第一章 造型与形态
第一章 形态的表象研究
理论概述一、传统素描的定义和特征（11页）●概念：使用传统工具以单色线条或块面来准确造型的绘画形式。
要点：工具——传统；手法——块面；目的——写实。
●表现因素：形体空间、块面结构、质量感、调子与色彩、明暗虚实、动态与静止等。
●特征：表象性——表现的是人对客观事物外在的认识；客观性——主观对客观具有依赖性;过程中贯穿着诸多矛盾统一体.●评价优点：科学性,不足：主体创造性的发挥不够，忽视灵感和感受，程式化，缺乏表现的激情，手法单二、现代素描背景-现代艺术发展和特征（1页）1、西方现代艺术的整体发展和新绘画的美学流派构成●印象主义：专注于对自然光色的规律和现象的表现，色彩提升到了主题的地位●新印象主义：严整有序的结构、精神性与情感的表现。
●“野兽主义”：净化和简化，运用构图，在表达与装饰之间，达到绝对的一致。
●“表现主义”：从东方和非洲艺术中吸收营养,强调艺术的表现力和形式的重要性，不机械摹仿客观现实，而要表现“精神的美”和“传达内在的信息”。
●“立体主义”：绘画已经脱离一般的视觉形象，进入确立绘画自身形式创作逻辑的阶段。
●“未来主义”：表现运动感、速度感、光感，甚至声音等等。
●抽象绘画：主张用点、线、面、色彩等绘画的基本语言因素来传达作者的观念或情绪。
●“几何抽象主义”：认为抛开具体描绘,抛开细节,才能避免个别性和特殊性,获得人类共通的纯粹精神表现。
●“达达主义”：将综合材料、拼贴手法和偶然机遇等运用到美术创作中。
达达主义的倡导人查拉在宣言中为达达主义下定义说：：“自由：达达、达达'达达，这是忍耐不住的痛苦的嗥叫，这是各种束缚、矛盾、荒诞东西和不合逻辑事物的交织；这就是生活。
”●超现实主义：致力于从梦境、潜意识或精神病患者的臆想中吸取创作灵感，以图创造出“超现实”的画面。
●“抽象表现主义”，集抽象主义、表现主义和超现实主义于一身，成为西方艺坛张扬创作个性自由的代表。
●波普艺术：它代表着一种流行文化。
谈艺术设计的造型与形态
谈艺术设计的造型与形态作者：马金凤来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第06期摘要：艺术设计的主要任务是造型，艺术设计的形态一般分为功能形态、装饰形态（或符号形态）、色彩形态三类。
设计在一定意义上是作为艺术的造型设计而存在和被感知的，即是一种“形式赋予”的活动。
关键词：艺术设计；造型；形态中图分类号：J05文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）17-0058-02艺术设计的本质和特性必须通过一定的造型而得以明确化、具体化、实体化，即将设计对象化为各种草图、示意图、蓝图、结构模型、产品……通过艺术的形式、物态化方式展示和完成设计的目的。
一、艺术设计的造型没有造型即没有产品的存在，作为艺术造型而存在的艺术设计是以明了的观念作为最终艺术品的充分前提，以推进其实现并达成目标的现实手段为基础，是带来明确记录结果的创造过程中的全部活动。
设计活动是综合性的形的确立和创造，它不是对某一现存对象的操作，也不是对物的再装饰和美化，而是从预想的建构起就是一种创造，是形的新的生成。
造型是设计的基本任务，形是设计的基本语言，造型与造物是密切相连的。
任何实在的物都有形的存在，形是视觉可见的，触觉可触的，它包括色彩和质量的概念。
人有意识地去创造形象都可以称之为造型，即使是烹饪时切萝卜，是切丝还是切三角块都可视为一种广义的造型活动，这与雕塑家的造型创作有本质上的一致性。
造型的过程可以归纳为要求、设计、制作和使用四方面，严格说要求、使用两方面并不属于造型活动，只是有造型活动必先有一定的要求，而造型的结果必然与使用相联系。
造型的造型计划就是设计。
当然，大千的造型世界极为广泛，工程师用钢材制作齿轮是在造型，服装师制作服装也是在造型，画家在画布上涂布色彩也是在造型，这样，造型设计必然存在着不同的层次，我们所谓的造型设计，主要是指在艺术的造物这一限定下的产品造型。
工程师制作齿轮过程中的造型是考虑物,物关系的造型，产品的造型则是在人与物的基点上用与美的关系中产生的造型，画家的造型则纯粹是与人的精神和心理发生联系。
造型艺术
轮廓线也分内部轮廓线和外部轮廓线。外部轮廓线表示一个物体的边缘线(图与底的交界线)。内部轮廓线是在一个物体的内部表示各个部分之间的界线．如在人的头部内表示眼、鼻和嘴的轮廓线。
2．线条与形体结构
客观物象均具有三维性，它们被称为体、形体。形体内部间的关系被称为结构关系。按着几何学的解释，形体是由二维的面所构成的三维空间(three—dimensional)关系。形体的空间特征表现为面与面的转折(交界)和连续变化上。因此，我们可以通过一组线条来表现客观物象的形体或结构。当然，在平面上用线条来创造三维图像是需要结合透视方法的。(参照“空间”一节)
另一方面，由于中国画以线条为主要的造型手段，必然要对被再现的对象的各种视觉要素进行简约和概括，形象的象征性和平面化是主要美学特质；同时在表现其一般的视觉要素上则集中在线条的变化上，如中国画论中提到的“十八描”就是对现实中物象的不同形态和质感的一种表现规律的总结。如图l-2是中国宋代画家武宗元所画的《朝元仙仗图》(局部)，我们在这幅画中可以感受到线的艺术以及富有节奏变化的造型魅力。
创造形体的内部结构关系也是线条造型最具特征的一个方面。通常物体的结构关系被其表面所掩蔽，并受到光线所形成的阴影干扰。因此，对物体进行表面的复制(如摄影)传达不出它的内部结构关系。而线条图却能排除物象的表面干扰，直接表示它的结构关系。我们在使用线条描绘物体时，需要对物象进行分析和概括，不能将看到的所有方面都用线条再现出来。(参照线条与视觉信息)
产品结构艺术造型部分
第一章产品造型的概论第一节根本概念1. 产品—人们向市场提供的能满足消费者或用户某种需求的任何有形物品和无形效劳。
产品：延伸产品是指整体产品提供应顾客的一系列附加利益，包括运送、安装、维修、保证等在消费领域给予消费者的好处。
核心产品是指整体产品提供应购置者的直接利益和效用。
形式产品是指产品在市场上出现的物质实体外形，包括产品的品质、特征、造型、商标和包装等。
2. 产品形态——是指通过设计、制造来满足顾客需求，最终呈现在顾客面前的产品状况。
〔1〕意识形态：指产品传达的精神属性。
〔2〕视觉形态：指产品传达的包装属性。
〔3〕应用形态：指产品传达的使用属性。
产品形态是产品信息的载体。
3.产品功能——是指产品所具有的某种特定成效和性能。
包括：物质功能、精神功能。
〔1〕物质功能是产品的根本方面，并通过产品的技术含量作为保证，对产品的构造和造型起着主导性的作用，也是造型的出发点。
〔2〕精神功能是物质功能的重要补充，并通过产品的造型设计予以表达，它通过产品的外观、材质、工艺、色彩等因素扩展到物质功能的外延，给使用者的心理产生某种感受，如愉悦、快乐或沉闷、压抑等。
产品的功能系统实用性与艺术性的结合，构成产品造型的精神功能。
实用性与科学性的结合，构成产品造型的物质功能。
科学性与艺术性的结合，构成产品造型的时代性。
4. 造型设计——塑造平面〔二维〕或立体〔三维〕的构型。
是对设计对象进展创造的过程，包括绘画、雕塑、建筑、日用品、交通工具、机电产品等。
①不具有实用功能的造型〔具有精神功能〕②具有实用功能的造型〔兼有物质和精神功能〕〔1〕类型①产品造型具有物质产品和艺术作品的双重特征。
产品的实用性和科学性要求产品具有物质功能。
同时产品要有一定的艺术感染力，满足人们的审美需要，表现出精神功能的特征。
②产品造型具有“时尚〞特征，即产品造型具有较强的时代感。
在现代社会中，因物质和文化水平的日益提高，许多产品虽有其物质功能，但却因“造型〞落后而失去欣赏价值，遭淘汰。
形态构成
一条线的两端
授人以鱼不如授人以渔
（26）
朱明工作室
zhubob@
面或体角上的相交处
两条线的交点
授人以鱼不如授人以渔
（27）
朱明工作室
zhubob@
一个范围的中心
具有点的视觉特征的其他派 生形式有：圆，圆柱，球。
点的派生形式
授人以鱼不如授人以渔
（28）
朱明工作室
zhubob@
授人以鱼不如授人以渔
（32）
朱明工作室
zhubob@
线的长度远远超过宽度
授人以鱼不如授人以渔
（33）
线的形态与性格
朱明工作室
zhubob@
斜线的性格：积极、飞跃
垂直线的性格：坚强、严肃
水平线的性格：静止、稳定 授人以鱼不如授人以渔
（34）
曲线的性格：不安定
朱明工作室
授人以鱼不如授人以渔
（3）
第一章 形态构成概论
朱明工作室
zhubob@
一、形态构成的含义
形态是指物体的全因素特征，它包含了有形的 要素和无形的要素。有形的要素主要包括物体的形 状、色彩、肌理、数量、尺度、方位、动静以及空 间限定等；无形的要素主要包括情感、意义、机能 构造等。 构成（Construction）在现代艺术设计领域中， 含有“组合”和“形式”的意思。构成是一种思维， 也是一种方法，它思考造型过程和造型结果的统一。 形态构成是指在造型中按照一定的形式和原则，对 形态进行设计组合的创作。 授人以鱼不如授人以渔
（17）
在真实世界里点是相对的，它 朱明工作室 相对参照物和视距而变化。 zhubob@
人和马与背景形成的对比。
授人以鱼不如授人以渔
（18）
第一章基本形态基本舞姿
第一章基本形态基本舞姿第一节基础的站立要求舞蹈是通过人体的动作来塑造艺术形象的。
常言道，工欲善其事，必先利其器。
我们在做任何事情之前，先要找到一个必要的手段。
作为舞蹈基本功训练，首先就要解决将身体从自然状态转变为一种符合舞蹈表现需要的非自然状态。
要解决舞者的基本形态，站立是形态中的基础。
俗话讲：一戳，一站，一伸手，便知有没有。
站立的形态是显现是否经过专业训练的一个标志。
作为基础的站立要求，主要是针对头部、颈部、肩部和躯干而进行规范。
头要保持端正，颈部要保持垂直，肩部下垂，肋腹内收，提臀拔背，直膝沉跟。
身体是在对抗和矛盾中保持均衡和谐的挺拔。
第二节手、脚的基本形态在舞蹈的整体动作中，手和脚是最有特征的部分。
特别在东方舞蹈中更强调手与脚动作的细腻，动态的丰富以表现出它独特的风格。
中国古典舞手的形态分为指、掌、拳。
兰花手：食指至小指逐一伸直错开，中指突出，小指微翘，拇指与中指相贴呈兰花状。
（图1-5）女形拳：五指在蜷曲的状态下，拇指与食指相贴，无名指与小指逐一错开贴于中指。
（图1-6）女形指：拇指与中指相贴呈圆形，食指伸直上翘，无名指与小拇指相错弯曲贴于中指。
（图1-7）勾脚分为半勾和全勾，是通过指关节和踝关节做曲的动作而完成。
（图1-8）绷脚是通过指和踝关节做伸的动作而完成。
（图1-9）撇脚在绷脚的状态下，踝关节向内横摆。
（图1-10）在勾脚的状态下，踝关节向外横摆。
（图1-11）第三节头、手、脚的基本位置一、头的基本位置头的动作在舞蹈中有两个作用。
一是传达感情。
在不同的位置上，表现出不同的情趣。
如：低头似思索、歪头显活泼、抬头呈盼望。
它具有独立的表现作用；另一方面，头在旋转与翻身中产生动力与速度，使技术动作达到完美。
头位置的规范性在与人体整体动作的配合中使动作完整而和谐。
所以，头的训练好与坏直接影响技术动作的质量和情感的表现。
头的位置共有11个。
分为正中位、中上位、中下位、左侧中位左侧上位、左侧下位、右侧中位、右侧上位、右侧下位、侧倒位、旋转位。
造型设计基础-形态PPT课件
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11
(2).物体的位置 物体与地面的相对位置，也决定它的距离感(深度感)。浮在半空中的物体， 有位于后方的感觉。在视觉上，位于离地面越高位置的物体，会令人产生较 后退的感觉。
(3).物体重叠 当几个形体相互重叠在一起时，被遮蔽的部分越少的物体，显得在前。在二 维的图形中，当两图形重叠时，具有连续轮廓线的形就位于前方，被中断的 形有位于后方的感觉。因此，无论在二维图形或三维空间中，重叠的关系可 以造就形体之间的前后关系。
事求是的。
产品”态”的 概念
产品的态之美是 天然的,不排除人 工之态（比如塑 料，金属等的合
成材质）
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2
2.1 形态的要素
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3
种类 静的定义 动的定义
点 线的端点或线的交叉 只有位置没有大小
线 面的界限或面的交叉点 移动的轨迹
面 立体的界限 线移动的轨迹体
立体 物体占有空间 面移动的轨迹
点 在美学里，是作为形态而实际存在的，并非几何学里的“无大小而存于
向决定。“线”按其形状和性质的不同，可以分为直线和曲线。
造型形态的表现中，线相对点更具有心理影响的效果和作用。直线具有 刚直、坚实、明确的感觉，曲线则具有优雅、柔和、轻盈的感觉。
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4
面 几何学中的面是没有粗细之分的线运动而形成的轨迹。理论上的平面，
在现实中并不存在。
作为形态美学的造型要素之一，面又可分为几何形、有机形、偶然形 和不规则形等。 正确把握面的形态要素特征，对于研究产品形态美学 的构成和进行产品的实际设计，均富有一定的参考价值。
(4).质地差异 当物体之间的质地有明显的差异时，粗糙的质地和有清晰的细节的物体在前， 与此相反，质地越细腻的物体在后。这种现象还包括大小、清晰度等混合因 素。
二维设计基础第一篇
•第一章形态的创造与构成
•51
1.1. 8.图片切割
• 在这个练习的具体操作上，可以选一幅图片，输 入电脑，利用电脑可复制画面、改变尺寸的功能， 对图片重新构图、截取，以使得一张图片经过参 与者的介入后，转换为多张不同视觉效果的图片。 当然，如果有电脑等技术条件上的限制，也可以 采用直接在图片上进行切割的方法。寻找图片时， 应该注意尽量使风格宽泛。一般来说，应该选择 较简单、较整体的图片，比如建筑，就往往是很 好的题材。
•第一章形态的创造与构成
•46
1.1. 7.面
面的练习作业 —— 错位切割
•第一章形态的创造与构成
•47
1.1. 7.面
面的练习作业 —— 1次切割
•第一章形态的创造与构成
•48
1.1. 7.面
•第一章形态的创造与构成
•49
面的练习作业 —— 2次切割
1.1. 7.面
面的练习作业—— 多次自由切割
专业方向而定），将前者合理的置入载体的形态 之中。
作业数量 —4-6个 建议课时 —4课时 作业提示 —在一般情况下，可以直接使用此前所 做的作业，也可复制所选中的图形。需要注意的 是图形的大小与物件载体的比例尺度关系。
•第一章形态的创造与构成
•30
1.1.5.点、线、肌理的应用
点、线、肌理的应用练习作业
• 作业数量 —各4张，9×9 cm
• 建议课时 —4课时
•第一章形态的创造与构成
•45
1.1. 7.面
• 作业提示 —这是一个简单、快速、易操作，又极 具训练意义的练习。这个练习不需要特殊的工具， 也没有复杂的操作程序，只用黑纸、白纸、美工 刀、固体胶或双面胶等简单工具，以切割、粘贴 方式完成。虽然做起来似乎轻而易举，但这时的 作业目的不是简单地完成作业，而是通过练习， 了解图与底的相辅相成的关系，了解面积关系在 画面中的重要性，领悟通过简单的大、小面积的 组合给画面带来的不同视觉效果。
艺术设计概论(背诵版)
第一章导论第一节艺术设计的概念与定义一、“设计”的概念1、设计，在汉语中最基本的词义是设想与计划。
2、《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”3、作为与英语“design”对译的词，设计主要指设想与规划。
4、作为名词的“design”最本质的意义是计划乃至设计，即预设一定的目标并为此而建立的方案。
5、汉语中的设计，最早是计谋的意思，主要指设想与规划。
6、在文学方面，与设计同义的还有意匠一词，意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
(2009年）7、design被译为图案、工艺美术、美术工艺等词。
8、俞剑华将“design”译为“图案”，当时所谓的“图案”，包括平面的纹样和立体的设计图样、模型在内。
9、所谓工艺美术即实用美术。
10、“design”与汉语原有词汇“设计”在本质上的含义是一致的，与汉语中的策划，策画，意匠，图案等词义相近。
二、设计的意义1、设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
(2010/2014/2018年）2、20世纪20年代，在中国最早提出“工艺美术”这一概念的是蔡元培。
3、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉莫里斯倡导的。
4、西方设计在当代的一些本质内涵和发展趋向的内容是完整性原则，变化原则，设计的资源，综合原则，服务原则。
（2006/2010/2017/2018年）5、设计是人类为了实现某种特定目的而进行的创造性活动。
6、设计是构想和解决问题的过程，涉及人类一切有目的的价值创造活动。
（2014年）第二节设计的范畴一、分类1、设计，根据不同对象可分为现代建筑设计（室内环境设计），产品设计，平面设计，广告设计，织品与服饰设计。
2、在20世纪80年代，设计在一定意义上被称为“工业设计”。
二、室内与环境艺术设计1、环境艺术设计是一个新兴的设计学科，他所关注的是人类生活设施和空间环境的艺术设计。
2、人是环境设计的主题和目标，人类的环境需求决定着环境设计的方向。
影视作品的图像造型分析_第一章影视场景设计_10_36
影视作品画面造型分析影视作品的制作过程可以分为前期制作和后期制作两大部分。
前期制作又是后期制作的基础。
在前期制作中，影视画面造型是其重要核心，其中又涵盖着场景设计和摄影。
场景设计和摄影都和视觉艺术紧密相关，这两个环节对于影视的画面造型都起到了基础性的作用。
对于影视专业学生来说，这些基础性的问题是必须了解、熟悉、掌握的。
影视艺术离不开画面造型。
传统意义上的造型是指一种静止的、空间上的艺术结构。
简而言之，造型就是艺术的空间构成。
各种不同的造型艺术门类，如：绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏剧等等，都依照自身的艺术特点和创作规律来形成自己独特的造型语言。
影视艺术是具有时空性质的、运动着的光、影、色的造型艺术。
影视画面和绘画的画面一样，都具有明显的四周边缘画框的框架结构，但是，影视作品除了有静止画面外，其最大特点是有活动画面。
它具有时间的向度，每一个单幅画面为一帧，每秒有25帧画面，如此这般构成了具有一定时间长度的影视画面，从而吸引观者起到传情达意之作用。
影视艺术造型和其他的造型艺术具有相通之处，同时又综合和借鉴了其他各种造型艺术的特有手段和技法，形成了自身独特的造型语汇。
如在画面视觉上借鉴美术领域的线条、色彩、光效、影调、构图、透视等造型规律，也延伸了美术造型中的材料结构、空间处理等技法，又吸取了音乐中的旋律、节奏、音响等特点。
所以影视画面造型和绘画的造型语言相比较，既有共通之处，又有不同点。
所以影视作品是一门综合艺术。
第一章影视场景设计影视场景的设计是要体现编剧的思路的，是与主题息息相关而不可忽视的。
就我们经常看到的电视节目来说，如果是经济类节目、法制类节目或是新闻教图1-1圣安娜与圣母子 列奥纳多·达·芬奇育类节目，它的场景设计就要偏向于凝重沉稳的色调，主持人或者是邀请的嘉宾的服装就要求比较正式，色调款式也要庄重；而文艺类节目的场景设计就要求活泼大方，色彩明快鲜艳、夺人眼目；如果是女性节目往往多用粉红色和玫瑰红、紫色这些浪漫的色调；少儿节目就显得五光十色、缤纷灿烂，像花朵盛开一般为宜。
第一章 造型与形态
踏实感。
• 直线形图形重复后形成一种明显的统一感和节奏感
菱形（三角形） 特点： • 动态之感 • 具有更大的灵活性、活泼感
• 菱形
生活中的各种形态，约有90%都属于几何形态的组合。
其中有相当部分的机械性坚硬造型，也有不少富于柔和温暖感的形态。柔 和形态中蕴藏着无数的有机线条，这种线条常常是不同几何形的连结线，具有 缓冲的功能。
具有形态表面特征使人产生联想与幻觉形的存在构成了人们对形态的认识引导人们对形态进行价值判断环保形态给了空间一定的尺寸范围而空间则显示了甚至决定了形态Leabharlann 第一章 造型与形态学习要求
回顾形态的生成、分类、体系和形态构成的 基本要素；
掌握形态各种要素之间的相互转换关系，为 创造形态打好基础；
学会从自然形态中寻找合理的造型因素，并 运用于形态的创造之中;
开发新材料
设计形态
设计系统的相关网络图
产品造型设计离不开设计系统的相关网络。新的产品在制 造时有许多条件要满足。如开发了一种新材料，那么用怎样 的形态去表现有意义?
在这种情况下，在设计系统网中，应从M(material)即材料 开始思考。
但是这个网络的特征是，从M开始回转的方向有好几个， 自由空间很大。或许有人是向材料的加工系统去考虑，向 w(work)的方向，提出问题；或许有人根据这系统造型， 从 A(appcarancc)美学的条件去思考，等等。如果要提出有趣味 的形态来，那么，从为什么目的使用的，则从P(purpose)出发； 具有什么功能？则从F(function)出发；用什么材料可能?则从 M(material)出发，......必须从多方面进行考虑。
基本形态：矩形、 棱形 曲线形
——可变成为纯几何图 形如正方形、三角形 和圆形等，它们是设 计的基础
艺术概论考试大纲(专科)
广东省高等教育自学考试艺术概论课程（课程代号：00504）考试大纲目录Ⅰ课程性质与设置目的II课程内容和考核目标第一章艺术的形态自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求第二章艺术的发生、发展和社会功用自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求第三章艺术作品自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求第四章艺术家自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求第五章艺术创作自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求第六章艺术欣赏自学和考试基本要求课程内容考核知识点及要求Ⅲ有关说明与实施要求附录：题型举例Ⅰ课程性质与设置目的一、《艺术概论》课程是高等艺术院校艺术类专业学生必修的基础理论课程之一。
它是以美术、音乐为主线，扩及文学、戏剧、舞蹈等多门类艺术，力求在中、西艺术比照中探索艺术新观念，并建立艺术理论教程新体系。
《艺术概论》就是艺术理论，是人类艺术实践经验的概括和总结，它阐述艺术实践和艺术理论之间的基本问题。
二、本课程的设置目的与要求：通过本课程的学习，使学生深入了解艺术的本质和规律性特征；掌握艺术形态的基本特点及内在联系；进一步了解艺术产生、发展与存在的规律和意义；健全学生的系统学科理论知识，提高学生对艺术的理解力，从而能在相对系统的理论基础上进行实践。
通过本课程的学习，使学生从宏观上把握美的特点和规律，树立健康向上的审美理想，培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题，激发对艺术学习的历史责任感，使学生的艺术创作更有自觉性、思想性和创新性，为艺术教育专业的学子们奠定扎实的理论基础。
三、教材的第一、三、五、六章是考核重点。
第一章内容要求学生理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系，掌握艺术的本质及规律性特征。
第三章要求学生把握什么是艺术作品，理解有关艺术作品的构成因素，并从本体论上把握艺术作品。
第五章要求学生在了解艺术创作和理解相关理论的基础上，能结合自己的创作实践对艺术创作的过程做出理论分析和总结，并进一步掌握艺术创作理论及类型（再现论及再现性艺术；表现论及表现性艺术；构成论及实验性艺术；自然论和中国的艺术精神）。
第一章-发型发展简史
第一节 中外美发史
一、启蒙阶段（披发阶段）－－
男女都蓄长发，到了新石器时代将头发挽在头顶上， 用草棍一插，固定住。最原始的发型，束发。
二、髻发阶段
1.周秦时期－ 固发工具：草木棍变成玉簪和青铜金属器具从而发 髻的式样开始多样化。 2.战国时期－ 发髻更为普及式样更加繁多并出现笄扎。出现环髻 3.秦汉时期－ 修剪成直角状（垂髻、堕马髻开始流行） 4.三国时期－ 游蛇一样盘曲、扭转的灵索发髻。
中性发质
• 发质特点： • 头发不油腻，不干燥，油脂分泌适中 • 柔软顺滑，梳理后可保持原来的发型
中性发质
• 护理建议： • 注意保养，比如梳头时尽量用木梳，打结 时，不要生硬拉扯头发 • 避免外界侵袭或人为的破坏，比如染、烫 • 经常喷洒营养水及免洗型润发露，进行日 常性的护理
颜 色
黑 色 彩 色
二、发型的分类
长直发 卷发 束发 短发
头发常识及护理知识
目录
• • • • • • • • 1、头发的组成结构 2、头发的成份 3、头发的相关数据 4、健康头发的标准 5、头发透露你的健康端倪 6、头发的发性分类 7、头发保养9原则 8、头发保健
头发的组成结构
• 纵向切面从下至上： 毛乳头、毛囊、发根发干
21.希腊文化在公元前卫世纪达到巅峰。希腊人 喜欢干净，发明了整理修饰头发和保养皮肤的 方法。 （ ∨ ） 22.古罗马人继承了许多希腊人的习俗，大约在 公元前454年，罗马男子开始修面，白净无须的 脸在当时蔚然成风。（ ∨ ） 23.虽然烫发改变了头发的形态，但是发型式样 没有大的变化。 （ × ） 24.1950年，德国人内斯拉发明了选用碱溶液将 头发湿润、变软，再卷缠到小棍上烘干的烫发 技术，取得了汽、烫发的基础上改用 通电的卡子，将卡子加热后断电，卡子在发卷上 加热，于是就有了电热烫发机，此法曾风靡一时。 （ ）∨ 填空题 1.我国发型演变过程可分为四个阶段，一是 启蒙阶段，二是（ 髻发阶段），三是发式革 命阶段，四是现代发型发展阶段。 2.在远古时代，我们的祖先无论男女都 （ 蓄长发 ）。
服装创意的造型与形态 第三堂课
奇异繁多，是时尚流行变化较快的部分。
第一种以实用为主的腰头设计 . 第二种以实用性与装饰性相结合的腰带设计.
服装创意设计
时尚、变化的腰带丰富了服装 整体的设计 在着装上对腰带的使用进行数 量上的重复、叠加及打结装饰， 对服装的整体进行了点缀。 实用与装饰功能结合的腰部设计
2.1.3裙子外型设计
裙子样式丰富多彩，已成为各种场合不可缺少的女装，
其设计相对灵活自由，是较有潜力的一个设计领域，见图 2.4。从结构造型来看，裙子外型设计可以分为直裙设计、 A字裙设计、褶裥裙设计。
裙子外型的设 计灵活多变， 裙摆的长短、 宽窄的变化都 可构成新颖的 样式。(作者: 林彦波)
服装创意设计
练习题
1.选用几种几何形态为灵感进行延伸设计，要
求每一形态分别设计6套服装。
2.对大自然花卉的基本形态进行延伸设计，要 求结合服装时尚流行元素进行设计。
服装创意设计
2.1.2 裤子外型设计
裤子外型是服装造型设计中重要的一部分。从类别上可以分
为男式裤子和女式裤子，从设计的角度上来看可以分为保守适中
型和时尚夸张型，从外型上来看分为适中型、紧身型和宽松型。
采用“O”字型的外轮廓使裤型夸张而又时尚，内部的缝线装 饰及异料拼接效果增添了裤子造型的艺术感。
服装创意设计
不规则型褶设计:无规律性和方向性，主要体现在抽褶、波
浪褶等形式，计中常见的手法。
服装创意设计
胸省转变为多省道的设计
接口缝线的装饰设计
褶型设计的装饰
服装创意设计
2.3 服装部件的创意设计
口袋设计: 口袋在服装中具有实用功能，又具有一
立体构成讲义
立体构成讲义第一章立体构成概述（2节课）一、教学目的和任务立体构成是在三维世界中创造具有深度、广度和体量的形态及空间。
通过教学使学生了解立体构成在于把艺术或设计上所需要的各种形态巧妙地配置在指定的空间中，以材料和纯粹的抽象形态为素材，按照视觉效果，运用力学的原理进行组合，促使艺术构想源源不断，并使自己的感觉获得提升。
立体构成是现代设计领域中一门基础造型课，也是一门艺术创作设计课。
在立体造型中首先需要明确一个概念，即形态与形状的区别，平面造型中我们称平面的是形状，这个形状是物象的外轮廓。
在立体造型中形状是指立体物在某一距离、角度、环境条件下所呈现的外貌，而形态是指立体物的整个外貌。
即形状是形态的诸多面向中的一个面向，形态则是诸多形状构成的统和体。
形态是立体造型全方位的印象，是形与神的统一。
作为研究形态创造与造型设计的独立学科。
所涉及的学科建筑设计、室内设计、工业造型、雕塑、广告等设计行业。
除在平面上塑造形象与空间感的图案及绘画艺术外，其它各类造型艺术都应划归立体艺术与立体造型设计的范畴。
它们的特点是，以实体占有空间、限定空间、并与空间一同构成新的环境、新的视觉产物。
由此，人们给了它们一个最摩登的称谓："空间艺术"。
(PPT1)立体构成也称为空间构成。
立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。
它是研究立体造型各元素的构成法则。
其任务是，揭开立体造型的基本规律．阐明立体设计的基本原理。
立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，两者既有联系又有区别。
联系的是：它们都是一种艺术训练，引导了解造型观念，训练抽象构成能力，培养审美观，接受严格的纪律训练；区别的是：立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。
结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富形式语言的表达。
立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。
同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。
设计美学
设计美学复习资料第一章形态构成论主要概念:形态：事物与其特定功能结构相关联的外在特征。
完形质：由知觉结构所形成的事物特征，如曲调、风格等。
技术规定性：物质产品生产所依据的制作要求。
形式自由度：产品形式在设计创造中的变化范围。
意境：由产品实体与空间、形象与意义作用于人所产生的精神境界。
问题与讨论1、自然形态的情感内涵由何而来？在功能层面对人有何启示？人类对大自然充满热爱、审美之情，不仅咏唱日月星辰、赞颂田园山水，也欣赏花、鸟、虫、鱼、树、石、江、河……因为它们不仅体现了大自然的和谐和有序，而且在与人的生活联系中被人格化了，赋予了人的意义。
（举例）a.孔子说：“智者乐水，仁者乐山。
知者动，仁者静。
”b.人们用瘦、皱、透、漏、清、丑、顽和拙来对石头品评鉴赏。
c.枯叶蝶d.花卉e.蜻蜓、蜜蜂的复眼f.鱼类结论：正如英国艺术史学家贡布里希所指出：自然界中动植物形体上特有的图案向人们表明，有机体呈现出的可见图案必定是有其用处的。
同理可证，有机体呈现出的结构也是有其用处的。
2、人工形态中，材料、结构、形式与功能之间是怎样关联和互动的？任何人工产品都是由各种材料按照相应的结构形式组合起来的系统，以实现特定的功能。
其中，材料是产品的物质基础，结构是产品内部不同材料的组合方式，形式是产品材料和结构的外在表现，功能则是产品与外部环境的相互作用，从而构成了对人的一定效用。
3、完形理论和人的感知特性包括哪些内容？完形理论，是西方格式塔心理学派用来阐释审美经验形成的一个重要原理。
其要旨是，人的心理天然地存在着一种“完形压强”，即当人们在知觉一个不规则、不完满的形状时，会产生一种内在的紧张力，这种内在紧张力会促进人的大脑紧张的活动，以填补“缺陷”，使之成为完满的形状，从而达到内在平衡。
譬如，轮廓线上有中断或缺口的图形，往往会被自动地补足或“完结”，成为一个完整连续的整体。
这种现象，不仅体现在人们的日常生活中，更集中地体现在审美活动里。
形态构成分析 ppt课件
3、有机形态 有机形态不受数理规则的束缚，是一种有很强的自然
性的形态。它看上去无规律，但又遵循某些自然物的形状 为原测口以变形。有机形态相比几何形态具有自然、朴素 、天真、活泼、随意、自由及生命感等特点。在设计有机 形态时，尽量使用曲线，追求连贯、圆滑、随意的感觉。
4、偶然形态 偶然形态也是抽象形态的一种，是具有相当程度偶然性
而我们这里说的。“构成”，是属于造型设计领域的一种基本的设计 方法，并非上述的一种艺术流派或艺术风格。
圣 彼 得 大 教 堂
2、来源于德国的包豪斯
包豪斯是设计史上第一所具有里程碑意义的设计学 校，它顺从了当时大工业发展的趋势，结合新发展的现 代抽象艺术特点，成功地探讨并解决了日益尖锐的大工 业生产方式和美的形式之间的问题。
形态构成
迪 拜 商 业 大 厦
第一章 形态构成概论
12
01
何谓形态意识？
02
何谓形态？
03
何谓形态构成？
形态构
04
形态构成对课程学习
成
的作用？
第一节 形态
我们生活在一个行形的世界里、形形色色的物体上要依靠 它们外在的形态、通过我们的视觉或触觉传递其有关的信息： 大小、长短、动静、色泽等答。最初我们观认的形部是自然界 的形态，后来随着文明的发展、我们接触得愈来愈多的是人造 型了。同时，随着人们的抽象思考的深入，结合数学得出几何 学形态，如正方形、三角形、正五角形等为人工形态的基础形， 几何形态越来越被应用到建筑设计、产品设计、平面设计、甚 至绘画雕型了。
的一种形态表现。创作时连自己对形的细部也无法设定， 在偶然中产生的使人吃惊的视觉效果做墨汁在水中漾开曲 形态，我们中国画中的写意画也有一定程度的偶然性。在 创作中，可采取水浸、撕纸、火烧等等方式来得到偶然形 态。
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• 形态：包括形状一词所有的含意。
也包含质地（固态或液体），三维体积或大小、 内部结构， 与空间不可分离
视觉特征：具有形态表面特征，使人产生联想与幻觉
• 世上万物皆有形
• 形的存在构成了人们对形态的认识，引导人们对形 态进行价值判断
环保
物体的形态和空间是不可分离
第一章 造型与形态
学习要求
回顾形态的生成、分类、体系和形态构成的 基本要素；
掌握形态各种要素之间的相互转换关系，为 创造形态打好基础；
学会从自然形态中寻找合理的造型因素，并 运用于形态的创造之中;
掌握形态创造的基本规律与方法，能够创 造较为完善的空间形态。
设计系统相关网络图
——池边阳（日）设计
设计系统相关网络图——池边阳（日）设计
• 固态的形状则可分为立方体，金字塔体(锥体)和圆球体等。 唰形在自然界经常可以看到，三角形则要少一些，正方形 或长方形就较为罕见了。然而这形状是如此得完美尢缺， 如此得整齐美观，它们因此成为各种设计的基础，从宏伟 的建筑、整个城市的布局，直到最微小的器物部是如此。 在过去，圆彤、三角形和正方形体现的是稳定和谐和平静， 而今天的几何图形则提供了令人惊喜的自山度和前所未见 的新概念(见[1-4)。
• 根据条件去设计，但并非都是从相同的价值观去思考； • 根据设计目的可作各种变化； • 在设计教育或同一个主题中，可实践各种变化。 • 根据设计开始的出发点和不同的思考途径，可设计出有个性的 产品形态。 • 在碰到困难时，此网络可帮助解决， • 可作为检测的工具，从自由的创意出发，直到取得独创的结果。
踏实感。
• 直线形图形重复后形成一种明显的统一感和节奏感
菱形（三角形） 特点： • 动态之感 • 具有更大的灵活性、活泼感
• 菱形
生活中的各种形态，约有90%都属于几何形态的组合。
其中有相当部分的机械性坚硬造型，也有不少富于柔和温暖感的形态。柔 和形态中蕴藏着无数的有机线条，这种线条常常是不同几何形的连结线，具有 缓冲的功能。
• 曲线形
• 环形和球形
• 圆锥形和圆柱形
• 圆锥形和圆柱形
作业
1. 设计系统相关网路有何意义？如何使用？ 2. 形状的含义？形态的含义？两者有何区别？ 3.请举出一些日常生活中反映形状与空间之间联系的实例。 2. 生活中物体的形状基本上可以分为哪几类？他们大致可以
简化为哪些纯几何图形？请举例说明其特点。
开发新材料
设计形态
设计系统的相关网络图
产品造型设计离不开设计系统的相关网络。新的产品在制 造时有许多条件要满足。如开发了一种新材料，那么用怎样 的形态去表现有意义?
在这种情况下，在设计系统网中，应从M(materቤተ መጻሕፍቲ ባይዱal)即材料 开始思考。
但是这个网络的特征是，从M开始回转的方向有好几个， 自由空间很大。或许有人是向材料的加工系统去考虑，向 w(work)的方向，提出问题；或许有人根据这系统造型， 从 A(appcarancc)美学的条件去思考，等等。如果要提出有趣味 的形态来，那么，从为什么目的使用的，则从P(purpose)出发； 具有什么功能？则从F(function)出发；用什么材料可能?则从 M(material)出发，......必须从多方面进行考虑。
基本形态：矩形、 棱形 曲线形
——可变成为纯几何图 形如正方形、三角形 和圆形等，它们是设 计的基础
正方形
几何形态特征： 1. 具有明快、理性、逻辑的特性 2. 易使人产生严肃、冷漠、生硬的
心理感受
直线形
• 直线形图形的处理比较容易； • 适宜于装配； • 90°的棱角产生一种稳定、结实的关系，给人一种确定感和
• 形态给了空间一定的尺寸 范围，而空间则显示了， 甚至决定了形态。
• 和空间相比，物体的形态 似乎更为稳定不变，形态 给了空间三维的结构，并 建立了一定的界线，而空 间则蕴涵着可能发生的变 化和时空的无限性。
优秀的结构设计是和简洁、功能、整合和比例关系等密切不可离的
• 引人注目的与其说是形态，还不如说是其结构的精巧魅力 来得更吸引人。
形状(shape)与形态(form)
两者常互相交换使用 两者有细微差异
形状——物体的可测定、可识别的轮廓，一般指外轮廓 三角形、方形、矩形、圆形、椭圆形、球体、圆柱体 圆锥体……，不规则的形状保留原形 与空间相互关联
• 视觉特征：固定、单纯
• 形状与空间—— 图地正反倒转
魔壶图案
物体不是孤立的、自我包容的，