分镜设计 教案
《分镜头设计》教案
《分镜头设计》教案XXX授课方案（教案）系别：艺术设计系教研室：动画科目：分镜头设计班级：教师：学期：XXX授课方案（教案）课名：分镜头设计教师：班级：编写时间：课题：授课时数2第一讲：分镜台本概述教学目的及要求：1、通过讲解动画分镜头概述，使学生了解动画分镜设计的基本研究内容。
2、通过动画分镜头赏析实践，使学生了解分镜头台本的基本格式及要求。
教学重点：动画分镜头台本的基本格式和设计要求教学难点：动画分镜头台本的基本格式和设计要求教学步骤及内容：1.引入旁批栏：在一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。
从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。
这不仅是要对全片所有镜头的变化与连接关系，甚至包括节奏都要进行设计，同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。
动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考，同时也是导演对影片的总体设计和施工蓝图。
需要注意的是动画片的创作不同于电影，它是采用后期工程前置的模式进行的，即不允许有片耗比（在电影或电视剧的拍摄中都是允许有不同程度的片耗比，如：1小时的影片可以拍2小时甚至更长的长度，以供在后期剪辑中进行选择、删节）。
因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。
从这一角度上看，在这一阶段的研究是要从导演的角度去思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
2.镜头设计实拍手法。
所以动画片的镜头画面设计包括：摄影机本身的运动而产生的画面效果和由画面变化而产生的摄影机运动效果，后者可以简称为画面变化效果。
因此动画摄影机本身的运动已经成为动画片带来了新的视觉感受。
案例：《小鸡快跑》旁批栏：镜头1:全景，月亮在天空，（镜头下摇）忽然出现铁丝网。
镜头2:（叠化）大全景，俯视，全部鸡舍的鸟瞰，（镜头下摇到地面，停）画面右侧，有看守打扮的人牵着狗迎面走来。
分镜设计教案
分镜设计教案一、教学目标1. 了解分镜设计的概念与作用；2. 掌握分镜设计的基本要素及规范；3. 能够运用分镜设计的方法进行故事情节的构思和表达。
二、教学内容1. 分镜设计的定义和概念；2. 分镜设计的基本要素；3. 分镜设计的规范和常用技巧；4. 分镜设计的实例分析与实践应用。
三、教学过程1. 导入（5分钟）通过播放一段经典电影片段或动画片段，引导学生观察和分析画面的组织和表达方式，引发对分镜设计的兴趣并帮助他们理解其重要性。
2. 介绍分镜设计的概念与作用（10分钟）通过简洁明了的语言解释分镜设计的含义和作用，强调其在电影、动画、广告等领域中的重要性，并与学生进行互动交流，引导他们思考为什么需要进行分镜设计。
3. 分镜设计的基本要素（15分钟）介绍分镜设计的基本要素，包括画面构图、角度选择、镜头切换以及画面语言等方面。
通过展示不同的画面构图和镜头选择的实例，帮助学生理解各要素的作用和相互关系，并引导他们分析其中的差异和特点。
4. 分镜设计的规范和常用技巧（20分钟）详细介绍分镜设计的规范和常用技巧，包括合理运用不同的镜头语言、比例与尺度的把控、动态与静态的平衡等方面。
通过分析经典作品中的分镜设计，引导学生发现其中的规范和技巧运用，并与他们进行讨论和互动。
5. 分镜设计的实例分析与实践应用（40分钟）提供几个具体的电影片段或动画片段，要求学生进行分镜设计的实例分析，包括画面构图、角度选择和镜头切换等方面。
同时，要求学生根据给定的故事情节进行自己的分镜设计实践，并分享设计思路和成果。
6. 总结与展望（10分钟）对本节课的内容进行总结，并对分镜设计的重要性和应用前景进行展望。
鼓励学生在今后的创作过程中注重分镜设计的运用，提高视觉表达的效果和趣味性。
四、教学策略1. 情境导入策略：通过播放电影片段或动画片段，创造沉浸式的学习氛围，激发学生对分镜设计的兴趣。
2. 互动探究策略：通过与学生的互动交流，引导他们思考分镜设计的概念和作用，并激发他们的创造力和表达能力。
分镜设计教案
分镜设计教案(共9页)
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安徽新华学院
教案
2015-2016 学年第二学期
课程名称：分镜设计
授课班级： 14动漫 1、2班
主讲教师：王珊珊
院系（部）：动漫学院
安徽新华学院分镜设计教案首页
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：1)
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：2)
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：3)
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：4)
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：5)
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：6)。
分镜脚本教案设计方案模板
一、教案名称（此处填写教案名称，如：《动画电影《哪吒之魔童降世》分镜脚本分析与教学》）二、教学目标1. 知识与技能：- 学生能够了解分镜脚本的基本概念和作用。
- 学生能够掌握分镜脚本的基本结构和要素。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
2. 过程与方法：- 通过案例分析，提高学生对分镜脚本的理解和应用能力。
- 通过小组讨论和合作，培养学生的团队协作能力和沟通能力。
3. 情感态度与价值观：- 培养学生对电影艺术的兴趣和热爱。
- 增强学生的审美观念和艺术素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点：- 分镜脚本的基本概念和作用。
- 分镜脚本的基本结构和要素。
- 镜头运用和叙事手法。
2. 教学难点：- 如何分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 如何将分镜脚本应用于实际创作中。
四、教学过程1. 导入新课- 引导学生观看一部具有代表性的动画电影，激发学生对分镜脚本的兴趣。
- 简要介绍分镜脚本的基本概念和作用。
2. 课堂讲解- 讲解分镜脚本的基本结构和要素，如：镜头、角度、运动、时间、声音等。
- 分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法，如：镜头切换、景别、运动、蒙太奇等。
3. 案例分析- 选择一部具有代表性的动画电影，如《哪吒之魔童降世》，分析其分镜脚本。
- 学生分组讨论，分析电影中的镜头运用和叙事手法。
4. 实践操作- 学生分组，以小组为单位，创作一个简短的动画片段。
- 指导学生运用分镜脚本的基本结构和要素，设计镜头、角度、运动等。
5. 作品展示与评价- 学生展示自己的作品，进行评价和反馈。
- 教师点评，总结本次课程的重点和收获。
五、教学反思1. 教学效果：- 学生对分镜脚本的基本概念和作用有了较为深入的了解。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 学生的团队协作能力和沟通能力得到提高。
2. 教学改进：- 在讲解过程中，适当增加案例分析，提高学生的实际操作能力。
- 在实践操作环节，给予学生更多自由发挥的空间，鼓励创新。
《分镜设计教案》课件
《分镜设计教案》课件一、课程目标：1. 让学生了解分镜设计的概念及其在电影、动画和广告等领域的应用。
2. 培养学生运用分镜设计技巧，将故事情节或创意转化为视觉画面。
3. 提高学生导演、摄影和构图等方面的综合能力。
二、教学内容：1. 分镜设计的概念与意义2. 分镜设计的基本原则与技巧3. 分镜设计的流程与方法4. 分镜设计与导演、摄影、构图的关系5. 分镜设计实践案例分析三、教学方法：1. 讲授法：讲解分镜设计的概念、原则、技巧及流程。
2. 演示法：展示分镜设计实践案例，分析讲解。
3. 练习法：学生分组进行分镜设计实践，教师点评指导。
4. 讨论法：学生之间就分镜设计实践进行交流、讨论。
四、教学准备：1. 投影仪、电脑等教学设备。
2. 分镜设计相关教材、案例资料。
3. 视频播放设备。
五、教学过程：1. 导入：介绍分镜设计的概念及其在电影、动画和广告等领域的应用，激发学生兴趣。
2. 新课讲解：讲解分镜设计的基本原则与技巧，分析分镜设计与导演、摄影、构图的关系。
3. 案例分析：展示分镜设计实践案例，引导学生分析、思考，理解分镜设计的方法与流程。
4. 实践练习：学生分组进行分镜设计实践，教师巡回指导。
6. 作业布置：要求学生课后完成一个分镜设计练习，下周课堂展示。
注意：教师在教学过程中要注重启发学生思考，培养学生的创新意识和实践能力。
针对不同学生的实际情况，给予个别化指导，提高教学效果。
六、教学评估：1. 课堂问答：通过提问了解学生对分镜设计概念的理解程度。
2. 实践作业：评估学生的分镜设计练习，检查其对分镜设计原则和方法的掌握情况。
3. 小组讨论：观察学生在小组讨论中的表现，了解其团队合作和沟通能力。
七、课程扩展：1. 邀请行业专家进行讲座，分享实际工作中的分镜设计经验。
2. 组织学生参观电影制片厂或动画制作公司，了解分镜设计在实际制作过程中的应用。
3. 举办分镜设计比赛，鼓励学生将所学知识运用到实践中。
分镜设计 教案
七、正确掌握画面的方向。八、镜头的时空转换。
九、画面中的节奏。
十、分镜头设计中的声音要素。十一、练习。
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：
1、谈谈不同景别的视觉效果和组合效果。2、空镜头的作用有哪些？
教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：5)
授课内容
画面构图
课时安排
8
能根据编剧提供的剧本，确定造型风格。对背景场景有整体的造型意识，对剧情中的背景场景能够进行全面的分析。
教学重点难点
1、教学重点：写出导演阐述与文字分镜头。
2、教学难点：对影片的剧情结构、影片风格、人物造型、背景场景进行分析，进而掌握这些工作。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
6、练习。
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：
1、如何把剧本转化为文字分镜头？
2、在背景场景的分析和掌握上要注意哪些问题和要点？
教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：2)
授课内容
分镜头画面的绘制基础
课时安排
8
教学目的要求
了解影片场景的空间调度的重要性，熟练掌握其基本方法及规律。
教学重点难点
授课内容
如何使分镜头合理流畅
课时安排
12
教学目的要求
了解分镜头作为叙事方式的思路与方法。熟练掌握景别变化的运用。
教学重点难点
1、教学重点：重点镜头的组接技巧、镜头的衔接、空镜头的运用、镜头的
动漫课程分镜设计方案模板
一、课程概述1. 课程名称：[课程名称]2. 课程目标：通过本课程的学习，使学生掌握动漫分镜设计的基本理论、技巧和方法，能够独立完成动漫作品的分镜设计。
3. 课程内容：分镜理论基础、分镜设计技巧、分镜软件应用、分镜案例分析等。
二、教学安排1. 理论教学：每周2课时，共8周，共计16课时。
2. 实践教学：每周2课时，共8周，共计16课时。
3. 作业与考核：完成指定分镜设计任务，并定期进行成果展示与讨论。
三、分镜设计流程1. 剧本分析：- 阅读剧本，理解故事情节、人物关系、场景设定等。
- 分析剧本中的高潮、转折点，确定分镜设计的关键节点。
2. 分镜构图：- 根据剧本内容，设计画面构图，包括镜头大小、角度、景别等。
- 确定画面中的人物、道具、场景布局，注意主次关系和虚实对比。
3. 动作设计：- 分析剧本中的人物动作，设计动作的关键帧和过渡帧。
- 注意动作的自然流畅性，符合人物性格和场景氛围。
4. 台词设计：- 根据剧本内容，设计人物的对话和独白。
- 注意台词的节奏和语气，与画面动作相匹配。
5. 场景设计：- 设计场景背景，包括建筑、道具、布景等。
- 注意场景的透视、光影效果，营造真实感。
四、分镜设计技巧1. 镜头运动：- 学习并运用推拉摇移等镜头运动技巧，增强画面表现力。
- 注意镜头运动的节奏和速度，与故事情节相呼应。
2. 光影运用：- 学习光影的基本原理，运用光影效果突出主题，渲染氛围。
- 注意光影的对比和变化，增强画面的层次感。
3. 色彩搭配：- 学习色彩的基本原理，运用色彩搭配技巧，表达情感和氛围。
- 注意色彩与场景、人物、动作的协调性。
五、分镜设计软件应用1. Adobe Photoshop：用于绘制分镜草图、场景设计等。
2. Adobe Illustrator：用于绘制人物、道具、场景等矢量图形。
3. Adobe After Effects：用于制作动画分镜效果，如动态分镜、转场等。
六、分镜案例分析1. 选择经典动漫作品：如《火影忍者》、《海贼王》等，分析其分镜设计特点。
宣传片分镜教学设计方案
一、课程背景随着我国经济的快速发展，宣传片作为一种重要的广告宣传手段，在各类企业、政府、社会组织等领域的应用越来越广泛。
为了提高宣传片制作水平，培养更多具备专业能力的宣传片制作人才，本课程旨在通过分镜教学的方式，使学生掌握宣传片制作的基本流程和技巧。
二、课程目标1. 了解宣传片制作的基本流程和原则；2. 掌握分镜设计的理论知识和实际操作技能；3. 学会运用分镜设计技巧，创作出具有创意和感染力的宣传片；4. 培养学生团队合作精神，提高沟通协调能力。
三、课程内容1. 宣传片概述1.1 宣传片的概念及特点1.2 宣传片在广告宣传中的作用1.3 宣传片制作的基本流程2. 分镜设计理论2.1 分镜设计的概念及意义2.2 分镜设计的基本原则2.3 分镜设计的方法与技巧3. 分镜设计实践3.1 分镜设计工具及软件3.2 分镜设计案例分析3.3 分镜设计实战演练4. 宣传片制作流程4.1 宣传片脚本创作4.2 分镜设计4.3 拍摄制作4.4 后期剪辑5. 宣传片制作团队协作5.1 团队成员及职责5.2 团队沟通与协作5.3 团队管理四、教学方法1. 讲授法：通过教师讲解，使学生了解宣传片制作的基本流程、分镜设计理论等知识。
2. 案例分析法：通过分析经典宣传片案例，使学生掌握分镜设计技巧和创意表现手法。
3. 实战演练法：组织学生进行分镜设计实战演练，提高学生的实际操作能力。
4. 团队合作法：通过分组讨论、协作完成任务，培养学生的团队精神和沟通协调能力。
5. 互动式教学：鼓励学生提问、讨论，提高课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
五、教学评价1. 课堂表现：评价学生在课堂上的参与度、提问、回答问题等表现。
2. 分镜设计作品：评价学生的分镜设计作品，包括创意、技巧、美观等方面。
3. 宣传片制作成果：评价学生参与制作的宣传片，包括创意、拍摄、剪辑等方面。
4. 团队合作能力：评价学生在团队协作过程中的表现，包括沟通、协调、责任感等。
分镜头设计课程设计
分镜头设计课程设计一、教学目标本课程的教学目标是让学生掌握XX学科的基本概念、原理和方法，能够运用所学知识解决实际问题。
具体分为三个部分：1.知识目标：通过本课程的学习，学生将了解XX学科的基本知识，包括XX概念、XX原理和XX方法等。
2.技能目标：学生将能够运用所学知识进行XX操作，如XX计算、XX分析和XX实验等。
3.情感态度价值观目标：通过本课程的学习，学生将培养对XX学科的兴趣和热情，提高科学素养，培养创新精神和团队合作意识。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括XX学科的基本概念、原理和方法。
具体安排如下：1.第一章：XX概念和基本原理，介绍XX学科的基本概念和原理，解释XX现象的产生和发展的原因。
2.第二章：XX方法和技术，讲解XX方法和技术在实际应用中的具体操作和运用。
3.第三章：XX案例分析，通过分析具体的XX案例，使学生能够将所学知识运用到实际问题中。
4.第四章：XX实验，介绍XX实验的基本方法和技巧，培养学生的实验操作能力和实验思维。
三、教学方法为了实现本课程的教学目标，我们将采用多种教学方法，包括讲授法、讨论法、案例分析法和实验法等。
1.讲授法：通过教师的讲解，使学生了解和掌握XX学科的基本概念和原理。
2.讨论法：通过小组讨论，培养学生的思考能力和团队协作能力。
3.案例分析法：通过分析具体的XX案例，使学生能够将所学知识运用到实际问题中。
4.实验法：通过实验操作，培养学生的实验能力和实验思维。
四、教学资源为了支持本课程的教学内容和教学方法的实施，我们将准备以下教学资源：1.教材：选择权威、实用的XX学科教材，作为学生学习的主要参考资料。
2.参考书：提供一批与教材相配套的参考书，丰富学生的知识体系。
3.多媒体资料：制作和收集一批与教学内容相关的多媒体资料，如PPT、视频等，提高学生的学习兴趣和效果。
4.实验设备：准备必要的实验设备，确保实验教学的顺利进行。
五、教学评估本课程的评估方式包括平时表现、作业和考试等。
分镜头拍摄课程设计
分镜头拍摄课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生理解并掌握分镜头脚本的基本概念与结构，包括镜头划分、画面构图、场景描述等；2. 学生能够了解并运用影视拍摄的基本技巧，如推、拉、摇、移等，以及不同角度和景别的运用；3. 学生掌握影视剧本中文字与画面的转换技巧，培养视觉表达能力。
技能目标：1. 学生能够独立完成一个简短故事的分镜头脚本设计，合理运用镜头语言进行叙事；2. 学生通过实践操作，掌握拍摄设备的基本使用方法，提高拍摄与制作技巧；3. 学生具备团队协作能力，能够在小组内有效沟通，共同完成拍摄任务。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对影视艺术的热爱和兴趣，激发创作热情；2. 学生在创作过程中，学会尊重他人的意见，培养合作精神；3. 学生通过拍摄实践，体会影视作品的传播力量，关注社会现象，培养社会责任感。
本课程针对初中年级学生，结合其好奇心强、动手能力强、合作意识逐渐成熟的特点，注重理论与实践相结合，培养学生的创新思维和实际操作能力。
课程目标旨在使学生在掌握基本知识的基础上，提高实际拍摄技能，同时培养情感态度价值观，为未来进一步学习影视制作打下坚实基础。
二、教学内容1. 分镜头脚本基本知识：包括分镜头脚本的概念、作用、结构，以及镜头划分原则、画面构图技巧等；关联教材章节：第一章 分镜头脚本概述。
2. 影视拍摄技巧：介绍推、拉、摇、移等基本拍摄手法，以及不同角度和景别的运用；关联教材章节：第二章 影视拍摄技巧。
3. 文字与画面的转换：学习如何将剧本文字转换为视觉画面，提高视觉表达能力；关联教材章节：第三章 文字与画面的转换。
4. 实践拍摄操作：分组进行拍摄实践，让学生掌握拍摄设备的使用，锻炼拍摄与制作技巧；关联教材章节：第四章 实践拍摄操作。
5. 分镜头脚本设计：以一个简短故事为例，指导学生进行分镜头脚本设计，运用所学知识进行创作；关联教材章节：第五章 分镜头脚本设计。
6. 小组讨论与评价：组织学生进行小组讨论，相互评价作品，提出改进意见，培养合作精神；关联教材章节：第六章 小组讨论与评价。
分镜设计教案
般有远景、全景、中景、近景、特写。但采用运动镜头时，景别 会产生变化。如推镜头，景别栏中可写“全→特”或“近→远”。
技巧：一般是写该镜头与上一镜头的组接技巧：切、淡、划、 化、键。有时导演对“切”这一技巧组接方式没有写上去， 而是将镜头的运动技巧，推、拉、摇、移、跟填入该栏，也 可以。
时间：该镜头的画面时间长度，一般时间是以秒为单位。
画面：用文字阐述所拍摄的具体画面。这是写清画面最重要的 一栏，该栏要写得具体形象，有时为将拍的画面讲清楚，在 这一栏对拍摄的技巧也写出来。如镜头推近某物体的局部
解说：对应某一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合，协 调一致。
音响：在对应的镜头上标明使用的效果声。
b、三维动画
三维动画是指不需通过传统的赛璐珞胶片， 可直接在电脑上运用数码技术制作出来的动画。现 在制作动画片，约80%的操作可由电脑来完成，如： 电脑上色取代手工上色，电脑合成取代了原来的拍 摄工序；此外特殊效果、动画校正和审核以及后期
制作阶段的工作，都可以通过电脑来完成。
二、动画分镜头
是要对全片所有镜头的变化与连接关系，甚至包括节奏 都要进行设计，同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等 所有构成要素作出准确的设定。
（7）.色彩设定
色彩设定是指决定画面中出现的物体使用哪一种色彩。这一工作是在原画上进行标注 的，一般指宏观性的设定。
（8）.色设定
色设定是根据色彩设定来指定具体用色。这一工作是动画上进行标注的，同时还需指 定赛璐珞片着色时所需要的阴影、层次色以及使用颜色的编号。
（9）.片的反面进行着色，对画面进行 加工、修正。现在逐步开始运用计算机来完成此项工作了。
四、镜头设计
大学分镜头课程教案
授课对象：文化产业管理专业学生课时： 2课时教学目标：1. 理解分镜头的基本概念和作用。
2. 掌握分镜头设计的基本原则和技巧。
3. 能够运用分镜头设计进行影视作品的创意表达。
4. 培养学生的创新思维和团队合作能力。
教学重点：- 分镜头设计的基本原则- 分镜头与影视作品的关系教学难点：- 分镜头创意与实际应用的结合教学准备：- 多媒体设备（电脑、投影仪等）- 影视作品案例- 分镜头设计软件（如Adobe Photoshop、Illustrator等）教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段经典影视作品片段，引导学生观察并讨论分镜头在其中所起的作用。
2. 提问：什么是分镜头？分镜头在影视创作中有什么意义？二、理论讲解1. 讲解分镜头的定义、分类、作用等基本概念。
2. 介绍分镜头设计的基本原则，如构图原则、色彩原则、节奏原则等。
3. 分析分镜头与影视作品的关系，强调分镜头在塑造人物、表达主题、推动情节等方面的重要性。
三、案例分析1. 展示经典影视作品中的分镜头设计案例，引导学生分析其设计思路和技巧。
2. 讨论分镜头设计在影视作品中的具体应用，如场景转换、人物情绪表达、情节推进等。
四、实践操作1. 分组讨论：每组选择一个影视作品，分析其分镜头设计。
2. 每组汇报分析结果，分享设计思路和技巧。
第二课时一、复习与巩固1. 回顾分镜头设计的基本原则和技巧。
2. 学生展示实践操作成果，教师点评并给予指导。
二、创意设计1. 学生根据所学知识，分组进行分镜头创意设计。
2. 每组展示设计成果，分享设计思路和创意。
三、总结与反思1. 教师总结本节课的重点内容，强调分镜头设计的重要性。
2. 学生分享学习心得，总结自己在分镜头设计方面的收获和不足。
教学评价：1. 学生对分镜头设计的基本概念和技巧的掌握程度。
2. 学生在实践操作中的创意和团队合作能力。
3. 学生对分镜头设计在影视作品中的应用的理解程度。
课后作业：1. 选择一部自己喜爱的影视作品，分析其分镜头设计。
《分镜设计》教学大纲
《分镜设计》教学大纲一、课程概述（200字左右）《分镜设计》是一门专门针对视觉艺术专业学生开设的课程，旨在培养学生的分镜设计能力，帮助他们更好地理解和运用分镜设计在电影、电视剧等创作过程中的重要性。
本课程将介绍分镜设计的基本概念、原理和技巧，并通过案例分析和实践操作，培养学生的创造力和实践能力。
二、课程目标（300字左右）1.理解分镜设计的基本概念和原理，包括镜头语言、剪辑原则等；2.掌握分镜设计的基本技巧，如构图、角度选择、镜头转场等；3.能够运用分镜设计技巧进行故事叙述和情感表达；4.培养学生的思维敏锐度和创造力，提升其在电影、电视剧等创作中的分镜设计能力；5.培养学生的团队合作能力和项目管理能力，使其能够适应实际创作需求。
三、教学内容和大纲（600字左右）1.分镜设计概述1.1分镜设计定义1.2分镜设计的作用与意义1.3分镜设计的基本要素2.分镜设计基本原则2.1故事叙述与节奏感2.2视觉美学与情感表达2.3视角选择与镜头语言2.4视角转换与镜头切换3.分镜设计技巧3.1构图与画面布局3.2角度选择与拍摄效果3.3镜头转场与剪辑3.4时间与空间的表达4.案例分析4.1分镜设计案例分析与讨论4.2分析优秀电影、电视剧的分镜设计手法5.实践操作5.1分组作业：根据课程要求进行分镜设计实践5.2分镜设计作品展示与评析四、教学方法（200字左右）1.理论讲授：通过课堂讲解、案例分析等方式，向学生传授分镜设计的基本理论知识和技巧。
2.实践操作：通过小组分工作业、实地拍摄等实践环节，帮助学生将所学理论运用到实际创作中，提升他们的实践能力。
3.案例分析：通过对优秀电影、电视剧的分镜设计进行深入分析，引导学生借鉴和提升自己的创作水平。
4.互动教学：鼓励学生参与课堂讨论、小组合作等互动形式，培养他们的团队合作能力和批判性思维能力。
五、考核方式（100字左右）1.平时表现：参与课堂讨论和小组合作，按时完成分组作业。
分镜设计教案
同时，分镜头画面台本不仅仅是把整个剧情和人物动作及场景变化等体现出来，更重要的是，必须把能够推动故事情节发展的一条内在逻辑线索清楚地展现出来，这是一种叙事的方法。导演必须运用讲故事的方式来做分镜头画面台本，这不同于一般连环画的表现方法。
一般分镜头纸上的画面画框为11.4cm×8.2cm，它的比例与电影银幕和电视屏幕一样，我们有时称之为4:3比例，还有一种遮幅银幕，也叫做宽屏银幕的画框，这是为了加大场面、渲染气氛，现在应用宽银幕比例的影片也不少，这种16:9的宽银幕比例，常常会产生一种更有气势的效果，但这种比例要求导演在构图处理上有更高的技巧。
（2）艺术动画
艺术动画的分镜头一般不受常规限制，带有很强的民族或个人艺术风格。
（3）网络动画和游戏动画
网络动画的制作周期短，制作起来方便，突出创新性。游戏动画虽然短小但制作得非常绚丽精彩。
教学方法：讲授法、讨论法、直观演示法。
辅助手段：多媒体演示。
师生互动：教师和学生互相交流讨论。
时间分配：讲授1课时、演示1课时、实操2课时。
教学内容：
（2）
作业布置
主要
参考资料
《》
课后自我
总结分析
注：板书设计可以教学进程中直接用横线、浪线等标示出。
教案
第6次课4学时
授课形式
讲授
授课时间
2019
课目、课题
教学目的
和要求
3、
重点
难点
1.重点：
分镜头稿本设计教学设计
《分镜头稿本设计》总体设计方案一、课程设置1.1课程基本信息表1课程信息表课程名称：分镜头稿本设计课程代码：学分：6学时：96授课时间：授课对象：课程类型：先修课程：《电脑辅助设计（PHOTOSHOP）》《动画技法》《动画剧本创作》后续课程：《原画设计》、《动画运动规律》《FLASH动画》本课程在专业课程体系中的位置：图1课程体系表1.2课程定位《分镜头稿本设计》是主要面向动画分镜设计师岗位设置的课程，是高职动漫制作技术专业的一门专业核心课程。
与中职、培训班和本科院校的区别在于：更加注重项目实做，注重时效性，课程内容安排与企业需求相一致。
1.3课程设计理念与思路（1）课程设计理念分镜头稿本设计课程是一门理论与实践相结合的课程，依照课程目标，以培养学生“分镜头稿本设计”能力为主线，设计教、学、做一体化,学习内容项目化课程。
让学生在学习的过程中体验工作的过程，以学生为主体，教师致力于探寻如何引导学生发挥想象力，将想象力付诸于影片的设计制作中。
以能力训练项目为载体，让学生养成收集素材、积累素材、使用素材的能力和习惯，在极大程度开发学生的创造力想象力的同时，也引导学生丰富自己的知识，勤学多练，为以后的学习、工作打下良好的基础。
图2课程设计理念表（2）课程设计流程分镜头稿本设计这门课程是面向动漫制作技术专业开设的一门专业必修课程，课程设计采用多种教学方法，注重引导学生。
按照分镜头稿本的应用分为两个部分，一是本门课程的重点，动画分镜头稿本设计；二是本门课程的拓展课程，漫画分镜头稿本设计。
其中，动画分镜头稿本设计，按照分镜头稿本设计制作流程和方式又划分为：分镜头稿本设计理论部分、分镜头稿本设计的画面表现和分镜头稿本设计的摄影基本原则三个模块。
而漫画分镜头稿本设计，着重于讲述漫画分镜头的基础知识，包括：动画和漫画分镜头的区别，比如漫画镜头里的运动和声音的表达方式，漫画的镜头表达方式等内容；还包括了拓展内容，漫画分镜头技巧的讲解。
分镜设计教案第一章
图1-1 《哪吒闹海》分镜 头图例１
图1-２ 《哪吒闹海》分镜 头钟的短片
90分钟的短片
200幅左右 1000幅左右
明确标明片名、集号、页目、镜号、规格、秒、背景、内容、对 白、处理、音效等，使人看了画面和各项目的文字说明后，就会非常 清楚地了解这个镜头的意思和导演的要求。
直排画面分镜头台本
横排画面分镜头台本
分镜头画面规格：
全银幕：比例为4:3 一般分镜头纸上的画面画框为11.4cm×8.2cm。 宽银屏：比例为16：9。产生一种更有气势的效果。同时导演在具体绘制画面分镜头 台本时，必须要框，是为了加大场面、渲染气氛。
4：3比例《中华美德故事》分镜头台本
16：9比例 《少年狄仁杰》分镜头台本
在“处理”栏填写要求及技巧
导演要把有关这个镜头画面的具体技术处理和艺术处理的要求写清楚。 1.镜头的运动方式是推拉摇还是横移、直移等等； 2.各种特技效果的处理，如闪光振动、抖动、淡入淡出、叠入叠出等等。 3.导演对这个镜头的一些特殊要求需要写清楚。一方面导演可以把设想写好，以免 以后制作遗忘；另一方面，也是关照其他制作人员要特别引起注意，要按要求制作。 4.要注明音乐效果的起止位置，为方便导演作记事用，导演有时把一些特别要求写 在此栏。
分镜头画面台本是导演对影片整体构思的体现，是设计稿绘制的主要基础，也 是各项工作顺利进行的蓝本，这就要求导演必须在镜头画面上明确地表达自己的创 作意图。P06
在“内容”栏填写有关说明
导演必须在“内容”栏里用简明扼要的文字叙述清楚这个镜头的背景、 时间，角色在做什么，是何表情，想要怎样与其他一些角色发生什么关系以及 画面效果和气氛的提示等等。可以提示画面色彩如何，环境怎样，时间是白天 还是黑夜，人物的光影如何，还可以把一些特效也写清楚.
策划分镜课程方案模板范文
一、课程名称《分镜设计实战培训课程》二、课程目标1. 培养学员掌握分镜设计的基本理论和方法。
2. 提升学员运用分镜设计进行影视、动画、漫画等作品创作的技能。
3. 增强学员在影视、动画、漫画等行业中的竞争力。
三、课程内容1. 分镜设计基础理论- 分镜设计的定义及作用- 分镜设计的历史与发展- 分镜设计的基本原则与要素2. 分镜设计技法- 角色设计：人物造型、动作设计、表情设计等- 场景设计：空间布局、光影效果、道具设置等- 镜头语言：远景、全景、中景、近景、特写等- 镜头运动：推、拉、摇、移、跟、升、降等- 镜头衔接与转场方式3. 分镜设计实战案例- 分镜设计在影视作品中的应用- 分镜设计在动画作品中的应用- 分镜设计在漫画作品中的应用4. 分镜设计软件应用- Adobe After Effects- Toon Boom Harmony- Adobe Photoshop- Adobe Illustrator5. 分镜设计作品评价与反馈- 分镜设计作品的评价标准- 作品评价与反馈的方法与技巧四、课程安排1. 课程时长：共计40课时，每周2课时，共20周。
2. 课程形式：线上授课+线下实践。
3. 教学方法：理论讲解、案例分析、实战演练、作品评价与反馈。
五、师资力量1. 主讲教师：具备丰富分镜设计经验的行业专家。
2. 助教：负责协助主讲教师进行教学、辅导学员实践。
六、课程考核1. 平时成绩：课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末作品：学员独立完成一部分镜设计作品，作品质量将作为考核依据。
七、课程特色1. 实战性强：课程紧密结合行业需求，注重学员实际操作能力的培养。
2. 个性化教学：针对学员基础和兴趣，提供定制化教学方案。
3. 资源丰富：提供丰富的教学资料和实战案例，助力学员快速成长。
八、课程预期效果1. 学员能够熟练掌握分镜设计的基本理论和方法。
2. 学员能够独立完成分镜设计作品，具备在影视、动画、漫画等行业中的竞争力。
《分镜头设计》教案
《分镜头设计》教案1000字一、教学目标：1.了解什么是分镜头设计，掌握分镜头设计的基本要素；2.了解不同类型电影中分镜头设计的不同应用。
3.能够根据故事情节创作出合理的分镜头设计一段电影戏剧。
二、教学重难点:1. 分镜头设计的基本原则和方法。
2. 不同类型电影如何进行分镜头设计。
三、教学方法：1. 讲授法2. 分析教学法四、教学过程：1.导入：做几个游戏：比如请学生们选择一个人物，在规定的时间内说出这个人物最喜欢的场景，之后根据学生们的场景，比较不同分镜头的组合效果。
2.分镜头设计的基本要素：（1）镜头大小镜头的大小分为四种，远景、中景、近景、特写。
不同的大小传达不同的信息和情感。
（2）相机的位置摄影机的位置会影响人物的形象。
比如在低角度拍摄会使人物形象高大，给人以庄重、威严之感。
（3）运动的方式摄影的运动与人物的动态相对应，有同步运动和对照运动两种运动方式。
（4）光线光线是电影造型中的重要元素之一，通过光线的运用可以塑造出不同的角色形象，表现出不同的气氛和情感。
3.不同类型电影的分镜头设计（1）警匪电影警匪电影分镜头设计要突出动作场面，明确行动目的，化被动为主动，表达情感冲突。
（2）爱情电影爱情电影的分镜头设计要潜藏爱情信息，表现人物内心感情，给予观众想象空间。
（3）科幻电影科幻电影的分镜头设计要突出特效，表现未来世界的科技感，在表达人物情感的同时，更要呈现出一个奇幻的时空背景。
4. 制作分镜头设计：按照制作一个分镜头设计的流程，让学生在小组内制作一个精美的分镜头设计。
五、总结：通过本节课的学习，学生们对于分镜头设计有了更深入的理解和认识，掌握了制作分镜头设计的技巧和方法，充分锻炼了他们的创意能力和创作能力。
相机分镜头教学设计方案
一、教学目标1. 知识与技能目标：- 学生能够理解分镜头的概念和作用。
- 学生能够掌握基本的分镜头拍摄技巧和操作方法。
- 学生能够运用分镜头进行简单的视频拍摄和剪辑。
2. 过程与方法目标：- 通过实践操作，培养学生观察、分析、解决问题的能力。
- 培养学生团队合作和沟通协调的能力。
3. 情感态度与价值观目标：- 激发学生对摄影和视频制作的兴趣。
- 培养学生审美能力和艺术创造力。
二、教学内容1. 分镜头的基本概念2. 分镜头的类型及特点3. 分镜头的拍摄技巧4. 分镜头的剪辑方法5. 实践操作：分镜头拍摄与剪辑三、教学过程（一）导入阶段（10分钟）1. 展示一些优秀的分镜头视频作品，引导学生观察并讨论其特点。
2. 提出问题：“什么是分镜头？分镜头有什么作用？”3. 简要介绍分镜头的基本概念。
（二）理论讲解阶段（20分钟）1. 详细讲解分镜头的类型及特点，如全景、中景、近景、特写等。
2. 讲解分镜头的拍摄技巧，包括构图、光线、角度等。
3. 讲解分镜头的剪辑方法，如切换、渐变、叠化等。
（三）实践操作阶段（40分钟）1. 将学生分成小组，每组分配一台相机和一台剪辑设备。
2. 每组选择一个主题，进行分镜头拍摄。
3. 指导学生如何运用分镜头技巧进行拍摄，包括构图、光线、角度等。
4. 拍摄完成后，指导学生进行剪辑，运用所学技巧制作出完整的视频。
（四）展示与评价阶段（20分钟）1. 各小组展示自己的作品，分享拍摄和剪辑过程中的心得体会。
2. 教师对每个小组的作品进行评价，指出优点和不足。
3. 学生之间互相评价，提出改进意见。
四、教学评价1. 学生对分镜头概念和技巧的掌握程度。
2. 学生在实践操作中的表现，包括拍摄技巧和剪辑水平。
3. 学生在小组合作中的表现，如沟通协调、分工合作等。
4. 学生对分镜头的兴趣和创作能力。
五、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和进度。
2. 注重培养学生的实践操作能力，提高学生的审美能力和艺术创造力。
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如何使分镜头合理流畅
课时安排
12
教学目的要求
了解分镜头作为叙事方式的思路与方法。熟练掌握景别变化的运用。
教学重点难点
1、教学重点：重点镜头的组接技巧、镜头的衔接、空镜头的运用、镜头的
时空转换、画面节奏的把握等。
2、教学难点：运用所学技巧顺利、流畅地完成分镜头台本的绘制。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
课程
教学
目的
与要
求
分镜头脚本设计是动画专业的必修课程。一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。目标是使学生在这一阶段的学习从导演的角度去思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验，并使学生对分镜头脚本制作过程要有有全面的了解。
能根据编剧提供的剧本，确定造型风格。对背景场景有整体的造型意识，对剧情中的背景场景能够进行全面的分析。
教学重点难点
1、教学重点：写出导演阐述与文字分镜头。
2、教学难点：对影片的剧情结构、影片风格、人物造型、背景场景进行分析，进而掌握这些工作。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
主要
参考
书目
参考书：《风镜头脚本设计》，王海智，中国传媒大学出版社，2014
《动画时间的掌握》，哈罗德.威特克 约翰.哈拉斯编著，中国电
影出版社，1991年
《动画运动规律》王亦飞编著，辽宁美术出版社，2003年
备注
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：1)
授课内容
分镜头台本的作用及准备工作
课时安排
4
教学目的要求
六、空镜头的运用。
七、正确掌握画面的方向。八、镜头的时空转换。
九、画面中的节奏。
十、分镜头设计中的声音要素。十一、练习。
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：
1、谈谈不同景别的视觉效果和组合效果。2、空镜头的作用有哪些？
教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：5)
授课内容
画面构图
课时安排
8
2、教学难点：如何把动画分镜头台本的画面处理的更加流畅。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
教学方法与手段
提问：景别如何划分？画面大体有几种景别？
导入语：
动画分镜头台本是将分镜头台本视觉化，也就是分镜人员把每一个镜头绘制出来，成为分镜头画面。
主要内容：
一、掌握镜头语言。
二、景别的运用与作用。
安 徽 新 华 学 院
教 案
2015-2016学年 第二学期
课 程 名 称：分镜设计
授 课 班 级：14动漫 1、2班
主 讲 教 师：王珊珊
院 系 （部）：动 漫 学 院
安徽新华学院分镜设计教案首页
课程名称
分镜设计
课程类型
专业核心课程
使用教材
学时分配
总计：48 学时；理论：24 学时；实验：24 学时；其它：0 学时
1、教学重点：对画面的构图、透视、人物结构和比例等要求重点掌握。
2、教学难点：熟练的画出想象中的角色动作和背景。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
教学方法与手段
提问：加强绘画基本功应从哪些方面进行训练？
导入语：
通过本章的学习，逐步了解画动画分镜头前的准备工作，并掌握基本的方法和技能。
教学方法与手段
提问：动画导演在着手画动画分镜头之前，应做哪些方面的准
备工作？
导入语：
动画导演在着手画动画分镜头之前，应考虑如何把文字剧本转化为形象的视觉剧本，即画面分镜头台本。
主要内容：
1、把剧本转化为文字分镜头。
2、剧情结构的分析和掌握。
3、影片风格的分析和掌握。
4、人物造型的分析和掌握。
5、背景场景的分析和掌握。
主要内容：
1、熟练的绘画基本功。
1、素面速写和默写训练。2、掌握人体比例及形体特征。
3、掌握人体骨骼和肌肉。4、掌握手和脚的结构。
5、几何形体概括训练。
二、掌握空间构图能力。
三、掌握镜头画面的透视。
1、一点透视。2、两点透视。3、三点透视。
四、掌握人物造型、背景设计。
五、掌握场景的空间调度。
六、练习。
6、练习。
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：
1、如何把剧本转化为文字分镜头？
2、在背景场景的分析和掌握上要注意哪些问题和要点？
பைடு நூலகம்教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：2)
授课内容
分镜头画面的绘制基础
课时安排
8
教学目的要求
了解影片场景的空间调度的重要性，熟练掌握其基本方法及规律。
教学重点难点
教学方法与手段
提问：什么是节奏的渐变与突变？
导入语：
我们知道画面分镜头是动画创作中非常关键的一项工作，是导演把剧本中的特定场景、人物动作及人物关系具体化、形象化、是以人的视觉特点为依据而划分镜头的。
主要内容：
一、分镜头是一种叙事方式。二、景别变化的运用。
三、镜头组接的一般规律和方法。
四、镜头之间连接的技巧。五、正打与反打的作用。
教学目的要求
要求学生对画面构图的目的与特点有充分的了解，熟练掌握画面构图的基本要求和画面构图的规律。
教学重点难点
1、教学重点：重点掌握画面构图的规律和技能。
2、教学难点：对画面构图的视觉元素有一定的认识，对画面视线流畅、画面构图的组合等具体技法都熟练掌握。
教学过程设计
（包括导入语、讲课主要内容、时间安排、提问或举例等）
三、镜头角度变化的运用。
四、运动镜头的认识和运用。
五、机位的运用与轴线。
六、视线的运用。
七、场面调度与借用镜头的运用。
八、练习。
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：
1、景别的造型功能包括哪些方面？2、镜头的概念是什么？
3、什么是镜头的越轴？4、动画镜头的目的与意义是什么？
教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：4)
讲解
+
示范
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题：1、如何画出合适的空间构图？
2、如何掌握镜头画面的透视感？
教学后记：
安徽新华学院分镜设计课程教案(NO：3)
授课内容
动画分镜头台本的画面处理
课时安排
12
教学目的要求
掌握基本的蒙太奇方法和技能、掌握景别的运用与作用。
教学重点难点
1、教学重点：重点掌握画面处理技巧与视听语言的知识。
教学方法与手段
提问：画面构图的目的有哪些？
导入语：
动画导演必须对人物的调度、背景的搭配，有一个立体的、全方位的认识，可根据剧情与机位的需要，把人物调度到合适的位置。
主要内容：
一、画面构图的目的与特点。
二、画面构图的规律。
三、画面构图的视觉元素分析。
四、人物在画面中的位置。