童庆炳《文学理论新编》(第3版)[章节题库](第8章 文学写作)【圣才出品】

第8章文学写作
一、填空题
1．弗洛伊德认为文学艺术实质上是性本能的“________”。

[南开大学2011年研]
【答案】升华
【解析】弗洛伊德认为，文艺本质上是被压抑的性本能冲动的一种“升华”。

在他看来，“艺术的产生并不是为了艺术，它们的主要目的是在于发泄那些在今日大部分已被压抑了的冲动。

”文学艺术的起源和本质在于力比多的升华。

2．文学创造材料虽是精神现象，但其来源只能有一个：______。

[首都师范大学2010年研]
【答案】社会生活
【解析】社会生活是人在经济基础和上层建筑各个领域中结成的现实关系和全部活动的总和，也就是人在一定现实关系中的物质生活和精神生活的总和。

社会生活是文学创造的客体和唯一源泉，文学创造的客体，离开了这个客体，就没有文学创造。

二、名词解释
1．欲望升华说[南京大学2011年研]
答：欲望升华说是弗洛伊德关于艺术本质和审美本质的学说，该学说以精神分析学作为哲学基础。

在弗洛伊德看来，尽管艺术活动是受本能欲望驱使的非理性的直觉活动，但艺术家能够在理智的控制下构建一个象征体系，使本能欲望及其引起的种种冲突以社会公认的形式表现出来，正是艺术使被压抑的本能欲望在想象中得到能量释放和升华，因而艺术品给人
以美感。

简言之，弗洛伊德认为，艺术和美根源于人的本能欲望，艺术美的本质在于对本能欲望的升华。

2．文学创造的主体
答：文学创造的主体是作家、诗人，关于这一问题，文学史上出现过许多观点，例如主体即“模仿者”与“创造者”、“旁观者”与“移情者”，但这些观点都具有不同程度的片面性，较为全面的解释为：文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者、评价者和创造者，是具体的社会人。

3．文学创造的客体
答：关于文学创造的客体，即文学的反映对象，文学史上有两种影响较大的观点：客体即“自然”说和客体即“情感”说。

两者都未能完满而科学地阐释这一问题。

科学的解释为：首先，社会生活是文学创造的客体和唯一源泉。

其次，作为文学创造客体的社会生活具有三个特殊性：①文学创造的客体是整体性的社会生活；②文学创造的客体是具有审美价值的或经过审美提炼而具有审美价值的社会生活；③文学创造的客体是作家体验过的社会生活。

三、简答题
1．如何看待创作主体？[中国传媒大学2013年研]
答：文学创作的主体主要是作家和诗人。

正确理解文学创作的主体，是理解文学创作的一个重要方面。

（1）文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者
即作家这种特殊的生产者。

人并非任何时候都可以称为主体。

只有当人处于与特定客体
的特定关系中并对客体的主动、主导地位具有主体性时，人才是真正的主体。

文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中，并创造文学产品。

所以，只有处于文学生产活动中并具有主体性的即自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。

例如，巴尔扎克写出了伟大的作品——《人间喜剧》，那么巴尔扎克就是文学创造的主体。

（2）文学创造的主体是美的体验者、评价者和创造者
人类掌握客观世界的活动可以分为物质实践、科学认识和价值判断（评价）三种方式。

相应地，人在这三种活动方式中也就分别扮演着物质实践主体、认识主体和价值判断的主体这三种角色。

文学活动属于价值判断的活动，更具体地说，属于审美价值判断的领域。

在文学活动中，主体对客体的活动也是一种观念活动，但与科学认识不同，他主要通过对具有审美价值的客观事物即审美客体（包括物质客体和观念客体）的直观感受、情感体验，对对象做出审美判断和评价，并在这个基础上运用文学话语创造出具有审美价值的艺术世界。

因此，文学创造的主体既是美的体验者、判断和评价者，又是美的创造者——艺术创造的主体与其他创造者的主要区别就在这里。

（3）文学创造的主体是具体的社会人
首先每一位作家、诗人，他们都是活生生的、不可重复的“自我”，都有自己的生命，有自己的自由创造，因此他们的作品无论就内容或形式来说，都烙下了独创性的印记，都表现出个人对生活的独特感受和创作个性。

不同的文学创造主体就有不同的艺术格调的作品，如鲁迅和周作人兄弟，早期经常生活在一起，但写起文章来，一个沉郁、辛辣，一个平和、冲淡；一个关心民间疾苦，一个崇尚亲适趣味，他们在政治上分手之前，情趣就不一样。

2．如何看待艺术创作中情感与理智之间的关系？[中国传媒大学2011年研]
答：艺术创作中情感与理智之间的关系：
（1）艺术创作中情感与理智是相互影响的关系
理智是指艺术创作中有意识的理性认识和思维；情感分为情绪和感情。

前者是有机体生物的需要是否得到满足而产生的生理和心理的反应，后者是主体对外在事物或现象的态度评价及体验。

理智与情感在文学创造中缺一不可的，它们相互促进，共同活跃在艺术创作创造活动中，对同一创作过程起作用。

（2）艺术创作中情感与理智是相互制约的关系
过度理智遏制了情感的表达；过多的情感抒发又显得不够理智。

情感可以用语言直接表达，而理智隐含在通篇的措辞中。

理智让艺术作品有内涵，也使文章无新意。

情感使文章有生命，也使文章落入俗套。

偏向情感则像发牢骚，偏向理智则不切实际无个性。

既是创作就不必反复强调前人总结过的，既是艺术作品就不可如写评论，将强烈的情感用委婉的表达，是考验对艺术手法的融会贯通，如适当的讽刺既不失情感，也不失理智。

理智是条件，情感是血肉，虽遏制却要做到相辅相成。

因此，艺术创作中要做到合情合理，才会情理交融，从而创作出最完美的艺术境界。

（3）情感与理智关系在艺术创作中的实际应用
以中国传统绘画与西方传统绘画的异同为例，其艺术创作中的情感与理智也表现出相互影响与制约的关系，这主要表现在：
①中西绘画的审美特征区别是十分明显的，中国传统绘画重言志抒情，西方传统绘画则重模仿自然；中国绘画讲究意境美，西方传统绘画则重视人体美；中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向，西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。

②中国绘画的审美基点在于“意味”，西方绘画的基点从属于“再现”，中国绘画追求形象之外的意，线条与超然的色彩更能充分表达主观情感，成为东方美术造型的主要手法。

③中国绘画的审美本质在于尚意、领悟，对真实的理解是物体对应人情思后“升华了的真实”，西方的审美本质是尚实的，他们认为造型艺术的认识必须是由感性到理性的认识，而理性认识必须有明确的定义，审美必须有客观依据，有准确的概念，推斥了东方的“领悟性”，重视自然的人的美感及生活体验的功用。

总之，艺术创作需要一定的情感投射，但是过分地注重情感投射而孤立理智的参与，艺术创作都是残缺的、不完满的。

3．分析文学创作活动中创作主体的规定性。

答：文学创造活动中创作主体有着相应的规定性，这种规定性表现为受动性和能动性。

（1）受动性
受动性是指作家要受到他所生活的时代的历史条件和社会关系的制约，作家不可能任意地选择自己所喜欢的历史条件和社会关系。

作家的生活、经验、情感、见解、心理结构和审美智能结构，归根到底都是由一定的历史条件和社会关系决定的，不可能超越一定的历史条件和社会关系。

作家必须深入生活，积累丰富的生活经验和材料，以供在创作中能够惟妙惟肖、真实生动。

假如高尔基青少年时期没有在伏尔加河流浪，没有在船上当过厨子，没有在码头当过搬运工，没有当过面包师，是不可能写出《童年》、《在人间》、《我的大学》等作品的。

不仅创作类似《童年》等这样叙事性的作品需要丰富的生活积累，创作以抒发情感为主的作品同样需要丰富的生活积累。

因为情感、思想只能来自生活积累，没有亲身体验，就很难作出准确真实的评价，也就很难引起读者共鸣。

如陈子昂的《登幽州台歌》，寥寥几句却引千古感慨，这与他个人的经历、抱负是分不开的。

（2）能动性
能动性是指作家的创作以及审美智能结构和心理结构虽然受制于一定的历史条件和社会关系，但这并不意味着作家是被动地接受，而是通过作家的能动选择接受的。

生活在一定历史条件下和社会关系中的作家都有自己的主体意识，可以主动地去选择、接受生活对象，任何生活对象，也只有在进入作家主体意识后才有文学意义。

例如中国古代诗人同是写月亮，就有成百上千的意象，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”、“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”、“露从今夜白，月是故乡明”等等。

综上所述，在文学创造活动中，作家既要受到一定生活对象的限制，又可以发挥主观能动性，通过情感体验和感性直观在作品中创造出全新的形象。

4．意识和无意识在文学创造中的意义何在？
答：意识和无意识在文学创造中的意义：
（1）意识和无意识
在文学创作中，意识是指作家以清晰的理智有意地调动、分析、综合材料，使之成为有机的能表达一定意义的整体作品的心理能力。

无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但却因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。

（2）意识在文学创作中起主导作用
具体表现在：
①形象、情节、结构、语言的确定，材料的分析、综合、比较、归纳、演绎等都是有意识来完成的。

②意识对无意识具有制约作用，无意识在组合材料时所遵循的主导线索是意识提供的；无意识活动的方向要靠意识指引。

（3）在文学创作中，意识与无意识共存于文学创造过程中。