文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的室内装饰及家具特点
人文研究ART EDUCATION RESEARCH一、历史背景文艺复兴早期的设计呈现出一种精致、华美的特点。
欧洲文艺复兴时期家具的装饰题材中主要呈现出对人的概念的理解。
“以人为本”的思想在文艺复兴时期得以迅速传播和发展。
在这种背景下,家具装饰方面有独特的设计思想和文化底蕴,形成了富有特色的家具设计风格,对世界家具文化的发展起到了重要的推动作用。
二、意大利的装饰特征在意大利装饰方面,流畅的设计风格成为人们热衷的风格。
人们开始注重运用简洁的线条,以及造型线条和比例之间的协调,从而使家具设计比例匀称、线条优美。
在装饰手法方面,开始运用雕刻技巧,大量的建筑装饰手法也开始出现在家具上。
意大利设计师喜爱运用各种不同的装饰手法。
早期人们对家具的探索并不深入,通过不断研究逐渐形成了独特的见解,在室内装饰上有了一些认知和了解。
宗教题材、民间故事、神话主题、人物形象的塑造、各种植物藤蔓和花卉的出现,让意大利的家具文化进一步发展。
15世纪后期开始,意大利设计师吸收了许多古代家具文化的精髓,学习了新的工艺技术。
意大利设计师将古希腊、古罗马的细致雕刻装饰形式运用到家具上。
为了使建筑上的雕刻形式与家具完美结合,将家具的制作工艺和建筑艺术融合,设计师以建筑上的杰出成就赋予家具风格特点,使两者统一与和谐。
三、法国家具装饰与意大利设计师不同的是,法国设计师非常注重选用木材。
木材种类多样,优质的橡木、胡桃木、樱桃木、桃花心木都是良好的家具木材。
法国的工匠技艺十分高超,文艺复兴时期的坐椅、桌子、柜子都开始雕刻人物形象,以优秀、精美的绘画作品为参考范本,将绘画作品中的人物和其他元素还原在家具装饰上,雕刻精湛,整个装饰体现出繁复的手法。
当时的法国家具种类繁多,在造型设计方面,由追求宏伟壮丽转为追求优雅柔和。
起初法国流行意大利式的脚架桌腿,在餐桌设计方面,延展出桌下隐藏的面板,方便放置物品,长桌的结构比例与装饰的繁重、构件的回转体的运用都继承和发展了意大利式的风格,这种风格在法国占据重要的地位。
意大利家具发展史(自整)
装饰艺术运动(1917—第二次世界 大战)
• 代表人物:吉奥· 庞蒂
吉奥•庞蒂是意大利装饰艺术运动的代表人物, 伟大的现代主义设计大师。他憎恨繁琐,倡导“艺 术的生产”,使“实用加美观”成为意大利设计的 主导原则。他的设计内容包罗万象,既包括公共建 筑、室内装潢,也包括家具、陶瓷、灯具、金属及 玻璃制品等。他还创办了著名的设计杂志《多姆斯》 和《风格》,发起组织了意大利蒙扎设计双年展和 米兰设计三年展。吉奥•庞蒂的设计思想影响了与 他同时代的和年轻一代的设计师们,也极大地推动 了意大利现代设计风格的形象。吉奥· 庞蒂是意大利 最重要的现代主义设计大师之一,意大利的现代设 计运动与他有不解之缘,他同时又是形成意大利路 线的重要领导之一。
意大利家具发展史
意大利家具的历史 一、中 世 纪 时 期家具(公元5世纪— 14世纪) 二、 意大利文艺复兴家具(14—17世纪) 三、意大利巴洛克家具(17—18世纪) 四、意大利洛可可家具(18世纪初—18世纪70年代) 五、意大利新古典主义家具(18世纪70年代—19世纪前期) 六、装饰艺术运动(1917—第二次世界大战) 七、意大利现代家具(第二次世界大战后至今)
板凳类
哥特式
• 哥特式家具主要有靠背椅、座椅、大型床柜、小桌、箱柜等家具。其最 有特色的是坐具类家具。哥特式靠背椅和教堂座椅的靠背较高,大多是模仿 建筑窗格装饰线脚。每件家具都庄重、雄伟,象征着权势及威严,极富特色。 哥特式风格装饰性强,建筑室内竖向排列的柱间尖拱形的细花格洞口,窗口 上部火焰形线脚装饰、卷蔓、亚麻布、螺形、人物等纹样装饰来创造宗教至 高无上的严肃神秘气氛。室内常用深色木墙围,深色织锦挂毯,绘有独特的 图案,如狮子皇冠和花卉家具带有同样的图案的雕刻
。
文艺复兴时期的意大利家具
文艺复兴时期的家具
三、艺术影响: • 较大的自由度 • 曲线被广泛应用 • 高浮雕装饰 • 层次起伏更明显 • 罗马建筑装饰手法 • 厚重、庄严、结实、线条粗犷
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
• 二、长箱 • 婚礼家具“卡索奈”
• • • • 精工细作; 雕刻、镶嵌、彩绘 高浮雕 财富、地位的象征
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ具
第三章 文艺复兴时期的家具
• • • • • • 时间段:14——17世纪 14世纪于意大利兴起 16世纪盛行于欧洲 地位:中古时代与近代的分界 特点:人文主义,追求人情味 家具曲线优美、比例和谐;模仿古 希腊、古罗马的式样
文艺复兴时期的家具
第一节 意大利文艺复兴家具
文化背景:文艺复兴的中心;佛罗伦萨发源; 美第奇家族;宫殿家具。 地理位置:
文艺复兴时期的家具
• 一、家具样式 • 1、椅子
• “但丁椅”: • 意大利诗人但丁; • 四根S形粗腿折叠扶手椅; • 表面采用镶嵌和雕刻装饰; • 用于公共礼仪性活动场所
文艺复兴时期的家具
• “萨伏那咯拉”椅: • 天主教僧侣萨伏那咯拉;
• • • 10根S形折叠扶手椅 座面高的用于接见、会议、传道 座面低的用于用餐、看书
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
• 三、桌子 • 带有地区特征
• • • 造型朴素、端庄、和谐 四条腿支撑的形式出现 多边形桌面
文艺复兴时期的家具
文艺复兴时期的家具
西方家具发展史
西方古典家具由于受不同社会时期的文化艺术、生产技术和生活习惯的影响,西方古典家具经历了不同历史时期的变化和发展,反映了不同时代的传统特点。
西方古典家具可分为三个历史阶段,即奴隶社会的古代家具、封建社会的中世纪家具和文艺复兴以后的近世纪家具。
第一章古代时期家具奴隶制度的建立,使得体力劳动和脑力劳动有所分工,同时行业分工也越来越细,出现了专业性的建筑者和以制作木器为主的手工业者。
古代时期家具(公元前16世纪一公元5世纪)主要包括古埃及家具、古西亚家具、古希腊家具以及古罗马家具。
第一节古埃及家具一、历史背景(约前15世纪)古埃及位于非洲东北部尼罗河的下游,公元前4000年美尼斯统一埃及,形成世界上最早的文明古国。
丰富的物产以及温暖而肥沃的土地使得古埃及人民早在公元前2650年就建造了宏伟的宫殿、庙宇和堪称世界奇迹的“金字塔”。
在公元前1500年的极盛时期,古埃及创建了灿烂的尼罗河流域文化。
埃及气候干燥,使得许多古代家具得到完好无损的保存。
从法老、贵族的墓中挖掘出各种随葬家具,为我们研究埃及家具提供了极为珍贵的资料。
古代埃及人认为:“人是由物质的躯体和护身灵组成。
”相信人死后可以在另一个世界里继续存活,就像植物在冬季死去来年可以再生一样。
出于对“死后复生”的信念,埃及人死后尸体必须保护好,不让它腐烂,以便护身灵能辨认出来。
因此他们对建造陵墓的重视程度胜过了建造住宅。
由于陵墓是为死者继续过人间生活而准备的,因此必须布置得与死者生前的生活情景一样,需放上必要的家具、食品、饮料、兵器、首饰和化妆品。
古代埃及的历史按王朝来划分总计为31个王朝。
这31个王朝又可划分为:古王国时期、中王国时期及新王国时期。
早在古王国时代,贵族们就已经开始使用椅子和凳子,在室内过着垂足式的生活方式,而一般平民则居住在用粘土造成的箱形房屋里,连一条凳子也没有,过着平坐式的生活,几乎看不到一件可以称之为家具的东西。
椅子是家具种类中最重要的品种。
文艺复兴时期的家具及室内陈设
文艺复兴时期的家具及室内陈设
一、家具
文艺复兴时期的建筑与室内装饰给家具的发展带来了极 大的影响,家具上也采用了雕刻、镶嵌、绘画等装饰技术。
《圣厄休拉传奇》一画中描绘了一个装饰华美的卧室, 圣人睡在一张整洁且大小合适的床上,床有精美的床头板, 四角有高高的杆子,杆子支撑着上部的一个顶棚。屋里有一 个小书橱、一个凳子拉向桌子、一个壁炉式烛台,还有一个 书架上放着一本翻开的书。门框、窗的细部和线脚显示出早 期文艺复兴细部极为精美的品质。
文艺复兴时期的家具及室内陈设 一、家具
《圣厄休拉传奇》
文艺复兴时期的家具及室内陈设 一、家具
在意大利,贵族们一般都使用装饰豪华、造型丰富的椅子, 扶手椅的坐垫和靠背都覆盖上垫子。如一种名为“卡萨邦卡” 的长座椅一般都固定于地板上,上面雕有装饰花纹,用于会客 或各种礼仪性场合。精雕细刻的木制家具、色彩绚烂的巨大桌 面,以及细木工嵌饰的橱柜门,共同构成了佛罗伦萨家具的流 行时尚。
文艺复兴时期的家具及室内陈设 一、家具
意大利文艺复兴时期家具
文艺复兴时期的家具及室内陈设 二、
软装设计家具史
秦汉时期家具(公元前221~公元220)
漆木家具进入全盛时期,不仅数量大、种类多,而且装饰工艺也有较大的发展。
家具的发展变化 秦汉时期人们起居仍是席地跽坐(跪坐)或盘膝坐,垂足坐始见萌生尚 未普及。 这一时期家具的主要特点是: ①大多数家具均较低矮。 ②始见由低矮型向高型演进的端倪。 ③出现软垫 ④制作家具的材料较为广泛,除木材外,还有金属、竹、玻璃、玉石等。
木家具已有床、几、扆(屏风)和箱等。同时,也出现了青铜家具。 家具结构 早期的木家具已从建筑中移植应用榫卯结构。
漆饰工艺已较普遍。当时的涂料取自漆树的汁液,称为生漆,其中含有漆酚、漆酶、 树胶质和水分。漆可配成多种色彩,用它作涂料既能保护器物,又起到装饰作用。 东周时期留存的漆木家具较多。黄河中、下游出土的漆箱等,表面多饰以云雷、 回纹、蟠螭、窃曲等图案的彩绘;江汉、江淮地区楚墓出土的座屏、几、案等漆 木家具,造型优美,纹饰流畅。
金银青铜龙凤案 · 战国
漆几· 战国
河北平山战国中山王一号墓出土。此案设 计精美,层次复杂,最下层是鹿的造型, 再上一层由飞龙盘曲,龙间又有凤鸟;龙 头构成四角,架起四方形案面框,估计案 面可能是漆木的。 这是从湖北随县曾乙侯墓出土的彩绘漆几。 由三块木板榫接而成,结构合理,竖立的 两块木板为几足,中间横板为几面。立板 侧面绘饰云纹,精美无比。
周俎 · 周
俎是古代的一种礼器,为祭祀时切割 或陈列牲畜之用具。图中的俎为四条 腿,前后腿下端加一横木,使俎腿不 直接着地,由横木承接,这是后世家 具“托泥”的始祖。
饕餮蝉纹俎 · · 商· 周
此俎为青铜制成,俎面狭长,两端 翘起,中部略凹。周身绕以蝉纹、 夔纹、饕餮纹。我们可以从这种板 足俎的造型中看到后世桌案类家具 造型的身影。 腿下面有横木承托。整体髹黑漆, 没有饰纹,有商国遗风。
国外家具的发展及风格演变
5.英国震颤教派家具
震颤派(Shakers):宗教团体,1747年成立于英国。强调耶 稣第二次诞生,极其为信徒准备永久太平盛世。
设计贴近生活(手工劳动者)→简约、纯净、功能优越。 1852年,以成套家具销售。
设计原则:①整齐就是美;②最大的美在于和谐;③美起因 于实用;④美源于秩序;⑤最实用的也是最美的。
材料以木材和象牙为主, 表面常用贵重金属珠宝 镶嵌,覆以织锦。
融合希腊文化的精美和 东方宫廷的华贵形式, 造型僵直、庄重,以显 示神威。
13世纪晚期拜占庭有一幅木板画“圣母宝 座像”,圣母优雅地坐在宝座上,衣裳布满 了皱褶。引人注目的是圣母宝座,这是用建 筑透视学画成的宝座,一层层拱廊,一个个 柱头,好像一座小型的斗技场,庄严庞大, 追求建筑上的体量感,是拜占庭家具的特征 之一。
教皇座椅
扶手椅: 窗格形花饰
16世纪以前椅子是稀有家具, 中世纪同样被看成权威象征, 在及其豪华的住宅也很少有 两把以上的椅子。
哥特椅特征:垂直线条,座 面下封闭成箱装有铰链,高 靠背象征权威,上部加装顶 盖强调体量感。
哥特教会椅
小结:造型及装饰及制 作工艺均直接受哥特建 筑风潮影响。
折叠凳
折叠凳
三腿凳
方凳
方凳
宝座
床 头架
床和头架
兽ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ爪 凳
镶 嵌
象 形 文 字 折 凳
皮 革
小结:古埃及家具是 表现埃及法老和宗教 神灵的文化艺术,是 表现君主与贵族统治 阶级生前死后均可以 享乐的文化艺术,其 使用权仅限于统治者。
造型以对称为原则, 比例合理,坚厚、凝 重、威严而华贵,充 分体现使用者权威与 地位,显示人类征服 自然界勇气和信心。
西方家具发展史
英国巴洛克风格家具
总结词
英国巴洛克风格家具以其典雅、精致和实用 的特色著称,注重细节和工艺。
详细描述
英国巴洛克风格家具常采用核桃木、橡木等 硬木材制成,线条简洁明快,装饰适度。家 具的细节处理非常精致,如雕刻细致的边框、 优雅的曲线和完美的比例。这种风格强调家 具的实用性和舒适性,同时也注重细节和工 艺,展现了英国独特的审美品味。
主要特点包括使用珍贵的材料 如象牙、黄金和宝石,以及采 用复杂的雕刻和镶嵌工艺。
典型的拜占庭家具包括象牙镶 嵌的宝座、豪华的床榻和精美 的屏风等。
罗马式家具
罗马式家具是中世纪早期的一种 家具风格,主要流行于西欧地区。
罗马式家具以其坚固和实用的特 点而著称,通常采用厚重的木材
制成,结构简单,线条明快。
水平。
05
洛可可时期家具(约18世纪-19世纪)
法国洛可可风格家具
特点
法国洛可可风格家具以其精致、 细腻和优雅的特点著称,常常采 用曲线形状、精细雕刻和华丽的
表面装饰。
代表作品
如法国设计师布歇的《大花瓶》和 《梳妆台》。
影响
法国洛可可风格家具对整个欧洲的 家具设计产生了深远的影响,尤其 在宫廷和贵族生活中广受欢迎。
意大利巴洛克风格家具
总结词
意大利巴洛克风格家具以其华丽、繁复和动 态的特色著称,注重对细节的刻画和表现力 。
详细描述
意大利巴洛克风格家具常采用硬木、核桃木 等优质木材制成,雕刻繁复,镶嵌工艺精湛 。家具的线条和形状常常富有动态感,如扭 曲的腿、复杂的雕刻和华丽的装饰细节。这 种风格强调对细节的刻画和表现力,使家具 成为一种艺术品,展现了意大利工艺的高超
英国洛可可风格家具
01
02
南京林业大学家具专业考研《家具史》笔记与整理资料
连环拱廊作为家具构件和表面装饰的手法。 2.较多的曹永了旋制回转体构件,可以说这是后来温莎式家具的基础。 3.镶板上用浮雕和浅雕,装饰题材有几何纹样、编织纹样、卷草、十字架、
基督等。
3.小结 1.家具连接主要靠卯榫接合、钉接合以及铁件的加固作用。
板组成的田园风格椅。田园风格椅有三种类型:布鲁特斯椅、卡瓦弗椅、板条靠 背椅(英 靠背椅)
&3 洛可可时期家具
1.风格特点 ☆☆ 1.洛可可一词是法文“岩石”(rocaille)和“蚌壳”(coquille)的复合词,
意思是以复杂的波浪曲线模仿贝壳、岩石的外形,并配以精细纤巧的雕饰,以追 求运动中的纤巧和华丽,给人以流畅的动感。
3.代表作品 1.X 形折叠椅(2011 年 简答 画图)☆ 古埃及家庭最常用的家具是凳子,有的作日常坐具,有的用于礼仪场合。其
中最为简洁和原始的是一种 X 形折叠凳。主要采用木材制作,凳面由织物或动物 皮制成,略向下凹,四条圆柱形腿呈 X 形交叉,腿下端做成鸭头形式,连接在一 横木上,鸭头处用象牙镶嵌成眼睛和鼻孔形状,形象生动。这种 X 形交叉腿的折 叠形式一直沿用到现在。
5
2.罗马式家具方正、笨重、结构简洁。家具常采用车木构件作为垂直支撑。 3.绘画与雕刻是罗马式家具最为常见的装饰手段。
&3 哥特式家具 ☆
1.历史背景 从 12 世纪到 14 世纪,在欧洲的阿尔卑斯山的北面,有一种以金雕细琢与华
丽的镂花玻璃构成的新教堂建筑艺术样式,这就是“哥特式艺术风格”。 哥特式教堂建筑的特点是以尖顶拱券和垂直线为主,高耸、轻盈、富丽而精
2.风格特点 1.家具也受到了文艺复兴思潮的影响,在哥特式家具的基础上吸收了古代希
家具史03欧洲文艺复兴家具
意大利 托斯卡纳式
橱柜在文艺复兴前 期多置于墙中。
英国 维多利亚式
意大利 卡索奈衣箱
意大利 衣箱
德国 衣柜
意大利 箱背
意大利 碗橱
意大利
西班牙
法国
法国
法国
德国 碗橱
第四节 文艺复兴时期家具风格的传播
• 法国文艺复兴时期家具形式 • 英国文艺复兴时期家具形式 • 西班牙和葡萄牙文艺复兴时期家具形式
ENDING
家具史
第三章 欧洲文艺复兴时期家具
• • • • 第一节 第二节 第三节 第四节 文艺复兴时期家具风格的形成 文艺复兴时期家具风格的特征 文艺复兴时期家具的形式 文艺复兴时期家具风格的传播
• 文艺复兴(Renaissance)是指公元14世纪到 17世纪中叶,以意大利各城市为中心而开始的 古代希腊、罗马文化的复兴运动。“文艺复兴” 一词的原意就是“古典文学艺术的再生”,后 来文艺复兴所包含的范畴已远远超出了它原来 的涵义,以复兴古典文学艺术为起点,然后推 及到科学、文化、经济乃至整个社会和人的思 想观念。它首先开始于意大利,然后越过阿尔 卑斯山传播到北方,绵延整个欧洲大陆。
二 文艺复兴盛期
• 文艺复兴盛期是文艺复兴的全盛时期,这时文艺复兴 的艺术风格走向成熟,新古典艺术规范确立。佛罗伦 萨在15世纪末的政治动乱后也失去了其作为意大利经 济和文化中心的地位,文艺复兴艺术的中心也随之转 移到教皇所统治的罗马城和繁荣的北意大利商业城市 威尼斯。这一时期的家具仍然可见文艺复兴早期的简 朴和宗教的威严,且图案更加优美、精细,比例进一 步完善。此时在意大利的罗马开始出现并逐渐流行起 以自然界木材为基材进行丰富的深浮雕装饰,表面常 镀成金色。比较流行的雕刻图案是:可爱的奇异动物、 有翅小天使、涡卷形装饰和蔓藤组成的叶饰等。
意大利文艺复兴家具介绍
02
艺术价值:家 具设计独特, 具有很高的艺 术欣赏价值
03
工艺价值:家 具制作工艺精 湛,体现了当 时的手工艺水 平
04
稀有性:文艺 复兴时期的家 具数量有限, 具有较高的收 藏价值
文艺复兴家具的影响
对现代家具设计的影响
01
设计风格:文艺 复兴家具的设计 风格对现代家具 设计产生了深远 影响,如简约、 优雅、高贵等。
文艺复兴家具的独特设计和精湛工艺, 使得它们在收藏市场上具有较高的价 格。
文艺复兴家具的收藏和研究,有助于 了解当时的文化和历史背景,对历史 研究具有重要意义。
文艺复兴家具的收藏和展览,有助于 推动家具设计和工艺的发展,为现代 家具设计提供灵感和借鉴。
谢谢
02
装饰元素:曲线、花卉、 贝壳、藤蔓等
04
家具设计:注重细节,追 求完美,体现贵族气质
新古典主义风格
特点:简洁、优 雅、高贵
设计元素:直线、 几何图形、古典 装饰
色彩搭配:淡雅、 柔和、低调
材质选择:实木、 金属、玻璃等
家具类型:沙发、 茶几、餐桌、餐椅、 床等
代表品牌: Giorgetti、 Poltrona Frau、 B&B Italia等03
04
引入了新的材料和 技术,如雕刻、镶
嵌等
注重家具的装饰性 和艺术性,提高了
家具的审美价值
强调家具的实用性 和舒适性,提高了
家具的使用体验
推动了家具制作工 艺的革新和发展, 为现代家具设计提
供了借鉴和启示
对家具收藏市场的影响
文艺复兴家具具有较高的艺术价值 和历史价值,受到收藏家的青睐。
漆艺工艺:运用 漆艺技术,使家 具表面具有光泽
艺复兴时期的家具
新具有重要意ห้องสมุดไป่ตู้。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
法国文艺复兴家具
代表作品有“高脚柜”、“长桌”等,这些作品以其精湛的工艺和 豪华的风格而闻名。
英国文艺复兴家具
代表作品有“齐本德尔式家具”、“安妮女王式家具”等,这些作 品以其简洁的线条和实用的功能而受到赞誉。
主要设计师及其作品
意大利文艺复兴时期的著名设计师有雅各布·圣索维尼、安德烈亚·帕拉第奥等,他们 的代表作品包括“圣索维尼椅”、“帕拉第奥式沙发”等。
02 艺复兴时期家具的特点和 风格
特点
对称性
艺复兴时期的家具设计 注重对称性,以展现和
谐与平衡的美感。
细节装饰
实用性
材料选择
家具的细节处理非常精 致,常常有雕刻和镶嵌
等装饰手法。
家具设计不仅追求美观, 也注重实用性,符合人
体工学。
家具多采用优质木材, 如橡木、核桃木等,展 现出自然纹理和质感。
风格
历史意义和价值
艺术与生活的融合
艺复兴时期的家具设计体现了艺术与生活的完美结合,为后 世提供了宝贵的艺术与生活结合的范例。
历史价值的体现
艺复兴时期的家具作为历史的见证,反映了当时社会的文化 、艺术和生活状态,具有重要的历史价值。
04 艺复兴时期家具的代表作 品和设计师
代表作品
意大利文艺复兴家具
代表作品有“大斜面靠背椅”、“翻盖椅”等,这些作品以其优 雅的线条和完美的比例而著称。
艺复兴时期的家具
目录
• 艺复兴时期家具的起源和背景 • 艺复兴时期家具的特点和风格 • 艺复兴时期家具的影响和意义 • 艺复兴时期家具的代表作品和设计师 • 艺复兴时期家具在现代的应用和价值
欧洲家具简史
欧洲家具简史通常看家具市场,欧美家具往往奢华大气,雕花描金、彩绘做旧,华丽夺目,但细看却风格迥异,有的秀气,有的宏伟。
作为家具爱好者和卖家,究竟怎么弄明白它们的由来分清楚不同风格呢?今天让我们简单认识欧洲家具的发展历史。
一、古代家具(公元5世纪前)(1)古埃及家具最早发现在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老的陵墓中,已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。
其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具表面经过油漆和彩绘,或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰,纹样以植物和几何图案为主。
古埃及家具的用料多为硬木,座面用皮革和亚麻绳等材料,结构方式有燕尾榫和竹钉。
(2)亚述家具在西亚建筑遗迹的浮雕上,记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。
较具特色的是旋木椅脚的出现,以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫,显示出华丽的东方色彩。
(3)古希腊家具公元前5世纪以后,古希腊家具出现了新的形式。
典型的是被称为“克里斯莫斯”的希腊椅子,采用优美的曲线形椅背和椅腿,结构简单、轻巧舒适。
家具的表面多施以精美的油漆,装饰图案以在蓝底上漆画的棕榈带饰的卍字花纹独具特色。
(4)罗马家具罗马的木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。
除木制家具外,罗马的铜质和大理石家具取得了很大的成就。
这些家具多数雕刻着狮首、人像和叶形装饰纹样。
二、中世纪家具(5世纪~15世纪)(1)拜占庭式家具即拜占廷帝国的家具。
是一种由罗马和东方艺术融合而成的家具。
雕刻和镶嵌装饰十分精细,并且常用象牙雕刻来装饰。
装饰图案主要是花叶藤蔓,其间夹杂着基督教的圣徒、天使和各种动物纹样。
(2)仿罗马式家具9~13世纪流行于欧洲的一种家具的式样。
其特征是椅和凳的腿多由旋木制成,箱和柜采用简单的板状结构,表面涂以明快的色漆,并以金属铸件作加固和装饰。
偶尔略施一点简洁的浅浮雕,显出质朴无华的风格。
(3)哥特式家具4世纪后,哥特式建筑上的装饰纹样开始被应用于家具,框架镶板式结构代替了用厚木板钉接箱柜的老方法。
意大利家具设计风格
意大利家具设计风格意大利家具一、概述意大利家具,从设计风格上来讲,拥有古典和现代两张迷人面孔:正宗的欧洲古典风格和最具活力的现代设计。
他们把艺术与功能结合得十分紧密,并将不断进步的工业技术与设计的原创力结合起来,在满足产品功能性要求中追求审美属性。
不少人都一直钟情意大利,为它那没落的贵族气质所着迷。
在中国,意大利家具一度风靡,人们就是迷恋那份兼具理性与感性的交融,为其背后的艺术美感所折服。
更重要的是,方兴未艾的中国设计正在从意大利家具中找寻适合中国的精髓,也有越来越多的家庭把居家环境布置得洋溢意大利风情。
意大利家具按历史发展可分为四个风格:文艺复兴式、巴洛克式、洛可可式、现代式。
二、风格介绍1.文艺复兴式14世纪晚期意大利人掀起了复古主义热潮。
意大利人意识到罗马人在雕刻和建筑上几乎到处都留下了他们的艺术足迹,以此来追朔古时期当地人的荣耀与取得的成就。
意大利将古罗马文化纳入自己的文化渊源中。
自14世纪末起,罗马雕刻在其他城市也随处可见,各学派与艺术家竟相模仿。
这种古典建筑风格最主要的特点是运用了被搁置了近千年的古罗马设计风格。
(一)文艺复兴早期的家具风格:(指1378—1500年间)文艺复兴式家具是从意大利的佛罗伦萨开始,家具的主要用材为胡桃木,把建筑装饰手法以浅浮雕为主的雕刻和绘画相结合,注重材料特性,结构性能和形式的多样化。
这一时期的家具是高雅的,以其造型简朴,庄重,威严而著称,具有纯美的线条和协调的古典式比例,螺旋状而不影响其使用功能的雕刻有时与设计优美的镶嵌细工和夸大的镀金或彩色装饰相结合。
当用雕刻图案来装饰家具表面时,一般是采用浅浮雕的形式,给人一种平淡的感觉,其图案形象精美,构图匀称,为显示其高贵常涂金粉和油漆。
装饰的形式大多选用传统的卵形、箭形或连结环等,其中许多深受人们喜爱,如花形、叶子状浮雕、动物以及人的形体等。
也有的装饰是以赞美诗的形式呈现出来的。
宗教活动、重大历史事件、神话、花园景色以及婚礼场景都是设计师们所热衷的主题。
文艺复兴家具史
带,哥特式的设计风格一直保留至16世纪 晚期。
文艺复兴晚期
文艺复兴晚期,其中以米开朗琪罗当是主要的代表人物之,他将
雕刻艺术运用于家具表面的装饰,选择一些惟妙惟肖的人体造型。 然而雕刻装饰的工艺遭到人们的非议。米开朗琪罗的绘画和雕刻 造成了空间的变幻,令人难以捉摸,同巴洛克风格完全合拍。随 后出现的安德列帕拉底奥(Andrea Palladia)的设计遵循古罗马柱 式的规范化。文艺复兴晚期的意大利家具受帕拉底奥(Palladia)的 影响,造型规范、比例匀称,注重实用性,体现传统的设计风格。
五、床
顶盖大床: 四根车木柱支撑; 床面较高 有顶盖
五、床
矮柱床: 矮形四柱 车木圆柱 精美雕刻
材料、装饰
材料:胡桃木为高档家具的主流材料,低档家具采用橡木、栗木、
松木、西洋杉。
装饰:吸取建筑装饰手法;雕刻、绘画、镶嵌、高浮雕
艺术影响:
较大的自由度 曲线被广泛应用 高浮雕装饰 层次起伏更明显 罗马建筑装饰手法 厚重、庄严、结实、线条粗犷
一、家具样式
“但丁椅”: 意大利诗人但丁; 四根S形粗腿折叠扶手椅; 表面采用镶嵌和雕刻装饰; 用于公共礼仪性活动场所
一、家具样式
“萨伏那咯拉”椅: 天主教僧侣萨伏那咯拉; 10根S形折叠扶手椅 座面高的用于接见、会议、 传道 座面低的用于用餐、看书
一、家具样式
“斯卡贝罗”椅: 轻便靠背椅; 瓶状或扇形雕花板支撑或做 靠背; 八角形或四方形座面; 左面下带有抽屉; 用于大厅四周或餐桌周围
文艺复兴的高潮时期
随着佛罗伦萨的渐渐衰退,米兰成为新的
艺术中心。
米开朗琪罗为新学校举行的开幕式标志着
意大利文艺复兴式家具
意大利文艺复兴式家具意大利文艺复兴式家具王珺一、早期文艺复兴文艺复兴起源于14世纪的意大利,它承载着各种特征,是盛及一时的文化运动。
文艺复兴可谓是包罗万象,它在美术展示方面至少有两点是值得推崇的:一是建立了新的思想文化上层建筑,即人文主义;另一个是掀起了学习古典文化的热潮。
这种尊重个人的观点与中世纪强调今后的生活是截然不同的。
15世纪古典文学作为最早的表现形式带动了知识、艺术、科技的发展。
通过对古典文学的学习,个人的创造思维受到了很大的激发。
提倡个性的发展导致了人们思想的解放和对于周围的人和世界的好奇。
对新事物的探求使科技研究、各项发明以及新航路的开辟拉开了帷幕。
新航路的开辟又加强了各国的贸易往来。
大型工厂及社会财富的不断增长加速了城镇化发展与工业化进程。
同时天文学和地理学领域有了突破性进展,随着印刷机的发明,活字印刷术与造纸技术相继问世。
14世纪晚期意大利人掀起了复古主义热潮。
意大利人意识到罗马人在雕刻和建筑上几乎到处都留下了他们的艺术足迹,以此来追朔古时期当地人的荣耀与取得的成就。
意大利将古罗马文化纳入自己的文化渊源中。
自14世纪末起,罗马雕刻在其他城市也随处可见,各学派与艺术家竟相模仿。
这种古典建筑风格最主要的特点是运用了被搁置了近千年的古罗马设计风格。
起初,设计师只能从古式建筑中学到点细节或学习罗马式建筑和哥特式建筑。
设计风格从中世纪到文艺复兴有了转变,其代表作是位于佛罗伦萨的圆拱形托斯卡纳式哥特式大教堂(Tuscan Gothic Cathedral),这是文艺复兴时期最早的设计大作。
设计者们Filippo Brunelleschi(1377-1446)是第一个将古典艺术风格融入作品的设计师。
15世纪文艺复兴的早期,是个各种思潮充斥的时期。
设计师和工匠将古典文化运用于各类艺术活动中。
中世纪这股新的活力导致了艺术风格的转变。
15世纪早期,这种转变首先在佛罗伦萨展开。
雕塑、绘画、家具和其他装饰作品以古典风格成为主要的设计潮流。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
伊丽莎白一世时还流行一种 名叫加斯特布 雷 (Giastoubury)的折叠椅, 因英格兰西部萨墨 塞特修道院院长加斯特布雷喜 欢此椅而得名。
西班牙 西班牙受到意大利文艺复兴的影响,于15世纪就开始了文艺复兴运动。 西班牙的宫廷、贵族府邸等建筑仍继承哥特传统,
埃斯科里亚尔图书馆
但室内装饰却采用了文艺复兴艺术手法。家具品种有桌、椅、床和柜子 等等。家具造型较为简朴、单纯,直线为主,曲线为辅,其中最有特点 的则是橱柜类家具,采用了浮雕和镶嵌手法进行装饰并且还吸收了异国 伊斯兰教装饰艺术,形成了独具特色的西班牙文艺复兴艺术风格。
1460年在罗马、威尼斯和佛罗伦萨出现的 印刷出版社出版的希腊和罗马文学中著名的 著作罗马建筑师维特鲁威著的《建筑十书》 手稿,1521年用意大利文印刷,它广泛传播 了希腊和罗马的建筑方法
新聖母堂西向立面
百花聖母教堂鐘樓
魯奇拉大廈
拉毛灰泥装饰
拉毛灰泥装饰 16世纪早期一个全新的装饰手段和方法。以人物、动物、花 卉和稀奇古怪的图案
枫丹白露宫
1530年佛罗伦萨手法艺术家罗索将壁画和灰泥边饰结合在一起 的新形式
墙上精美的绘画画框周围装饰着灰泥高浮雕
卢 浮 宫 墙 壁 装 饰 局 部
法国文艺复兴家具为了迎合当时法国上流社会的生活欲望,在外形美的基础上 强调实用性,并追求轻快、华丽与舒适,形成了精湛、华美的主要特点。在后 期出现乌木饰面板,椅子有象御座的靠背,直扶手,以及有旋成球状、螺旋形 或栏杆柱形的腿,带有小圆面包形或荷兰式漩涡饰的脚,使用上色木的镶嵌细 工、玳瑁壳、镀金金属、珍珠母、象牙,家具的部分部件用西班牙产的科尔多 瓦皮革、天鹅绒、针绣花边、锦缎及流苏等装饰物装饰,装饰图案有橄榄树枝 叶、月桂树叶、打成漩涡叶箔、阿拉伯式图案、玫瑰花饰、漩涡花饰、圆雕饰, 贝壳,怪物。鹰头狮身带翅膀的怪物、棱形物、奇形怪状的人物图案,女人像 柱,家具连接处被隐蔽起来。
意大利家具吸收了古希腊罗马家具造型的某些因素,同时有赋予新的表 现手法,形成了文艺复兴时的家具风格。他不仅实用而且美观,强调表面装 饰尤其突出的表现在建筑装饰手法来处理家具造型。把建筑上的檐板、扶壁 柱、台座、梁柱等建筑装饰局部形式移植到家居装饰上,同时还充分利用绘 画、镶木、雕刻和石膏浮雕等手法,显得非常精致华丽。
文 艺 后 期 法 国 的 两 种 类 型 的 家 具 家 具
英国
怀特霍尔宫 英国都铎王朝繁荣时代的亨利八世时期(1509年-1558年),英国就开始受 到意大利文艺复兴艺术的影响。佛兰德尔和德国一些有能力的工匠移居到英国。 他们把自己国家的文艺复兴艺术带到英国后,并使之得到普及、推广。英国自 己的民族特性也表现在艺术设计中,从而形成了英国文艺复兴家具文化。
西班牙文艺复兴时期的家具许多是原始的,特征是:厚重的比例和矩 形形式,结构简单,缺乏运用建筑细部的装饰,有铁支撑和支架,钉 头处显露,家具体形大,富有男性的阳刚气,色彩鲜明(经常掩饰低 级工艺),用压印图案或简单的皮革装饰(座椅),采用核桃木比松 木更多,图案包括短的凿纹、几何形图案,腿脚是“八”字形式倾斜 的,采用铁和银的玫瑰花饰、星状装饰以及贝壳作为装饰。
英国文艺复兴家具 ——“伊丽莎白一世”时期的座椅
英国的文艺复兴 真正进入高潮是 在1558年伊丽莎 一世即位。当时 的英国正逢盛世 时期,具风格受 到了意大利、荷 兰及德国文艺复 兴式的强烈影响。 它的特点是用 红色天鹅绒包面, 黄铜泡钉装饰。 体现在家具上就 是单纯而刚劲的 形式伊丽莎白一 世时期,在宫廷 的妇人中流行
从装饰上看,早期的大箱子只是用绘画嵌板作装饰,由当时不耻于将才能发挥在家具装饰上的 有名的画家进行绘画装饰。15世纪的画家和雕刻家还未获取一定的社会地位,一个世纪后也许 他们会认为这样的工作是有损于他们的名声的。波提塞里尤塞罗,皮埃罗· 底科斯莫,裴路吉诺, 和多纳泰罗(这些画家都曾为大箱子画过画。绘画主题有多种:基督教徒生活场景或者古典神话 (如皮埃罗· 底科斯莫的“普罗米修斯之死”)战斗场面,竞赛、胜利占领以及表现自然力、季节 和德行的寓言等。比较受欢迎的主题来自那些本国的流行文学,如著名作家薄伽丘的<十日谈)。 有些大箱子是涂有金色的精心雕刻的浮雕作品,题材为螺旋形饰、毛莨叶饰的壁缘、水果和花 卉的垂花饰,像丘比特那样的裸体儿童图案等其他古典装饰;另外的大箱子则以精细的镶嵌工 艺为特点。
这时期的家具开始吸收意大利文艺复兴式的造型装饰特点,在刚直的家 具腿柱上运用了蜜瓜形的旋木装饰构件,下部四腿裸露,椅背也出现了 仰角,蔷薇花常被用来装饰家具。
ห้องสมุดไป่ตู้
英国文艺复兴家具文化的主要特点是单纯而刚劲、严肃而拘谨的形式,这 是由于英国民族刚毅和自信的特性而决定的。后来,英国这种质朴的家具 被移民到美洲大陆的清教徒们带到美国,由于适合美国殖民地时期的艰苦 条件,所以在美国的移民中得到了广泛运用。
进入16世纪,大箱子的设计发生了变化。一种新的没有绘画、 涂金或镶嵌工艺,而采用雕刻及磨光的木质箱子成为时尚。
法国
法国东南部与意大利隔山相望,并且在路易十二世和法兰西斯一世时,两国的 政治、经济和文化艺术交往频繁,关系甚为密切,因此法国自然最先吸收意大 利文艺复兴的影响。在法国西南部地区家具多采用意大利式的半壁柱、蔓藤人 物像等装饰手法。法兰西斯一世时,意大利的两位装饰艺术家罗素和普里马太 可受聘于法兰西斯一世,为其宫殿的长廊做内部装饰。由此,意大利宫廷的生 活方式和意大利豪华的装饰艺术被引入法国宫殿内,古典豪华的意大利文艺复 兴样式的室内装饰流行一时。
圣彼得大教堂内景
15世纪开始的时候,佛罗伦萨像大多数城市一样,被极少数富 有并有影响力的家庭控制着;婚礼是这种大家庭展示其财力的时 候,装饰豪华的大箱子在这个仪式中起到了重要的显示地位的作 用。婚礼通常要求有两个(一对)大箱子,并标有通婚家庭的盾徽, 新娘和新郎家的盾徽各在一只大箱子上。装满了新娘陪嫁物品的 大箱子穿过街道运到了新郎的宅邸里,由于它们担当了如此重要 的公开角色,因此大箱子的设计总是尽可能地华丽,以示气派
将彩绘拉毛灰泥装饰这种风格用于室内设计的一个很好例 子是拉斐尔和他的学生们装饰梵蒂冈的凉廊
文艺复兴是欧洲封建社会向资本 主义社会过渡的历史变革时期它 发源于意大利其原意是“重新发 现古代”但是他绝非单纯的复古, 实质上是通过学习古典的途径创 造新的文化和新的艺术。它的核 心是肯定人性和道德,要求把人 从宗教束缚中解放出来。体现在 当时的文化艺术上则强调使用与 美观相结合,以人为本追求舒适 和安乐,赋予家具更多的理想和 人情味,形成了实用,和谐、精 致、平衡、华丽的风格特征
奢华、精致、典雅是这个时期的特点
文艺复兴在15-16世纪是进入鼎盛时期,又在欧洲各国逐步形成自己 独特的样式
一、意大利 二、法国 三、英国 四、西班牙
一 意大利 意大利的建筑的室内装饰主要使用装饰柱、拱形的格子天障来装饰和雕刻壁 画等。地面用大理石马赛克图案来装饰,而且地面铺上豪华舒适的绒毯、这个时 期的装饰特征是为了体现贵族的地位和权威。而按照一定的比例和原则进行严格 的设计。
文艺复兴时期
文艺复兴运动发生于14--17世纪的欧洲,是正在形成中的资 产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶 级思想和文化的运动。它发源于意大利,然后在西欧各国得 到广泛传播和高度发展。
文艺复兴时期所形成的资产阶级思想体系被称为人文主义。人文 主义者主张一切以“人”为本,来反对神的权威。 人有追求财富和个人幸福的权利,歌颂爱情,要求解放个性,并 多方面发展个人才智,提倡冒险精神