艺术设计专业简介
各专业设计简介
设计专业是1艺术设计专业艺术设计专业培养具有艺术设计教学研究知识和能力的专业人才,可在艺术设计教育、研究、设计机构、出版、文化遗产等方面从事艺术设计教学、研究、编辑工作。
高等教育艺术设计专业(专科)自学考试要求考生系统掌握艺术设计知识和技能,具备在马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论指导下进行艺术设计的能力。
结合“三个代表”重要思想,成为能够更好地进行艺术设计的相关专业人才。
2平面设计平面设计的定义通常是指艺术和专业,用“视觉”作为交流和表达的手段。
以多种方式创造和组合符号、图片和文字,以便用视觉表达来传达思想或信息。
平面设计师可以运用专业的排版、视觉艺术、版面设计等技巧来达到创意策划的目的。
平面设计通常指的是制作(设计)和完成工作的过程。
平面设计专业通常包括Photoshop、illustrator、CorelDRAW、工业设计等软件设计和制作工作。
三。
建筑设计建筑学是一门艺术学科,因为它涉及到大量的审美训练和教育,所以可以称之为建筑艺术。
因此,建筑设计不仅要学习现代建筑的发展,还要渗透到其他许多学科中去成为大师。
这是一个很大的学习。
4视觉传达设计视觉传达设计是相关院校设立的专业名称。
它是指设计师使用平面视觉符号(文本、插图和徽标)将各种信息传递给接收者的设计。
它的主要功能是传播和推广。
视觉传达设计通常称为平面设计。
它涉及很多领域,如报纸、各种平面广告杂志、道路两侧的广告牌、灯箱等,都属于传播设计的视野。
在设计上,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计。
5环境艺术与设计专业环境设计是指通过艺术设计将建筑的室内外空间环境融为一体的实用艺术。
环境艺术涉及多学科,包括建筑学、城市规划、工效学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、历史学、考古学、宗教、环境生态学、环境行为学等。
环境设计通过一定的组织和围合手段,对空间界面进行艺术化处理,运用自然光、人工照明、家具、装饰布置、造型、植物花卉、水景、素描等设计语言,雕塑等配置使建筑的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格,以满足人们的功能使用和视觉体验。
艺术设计学本科专业
艺术设计学本科专业
艺术设计学本科专业是一门以人类视角为基础的学科。
它不仅仅是学习画画或设计的技巧,更是一门让人们通过创造力和想象力来表达自己的情感和思想的学科。
艺术设计学本科专业的课程设置丰富多样,涵盖了绘画、雕塑、摄影、平面设计等多个艺术方向。
学生们将在这些课程中学习到各种不同的艺术技巧和表现手法,同时也会学习到艺术史、艺术理论等相关知识。
在学习过程中,学生们会通过大量的实践和创作来提高自己的艺术水平。
他们会接触到各种各样的主题和题材,通过自己的创作来表达对这些主题和题材的理解和感受。
在艺术设计学本科专业中,创作是非常重要的一部分,它是学生们展示自己才华和个性的平台。
除了课堂上的学习和创作,艺术设计学本科专业还注重培养学生的批判性思维和创新能力。
学生们会学习如何分析和评价艺术作品,了解艺术的发展和变革。
同时,他们也会被鼓励去尝试新的创作方式和表现手法,以及挑战传统的艺术观念和规范。
艺术设计学本科专业的毕业生有很多就业机会。
他们可以选择从事艺术创作、设计、教育等各个领域。
在当今社会,艺术设计的需求越来越大,艺术设计专业的毕业生也越来越受到社会的认可和重视。
艺术设计学本科专业是一门富有情感和创造力的学科。
它不仅仅是一个专业,更是一种表达自我和理解世界的方式。
通过学习和创作,学生们可以提高自己的艺术水平,培养自己的批判性思维和创新能力。
毕业后,他们可以选择从事各种各样的艺术和设计工作,为社会做出自己的贡献。
艺术设计学本科专业将为学生们打开一扇通往艺术世界的大门。
艺术设计学包含哪些专业
艺术设计学包含哪些专业艺术设计学是一门涉及多个学科领域的综合性学科,它包含了许多不同的专业,包括视觉传达设计、平面设计、环境艺术设计、多媒体设计、产品设计、时装设计等等。
以下是对这些专业的具体介绍。
1. 视觉传达设计:视觉传达设计是一种通过视觉手段来传达信息的设计形式。
它包括标识设计、海报设计、包装设计、广告设计等,主要通过图像和文字的结合来表现品牌和产品的形象和特点。
2. 平面设计:平面设计是一种在平面上进行艺术创作的设计形式。
它包括插画、字体设计、排版等,主要用于出版物、广告等平面媒体的设计中。
3. 环境艺术设计:环境艺术设计是对建筑物、公共场所等环境进行艺术化设计的专业。
它以美学原则为基础,运用空间、形态、色彩等手段来美化和改善环境,提高人们的生活质量。
4. 多媒体设计:多媒体设计是一种通过不同的媒体形式来进行设计的专业。
它包括图像、视频、声音、文字等多种形式的设计,并将它们进行综合,从而达到更好的视听和传达效果。
5. 产品设计:产品设计是对产品外形、结构、材质等方面进行设计的专业。
它主要通过功能、美学、经济性等方面的综合考虑,来创造更具有吸引力和高品质的产品。
6. 时装设计:时装设计是一种通过创作服装来表现时尚、美丽和艺术性的设计形式。
它包括服装设计、配饰设计、时尚咨询等多种设计方向。
除了以上这些专业外,艺术设计学还包括室内设计、雕塑艺术、动画设计、数字艺术设计等多个专业方向。
室内设计是一种对室内环境进行艺术化设计和装饰的专业,它主要通过巧妙的空间布局、色彩搭配、家具配置等手段来达到更好的起居环境效果。
雕塑艺术则是一种立体艺术表现形式,通过各种材料进行创作,并运用不同的技法来表现出雕塑的艺术魅力。
动画设计则是一种以图像为主要表现手段的设计形式,通过连续播放的图像呈现出动态效果,主要应用于影视、游戏等行业。
而数字艺术设计则是一种利用计算机技术进行艺术表现的设计形式,它包括数字造型、数字绘画、数字摄影等多种艺术形式。
艺术设计简介
艺术设计简介艺术设计(Art Design)是以艺术为基础,通过设计方法和技巧,创造出具有美感、功能性和实用性的作品。
它融合了艺术性和商业性,使人们能够以美感的形式获得实际的利益和满足。
艺术设计的历史可以追溯到古希腊和古罗马时期的建筑与雕塑艺术。
随着时间的推移,艺术设计逐渐发展并拓展到不同领域和媒介。
如今,艺术设计在建筑、室内设计、平面设计、产品设计、时尚设计等众多领域中得到广泛应用。
在建筑领域,艺术设计起到了至关重要的作用。
设计师们通过运用独特的材料、形状和构造,创造出富有美感和功能性的建筑结构。
这些建筑物不仅成为城市的地标,也给居民带来了舒适和愉悦的环境。
室内设计是另一个应用艺术设计的领域。
室内设计师不仅需要考虑功能性和实用性,还要通过选择适当的色彩、材料和家具,为室内空间注入美感和个性。
一个精心设计的室内空间可以提升人们的生活品质,并给他们带来舒适和幸福的感受。
平面设计是艺术设计中广泛应用的一种形式。
平面设计师运用颜色、字体、布局等元素,创造出视觉上吸引人的作品。
这些作品可以是海报、书籍封面、标识和网页设计等。
良好的平面设计可以吸引观众的注意力,并有效地传达信息。
产品设计是将艺术与实际应用结合的一种形式。
产品设计师通过了解用户需求和市场趋势,设计出具有美感和实用性的产品。
这些产品不仅要满足功能需求,还要体现人性化设计和新颖的外观。
良好的产品设计可以提升用户体验,增加产品的市场竞争力。
时尚设计是一个极富创造力和表现力的艺术设计领域。
时尚设计师通过运用不同的面料、色彩和剪裁方式,创造出时尚的服装和配饰。
时尚设计不仅关注美感和创新,还要满足人们在不同场合的着装需求。
艺术设计的价值不仅在于其美感的传达,还在于其对经济和社会的推动作用。
艺术设计的应用为文化创意产业提供了源源不断的创意和经济效益。
它也促进了不同文化之间的交流和理解,为现代社会注入了活力与创新。
在艺术设计中,设计师们不仅需要具备创意和审美的能力,还需要了解不同领域的专业知识和技巧。
艺术设计专业简介
艺术设计专业简介专业代码650101专业名称艺术设计基本修业年限三年培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德、人文素养和艺术素养,熟悉艺术设计基本理论知识,具备较强的艺术设计能力,从事艺术设计,电商美术设计,工艺美术与创意设计、制作的高素质技术技能人才。
就业面向主要面向设计公司、网络企业、媒体、时尚产品制造与流通企业、相关设计工作室等,在艺术设计师、艺术设计策划师、艺术设计制作制造等岗位,从事艺术(电商美术/工艺美术)设计、制作制造及管理工作。
主要职业能力1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力;2.具备艺术设计的沟通与合作能力;3.具备基本的艺术设计构思与造型能力;4.具备艺术设计形象的表现与应用能力;5.具备艺术设计形象的制作能力;6.具备艺术设计的综合应用能力;7.具备艺术设计的规划能力;8.熟悉艺术设计基本理论知识。
核心课程与实习实训1.核心课程艺术概论/艺术设计概论、市场营销、摄影摄像基础、设计市场调查、艺术设计策划、设计基础(含二维设计基础、三维设计基础)、图形图像制作软件、三维制作软件等。
2.实习实训在校内进行二维设计、三维设计、四维设计、网页设计、交互(媒体)设计、数字音视频技术及后期加工、三维与影视特效、材料加工技术与工艺、网站与网页技术与工艺、电商美术设计、时尚设计及其制作(制造)等实训。
在设计公司、网络公司、传媒和时尚产品制造与流通企业,以及相关设计工作室进行实习。
职业资格证书举例装饰美工(中级、高级)多媒体作品制作员Adobe 平面设计师网页设计师ICAD 国际商业美术设计师(D 级)衔接中职专业举例网页美术设计数字影像技术美术设计与制作接续本科专业举例艺术设计学视觉传达设计摄影。
艺术设计系设计艺术学专业(代码:050404)
艺术设计系设计艺术学专业(代码:050404 )(一级学科:艺术学)一、专业简介我院设计艺术学是安徽省省级重点学科,拥有近30年艺术设计教育和研究的历史,专业特色突出,学科底蕴深厚。
现有教授4名、副教授16名,已建设了十几个相互交融、相互支撑、应用性强的专业或专业方向。
其设计艺术研究中心是安徽省人文社科重点研究基地。
多年来取得了丰硕的学术成果,培养了大批优秀的设计人才。
二、培养目标培养适应国家和区域经济发展、适应社会各多方面需要的,具有创新精神的应用研究型的、高层次的设计人才。
具体要求:1.树立爱国主义和集体主义精神,具有良好的道德品质和事业心,能够立志为社会发展和国家经济建设服务。
2.掌握系统扎实的设计艺术学基础理论和设计技能,具有从事学科研究和设计创新的能力,同时了解本学科及相关学科的发展现状和趋势。
3. 具有较强的事业心和严谨、踏实的治学作风。
4.熟练掌握一门外语,具有学术交流和建立学术网络的能力。
5.能从事本专业或相关专业的设计、研究与教学等工作。
三、学制两年半授予文学硕士学位四、主要研究方向1.平面艺术设计与理论研究从事视觉表现、媒体策划、广告设计、包装设计、书籍装帧、展示设计、企业形象及品牌形象设计、设计文化等方面的研究。
2.环境艺术设计与理论研究从事城市环境规划与设计、建筑室内环境设计、室内装饰艺术设计、景观环境设计、公共艺术设计及传统民居文化等方面的研究。
3.工业设计与理论研究:从事工业产品及相关的造型设计、开发和管理的研究,注重新的设计理念和较全面的相关学科知识的融合,强调设计创新能力的培养。
4.服装艺术设计与理论研究从事服装设计、民族民间服饰、服装装饰设计、中外服饰文化、服饰配套艺术、纺织品艺术设计、纸样设计及制板技术等方面的研究。
5.动漫设计与理论研究从事影视动画创作与设计、网络动画设计、游戏设计、现代新媒体设计、数字娱乐设计等,系统地进行动漫文化、动漫市场、现代数字技术和多媒体技术的应用等方面的研究。
高校专业介绍:艺术设计学
高校专业介绍:艺术设计学
学科:文学
门类:艺术类
专业名称:艺术设计学
业务培养目标:本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。
业务培养要求:本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本理论和基本知识,使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与力法的基本训练,具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力:
1.掌握艺术设计学的基本理论和基本状况;
2.掌握艺术设计的历史与发展规律;
3.掌握艺术设作品的分析方法和评价原则;
4.具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力;
5.了解国家相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规;
6.了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态。
主干学科:艺术学、历史学、哲学
主要课程:艺术设计概论、艺术设计学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
主要实践性教学环节:社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等
修业年限:四年
授予学位:文学学士
河南招教网
河南招教网,发布河南教师考试信息和备考资料。
微信号:hejsks。
北京城市学院艺术设计(本科)专业介绍
我院的艺术设计专业于2003年面向全国招生,四年本科学制并可授予学士学位。
艺术设计专业办学理念先进,紧密结合社会需要,该专业师资力量雄厚,教学经­验丰富。
本专业培养德、智、体、美全面发展,具有良好的艺术修养、艺术设计与表达能力,掌握相关的艺术设计学、文化学等方面的知识,并具备一定相关专业技术知识的宽基础、高素质、具有创新精神和实践能力的高级艺术设计专门人才。
艺术设计专业非常注重实践教学,强调学生的创新意识和动手能力,通过小学期和社会实习使学生掌握实践技能。
本专业设有环境艺术设计、数码影像艺术设计、多媒体艺术设计、视觉传达、数码绘画、人物形象设计、学前教育七个专业方向。
人物形象设计方向(本科)培养目标:培养具有较好的艺术素养和审美能力;熟练掌握化妆和发型技术;熟练掌握整体造型和绘图技法;熟练掌握图形处理软件的应用型人才。
形象设计师的主要工作,就是通过与顾客沟通、相关专业测试等手段,根据顾客的实际情况,从整体风格、色彩、体形、化妆、发型、衣饰搭配等多个方面对其进行整体包装,目的是使顾客的内在个性实现恰当、丰富的外在表现。
其目标顾客包括模特、公关、私营业主、成功人士等拥有社交需求的人群和广大爱美人士。
主干课程:1、基本化妆技巧:组合发型与饰品搭配、实用化妆色彩学等2、技巧变化提升:时尚新娘立体化妆手法与技巧、影楼多变化白沙造型抓纱技巧等3、妆面造型技巧:中老年妆、儿童妆、男士妆、晚妆发型的真假发结合运用、古装及和服造型、怀旧复古发型等4、创造力思想训练:时尚彩妆(烟熏妆、叠彩妆)、艺术时尚妆(金属妆、创意妆)、整体造型的完美组合演示等5、最新时尚妆:水晶妆、透明妆、画意妆、金属妆、烟熏妆、叠彩妆、欧式妆的各种处理方法等6、强化训练专业能力:饰品的手工制作、橱窗设计及各种样片拍摄的化妆造型技巧,对中老年妆、男妆、儿童妆的细节处理等7、综合类化妆影视舞台妆:电视节目妆、MTV妆、T台妆、杂志封面妆、演出妆、各类舞台妆、伤痕效果等8、化妆师综合能力训练:以个人形象设计为主,提升化妆师专业能力及各种不同色彩的妆面细节变化。
艺术设计专业介绍
艺术设计专业介绍
艺术设计专业是一种具有独特性和创造力的职业,可以帮助人们开发个性,表达自我,生活得有意义,也可以有效地传达艺术思想,推陈出新。
它是一种以当代艺术创作为主线,以实用性设计为指导思想的学科,集人文、历史、艺术、社会等内容于一身。
艺术设计专业旨在培养能够运用现代化理论和技能来满足社会对创新视觉信息的要求的具备国际竞争力的设计人才。
专业课程包括关于艺术、设计、社会、文化的以及表现形式的研究课题,如美术史、美术理论、现代艺术、构图结构、技巧创新、艺术表现、实用设计、平面设计、多媒体设计、服装设计、策划等等,以及电子媒体技术、工艺设计等相关课程。
艺术设计专业涵盖了传统艺术技术、实用设计及新媒体技术,旨在通过实践练习和文献研究等教学方法使学生掌握艺术设计的原理,具备多方位的综合应用能力,能够利用信息、图像、语言等工具表达自我,兼具创造性和分析能力,为社会各行业提供高质量的艺术设计产品和服务。
艺术设计专业毕业生可以从事艺术创作、媒体表现、文化诠释等工作,也可以发展为企业设计、舞台设计、宣传策划等职业。
此外,毕业生还可以继续深造,进一步提高专业水平,为社会做出更多的贡献。
2023年艺术设计学专业介绍及就业方向
2023年艺术设计学专业介绍及就业方向作为一门集艺术、设计与理论为一体的综合性学科,艺术设计学涵盖了广泛而深入的知识和技能体系,旨在培养高素质的视觉传达人才,具备创新思维、专业技能和良好的审美品位。
一、专业介绍艺术设计学涵盖了多个方向,包括平面设计、环境设计、产品设计、艺术设计等。
在该专业学习中,学生将接受专业化的知识培训,涉及广告、标志、室内设计,产品设计、数字媒体设计等领域。
此外,学生还将学习美学、文化以及业界资讯等课程,为创造独具一格的作品提供理论指导。
1. 平面设计:这是一种应用视觉艺术的设计专业,主要包括广告设计、包装设计、网页设计等方向。
学生需要掌握设计的构思、手绘技法、色彩搭配、版式设计、图形创意等技能,同时还需了解客户需求和市场趋势,从而为客户提供整体设计方案。
2. 环境设计:环境设计专业主要针对公共空间、商业空间、景观环境、展览等方向,旨在通过规划、设计、装置等手段,打造出宜人、舒适、具有沉浸式感受的空间。
学生需要掌握空间认知的原理、功能性设计的实用性、人性化设计的体验感受,从而为大众提供更满意的环境空间设计。
3. 产品设计:产品设计是一种多学科交叉的设计专业,旨在为用户提供更美好的产品体验。
学生需要熟练掌握国际流行趋势及行业标准,同时还需了解工艺特点和原材料的特性,从而实现产品的高品质化和差异化。
4. 艺术设计:艺术设计专业通常涵盖多个领域,如油画、素描、水彩画、版画等,以及影像艺术、新媒体艺术、时装艺术等。
学生需要系统性地研究艺术史、人体结构、色彩学等与艺术相关的知识,同时还需具备自行表现、自行创作的能力。
二、就业方向1. 平面设计师:主要负责与平面图形元素、颜色、字体等要素的综合效果的设想、设计、制作和实现,从事平面广告、包装、书刊、网页,品牌设计等领域的工作。
2. 室内设计师:主要从事室内设计规划与室内装饰设计,对公共场所、家庭住宅等空间进行设计和规划,搭配设计和施工布置,制定室内空间设计方案。
艺术设计学专业背景、培养方向和核心课程情况
一、艺术设计学专业背景艺术设计学专业是一门融合了艺术、设计和技术的学科,旨在培养具有创新意识、设计能力和艺术审美的专业人才。
本专业在培养学生创意思维、设计表现能力以及制图技能方面具有独特的优势,既注重培养学生对广泛的艺术设计知识的理解和掌握,又注重培养学生对设计实践和技术操作的能力。
二、培养方向1. 创意设计方向本方向旨在培养学生的创造性思维和设计表现能力,使学生具备独到的设计理念和艺术创作能力。
学生在学习过程中将接触到广泛的艺术设计理论和实践,掌握多种艺术设计手段和表现形式,为将来从事创意设计、艺术创作等相关领域打下坚实的基础。
2. 数字媒体设计方向本方向注重培养学生对数字媒体技术和艺术设计的综合能力,使学生具备数字媒体设计和制作的专业技能。
学生将学习包括数字艺术设计、动画制作、多媒体设计、虚拟现实等在内的数字媒体制作技术,并能通过行业实训和实践活动,为将来从事数字媒体设计与制作工作做好充分的准备。
三、核心课程情况1. 艺术设计基础本课程主要介绍艺术设计的基本理论、方法和技巧,培养学生对艺术设计的基本认识和理解,引导学生在艺术设计创作中进行实践操作。
2. 艺术设计史本课程介绍艺术设计的发展历史、流派和代表作品,让学生了解不同时期的艺术设计风格和特点,拓展学生的艺术设计视野。
3. 设计造型本课程旨在培养学生对形象构成、色彩搭配、平面设计等方面的造型能力,让学生掌握设计表现的基本技巧和方法。
4. 数字媒体技术本课程讲授数字媒体设计与制作的相关技术知识,包括数字艺术设计、动画制作、游戏设计、虚拟现实等方面的技术操作和实践应用。
5. 产品设计本课程旨在培养学生对产品设计的理念和技能,让学生掌握产品设计的基本流程和方法,了解产品设计的发展趋势和未来发展方向。
艺术设计学专业在培养学生成为具有创新思维、设计能力和艺术审美的专业人才方面有着独特的优势,通过系统的专业课程和实践教学,学生能够全面发展自己的艺术设计能力,为将来的艺术设计工作奠定坚实基础。
艺术设计专业介绍及就业前景分析
艺术设计专业介绍及就业前景分析艺术设计专业是一门涉及创造性思维和艺术技巧的学科,通过探索各种艺术形式和媒介来传递信息和表达创意。
本文将介绍艺术设计专业的基本知识,并分析目前的就业前景。
一、艺术设计专业概述艺术设计专业是一门综合性学科,涵盖了平面设计、产品设计、空间设计等多个领域。
学生在专业学习过程中,将学习到创意思维培养、手绘与电脑制图技能、艺术史和设计理论等方面的知识。
1.1 平面设计平面设计是艺术设计专业中的重要分支之一,主要涵盖了标志设计、海报设计、包装设计等。
学生需要掌握Photoshop、Illustrator等设计软件的使用技巧,并具备出色的手绘能力。
1.2 产品设计产品设计是将艺术和工程知识相结合,创造出实用的产品。
在这个领域中,学生将学习到CAD软件的运用、产品造型设计、材料选择等技巧。
1.3 空间设计空间设计涉及建筑、室内、景观等领域,学生需要熟悉空间规划、效果图制作等技术。
此外,了解人体工程学和色彩搭配原理对于创造出舒适的环境也是至关重要的。
二、就业前景分析随着全球文化交流的加深和创意产业的兴起,艺术设计专业的就业前景日益辽阔。
以下是就业前景的一些分析。
2.1 平面设计师平面设计师可以在广告公司、设计工作室、出版社等行业中就业。
他们可以负责制作品牌标识、广告海报、包装设计等。
随着互联网的发展,许多平面设计师还可以选择自由职业,通过网上平台获取设计项目。
2.2 产品设计师产品设计师可以在制造业、创意设计公司等领域就业。
他们可以参与从概念到设计到生产的全过程,并与工程师、市场人员等进行紧密合作。
一些有创新思维和出色设计能力的产品设计师还可以选择创业,开发自己的产品品牌。
2.3 室内设计师室内设计师可以在建筑设计公司、房地产开发商、酒店等行业中就业。
他们可以负责规划室内空间,选择合适的家具和装饰材料,并通过合理的布局打造出舒适的居住和工作环境。
2.4 媒体与广告设计师随着社交媒体的兴起,媒体与广告设计师的需求也在增加。
高等职业教育专科 文化艺术大类5501 艺术设计类专业简介(2022年)
55 文化艺术大类5501艺术设计类专业代码550101专业名称艺术设计基本修业年限三年职业面向面向工艺美术与创意设计等职业,文创开发、设计策划、界面设计等岗位(群)。
培养目标定位本专业培养德智体美劳全面发展,掌握扎实的科学文化基础和艺术设计的设计方法、设计流程、设计原则等知识,具备营销、策划、创意思维、界面设计、二维设计制作、三维设计制作、多媒体设计制作等能力,具有工匠精神和信息素养,能够从事文创开发、设计策划、界面设计等工作的高素质技术技能人才。
主要专业能力要求1. 具有良好的审美能力、文化涵养和文化底蕴;2. 具有良好的语言、文字表达能力和沟通能力;3. 掌握专业相关法律法规;4. 具有设计创意思维的原理、方法和创新理论;5. 掌握设计流程,具有从设计制作到走向市场全过程的能力;6. 具有二维设计、三维设计、多媒体设计、界面设计等设计理论与技术技能;7. 具有营销、策划、推广的知识理论与技术技能;8. 具有适应数字经济发展新需求的工匠精神和信息素养;9. 具有探究学习、终身学习和可持续发展的能力。
主要专业课程与实习实训专业基础课程:造型基础、设计素描与色彩、数字图形、二维设计基础、三维设计基础、艺术设计概论、版式设计。
专业核心课程:设计策划、市场营销、设计创意、二维设计制作、摄影摄像与后期处理、三维设计制作、界面设计制作、专题设计。
实习实训:对接真实职业场景或工作情境,在校内外进行多媒体作品制作、设计策284划、文创开发、广告设计、界面设计等实训。
在文化艺术行业的工艺美术与创意设计企业等单位进行岗位实习。
职业类证书举例职业技能等级证书:界面设计、文创产品数字化设计接续专业举例接续高职本科专业举例:工艺美术、视觉传达设计、数字媒体艺术接续普通本科专业举例:艺术设计学、艺术与科技、新媒体艺术、工艺美术专业代码550102专业名称视觉传达设计基本修业年限三年职业面向面向视觉传达设计、平面设计、广告策划与设计、包装设计、印前处理与制作、新媒体设计、美术编辑等岗位(群)。
艺术设计专业分析总结
艺术设计专业的国际化人才培养模式
• 与国际高校、研究机构合作,开展双学位、联合培养等 项目,提高学生的国际化水平 • 为学生提供国际实习、就业等机会,推动学生的国际化 发展
艺术设计专业的国际交流与合作项目及成果展示
艺术设计专业的国际交流与合作项目
• 与多个国家的高校、研究机构开展了多个国际交流和合 作项目 • 与国际设计组织、企业合作,开展了多个国际设计竞赛 和项目合作
艺术设计专业的创新能力培养途径
• 课程设置注重实践性和创新性,鼓励学生进行跨学科、 跨领域的合作 • 与企业、行业合作,开展产学研结合,提高学生的实践 能力和创新能力
艺术设计专业的实践应用案例分享
艺术设计专业的实践应用案例
• 艺术设计专业的毕业生在国内外多个设计大赛中获奖,展示了学生的实践能力和 创新能力 • 艺术设计专业的毕业生在多个行业取得了优异的成绩,为社会经济发展做出了贡 献
艺术设计专业的就业前景
• 艺术设计专业的毕业生具有较高的就业率和薪资水平 • 艺术设计专业的毕业生可以通过不断提升自己的技能和 素质,获得更好的职业发展机会
02
艺术设计专业的核心课程及教学体系
艺术设计专业的核心课程设置
艺术设计专业的核心课程
• 包括平面设计、产品设计、室内设计等多个领域的课程 • 注重培养学生的创意思维、设计技能和审美能力
艺术设计专业的创新创业教育
• 注重培养学生的创新创业意识,提高学生的创新创业能 力 • 为学生提供创新创业指导和服务,推动学生创新创业实 践
04
艺术设计专业的国际交流与合作
艺术设计专业的国际交流与合作现状
艺术设计专业的国际交流与合作
• 与多个国家的高校、研究机构开展学术交流和合作研究,提高教师的教学和科研 水平 • 与国际设计组织、企业合作,开展国际设计竞赛和项目合作,提高学生的国际视 野和竞争力
中等职业教育 文化艺术大类7501 艺术设计类专业简介(2022年)
75文化艺术大类7501艺术设计类专业代码750101专业名称艺术设计与制作基本修业年限三年职业面向面向文化艺术行业的工艺美术与创意设计、视觉传达设计、美术编辑等岗位(群)。
培养目标定位本专业培养德智体美劳全面发展,掌握扎实的科学文化基础和艺术设计理论、绘画及平面、色彩、立体构成等知识,具备熟练运用三种以上常用图形图像处理软件进行数字绘画的能力,具有工匠精神和信息素养,能够从事素材拍摄、视觉传达设计创意构思、绘制设计图、文案图稿排版等工作的技术技能人才。
主要专业能力要求1. 具有艺术审美和美术鉴赏的能力;2. 具有初步的绘画创作能力;3. 具有二维平面图形图像处理的能力;4. 具有基本数字绘画的能力;5. 具有收集和选取艺术创作素材的能力;6. 具有使用相机和摄像机拍摄数字影像的基本能力;7. 具有文案、图稿编辑和排版能力;8. 具有将相关素材进行编辑、创作的综合应用能力;9. 具有依法从事艺术设计工作的能力;10. 具有终身学习和可持续发展的能力。
主要专业课程与实习实训专业基础课程:绘画基础、构成基础、计算机辅助设计、设计基础。
专业核心课程:数字绘画、字体设计、版式设计、UI设计、包装造型、摄影摄像、VI设计、影视后期制作。
404实习实训:对接真实职业场景或工作情境,在校内外进行数字绘画、摄影摄像、广告包装、文创产品等实训。
在文化艺术行业中的广告形象传播、包装设计及其他印刷、广告、数字出版、多媒体设计制作等单位进行岗位实习。
职业类证书举例职业技能等级证书:产品创意设计、文创产品数字化设计、界面设计接续专业举例接续高职专科专业举例:视觉传达设计、广告艺术设计、包装艺术设计、摄影与摄像艺术接续高职本科专业举例:视觉传达设计、数字影像设计接续普通本科专业举例:艺术设计学、视觉传达设计专业代码750102专业名称界面设计与制作基本修业年限三年职业面向面向平面设计、界面设计、网页设计、动效设计等岗位(群)。
艺术设计(艺术学科)
网页艺术设计包含着主观和客观两方面的因素,在确立了网页主题之后,首先要明确和熟悉设计的对象和构 成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多,可以概括为视听元素和版式设计两个方面。
这里所说的视听元素,主要包括:文本、背景、按钮、图标、图像、表格、颜色、导航工具、背景音乐、动 态影像等。无论是文字、图形、动画,还是音频、视频,网页设计者所要考虑的是如何以感人的形式把它们放进 页面这个“大画布”里。多媒体技术的运用大大丰富了网页艺术设计的表现力。
动画运动规律、材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片 创作等。
景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观 建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课,除教学以外,景观建筑设计专业设立了研究工作室,其主要职能是 在推进专业教学的同时,积极开展本领域的研究工作和创作设计实践,为推动景观建筑设计的发展做出贡献。
环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的所有设计领域。
著名的环艺设计:
一、赫尔辛基火车站,芬兰(1906~1916年)建筑师:E.沙里宁
芬兰赫尔辛基火车站建于1906~1916年,是本世纪初车站建筑中的珍品,也是北欧早
E.沙里宁期现代派范畴的重要建筑实例,但基本上还是折衷主义的。
平面设计又称视觉传达设计,主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技 术、新媒体创作与应用等,毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。
艺术设计每幅版式中文字和图形所占的总面积被称为版心,版心之外上面空间叫做天头,下面叫地脚,左右 称为内口、外口。
中国传统的版式天头大于地脚,是为了让人作“眉批”之用。西式版式是从视觉角度考虑。上边口相当于两 个下边口.外边口相当于两个内口,左右两面的版心相异,但展开的版心都向心集中,相互关联,有整体紧凑感。
艺术设计学专业认识
艺术设计学专业认识简介艺术设计学是一门涉及创作、表达和传达艺术信息的学科。
它结合了艺术和设计的理论与实践,培养学生在各种媒介和领域中进行创新和表现的能力。
本文将介绍艺术设计学专业的基本概念、重要性和学习内容。
专业概念艺术设计学专业涵盖了广泛的艺术和设计领域,包括绘画、雕塑、摄影、平面设计、动画、影视艺术等。
专业学习旨在培养学生的创作能力、审美能力和设计思维,同时注重培养学生的艺术表达和传达技巧。
重要性艺术设计学专业的重要性体现在多个方面。
首先,艺术设计是一种文化的表达形式,能够传递思想、情感和价值观。
其次,艺术设计在各个领域中起到了重要的推动作用,如广告、包装、媒体和影视产业。
最后,艺术设计学专业培养了具有创造力和创新思维的人才,为社会发展提供了重要的支持。
学习内容艺术设计学专业的学习内容广泛而多样。
学生需要学习艺术史、设计理论和方法论,了解不同艺术流派和设计风格的发展历程。
此外,学生还需要学习各种创作技巧和工具的使用,包括绘画技巧、摄影技术、平面设计软件等。
同时,培养学生的审美能力和批判思维也是专业学习的重要内容。
就业前景艺术设计学专业毕业生有多种就业选择。
他们可以从事艺术创作、设计工作,如绘画家、雕塑家、平面设计师、摄影师等。
此外,他们也可以在广告、影视、媒体等行业从事视觉传达、艺术指导等职业。
随着时代的发展,互联网和新媒体的兴起,艺术设计学专业的就业前景将更加广阔。
总结艺术设计学专业是一门注重创作和传达的学科,培养学生的创造力、审美能力和设计思维。
它在社会发展中起到了重要的推动作用,并为学生提供了丰富的学习内容和就业前景。
如果你对艺术和设计有浓厚的兴趣,那么艺术设计学专业将是你追求职业发展和实现个人梦想的理想选择。
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艺术设计专业简介艺术设计专业两大方向简介“环境艺术”是一个大的范畴,综合性很强,是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯(Richard P·Dober)解释道:环境设计“作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有感情。
这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早已被传统所瞩目的艺术,环境艺术的实践与影响环境的能力,赋予环境视觉上秩序的能力,以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
环境艺术设计专业的应用范围非常广泛1、建筑设计部门2、房地产行业3、城市市容规划部门4、园林与景观行业5、展示展览行业6、家具制造行业7、家装和公装公司8、橱窗展柜行业9、广告公司与美术社10、装璜公司室内外效果图制作11、工程监理部门12、商店卖场13、工业产品设计单位14、生活日用品设计单位15、装饰装修工程以及经营与管理工作16、机械产品设计行业17、各个企事业单位与平面以及三维制作相关的工作18、设计院19、装饰设计单位20、电脑艺术设计工作。
本专业加大力度对学生基本技能的训练和培养,在培养学生创建二维图形设计的基础上,强化学生对三维空间图形的创建与设计,注重培养学生的设计理念以及创意的形成,同时加强计算机艺术设计软件的应用能力。
视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。
其主要功能是起到传播和推广的作用。
视觉传达设计业经常被称为平面设计,它涉及到的领域有很多,例如:报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。
在设计学中,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(VI 设计)、展示设计、数码影像设计等。
主要课程:素描、色彩、构成、图案设计、表现图技法、摄影基础、艺术概论、现代广告设计概论、POP广告手绘技法、广告图形创意、平面广告形象设计、插画设计、世界优秀平面广告设计作品赏析、平面广告设计原理、广告设计艺术表现技法、世界包装设计赏析、港台日视觉艺术赏析、海报招贴设计、机构形象(VI)设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、平面设计软件应用(Photoshop、Illustrator)、Indesign排版应用、3DS MAX三维效果表现、印刷工艺。
学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
一、经典艺术之理性修养篇1、素描:通过学习使学生明确素描的正确概念、掌握素描的各种表现形式,形成素描是一切造型艺术必须的基本功的正确概念。
学习结构素描、全因素描、设计素描等2、色彩:了解色彩规律、掌握色彩工具(以水粉为主)的性能、使学生能运用色彩工具完成室内静物写生的课题3、平面构成:平面构成的基本元素点、线、面特征、将基本元素点线面按一定美学规律进行排列、组合构成4、色彩构成:色彩基础理论、色彩三大要素、变化规律、对比关系、色彩情感表达、调和方法5、立体构成:从二维空间的平面转化为三维空间立体的构成方法及美学特色、加工手法、材料运用、立体构成在设计中的应用、及立体构成在实际中的应用6、摄影:了解摄影技巧与手法、学会广告、新闻、人物、风光、体育、演出等摄影的基本方法,掌握摄影用光、构图、色彩等基本规律及暗房制作手段,并与Photoshop、3DS MAX等软件的应用有机的结合起来7、书法:介绍中国书法史略、详细讲解楷书、行书的书写技巧和规律、同时介绍隶书、篆书、草书的基本特点、掌握三种以上美术字的规范写法8、标准制图:画法几何与工程制图的基本概念和表达方法,机械和建筑等制图的基本规范与画法、计算机制图9、CIS策划设计:CIS理论、综合讲解企业理念及视觉设计的重点讲解、视觉识别的策划及设计10、乐理基础:音乐理论的基础知识,音程、和弦、调试调性的讲解及和声的编配等,重点培养学生的音乐素质为后面的语音编辑课程打下良好的基础11、艺术点评:通过对中外艺术发展史上一些著名作品的评价、提高学生对建筑、雕塑、绘画、工艺美术、摄影文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈的审美能力12、中外美术史:重点介绍中外美术发展史上主要流派及其代表画家与代表作品的艺术特点、提高学生的艺术鉴赏能力、为艺术创作奠定较强的艺术修养基础二、现代艺术之能力实践篇1、平面艺术设计篇13、POP手绘:POP工具的用途用法、大标题字的绘制、附加的效果变化、相同的字组的变化示范例练习、海报制作14、字体设计:介绍不同美术字体的艺术风格和适用范围,详细讲解基本美术字体和创意美术字体的书写技法和设计规律15、图案设计:图形构成基础知识、造型原则、组合方式、图形设计与色彩关系16、标志设计:标志设计的概念、功能,设计原则、设计形式、设计技法、设计程序以及标志的发展概况及现在的趋势、优秀标志设计作品的欣赏与分析17、书籍装帧:书籍装帧艺术的发展历程,书籍设计中的语言、语法,书籍封面的设计艺术,书籍的版式与插图编排,书籍艺术的表现媒体、装饰材料与印刷工艺、书籍的版式与插图编排、版式设计的原则;点、线、面的空间编排、版式设计的形式法则18、包装设计:包装概述,包装装潢设计的概念、功能、意义;包装设计相关的材料、方法、造型结构、工艺和消费心理知识;包装设计构思及定位设计;包装设计艺术传达的基本理论;包装设计的基本程序19、印刷工艺:印刷的基本概念、种类、要素、印前桌面出版系统、印中、印后的基本工艺及处理20、广告设计:广告设计概述、广告分类、广告的创意与构思、广告图像、图形的设计与表达、广告的版面构图、广告文字的编排、广告色彩的心理及运用、广告文案的构成、优秀作品欣赏21、Photoshop基础篇:操作环境介绍与设置、图像的基础知识、常用工具的操作与应用、图层、路径、通道与蒙版、文本、任务自动化的使用与管理、使用内建滤镜创建特殊效果、色彩的混合模式、图像编辑与图像色彩调整22、Photoshop专业篇:图像制作、色彩混合、图像的后期处理、Photoshop复杂实例制作,印刷前期设计图像处理的方法、常见外挂滤镜的使用23、Illustrator:工作环境简介与参数设定、颜色基础与应用、基本图形的创建与编辑、渐变、混合与图案制作、文字处理、图表的制作、文件的管理与导入导出、滤镜的使用24、Freehand:工作环境的介绍与设置、文本和基本图形的处理、节点和路径的使用、使用图层和样式创建艺术效果、页面设计与多页文档、动画设计25、CorelDraw:设置工作环境、工具箱和调色板、基本矢量图形的绘制、辅助面板的使用、输入输出文件、基本文本操作、轮廓线和填充效果、特殊效果的制作、CI手册的制作、结构复杂的物体26、PageMaker:工作环境的介绍与设置、工具栏与浮动面板的使用、文字排版与特效、图形与图像的设定、颜色的设定与管理、打印设置与控制2、环境艺术设计篇27、环境艺术设计:近、现代建筑风格流派、平面制图规范、空间设计、透视原理、表现技法、造型因素、光源因素、色彩要素、质约要素在室内空间设计的应用和表现、室内各功能空间设计、结合具体案例分析28、展示设计:展示材料与施工工艺、展示空间方案设计、舞台空间美术设计、专业展览展示设计制作、企业参展、展览工程的设计制作29、人体工程学:人体工程学概论、人体与室内空间、人体与家具、人的感知、感觉与室内环境、人的行为心理与空间环境30 、AutoCAD:工作环境的介绍与设定、基本图形的绘制、辅助绘图工具的使用、图形的编辑、图层、颜色和线型的设置与使用、文字注释与尺寸标注、页面布局与打印控制、三维空间绘图31、建筑艺术:建筑设计的形式美法则及其风格流派(体系)发展的历史沿革、建筑的美学规律、各个时代建筑艺术大师的典型作品介绍(设计思想、艺术特征、装饰色彩、纹样、表现手法)、了解掌握不同建筑风格之间的区别32、室内设计实务:装修工艺、室内设计的内涵、室内装修的表现技法、室内装修材料与制作工艺、室内装修设计风格、工程预算与统计、工程预算书的制作33、3DMAX基础篇:界面介绍、基本功能介绍、基础建模方法、放样、合成、布尔等建模方法、简单修改器使用、灯光、摄影机简介34 、3DSMAX& Lightscape室内外装潢设计与建筑动画:3DSMAX二维、三维建模、基本材质与贴图、灯光应用、Lighttracer与Radiosity 使用、摄影机应用、Lightscape界面介绍、灯光设置方法、块的使用及动画应用3、影视艺术设计篇35、摄像基础及影像画面艺术设计:摄像机发展概述、画面景别、镜头运用、构图技巧、角度、色彩、镜头调度、摄像机操作技术、影像时序构成艺术及蒙太奇技法、MTV的拍摄及制作技巧、专题片的拍摄及制作技巧36、影视画面编排技巧:影视节目编排概论、编辑系统简介、画面编辑技巧、声音编辑技巧、字幕和特技的运用技巧、影像表现手法及风格设计、应用实例37`、Premiere:工作环境的介绍与设置、素材的引入与编辑、切换特技的制作、过滤特技的制作、叠加特技的制作、标题字幕的制作、运动特技的制作、电影参数的设置与输出、数字视频的基本概念、视频采集38、语音编辑:对音频的降噪、剪辑及消除歌曲的原唱、对原有音频添加合唱及混响等后期制作、制作各种专业、迷人的声音效果、如Reverb 、Dynamics Processing 、Time/Pitch ;现代音乐与电脑音乐的区别及联系、五线谱、钢琴卷筒、MIDI事件、调音台等窗口的使用及各种乐器的编配及不同风格的乐曲的编配39、影视编辑插件:hollwood fx jold 好莱坞转场,可多达30 多个影片同时转场特技、panopticum 火焰与镜头特效、Boris of Ae 模糊、变形调色等的滤镜、DigiEffects 变形滤镜包、FE 光照、粒子插件包、Eye of AE 创建烟火、金属、毛发等、Filmfx 胶片色彩校正40、AfterEffects:电影电视动画基本原理、非线性编辑基础知识、层的管理应用、遮罩应用、特效使用、图像合成、校色方法、键控和追踪与三维软件联合使用的方法、表达式简介41、Combustion:界面构成、认识、操作;摄影机跟踪影视拍摄用光;影视合成素材组织与管理、抠象、较色、跟踪、稳定;粒子系统paint 绘画设置;音频、视频输入输出;与3DMAX无缝结合4、动画艺术设计篇42、动画美术设计:美术动漫的发展历程,漫画、动画、卡通画分类,漫画、动画、卡通的实践,电脑实践(漫画制作)43 、3DMAX高级动画设计:游戏角色设计、游戏场景设计、多边形及面片高级建模、角色材质与贴图、骨骼与皮肤技术、高级角色动画插件Character studio、动力学插件Reactor44 、Maya:基本的Polygon建模和自由的NURBS造型、雕刻刀修改工具、角色动画中骨骼的应用、反相IK计算、角色蒙皮、曲肌变形、画笔功能、毛发生成器和布料模拟模块5、网站艺术设计篇(140学时)45 、Flash:Flash动画制作原理、过渡动画的制作、蒙板动画技巧、交互动画的制作、声音的添加及编辑、动画制作的总体思想、动画优化与发布46 、Fireworks:Fireworks简介、图形的绘制,位图的处理与修饰,滤镜的应用、层的使用、动画的制作技术、基于Web的图形设计、图像的优化导出及与Dreamweaver的结合47 、HTML:HTML概述、HTML的基本标签、基本HTML元素的使用、多媒体对象的嵌入、表单元素及使用、层叠样式表(CSS)的应用、框架的应用48 、Dreamweaver:Dreamweaver功能及优势、站点概念及创立、表格排版技巧、页面元素的使用和技巧、框架和布局视图排版、模板、库、样式表的使用、图层特效与Javascript特效49、网站建设案例解析:欣赏并解析国内外知名网站的设计风格及流程、确定网站的建设目标、网站的需求分析、网站的内容和功能设计、网站的信息结构设计、可视化设计、对网站开发相关问题的考虑、如何对网站进行管理、维护和升级三、计算机之专业修养篇50、计算机系统与文化:计算机科学体系、计算机系统模型、硬件系统、软件系统、操作系统、语言系统、应用软件系统、程序设计、学习方法、计算机与网络、计算机与人、计算机与社会51、电子商务导论:电子商务基础,电子商务安全,电子支付、网络营销、电子商务与物流基础、电子商务法律基础等52、计算机网络技术:计算机网络概述、OSI/七层参考模型和实用模型、数据通信技术、网络体系结构、局域网协议和组成、广域网、网络互联设备及互联技术、Internet与TCP/IP、Inter 与Extranet53、高级办公应用:Word2000文字录入、文字排版、图文混排、表格绘制、Excel2000电子表格设置、函数运算、数据统计、PowerPoint2000演示文稿的创建、编辑、幻灯片的制作、幻灯片的导出54、硬件组装与维护:PC机的硬件体系结构、计算机组成、技术性能和硬件产品、计算机硬件组装、常见故障诊断与维修、系统参数配置与软件系统安装。