戏剧影视文学毕业设计大纲
戏剧影视文学毕业论文文献综述
戏剧影视文学毕业论文文献综述引言戏剧影视文学作为一门跨学科的研究领域，涉及到文学、戏剧、影视艺术等多个学科的交叉融合。
本文旨在对关于戏剧影视文学的相关研究文献进行综述，通过对不同学者的研究成果进行梳理和探讨，为该领域的学术研究提供一定的参考和借鉴。
一、戏剧影视文学的定义和发展戏剧影视文学是指以文字为基础，通过戏剧和影视媒介来表达和传递文学内容的艺术形式。
它融合了戏剧艺术和影视艺术的元素，通过舞台演出和影视作品来展示和呈现文学作品的故事情节、人物形象以及思想内涵。
随着传媒技术的不断发展和人们对文化产品的需求，戏剧影视文学在当代社会生活中的地位与影响力日益增强。
二、戏剧影视文学的研究方法和理论框架戏剧影视文学的研究方法和理论框架主要包括文学批评、戏剧学、影视学等多种学科的研究方法和理论。
文学批评的方法可以从文本分析、意识形态批评等方面进行研究；戏剧学的方法可以从戏剧结构、舞台表演等方面进行研究；影视学的方法可以从影像语言、导演艺术等方面进行研究。
通过综合运用这些方法和理论，可以更深入地探讨戏剧影视文学的艺术特点、创作手法以及文学价值。
三、戏剧影视文学的艺术表现戏剧影视文学作为一种艺术表现形式，具有独特的艺术特点和创作手法。
在戏剧方面，剧本的创作和舞台表演是关键环节。
剧本要通过对话和情节展开，呈现出人物形象和故事情节，而舞台表演则通过舞台设计、演员表演等手段将文学内容转化为可视化的戏剧形象。
在影视方面，剧本的创作和导演的呈现是关键环节。
剧本要通过场景、台词等元素，将文学内容转化为影像语言；导演则要通过视觉效果和演员表演等手段，将文学内容转化为影像形象。
四、戏剧影视文学的文化传承和价值观塑造戏剧影视文学不仅是艺术创作，也是文化传承和价值观塑造的重要媒介。
通过对经典文学作品的戏剧和影视化改编，可以达到对传统文化的传承和再现的目的。
同时，戏剧影视文学也承载着时代精神和社会价值观的塑造。
通过对当代社会生活的观察和反思，影视作品可以唤起观众的共鸣，并传达出一定的价值导向。
戏剧影视文学专业论文提纲
戏剧影视文学专业论文提纲下面是小编整理的戏剧影视文学专业论文提纲，欢迎阅读。
戏剧影视文学专业论文提纲(一)摘要：文学名著的改编是影视脚本的一个主要起源。
在中国,老舍师长教师的作品是被改编成影视剧最多,并且质量很高的一名,其文学作品自己的魅力和影视剧的普遍流传,在大众中都有较年夜的影响。
老舍师长教师的文学作品合适影视改编。
情节的纯真与集中,故事的传奇颜色,经由过程抵触来刻画人物、善写人物对话等诸多表示手段,都使得老舍师长教师的文学作品停止影视转换成为能够。
老舍文学作品的文艺作风为影视临盆供给了动力,作品的文明内在也使得影视接收具有了前提。
这也是老舍师长教师的文学作品可以或许获得影视剧年夜量改编的主要缘由。
本文重要从诟谇片子《我这一生》(1950年)、《方珍珠》(1951年)、《龙须沟》(1952年)和黑色影片《骆驼祥子》(1982年)、《茶社》(1982年)、《新月儿》(1987年)和电视剧《四世同堂》(1985年)、《我这一生》(2002年)等影视剧改编的成败得掉来讲明老舍文学名著改编的根本状态。
形成老舍师长教师文学名著影视改编成败得掉的缘由,本文从两个方面停止了总结一是分歧的艺术序言之间基本的差别。
文字与影象是两种分歧的艺术序言,两种序言在转换进程中弗成防止的妨碍,使得影视作品改编为文学作品不免会有遗憾。
本文将援用“艺术序言决议论”思惟来论述这个成绩,并激发文学名著的影视改编在“文字”与“影象”这两种序言转换进程中若何停止再创作的成绩。
这是本文的一个立异点。
二是改编实际与改编办法方面的缘由。
名著的影视改编,要做到情节构造、时空处置、视听外型、作风处置等都要忠诚于原著。
古代史学年夜师陈寅恪请求阐释汗青要做到对后人及其思惟的“懂得之同情”,在中国哲学史的范畴里有过精辟的结论。
可以把这类对汗青研讨的立场应用到对老舍师长教师文学作品影视改编的创作当中。
这也是本文的另外一个立异点。
文学名著的影视改编要忠诚于原著。
中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲
目录《影视剧改编》073029 (1)《影视人类学》 073031 (2)《影视心理学》 073032 (6)《中国传统文化》 073035 (8)《中国古代文学》073037 (10)《中国民俗与文化A》 073038 (11)《电影理论A》073046 (16)《戏剧文本分析》073055 (17)《影视剧作1》073057 (20)《影视剧作２》073058 (22)《影视剧作3》073059 (24)《影视剧作4》073060 (26)《影视剧作5》073061 (29)《影视剧作6》073062 (30)《电视文案1》073063 (32)《电视文案2》073064 (35)《非虚构类短片创作》073071 (37)《虚构类短片创作1》073072 (38)《虚构类短片创作2》073073 (40)《电视剧原理》073075 (41)《中国电视剧史》073076 (43)《外国电视剧》073077 (46)《影视剧改编》073029一、课程基本信息课程编号： 073029英文名称：Adaptation of film and teleplay授课对象：戏剧影视文学专业开课学期： 6学分/学时：2/32先修课程：中国古代文学史、中国现代文学史、外国文学史、影视剧作教学方式：讲授、读片（文学作品与影视剧对比分析）、课堂讨论相结合。
课程简介：影视剧改编是戏剧影视文学专业的专业核心课程，该课程主要结合中外影视剧改编作品的实例，讲授影视剧改编的基本原则、基本方式和主要方法，对古今中外各种叙事性文体（如小说、戏剧、戏曲、叙事性散文和叙事诗）的影视剧改编个案进行详细的解读和评析。
另外还可根据影视剧改编作品的发展现状适当增加网络作品的改编和“红色经典”的改编等内容。
本课程是戏剧影视文学专业本科学生在掌握了一定的影视编剧技巧和具备了古今中外文学的基本修养之后必修的一门关于影视剧再创作的实用方法论课程，对提高学生的再创作能力具有十分重要的作用。
文学戏剧教学大纲设计模板
一、课程基本信息1. 课程名称：2. 课程代码：3. 学时：4. 学分：5. 授课对象：6. 授课教师：7. 开课院系：二、教学目标1. 知识目标：- 掌握文学戏剧的基本概念、发展历程和艺术特点。
- 了解中外著名戏剧作品和戏剧家。
- 熟悉戏剧的基本元素和创作手法。
2. 能力目标：- 培养学生阅读、欣赏和评价戏剧作品的能力。
- 提高学生的戏剧表演和创作能力。
- 增强学生的团队合作和沟通能力。
3. 素质目标：- 培养学生的审美情趣和人文素养。
- 增强学生的社会责任感和道德观念。
- 培养学生的创新精神和实践能力。
三、教学内容1. 文学戏剧概述- 文学戏剧的定义与特点- 文学戏剧的发展历程- 文学戏剧的艺术特点2. 中外戏剧经典作品赏析- 古希腊戏剧：埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》、索福克勒斯《俄狄浦斯王》、欧里庇得斯《美狄亚》等- 古罗马戏剧：普劳图斯《一坛金子》等- 文艺复兴时期戏剧：莎士比亚《哈姆雷特》、《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》等- 中国古代戏剧：关汉卿《窦娥冤》、汤显祖《牡丹亭》等- 近现代戏剧：曹禺《雷雨》、老舍《茶馆》等3. 戏剧创作与表演- 戏剧剧本创作- 戏剧表演技巧- 戏剧导演艺术4. 戏剧教育与实践- 戏剧教育的基本理念- 戏剧教育的方法与途径- 戏剧实践活动四、教学方法和手段1. 课堂教学：教师讲解、学生讨论、案例分析等。
2. 课外阅读：推荐相关书籍、文章和剧本，鼓励学生自主阅读。
3. 实践活动：组织戏剧表演、剧本创作、戏剧评论等实践活动。
4. 网络资源：利用网络资源，拓展学生的视野。
五、考核方式1. 平时成绩：课堂表现、作业完成情况、实践活动参与度等。
2. 期末考试：书面考试、戏剧作品赏析、戏剧表演等。
六、教学进度安排（根据具体课程内容调整）1. 第一周：文学戏剧概述2. 第二周：古希腊戏剧赏析3. 第三周：古罗马戏剧赏析4. 第四周：文艺复兴时期戏剧赏析5. 第五周：中国古代戏剧赏析6. 第六周：近现代戏剧赏析7. 第七周：戏剧创作与表演8. 第八周：戏剧教育与实践9. 第九周：总结与复习七、教材与参考书目1. 教材：- 《文学戏剧理论教程》- 《中外戏剧史》2. 参考书目：- 《戏剧美学》- 《戏剧艺术概论》- 《中国戏剧史》- 《西方戏剧史》请注意，以上模板仅供参考，具体教学大纲应根据课程特点、教学资源和教学目标进行调整。
影视毕业设计
影视毕业设计影视毕业设计影视毕业设计是影视专业学生在毕业前完成的一项重要任务，是对他们在专业知识和技能方面的综合考核。
一部成功的毕业设计不仅能够展现学生的才华和创造力，还能为其未来的职业发展打下坚实的基础。
第一部分：选择题材与构思在进行影视毕业设计之前，学生首先需要选择一个合适的题材和构思。
这个过程需要考虑多个因素，如个人兴趣、市场需求和专业技能。
学生可以选择根据自己的兴趣来确定题材，这样可以更好地发挥自己的创造力和热情。
同时，他们也需要考虑市场需求，选择一个能够吸引观众的题材，这样可以增加作品的商业价值。
最后，学生需要考虑自己的专业技能和能力，选择一个能够展现自己实力的构思。
第二部分：剧本创作与改编在确定了题材和构思之后，学生需要进行剧本的创作或改编。
剧本是一部影视作品的灵魂，它决定了整个作品的质量和观赏性。
学生可以选择创作原创剧本，这需要他们具备丰富的想象力和写作能力。
他们需要构思出一个引人入胜的故事情节，并通过对话和场景的描写来展现人物形象和情感冲突。
另外，学生也可以选择改编已有的小说、戏剧或真实事件，这需要他们在保留原作精髓的同时，加入自己的创新和个性。
第三部分：制片与拍摄完成剧本创作或改编后，学生需要进行制片和拍摄工作。
这个过程包括预算编制、拍摄计划、选角、场景搭建、服装道具等。
学生需要根据剧本的要求和自己的实际情况，制定一个合理的预算，并在拍摄计划中安排好每个场景的拍摄顺序和时间安排。
选角是制作一部成功影视作品的关键，学生需要根据角色的特点和要求，选择合适的演员来扮演。
同时，学生还需要搭建适合剧情的场景，并准备好所需的服装和道具。
第四部分：后期制作与剪辑拍摄完成后，学生需要进行后期制作和剪辑工作。
这个过程包括音频处理、特效制作、剪辑和配乐等。
学生需要对拍摄的素材进行整理和筛选，并进行剪辑和配乐，以达到预期的效果。
音频处理和特效制作是提升影视作品质量的重要环节，学生需要运用专业软件和技术，对音频进行修复和优化，并制作出逼真的特效。
戏剧影视文学毕业设计大纲
戏剧影视文学毕业设计大纲戏剧影视文学专业影视作品毕业设计教学大纲及评分标准一、教学任务与目的：1. 掌握摄像机的基本操作；2. 掌握不同镜头的拍摄；3. 掌握摄像机的使用技巧；4. 掌握分镜头稿本的编写；5. 熟练操作Premiere，能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪，制作高质量的动画特技，设计美观的字幕，熟练处理音频，完成高质量的声画同步；6. 熟悉并掌握数字视频合成软件After Effects CS5；编号教学项目名称教学学时教学类别教学类型教学要求教学内容提要1 摄像机的操作 3 专业验证必做调整摄像机在自动和手动状态下各部件功能；手动白平衡调整；手动聚焦调整；摄像操作要领示范；固定镜头拍摄训练；回放镜头分析画面。
2 镜头拍摄训练3 专业验证必做固定镜头拍摄训练（二）；运动镜头拍摄训练；模仿剧情拍摄训练。
3 摄像特技训练 3 专业验证必做自己设计故事情节，巧妙应用以下特技：摄像操作特技——淡入淡出、虚出虚入、停机再拍、定时拍摄；镜前加工特技——遮挡拍摄、倒影拍摄、银镜接景、特殊效果镜拍摄；数码特技：频闪、拖影、棕褐色、镜像等效果。
4 电视采访 3 专业验证必做常见的采访方式；采访中常用的运动镜头；常见的采访镜头；驱车采访；采访注意问题。
5 稿本的编写 4 专业综合必做文字稿本的编写；分镜头稿本的编写。
6用非线性编辑软件Premiere进行影视节目的编辑20 专业验证必做Premiere软件的基本操作；Premiere软件转场特效的应用；Premiere软件视频特效的应用；Premiere软件字幕效果的应用；运动、透明和抠像；Premiere软件音频的编辑和控制；影片的输7. 能够综合运用所学完成人物采访节目、剧情片的编制以及文艺节目的彩排与录制等。
二、教学项目内容、基本要求与学时分配注：1．教学类别：基础、专业基础、专业、其它。
2．教学类型：演示、验证、综合、设计研究、其它。
戏剧影视文学专业毕业作品要求
戏剧影视文学专业毕业作品要求同学，戏剧影视文学专业的毕业作品要求来咯！一、作品类型。
1. 剧本创作。
可以是电影剧本、电视剧剧本或者戏剧剧本。
如果是电影剧本呢，得有一个完整的故事架构。
比如说，要有开场、发展、高潮和结局。
就像建房子，你得把地基（开场）打好，中间的框架（发展）牢固，屋顶（高潮）要震撼，最后把房子完美收尾（结局）。
一般来说，长片电影剧本字数在90 120页左右，按照一分钟一页的节奏来算，这差不多就是一部90 120分钟的电影啦。
电视剧剧本的话，要考虑到它是分集的。
每一集都要有自己的小高潮，而且要能串联起整个故事的大脉络。
一集大概40 60分钟的剧本内容，字数在1.5万 2.5万之间比较合适。
而且要注意人物的成长线和情节的连贯性，可不能这一集人物是这样，下一集就像换了个人似的。
戏剧剧本又不太一样喽。
它更加注重舞台的表演性。
你得想象演员在舞台上的走位、动作和表情。
舞台剧本的格式也有讲究，场景的描述要简洁明了，人物对话要生动，能够让观众一听就被吸引住。
一般一场戏的长度要适合舞台演出的节奏，不能太长让观众觉得无聊，也不能太短感觉没看头。
2. 影视改编。
如果选择这个方向，你要从文学作品（像小说、短篇小说集之类的）改编成影视剧本。
这可不是简单地把文字抄过来就行哦。
你得抓住原著的精髓，然后把那些适合影视表现的元素提取出来。
比如说，小说里可能有大段的心理描写，在影视剧本里就得转化成人物的动作、表情或者对白，让观众能通过视觉和听觉感受到人物的内心世界。
而且要根据影视的时长和节奏对原著进行合理的删减和扩充，不能把原著塞得满满当当的，也不能改得面目全非，原著粉可是会“追杀”你的哦。
二、内容要求。
1. 故事性。
故事要有吸引力，就像磁铁一样能把观众或者读者紧紧吸住。
得有冲突，这冲突可以是人物之间的矛盾（像两个人抢同一个东西，或者互相看不顺眼之类的），也可以是人物和环境的矛盾（比如在一个荒岛上求生），还可以是人物内心的矛盾（心里想做一件事，但是道德或者现实又不允许）。
影视文学编导专业教学大纲
影视文学编导专业教学大纲影视文学编导专业教学大纲影视文学编导专业是培养影视文学创作和编导能力的专业，旨在培养学生具备扎实的文学基础、熟练的编导技巧和创新的思维能力。
本专业教学大纲旨在规范教学内容和教学要求，确保学生能够全面掌握相关知识和技能。
一、教学目标影视文学编导专业的教学目标是培养学生具备以下能力：1. 文学素养：学生应具备扎实的文学基础，包括文学史、文学理论、文学批评等方面的知识。
他们应能够熟练运用文学语言，理解和分析文学作品，并能将其运用到影视创作中。
2. 编导技巧：学生应具备熟练的编导技巧，包括剧本创作、导演技巧、剪辑等方面的知识。
他们应能够独立完成影视作品的编导工作，并能够运用各种技术手段来表达自己的创意。
3. 创新思维：学生应具备创新思维能力，能够独立思考和解决问题。
他们应能够在影视创作中提出新颖的观点和创意，并能够通过创新的方式来表达自己的思想和情感。
二、教学内容1. 影视文学基础：包括文学史、文学理论、文学批评等方面的知识。
学生应通过学习了解各个时期和流派的文学作品，了解文学的发展和演变过程，并能够分析和评价文学作品的艺术价值。
2. 影视编导技巧：包括剧本创作、导演技巧、剪辑等方面的知识。
学生应通过学习了解影视创作的各个环节，掌握编导的基本原理和技巧，并能够独立完成影视作品的编导工作。
3. 影视创作实践：学生应通过实践活动来提高自己的创作能力。
包括参与影视作品的创作过程、观摩优秀的影视作品、参加影视比赛等。
通过实践，学生能够将所学知识和技能应用到实际创作中，并提高自己的创作水平。
三、教学方法1. 理论教学：通过讲授、讨论、研讨等方式，将相关理论知识传授给学生。
教师应注重理论与实践的结合，引导学生将理论知识应用到实际创作中。
2. 实践教学：通过实践活动来提高学生的实际操作能力。
包括参与影视作品的创作过程、观摩优秀的影视作品、参加影视比赛等。
教师应提供指导和反馈，帮助学生不断提高创作水平。
戏剧与影视写作课程设计
戏剧与影视写作课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解戏剧与影视写作的基本概念、要素和结构，掌握剧本创作的基本技巧。
2. 学生能了解并分析国内外经典戏剧、影视作品的主题、情节、人物塑造等方面，提高剧本鉴赏能力。
3. 学生掌握一定的戏剧与影视术语，并能运用到实际创作和评论中。
技能目标：1. 学生能够独立完成一部短剧或影视作品的剧本创作，提高创新能力和表达能力。
2. 学生能够在团队中协作，完成戏剧表演或影视拍摄，提高沟通协调能力和团队协作精神。
3. 学生能够运用所学知识对戏剧与影视作品进行客观、深入的评价，提高批判性思维能力。
情感态度价值观目标：1. 学生通过戏剧与影视写作，培养对文学艺术的热爱，提高审美情趣。
2. 学生在创作过程中，学会尊重他人意见，培养自信、自尊的品质。
3. 学生通过学习戏剧与影视作品，关注社会现象，培养人文关怀和社会责任感。
本课程针对高中年级学生，结合学科特点和教学要求，注重知识与实践相结合，旨在提高学生的文学素养、创作能力和审美鉴赏能力。
课程目标具体、可衡量，有助于学生和教师在教学过程中明确预期成果，为后续的教学设计和评估提供依据。
二、教学内容本课程教学内容分为五大模块：1. 戏剧与影视基础理论：包括戏剧与影视的定义、发展历程、基本元素（如情节、人物、对话、场景等）。
2. 剧本创作技巧：重点讲解剧本的结构、类型、创作方法，以及如何塑造人物、构建情节、设置冲突等。
3. 经典作品分析：选取国内外经典戏剧与影视作品进行深入剖析，如莎士比亚的戏剧、中国古典戏曲、现代影视作品等。
4. 创作实践：指导学生进行短剧或影视剧本创作，鼓励创新，强调实践性。
5. 作品评价与鉴赏：教授评价标准，指导学生如何对戏剧与影视作品进行客观、公正的评价。
教学内容与教材章节关联如下：1. 戏剧与影视基础理论：对应教材第一章“戏剧与影视概述”。
2. 剧本创作技巧：对应教材第二章“剧本创作方法”。
3. 经典作品分析：对应教材第三章“经典戏剧与影视作品鉴赏”。
中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲
先修课程：《中国民俗文化》（073038）
教学方式：学生课外阅读与教师讲授相结合；课堂讨论与读书报告相结合。
考核方式：论文
课程简介：
《影视人类学》是面向影视艺术学院全体本科专业学生开设的基础课程。本课程系统介绍对于全球化时代集文字、图片、影像、声音为一体的混杂的“文本”的人类学的理论观点与分析方法，对于这些文本的表征、权力与建构的方式提供符号学的、人类学的、社会学的、文学学的以及历史学的视角与理论。课程的关键词是文化、政治、历史、权力、表征、建构、身份、认同等等。通过本课程的学习，学生将会习得从阶级、性别、年龄以及种族等多个角度来分析全球化时代大众文化产品的能力。影视人类学是一门介于影视艺术学与文化人类学之间的新兴学科，是国际文化人类学领域与影视艺术学领域中的一个崭新的课题。
2、影像文本如何可以演示国家权力
3、影像文本在非传统的政治中演示身份
第七章：影像文本如何塑造身体（4学时）
重点内容：
1、肉体性的社会建构
2、影像文本：作为一种身体技术
3、作为一种控制手段的影像文本对人的身体的规训和限制
4、身体化的表征：文化的叙述
5、身体作为表达和僭越的媒介
6、现代中国人：身体的碎片化
四、作业、实践环节
阅读相应文学作品；改编作品梗概；课堂分析讨论。
五、建议教材
张宗伟.中外文学名著的影视改编. 北京：中国广播电视出版社,2002.
六、参考资料
[1]赵凤翔,房莉.名著的影视改编.北京：北京广播学院出版社,1999.
[2]姚小鸥.古典名著的电视剧改编.北京：中国传媒大学出版社,2006.
一、课程基本信息
课程编号：073029
英文名称：Adaptation of film and teleplay
戏剧影视文学毕业论文
戏剧影视文学毕业论文戏剧影视文学毕业论文戏剧、影视和文学，这三个领域交汇于一处，形成了一个独特的艺术形式。
毕业论文是对这个领域的深入研究和探索，旨在揭示戏剧、影视和文学之间的关系，并探讨其对社会和个体的影响。
首先，我们需要了解戏剧、影视和文学的定义和特点。
戏剧是一种通过演员的表演来传达故事和情感的艺术形式，它通过舞台上的动作、对白和音乐来吸引观众。
影视是一种通过电影或电视节目来传达故事和情感的艺术形式，它通过镜头、音效和特效来吸引观众。
文学是一种通过文字来传达故事和情感的艺术形式，它通过诗歌、小说和散文来吸引读者。
戏剧、影视和文学之间存在着紧密的联系和相互影响。
首先，戏剧和影视是文学的表演形式。
戏剧和影视作品通常是基于文学作品改编的，它们通过演员的表演和导演的指导来呈现出文学作品中的故事和情感。
同时，文学作品也常常被改编成戏剧和影视作品，以便更好地传达给观众。
例如，莎士比亚的戏剧作品《哈姆雷特》被改编成了多部电影，如肯尼斯·布拉纳的《哈姆雷特》。
其次，戏剧、影视和文学都是表达人类情感和思想的重要媒介。
它们通过故事和人物的塑造来传达作者的观点和情感。
戏剧作品常常通过舞台上的表演来展现人物的内心世界，而影视作品则通过镜头的特写和演员的表情来展现人物的情感。
文学作品则通过文字的运用来展示人物的思想和情感。
例如，莎士比亚的戏剧作品《罗密欧与朱丽叶》通过两位年轻人的爱情故事来探讨爱情和家庭的冲突。
最后，戏剧、影视和文学对社会和个体的影响不可忽视。
它们不仅仅是娱乐的形式，更是一种思想和价值观的传递。
戏剧、影视和文学作品可以引起观众的共鸣，激发他们的思考和讨论。
它们可以唤起人们对社会问题的关注，促使社会的进步和改变。
例如，电影《摔跤吧！爸爸》通过一个父亲为女儿实现梦想的故事，呼吁对性别歧视的反思和改变。
综上所述，戏剧、影视和文学之间存在着密切的联系和相互影响。
毕业论文旨在深入探讨这种联系和影响，并揭示它们对社会和个体的意义。
戏剧毕业设计
戏剧毕业设计戏剧毕业设计戏剧，作为一门艺术形式，既是一种表演艺术，也是一种文学艺术。
在戏剧的世界里，演员们通过表演将故事情节和角色形象展现给观众，观众则通过观看戏剧作品来感受和体验其中的情感冲击和思想碰撞。
而对于戏剧专业的学生来说，毕业设计是他们在校期间的重要任务，也是他们展示自己才华和能力的机会。
一、选题与构思在戏剧毕业设计中，选题与构思是至关重要的环节。
学生们可以根据自己的兴趣和特长，选择一个适合自己的主题。
例如，可以选择经典剧目进行改编或重新演绎，也可以根据自己的创意和思考，创作一部全新的戏剧作品。
无论是改编还是创作，都需要深入挖掘剧本的内涵和主题，以便能够更好地传达给观众。
二、剧本创作与改编剧本的创作和改编是戏剧毕业设计的核心内容。
对于创作型的学生来说，他们需要从零开始构思剧情、塑造角色，并将其写成一部完整的剧本。
创作剧本需要对剧情的发展、角色的性格和对白的把握有一定的能力和经验。
而对于改编型的学生来说，他们需要对原著进行深入的研究和思考，以便能够将其重新演绎出新的风采。
三、舞台设计与布景在戏剧毕业设计中，舞台设计与布景是一个不可忽视的环节。
舞台设计需要考虑到剧情的需要，通过布景、道具和灯光等手段来营造出适合故事情节和角色形象的舞台效果。
舞台设计师需要具备一定的审美能力和创造力，能够将自己的想法和构思转化为实际的舞台效果。
四、演员的表演与演技演员的表演与演技是戏剧毕业设计中最重要的环节之一。
演员们需要通过自己的表演，将角色的性格、情感和内心世界展现给观众。
他们需要通过表情、动作和语言等手段，将角色的特点和情感表达得淋漓尽致。
演员们需要有一定的演技和表演能力，同时也需要对角色进行深入的研究和理解。
五、导演的指导与管理导演在戏剧毕业设计中扮演着重要的角色。
他们需要对整个戏剧作品进行统筹和指导，确保每个环节的顺利进行。
导演需要与演员、舞台设计师和剧本创作者等密切合作，以便能够将每个环节的要素融合在一起，形成一个完整的戏剧作品。
戏剧影视文学专业毕业创作电影剧本参考格式
戏剧影视文学专业毕业创作电影剧本参考格式封面:套材里社科论文(设计)封面纸张:21cm×29cm的A4纸。
边距:上2.4cm，下2.4cm，左3.0cm，右2.2cm。
行距:20磅。
对齐方式:两端对齐。
页码:页面下方中间位置。
只须用阿拉伯数字，不要添加其它符号。
(1)标题要首行居中，黑体，加黑，三号字。
(2)人物介绍采用宋体，小四号字，格式如下:主要人物小慧，女，23岁，幼儿园教师，性格脆弱国力，男，27岁，公司职员，小慧男朋友(3)正文标头段首空两格，采用宋体，加黑，小四号字，顺序依次是:场景号，时间，主场景，内外景提示，各部分之间空两格。
(场景号后面用“.”，不是“、”) 例如:14(夜候车室内(4)正文为宋体，小四号字，段首空两格。
【格式范文】感应主要人物女孩素素，16岁，高一学生继母，接近50岁，家庭妇女淡入1(清晨卧室内黑场闹钟声床头的桌子上，有一张三口之家的合影，爸爸妈妈和一个七八岁的小女孩。
照片旁边是一个闹钟。
一只手伸过来摸索着把闹钟关掉。
16岁的女孩素素在床上一翻身继续昏睡。
2(清晨厨房内厨房里，快50岁的继母正在煎蛋，做早餐。
透过门窗，只看见昏黄灯光下她忙碌的背影。
3(清晨卧室内继母走进素素房间，推着她:素素，起来吃饭了，不要迟到。
素素慵懒地哼了哼。
4(清晨客厅内客厅的一角，母亲点了几支香插在牌位前。
牌位上方是爸爸的遗像。
穿着睡衣的素素从旁边走过。
5(清晨卫生间内素素坐在马桶上，忽然发现纸夹上没有卫生纸了。
素素懊恼地喊道:卫生纸没了怎么也不换!听见了吗，给我拿纸来。
继母忙不迭地拿着纸进来:我忘了我忘了!素素一把把纸夺过来。
继母讪讪地带门出去。
6(清晨卫生间内镜子前，素素洗了洗手。
她忽然注意到旁边的牙刷上已经挤上了牙膏。
素素看了一眼，厌恶地用水冲掉牙膏，自己重新挤上。
7(清晨客厅内素素已经穿好了衣服，餐桌前，母女相对无言吃着。
继母小心翼翼地说:素素，去学校跟老师请个假，中午回来，我们一起去爸爸那里，今天是爸爸的百日。
戏剧影视文学专业职业规划书
戏剧影视文学专业职业规划书一、个人概述我是一名对戏剧影视文学充满热爱的大学生，毅然选择了这个专业。
通过系统的学习与实践，我逐渐明确了自己的职业规划方向，并希望能够在戏剧影视领域中发展自己的职业生涯。
二、行业背景剖析戏剧影视文学作为一门综合性学科，涵盖了戏剧、电影、电视剧等艺术形式，并与文学紧密结合。
随着电影和电视剧产业的迅猛发展，戏剧影视文学专业逐渐成为一个备受瞩目的职业领域。
戏剧影视文学专业毕业生可以从事编剧、导演、演员、策划、剧务、媒体传媒等相关岗位。
三、职业目标设定1. 发展方向在戏剧影视领域中，我希望能够专注于编剧创作方向。
通过学习和实践，不断提高自己的剧本创作能力，写出更具影响力和观赏性的作品，为观众带来更好的视听体验。
2. 短期目标短期内，我计划通过参加相关戏剧影视创作比赛、培训班和实习等方式，提升自己的创作技巧和实践经验。
同时，积极扩展人脉关系，与行业内的专业人士进行交流与合作。
3. 长期目标长期来看，我希望能够成为一名成功的编剧，创作并发布多部备受瞩目的剧本作品。
同时，希望能够逐渐向导演、制片等领域发展，全方位地参与影视创作流程，并逐步执掌更高层次的创作项目。
四、职业发展路径规划1. 学术硕士研究生阶段在进入研究生阶段之后，我将选择进一步深化戏剧影视文学方面的知识学习，提高自己的创作能力。
同时，通过参与科研项目和学术研讨会等方式，拓宽视野，增加自己在戏剧影视文学领域的学术研究经验。
2. 实习和实践阶段为了更好地适应实际工作环境，我计划在研究生期间积极参加剧组实习、行业组织实践等活动，亲身体验戏剧影视创作的各个环节。
通过与专业人士共事，不断学习与成长，积累宝贵的实践经验和职业素养。
3. 就业和职业发展毕业后，我将积极寻找与剧作和编剧相关的职业机会，包括剧务助理、编剧助理等岗位，以进一步积累经验。
同时，我也会利用自己的创作能力和网络平台，不断发布个人作品，提升自己的知名度和影响力。
随着职业经验的积累和人脉关系的建立，我将逐渐实现自己的职业目标，成为一名备受认可的编剧。
最新影视学专业毕业论文设计完整提纲框架答辩演示
解决方案及总结
SOLUTIONS AND SUMMARY
1
3
5
2
课题现状及发展情况
PRESENT SITUATION AND DEVELOPMENT OF SUBJECT
4
THE RESULTS OF EXPRIMENTAL DATA
实验数据结果
课题背景及内容
1
第一部分
课题背景 相关研究
研究意义 研究综述 理论基础
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研究综述
RESEARCH REVIEW
添加标题
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3
第三部分
研究思路及过程
研究思路 研究过程
RESEARCH IDEAS RESEARCH PROCESS
研究思路
RESEARCH IDEAS
详写内容……点击输入本栏的具 体文字，简明扼要的说明分项 内容，此为概念图解，请根据 您的具体内容酌情修改。
用途一
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添加 标题
用途六
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用途二
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用途五
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用途三
影视文学 教学大纲
影视文学教学大纲影视文学教学大纲影视文学是一门将文学与电影相结合的学科，通过研究电影中的叙事结构、角色塑造、意象运用等方面，深入探讨电影作为一种艺术形式的独特魅力。
影视文学教学大纲旨在培养学生对影视文学的理解和分析能力，提高他们对电影艺术的欣赏水平。
一、课程简介1.1 课程目标影视文学教学旨在使学生掌握电影艺术的基本概念和技巧，培养他们对影视作品的批判性思维和审美能力，提高他们的文学素养和艺术鉴赏能力。
1.2 课程内容1.2.1 影视文学概述：介绍影视文学的定义、发展历程和研究方法，引导学生了解影视文学的基本概念和研究领域。
1.2.2 影视叙事结构：分析电影中的叙事结构、情节发展和节奏控制，培养学生对电影叙事的理解和分析能力。
1.2.3 影视角色塑造：探讨电影中的角色塑造技巧，分析角色形象的塑造过程和表现手法，培养学生对角色的深度解读能力。
1.2.4 影视意象运用：研究电影中的意象运用和符号象征，分析影像语言的特点和表达方式，培养学生对电影意象的敏感度。
1.2.5 影视文学与文化：探讨电影作为一种文化现象的影响力和传播方式，分析电影在不同文化背景下的表现形式和意义。
二、教学方法2.1 理论讲授通过课堂讲授，向学生介绍影视文学的基本理论和概念，引导他们对电影艺术进行系统的学习和分析。
2.2 课堂讨论组织学生进行小组讨论和课堂互动，促进学生对电影作品的深入思考和交流，培养他们的批判性思维和分析能力。
2.3 影片观摩安排学生观看相关电影作品，通过观摩和分析，让学生亲身体验电影艺术的魅力，提高他们的艺术鉴赏能力。
2.4 作业和论文布置相关作业和论文，要求学生对所学内容进行深入思考和研究，培养他们的独立思考和写作能力。
三、考核方式3.1 平时表现评估学生在课堂讨论、作业完成、参与度等方面的表现，综合考虑学生的平时表现情况。
3.2 考试组织闭卷考试，测试学生对影视文学理论和电影作品的理解和分析能力。
3.3 论文要求学生撰写一篇关于影视文学的论文，通过对某一电影作品的深入分析，展示学生对影视文学的研究和思考能力。
对戏剧影视文学专业的设想
对戏剧影视文学专业的设想
在现代社会，戏剧影视文学专业是一项非常受欢迎的专业，随着
影视文化的不断发展，对该专业的需求也不断增加。
那么，如何设计
一套完善的戏剧影视文学专业课程体系，培养出具有实际能力的优秀
人才呢？以下是我的设想：
第一步，确定课程设置。
在设想课程设置时，我们应该考虑到理
论与实践的结合。
具体而言，应设置文学、语言、表演、制片、编剧、灯光、声音等一些基础课程。
同时也要加强实践教学，设置演习班、
演练班等。
这样可以使学生在学习期间更好的理解和掌握知识。
第二步，重视教师的教学能力。
教师的教学能力直接关系到学生
的学习效果。
在聘请教师时，不仅要选择大量经验丰富的从业人员作
为导师，同时还要找到具有一定教学经验的专业人士担任主讲教师。
这样能够让学生在理论与实践知识方面平衡得到提高。
第三步，注重实践动手能力的培养。
在学生的学习过程中，应该
注重实际能力的培养。
那么，校方可以组织学生参加实现剧目的策划、拍摄、制作等活动，使学生深入实践，更好的掌握知识。
第四步，为学生提供更多的机会。
在学校开设舞台表演、影视制
作等比赛和视觉艺术作品展览等，为学生提供了更好的机会，可以让
学生有一个展现自己的平台，同时也能够锻炼他们的实践能力。
总之，培养戏剧影视文学专业的优秀人才需要采用多元化的教学
方式，注重学生自身的能力培养，同时也要把握市场动态及所需人才
方向，这样的专业才能真正服务于社会，并满足时代的需求。
050414戏剧影视文学[修改版]
![050414戏剧影视文学[修改版]](https://img.taocdn.com/s3/m/812970dc915f804d2a16c1da.png)
第一篇：050414 戏剧影视文学业务培养目标：本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作，以及在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习马克思主义的基本理论，熟悉我国的文艺、政策，系统地掌握戏剧、戏曲影视文学的基本理论和创作技能，有较强的观察、理解、概括生活的能力，有较强的剧本创作能力，及较强的文艺编导能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识；2.具有戏剧、戏曲影视创作的基本能力；3.了解我国的文艺、宣传、出版的方针、政策和法规；4.了解戏剧、戏曲、影视理论和创作的现状和发展动态；5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和理论批评能力。
主干学科：艺术学、新闻学主要课程：戏剧、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外文学史、中外电影史、表演导演艺术基础、视听语言、舞台美术基础、音乐欣赏、美术欣赏等主要实践性教学环节：包括社会实践和艺术实践，一般每学期安排3周。
修业年限：四年授予学位：文学学士相近专业：戏剧学、导演开设院校：云南艺术学院吉林艺术学院上海师范大学中央戏剧学院中国戏曲学院上海戏剧学院北京广播学院北京电影学院西南师范大学武汉大学山西大学华中师范大学广西大学天津师范大学同济大学江南大学南昌大学等第二篇：戏剧影视文学专业书单戏剧史论：《诗学》，古希腊亚里斯多德著，商务印书馆，1996 《美学》第三卷下册“戏剧体诗”部分，德黑格尔著，商务印书馆，1981 《西欧戏剧理论》外国戏剧理论丛书，英阿·尼柯尔著，中国戏剧出版社，1985 《戏剧概论》，日河竹登志夫著，中国戏剧出版社，1983 《西欧戏剧史》，廖可兑著，中国戏剧出版社，2002 《世界戏剧艺术欣赏——世界戏剧史》，美布罗凯特著，中国戏剧出版社，1987 《荒诞派戏剧》，英马丁．艾斯林著，河北教育出版社，2003 《宋元戏曲史》，王国维著，上海古籍出版社，1998 《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城主编，中国戏剧出版社，1992 《戏文概论》，钱南扬著，上海古籍出版社，1981 《中国现代戏剧史稿》，陈白尘、董健编著，中国戏剧出版社，1989 《戏剧艺术十五讲》，董健、马俊山著，北京大学出版社，2004 《戏剧学研究导引》，吕效平编著，南京大学出版社，2006 戏剧剧本：《古希腊戏剧选》，人民文学出版社，1998 《莎士比亚悲剧集》，中国戏剧出版社，2005 《莎士比亚喜剧集》，中国戏剧出版社，2005 《高乃依、拉辛戏剧选》，人民文学出版社，2001 《莫里哀喜剧选》，人民文学出版社，2001 《易卜生戏剧集》1～3，人民文学出版社，2006 《契诃夫戏剧集》，上海译文出版社，1980 《西方现代戏剧流派作品选》1，汪义群主编，中国戏剧出版社，1989 《西方现代戏剧流派作品选》2，汪义群主编，中国戏剧出版社，1991 《西方现代戏剧流派作品选》3，汪义群主编，中国戏剧出版社，1992 《西方现代戏剧流派作品选》4、5，汪义群主编，中国戏剧出版社，2005 《外国当代剧作选1》，美尤金·奥尼尔著，中国戏剧出版社，1988 《外国当代剧作选2》，英彼得·谢弗著，中国戏剧出版社，1991 《外国当代剧作选3》，美田纳西·威廉斯著，中国戏剧出版社，1992 《外国当代剧作选4》，美阿瑟·密勒著，中国戏剧出版社，1992 《外国当代剧作选5》，苏俄A·盖利曼著，中国戏剧出版社，1992 《外国当代剧作选6》，澳路易·埃森著，中国戏剧出版社，1992 《梅特林克戏剧选》，外国文学出版社，1983 《皮蓝德娄戏剧二种》，人民文学出版社，1984 《荒诞派戏剧集》，爱尔兰贝克特著，上海译文出版社，1980 《老妇还乡》，瑞士迪伦马特著，外国文学出版社，2002 《萨特戏剧集》，人民文学出版社，1985 《万比洛夫戏剧集》，安徽人民出版社，1980 《外国独幕剧选》1～6，施蛰存编，上海文艺出版社，1981-1992 《新校元刊杂剧三十种》，徐沁君校，中华书局，1980 《元曲选》，明臧懋循辑，中华书局，1958 《元曲选外编》，隋树森编，中华书局，1959 《元曲散曲》，隋树森编，中华书局，1964 《永乐大典戏文三种校注》，钱南扬校注，中华书局，1979 《元本琵琶记校注》，钱南扬校注，上海古籍出版社，1980 《六十种曲》，明毛晋辑，中华书局，1958年版《雷雨》中国现代名剧丛书，曹禺著，人民文学出版社，1994 《日出》中国现代名剧丛书，曹禺著，人民文学出版社，1994 《北京人》中国现代名剧丛书，曹禺著，人民文学出版社，1994 《原野》中国现代名剧丛书，曹禺著，人民文学出版社，1994 《田汉代表作》，中国戏剧出版社，1998 《夏衍剧作集》，中国戏剧出版社，1984 《屈原》中国现代名剧丛书，郭沫若著，人民文学出版社，1997 《陈白尘文集第四卷·话剧剧本三》，江苏文艺出版社，1997 《中国当代十大悲剧集》，江苏文艺出版社，1993 《中国当代十大喜剧集》，江苏文艺出版社，1993 《中国当代十大正剧集》，江苏文艺出版社，1993 《台湾剧作选》，中国戏剧出版社，1987 《探索戏剧集》，上海文艺出版社，1986 电影史论：《蒙太奇论》，俄C. M .爱森斯坦著，中国电影出版社，1999 《电影是什么？》，法安德烈·巴赞著，中国电影出版社，1987 《认识电影》，美路易斯·贾内梯著，中国电影出版社，1997 《电影理论史评》，美尼克·布朗著，中国电影出版社，1994 《外国电影理论文代写选》，杨远婴编，文化艺术出版社，2006 《百年中国电影理论选》，丁亚平编，文化艺术出版社，2005 《世界电影史》，法乔治·萨杜尔，中国电影出版社，1995 《世界电影史》，美克莉丝汀·汤普森、大卫·波德维尔著，北京大学出版社，2004 《中国电影发展史》，程季华著，中国电影出版社，2003 《新中国电影史》，尹鸿等著，湖南美术出版社，2005 《通向电影圣殿》，王迪主编，中国电影出版社，2005 《世界电影史：1960年以来》，德乌利希·格雷戈尔著，中国电影出版社，1987 《电影语言》，法马塞尔·马尔丹著，中国电影出版社，2006 《电影美学》，匈贝拉·巴拉兹著，中国电影出版社，1986 《电影作为艺术》，德鲁道夫·爱因汉姆著，中国电影出版社，2003 《电影的本性，物质现实的还原》，德齐格弗雷德·克拉考尔著，江苏教育出版社，2006 《电影的观念》，美斯坦利·梭罗门著，中国电影出版社，1983 《电影的元素》，美李·R·波布克著，中国电影出版社，1986 《世俗神话》，匈伊芙特·皮洛，中国电影出版社，1991 《电影史：理论与实践》，美罗伯特·C·艾伦、道格拉斯·戈梅里著，中国电影出版社，1997 《解读电影》，美布鲁斯·F·卡温著，广西师范大学出版社，2003 《当代电影分析》，法雅克·奥蒙、米歇尔·马利著，江苏教育出版社，2005 《法国电影新浪潮》，焦雄屏主编，江苏教育出版社，2005 《1945年以来的意大利电影》，法洛朗斯·斯基法诺著，江苏教育出版社，2006 《纪录电影文献》，单万里主编，中国广播电视出版社，2001 《机械复制时代的艺术作品》，德瓦尔特·本雅明著，江苏人民出版社，2006 《理解媒介》，加加歇尔·麦克卢汉著，商务印书馆，2000 《论摄影》，美苏珊·桑塔格著，湖南美术出版社，1999 备选书目：导演论《我的生平和我的影片》，法让·雷诺阿，中国电影出版社，1986 《大岛渚的世界》，日佐藤忠男，中国电影出版社，1990 《我需要的一点现实》，德法斯宾德、普弗劳姆，中国电影出版社，1993 《基耶斯洛夫斯基谈基耶斯洛夫斯基》，英达纽西亚·斯多克编，文汇出版社，2003 《法斯宾德的世界》，英罗纳德，广西师范大学出版社，2003 《我的最后一口气》，西路易斯·布努艾尔，广西师范大学出版社，2003 《伯格曼论电影》，广西师范大学出版社，2003 《斯科塞斯论斯科塞斯》，广西师范大学出版社，2005 《伍迪·艾伦：电影人生》，美理查德·席克尔，广西师范大学出版社，2006 《文德斯的旅程》，美卡特·盖斯特，广西师范大学出版社，2005 《我是说谎者》，意费里尼，三联书店，2000 《我心狂野：大卫·林奇访谈录》，美克里斯·罗德雷编，三联书店，2004 《雕刻时光》，苏安德烈·塔可夫斯基，人民文学出版社，2003 《希区柯克传》，美帕特里克·麦极利根，中信出版社，2005 《佩德罗·阿尔莫多瓦》，法保罗·奥巴迪亚，江苏教育出版社，2006 《再见楚浮》，Don Allen，台湾：远流，1991 《在历史与幻象之间：荷索的电影世界》，提摩希·阿里根编，台北：万象图书，1993 影片：默片《战舰波将金号》苏联，1925，导演：谢尔盖·爱森斯坦《大都会》德国，1927，导演：弗朗兹·朗《城市之光》美国，1930，导演：查尔斯·卓别林《摩登时代》美国，1936导演：查尔斯·卓别林《新女性》中国，1935，导演：蔡楚生《马路天使》中国，1937，导演：袁牧之美国《关山飞渡》美国，1939，导演：约翰·福特《乱世佳人》美国，1939，导演：维克多·弗莱明《幻想曲》美国，1940，导演：塞缪尔·阿姆斯特朗《公民凯恩》美国，1941，导演：奥逊·威尔斯《正午》美国，1952，导演：弗莱德·齐纳曼《雨中曲》美国，1952，导演：金·凯利《后窗》美国，1954，导演：阿尔弗雷德·希区柯克《精神病患者》美国，1960，导演：阿尔弗雷德·希区柯克《无因的反叛》美国，1955，导演：尼古拉斯·雷伊《日瓦戈医生》美国，1965，导演：大卫·里恩《毕业生》美国，1967，导演：迈克·尼科尔斯《邦尼和克莱德》美国，1967，导演：亚瑟·佩恩《逍遥骑士》美国，1969，导演：丹尼斯·霍珀《教父》三部美国，1972，导演：弗朗西斯·福特·科波拉《现代启示录》美国，1979，导演：弗朗西斯·福特·科波拉《出租汽车司机》美国，1976，导演：马丁·斯科西斯《大白鲨》美国，1975，导演：斯蒂芬·斯皮尔伯格《辛德勒名单》美国，1993，导演：斯蒂芬·斯皮尔伯格《安妮·霍尔》美国，1977，导演：伍迪·艾伦《美国往事》美国，1984，导演：塞尔乔·莱昂内《巴顿·芬克》美国，1991，导演：科恩兄弟《地球之夜》美国，1991，导演：吉姆·贾木许《低俗小说》美国，1994，昆汀·塔伦提诺《黑客帝国》三部美国，1999，2003，导演：沃卓斯基兄弟欧洲《操行零分》法国，1933，导演：让·维果《亚塔兰特号驳船》法国，1934，导演：让·维果《托尼》法国，1934，导演：让·雷诺阿《大幻灭》法国，1937，导演：让·雷诺阿《乡村牧师日记》法国，1951，导演：罗伯特·布列松《少女穆谢特》法国，1967，导演：罗伯特·布列松《金钱》法国/瑞士，1982，导演：罗伯特·布列松《通往死刑台的电梯》法国，1958，导演：路易·马勒《再见，孩子们》法国，1987，导演：路易·马勒《于洛先生的假期》法国，1953，导演：雅克·塔蒂《四百击》法国，1959，导演：弗朗索瓦·特吕弗《朱尔和吉姆》法国，1961，导演：弗朗索瓦·特吕弗《最后一班地铁》法国，1980，导演：弗朗索瓦·特吕弗《筋疲力尽》法国，1959，导演：让-吕克·戈达尔《狂人比埃罗》法国/意大利，1965，导演：让-吕克·戈达尔《去年在马里昂巴德》法国/意大利，1961，导演：阿仑·雷乃《吸烟/不吸烟》法国，1993，导演：阿仑·雷乃《资产阶级审慎的魅力》法国，1972，导演：路易斯·布努艾尔《绿光》法国，1986，导演：埃里克·侯麦《罗丹的情人》法国，1988，导演：布鲁诺·努丹《这个杀手不太冷》法国/美国，1994，导演：吕克·贝松《偷自行车的人》意大利，1948，导演：德·西卡《大路》意大利，1954，导演：弗德里科·费里尼《甜蜜的生活》意大利，1960，导演：弗德里科·费里尼《八又二分之一》意大利，1962，导演：弗德里科·费里尼《红色沙漠》意大利/法国，1964，导演：米开朗基罗·安东尼奥尼《沉沦》意大利，1942，导演：卢奇诺·维斯康蒂《洛克兄弟》意大利，1960，导演：卢奇诺·维斯康蒂《玛丽娅·布劳恩的婚姻》德国，1979，导演：法斯宾德《莉莉·玛莲》德国，1981，导演：法斯宾德《铁皮鼓》德/法，1979，福尔克·施隆多夫《德州巴黎》德/法，1984，导演：维姆·文德斯《柏林苍穹下》德/法，1987，导演：维姆·文德斯《奇爱博士》英国，1963，导演：斯坦利·库布里克《2001：太空漫游》英国，1968，导演：斯坦利·库布里克《野草莓》瑞典，1957，导演：英格玛·伯格曼《处女泉》瑞典，1960，导演：英格玛·伯格曼《灰烬与钻石》波兰，1958，导演：安杰·瓦伊达《水中刀》波兰，1962，导演：罗曼·波兰斯基《钢琴师》波/英/法/德，2002，导演：罗曼·波兰斯基《盲打误撞》波兰，1981，导演：克日什多夫·基耶斯洛夫斯基《十诫》波兰，1988，导演：克日什多夫·基耶斯洛夫斯基《伊万的童年》苏联，1962，导演：安德烈·塔尔科夫斯基《乡愁》意大利，1983，导演：安德烈·塔尔科夫斯基《雾中风景》希腊，1988，导演：西奥·安哲罗普洛斯《尤利西斯的生命之旅》希腊，1995，导演：西奥·安哲罗普洛斯亚洲《罗生门》日本，1950，导演：黑泽明《七武士》日本，1954，导演：黑泽明《东京物语》日本，1953，导演：小津安二郎《青春残酷物语》日本，1960，导演：大岛渚《大路之歌》印度，1954，导演：萨蒂亚吉特·雷伊《生生不息》伊朗，1992，导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米《橄榄树下》伊朗，1994，导演：阿巴斯··基亚罗斯塔米中国大陆第三篇：《戏剧影视文学》讲稿散文叙事散文写作叙事散文写作是中国传媒大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、北京电影学院、山东艺术学院、浙江传媒学院等院校广播电视编导、公共事业管理、文化产业管理、导演、戏剧影视文学等专业的必考科目。
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戏剧影视文学专业影视作品毕业设计教学大纲及评分标准一、教学任务与目的：1. 掌握摄像机的基本操作；2. 掌握不同镜头的拍摄；3. 掌握摄像机的使用技巧；4. 掌握分镜头稿本的编写；5. 熟练操作Premiere，能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪，制作高质量的动画特技，设计美观的字幕，熟练处理音频，完成高质量的声画同步；6. 熟悉并掌握数字视频合成软件After Effects CS5；编号教学项目名称教学学时教学类别教学类型教学要求教学内容提要1 摄像机的操作 3 专业验证必做调整摄像机在自动和手动状态下各部件功能；手动白平衡调整；手动聚焦调整；摄像操作要领示范；固定镜头拍摄训练；回放镜头分析画面。
2 镜头拍摄训练3 专业验证必做固定镜头拍摄训练（二）；运动镜头拍摄训练；模仿剧情拍摄训练。
3 摄像特技训练 3 专业验证必做自己设计故事情节，巧妙应用以下特技：摄像操作特技——淡入淡出、虚出虚入、停机再拍、定时拍摄；镜前加工特技——遮挡拍摄、倒影拍摄、银镜接景、特殊效果镜拍摄；数码特技：频闪、拖影、棕褐色、镜像等效果。
4 电视采访 3 专业验证必做常见的采访方式；采访中常用的运动镜头；常见的采访镜头；驱车采访；采访注意问题。
5 稿本的编写 4 专业综合必做文字稿本的编写；分镜头稿本的编写。
6用非线性编辑软件Premiere进行影视节目的编辑20 专业验证必做Premiere软件的基本操作；Premiere软件转场特效的应用；Premiere软件视频特效的应用；Premiere软件字幕效果的应用；运动、透明和抠像；Premiere软件音频的编辑和控制；影片的输7. 能够综合运用所学完成人物采访节目、剧情片的编制以及文艺节目的彩排与录制等。
二、教学项目内容、基本要求与学时分配注：1．教学类别：基础、专业基础、专业、其它。
2．教学类型：演示、验证、综合、设计研究、其它。
3．教学要求：必做、选做。
三、教学项目的目的及要求课程一 摄像机的操作 （3学时）（一）课程目的和要求1. 熟悉摄像机的结构；2. 理解摄像机的工作原理；3. 掌握手动白平衡调整和聚焦调整；4. 掌握摄像机操作要领；5. 掌握摄像机与电视机的线路连接及摄像机的回放操作。
（二）设备及材料：摄像机；电视机；DV 磁带和小1/2VHS 磁带；电池；白纸。
（三）课程内容调整摄像机在自动和手动状态下各部件功能；手动白平衡调整；手动聚焦调整；摄像操作要领示范；固定镜头拍摄训练（一）；回放镜头分析画面。
课程二 镜头拍摄训练 （3学时）出。
7 数字视频合成软件After Effects6 专业 验证 必做 After Effects 基本操作；After Effects 基础动画制作；利用AfterEffects 对数字影像进行后期特效的设计与制作。
8 人物采访节目的编制 6 专业 综合 必做将实验四拍摄的采访内容编制成一个完整的人物采访节目，包括片头、片尾、字幕等内容。
9 剧情片的编制 8 专业 综合 必做 撰写MTV 节目分镜头稿本；现场拍摄；后期制作。
10 文艺节目的彩排与录制 8 专业 综合 必做 按照岗位熟悉控制室中导控台的操作、字幕机的操作、硬盘录像机的操作、非编系统的操作、调音台的操作、调光系统的操作、摄像机的操作等；导播、现场导演及各工作人员的现场配合操练；现场录制文艺节目。
（一）实验目的和要求1．掌握画面构图与布局；2. 掌握固定镜头的拍摄；3. 掌握推、拉、摇、移、跟等运动形式镜头的拍摄；4. 理解各景别的艺术表现力和各运动镜头的艺术表现力；5. 熟练摄像操作要领。
（二）设备及材料：摄像机；电视机；DV磁带和小1/2VHS磁带；电池；三脚架；白纸。
（三）内容固定镜头拍摄训练（二）；运动镜头拍摄训练；模仿剧情拍摄训练。
课程三摄像特技训练（3学时）（一）课程目的和要求1．熟悉摄像机的特技功能；2．能够熟练使用各种特技按钮。
（二）设备及材料：摄像机；电视机；DV磁带和小1/2VHS磁带；电池；三脚架；白纸、镂空遮挡板、平面方块镜等。
（三）课程内容自己设计故事情节，巧妙应用以下特技：摄像操作特技——淡入淡出、虚出虚入、停机再拍、定时拍摄；镜前加工特技——遮挡拍摄、倒影拍摄、银镜接景、特殊效果镜拍摄；数码特技：频闪、拖影、棕褐色、镜像等效果。
课程四电视采访（3学时）（一）课程目的和要求1．掌握运动镜头在电视采访节目中的运用；2．掌握常见的采访镜头；3．了解常见的采访方式；4. 了解驱车采访；5. 了解采访注意事项。
（二）设备及材料：摄像机与电池；电视机；DV磁带和小1/2VHS磁带；采访话筒；三脚架；白纸。
（三）课程内容常见的采访方式；采访中常用的运动镜头；常见的采访镜头；驱车采访；采访注意问题。
课程五稿本的编写（4学时）（一）课程目的和要求1．掌握文字稿本的编写；2. 掌握分镜头稿本的编写。
（二）设备及材料：多媒体计算机及文字处理软件。
（三）课程内容文字稿本的编写；分镜头稿本的编写。
课程六用非线性编辑软件Premiere进行影视节目的编辑（20学时）（一）课程目的和要求1．掌握premiere软件的基本操作方法；2. 能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪；3. 能够运用Premiere制作高质量的动画特技；4. 能够运用Premiere设计制作美观的字幕；5. 能够运用Premiere实现音频的编辑和控制，完成高质量的声画同步。
（二）设备及材料：非线性编辑工作站；非线性编辑软件Premiere Pro CS5；局域网。
（三）课程内容Premiere软件的基本操作；Premiere软件转场特效的应用；Premiere软件视频特效的应用；Premiere软件字幕效果的应用；运动、透明和抠像；Premiere软件音频的编辑和控制；影片的输出。
课程七数字视频合成软件After Effects （6学时）（一）课程目的和要求1．了解数字视频合成软件After Effects cs4的工作环境；2. 掌握视频合成软件After Effects cs4的基本操作；3．会利用After Effects cs4对数字影像进行后期特效的设计和制作；（二）设备及材料：多媒体计算机及数字视频合成软件After Effects。
（三）课程内容After Effects 基本操作；After Effects 基础动画制作；利用After Effects对数字影像进行后期特效的设计与制作。
课程八人物采访节目的编制（6学时）（一）课程目的和要求1．掌握采访节目的写作；2. 掌握多机拍摄方法；3. 掌握声画剪辑方法。
（二）设备及材料：非线性编辑系统；摄像机与电池。
（三）课程内容将实验四拍摄的采访内容编制成一个完整的人物采访节目，包括片头、片尾、字幕等内容。
课程九剧情片的编制（8学时）（一）课程目的和要求1．掌握MTV节目分镜头稿本的撰写；2. 掌握现场导演技能；3. 熟练拍摄技能；4. 熟练后期配音技能。
（二）设备及材料：摄像机与电池；三脚架；调音台；话筒；Cool Edit软件；DVD播放机。
（三）课程内容撰写MTV节目分镜头稿本；现场拍摄；后期制作。
课程十文艺节目的彩排与录制（8学时）（一）课程目的和要求1．掌握文艺节目的文案策划；2. 熟悉主演播系统的组成；3. 熟悉主演播室视频系统各设备的操作；4. 熟悉主演播室音频系统各设备的操作；5. 熟悉灯光系统各设备的操作；6. 掌握导播术语的应用。
（二）设备及材料：数字演播系统。
（三）课程内容按照岗位熟悉控制室中导控台的操作、字幕机的操作、硬盘录像机的操作、非编系统的操作、调音台的操作、调光系统的操作、摄像机的操作等；导播、现场导演及各工作人员的现场配合操练；现场录制文艺节目。
四、课程考核方式与标准按优、良、中、及格、不及格五个等级评定。
总分100分，五个等级的分值分别是：优（90—100分）、良（80—89分）、中（70—79分）、及格（60—69分）、不及格（60分以下）。
（一）编剧创作评分标准1、题材新颖，具备时代性、新鲜性、人文性（20分）；2、主题积极向上，在剧作中得以实现（20分）3、人物形象鲜明，人物动作及语言的设计合理，能生动体现人物性格特征（20分）；4、人物关系清晰，能生成相对完整的叙事线（20分）；5、情节设置合理，结构清晰，时空转换自然，叙事流畅，详略得当（20分）。
（二）导演创作评分标准1、对剧本内容、主题有深入了解，对各部门的要求明确，作品有协调统一的风格特征（20分）；2、场景选择恰当，能指导演员进行表演，懂得利用演员进行场面调度，演员表演能体现剧中人物性格特点（20分）；3、对摄影风格定位准确，能根据作品总体艺术构思指导摄影进行创作，作品在构图、景别、色彩色调、光线、角度等方面有特色，镜头形式设计合理（20分）；4、对剪辑风格定位准确，时空转换自然流畅，镜头组接恰当，节奏感强（20分）；5、对音乐风格定位准确，音乐音响具有突出的表现效果（20分）。
（三）摄影创作评分标准1、能根据全片总体艺术构思需要选择适合的构图风格，构图生动，富有张力、表现力（20分）；2、有明确的主题色和重点色，全片有统一的色调（20分）；3、注重对光线的选择、加工、创造，全片有统一的光调（20分）；4、角度选择合理，景别处理恰当，能凸显场景特点和人物特征（20分）；5、在拍摄运动镜头时能跟随导演思维把握运动依据，运动镜头平稳、均匀、自然（20分）。
（四）剪辑创作评分标准1、能根据全片总体艺术构思需要选择适合的剪辑风格（20分）；2、剪辑点准确，镜头连接符合现实生活逻辑、符合观众观赏时思维的逻辑（20分）；3、段落转换流畅自然，符合叙事发展需要和创造层次结构的需要（20分）；4、时空架构合理，能恰当运用平行蒙太奇、交叉蒙太奇等多种蒙太奇叙述方式进行时空重组（20分）；5、内部节奏与外部节奏相统一，具有符合作品特色的节奏韵律美（20分）。
（五）音乐音响编辑评分标准1、能根据全片总体艺术构思需要选择适合的音乐风格，音乐能为影片营造出特定的情绪基调（20分）；2、音乐布局合理，使用量恰当，在不同场景发挥出不同的表现功能（20分）；3、音乐的出入点安排恰当，与语言、音响的转换自然流畅（20分）；4、音乐与画面的配置方式符合短剧的总体艺术构思需要，能与画面产生互动以深化、升华影片主题（20分）；5、能充分利用各类画内、画外音响进行叙事或营造特定场景氛围，充分发挥了音响的写实及表意功能（20分）。