动画分镜本设计共32页

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动画人物分镜设计方案

动画人物分镜设计方案

动画人物分镜设计方案1. 开场镜头:画面定格,展示主人公立姿的全身特写。

2. 主人公背景介绍:主人公的过往经历以快闪的方式呈现,描述他曾经是一位顶尖战士,但因某个事件导致失去了记忆并流落街头。

3. 街头遇险:主人公在街头偶遇一伙恶霸,他们开始欺负一位无辜的小女孩。

主人公决定出手相助。

4. 动作设计:主人公以快速连绵的招式制服了恶霸们,画面流畅地切换不同的角度,展现主人公的超凡战斗技巧。

5. 小女孩的感激:小女孩流着泪仰望主人公,并递给他一个金色的项链,表示感谢。

主人公露出微笑,接过项链。

6. 主人公的回忆:主人公握住项链,突然回忆起自己曾经与一个重要人物之间的美好回忆,他的眼神变得悲伤。

7. 进入深山:主人公决定寻找并恢复失去的记忆,画面切换到主人公踏上山路的镜头。

8. 障碍与挑战:主人公在山路上遭遇种种险境,包括陡峭的悬崖、猛兽的袭击等,他用勇敢和智慧克服难关。

9. 主人公的成长:每一次挑战带给主人公新的启示和提升,他逐渐变得更加强大和自信。

10. 恢复记忆:主人公终于找到了一个隐藏的神秘山洞,进去后他的记忆开始慢慢恢复,画面快速闪回到他失去记忆之前的场景。

11. 变身:主人公在恢复记忆的过程中,突然发现他身上出现了一种神秘能力的迹象,并开始掌握这种能力。

12. 最终对抗:主人公再次面对曾经让他失去记忆的敌人,在一场激烈的战斗中,他运用自己的能力将敌人击败。

13. 和小女孩的再次相遇:主人公回到城市,意外地和之前救助的小女孩再次相遇。

小女孩露出微笑,表示对主人公的感激和喜爱。

14. 新的伙伴:主人公和小女孩成为朋友,他们将一起开始新的冒险旅程,去帮助其他需要帮助的人。

15. 结尾镜头:主人公和小女孩并肩前行的身影,远处的夕阳映衬出他们希望和勇气的精神。

整个画面渐渐淡出,故事画上完美的句点。

动画分镜课件PPT

动画分镜课件PPT

二、机位及其运用
“机位”是电影的创作者对摄影机拍摄位置的称呼, 也是影片分析中对摄影机拍摄点的表述。机位的运用是 电影的叙事形式。下面将简单阐述机位的运用
拍摄方位
摄像方位是指围绕被摄主体前后左右选择的拍摄 点,不同拍摄方位的造型规律可通过以下几个典型方 位进行把握。
拍摄高度
拍摄高的是指在相对于被拍主体不同高度选择的拍摄 点。
跟镜
跟镜是指摄影机跟踪运动着的 被摄对象进行拍摄的摄影方法。 与移动镜头有区别,跟镜头强 调的是“跟”,而移动镜头拍摄的 距离则时有变化,能给观众创造出 连贯而有变化的视觉形像
小结
动画分镜头的学习需要有扎实的绘画基本功,需要 多加练习。对于构图和镜头的节奏感要多多去揣摩。多 看一些好的影视作品,从中去体味镜头运用的技巧。分 镜学习没有捷径,只有多想多做练习多积累才能出好的 作品。
全景画面
通常出现人物全身形象或场景 全貌的镜头。此种景别的视野相对 远景要小些,它既能看清人物又可 看清环境,所以可以表现人物的整 体动作以及人物和周围环境的关系, 展示一定空间中人物的活动过程。 是塑环境中的人或物的主要手段。
中景
一般显示人物膝盖腰以上部 分形象的镜头。此种景别的人物占 有空间的比例增大,观众能看清人 物的形体动作,并比较清楚地观察 到人物的神态表情,从而反映出人 物的内心情绪。在影视作品中是使 用较多的基本景别。
近景
表现人物的腰部或胸部以上形 象的镜头。常用来表现人物的感情、 心理活动,它的作用相当于文学作 品吕的肖像描写,适宜于对人物音 容笑貌、仪表神态、衣着服饰的刻 画,突出人物的神情和重要的动作, 也可用来突出相当的景物,是影视 作品中大量运用的景别。
特写
表现人物肩部 的对象从周围环境中强调、突出出 来,使观众去注意你所想描写的某 些造成强烈而清晰的视觉形象的部 分。

动画分镜教程_图文

动画分镜教程_图文
5先期对白先录制对白再根据对白控制镜头长度6先期音乐动画片的音乐有同期创作后期按画面现场演奏也有先期作曲制分镜导演和原画设计根据现成的乐曲产生创意并制作动画片如幻想曲三个和尚
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动画分镜台本
• 分镜头剧本——又称故事板,也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介
。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响 ,把握片子的节奏和风格等。
一般大全景或全景式人物横向调度处理可以不 采用“跟移”的镜头处理;中景以上的人物横 向运动多采用“跟移”。
2、纵向调度:角色由镜头跟前向纵深作相对
直线的纵向运动。纵向运动角度小,造成镜头 内景别变化急速(远、中、近景或相反的速变 ,使画面产生强烈的视觉冲击力,一般用于紧 急状态。
3、斜向调度:人物
后者是导演把分镜内容落实到以镜头为单位的连续画面的剧本,它可以在前者 的基础上制作,也可以直接根据文字剧本做调整删减后绘制出画面并表明文 字提示内容。
分镜的前期准备
1、导演阐述,它是导演艺术构思的文字表述。 2、文字分镜台本,其与剧本最根本的区别是它由导演自己来写,是导演 的工作范畴。导演通过对剧本的主题立意的理解和构思,对剧本进行结构 调整和戏份增删,把剧本分成一个个镜头,使其成为可供拍摄并符合影片 长度要求的文本。对绘制画面分镜台本也起着直接作用。 3、造型设计稿,人物造型设计稿(正面,侧面,背面) 4、背景设计稿,根据每场戏的环境不同,画出主场景稿(多个不同角度
全景:交代人物与所处场景的关系,人物与人 物之间的关系相对远景而言,观众已看清人物 的形体,因此此类镜头人物动作都应有意义。 (早期迪斯尼此类镜头占有较大比例)

中景:是影片的常用镜头。人物周围的大部分环境都被除去,人物上身成为注

动画分镜头设计ppt课件

动画分镜头设计ppt课件

整理版课件
6
关于视觉叙事
视觉叙事也就是用分镜头脚本将一个故事做成 一个形象化的流程板。也就是用画面讲故事。
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7
整理版课件
8
整理版课件
9
分镜头脚本的文学要素
起、承、转、合 故事开端
↓ 故事发展
↓ 故事转折
↓ 故事收尾
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10
分镜头脚本的试用范围
广告活动 电子游戏 电视系列片 多媒体 网络设计 工业和政府录像
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47
水平镜头
是一个较中性的镜头, 这种镜头摄像机被放在 同人视觉相平行的位置 上,镜头常常对准人物 的眼睛,这个时候人往 往能感觉到主人公的情 绪,也能同人物处于同 等地位中。
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俯视镜头
将摄像机放在场景的正上方,也就是一种鸟瞰的视角, 可以看到场景的大的建筑物,也比较适合形容比较全 面的大场景。
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11
一、动画分镜头
动画分镜头设计是体现动画片的叙事语言风格、 构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节,不但 是要对全片所有镜头的变化与连接关系,甚至 包括节奏都要进行设计,同时对于每一个镜头 的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确 地设定。
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12
分镜头表(国内常用)
竖排分镜 头表
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4
镜头是电影结构的基本单位。
镜头和场通过剪辑形成影片。 剪辑是电影的表达手段,不同的剪辑方式影响 到一部影片的质量和风格。
整理版课件
5
动画片中的镜头
动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式,以其
“随心所欲”和“奇思妙想”的构思,从故事到视觉、
听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年

动漫分镜头的台本设计9电影,电视剧

动漫分镜头的台本设计9电影,电视剧

C 中心贯穿的法则

动漫作品因其独特的欣赏方式,而受到画面数量的限制, 难于同影视作品那样淋漓畅快地表达事件的发生过程, 因此要在一定的篇幅之内表达清楚剧情内容,就必须始 终围绕一个中心,突出重点,从复杂纷繁的情节事件中 提炼出一条清晰的主线,以此贯穿整部作品。

这种提炼主线的工作与剧本创作时围绕一个中心思想进 行写作是一个道理,确实如此,只不过在这里我们所要 把握语言单位是一幅幅画面。这些单位画面,就如同一 个词语或一个短句、组合在一起形成图画故事形式的 “段落”或“篇章”,表达出作者的某种思想。因此, 就象行文叙事一样,我们不能事事赘述,而应根据剧情 需要,或删繁就简、惜墨如金,或不惜大段篇幅进行详 细刻画。而不论是用何种“文法”紧紧抓住一条主线是 很有必要的,因为在较长的故事情节中会有很多小事件, 小片段的衔接,不断的新人物的登场,这些都有可能出 现在不同的时空中,有时会有很大的跨度,为了使观者 的注意力保持集中,不会因此游离于故事的主旨思想之 外而产生叙述混乱,不知所云的感觉,我们需要保持整 个作品的组织性和次序性,使这些个体内容有机地联结 为一个整体,从别人的成功作品中我们可以总结出以下 几种处理手法:

A 展开法则

动漫作品和影视作品一样,同属于具有时空性的艺术形式,而动 漫的时间性是其最为突出的特点,由于具有时间性的作品都是线 形的表达方式,既以某一点展开,或平叙、倒叙,或并列,递进、 但都是在一个层面下的平面表述,因而动漫也是遵循这一方式的 “展开”作为法则之一,是指对某人,某事进行广泛深入的多角 度、多层次的充分表现,创造全方位立体的形象,使观者获得更 为真切与直观的感受。它通过对某人某事次序性地描述而把发展 过程表现出来,这是一种简单的线形表达方式,重点是应在表达 过程中使内容体现出人的情感。有时是蜿蜒平缓的曲线,如流水 潺潺的小溪,体现在“润物细无声”的丝丝入扣之处;有时是奔 涌回旋的曲线,有如上下翻腾的惊涛骇浪,体现于“大江东去, 浪淘尽”的挥洒肆虐之间……总之,形式无穷变化的线形展开过 程,在传递作品内容的同时,也激发着观者的丰富想象。

《动画分镜台本》完整教案设计

《动画分镜台本》完整教案设计
角色的色彩要有一定的审美趣味,色彩之间的搭配要合理,形成与角色性格相统一的色调,创造出既真实又有魅力的角色形象。如《狮子王》中土狼的色彩以冷灰为主,色调比照小,用以传达阴险狡诈、贪婪的特点;狮子与鸟的色彩如此较鲜明,比照大,纯度高,鸟的身体融合了红、黄、蓝三种颜色,强调了纯洁、善良、光明的角色定位〔如图1-21所示〕。
创造能力
创造是在一定的条件下进展的有目的的思考和表现的过程。创作的前提是要对所创造的对象有所认识,我们只有对角色有充分的认识,对要求有明确的了解,才能真正创造出具有个性的角色形象。
创造能力的培养一般是从临摹开始的,在别人成功经验的根底上,学习必要的根本知识与技法,是掌握动画角色设计格式与要求的捷径。通过临摹优秀的角色形象,可以训练自己的手眼协调能力,掌握整体与局部、整体与细节的关系,并进一步分析角色的创造规律,掌握形态变化技巧。在临摹练习中,应该选择多种风格的作品进展临摹,临摹内容包括各种道具〔如图1-22所示〕、动植物造型等,选择整套X例来学习各种角色的设计与表现方式,能够帮助我们区分正面角色与反面角色,主角与配角的关系以与不同角色的性格、习惯等细节。
的过程,影片中有多种角色形象,代表着多种性格来揭示影片的主题。角色的设计需要突出影片要求,表现出不同情感的形象。
这就要求设计师要在生活中细心观察,体会不同的性格与情感表达,不同的环境与情感表达,不同的动作与情感表达等。很多成功的动画角色在情感表达方面都有真实的感受与细心的描绘,且在情感表达的技巧方面有所突破,真正在细节上展示出角色的性格,创造出了生动感人的动画形象。如图1-24中角色的眼睛、衣服、围巾、发型等设计,就突出了角色之间的性格差异。
〔动作说明〕
人物对话:
2内景地下室观看录像的房间白天一个7岁的小女孩端坐着,全神贯注地观看这场选美比赛。她叫奥利弗。相比拟她的年龄,她显得有些大,身体稍显丰满。她的头发卷曲,戴着一幅黑框眼镜。她特别关切地在研究录像中的比赛。然后,她按了一下遥控器,定格了获奖者的画面。她茫然地举起一只手,模仿着“美国小姐〞的挥手风格。她重新倒带,从头又看一遍。“美国小姐〞再次听到宣布她获奖的瞬间,并且再次流下了眼泪--心潮澎湃而且志满意得的样子。理查德〔画外音〕:世界上有两种人--成功人士……与失败人士。

原创动画短片分镜设计配套课件

原创动画短片分镜设计配套课件

❖ 1.4本章小结
❖ 本章是动画故事脚本的基础课程,同学们需要对 故事脚本概念的理解与了解动画故事本创意的思 维训练方法。掌握动画故事本的编写格式。能独 立完成一部原创动画故事脚本编写。
❖ 1.5课后训练
❖ 1.选一部影片观看,并分析它的动画故事脚本 制作流程。
❖ 2.找一部喜欢的动画片,截一段下来,编写出 相应的动画故事脚本。
❖ 3.自己编剧一篇小短片剧本,并按动画故事本 的编写格式编写下来。
2
动画分镜头画面
学习目标与要求 本课程主要让学生了解分镜头的重要性及不同动画类型的 分镜头所具有各自的特点,并要学会如何制作文字分镜头 台本及绘画分镜头画面。 学习重点与难点 1)了解文字分镜头与画面分镜头的重要性; 2)学会如何制作文字分镜头台本; 3)学会如何制作完整的分镜头画面。 实践教学内容与基本要求 辅导内容:了解动画分镜头的概念、文字分镜头与画面分 镜头的区别、掌握文字分镜头及画面分镜头的创作。 教学基本要求:通过作业的辅导,让同学们掌握文字分镜 头与画面分镜头画面的制作流程以及画面分镜头绘制的重 点、难点。
2.2.4 从文字到画面的转换
❖ 动画片画面分镜头台本,有时简称为分镜头台本,西方一般称之为故事 版,是导演主要以画面加少量文字示意的分镜头剧本。导演根据文本分镜头 画故事的每个位置生成的画面内容包括环境背景、人物活动氛围、起止位置 和拍摄镜头处理等项内容,并对每个画面注明人物感情、动作、台词、音乐 以及效果等要求。
❖ 1.3故事本写作模式
❖ 剧本在创作过程中大致包括下面几点:
❖ (1)剧本标题;剧本标题是一剧之眼,透过标 题我们就可以看出这一部动画大概要讲述的故事 内容,就如同我们所知的作文标题一样。
❖ (2)故事梗概;就是动画剧本创作前的概要描 述,

《动画分镜台本》完整教案

《动画分镜台本》完整教案

《动画分镜台本》一、教学目标:1. 让学生了解动画分镜台本的概念及其在动画制作过程中的重要性。

2. 培养学生运用分镜头语言表达动画故事的能力。

3. 引导学生掌握分镜的基本技巧,提高动画创作的综合素质。

二、教学内容:1. 动画分镜台本的概念与作用2. 分镜头的基本技巧3. 分镜台本的基本格式4. 创作分镜台本的方法与步骤5. 分析与评价分镜台本三、教学重点与难点:1. 重点:让学生掌握分镜的基本技巧,能够独立创作出符合要求的分镜台本。

2. 难点:如何培养学生运用分镜头语言表达动画故事的能力,提高动画创作的综合素质。

四、教学方法:1. 讲授法:讲解动画分镜台本的概念、作用、基本技巧等理论知识。

2. 实践法:引导学生动手创作分镜台本,培养实际操作能力。

3. 案例分析法:分析优秀分镜台本,让学生从中学习借鉴。

4. 讨论法:组织学生进行分组讨论,提高团队合作能力。

五、教学准备:1. 教材:动画分镜台本相关教材或资料。

2. 设备:投影仪、电脑、幻灯片等教学设备。

3. 素材:国内外优秀动画作品片段、分镜台本示例。

教案第一课时:动画分镜台本的概念与作用一、导入(5分钟)播放一部国内外优秀动画作品片段,引导学生关注动画创作过程中的分镜环节。

二、讲解(20分钟)1. 介绍动画分镜台本的概念。

2. 讲解分镜台本在动画制作过程中的重要作用。

三、案例分析(15分钟)分析一部优秀动画作品的分镜台本,引导学生了解分镜的基本技巧。

四、课堂练习(15分钟)让学生分组讨论,每组设计一个简单的动画场景,尝试创作分镜台本。

第二课时:分镜头的基本技巧一、讲解(20分钟)1. 介绍分镜头的基本技巧,如镜头运用、画面构图、角色动作等。

2. 讲解分镜台本的基本格式,包括镜头序号、镜头描述、画面构图等。

二、实践(25分钟)让学生根据上一节课的练习,修改和完善分镜台本。

第三课时:创作分镜台本的方法与步骤一、讲解(20分钟)1. 讲解创作分镜台本的方法与步骤,如故事梗概、角色设定、场景设计等。

北影教材动画分镜头设计

北影教材动画分镜头设计
一、剧场版动画 剧场版动画也就是我们常说的影院动画或动画电影。它的长度和常 规电影的长度几乎 是同一个标准。事实上,剧场版动画就是用动画的手段制作电影。动画 电影的故事大多改 编自文学作品,如童话、神话、小说等,叙事结构也与经典戏剧的叙事 结构基本相符, 明确的因果关系。尤其是迪斯尼的动画大片,它们大都是有一定模式的 开头,情节的展开、 起伏、高潮,以及一个完整的结局。
动画分镜头设计
石家庄学院美术系 主讲:牛洪旭 2011.03
2021/3/7
CHENLI
1
第一章动画分镜头台本概述
影视动画是由一个个场景和一个个镜头组成的。动画导 演在拿到满意的文学剧本之后.就需要从角色的造型、背景 的设计、音乐的旋律等许多方面.来思考更为具体、细致的 动画制作计划。对于每场戏要用多少镜头来表现,这些镜头 的角度、运动方式以及画面的影调色彩效果,角色在镜头画 面中如何表演等问题,文学剧本通常规定得并不是十分明确。 有些问题甚至根本不去规定它,例如不规定镜头的时间、景 别、转场方式等等。所以导演要以影视的文学剧本为依据, 把画面分镜头台本绘制出来,这就是动画分镜头设计。分镜 头台本的设计、绘制方式因导演的习惯而不同。有的导演喜 欢自己单独来做,有的导演则喜欢同主要创作人员,如摄影 师、造型设计师、背景设计师、配音师一起讨论研究,最终 把它设计出来。只有这样,剧组其他人员才能根据画面分镜 头台本十分具体的指示,着手自己的工作。
具有较强的图像记忆天赋对于成为好的分镜头师来说非常重要。 6是否对各种资料素材有储备 7是否能高效的工作
2021/3/7
CHENLI
6
动画分镜头的常用标志如下: Action(动作):用来描述这个镜头发生的事情和角色的动作等等。 Dialogue(对白):这一个镜头中角色间的对话等听觉方面的描述。 Slug(系列集):如果是系列连续剧,这表示集号。 Sc/Scene(镜头号):镜头标号。 BG(背景号):背景标号。

《动画分镜设计》课程说明

《动画分镜设计》课程说明

《动画分镜设计》课程说明一、课程性质《动画分镜设计》是动画专业的专业必修课,本课程希望通过“讲授基础理论,观摩分析影视作品,学生完成文字与设计作业以及课堂讨论”的形式加强学生们对本专业的基础理论的理解,并学会将一些表述技巧、处理方法和操作技能等方面的知识成功地运用于实践,达到学以致用的目的,造就理论与实践并举的专业人才。

本课程涵盖了对影视各种元素的认知和运用、对形象思维的研讨和开发以及对导演操作技能的掌握和演练。

二、课程设计思路在动画教育中越来越注重思维与方法的培养,因为这样才能不断培养出具有创造性、前瞻性的动画设计有生力量,从而避免学生停留在单纯的技法教学层面。

动画分镜设计的训练课程,为学生构筑了一个完整的设计能力体系。

其中动画角色的个性设计为本课题的训练重点,通过大量案例的讲授,使学生逐步学会分析问题、解决问题的能力。

三、课程目标通过课题案例,使学生学会利用主题研究的方法来做设计。

开拓眼界,要求学生能够掌握一种好的观察方法和造型表现形式,能够正确地理解各类动画形式的特点、风格样式及其镜头表达,并能够对其规律和方法加以灵活地应用。

通过对动画分镜设计能力的讲解,以及对各类表现手法的训练,使学生能够对各种动画风格有一个科学的认识和合理的表达。

为在以后的动画创作中,准确熟练地表达自己构思和设计能力,打下一个良好的基础。

四、课程特色时至今日,中国动画、游戏产业发展异常迅速。

大量的相关书籍充斥了整个文化市场,但是多以技法类型的书为主,有关动画创意类的书则是少之又少,而且都没能从原创角度来出发,致使很多人只是学到了形,没有学到真正的创作精髓。

本课程的出发点是解决广大动漫爱好者尤其是高等院校的学生,对动画分镜如何构思、创作的问题。

在实际训练中,很多人至今都没有形成一个好的学习方法,工作效率不高。

这门课程就是以简洁的案例、具体的分析,来解决造型设计中出现的问题。

全课程分为剧本、造型、镜头、画面四个主要课题,通过对剧本的撰写、角色和场景的造型设计、镜头的运用、画面的表达来重点讲解。

如何表现漫画的分格镜头(分格镜头篇)动漫美术PPT课件

如何表现漫画的分格镜头(分格镜头篇)动漫美术PPT课件

(
)
漫画中的分格镜头
01 什么是分镜头?
03
不同形式的 分格特点?
02 分镜头的布局
04
对话框文字的 表现特点
1
什么是分镜头?
分镜头是将脑海中一个 完整的故事分成多个镜 头画面去表现,分镜又 叫故事板,是以图表的 方式来说明影像的构成 的一种方法。
2
分镜头的布局
从长条形的无变化分格 到有变化的分格。
2பைடு நூலகம்
分镜头的布局
长条无变化的分格框,阅 读起来轻松简洁,同样可 以表现出镜头感。
2
分镜头的布局
有变化的方格,产生了不 同的特写镜头,让我们的 画面故事更有代入感。
2
分镜头的布局
一般漫画中考虑印刷和版 面阅读效果,分为三到四 等分最佳,横向的分格间 距要小,纵向的分格间距 要大。
2
分镜头的布局
错误分格布局:
4
对话框文字的表现特点
我们从图中可以总结出:
1.对话框的文字要统一,是横 向的就都做成横向,是竖向的 就都做成竖向。 2.一幅画面中出现多个对话框 时,要尽量分开,有大有小的 组织。 3.简短的文字表达情绪或者声 音(音效)时,可以有变化的 错落开,但不要加对话框。
4
对话框文字的表现特点
4.为了强调某种情 绪或者声音(音效) 时,可以吧文字变 大,组织在角色的 两边,增强气氛。
从左图我们可以看到分格 太整齐,故事画面就显得 平淡无奇。
3
不同形式的分格特点?
我们从左图可以看出, 不同造型的格子需要表 达的画面特点都不一样。
3
不同形式的分格特点?
我们通过完整的漫画可 以得出以上结论。
以上漫画为原创漫画。
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