pèi):不同颜色的搭配和组合。

- 明暗对比(míng àn duì bǐ):利用明亮和阴暗的对比来营造立体感。

- 透视 (tòu shì):通过线条和比例来表现远近和深度感。

- 色调过渡 (sè diào guò dù):颜色从浅到深或从深到浅的过渡效果。

- 笔触运用(bǐ chù yùn yòng):使用不同的笔触来表现不同的纹理和质感。

初中美术基础知识(人教版)

初中美术基础知识(人教版)

初中美术基础知识(人教版)初中美术基础知识(人教版)(一)总述1、美术:又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。

它是指艺术家运用一定的物质材料,(如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等)塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。

2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术、设计、新媒体艺术、书法、篆刻。

摄影艺术:用照相机通过取景,用光手法拍下富有成效审美价值的实物影像。

是以现代摄影术为造型工具的一种艺术。

十分讲究画面的立意构图和光线色调的综合表现。

构图要处理好主体、陪体及环境物体之间的关系。

光线运用有三种,顺光、侧光、逆光。

3、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味,包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。

4、艺术作品的意蕴大致可分为四个层次:物质材料、形式、构成作品中的物象、文化意义。

5、构图:环绕创作企图构造画面元素的过程。

(二)国画1、中国画:泛指中国传统的绘画艺术。

从内容上可分为人物、山川、花鸟等几类。

2、中国画从技法上分为写意、工笔两类。

写意画的特点:重视写生、造型严谨、用笔工巧、设色浓丽。

写意画的特点:作风粗犷豪放,造型简约生动。

3、国画工具:中国独有的羊毫、墨、宣纸等工具资料。

4、用笔:指用中锋、侧锋、逆锋、拖笔等笔法做画的方法用墨:墨色——焦、浓、重、淡、清(墨分五色)墨法——积墨法破墨法泼墨法5、写意花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画.6、山水画技法——勾、皴、擦、染、点。

7、书法:是中国的传统艺术之一,亦指汉字的书写法则,它能表达作者的审好心识,包括笔法,笔势,笔意三方面要素。

(三)速写与透视1、速写:指在短时间内扼要画出形象的形体、动作和神态的一种艺术表现形式。

2、要画好人物物速写,需要了解人体的比例、结构和动态规律,还需要依靠对形象的记忆和理解。

3、人体分为头部、躯干、上肢、下肢四大部分,脊椎骨是躯干的支柱,它连贯头颅、胸廓和骨盆三大块形体,并通过肩胛和骨盆连接上下肢,形成了人体基本结构。

七年级知识点美术人教版

七年级知识点美术人教版

七年级知识点美术人教版美术是人类文化的重要组成部分,也是学生必修的一门课程。

在七年级的美术课程中,基础知识的掌握是至关重要的。

本文将介绍七年级知识点美术人教版的内容。

一、线条的表现线条是美术作品中最基本的要素之一,它能够表现出形态、质感、光影等方面的变化。

在七年级的美术课程中,学生将学习如何使用线条表现物体的轮廓、纹理、光影等方面的变化,并学会勾画出各种不同的线条,如直线、曲线、波浪线等等。

二、色彩的运用在七年级的美术课程中,学生将学习如何运用色彩来表现物体的明暗、形态、质感等方面的变化,同时学习如何使用调色盘和色轮来调配颜色。

另外,学生还将学习如何运用色彩的对比、色彩的搭配来创造出视觉上的冲击力和美感。

三、空间感的表现空间感的表现是美术作品中的重要组成部分之一,它可以让观众感受到立体的空间感。

在七年级的美术课程中,学生将学习如何运用透视原理和比例法来表现空间感,同时了解平面的错视手法和三维的投影。

四、造型的塑造造型是美术作品中最直观的表现手法之一,它可以让观众感受到物体的形态、结构、重量和体积。

在七年级的美术课程中,学生将学习如何使用各种造型手法来表现物体的形态和特征,同时学习如何运用各种材料和工具来塑造和表现各种不同的造型。

五、绘画技法的应用绘画技法是美术作品创作的重要手法之一,它可以让画面表现出不同的质感和效果。

在七年级的美术课程中,学生将掌握常见的绘画技法,如铅笔画、水彩画、彩铅画等,同时学习如何运用各种绘画技法来表现不同的立体效果和质感。

总之,七年级知识点美术人教版教材中所涉及的知识点包括线条的表现、色彩的运用、空间感的表现、造型的塑造和绘画技法的应用。

学生只有深入掌握这些基础知识,才能更好地创作出高质量的美术作品,同时也能够更好地欣赏和理解美术作品的艺术魅力。

人教版初中美术重点知识点总结

人教版初中美术重点知识点总结

人教版初中美术重点知识点总结美术作为一门学科,对于初中生的综合素质培养极为重要。

人教版初中美术教材则是培养学生审美能力和艺术表达能力的重要教材之一。

在学习过程中,学生需要掌握一系列的重点知识点,才能更好地理解和运用美术的基本原理和技巧。

本文将围绕人教版初中美术教材,对一些重点知识点进行总结。

一、线条的表现线条是美术创作的基础,也是表现形象的主要手段之一。

在初中美术教材中,对线条的表现有以下几个方面:1. 线条的分类:实线、虚线、线条的粗细、方向等。

2. 线条的表现功能:轮廓线、构图线、装饰线、表现线等。

3. 线条的造型表现:直线、曲线、折线、曲线等。

4. 线条的空间表现:线条的明暗、线条的透视等。

二、色彩的运用色彩是美术表达的核心之一,初中美术教材中关于色彩的运用主要包括以下几个方面:1. 基本色彩的分类和特点:原色、次纯色、纯色等。

2. 色彩的明暗关系:明色、暗色、明度、色相等。

3. 色彩的配搭和对比:冷暖色彩、互补色、同色系等。

4. 色彩的表现功能:色彩的情感表达、色彩的空间感表达等。

三、形体的表现形体是创作中表现对象形状的重要手段,初中美术教材中对形体的表现有以下几个方面:1. 自然物体的造型特征:几何形体、有机形体等。

2. 人物形体的表达:人物的比例、人物的动态等。

3. 形体的空间表现:正面、侧面、背面等。

4. 形体的质感表现:实质体、虚体等。

四、构图与创作构图是美术作品的组织方式,也是创作中非常重要的一环。

初中美术教材中关于构图与创作的内容包括以下几个方面:1. 构图的基本原则:平衡、重点、节奏、比例等。

2. 构图的形式:中心构图、对角线构图、立体构图等。

3. 创作的主题与意境:根据创作主题确定构图和意境。

4. 创作的表现形式:绘画、雕塑、素描、版画等。

五、美术知识的运用初中美术教材中还包括一些关于美术知识的运用,旨在开拓学生的艺术眼界,增强他们的艺术素养。

1. 艺术作品的鉴赏:学生需要学会欣赏优秀的艺术作品,领略不同风格和流派之间的差异和魅力。

初二美术上册知识点总结(人教版)

初二美术上册知识点总结(人教版)

初二美术上册知识点总结(人教版)本文档总结了初二美术上册的重点知识,旨在帮助同学们更好地理解和掌握相关内容。

内容概述初二美术上册主要包括以下知识点:1. 艺术素材与艺术元素:- 色彩与色彩运用- 线条与线条表现- 形状与形状变化- 空间与空间感- 光与光影表现2. 绘画技法与表现手法:- 素描与造型- 水彩画技法- 水粉画技法- 石膏粉画技法- 创意立体造型3. 图案设计与装饰:- 图案元素与构图- 装饰艺术与实用设计4. 名家作品赏析:- 赵无极的抽象艺术作品- 黄胄的写意花鸟画- 莫奈的印象派作品- 达利的超现实主义作品知识点详解艺术素材与艺术元素色彩与色彩运用- 色轮与基本色彩- 冷暖色与对比运用- 色彩饱和度与明暗效果线条与线条表现- 线条的分类与特点- 线条的运用与表现方法- 线条在绘画中的作用与效果形状与形状变化- 几何形状与有机形状- 形状的构成与变形- 形状在设计中的应用与表现技巧空间与空间感- 正、负空间与透视关系- 比例与远近的表现- 空间感的塑造与运用技巧光与光影表现- 光与阴影的关系与效果- 光影的表现方法与技巧- 光与光影在绘画中的应用与艺术效果绘画技法与表现手法素描与造型- 素描的基本线条与明暗处理- 人物、风景、静物的素描表现- 素描与造型的关系与应用水彩画技法- 水彩画的基本材料与工具- 平面与立体的水彩画表现- 水彩画技法与效果的运用水粉画技法- 水粉画的特点与材料- 普通水粉与干粉的运用区别- 水粉画技法与表现效果的掌握石膏粉画技法- 石膏粉画的特点与用途- 石膏粉画技法的基本操作与表现- 石膏粉画作品的呈现与保存创意立体造型- 立体造型的基本材料与工具- 大、小、纸、木等材料的应用- 创意立体造型作品的表现与展示图案设计与装饰图案元素与构图- 图案设计的基本元素与规律- 图案构图的平衡与对称- 图案设计在服装与建筑中的应用装饰艺术与实用设计- 装饰艺术的流派与特点- 实用设计的功能与美学- 装饰艺术与实用设计的融合与创新名家作品赏析赵无极的抽象艺术作品- 赵无极的艺术风格与创作理念- 抽象艺术在赵无极作品中的表现- 赵无极作品的赏析与研究黄胄的写意花鸟画- 黄胄的艺术风格与写意画的特点- 花鸟画中的笔墨表现与色彩运用- 黄胄花鸟画作品的赏析与研究莫奈的印象派作品- 莫奈的印象派艺术风格与影响- 莫奈作品中的形象印象与色彩表现- 莫奈印象派作品的赏析与研究达利的超现实主义作品- 达利的超现实主义艺术观念与创作手法- 超现实主义作品中的意象符号与构图元素- 达利超现实主义作品的赏析与研究以上是初二美术上册的知识点总结,希望能对同学们的学习有所帮助。

人教版初中美术知识点梳理

人教版初中美术知识点梳理

人教版初中美术知识点梳理美术是一门独特而富有创造性的学科,它不仅培养了学生的艺术修养和审美能力,还有助于提高学生的综合素质。

为了帮助初中学生更好地学习美术,以下是人教版初中美术的知识点梳理。

一、美术的基本概念和艺术形式1. 美术的定义与分类:美术是通过视觉形式表达思想、情感、审美意识的一种艺术形式。

可以分为绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等不同的形式。

2. 美术元素:色彩、线条、形状、质感、空间等是构成美术作品的基本元素,在具象与抽象表现中起着重要作用。

3. 艺术表现手法:美术作品的创作手法有写实、夸张、变形、写生等多种形式,不同的手法能够传达不同的意境和情感。

二、绘画艺术1. 素描:通过线条的运用来描述对象的形态、结构和质感。

2. 水彩画:以水溶性颜料为媒介,通过湿法或干法的绘画方式表现画面。

3. 油画:以油性颜料为媒介,在画面上覆盖多层颜料使作品具有明亮的色彩和良好的延展性。

4. 中国画:以墨、砚、纸,水、笔、色为工具,形成独特的绘画风格。

5. 版画:通过雕刻、印刷技术制作,并得到多次印刷的绘画形式。

三、雕塑艺术1. 雕塑材料:石膏、木材、金属等不同材料可用于雕塑的创作。

2. 雕塑技法:雕塑作品可通过塑、刻、铸、锻等不同手法进行创作。

3. 空间感的表现:立体感、开放性等是雕塑作品独特的艺术特点,既能通过形体的塑造表现,也可以通过空间的营造来实现。

四、建筑艺术1. 基本建筑概念:建筑不仅是生活、工作的场所,更是一种艺术表现形式,需要考虑功能、美学与实用性的统一。

2. 建筑风格:古代建筑、现代建筑以及各国建筑都有其独特的风格,例如中国的古代宫殿式风格、欧洲的哥特式建筑等。

3. 建筑元素:立面、平面、色彩、布局等是构成建筑的基本要素,对于建筑的整体效果具有重要影响。

五、工艺美术1. 手工艺品:具有地域特色和民族特色的手工制品,例如传统剪纸、刺绣、陶瓷等。

2. 现代设计:工业制品的设计需要考虑实用性、美观性和市场需求等因素,通过艺术手法提升产品的附加值。

七年级人教版美术上下册知识点

七年级人教版美术上下册知识点

七年级人教版美术上下册知识点七年级人教版美术上下册是中学生学习美术的重要课程。

本课程主要介绍了美术基础知识以及艺术表现技巧等内容。

在本文中,我们将为大家详细介绍七年级人教版美术上下册的知识点。

第一章:色彩基础知识色彩是美术作品中最基本的元素之一,是表现艺术效果的主要手段。

在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到色彩的基本概念、色彩的分类、色彩的色相、色调、明度等方面的知识。

第二章:素描基础知识素描是绘画中最基本的技法之一。

在七年级人教版美术上下册中,我们将通过学习素描基本技能来提高我们的画功水平。

素描技能包括画线、画形、造型法等知识点。

第三章:色彩的运用在绘画中,色彩的运用是非常重要的。

在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到色彩的运用方法,并掌握如何运用色彩来表现画面的情感和气氛。

第四章:材料和工具素描和绘画需要一些专业的材料和工具。

在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到各种不同材料和工具的用途和特点,并了解如何正确使用这些材料和工具。

第五章:造型和透视造型和透视是绘画中非常重要的基础知识。

在七年级人教版美术上下册中,我们将学习造型和透视的基本概念、基本原理,并通过练习来提高我们的造型和透视技能。

第六章:人体结构和肖像画人体结构和肖像画是绘画中非常重要的领域之一。

在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到人体结构和肖像画的基本知识,并通过实践来提高我们的人体结构和肖像画水平。

总结通过七年级人教版美术上下册的学习,我们可以获得丰富的绘画知识和技能,提高我们的画功水平,进一步开发我们的艺术潜能。

希望本文对您有所帮助,祝您学习愉快!。

初中美术公式大全人教版

初中美术公式大全人教版

初中美术公式大全人教版1. 造型与形态表现- 等分法:等分物体的形态,使之合乎比例。

- 夸张法:夸大或缩小物体的某个部分,以强调形态特征。

- 简化法:简化物体的形态,去除不必要的细节。

- 立体线条法:运用变化的线条来表现物体的立体感。

- 透视法:利用透视原理,表现物体的远近和空间关系。

2. 颜色与色彩搭配- 三原色:红、黄、蓝,它们是其他所有颜色的基础。

- 三次色:橙、绿、紫,由两种相邻的三原色相混合而成。

- 冷暖色:蓝色和绿色为冷色调,红色和黄色为暖色调。

- 色彩搭配:选择相近或相反的颜色进行搭配,达到和谐或对比的效果。

3. 构图与布局- 对称构图:将画面分为左右或上下对称的两个或多个部分。

- 平衡构图:通过物体的大小、位置和数量的安排,使画面呈现平衡感。

- 黄金分割:将画面分为两部分,比例为1:0.618,使画面更加美观。

- 空间布局:合理安排物体的位置,能够创建出真实或想象中的空间感。

4. 绘画材料与技法- 品质与线条:粗细、轻重、快慢等线条的运用。

- 明暗与质感:运用明暗对比和阴影绘制,表现物体的质感和立体感。

- 水彩画:使用水彩颜料和水进行绘画,营造渲染和柔和的效果。

- 干粉画:用调和剂让颜料成为干粉,通过手指、棉签等工具绘画。

- 数码绘画:使用电脑和绘图软件进行绘画,具有灵活性和多样性。

5. 美术史知识- 文艺复兴:欧洲在14世纪至17世纪期间出现的一次文化现象,标志着中世纪与近代的过渡。

- 中国画:中国传统的绘画形式,注重笔墨和构图。

- 油画:使用油性颜料进行绘画,具有浓厚的色彩和质感。

- 水墨画:使用墨汁和水进行绘画,追求以墨色表现世界。

- 素描:用简单的线条勾勒出物体的形态和轮廓。

以上是初中美术公式大全人教版的内容,旨在帮助学生掌握基本的造型、颜色、构图和绘画技法,并了解一些美术史知识。

通过学习这些公式,可以培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。

人教版七年级美术知识点总结

人教版七年级美术知识点总结

人教版七年级美术知识点总结
本文档总结了人教版七年级美术课程的核心知识点,以帮助学生更好地理解和掌握美术知识。

第一章:造型基础知识
- 色彩基础:主要颜色、二次颜色、三次颜色等
- 线的运用:直线、曲线、动态线等
- 点的表现:大小、形状、位置等
- 面的组织:正方形、长方形、三角形、圆形等
第二章:美术材料与工具
- 画笔的种类及用途
- 画纸的种类及特点
- 调色盘的使用方法
- 不同颜料的特点和用途
第三章:造型基本技法
- 造型的方法:拼贴、剪纸、立体造型等
- 点、线、面的表现技法
- 色彩的表现技法:色彩的对比、色彩的层次等第四章:人物形象的构成
- 人物的基本比例
- 人物各部位的形状表现
- 人物的动态表现技法
第五章:风景画的构成与表现
- 前景、中景、背景的概念
- 不同地域的特点表现
- 风景画的线条和色彩运用技法
第六章:静物与花鸟画的构成和表现
- 静物的构成要素
- 不同纹理的表现方法
- 花鸟画的构图和色彩运用技法
以上是人教版七年级美术课程的核心知识点总结。

学生可以通过深入学习和实践这些知识点,提升自己的美术技能和审美水平。

人教版初一美术知识点总结

人教版初一美术知识点总结

人教版初一美术知识点总结美术是一门重要的艺术学科,对于初中学生的艺术素养培养至关重要。

人教版初一美术课程是根据教育部课程标准的要求编写的,以培养学生的艺术欣赏能力、审美意识和创作能力为目标。

以下是人教版初一美术课程中的重要知识点总结。

1. 色彩知识* 主要颜色:红、黄、蓝,是所有颜色的基础。

* 次要颜色:橙、绿、紫,由主要颜色混合而成。

* 冷暖色调:红、橙、黄属于暖色调,蓝、绿、紫属于冷色调。

* 色彩搭配:色彩的选择和搭配要注意色调的统一和对比,以及表现不同情感和氛围。

2. 线条构图* 直线、曲线、斜线:线条的不同形式能够表现出不同的情感和意境。

* 线的运用:可以用线条来描绘物体的形状轮廓、揭示物体的内部结构和纹理。

* 线条的组合:线条之间的相互作用可以形成各种形状和构图。

3. 图形造型* 图形分类:平面图形包括点、线、面和体。

* 图案设计:通过各种图形元素的重复和变化,创造出具有表现力的视觉效果。

* 简单几何图形的组合:通过组合和变化简单的几何图形,创造出更丰富的表现形式。

4. 素材运用* 天然素材:如树叶、花朵、石头等,可以用于素描和造型创作。

* 废旧材料的再利用:废旧纸张、塑料瓶、易拉罐等可以重新利用,创造出具有创意的艺术品。

* 数字工具:借助计算机软件进行艺术创作,如Photoshop、Illustrator等。

5. 名画欣赏* 中外名画:学生应该熟悉一些著名的中外美术作品,了解不同时期和风格的艺术表达。

* 名画解读:对于选定的一些名画,学生可以学习画家的构图、色彩运用、线条表现等技巧,并理解画家的创作意图。

通过学习以上知识点,初中学生能够培养自己的艺术素养,提高审美能力和创作能力。

在实际的美术创作中,他们可以更好地表达自己的想法和情感,并通过艺术作品与他人进行沟通和交流。

相信通过人教版初一美术课程的学习,学生们能够在艺术领域取得突破和进步。

人教版七年级美术知识点归纳总结

人教版七年级美术知识点归纳总结

人教版七年级美术知识点归纳总结在人教版七年级美术课程中,学生将学习到许多重要的美术知识点。

这些知识点涵盖了绘画技巧、色彩理论、艺术作品鉴赏等方面。

本文将对这些知识点进行归纳总结,以帮助学生更好地理解和学习美术。

一、绘画技巧1. 笔触的运用:在绘画中,不同的笔触可以表现出不同的效果。

细腻的笔触可以描绘出柔和的光线和纹理,而粗犷的笔触则能够展现出强烈的力量感。

2. 透视原理:透视原理是绘画中重要的基础知识。

通过透视,可以使画面更加真实和立体。

常见的透视有一点透视、两点透视和三点透视。

3. 色彩运用:色彩是绘画中非常关键的因素。

学生应了解常见的基本颜色,并学会使用色彩的明暗、冷暖和对比等来表达画面的情感和表现力。

二、色彩理论1. 基本颜色:基本颜色包括红、黄、蓝三原色,以及由它们混合而成的三次色。

学生需要掌握基本颜色的特点和应用场景。

2. 对比与协调:色彩对比和色彩协调是创作过程中需要考虑的重要因素。

适当的色彩对比可以增加画面的层次和冲击力,而色彩的协调则能够使画面更加和谐和美观。

三、艺术作品鉴赏1. 绘画作品鉴赏:通过欣赏各式各样的绘画作品,学生可以培养自己的审美能力和艺术修养。

了解不同艺术流派和画家,可以拓宽学生的视野。

2. 雕塑作品鉴赏:雕塑作品是三维艺术的代表,从不同角度观察和欣赏雕塑作品,可以体验到立体艺术的独特魅力。

除以上知识点外,学生还应了解一些美术史和艺术文化相关的背景知识。

例如,学习欣赏一些中国传统绘画和西方经典绘画作品,了解中国传统绘画的特点和精华,学习西方绘画的画派和风格等等。

总之,在七年级美术课程中,学生将逐渐培养对美术的兴趣和理解,通过学习这些知识点,他们可以提高自己的绘画技巧和艺术欣赏能力。

希望同学们在美术课上能够积极参与,发挥自己的创造力和想象力,用画笔创造出属于自己的艺术世界。

人教版七年级美术知识点精讲

人教版七年级美术知识点精讲

人教版七年级美术知识点精讲(正文开始)美术作为一门学科,对于学生的审美能力、创造力和观察力的培养具有重要意义。

本文将从人教版七年级美术教材的知识点出发,进行精讲和解析,帮助学生更好地理解和掌握美术的基础知识。

一、色彩的基本概念色彩是美术作品中最直观、最鲜明的表现形式之一。

学生在学习美术时,需要了解色彩的基本概念,如颜色的三要素、色彩的组合原理等。

同时,学生还应学会使用工具,如调色盘、调色板等,来混合出想要的颜色。

二、线条的表现方式线条是美术作品中的重要元素,具有表现形状、轮廓和结构的作用。

学生在绘画时,需要掌握线条的不同表现方式,如直线、曲线、虚线等,并能够正确运用。

三、平面构图的要素平面构图是指在画面上组织和安排元素的方式,决定了作品的结构和整体效果。

学生需要学会利用点、线、面等要素进行平面构图,并掌握对称、重复、对比等构图方法。

四、立体造型的基本技法立体造型是指将平面投影或虚构的物体表现得有厚度和空间感。

学生需要了解立体造型的基本技法,如透视、明暗处理、立体投影等,以便能够准确表达三维物体的形态和空间感。

五、素描和水彩画的基本技巧素描是一种以线条和阴影为主要表现手法的绘画形式,水彩画则是以水性颜料为材料,以水的扩散和溶解为特点的绘画形式。

学生需要熟练掌握素描和水彩画的基本技巧,如铅笔的使用、阴影的表现、水彩颜料的调配等,以实现自己的创作想法。

六、民族美术的传承与发展中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家,民族美术作为中国艺术宝库中的瑰宝,具有独特的艺术风格和表现形式。

学生需要了解中国古代的绘画、陶瓷、剪纸等民族美术作品,学习其中的技法和精神内涵,从而加深对中国文化的理解和认同。

七、名画赏析与艺术鉴赏能力艺术鉴赏能力是指对于艺术作品进行欣赏、解读和评价的能力。

学生需要学会欣赏和分析名画,如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等,了解其背后的艺术思想、创作背景和表现手法,提升自己的艺术鉴赏水平。

综上所述,人教版七年级美术教材的知识点涵盖了颜色、线条、构图、立体造型、绘画技巧、民族美术和艺术鉴赏等方面的内容。

初中美术知识点人教版总结

初中美术知识点人教版总结

初中美术知识点人教版总结一、美术基础知识1. 线条线条在美术创作中是至关重要的,可以表达形态和情感,包括实线、虚线、粗细线等。

2. 色彩色彩是美术作品中最具表现力的要素之一,包括原色、辅色、冷暖色等。

3. 构图构图是指在画面中进行元素的布局和安排,包括对称构图、透视构图、动态构图等。

4. 明暗明暗是绘画中表现形体和空间的关键,包括光影的感觉和物体的立体感。

5. 素描素描是绘画的基础,通过线条和明暗表现物体的形态和结构。

6. 水彩水彩是一种流行的绘画媒介,可以通过水的透明度和颜料的渗透性表现丰富的色彩效果。

7. 油画油画是一种传统的绘画媒介,通过油性颜料和画布进行创作,具有浓郁的颜色和丰富的质感。

8. 美术作品的收藏美术作品的保存和收藏需要注意环境、光照、湿度等因素,可以选择相应的框架和展示方式进行保护。

二、美术造型1. 人物造型人物造型是美术创作的重要题材之一,包括人物头像、半身像、全身像等。

2. 静物造型静物造型是在绘画中常见的题材,包括静物组合和静物布局等。

3. 风景造型风景造型是美术创作的重要题材之一,包括山水画、花鸟画、城市景观等。

4. 动物造型动物造型是美术创作的重要题材之一,包括动物头像、动物全身像等。

三、美术手工技巧1. 剪纸艺术剪纸是一种传统的手工艺,通过剪折纸张来创作出各种图案和造型。

2. 刺绣技艺刺绣是一种细致的手工技艺,通过针线在织物上进行绣制,可以表现出丰富的图案和色彩。

3. 陶艺陶艺是一种古老的手工技艺,通过黏土的塑造和烧制,可以创作出各种陶瓷作品。

4. 木艺木艺是一种传统的手工技艺,通过木材的切割和雕刻,可以制作出各种木制品和工艺品。

5. 皮革工艺皮革工艺是一种常见的手工技艺,通过皮革的加工和雕刻,可以制作出各种皮质制品。

八、美术艺术欣赏1. 绘画作品欣赏了解各种绘画作品的风格、作者、年代等,可以提升艺术欣赏能力。

2. 雕塑作品欣赏了解各种雕塑作品的风格、材质、题材等,可以拓展美术艺术的视野。

七年级人教版美术知识点

七年级人教版美术知识点

七年级人教版美术知识点
美术是一门非常有趣的学科,它可以培养学生的审美能力、创造力和想象力。

在七年级人教版美术课程中,我们将学习很多知识点,这些知识点将为我们打下良好的美术基础。

本文将介绍一些七年级人教版美术教材中的知识点。

一、色彩知识
在美术中,色彩是非常重要的元素。

我们需要学习色轮和颜色的三要素:色相、饱和度和明度。

我们还将学习到配色的知识,如基色组合、互补色组合和三色组合等。

二、绘画知识
绘画是美术课程中的核心内容。

在七年级美术课程中,我们将学习到素描和水彩画两种绘画形式。

学习素描可以提高我们的线条观察和绘制能力,学习水彩画可以培养我们的色彩感觉和表现能力。

三、造型知识
在美术中,造型是指形体的表现和形象的塑造。

在七年级美术课程中,我们将学习到线条造型和立体造型两种形式。

学习线条造型可以提高我们的线条表现能力,学习立体造型可以让我们理解空间感和形体关系。

四、设计知识
设计是美术中非常重要的一个环节。

在七年级美术课程中,我们将学习到平面设计和立体设计两种形式。

学习平面设计可以让我们掌握排版和设计元素的运用方法,学习立体设计可以让我们理解空间设计和材料运用的原理。

五、美术作品欣赏
美术作品欣赏是美术教育中不可或缺的一部分。

在七年级美术课程中,我们将学习到中国绘画的文化内涵、西方经典艺术品的表现形式和现代美术作品的特点等。

综上所述,七年级人教版美术课程中的知识点涵盖了色彩、绘画、造型和设计以及作品欣赏等方面。

通过这些学习,我们将培养自己的审美能力和创造能力,为将来的美术学习打下扎实的基础。

七年级人教版美术书知识点

七年级人教版美术书知识点

七年级人教版美术书知识点美术作为一门综合性艺术,是培养学生综合素质的重要途径之一。

在七年级学习美术,我们需要掌握哪些知识点呢?
一、色彩基础
色彩是绘画中非常重要的一个方面,我们需要掌握色彩的基本概念和用色原则。

色彩基础包括颜色光谱、原色、二次色、三次色、补色、色调、明度、饱和度等知识点。

二、线条造型
线条和造型是美术作品中最基本的元素之一,它们可以体现出作品的运动感和节奏感。

在学习线条和造型的过程中,我们需要掌握素描的基本技巧和方法,如平行线、椭圆、透视等。

三、构图布局
构图和布局是作品整体的组织方式,对于美术作品的美感有着
重要的影响。

在学习构图和布局时,我们需要掌握画面的主次分明,前后景的分隔,画面的比例和对称等知识点。

四、材料工具
美术作品的材料和工具对于作品的呈现有着至关重要的作用。

在学习材料和工具时,我们需要掌握各类美术材料的用途和特性,如铅笔、炭笔、彩色笔、水彩、油画颜料等。

五、艺术风格
艺术风格是各个时期和各种艺术流派中的重要标志,它也是美
术作品的品味和表现手法。

在学习艺术风格时,我们需要了解各
个时期的艺术特点和代表作品,如古希腊雕塑、文艺复兴时期的
绘画和建筑等。

以上是七年级人教版美术书的知识点简介,通过掌握这些知识点,我们可以更好地理解和欣赏美术作品,并在自己的创作中有
所发挥。

人教七年级美术知识点总结

人教七年级美术知识点总结

人教七年级美术知识点总结美术作为一门重要的艺术门类,在我们日常生活中起到了越来越重要的作用。

人教版七年级美术课程也是在这样的背景下逐步完善并推出的。

那么今天我就来为大家总结一下七年级美术课程的知识点。

一、线条的分类线条是构成我们画面的重要元素之一。

在美术中,线条的分类主要有点线、粗细线、横向线、纵向线、曲线等几种。

点线通常用来表示一些细微的细节,粗线则可以用来表现画面的主题,横向线和纵向线则可以用来表达一些方向性的变化,曲线则更加注重于线条的变化和流畅度。

二、色彩的搭配色彩的搭配是美术作品中不可或缺的元素之一。

在美术的创作过程中,应该注重于色彩的搭配和运用。

可以通过冷暖色、对比色、同色系等不同的搭配方式来表达出画面的主题和情感。

同时在进行色彩搭配时,还需要注意到色彩的饱和度和亮度,灵活运用这些元素可以让画面更加生动有趣。

三、构图的要素构图是美术作品中最基本的元素之一,一个好的构图能够让整个画面更加有感染力。

构图的要素包括平衡、对称、比例、节奏感等多种元素。

比如说,在创作动态画面时,要注意到节奏感,用不同形态的构图来表现出画面的动感和韵律感;在创作静态画面时,应该注重对称和平衡,用合适的构图来表达画面的稳定感。

四、造型的基础在美术作品中,造型是美术作品的灵魂所在。

一个好的造型能够让画面更加生动、有趣。

在进行造型时,需要注重于形与色的关系,并且掌握好基础的造型知识和技巧。

例如,掌握好人物的基本比例关系,用不同的造型方式来表现不同的情感和性格。

五、绘画媒介的运用绘画媒介也是美术作品中一个重要的组成部分。

在不同的媒介运用中,要注意到媒介的特点和局限性,并且遵循一定的创作规律。

比如说,在使用绘图软件时,应该注重于工具头的选择和运用,同时要注意到颜色表现的自然和流畅性。

结语以上就是七年级美术课程的一些基础知识点的总结,希望对大家在美术学习过程中有所帮助。

总结完毕,您可以根据需要进行进一步的阅读和研究。

美术本身是一门非常有趣和有挑战性的艺术门类,在创作中应该注重于灵感的发掘和自我风格的表达。

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1、美术作品的产生:一时源于对现实生活的感受二创造性的构思和独特的表现技巧。

2、《江山如此多娇》中国画。

傅抱石、关山月合作。

1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。

3、美术的四大门类是:绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术。

广义来说,书法、篆刻、摄影、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范畴。

4、绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。

绘画分类:按照工具材料分类:中国画、油画、版画、素描等画种。

按照表现题材分类:人物画、山水画(风景画)、花鸟画、静物画等画科。

按照功能用途分类:壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁5、《开国大典》:油画董希文《松谷》版画晁楣《万山红遍》中国画李可染6、雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科。

雕塑分类:按照材料和工艺分类:石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸铜、泥塑、玻璃钢塑等。

按照表现形式分类:浮雕、圆雕、透雕。

按照功能性质分类:架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。

7、设计是由原来的工艺演进扩展而成的学科,集实用与审美、科技与艺术于一体。

主要包括:工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装以及空间外环境设计等。

8、传统建筑有宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和民居建筑等。

现代建筑分为:纪念性建筑、公共建筑和民用建筑等。

9、成年人头部的二分之一处是(眼镜)的位置。

三庭五眼是成年人五官平视时的基本比例关系。

头部八格是以申、甲、由、田、用、国、目、风八个字的外形比喻八种头部基本形。

9、如果以成年人人体头的长度为单位,立姿、坐姿席地而坐时,头顶到支撑面的距离不同比例是怎样的?(站七坐五盘三半)10整体观察人物的动作,通过找出______、______、骨盆三大体块的方向,确定人物的基本动作关系。

11、服装设计基本原则:要兼具审美性和实用性。

服装设计的三要素:款式、颜色、面料学生装主要分为制服式学生装和运动式学生装两大视平线:指眼睛向水平方向望去所看到的水平线,它随视线变化而变化。

1、平行透视:也称焦点透视。

立方体有一个面与画面平行,那它和画面所构成的透视关系就叫平行透视,它只有一个消失点。

2、成角透视:也称二点透视。

画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,往纵深平行的直线产生了两个消失点。

4、整体观察人物的动作,通过找出______、______、骨盆三大体块的方向,确定人物的基本动作关系。

5、头部八格是以___、___、____、____、____、用、目、风,八个字的外形比喻八种头部基本形。

6、服装设计要兼具________和_________。

7、服装设计的三要素______、______、面料。

8类。

9、字体设计的表现形式主要有:______、______、装饰化。

10、中国汉字经过几千年的锤炼,派生出了各种各样的书体和风格,典型代表有楷体、______、______、______、草书等书体。

11、版式设计基本法则:__________、变异与秩序、空白与疏密、__________、__________、__________。

12、描绘时一般将景物归纳为__________、__________、__________ 三个层次。

13、纸造型可以借助切割与接合、__________等方法进行制作。

三、判断题:1、《松谷》是一副版画作品。

()2、《江山如此多娇》是1949年为庆祝开国大典设计的。

()3、三庭五眼是成年人五官平视时的基本比例关系。

()4、人体跪约四又三分之一个头长。

()5、成角透视有一个消失点。

()新人教版初中美术理论知识试题(2)一、选择题:1、美术家的艺术创作源于对生命与自然的关注,中国现代画家()通过毕生观察,表现虾的生命的能力达到了极致,“苦把流光换画禅,功夫深处渐天然”,是他一生艺术生涯的真实写照。

A 吴冠中B 于非闇 C齐白石 D 石涛2、原色是指按一定的比例相互混合,可以混合出全部色彩,而自身不能被别的色彩混合成的三种色,我们使用的颜料的三原色是()A红、绿、蓝 B红、黄、蓝 C黄、橙、蓝 D红、黄、绿3、色相性质相反、光度明暗悬殊的两种颜色,叫()A相邻色 B对比色 C间色 D原色4、标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。

标志的形式组合有很多种,右图“世界野生动物基金会”的标志,使用的是哪种组合方式。

()A图形和文字组合方式 B图形组合方式C抽象组合方式 D数字组合方式5、标志设计首先要有()A图文组合 B易识别性 C视觉效果 D制作材料6、海报的主要功能是()A审美 B宣传 C装饰 D象征7、校园中的海报主要是各种文体活动的招贴。

所以我们在为某项活动设计海报时除了要配以醒目的标语和运用明亮的色彩,还要()A标明活动的时间、地点等 B内容丰富多彩C有形式感 D构思新颖8、在邀请客人时用的、简便的书面通知,我们称它为()A海报 B请柬 C标志 D信件9、我国传统的面具艺术样式较为丰富,著名的有傩舞面具、社火面具和()A藏戏面具 B戏曲面具 C舞台面具 D儿童面具10、对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理。

使其形成鲜明个性的设计,称为()A图像设计 B字体设计 C书籍设计 D包装设计二、填空题:1、美术学习的四大领域是______、______、______、______。

2、再现性美术作品的特点是________,表现性美术作品的特点是_______。

3、人们根据经验,把色彩分为两大调子。

倾向_________、橙色的色调为_________;倾向___________、青色的色调为_________。

4、__________是设计者的创造能力与创造性思维的合成,是设计的灵魂。

5、标志设的计要素_____、______、色彩。

6、色彩三要素:_____、______、______。

三、判断题:1、()利用视觉符号并通过视觉媒介进行信息表现和传达的设计称之为视觉传达设计。

2、()面具是我们在文娱表演或化妆舞会上,为表演需要,把面孔遮住,使人改变为特定形象的用具。

3、()间色由两种原色相混而成,所以又叫三原色。

4、()在色相环中邻近的色相,叫相邻色。

5、()纯度指色的明暗、深浅程度。

新人教版初中美术理论知识试题(3)一、选择题:1、下列作品中属于立体主义画家毕加索的作品是:()A《开国大典》B《持阳伞的女人》C《曼陀林和吉他》D《星空》2、蒙德里安的作品《黄红蓝与黑的构图》是属于那种风格的绘画()A抽象主义B表现主义C超写实主义D后印象主义3、中国画的装裱形式是:()A长卷、立轴B立轴、画框C长卷、立轴、册页D画框、立轴、册页4、著名画家莫奈的绘画风格属于()A印象派B立体主义C野兽主义D抽象主义5、下列说法是属于立体主义的是()A注重形体结构的分解与组合B着力光影、色彩的变化C注重建构坚实的形体结构D偏爱明暗转移法6、下列属于中国传统的艺术种类是()A中国画油画B中国画版画C中国画书法D版画书法7、人类早期的绘画,特别是东方传统的绘画,大多是以()来进行造型表现。

A 线条 B色彩 C 明暗 D形状8、戏剧、电影、体育比赛、美术作品等一切展览活动的宣传形式称之为()A 海报B 请柬 C贺卡 D 图案9、在短时间内扼要的画出形象的形体、动作、神态的艺术种类是()A 版画B 摄影 C油画 D 速写二、填空:1、封面设计通常用_____、_____、_____和_____等作为设计元素进行设计。

2、中国画技法上可分_____和_____两大类,有_____、_____、_____三大画科。

用笔有_____和_____两种。

墨分五色指_____、_____、_____、_____、_____。

3、藏书票的画面构成一般是由_____、票主名、_____、_____等组成。

4、展示设计是一种以__________为目的,集多种技术为一体的__________视觉传达设计。

5、美术都有那些绘画语言___________、___________、___________。

6、__________的完美结合是中国画区别于西方画的典型特征。

7、藏书印一般分为___________、___________两种。

8、画家的印章一般分为三种:一是_______而是_______,三是______。

9、《圣母玛利亚》是意大利画家___________的作品;《自由引导人民》是法国画家____________的作品;《朝元仙仗图卷》是______代______的中国画。

三、判断题:1、线条是绘画造型的基础。

()2、色彩是绘画的强有力的语言。

()3、体量和空间的意思相同。

()4、绘画构图要体现形式美法则。

()5、线是构成视觉艺术形象的唯一元素。

()6、《塔吉克新娘》是靳尚谊的素描画。

()7、《千里江山图》是南宋王希孟的中国画作品。

()8、《初踏黄金路》是现代画家李焕民的油画作品。

()新人教版初中美术理论知识试题(4)一、选择题:1、下面不属于苏州园林的是()A拙政园 B颐和园 C 网师园2、油画狼牙山五壮士的创作者是()A 杜建 B詹建俊 C 黄胄3、油画家伦勃朗是()人A荷兰 B美国 C法国4、青铜雕塑铜奔马是哪个朝代的作品? ()A明代 B现代 C东汉5、纹样的构图形式不包括()A对称式 B夸张式 C均衡式6、颜色中最亮的是()A黄色 B黑色 C白色7、下面哪个是中国的画家? ()A毕加索 B齐白石 C梵高8、2008年北京奥运会的标志是什么颜色()A绿色 B红色 C黄色9、常见的纹样组合方式之一是()A单独式 B 对称式 C均衡式10、下面哪个属于中国画()A白描 B素描 C油画11、诗书画印的完美结合体现在()作品中A书法 B 国画 C油画12、色彩的三要素不包括()A 灰度 B色相 C 纯度13、墨色分为焦、浓、重、淡、()A清 B花 B黑14、《在激流中前进》的创作者是()A杜建 B朱耷 C齐白石15、于宝俭《年年有余》是哪类作品()A油画 B国画 C 年画16、运用一个单位纹样进行上下或左右的反复连续排列的是()A单独纹样 B二方连续 C四方连续17、春天用什么颜色来表现较为适合()A黄 B黑 C绿18、梵高是()A 国画家 B油画家 C版画家19、圆明园在()A北京 B上海 C 苏州20、室内设计中适合儿童房间的色彩()A黑色 B金色 C蓝色二、填空题:1、中国古典园林包括___________、___________、___________。

2、美术作品的深层意蕴是指作品内在的___________、___________、___________和精神。

3、纹样的变化主要有___________、___________、___________三种方法。

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