双排键电子管风琴在少儿音乐教育中的作用
论双排键电子琴教学与发展思路
论双排键电子琴教学与发展思路作者：邢福燕来源：《乐府新声·沈阳音乐学院学报》 2011年第4期[内容提要]双排键电子琴也称为电子管风琴，它最大的特点在于善于模拟各种乐器的声音，表现各种音乐类型，是一种表现力极为丰富的电子乐器，属于键盘乐器中最年轻的乐器，因此受到了广大音乐爱好者的喜爱。
本文主要从双排键电子琴的发展历程入手，分析双排键电子琴教学中存在的问题，并在此基础上，深入探讨双排键电子琴教学的发展思路。
[关键词]双排键电子琴／教学／发展／思路中图分类号：J628.1文献标识码：A文章编号：1001-5736(2011)04- 192-3双排键电子琴是随着科学技术的迅速发展而诞生的，和其他的乐器不同，属于综合陛较强，表现力极为丰富的键盘乐器。
它最大的特点在于善于模仿各种乐器声音，能够表现古典交响乐、流行乐、爵士乐、室内乐、器乐协奏等各种音乐类型，所以有人称它是一个人的乐队，丰富的表现力给人们带来了美的享受，也大大拓展了电子乐器的领域空间，因此受到了广大音乐爱好者的青睐。
本文主要从双排键电子琴的发展历程入手，分析双排键电子琴教学限制，并在此基础上，深入探讨双排键电子琴教学的发展思路。
一、双排键电子琴及专业教育在我国的发展历程随着科学技术的迅猛发展，20世纪初，电子技术被应用到社会的各个领域，乐器制造业受到了深刻影响，出现了很多的电子乐器。
1934年，美国人劳伦斯·哈孟德最早发明双排键电子琴，称之为电子管风琴，这主要是因为乐器的外形和演奏方式和管风琴较相似而得名，可以说是双排键电子琴的雏形。
1950年，日本松下公司收买了双排键电子琴的制作专利，并制造出了一台双排键电子琴。
1959年，日本雅马哈公司生产出世界上第一台全晶体管立式双排键电子琴，命名为Electone。
我们现在比较常见的双排键电子琴是日本1991年后生产的EL系列，日本是双排键电子琴的主要生产国，也是双排键电子琴专业人才聚集的地方。
学习双排键有什么作用
《学习双排键有什么作用》随着现代社会智能便捷越来越丰富，越来越完善的同时，传统音乐教育中存在的种种困境和弊端也越加凸显，双排键也正变得越来越受欢迎。
人们学习双排键的原因有很多，在这里只列出其中几点比较重要的供大家参考。
1、有益于孩子的成长过程。
演奏一首完整的双排键曲目需要眼、耳、口、手、脑的全面参与配合，这样不仅可以锻炼孩子的协调能力，还能间接的达到益智效果。
2、可以学习很多的乐理知识。
演奏一首双排键乐曲首先要了解很多的乐理知识及乐谱知识，只有懂得了基础乐理知识才能看懂乐谱以及演奏记号。
在双排键的课堂上，你所要掌握的远不止是其演奏方法那么简单，你还要了解双排键的各类特色奏法（比如水平触键、触后等）和各项功能、操作。
3、学习双排键的过程生动有趣。
而双排键以其强大的乐队式的表演方式，通过模仿各种乐器的不同乐音组合，形成全新的趣味曲目，从而带给孩子更多新鲜的探索式体验。
4、双排键的舞台表现效果好双排键音域极其广泛，而且自由编辑音色的能力可以模拟出任何乐器的乐音，只要输入相应的波表音色库，一台双排键即可满足百人交响乐团的演奏，舞台气势恢宏。
5、学习门槛相对较低如今的普及用琴从几千到一两万不等，价位适中，与低档钢琴价位相同，双排键走入普通家庭已为时不远。
6、未来发展前景广阔目前双排键电子琴专业的毕业生供不应求，需要其的行业非常多。
本科毕业生一般首选出国深造（如果达到托福或雅思最低成绩，均可获得全额奖学金）；其次为各个乐器制造企业、电台电视台、各大演出团体、各个综合类大学音乐系等。
学习双排键并不难，只要能勤加练习并多加思考，即使你是一个从零开始的学习者，你也可以通过一点点的努力逐步达到当初未竞的音乐期许。
双排键的发展对音乐教育领域的影响
双排键的发展对音乐教育领域的影响双排键是时代科技的产物，随着科技的进步与发展，双排键新的演奏方法与演奏形式随之出现，新的形势要求音乐教育也要跟随时代的步伐，不断创新发展双排键音乐的新的教学方法和教学理念。
一、双排键的起源及目前发展状况双排键最早起源于上个世纪30年代的美国，在1950年前后，经过第二次世界大战的洗礼，世界各国都在逐渐愈合战争的创伤，战后的复兴成为各国主要的任务，在这个时候日本的簧风琴和钢琴的生产才逐渐步入正轨，并同时推出第一台双排键；但受当时的经济与科技的发展程度的影响，双排键还不算成功，直到1959年电子琴、管风琴才开始销售，但销售的数量很少。
直到1980年前后，伴随着经济高速发展，大型乐器（钢琴、双排键）的需求增大，曾创下日本年销售双排键20万台的纪录，随之进入电子键盘乐器的时代。
2000年前后大型键盘乐器的需求明显减少，键盘乐器从整体上看，全部转移到电子键盘乐器上。
作为双排键的发源地之一，日本一直走在双排键领域的最前沿，1986年开始，日本的YAMAHA就在附近的几个地区设立日本电子乐器教育研究会，高等教育机构也增加了电子琴管风琴专业。
发展到现在YAMAHA涉古电子管风琴城每年举行超过300场的歌曲、钢琴协奏曲等公开的演出、音乐会，曾经的电子琴管风琴已经让人刮目相看了，产生大量的专门为其创作的整套音乐作品，同时一些音乐团体和音乐大学的活动互为影响、互为促进，为双排键未来的不断发展确定了新的方向。
二、我国双排键的发展状况上世纪80年代初，电子键盘乐器开始引入我国，随着改革开放，单排键在我国曾风靡一时，有人曾指出，“由于最廉价的电子琴与最廉价的钢琴之间较大价格落差，也由于单排键教学的表面高效，使得很多家长在为其孩子选择乐器时，更多的是从低廉和速成的角度去考虑问题，而不是乐器本身的特点。
受到这种教学理念的主宰，教学向技能训练严重倾斜，而轻视培养学生对于音乐的理解和表现力。
”可以说由于时机尚未成熟，虽然有了单排键热，但中国却没有电子键盘音乐。
双排键(电子管风琴)在指挥教学中的运用
双排键(电子管风琴)在指挥教学中的运用方旻【摘要】双排键电子琴(electone)也被称为电子管风琴(electronic organ),其最大特点就是善于模拟各种乐器的声音,能够表现各种音乐类型:古典交响乐、室内乐、器乐协奏、歌剧伴奏、爵士乐、流行乐等.当前,国内诸多所著名音乐院校的指挥教学中,大多采用双钢琴形式来模拟整个乐队的音响表现效果,此种新型的"混合式管弦乐队"演奏形态进入指挥教学课堂,利用其多色彩性、模拟性、交响性等乐器特点,为指挥教学提供一种新的辅导形式.尤其在管弦乐队指挥教学中,能够增强学生对交响乐音响空间上的控制力,使学生更逼真地感觉真正乐队的实际音响效果,并能有效地提高学生的实践水平,从而为我院的指挥教学质量提高起到积极的作用.【期刊名称】《黄钟-武汉音乐学院学报》【年(卷),期】2010(000)001【总页数】14页(P161-174)【关键词】双排键电子琴(electone);电子管风琴(electronic organ);指挥教学;模式【作者】方旻【作者单位】上海音乐学院指挥系,上海200031【正文语种】中文【中图分类】J647.41双排键电子琴(electone)也被称为电子管风琴(electronic organ),它最大特点是善于模拟各种乐器的声音,能够表现的音乐类型包括：古典交响乐、室内乐、器乐协奏、歌剧伴奏、爵士乐、流行乐等。
当前,在国内诸多所著名音乐院校的指挥教学中,大多采用双钢琴模拟乐队的教学方式。
基于本人多年担任指挥系双钢琴艺术辅导的教学经验,尝试性地将双排键合奏,此种新型的“混合式管弦乐队”演奏形态引入课堂,利用其多色彩性、模拟性、交响性等乐器特点,为指挥教学提供一种全新的辅导形式。
尤其在管弦乐队指挥教学中,能够增强学生对交响乐音响空间上的控制力,使学生更逼真地感觉真正乐队的实际音响效果,并能有效地提高学生的实践水平。
双排键合奏对乐队指挥教学的开拓性试验双排键合奏,作为一种新型的艺术辅导形式,其本质意义是开拓指挥教学的思维方式：1、开拓学生的音色思维能力;2、提高学生的乐队实践能力。
浅析电子管风琴教学改革方向与创新演奏
浅析电子管风琴教学改革方向与创新演奏
电子管风琴是一种采用电子管放大技术制作的管风琴。
它具有音色浓郁、音域广阔、
音量强劲、音质清晰等特点，因此在教学中有着广泛的应用。
近年来，在教学改革和创新
演奏方面，电子管风琴也有了新的发展。
一、教学改革方向
1、结合现代教育理念，提高教育水平
2、强化音乐素养教育
音乐素养是衡量一个学生整体音乐文化水平的重要指标。
在电子管风琴教学中，应该
加强音乐素养的培养，用音乐来配合塑造学生整体的人文素质和美学素质。
3、切实提高教育质量
电子管风琴教学应该注重培养学生的自主学习能力，营造积极向上的学习氛围，努力
提高教学质量。
在教学过程中，应该注重思维训练和创新意识的培养，充分发挥电子管风
琴在音乐教育中的作用。
二、创新演奏
1、融合传统和现代音乐元素
电子管风琴教学不仅要传承和发扬传统的音乐元素，还应该不断融合现代音乐元素，
并取得新的成果和突破，以适应现代社会对音乐的需要和要求。
2、拓展音乐表现形式
电子管风琴的独特音色和丰富的音效可用于创作和演奏不同类型的音乐，如古典、流行、爵士等，创造出丰富多彩、富有创新性的音乐表现形式。
3、实现音乐和技术的完美融合
电子管风琴运用了现代先进的科技手段，通过智能化控制技术，实现了音乐和技术的
完美融合。
这使得电子管风琴演奏不仅具有卓越的音久表现力，而且可以通过电脑和互联
网等手段进行跨越式的音乐人际交流和合作。
总之，电子管风琴的教学和演奏，应该注重融合传统和现代音乐元素，创新表演形式，发挥其独特的音效与音质，努力探索和实践更好的教学和创新演奏方法。
【新教材新课标】人教版音乐一年级上册-《世界音乐博览会》教案
课堂教学设计【教学内容】人教新版一年级上册第一单元《奇妙的声音世界》第4课《世界音乐博览会》【教材分析】《世界音乐博览会》是人教新版一年级上册第一单元《奇妙的声音世界》第4课欣赏课。
这节课主要是通过感受世界音乐博览会感受不同种类的乐器、不同的音乐艺术，体验音乐知识的博大精深。
【学情分析】一年级的学生以形象思维为主、好奇、好动、模仿力强，因此在音乐课堂上要从把握歌曲的情绪开始，到打动学生的情感，通过启发、引导、实践等教学方式，最大限度地调动学生参与音乐活动的积极性，让学生在这节音乐课中得到快乐的情感体验。
同时，一年级属于小学段的低学段，自我管控能力和理解能力较差，因此需要教师在教学中及时管控学生，管理课堂纪律，对待学生要有耐心，主动引导学生加强对学生兴趣的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
【教学目标】以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据，围绕培养学生核心素养，注重体现课程性质，重点反映课程理念，我们确立本节课的目标：(一)审美感知通过欣赏音乐感受不同的音乐艺术氛围(二)艺术表现通过讨论、观察、体验多种形式来感受和表现音乐(三)创意实践能演奏简单乐器（四）文化理解通过学习了解更多的音乐知识，培养学生对于音乐的兴趣。
【教学重难点】(一)教学重点:1、通过观察、讨论、模拟、演奏等多种形式来表现音乐(二)教学难点:1、能用简单的肢体动作去表现音乐声音【教学准备】多媒体、钢琴【教学过程】一、激趣导入教师: 同学们，你们都见过哪些乐器？预设：回答问题教师：乐器的种类你们知道吗？预设: 回答问题教师：今天我们走进乐器的世界探索乐器的奥秘，它的名字叫作《世界音乐博览会》，书写板书《世界音乐博览会》。
【设计意图：通过教师提问引导，激起学生学习学习的兴趣为后续引出主题奠定基础】二、师生互动，学唱歌曲教师：世界博览会正在北京召开，大家看看你们都看到了什么？（展示图片）预设：回答问题教师：这次博览会有七个展区，我们先走进键盘乐器馆，大家看看键盘乐器有哪些呢？预设：回答问题教师：钢琴、管风琴、手风琴、电子琴、双排键、口风琴、日本风琴、电子风琴、大键琴、电子合成器等。
声乐双排键电子琴伴奏的艺术发展
声乐双排键电子琴伴奏的艺术发展作者：黄茜来源：《戏剧之家》2018年第24期【摘要】文章主要以声乐双排键电子琴在伴奏的过程中所展现出来的艺术魅力为研究主题方向，就以艺术魅力、艺术效果及其发展方向等方面进行全面、深入的探索与分析，重点对其艺术发展、艺术创新等领域进行深入的研究与剖析。
【关键词】声乐；双排键电子琴；伴奏中图分类号：J628.1 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）24-0069-01双排键电子琴是一种极具特色的电子乐器，同时也是表现力极强的一种高新科技电子乐器。
在我国，从上个世纪的八十年代开始，双排键电子琴逐渐引入我国，并成为了我国的新兴乐器，无论在当时还是现在，它都是作为一种高科技音乐领域的重要代表。
双排键电子琴以其独特的演奏技巧以及和美化的艺术表现形式，得到了广大观众的一致喜爱。
一、双排键电子琴（一）双排键电子琴简介双排键电子琴是现代化的一种高科技的电子乐器，又被人们俗称为“电子管风琴”，之所以这样称呼，主要还是因为双排键电子琴自身的两排手键盘。
人们在操控双排键电子琴的时候，对演奏者的能力要求是非常高的，需要演奏者身体多个部位来协调配合，同时必须通过自己的右手来弹奏音乐或者戏曲的主旋律，左手则是用来弹奏副旋律或者和旋等，这些都需要演奏者经过严格、专业的培训、学习。
（二）双排键电子琴的发展历程关于双排键电子琴的起源与发展，在这里为大家简单地介绍一下。
双排键电子琴，也就是我们平时俗称的电子管风琴，也可称数码管风琴——Electone ，主要起源于管风琴。
电子琴最早发明于美国。
在上个世纪的二十年代末期，美国市场上首先出现了双排键电子琴，在上个世纪的三十年代，双排键电子琴开始投放于美国市场。
在上个世纪的五十年代末六十年代初，日本首先诞生了世界上第一架立式的双排键电子琴——Electone ，当时有三层电子键盘。
（三）双排键电子琴音乐伴奏的主要表现形式我国在双排键电子琴音乐伴奏艺术发展领域的研究及其表现形式，主要体现在四个领域方面的艺术发展，它们分别是：独奏；协奏；重奏；合奏。
国内少儿双排键电子琴的教学及现状论文综述
音乐教育上文中王璐提出的论述大径相同，但作者在此基础上总结了现下各大院校普遍存在的一个问题：即师资的匮乏、专业课程安排的不合理问题。
多数院校教授双排键专业还是以钢琴的教学为主，而双排键其实是一门综合性学科，除了演奏基础，学习者还要有一定的编曲能力，学校应该开设与专业相关的课程，如和声编配、作曲、配器法等相关理论作为专业课程，才能真正把双排键的“精髓”发挥出来，将来步入社会，相关专业者才具备真正的综合素养，适应社会的发展。
黄佳颖的《双排键电子琴在我国的发展现状》总结了电子键盘进入中国的发展时间短，改革开放时单排键的电子琴用低价和速成两方面吸引大批兴趣爱好者学习，在当时掀起了学习电子琴的热潮。
受上述两方面的影响，当时的音乐教育着重技能培养，对音乐素养的培养不够重视，导致电子键盘音乐没有发展成型。
直到80年代中后期，中央和上海音乐学院等教师统一接受了师资培训后，双排键电子琴才进入到高速发展阶段。
郭鹏在《中国双排键电子琴发展路径》中提到一个新的论述点，即双排键在国内普及率较低的原因，有四点：（一）双排键电子琴设备昂贵；（二）电子产品更新换代较快；（三）国内的制琴技术薄弱；（四）前三点导致国内学习氛围不高，最终造成双排键在国内覆盖率不高的局面。
但是，我认为造价昂贵的问题，现下已经得到了一定的解决。
作为启蒙学习，15岁以下的孩子可以购买1万多日本雅马哈ELB系列的入门琴或者吟飞、美得理国产琴，兴趣爱好者根据自己的条件自行购买入门琴或者更高阶的型号设备；专业人士建议购买ELS系列的专业型号，当然这类型号价格相对更昂贵。
二、少儿双排键的教学模式少儿双排键的教学方法概括来说可以利用节奏训练、游戏、弹唱训练、演奏技巧训练以及综合音乐训练等方法进行系统的训练。
此类论文共8篇，其中优秀的有谢芳的《儿童双排键电子琴集体课教学方法研究》，文章指出一对多的授课形式对孩子的音乐启蒙学习帮助颇丰。
在此过程中，孩子不再一味接受一对一枯燥的学习，几个孩子之间有合作，有竞争，从一定程度上还锻炼了团结协作的能力。
我国专业音乐院校中电子管风琴教学现状浅析
我国专业音乐院校中电子管风琴教学现状浅析1. 引言1.1 电子管风琴在我国音乐教育中逐渐受到重视在专业音乐院校中，越来越多的教师开始注重电子管风琴的教学，针对不同类型的学生进行个性化的教学方式。
电子管风琴的教学内容也逐渐丰富起来，不仅包括基础技巧的训练，还包括多样化的音乐风格和曲目的演奏。
学生在学习电子管风琴的过程中，也能够培养自己的音乐审美和创造力，提高音乐表达能力。
随着我国音乐教育的不断发展，电子管风琴将会在专业音乐院校中扮演更加重要的角色，为学生提供更多元化的音乐学习体验。
在未来，我们可以期待电子管风琴教学在我国音乐教育领域中发挥更大的作用，为培养更多优秀的音乐人才做出更大的贡献。
2. 正文2.1 我国专业音乐院校电子管风琴教学的现状我国专业音乐院校中电子管风琴教学的现状可以说是处于发展的初期阶段。
与传统的钢琴、小提琴等乐器相比，电子管风琴在我国的音乐教育中并不是主流。
随着社会对多元化音乐的需求不断增加，电子管风琴逐渐受到重视。
目前，我国专业音乐院校中开设电子管风琴专业的学校并不多。
大多数院校在音乐专业设置中并未包含电子管风琴，导致学生在选择音乐专业时缺乏对这一乐器的认识和了解。
电子管风琴教学的普及和推广面临一定的挑战。
在已有的专业音乐院校中，电子管风琴的教学内容和方式也相对单一。
大多数学校仍然采用传统的教学模式，缺乏创新和多元化。
这导致学生在学习过程中缺乏更广阔的视野和音乐表现力。
师资队伍建设也是影响电子管风琴教学现状的一个重要因素。
由于学校对电子琴师资并不重视，导致教师队伍整体水平有待提高，难以满足学生的需求和要求。
我国专业音乐院校中电子管风琴教学的现状还有待改进和完善。
需要加强教学内容和方式的创新，加大师资队伍建设力度，同时提升学生对电子管风琴教学的认可和需求。
只有这样，电子管风琴教学才能在我国音乐教育中得到更为广泛的推广和应用。
2.2 教学内容与方式的多元化教学内容与方式的多元化是我国专业音乐院校电子管风琴教学中的一个重要方面。
双排键电子琴教育的要害点及其教育方式
双排键电子琴教育的要害点及其教育方式双排键电子琴是在20 世纪 80 时代才开端引进我国，世界领域部分音乐院校早已把双排键划归专业学科的范畴。
自 1990年起国内一些音乐或艺术院校陆续开设了双排键专业，然后让此种现代乐器能够在音乐界占有一席之地。
双排键实践上起源于管风琴，因为其演奏办法同管风琴类似而获得此名。
其凭借自身改动丰厚的音色、宏大的音响以及宽广的音域，在开辟传统音乐和乐器功能的过程中，拓宽出与时代流行和现代人档次相符合的新的音乐演奏和创造领域。
双排键因为体现力适当多变而广受音乐人士的喜欢，其产生让电子乐器的体现办法和领域得到极大的拓宽。
在国内，双排键专业的教育，自本科至研究生，其教育办法并没有完结标准化与统一化，教育方式依然有待深层次、体系化地探求。
本文偏重由现在双排键电子琴的实践教育情况及其触及的问题出发，讨论双排键教育的开展途径。
一、我国双排键电子琴教育现状我国双排键的教育开展比较迟，其教育办法依然处于探求时期。
现在的双排键教育傍边，大多数运用一些钢琴操练办法与曲目来辅佐操练技术，并且教材均归于自己编制的，没有体系化的教材。
因为其教育办法较为单调，没有打开针对性的教育分析，注重演奏，而忽视编曲，学生技术培养有所短缺。
不只如此，师资匮乏、教育和实践相别离、教育和工作相别离等问题也适当严重。
这些都是我国双排键教育傍边呈现的问题。
对学科是否进行科学定位，直接影响到此学科日后的开展。
假使彻底根据乐器扮演专业来对双排键教育加以定位，必然会制约此专业本身的开展。
清晰将培养同时具有演奏与创造才干的综合性音乐人才作为双排键教育的方针，才干展现出其开放性与综合性的特征，这样的学科定位才是科学的。
在这样的教育意图根底上，通过科学规划课程，逐步健全该学科的教材系统，这不只符合乐器本身的性质，仍是此学科建设的要求，也是一种合理可行的途径。
完结综合性音乐人才的培养，最为要害的是要对课程规划加以改造。
双排键在我国从20 世纪 80 时代至今阅历了30 多年的演变历程，由最开端几家院校的试点性摸索，开展到现在 30 多家院校设置了双排键专业；由最开端不被人们了解，开展到现在登上春晚舞台，并获得广大民众的喜欢。
电子管风琴演奏在声乐表演过程中的价值分析
70蔡 慧，谢 及：电子管风琴演奏在声乐表演过程中的价值分析声乐表现中，电子管风琴作为主要的配乐、合奏乐器，声乐表演促进了音乐感悟的升华，使得舞台表演更为灵性、创意。
对电子管风琴有一个正确认识：电子管风琴流行至今，其表现形式也发生了多元化的变化，充分了解相应的作曲与编曲理论，现如今在声乐表演过程中，已经成为伴奏乐器的首选。
先调配好伴奏音乐，有效的表现声乐作品的艺术性，更好的体现出电子管风琴在声乐表演中的运用价值。
一、声乐表演中运用电子管风琴的重要意义电子管风琴具有强大的功能性：电子管风琴为声乐表演者提供了很好的训练及学习机会，相应的演奏内容主要涉及琴瑟笙竽、弦索琵琶，比如在钢琴演奏中，使用的乐器大多是单声部乐器，同时这些单声部乐器的音效都是恒定的，因此具有明显的音效单一性特点[1]。
在电子管风琴演奏中更多的感受艺术情境，沉浸在宁静、幸福的声乐氛围中，温婉连贯的音效如此甜美，音域更广，在电子管风琴演奏中，表现出演奏者的声乐表演天赋和才能，让经典的声乐作品更富有时代性特点[2]。
二、声乐表演过程中电子管风琴应用的基本技术（一）基本的编曲技术。
电子管风琴演奏者需要掌握基本的编曲技术，以读曲谱形式将电子管风琴进行改编，实现对电子管风琴作品编曲的有效创新。
现阶段国际上流行的电子管风琴参与乐队公演的情况很多，大都采用的是总谱改编方式，因此相应的演奏人员，必须要具有基本的总谱改编技术和曲目创新能力，熟练掌握乐器各项功能，从而展现最佳的演奏效果，在总谱改编中发散个人思维，通过运用一曲多弹的思路，提高自身学以致用的能力[3]。
（二）弹性训练技术。
采用转换训练法提高自身的专业能力，强化演奏练习，采用一曲多弹+多织体的综合方式，便于将相同旋律的曲目都练熟，每条练习中都要弹出36种变化，共12个调，每个调3种变化，但是这种方法仅限于对键盘和弹性很熟悉的人员。
充分借助转调素材加强训练，将其广泛用于声乐表演过程中，提高训练技术，便于全面掌握电子管风琴的弹性训练技术。
双排键电子琴在高校中的教学探讨
双排键电子琴在高校中的教学探讨作者：彭颖来源：《北方音乐》2014年第06期[摘要]随着时代发展，教育事业的进步，音乐事业也在同步发展，现如今“中国好声音”、“我是歌手”等音乐选拔节目接踵而来，它带来的不仅是庞大利益，同时给我们带来的是一次次音乐的盛宴。
这盛宴需要的是人声和乐器的完美结合。
一场场盛大的音乐会或者演唱会离不开音乐演奏，而时尚的音乐演奏更是离不开双排键电子琴，双排键电子琴在音乐表演中扮演着很重要的角色。
建国以来，伴随着我国音乐史学的转型，为了培养专业的双排键电子琴人才，我国高校音乐学院也设置了双排键电子琴专业课程，有些地区直接开办双排键电子琴培训学校。
为了培养时代双排键电子琴音乐人才，其教学模式和教学理念在不断更新，目前，高校音乐专业双排键电子琴教育也有了新发展。
[关键词]双排电子琴；高校；教学乐器的种类有很多，如电子乐器、弦乐器、管乐器等，每个时代总会流行着某种乐器。
我国近代音乐史转型是从1840年开始的，先进的乐器也是从西方流传过来，包括双排键电子琴。
渐渐的我国音乐文化中有了双排键电子琴文化，音乐文化史里面包含着双排键电子琴的来源和发展，音乐教育事业也为双排键电子琴铺上了厚重的红地毯！一、双排键电子琴介绍和教学中的问题（一）双排键电子琴的历史发展双排键电子琴又称电子管风琴、数码管风琴，从名字可以看出起源于管风琴。
双排键电子琴是键盘乐器中最年轻的乐器。
双排键电子琴发明于20世纪30年代初的美国。
由美国人劳伦斯·哈蒙德（Laurens Hammond）发明的一种使用发音轮发生，由双层键盘和一组脚键盘构成可以模拟20多种音色的音乐设备是双排键电子琴的雏形。
1950年，日本松下公司买下了双排键电子琴的制作专利，并成功地制造出了一台双排盘电子琴。
1959年，日本Yamaha公司研制出取名为Electronic的世界第一台晶体管双排键电子琴。
20世纪90年代后期，随着科技的飞速发展双排键电子琴也不断进步，融合成电子琴、电子音序编曲和电子合成器的综合体。
浅析电子管风琴演奏在声乐表演过程中的应用价值
浅析电子管风琴演奏在声乐表演过程中的应用价值
电子管风琴是一种电子乐器，其声音饱满、富有表现力，被广泛应用于各种乐曲演奏中。
特别是在声乐表演过程中，电子管风琴更是发挥了重要的作用。
本文将从以下几个方
面来分析电子管风琴在声乐表演中的应用价值。
首先，电子管风琴可以作为伴奏乐器，为声乐演唱提供良好的伴奏音乐。
在演唱中，
可以根据不同的曲目选用不同的伴奏风格，并通过控制电子管风琴的音量、音色、音调等
参数来呈现出不同的情感表达，从而更好地配合歌曲的情感主题。
其次，电子管风琴还可以起到衬托、补充声乐演唱的作用。
在声乐演唱中，有时需要
在歌曲中加入一些琴独奏或器乐伴奏段落，以丰富曲目表现力。
电子管风琴具有灵活性强、音色丰富、音质出色等特点，可以为声乐演唱中的器乐段落提供更加丰富的音乐元素。
第三，电子管风琴还可以用于声乐表演的训练过程中。
在声乐练习中，可以利用电子
管风琴模拟多种不同的声音或乐器，让歌唱者更好地感受和理解不同的音乐元素，有助于
提高其音乐表现水平。
同时，电子管风琴也可以用于声乐练习的伴奏过程中，帮助歌唱者
更好地把握歌曲的节奏和旋律，训练其音乐感知能力和演唱能力。
最后，电子管风琴还可以在声乐教学中起到一定的辅助作用。
教学过程中，可以借助
电子管风琴模拟各种乐器拍子或旋律，以激发学生的学习热情，提高他们对音乐的理解与
欣赏。
同时，也可以通过演奏一些经典的器乐曲目，培养学生对音乐文化的兴趣与爱好。
电子管风琴与音乐启蒙教育的关系
电子管风琴与音乐启蒙教育的关系作者：朱波来源：《戏剧之家》2016年第12期【摘要】电子管风琴作为具有丰富音色和音响效果的键盘乐器，对小朋友的音乐启蒙教育起了很大的促进作用。
本文通过电子管风琴在音乐启蒙教育中的重要性、优势和未来前景三个方面进行分析，阐述电子管风琴与音乐启蒙教育的关系。
【关键词】电子管风琴；音乐启蒙教育；音乐素养；音乐体验；快乐中图分类号：G613.5文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）06-0209-01电子管风琴作为一种新兴乐器，引入中国以来，短短几十年风靡全国。
它拥有类似管风琴的三键盘，可演奏多种类型的音乐风格，也可以模仿多种乐器的音色，这对于教育特别是幼儿乃至于青少年的音乐教育是具有优势的，对于他们了解整个音乐的环境创造了一种非常大的可能性。
幼儿启蒙教学坚持以兴趣为前提，让儿童全方位立体化地进行音乐学习，强调孩子对于音乐的感受，培养综合性的音乐能力是教育的目标。
一、电子管风琴在音乐启蒙教育中的重要性幼儿期的教育（不只是音乐教育）最重要的是能积累快乐的体验感受，但是片面追求教育成长，不断地被迫消化课程，而没有余力感受快乐，也是常见的情况。
所以必须充分思考教育本来的目的，然后再考虑对幼儿更好的方法。
对孩子来说，觉得快乐的状态是在与人接触中产生的，特别是与家长的关系可以说是最重要的。
通过与家长的接触来共同感受音乐，培养对音乐的价值观及基本的态度。
幼儿启蒙音乐教育的真正目的并不是以技能学习为主，而是应该使其真正能感受到音乐的快乐。
键盘乐器至今已被世人认为是学习音乐基础最适宜的乐器，钢琴这一传统乐器的优势不言而喻。
电子管风琴作为键盘乐器的一种，对幼儿音乐启蒙教育起了很大的作用。
可以利用其特有的种种优点而进行音感指导、和声指导、韵律指导、合奏指导等等。
在乐感的培养上，能够一个人手脚并用演奏旋律与伴奏和声，提高幼儿的音乐素养。
对幼儿教育而言，容易发出声音也是一大优点，但往往会对自己制造的声音、音色、音质有所疏忽。
双排键音乐演奏与中国音乐发展关系的研究
双排键音乐演奏与中国音乐发展关系的研究作者：程美芳来源：《青年文学家》2013年第35期摘要：随着数字化时代的到来，键盘音乐文化与高新科技已然密切地结合在一起，从而产生了双排键电子琴或者电子管风琴。
这种电子琴以即兴演奏、多层次的手键盘与脚键盘基本功练习、音色与节奏编配等形成自身的特点，形成了自身独特的现代音乐理念和指法训练的体系等等，在中国音乐发展史上占据着十分重要的地位。
本文通过对双排键音乐演奏手法的内涵、特点等进行了分析，并探究了它在中国音乐发展史上的重要地位和意义。
关键词：双排键；音乐演奏手法；中国音乐；意义作者简介：程美芳，女（1986.7-），籍贯：江西南昌，单位：南昌大学艺术与设计学院，职称：助教，学历：本科。
研究方向：音乐表演。
[中图分类号]： J624 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2013）-35-0-01演奏者在音乐演奏的过程中，在力图展现作曲家音乐语言的同时，也要融入自身的演奏风格，对作曲家的音乐进行二次创作，展现出具有个人特点的音乐语言。
而双排键音乐演奏手法在当前数字化告诉发展的时代，其对于表现演奏者的音乐语言表现力和洞察力方面具有十分独特的作用。
双排键音乐演奏手法不仅仅能够使得作品的二度创作发挥自身的特点，更为整个中国音乐的发展提供了充足的发展后劲。
1、双排键音乐演奏手法的内涵及特点双排键电子琴迎合了人们的需要，在近20年来发展迅猛，并逐步发展成为我国的音乐模式、发声手段的新的发展方向，其动人的演奏效果受到了大量的音乐爱好者的喜爱。
1.1双排键电子琴的概况和解构双排键电子琴，又被称作“电子管风琴”，也被另外称作ELECTONE。
双排键电子琴主要起源于管风琴，最早是因该乐器与管风琴相似而得名。
作为专业型的电子琴和大型键盘乐器，双排键电子琴的结构十分复杂。
双排键电子琴主要是由脚键盘和手键盘构成。
双排键电子琴上面有两排手键盘，有的双排电子琴的手键盘甚至能达到4到5层。
双排键小放牛串词
双排键小放牛串词随着现代音乐的发展，越来越多的乐器走进了人们的视野。
双排键，作为一种电子乐器，近年来在我国逐渐崭露头角，受到了越来越多音乐爱好者的喜爱。
本文将从双排键的简介、在我国的发展历程、演奏技巧与表现力、教学与普及以及未来发展趋势与展望五个方面，全面介绍这一乐器。
一、双排键简介双排键，又称电子管风琴，是一种集电子、机械、音乐三位一体的电子乐器。
它具有两排键盘，可以模拟各种乐器的声音，如钢琴、吉他、小提琴等，还能实现多种音效的叠加和实时混音。
这使得双排键在演奏过程中具有极高的表现力。
二、双排键在我国的发展历程双排键在我国的发展可以追溯到20世纪80年代，当时随着改革开放，国外先进的音乐文化逐渐传入我国。
起初，双排键主要应用于舞台表演和电影音乐制作。
进入21世纪，随着科技的飞速发展，双排键在我国得到了更为广泛的应用和普及。
越来越多的音乐教育机构开始设立双排键专业，培养新一代的双排键演奏家。
三、双排键的演奏技巧与表现力双排键的演奏技巧丰富多样，演奏者可以通过双手、双脚独立操作两排键盘，实现各种音符、音色、节奏的组合。
此外，双排键还能实现多层次的音效叠加，使音乐更具立体感。
这使得双排键在演奏过程中具有极高的表现力。
演奏者可以根据自己的情感和想象力，将音乐作品演绎得淋漓尽致。
四、双排键教学与普及为了让更多人了解和掌握双排键，我国各地的音乐教育机构纷纷开设了双排键课程。
教师们通过系统的教学，从基本乐理、演奏技巧入手，培养学生的音乐素养和演奏能力。
此外，各类双排键比赛和演出活动的举办，也为学生们提供了展示才华的平台。
通过这些举措，双排键在我国得到了广泛的普及。
五、双排键未来发展趋势与展望随着音乐产业的不断发展和创新，双排键在我国的未来前景十分广阔。
首先，随着双排键教育的普及，将有更多优秀的演奏家和教师涌现，推动我国双排键音乐水平的提升。
其次，双排键在舞台表演、电影音乐制作等领域的应用将更加广泛。
最后，随着科技的不断进步，双排键的性能和功能将更加完善，为音乐创作和演奏带来更多可能性。
小班幼儿学习电子琴 的作用与意义
小班幼儿学习电子琴的作用与意义我是小蝌蚪音乐园的一名钢琴教师。
今天想和大家谈谈小班幼儿学习电子琴的作用与意义。
电子琴作为一种音乐启蒙教学工具，它丰富并优于其他乐器。
通过多年的钢琴教学实践证明，有着电子琴基础的幼儿再转学钢琴，相比直接学钢琴的孩子有着极大的优势，电子琴对孩子所起的作用是显而易见的。
一、电子琴能激发幼儿学习音乐的兴趣，是小班幼儿最易入门的乐器。
电子琴是当代高科技的产物，它能模拟各种人声、打击乐器及自然界各种音响，达到以假乱真的效果，还能自动奏出世界各民族各地区不同风格的节奏，内存多首世界名曲，有些还具有录音合成功能。
孩子们初学电子琴，会产生极大的兴趣和好奇心。
因为电子琴只需轻轻触碰就能弹奏，更便于小班幼儿入门，同时也能训练弹奏键盘乐器的基本手型和动作。
一般几节课下来，孩子们就能弹奏出优美动听的小乐曲了，这会使幼儿产生荣誉感和自信心，更能激发他们学习音乐的兴趣。
二、电子琴课是一种综合音乐训练，能为将来进一步学习音乐打好基础。
电子琴的音准毫无疑问是别的乐器无法比拟的，孩子们从小练习电子琴，就是在潜移默化的训练着听音能力。
跟着自动节奏弹奏乐曲，也培养了孩子们的节奏稳定性和乐感。
另外，它的演奏方法是和其他键盘乐器相同的，学好电子琴就能很轻松的转入钢琴等其他乐器的学习。
据资料显示，有些学生在完成电子琴中国音协考级9级的课程之后，就直接进入钢琴6－8级的学习；有部分考生同时获得了电子琴和钢琴的8、9级证书；有的学生因为有着电子琴的基础，后来很好的学习了手风琴、作曲、即兴伴奏、双排键等。
学习电子琴也为学习管乐、弦乐打下了扎实的音乐基础。
三、学习电子琴能培养能力，开发智力。
弹琴的过程是眼、耳、手、脑同时运用的过程。
眼要看谱，提高了注意力和观察力；耳要听音，训练了听辨力；手指在弹奏，锻炼了灵活性，提高了思维敏捷能力；乐曲中的音乐形象和音乐意境，培养了幼儿的想象力和创造力；乐曲演奏的过程，锻炼了幼儿的心理素质，培养了他们的表现力。
培养学生电子管风琴即兴演奏能力的意义
培养学生电子管风琴即兴演奏能力的意义《韦氏新世界音乐词典》中对“即兴演奏”的定义是：“没有事先准备的即兴表演艺术，即兴而作。
”它包括表演者对于作品的即兴创作，或对一个已有框架的加花或者调整，或介于此两者之间。
每个表演都不同程度地包括即兴创作的因素，尽管其即兴程度依据时间与地点的不同而异，并且每一次即兴创作都不同程度地依赖于一系列约定俗成或者固有的规则。
”笔者认为，艺术源自即兴，即兴是人类音乐产生最重要的方式之一。
电子管风琴在形制上和管风琴极为相似，在演奏方式上也继承了管风琴的一贯的演奏特色——即兴演奏，因此自管风琴诞生以来，电子管风琴的即兴演奏便有了即兴演奏的方式。
电子管风琴领域的即兴演奏是指在没有准备的前提下，即兴地对已有旋律进行加花变奏或是对新的旋律动机进行创作而形成的音乐作品，具有独一无二性。
16、17世纪，即兴演奏成为了管风琴师必须具备的能力之一。
18世纪，管风琴即兴演奏的方式，在现代钢琴上有了新的发展，不少音乐家从使用管风琴即兴演奏改为使用钢琴即兴演奏。
20世纪，自电子管风琴凭借着丰富的音色和能演奏各种音乐风格的特点，受到即兴演奏者的青睐，而钢琴的即兴演奏则呈现衰弱的趋势。
电子管风琴即兴演奏的原则为：1.审美性。
音乐最本质的特点就是给人以美的感受，因此在即兴演奏时，要遵循和声的框架，遵循乐律体系，使即兴演奏形成的乐曲具有统一的风格特色。
2.完整性。
要有完整的乐曲结构。
主体部分可以有若干个主题，但各部分之间要有过渡，衔接自然。
3.创新性。
要保持作品的新鲜感，进行探索性的即兴演奏。
即兴演奏的方式包括：1.变奏型，即对已有旋律的加花变奏。
2.创作型，即依据演奏者自身乐感，对新动机旋律进行二度创作。
3.伴奏性，即兴为其他艺术形式伴奏。
电子管风琴又名双排键，被誉为“一个人的乐队”。
其前身是管风琴。
电子管风琴保留了管风琴的优点：独特的形制、演奏方式以及丰富的音色。
近年来，国内及国际各大电子管风琴比赛中，即兴演奏被列入比赛项目之一，即兴演奏的重要性也越来越受到重视。
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双排键电子管风琴在少儿音乐教育中的作用
随着教育的发展和进步，越来越多的家长更加重视少年儿童的全面发展，双排键虽然发展相对缓慢但也开始逐渐融入常规的音乐教育中，深受家长和琴童的青睐。
本文从兴趣、学习意志、开发智力、培养想象力创造力以及舞台表现能几个方面阐述了双排键在少儿音乐教育中的几点作用。
标签：双排键电子管风琴；音乐教育；作用
随着“玖月奇迹”演唱组合的成名及其音乐的流行，双排键电子管风琴逐渐走入广大人民群众的视野。
人们大多为其震撼的音响效果和其独特新颖的演奏方式所吸引，对于这个一个人驾驭多层键盘，有着乐队效果的电子琴充满好奇。
一、双排键在我国的发展现状
双排键全名双排键电子管风琴，因构造功能和演奏方式与管风琴相似而得名。
双排键一共有三层键盘，上面两排为手键盘，最下面一排键盘为脚键盘。
演奏时手脚并用，其演奏效果震撼，声音层次丰富多彩，舞台表现力极强。
随着教育的发展和进步，越来越多的家长更加重视少年儿童的全面发展，除了学校的基本学习课程，家长们会相应地增加一些兴趣班来培养孩子的综合素质。
少儿音乐教育便是其中一种，也是被广大家长和孩子所认可的一种课外学习。
音乐门类中器乐的学习可谓占据了音乐教育的大一部分，除了各类西洋乐和民族乐器，键盘类乐器中钢琴、电子琴居多，双排键虽然发展相对缓慢但也开始逐渐融入常规的音乐教育中，深受家长和琴童的青睐。
二、双排键电子管风琴在少儿音乐教育中的作用
（一）寓教于乐提高了孩子的学习兴趣和音乐认知能力
双排键拥有上百种乐器音色，西洋乐、民族管弦乐、流行电声乐队音色等等，多样的节奏，丰富逼真的音色，这种表现力是钢琴所不具备的，另外对音乐中的高、中、低声部划分得比较清晰，演奏的曲目在听觉上更为立体丰富、动听，演奏者和欣赏者都很容易置身其中获得审美体验。
当人们第一次欣赏到双排键演奏的时候，常被震撼的音响效果和手舞足蹈的演奏方式所震惊，被其独特的魅力所吸引，会觉得很酷、很帅，就引起了最初的兴趣，许多孩子选择学习双排键也正是由于这种兴趣。
或许我们听一曲钢琴演奏或者其他乐器的演奏也会觉得好听，但一般不会有如此震撼的感觉，这就是双排键的魅力所在。
孩子学习的过程中对不同乐器的聆听认识也是引发学习兴趣的方式，和着不同的节奏用各式各样的音色演奏动听的小曲子，在学习的过程中不会觉得单一、
枯燥无味。
丰富的音色不仅使孩子认识了不同种类的乐器，而且还能使孩子认识和感受古典音乐、现代音乐、民族音乐等不同的音乐风格。
有伴奏形式的演奏方式提高了学习趣味，从而让学生在学习过程中更为精准地感受音乐的节奏、律动，非常有助于孩子未来音乐感觉和音乐素质的培养。
（二）锻炼孩子的学习意志
学习任何一种乐器都是要花时间练习的，学习乐器是一个长期的寂寞孤独的过程，吃得了苦才能有收获。
双排键也不例外，双排键的学习中双手的练习是必不可少的，除了手之外还有脚的触键练习，这就意味着在练琴的过程中，尤其是初学者要合理分配给手脚练习的时间。
在练习一个新的钢琴曲目时我们通常会分段落，分左右手慢速练习后再合起来。
那么对于初学双排键的学习者来说，练琴就显得稍微复杂一点，我们不仅仅要做左右手的分工合作练习，还要单独练习脚键盘触键，就像手指练习中的《哈农》一样，脚鍵盘有专门的脚尖、脚跟以及双脚的触键练习曲。
在练习新的曲目时也往往要手脚分开，或者左手左脚配合，右手左脚配合练习才能达到肢体协调音准正确无误、熟能生巧的地步。
所以说双排键的学习也是一个磨人的过程，只有端正学习态度，坚定学习意志才能出效果，那么能坚持下来的孩子也一定有相当不错的意志力。
（三）眼、脑、手、耳、脚并用，开发智力锻炼身体的协调性
双排键有上面两排手键盘和下面一排脚键盘，演奏时通常是手脚并用，右手往往负责旋律声部，左手负责和声部，脚负责低音部。
大多数情况下右脚负责左右踏板控制音量和延音，左脚演奏低音部分，有时膝盖还要用来掌握膝控，可谓全身上下四肢都用上了。
双排键的乐谱比钢琴的乐谱多了一行脚键盘，三行乐谱，在学习的过程中眼睛要练就一目三行的能力才能更好地帮助手脚的协调。
在演奏的过程中要密切关注手脚的配合，脚键盘的音准，还有节奏的把握要十分精准。
有些乐曲是需要跟伴奏演奏的，也就是说演奏和伴奏是实时的要一气呵成，中间不能间断，节奏不可紊乱，要求演奏精准度高，这就需要我们眼睛、耳朵、脑子、手脚同时处于高度集中的状态，才能把乐曲很好地诠释出来。
双排键这种眼、脑、手、耳、脚并用的特质没有任何一个乐器可以做到，多个感官同时协调高度集中，既锻炼了手脚的协调，又使大脑神经得到刺激，锻炼思维能力开发智力。
（四）丰富想象力，开拓孩子创造力
双排键之所以能有如此震撼的音响效果，与其编曲、改编乐曲、音色、音乐制作等等是分不开的，正是这些音乐编辑功能，使演奏者充分发挥自己的想象力和创造力。
比如我们在编配乐曲的前奏、尾奏、间奏时等要选择符合音乐风格的节奏，使前后协调一致。
编曲时选择什么乐器来表达所需要的音乐内容，这些都需要有自己的想法，需要演奏者充分发挥自己的想象力、创造力，把自己对音乐的理解、对音乐情绪的把握以及对音乐风格的认识充分调动起来、展现出来。
当然这些不是与生俱来的，是需要在大量的实践过程中积累的，也正是在这种学习积累的过程中我们丰富了自己的想象力，提高了创造性思维能力。
在双排键的编曲过程中还要对复杂的和声、曲式、配器等多方面做考虑，要深入研究原作，可以说每一个过程都渗透着你的想象力，发挥着创造力，学习双排键的高级音乐编辑功能对培养孩子的想象力和创造力有着极为重要的作用。
（五）舞台表现力强，演出效果好
双排键有着极强的音乐表现力，也被称为“一个人的乐队”，涉及古典、流行、现代等风格多样化的乐曲，这也大大提高了其欣赏接受度，经常会给人一种原声再现感。
加之其独特的手脚并用演奏方式更为人所惊叹，因此作为独奏乐器搬上舞台，也不会觉得单一。
作为伴奏乐器，双排键可以代替乐队，为歌剧、音乐剧、舞剧等很多演出形式伴奏，保证了演出效果，也大大节省了演出成本，因而在越来越多的演出团体中被实践应用。
近些年，更多的乐曲相继出版，适合不同场合、不同风格的乐曲可以满足演出的需要。
三、结语
双排键电子管风琴以其独特的魅力，逐渐吸引了更多的音乐学习者。
因其在少儿音乐教育中不仅能够充分调动学生的想象力、创造力，更为培养孩子的综合音乐素质提供了良好的条件，未来将在少儿音乐教育领域中发挥更大的力量。
参考文献
[1] 马莹莹.谈谈少年儿童对双排键电子琴的学习[J].音乐天地，2008（08）.
[2] 曹栩娴.双排键电子琴在素质教育中的价值[J].黄河之声，2011（01）.
[3] 刘丽娜.中国双排键电子琴专业教育的发展[J].星海音乐学院学报，2007（03）.。