美术作品的艺术语言
美术作品的艺术语言教案
美术作品的艺术语言教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术作品的艺术语言，包括色彩、线条、形状、质感等。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。
3. 引导学生运用美术语言创作自己的作品，提高学生的创造力。
二、教学内容1. 美术作品的艺术语言概述2. 色彩在美术作品中的运用3. 线条在美术作品中的运用4. 形状在美术作品中的运用5. 质感在美术作品中的运用三、教学方法1. 讲授法：讲解美术作品的艺术语言及其在作品中的运用。
2. 示范法：展示优秀美术作品，分析其艺术语言的运用。
3. 实践法：让学生动手创作，运用所学艺术语言。
四、教学步骤1. 导入：引导学生欣赏一组美术作品，让学生感受美术作品的艺术魅力。
2. 讲解：讲解美术作品的艺术语言，包括色彩、线条、形状、质感等。
3. 示范：展示优秀美术作品，分析其艺术语言的运用。
4. 实践：让学生动手创作，运用所学艺术语言。
五、教学评价1. 学生对美术作品的艺术语言的理解和掌握程度。
2. 学生运用艺术语言创作的能力。
3. 学生对美术作品的欣赏能力和审美观念的提升。
六、教学内容1. 空间在美术作品中的运用2. 光影在美术作品中的运用3. 构图在美术作品中的运用4. 表情与动态在美术作品中的运用5. 美术作品的主题与风格七、教学方法1. 讲授法：讲解空间、光影、构图、表情与动态等在美术作品中的运用。
2. 示范法：展示优秀美术作品，分析其主题与风格。
3. 实践法：让学生动手创作，运用所学内容。
八、教学步骤1. 导入：引导学生欣赏一组美术作品，让学生感受美术作品的艺术魅力。
2. 讲解：讲解空间、光影、构图、表情与动态等在美术作品中的运用。
3. 示范：展示优秀美术作品，分析其主题与风格。
4. 实践：让学生动手创作，运用所学内容。
九、教学评价1. 学生对空间、光影、构图、表情与动态等在美术作品中的理解掌握程度。
2. 学生运用所学内容创作的能力。
3. 学生对美术作品的主题与风格的欣赏能力和审美观念的提升。
《美术作品的艺术语言》说课稿
《美术作品的艺术语言》说课稿《美术作品的艺术语言》说课稿1一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：A、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
B、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
浅谈美术作品中的艺术语言表达
浅谈美术作品中的艺术语言表达美术作品是艺术家通过视觉形式表达自己的思想、情感和感受的艺术创作。
在美术作品中，艺术家使用了丰富多样的艺术语言来传达他们想要表达的主题和情感。
这些艺术语言包括线条、颜色、形状、质地、光影和空间等。
线条是美术作品中最基本、最常用的表现形式之一。
线条可以是直线、曲线、斜线、有节奏的线等等。
不同的线条可以传达不同的情感和意义。
弯曲的线条可以传达柔和、流动的感觉，而直线可以传达稳定、坚强的感觉。
艺术家可以通过运用不同形状大小和线条粗细来创造出具有节奏感和动态感的作品。
颜色在艺术作品中也是重要的表现形式之一。
颜色可以表达情感、气氛和情绪。
不同的颜色代表着不同的感觉和效果。
红色通常代表着热情、力量和活力，蓝色代表着冷静、安宁和平和，黄色代表着快乐、明亮和热情等等。
艺术家可以通过运用不同颜色的组合和对比来创造出丰富多彩的作品。
形状也是一种常见的艺术语言。
形状可以是几何形状、有机形状或抽象形状等等。
艺术家可以通过运用不同形状的组合和变换来创造出艺术作品中的物体和形象。
形状也可以传达特定的意义和象征。
圆形通常代表着完整和和谐，方形可以代表着稳定和坚固，锐角形状可以传达尖锐和危险等等。
质地也是一种重要的艺术语言。
质地可以是平滑的、粗糙的、柔软的、硬朗的等等。
不同的质地可以给人们不同的感觉和体验。
艺术家可以通过运用不同的质地来表达他们想要传达的主题和情感。
质地的运用也可以增加作品的趣味性和真实感。
光影也是美术作品中的重要艺术语言之一。
通过光影的运用，艺术家可以创造出不同的明暗效果和空间感。
光影可以使作品更加立体感和丰富层次感。
艺术家通过运用光影，可以表达出不同的情感和氛围，增强作品的艺术感染力和观赏性。
空间也是一个重要的艺术语言。
艺术家通过运用空间的透视和布局来创造出作品中的深度和距离感。
艺术家可以通过运用正透视、逆透视、改良透视等等不同的手法来表现出作品中的空间形态和结构关系。
空间的运用可以使作品更具有立体感和真实感。
美术作品的艺术语言教案
美术作品的艺术语言教案教案标题：美术作品的艺术语言教案教学目标：1. 了解美术作品的艺术语言，包括线条、色彩、形状、纹理、空间等要素；2. 能够运用艺术语言表达自己的创意和情感；3. 培养学生的观察力和想象力，提高审美能力。
教学准备：1. PowerPoint或投影仪；2. 艺术作品图片或实物；3. 绘画工具、颜料、纸张等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用幻灯片或投影仪展示一些知名艺术作品的图片，并引导学生观察作品中的线条、色彩、形状等要素；2. 通过提问，激发学生对艺术作品的兴趣，引导他们思考艺术作品所表达的情感和意义。
二、讲解艺术语言要素（15分钟）1. 介绍线条的种类和表达方式，如直线、曲线、粗细变化等；2. 解释色彩的基本属性和运用方法，如明暗对比、色彩搭配等；3. 探讨形状的种类和组合方式，如几何形状、有机形状等；4. 引导学生了解纹理的表现方法，如平滑、粗糙等；5. 讲解空间的概念和运用技巧，如透视、前景与背景等。
三、示范与实践（20分钟）1. 展示一幅艺术作品，重点讲解其中的艺术语言要素；2. 引导学生根据所学要素，运用绘画工具和颜料，在纸上进行实践练习；3. 鼓励学生表达自己的创意和情感，引导他们运用艺术语言进行创作。
四、展示与评价（15分钟）1. 学生互相展示自己的作品，并进行简短的自我介绍；2. 引导学生对他人作品进行观察和评价，鼓励积极的反馈和建议；3. 教师对学生作品进行评价，肯定他们的努力和创造力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 总结今天学习的内容，强调艺术语言在美术作品中的重要性；2. 提供一些拓展阅读或参观艺术展览的建议，鼓励学生进一步探索和欣赏艺术作品。
教学反思：在教案中，我充分考虑了学生的兴趣和参与度，通过观察、实践和评价等多种方式，激发学生的学习热情和创造力。
同时，我也注重了知识的系统性和连贯性，通过讲解和实践相结合的方式，帮助学生全面理解和运用艺术语言。
美术作品中的艺术语言与表现手法
美术作品中的艺术语言与表现手法美术作品是艺术家通过绘画、雕塑、摄影等形式表达自己的思想、情感和观点的一种方式。
在创作美术作品时，艺术家运用了各种不同的艺术语言和表现手法，以传达他们想要表达的内容和情感。
本文将探讨美术作品中的艺术语言与表现手法，并分析其在作品中的作用和意义。
首先，艺术语言是艺术家用来表达其创作主题和情感的一种方式。
艺术语言包括色彩、线条、形状、质感等元素，通过这些元素的组合和运用，艺术家可以创造出独特的视觉效果和情感表达。
例如，艺术家可以运用明亮的色彩来表达喜悦和活力，运用柔和的色调来表达温暖和宁静。
线条的运用可以表达动态和静态，强调形状和结构。
形状的选择和组合可以传递出物体的特征和意义。
质感的描绘可以增强作品的真实感和触感。
通过这些艺术语言的运用，艺术家可以创造出丰富多样的视觉效果，引起观者的共鸣和思考。
其次，表现手法是艺术家用来传达其创作意图和情感的一种方式。
表现手法包括构图、透视、光影、笔触等技巧，通过这些技巧的运用，艺术家可以创造出具有独特魅力和表现力的作品。
构图是指艺术家在画面中安排元素的位置和比例，以达到视觉上的平衡和和谐。
透视是指通过远近关系和大小比例来表现空间深度和立体感。
光影的运用可以增强作品的明暗对比和立体感。
笔触是指艺术家用画笔或刻刀的运用方式，通过不同的笔触技法来表现不同的质感和材质。
通过这些表现手法的运用，艺术家可以创造出具有独特风格和表现力的作品，使观者产生共鸣和情感体验。
艺术语言和表现手法在美术作品中起着至关重要的作用。
它们不仅是艺术家表达思想和情感的手段，也是观者理解作品和与之产生共鸣的媒介。
艺术语言和表现手法的选择和运用直接影响着作品的表现力和感染力。
艺术家通过运用不同的艺术语言和表现手法，可以创造出具有不同风格、不同情感的作品，从而引发观者的思考和感受。
此外，艺术语言和表现手法也反映了艺术家的个人风格和创作理念。
每个艺术家都有自己独特的艺术语言和表现手法，通过这些语言和手法的运用，艺术家可以表达自己对世界的独特观点和情感体验。
美术的艺术语言
美术的艺术语言
美术的艺术语言包含表达性、形式性、空间性和时间性，它们相
互结合、相互协调，共同构成美术作品的独特性。
表达性包括作品内容意义的抒发：思想感情的传达；气氛的营造；价值的传递；思维的引领；境界的展示等。
形式性是指美术艺术创作的物质形态，它反映出一种艺术审美、
审美情感和艺术观念的概括。
它体现出作者对艺术的把握、艺术的控
制能力以及对客观世界的把握力，反映出他们在美术表现上的思想力
量和能力。
空间性是美术作品的基本组成部分，它是指作品在空间上的分布、安排、表达和构成。
它是通过画面中线条、色彩、图形等要素决定的，它们的运用可以营造出深远的艺术氛围，使画面的构图更加美观。
时间性是当代美术中的一种重要语言，它将对象、动作和经历放
在时间序列中心它既可以表现不同时间点的变化，也可以表示一个艺
术作品的历史发展或时间节点。
在美术创作中，结合时间性和其他语言，可以让作品更加生动、有趣、真实、优美。
综上所述，美术的艺术语言是表达性、形式性、空间性和时间性
相结合的结果，其中，表达性负责传达信息，形式性负责表达艺术审美、审美情感和艺术观念，空间性负责构成作品空间，而时间性则负
责表现作品的历史发展或变化。
它们的有机结合，构成了一个丰富多
彩的美术艺术语言。
举例说明美术作品中艺术语言的表现形式
举例说明美术作品中艺术语言的表现形式【篇一：举例说明美术作品中艺术语言的表现形式】（1）美术语言是一种特别的语言 ,他主要由形体、明暗、色彩、空间、材质、机理等视觉语汇构成 .美术作品的艺术语言不一样与文学语言 ,在文学中 ,每个词都有自己的独立意义 ,比方漂亮漂亮 ,而美术语言就一定经过艺术家的有机组合才能成为艺术语言 .比方一条圈 ,一条不规则的曲线或一条直线 ,这是毫无心义的 ,可是假如经过必定的创建法例 ,那么就完好不一般了 .（见课件）象马蒂斯的《女人像》 ,就是用有变化的线条为艺术语汇 ,经过画家的组合 ,形成一种独到的艺术语言 .我们能够看到 ,线条拥有惊人的抽象能力 ,色彩 ,明暗等一些艺术语汇全被省略掉了,线和点主宰着全部 ,富裕弹性的线条和形象密切的组合在一同 ,构成了一个俊俏、靓丽的妇女形象 ,与此同时 ,弹性有变化的线条产生了一种节奏感和生命活力感 ,传达了一种呼之欲出的欢喜之情 .假如在此中抽出一条线条 ,他将变得毫无心义 .（2）此外 ,因为画家的性格感情的不一样 ,他们选择的艺术语言也会有不一样 .在十九世纪外国出现了很多的美术派别 .什么立体派、野兽派、抽象派等等 .作品赏识：委拉斯凯滋和毕加索《宫女》（略）（3）因为社会的人文条件的不一样 ,美术的语言也会有所差异 ,象中国与西方国家的绘画特色就有明显的差异 .（作品赏识） .2、联合作品 ,来认识美术基本语汇的特色和及其美术语言表达中的作用 .（1）形体：包含点、线、面、体.,在美术的艺术语言中,点则拥有大小不一样的面积或体积 , 在平面上的点,因为大小、地点的不一样 , 能够令人产生不一样的视觉感觉 ,给人以不一样的情绪感染 .在工艺美术的图案设计中 , 能够利用点构成各样优美的图形 .中国山水画中传统的点苔法就是以各样形状的点来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草 .这些点既是表现详细物象 ,又拥有一种独到的美 .在三维空间中,线是塑造形体的外轮廓线和注明形体内部构造的构造线.所以 ,线在造型中具有很重要的作用 .线条能表现为一种心理和感情的成效 .（见课件：由学生选择并简单的讲原因）水平直线给人以沉静、沉着、伸展、平和的感觉；垂直线给人以挺秀、坚毅、威严的感觉；自由曲线给人以自由、开朗、流动与欢乐的感觉 . 别的 ,线条还可以表现出必定的空间关系 . 比如两条粗细不一样的水平直线位于同一平面时 ,粗的线令人感觉它离人比较近 ,细的线则令人感觉离人比较远 .以线条作为最基本的造型手段的中国传统绘画 ,在运用线条这一艺术语言方面累积了极其丰富的经验 .比如 ,以墨线勾描物象、多不着色的白描 ,仅凭精练的线条便可创建出动人的艺术形象 ,如宋朝有名的《朝元仙仗图》 ,或称《八十七神仙卷》 .中国古代人物画创建的十八描就是为了表现中国古代人物衣物褶纹而创建的用线方法 . 面在美术的艺术语言中 ,比点、线更显示出详细的形 ,所以 ,谈面实质上波及到形 . 各样几何形给人以不一样的视觉感觉 ,比如方形给人以方正、坚固的感觉；横长方形给人以沉静、深重的感觉；竖长方形给人以高耸、伟岸的感觉；等腰三角形给人以向上与稳固的感觉 . 以造型为主要特色的美术 ,形的重要性远赛过于其余艺术 ,因为没有形 , 也就没有美术 .拥有造型实体的建筑艺术,其重要艺术语言就是形 .往常所说的一座建筑的立面,如希腊帕底农神庙和我国山西五台山佛光寺大殿的正立面 ,表现了两种不一样风格的建筑美 ,同时 ,在立面的办理上都运用了诸如对称、平衡、比率、节奏、韵律、虚实等一系列形式美法例 .体即体积 ,所以 ,体与形状体积是密不行分的 .人对大小形体的感觉是绝不同样的 ,大的体积 ,给人以宏伟、深重等感觉；小的体积 ,给人以灵便、轻松的感觉 .比如 ,当今散布在江苏南京及其周边的很多南朝陵墓石刻 ,大多是表现传说中的瑞兽 ,它们都拥有形体巨大 ,气势逼人的特色 ,人们远眺望去 ,其鲜亮有力的体形便给人以深刻的印象 ,令人产生一种敬畏的心理 .再如 ,中国古代的楼阁式佛塔和欧洲中世纪的哥特式教堂 ,二者都有高耸的体形 ,但体形其实不完好同样 , 中国佛塔的层层屋檐形成了很多水平线 , 轮廓饱满而富裕张力；哥特式教堂的立面充满了垂直线 ,表现出一种激烈的升腾之势 ,借此表现了基督教徒神往天国的精神 .（2）明暗：明暗是自然界的物理现象 ,有光必定会造成物体接受光的不规则性 ,进而产生了明暗变化 .自达芬奇总结出明暗转移法后 ,他就成为西方绘画表现立体感主要艺术语言之一 .他重申画面上的明暗的过分是连续的 ,像烟雾同样 ,没有截然的分界限 .（3）色彩是最拥有感染力的美术语言 ,比如 ,凡是倾向于红、橙、黄的色相 ,因为能惹起人对太阳、火光等的联想 ,给人以温暖的感觉 ,被称为暖色；倾向于青、蓝、绿的色相 ,令人联想到天空、大海等 ,使人产生严寒的感觉,这些色相就被称为冷色.明度和纯度均高的色彩给人以华美的感觉；明度、纯度均低的色彩令人感觉朴素 .美术家们正是利用色彩的这些特征联合其余艺术语言 ,创建出富裕感染力的艺术形象 .（4）空间：是指物质存在的一种客观形式 , 由长度、宽度、高度表现出来 .各个门类的美术老是存在于必定空间之中 ,所以 , 美术又称空间艺术 .在美术中 ,因其种类不一样 ,空间性质不尽同样 .一般说来 , 空间意识产生于视觉、触觉和运动觉中 . 这些由人的感觉感知的空间 ,其性质也是不一样的 .一般地说 ,绘画、书法篆刻、摄影艺术的空间性质依赖视觉；雕塑、工艺美术和建筑艺术 ,除视觉外 ,还依赖触觉与运动觉 . 详细地说 ,绘画是经过透视、色彩、明暗等手段 ,在平面上产生现实空间的设想 .绘画、拍照艺术和雕塑艺术中的浮雕上形成的空间的错觉 ,使画面上的空间分为近景、中景和远景 3 个层次 .具有真切的体积感的空间是真切的实体 .特别是建筑艺术 ,空间是建筑的主角 . 建筑与其他艺术的最大差异就在于它拥有可供人使用的空间并且空间的形状、大小、方向、开敞或关闭、光亮或黑暗 ,对人具有激烈的情绪感染的作用 .比如 ,一个宽阔高大而又光亮的大厅 ,令人感觉爽朗舒畅；小而平和的空间给人以温馨 ,大而变幻的空间令人感觉迷茫；宽阔的广场令人振奋 ,四周围有高墙的小广场给人以威慑这些都说明建筑的空间拥有一种艺术感染力量 .（5）材质和肌理：任何艺术都要依赖必定的物质资料 ,如写小说需要笔、纸和墨水 , 可是 ,这些资料关于创建小说中的艺术形象没有多大的关系 .但是 ,美术则不一样 , 各个门类的美术所创建的艺术形象与它使用的物质资料亲密有关 .中国画、油画、版画等画种的特色 ,很大程度上取决于它使用的物质资料 ,用质地细腻、洁白的汉白玉或大理石塑造的少女的雕琢 ,明显比用陶土塑造的形象更感人；现代流行的玻璃幕墙建筑明显比使用一般资料的建筑更令人心旷神怡；中国传统的书法、篆刻艺术走开了它使用的物质资料是很难想象的；拍照艺术更是与它使用的胶卷、洗印药品等物质资料的性能和质量亲密有关 .所以 , 物质资料在美术创作中的运用,不单是创造艺术形象的手段,并且物质资料的性能、质量的利害也与审美价值亲密有关 .所谓肌理 ,是指美术作品表面的质感, 详细地讲 , 就是美术作品表面的纹理 ,经触觉和视觉所感觉到的起伏、平坦、圆滑、粗拙、精美的程度.在绘画艺术中一般称为笔触 ,即绘画中之笔法 .比如 ,在油画中 ,画家常用稀疏的颜料、轻匀柔润的笔法衬着出缥缈的云天和明亮的水面,而用浓厚的颜料 ,重叠堆砌的笔触画出坚硬的岩石和厚实的土地.在工艺美术作品中 , 圆滑的绸缎与粗毛线的编织物表现出两种不一样的肌理美 . 所以 , 合理运用资料的肌理成效 ,也能够加强美术作品自己的审美价值 .正因为这样 ,材质和肌理也是美术的艺术语言之一 .【篇二：举例说明美术作品中艺术语言的表现形式】课题：第二课美术家是怎样进行表达——美术作品的艺术语言教材剖析：本课的设置目的是让学生明确艺术创建需要应用适合的表现手法来实现，这就是它独到的语言。
2.美术作品的艺术语言
具象艺术作品
具象艺术（figural art）指艺术形象与自然对象 基本相似或极为相似的艺术。具象艺术作品中的艺 术形象都具备可识别性。
意象艺术作品
意象艺术作品
是艺术家在艺术构思的过程中，将主体的审美情感、 审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的 艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观 念中的艺术形象。艺术意象是艺术家审美理想和审 美意蕴追求的体现，是主观与客观的统一。
美术语言表达手段
一，西方绘画：明暗、空间、透视、 构图、肌理 二，中国绘画：笔墨、章法、皴法
美术语言表达手段作为美术语 言特殊的表达和实现手段也可以看 成是语法规则，同样构成了美术作 品艺术语言的一部分。
美术语言方式、美术类型
1，具象艺术 2，意象艺术 3，抽象艺术
作品欣赏
具象艺术作品
韩熙载夜宴图
赵无极油画作品欣赏
赵无极，华裔法国画家。生于中国北京。童年在故乡江苏 南通读书，并学习绘画。1935年入杭州艺术专科学校，师 从林风眠。1948年赴法国留学，并定居法国。在绘画创作 上，以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，参与中国 传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力、富有 韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽 象派的代表”。现为法兰西画廊终身画家、巴黎国立装饰 艺术高等学校教授，获法国骑士勋章。曾在世界各地举办 160余次个人画展。
美术作品的艺术语言
制作：潘明超 单位：邯郸县实验中学
艺术语言的概念
美术所专门使用的、具有视觉传达功能的 形象和形式就是美术作品的艺术语言，其 特征就是具体性和形象性。 广义的说，美术作品中参与作品表达 的一切都具有语言的属性 狭义上，指美术的基本语言元素和语 言手段两方面。
美术作品的艺术语言
中国画主要使用笔墨、宣纸，如：潘天寿的 《露气》 用笔和墨画在宣纸上就产生了干、湿、浓、淡的变化。
司徒兆光的雕塑作品 《妮》。
就是利用木头黑边材质的细腻和表皮的粗糙 表现出小女孩无邪、活泼的形象
谢谢观赏！
毕加索《格尔尼卡》
此画是作者1937年创作的，以西班牙一个村庄命名。1936年纳粹对此处进行了地 毯式轰炸，毕加索以此画表达对战争的抨击。在此画中作者将分析立体主义与综合 立体主义相结合，产生一种心理分析式效果，有写实、抽象、象征、叙述，充分体 现了立体主义表现风格。
中国传统绘画则采用 “多视点的散点透视”和主客观融合一体的 “意象 空间” 来表现。马远 （宋）的 《寒江独钓图》 运用的是 “意象空间” 的 表现手法。
形体 在几何学中，抽象出形体的基本概 念就是点、线、面、体。它们也可以 作为美术的基本语汇，只要和美术作
品中的形象结合就能表达一定的意 义。但是，由于东西方造型观念不同，
表现的形式也就不同。
《曼陀铃和吉它》此画中有点和线，也包括直线和曲线， 它们构成形象或形象的局部。画面上还可以看到画家用 立体主义观念分解的实物的各种形状的面，把它们再组 合后，还可以让人保留一些扭曲的实物的立体感觉。
2. 明暗 明暗本来是自然界的物理现象，物体因受光而产生明暗变化，自从达· 芬奇总结出“明暗 造型法”，它就成为西方绘画表现立体感的主要美术语言了。
伦勃朗 《戴黑帽的老人》
此幅画就是运用 “明暗造型法”创造的， 作者把明暗变化和体面、结构、色彩相结 合，产生丰富的色调变化，产生强烈的感 人效果
3.
美术作品的艺术语言
美术作品的艺术语 言
，指的就是“美术语言”。不过，美术作品使用的是一种特殊的语言。
浅谈美术作品中的艺术语言表达
浅谈美术作品中的艺术语言表达美术作品是一种特殊的语言表达方式，通过画笔、色彩、构图等手法，艺术家能够表达出自己的情感、观点和态度，同时也能传达出丰富的文化内涵和历史意义。
在美术作品中，艺术语言的表达是多样而丰富的，不同的艺术家和不同的作品都有着独特的表现方式和意义。
本文将从线条、色彩、构图等方面进行浅谈，探讨美术作品中的艺术语言表达。
我们来看线条在美术作品中的表达方式。
线条是构成美术作品的基本元素，它可以表现出形态、结构和节奏等方面的特征。
线条可以是粗细、柔软、刚硬、曲直等，通过线条的变化，艺术家可以表现出不同的情感和意境。
一条细腻的曲线可以表达出柔美、婉转的情感，而一条粗犷的直线则可以表现出刚毅、豪迈的气质。
线条还可以通过交叉、聚散、延伸等方式，构成出不同的形态和节奏感，使作品更加生动、丰富。
在不同的艺术作品中，线条的表达方式也各具特色，如中国书法中的醇厚、流畅的线条，西方绘画中的明快、生动的线条等，都展现了不同的艺术风格和情感表达。
色彩在美术作品中的表达也是十分重要的。
色彩是艺术作品的灵魂，它可以直接影响观者的情感和感知。
通过不同的色彩搭配和运用，艺术家可以表现出不同的情绪、氛围和个性。
红色可以表达热烈、喜庆的情感，蓝色可以表达冷静、深沉的情感，黄色可以表达活泼、阳光的情感，而黑色则可以表达沉郁、神秘的情感。
色彩的表达方式也不仅限于单一色调，艺术家可以通过明暗、冷暖、对比等手法，丰富作品的视觉效果和情感表达。
在不同的文化背景和时代环境中，色彩的表达方式也有所不同，比如中国传统绘画强调的淡墨轻彩、意境隽永，而西方油画中的浓烈、明亮的色彩则更具冲击力和张力。
构图在美术作品中也是至关重要的。
构图是指在画面中对主体、背景和各种要素进行安排和组织，通过构图的设计，艺术家可以有效地传达作品的主题和情感。
好的构图可以使作品更加生动、有力地表达出艺术家的意图，也可以引导观者的视线和情感。
艺术家可以通过前景、中景、远景的排列、比例、对称与不对称等手法，增强作品的空间感和层次感。
浅谈美术作品中的艺术语言表达
浅谈美术作品中的艺术语言表达
美术作品是一种通过视觉形式进行表达的艺术形式。
艺术语言是美术作品中表达艺术家情感、思想和意图的工具和方式。
在美术作品中，艺术家通过运用不同的艺术语言来传达自己独特的艺术观点，引发观众的情感共鸣。
色彩是美术作品中最为重要的艺术语言之一。
通过使用不同的色彩组合和色调，艺术家可以表达出丰富的情感和意味。
在一个悲伤的场景中，艺术家可能使用冷色调和暗淡的色彩，以表达出悲伤和沉闷的氛围；而在一个欢快的场景中，艺术家可能使用鲜艳的色彩和明亮的色调，以表达出喜悦和活力。
构图也是美术作品中重要的艺术语言之一。
通过布局和组合不同的画面元素，艺术家可以创造出丰富的视觉效果和意义。
艺术家可以使用对称或不对称的构图方式，以表达出稳定或不稳定的感觉；艺术家还可以使用重复和对比的构图方式，以强调某些元素或创造动态效果。
绘画技巧也是美术作品中的重要艺术语言之一。
不同的绘画技巧可以产生不同的效果和形式。
艺术家可以使用写实主义的绘画技巧来刻画人物或物体的细节，以向观众传递真实和具体的感受；艺术家也可以使用抽象的绘画技巧来表达情感和想法，以创造出独特的形式和效果。
符号和象征也是美术作品中的重要艺术语言之一。
通过运用不同的符号和象征，艺术家可以传达出深刻的思想和主题。
艺术家可以使用光明和黑暗的象征来表达希望与绝望之间的冲突；艺术家还可以使用动物或自然元素的符号来代表某些特定的概念或思想。
美术作品的艺术语言
肌 理
肌理又称质感，由于物体的材 料不同，表面的排列、组织、 构造个不同，因而产生粗糙感、 光滑、软硬感。
空 间
空间 是具体事物的组成部分是运动的表现
形式是物质大小及其方位的量度
再见
2011.2
械练习，锻炼健康的 体魄，训练仪态仪表， 培养有目的、有计划 的锻炼过程。
明 暗
指画中物体受光、背光部分的明 暗度变化以及对这种变化的表现 方法
意 象
所谓意象 就是客观物象经过创作主体独特的情
感活动而创造出来的一种艺术形象。
简单地说 意象就是寓“意”之“象”，就是用
来寄托主观情思的客观物象。
色彩 人对眼睛视网膜接收到的光作 出反应,在大脑中产生的某种感觉
语 言
什么是美术作品的艺术语言
美术所专门使用的、具有视觉传达功能的 形象和形式就是美术作品的艺术语言。其特征 就是具体性和形象性。
广义的美术作品表达言有两方面的含义、基本语
言元素和语言手段。
形体 明暗
意象
空间 肌理 色彩
《 走 下 楼 梯 的 裸 女 形体就是以人体学为 》 基础，通过徒手或器
美术的主要艺术语言上
天堂之门
光
指照耀在物体上使人能看见物体的那种 物质，如阳光、月光和灯光等。
盛夏的阳光
《圣诞夜 》 柯勒乔 主要人 物脸上 高光
材质和肌理
物质材料在美术创作中的运用，不 仅是创造艺术形象的手段，而且物质材 料的性能和质量的好坏与审美价值密切 相关
肌理 指美术作品表面的质感，具体的讲，就 是美术作品表面的纹理。合理运用材料的肌理效果， 也可以增强美术作品本身的审美价值
《睡莲》莫奈
不同光线下的卢昂教堂呈现的色彩
色彩应用的两个方法：
另一种是根据美术家的表现意图，主观的进行 色彩搭配，以表现作者的主观感受和审美情趣， 这种色彩称为“表现性色彩”
姑苏人家
《带绿色条纹的马蒂斯夫 人像》反映了马蒂斯野兽 主义画风的特点，这幅画 中，马蒂斯在人物面部中 画了一条绿色的粗线，这 条线成了全画的核心，不 仅整个脸部的造型结构紧 紧依附着这道绿线，而且， 画中诸多要素都是靠这道 线得到统一和平衡。假设 没有这道线，整个画面似 将松散不整；正是靠着这 条绿线，那黑色的双眼和 双眉才不至于显得过分强 烈，这里的色彩完全是主 观感受的产物，而绝非是 客观的如实模仿
红绸舞
叶浅予
朝元仙仗图 武宗元
白描
朝元仙仗图 武宗元
白描
八十七神仙卷
八十七神仙卷
线条
点的概念是相对的，由面积的大小比例所决定， 在中国传统山水画的点苔法中有很好的体现。
米兰大教堂
哥特式大教堂
毕加索
妇女像
空间
指物质存在的一种客观形势，由长度、 宽度和高度表现出来的。美术又称“空间 艺术”，绘画的空间性依靠视觉；雕塑、 工艺美术和建筑艺术，除视觉外，还依靠 触觉与运动觉。绘画是通过透视、色彩和 明暗等手段，在平面上产生现实空间的假 象，所形成的空间的错觉分为近景、中景、 远景。 在建筑艺术里，空间是建筑的主角。
美术作品艺术语言的特征
美术作品的艺术语言特征是具体性和形象性。
广义地说，美术作品中参与作品表达的一切都具有语言的属性，而狭义的则是指美术的基本语言元素和语言手段。
美术的基本语言元素就是点、线、面、色，任何美术种类的任何语言表达方式都是在这基本元素的基础上下形成和演化开来的。
同时，为了把语言元素组织和体现出来，美术又逐步形成了自己的语言表达手段。
在西方绘画中就是敏感、空间、透视、构图、肌理等；在中国绘画中就是笔墨、章法、皴法等。
这些都是构成美术作品艺术语言的部分。
基本的美术语言符号：1、形体：几何学抽象出的基本概念点、线、面、体，（点、线、面、体的关系）在美术作品中，都是作为美术语汇存在的，它们在美术作品中是和形象结合在一起的，通过这些语言来表现物象的轮廓和结构。
如P39《韩熙载夜宴图》中人物的塑造都是用线来完成的，这也是中国传统人物画中工笔画的重要特征。
P47《朝元图》等。
P137《格尔尼卡》中，也是大量的通过点、线、面来传达信息的。
体的运用就主要集中体现在大量的雕塑、建筑作品当中。
2、明暗：明暗本来是自然界的物理现象，物体由于受到光的作用而产生明暗变化。
（它的基本内容就是：三大面，五大调的规律）自从达·芬奇总结出明暗造型法以后，它就成为绘画（特别是西方绘画）表现立体感的一种主要的虚拟语言。
最典型的代表作P116《蒙娜丽莎》：在作品中作者就是充分的利用明暗这一语言来传达蒙娜丽莎神秘的微笑的。
3、色彩：色彩是最具有感染力的美术语言。
它可以分为：固有色、条件色、表现性色彩和装饰性色彩等不同的类型。
固有色：就是物体本身所具有的`色彩。
在西方绘画中，19世纪以前的大量绘画作品中所表现出的色彩都是以固有色为主。
条件色：是指物体周围环境对物体的色彩影响。
在很多的写生作品中我们就能明显的感觉到条件色在作品中的运用。
如：P134《静物：苹果和橘子》，在作品是的白盘子和白布上明显的有环境色对它的影响。
表现性色彩：通过作者对色彩的独特感受和概括，在作品中大胆的运用色彩来表现主题。
美术作品的艺术语言
具象艺术 抽象艺术 你能看懂哪种绘画？ 意象艺术
色
线
点
面
色
美术语言因素： 点 点，线，面，色等。
面
线
什么是美术作品的艺术语言
含义：美术所专门使用 的，具有视觉传达功能的 形象和形式就是美术作品 的艺术语言。特征：具体 性和形象性。
二 美 术作品 的艺术语言包括：
抽象艺术
《 牛 顿 色 盘 》 库 布 卡 捷 克
红 黑 黄 蓝 构 成 蒙 德 里 安
不同的艺术作品有不同的艺术 风格 也就有着不同的艺术语言，有 具体的，有分类的但都包含在作品 中，包含艺术家的创作思想和感 情．
演示完毕
美术语言因素： 美 术作品 的 艺术语言
点，线，面，色等。
美术语言手段： 中：笔墨，构图，皴法等。 西：明暗，空间，透视，构图，肌理等。 美术形态： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
三种不同的美术语言形态：
具象艺术 意象艺术 抽象艺术
•具象艺术
目 的 ：真实地再现现实。 艺术语言：用明暗及其形成简 便关系来处理点，线，面以及 塑造形体，是指在空间中形成 具有的厚度和重量的体积感。
《韩熙载夜宴图》
《簪花仕女图》唐、周昉
《荷拉斯兄弟宣誓》
•意象艺术
目 的 ：重在表达艺术 家的主观的精神世界。
艺术语言：采用变形，夸 张，重组等手段。
齐白石
《虾》
《蓝马》马尔克 （德)
《 走 下 楼 体 的 裸 女 》 杜 尚 （ 法 ）
• 抽象艺术
目 的 ：达到精神的纯粹和 人类精神表达得与沟通的自 由。 艺术语言：完全排除了现实 形象的可变Байду номын сангаас，艺术语言与 手段里创作。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
迦百农之门（油画，1984年）罗克伯恩（美国）
出水芙蓉(中国画)佚名(宋)
色彩构成图A
油画 1920年 蒙德里安（荷兰）
朝元图
壁画 局部 山西永乐宫（元）
• 奉宝玉女及太乙诸神：（西壁局部）此幅位于西王母右侧玉 女头戴花冠，宽衣广袖，仪态端庄，极具温柔娴雅的神韵。 太乙诸神尽服王者衣冠，威严尊贵，主民间丰乐，无灾害兵 役。
春山瑞松图轴（中国画，局部）米芾（宋）
2
美术家是如何进行表达的?
美术作品的艺术语言
一、什么是美术作品的艺术语言
•
美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象 和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体 性和形象性。 • 美术的基本语言元素就是点、线、面、色，任何美 术种类的任何语言表达方式都是在这四个基本元素 的基础上形成和演化开来的。
• 在这件作品中，他以鲜艳明确的色彩和起伏有致的曲线营造出 一个宁静感人的动物世界。我们看到，以大片蓝色构成的三匹 马占据了画面的绝大部分空间，它们低着头，闭着眼，从温暖 绚丽的背景中突起，安祥而温和地吸引着观众的视线。马的轮 廓线是曲折委婉的，它们与弧形的山丘、飘移的云彩及植物的 枝枝叶叶融为一体，创造出某种引人入胜的形体节奏。画面的 色彩明丽灿烂，大面积的蓝色在红、黄、绿的簇拥下显得高贵 沉静而又生气勃勃。
• 意象艺术-----艺术语言------• 《蓝马》《虾》《走下楼梯的裸女》属于不 同类型的意象艺术。 • 艺术家-----主观的精神世界------感受、情感、 观念和审美理想-------采用变形、夸张、重组 等手段。
蓝马 马尔克作 1911年 布上油画 103.5厘米x180厘米 沃克尔艺术中心藏
二、美术家是如何运用艺术语言的
• 具象艺术-----艺术语言------• 1、《韩熙载夜宴图》《簪花仕女图》-----线 条和随类敷彩的表现方法。 • 2、《荷拉斯兄弟宣誓》-------光线、明暗、 色彩，强化空间深度的真实。
• 荷拉斯兄弟宣誓（油画，1784年）达维特（法国）
簪花仕女（中国画，局部）周肪（唐）
红、黄、蓝构成
牛顿色盘
红、黄、蓝 的构成
蒙德里安作 1930年 布上油画 45厘米x45厘米 苏黎世私人收藏
牛顿色盘
库普卡作 （捷克）1912年 油画 100厘米X73.7厘米 费城美术馆藏 • 对于库普卡来说，这种圆转的 图形是其内在深层体验与情感 的传达，是某种生命力量的显 示。在这幅画上，我们感到所 有个别的对象都已经被画家清 除干净。画面唤起我们对于某 一种普遍意义的联想，画中的 一切都是抽象的。库普卡说： “ 作 为本身就是抽象现实的艺 术作品，要求自己由发明出来 的成分组成。”此画中的圆盘， 便是这种与客观物象毫无瓜葛 的“发明出来的成分”。 这些 圆形的鲜艳色块，相互组合与 重迭，在画面形成令人目眩的 光色效果。从这幅画，也可看 出德劳内绘画的影响。
• 人物、环境、道具-----真实、具体-----客观世界----很像
《韩熙载夜宴图》（中国画，局部） 顾闳中（五代）
韩熙载夜宴图
中国画，局部 顾闳中（五代）
• 维纳斯的诞生（油画，1485年）波提切利（意大利）
泼墨仙人
中国画 梁楷（宋）
• 意象艺术代表作品-----《泼墨仙人》其作品形 象是由艺术家的感觉、 想象和表现意图所呈现 出来的形象。
走下楼梯的裸女 油画 1912年 杜尚（法国）
虾
中国画 1946年 齐白石
• 抽象艺术-----艺术语言------• 《红、黄、蓝构成》------用线的分割成块 面，形成面与面之间的构成关系。-----“冷 抽象” • 《牛顿色盘》------色彩和有变化的线条----流动和变化的感觉-------“热抽象”
鱼鹰小舟（中国画，1961年）林风眠
小考佩尔圣母
局部1505年
拉斐尔（意大利）
诗琴演奏者（油画，1596年）卡拉瓦乔（意大利）
枫丹白露森林的黄昏
（油画，1850年）卢梭（法国）
早春（油画，1988年）苏天赐
记忆的永恒（油画，1931年）达利（西班牙）
充满活力的至上主义
马列维奇（苏）
• 这是苏联的一个画家马 列维奇的作品《充满活 力的至上主义》。在苏 联，我们通常把这个时 候发生的艺术活动风格 叫做俄罗斯构成主义， 或者叫苏联构成主义。
1954(油画,1920年)克里福德.斯蒂尔(美国)
• 三种不同的美 术语言方式或 美术类型。 • 具象艺术 • 意象艺术 • 抽象艺术
•抽象艺术代表作品------《 1954》没有一点现实的影子，只有 几块颜色作为美术的表达类型
《韩熙载夜宴图》（中国画，局部） 顾闳中（五代）
• 具象艺术代表作品------ 《韩熙载夜宴图》