浅析浪漫主义早期艺术歌曲的风格及特征

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四川音乐学院绵阳艺术学

本科生毕业论文

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答辩时间年月日

目录

摘要 (3)

1.艺术歌曲概述 (4)

1.1艺术歌曲的发展 (4)

1.2浪漫主义乐派对艺术歌曲的影响 (4)

1.2.1浪漫主义音乐的兴起及发展 (5)

1.2.2浪漫主义思潮对艺术歌曲的影响 (5)

2.早期浪漫主义乐派的代表人物及艺术歌曲作品介绍 (6)

2.1浪漫主义早期的主要代表人物——弗朗兹.舒伯特及其作品 (6)

2.2浪漫主义早期的其他代表人物及其浪漫主义风格作品简介 (6)

3.浪漫主义早期艺术歌曲的风格及特征 (6)

3.1浪漫主义早期艺术歌曲的风格 (7)

3.1.1来源于现实并具有幻想性 (7)

3.1.2抒情性 (7)

3.1.3文学性 (7)

3.1.4民族性 (7)

3.1.5形式多样性 (8)

3.2浪漫主义早期艺术歌曲的特征 (8)

3.2.1诗与音乐相结合 (8)

3.2.2以钢琴伴奏 (8)

3.2.3结构精致 (8)

3.2.4内容丰富 (8)

3.2.5对演唱者的综合素养要求较高 (9)

4.结语 (9)

鸣谢 (10)

参考文献 (11)

摘要

在音乐史上,艺术歌曲一直作为一种特定的体裁存在着。十八世纪末至十九世纪初,随着浪漫主义运动的盛行,以贝多芬为首的众多音乐家通过自己的音乐创作,将古典主义推向了历史发展的巅峰,并以此开辟了浪漫主义音乐的先河。继维也纳古典乐派之后,浪漫主义乐派开始出现,并迅速成为十九世纪之后的主流音乐流派。作为音乐的一种特定体裁,艺术歌曲在这浪漫主义时期得到快速发展,经过从艾萨克到莫扎特、贝多芬等众多作曲家的创作和推崇,最终在舒伯特的艺术歌曲中达到一个高潮。浪漫主义时期的艺术歌曲不论是艺术形式上还是风格特征上,都发生了很大的变化。本文针对浪漫主义早期的音乐流派,对艺术歌曲的发展、浪漫主义音乐的兴起及对艺术歌曲的影响作了大概叙述,对这一时期的代表人物及其作品作了简要的介绍,并重点对这一时期艺术歌曲的风格及特征作了简要的分析。

关键词:浪漫主义;早期;艺术歌曲;风格;特征

浅析浪漫主义早期艺术歌曲的风格及特征

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1.艺术歌曲概述

艺术歌曲是音乐史上的一种特定的音乐体裁,是一种用钢琴伴奏的独唱曲。在法国,其被称为Chanson。在德国,其被称为Lied。艺术歌曲原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法,令人领会到歌词中戏剧性的内容”。

1.1艺术歌曲的发展

若要论述艺术歌曲的出身,可以说其发源于法国。法国拥有比任何国家都古老、丰富的歌曲文献。11世纪的法国诞生了大量的歌曲谱例。12、13世纪,抒情诗人和游吟诗人大量出现,世俗歌曲得到了发展。14、15世纪,伴奏歌曲开始兴盛,同时产生了德国恋诗歌手。15世纪最后25年一直到整个16世纪,香颂风格开始盛行。到了17世纪,单音音乐风格兴起,传统的艺术歌曲开始逐渐转向更为通俗的曲式。18至19世纪末,艺术歌曲的发展逐渐壮大,在莫扎特、贝多芬等众多作曲大师的层层推动的作用下,最终在法国的古诺、福列以及德奥的韦伯、舒伯特等人的艺术歌曲创作中达到一个高潮,并从此开启了早期浪漫主义乐派艺术歌曲的时代。这一时期的艺术歌曲主要以德奥艺术歌曲和法国艺术歌曲为两大流派,同时还有英国、西班牙、美国、俄国、匈牙利等艺术歌曲流派,这些流派各有特点,百花齐放。

1.2浪漫主义乐派对艺术歌曲的影响

浪漫主义乐派对艺术歌曲的发展起到了主要的推动作用,其对艺术歌曲这种

音乐形式的影响是深刻且巨大的。

1.2.1浪漫主义音乐的兴起及发展

18世纪末至19世纪初,正值西方资产阶级革命运动的时期,西方音乐开始转入浪漫主义时期。这一时期先后发生了德国的狂飙突进运动、法国的启蒙运动、浪漫主义运动、法国大革命等历史上著名的资产阶级运动及革命。“自由、博爱、平等”的观念深入人心,而这一时期的文学艺术也开始着重于追求个性的自由、情感的解放、主观性的表达,浪漫主义音乐正是兴起于这一时期。贝多芬作为18世纪末至19世纪初这一时期的伟大作曲家,正好在这一时期受到了浪漫主义思潮的影响。贝多芬其实在早期的创作中就已经初步展现出了一定的浪漫主义萌芽,他的《悲怆》以及《第三交响曲》就已经表现出了一定的主观意识和自由平等以及民族独立自由的思想。随着法国大革命影响的深入,贝多芬的创作风格开始逐渐脱离古典主义的束缚,在其创作的晚期,其奏鸣曲的创作形式已经完全服从于一种浪漫主义的艺术思维。贝多芬沉浸在非凡的幻想之中,强调作曲的即兴性、对内心的探索以及表现出深刻的哲理等特点,并对音乐的创作方式进行了大胆新颖的突破,崇尚自由和个性解放,追求音乐结构上的鸿篇巨制。贝多芬晚期创作的作品,不仅将古典音乐推向了历史的巅峰,更从此开辟了浪漫主义音乐的先河,从此对后世的浪漫主义乐派产生了巨大深远的影响,可谓是古典主义与浪漫主义的桥梁。在音乐史上,把贝多芬之后出现的音乐家都基本归为浪漫主义音乐家,浪漫主义音乐从此成为19世纪的主流乐派。

1.2.2浪漫主义思潮对艺术歌曲的影响

早期的艺术歌曲一直作为一种非主流的音乐体裁隐藏在主流音乐的背后。中世纪时期的艺术歌曲一直是作为一种体现宗教色彩思想的艺术形式,以世俗声乐的方式流行在民间。11世纪,受十字军东征的影响,艺术歌曲开始成为一种歌颂骑士文化的媒介,并同时受到宗教思想的控制。文艺复兴时期,艺术歌曲开始成为一种宫廷歌曲,附庸于统治阶级而存在。但是,18世纪之前,相对于正统音乐而言,艺术歌曲一直是一种不受作曲家重视的、难登大雅之堂的世俗歌曲,其发展和存在一直受到抑制。随着浪漫主义运动的逐渐盛行,以莫扎特、贝多芬为首的德国音乐家开始逐渐追求一种更加多元、更加自由的创作形式,艺术歌曲逐渐进入作曲家的视野并得到重视。追求个性自由以及情感解放的浪漫主义思潮极大得影响到了音乐家们的创作思维,艺术歌曲的创作也在这一时期得到较大发展,不再局限于有宗教色彩的创作,而是成为一种更加独立、承载着浪漫主义主题思想的音乐体裁。在结构形式上,艺术歌曲也在浪漫主义时期变得更加丰富、精致,逐渐成为一种主流音乐体裁。

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