系列服装设计——五

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服装系列设计主题

服装系列设计主题篇一：服装设计主题及搭配2021春夏设计主题及搭配说明2021春夏彩装整体风格定位在具有文化内涵的时髦、性感，兼具优雅、热忱、理性、共性张扬、睿智的着装风格上。

风格款式的比例划分为：时尚休闲50%；优雅30%；酷中性20%。

价位的划分比例为：15%的货品在低档范围内，70%的货品在中档范围内，15%的货品在高档范围内。

单季款量在60款~70款之间。

春夏季参加订货的衣服149款，配饰51款。

春夏季货品共分为六个大组，每个大组围绕一个主题绽开。

第一、二大组是春季最主要的大组，第三大组是春季向夏季过渡的大组，第四、五大组的夏季的主要大组，第六大组是夏季向秋季过渡的大组。

六个大组的主题分别如下：一、洒脱率性中见优雅主打色：淡粉银灰白黑点缀色：玫瑰红二、时尚休闲运动主打色：藏兰钴兰白点缀色：红三、时髦性感主打色：咖啡色、黄色、卡其色点缀色：白色四、时尚另类酷主打色：绿色嫩绿色白色黑色点缀色冷银色五、浪漫气息甜蜜女人味主打色；桃红、粉红、白六、布满夏日气息时尚热力主打色：橙色、军绿色点缀色：米白色上货时间及陈设方面是以大组为单位的，各大组内部色系相互穿插陈设。

搭配方面，除各大组内部颜色、款式搭配外，也可在大组之间进行单品搭配。

第一大组：洒脱率性中见优雅共29款上货时间：1月5日一、颜色主打色：淡粉银灰白黑点缀色：玫瑰红这五种颜色包含了早春带给我们的颜色信息，清爽、冷调中带有一丝寒意。

二、面料／元素／款式1、斜纹涤棉风衣料（粉色、银灰色）品类：风衣、外套、裤、裙面料具有硬朗、光泽的外观。

设计方面采纳金属双D扣、小叽钮、三明线、双带绊等元素。

板型简洁利落，整体突出硬朗率性的主题。

2、 50%天丝、50%羊毛混纺纱线（色织彩条）毛衫、背心、两件套天丝、羊毛混纺纱线是新兴的高档、环保型纱线。

格外是天丝，它是一种人造纤维素纤维，取材于木桨，经由先进的“闭合式”溶液纺丝法制造出来。

生产过程对生态环境的影响减至最低，并可削减放射物和消耗较少的能源，被称为二十一世纪绿色纤维，获得了国际绿色环保证书。

《服装结构设计与制图》——第五章下装结构设计

《服装结构设计与制图》——第五章下装结构设计一、教学目标教学目的：通过对下装结构设计的学习，掌握裙子的分类与构成的分析、裤子的分类与构成的分析。

教学要求：1.掌握裙子的结构设计和结构制图。

2.掌握裤子的结构设计和结构制图。

3.能准确审视下装的服装效果图。

实践教学环节实践1《下装结构设计》一、实践目的：本练习的目的是1.掌握裙子、裤子的基本型，懂得制图规格、制图方法与步骤。

2.能准确审视裙子、裤子的款式图，结构线条准确、流畅。

3.掌握下装结构设计与制图二、实践准备：1.教师在练习前应为学生讲解练习的目的和要求2.制图工具：铅笔、直尺、三角尺、曲线板、绘图纸、牛皮纸、白卡纸、软尺等工具。

三、实践要点：1.掌握正确的制图方法、各线条符号、代号用途的一般规定和标准概念。

2.制图所表达的造型要准确、到位，注意结构线条的流畅、框架线与结构线的区别，外轮廓线明显。

四、实践安排：1.地点：教学楼2.学时：34学时五、实践资料：六、实践步骤：（一）.教师与学生同步进行，教师在黑板制图按1：1比例进行示范，学生按1：5比例完成。

（裙子、裤子剪成纸样）（二）学生再按1：1比例在牛皮纸做练习，此练习是在教师的指导下进行。

（三）练习具体操作过程如下：第一节裙子的分类与构成裙装的结构设计是将人体的下肢看着一个整体，其特点是无裆缝、呈筒状结构。

裙装的款式丰富多样、造型美观，它与上身结合成为连衣裙，能充分反映女性的优美体态，是女性主要的服饰之一。

一、裙子的分类（1）按长度分类：超短裙、短裙、中裙（膝群）、长裙。

（2）按外部轮廓分类：H型、A型、X型、V型、有些写为：窄裙、斜裙、圆裙。

（3）按内部结构分类：多节裙、多片裙、明裥裙、暗裥裙。

（4）按腰部形态分类：低腰裙、无腰裙、装腰裙、连腰裙、高腰裙。

图1---裙子的分类二、裙子原型结构图、（裙装基型构成）（一）制图规格裙子原型是以腰围、臀围、裙长为主要制图依据，其规格取中号（M）号型裙长L 腰围W 臀围H 腰长160/64 60 60 90 20（二）制图方法1、作基础线（1）作长方形长边是裙长尺寸（原型裙长不包括腰头宽度，一般为3CM，制图时应减掉）短边是H/2+2cm（最小的放松量）。

服装系列设计方法

服装系列设计方法一、主题设定在进行服装系列设计之前，首先要设定一个明确的主题。

主题的设定需要考虑市场需求、品牌定位、产品线等多种因素。

主题应该具有独特性和吸引力，能够引起消费者的共鸣和兴趣。

二、色彩搭配色彩是服装设计中非常重要的元素之一，它能够影响人们的情绪和感受。

因此，在服装系列设计中，色彩搭配是至关重要的。

要选择适合主题和品牌形象的颜色，同时要注意色彩的搭配和组合，以达到和谐统一的效果。

三、款式设计款式设计是服装系列设计的核心内容，它决定了整个系列的风格和特点。

在进行款式设计时，需要考虑服装的款式、细节、版型等方面。

同时，要注意与主题和色彩的协调性，确保整个系列的一致性和完整性。

四、面料选择面料是服装的物质基础，它决定了服装的质地、舒适度和视觉效果。

在选择面料时，需要考虑面料的质地、纹理、图案等因素，同时要注意与主题、色彩和款式的协调性。

此外，还要注意面料的可持续性和环保性。

五、系列规划在完成主题、色彩、款式和面料的设计之后，需要进行系列规划。

系列规划是将各个单品组合在一起，形成一个完整的系列。

在进行系列规划时，需要考虑单品之间的协调性和互补性，以及整个系列的风格和特点。

六、配饰搭配配饰是服装设计中不可或缺的元素之一，它能够增加服装的层次感和完整性。

在进行配饰搭配时，需要考虑配饰与主题、色彩、款式和面料的协调性，以及配饰的功能和实用性。

七、系列展示系列展示是将完成的服装系列呈现给观众的重要环节。

在进行系列展示时，需要考虑展示的场地、布局、灯光和模特等因素，以及如何将服装系列的故事和理念传达给观众。

此外，还需要考虑服装的搭配和组合方式，以及模特的行走和姿势等方面。

八、后期调整在完成系列展示后，需要根据观众的反馈和市场反响进行后期调整。

后期调整包括对色彩、款式、面料等方面的微调和完善，以及对配饰和系列规划的调整。

通过后期调整，可以优化整个系列的细节和完整性，使其更加符合市场需求和品牌定位。

服装款式设计

通过色彩面积的大小配合，达到彩度弱对比效果。
1.高彩度的配合
（1）几种高彩度色彩相配合
（2）只运用纯色相配合
（二）彩度弱对比
相差4个色阶以内的对比。
具有对比差小，认识度非常低，
形象模糊不清的特征。
2.低彩度的配合
以低彩度为基调的色彩配合，可以点
缀点少量中彩度色。其效果一般是偏暗或
偏灰，具有厚重、含蓄、低沉的特点。
色系二：奶油色
这是本季里最受欢迎的运动装色彩之一，比白色带给人们更多的新鲜感，尤其是应用在垂坠和宽松针织款式中时，显得非常华丽。它有很多不同的奶油色调，有非常接近白色的金银花色，也有带着少许粉色和黄色调的奶油色，当各种色调混合应用或搭配时能表现出不同的层次感。
色系三：铁蓝色
宝蓝色是前一季里非常关键的一个色调，在本季里也是同样的重要，只不过已经出现了下滑趋势，有一部分已经为长春花色所代替。但是宝蓝色仍然是非常明亮的，是“未来实验室”主题和“战士”主题下的重要表现形式。
（三）彩度中对比
相差5～6个色阶以内的为彩
度中对比。对比效果既柔和、朦
胧、统一，又不失变化。
3.中彩度的配合
以中彩度为基调的色彩配合，具有温和、柔软、沉静的特点。
色相的特征
一、色彩的情感与象征
色彩本身并无固定的情感和象征意义，但由于色彩作用于人的感官，往往会引起人们的联想和感情的共鸣，从而产生一系列心理活动，给色彩披上情感的轻纱，并由此迸发出对色彩的好恶感受和象
色相里的不同明度与彩度的色彩对比。
•
邻近色和同类色的搭配比较相似，配色效果比较柔和、自然。可以冷色搭配、暖色搭配也可以冷暖搭配。
（三）类似色的配合
在24色环中相隔 30°～60°左右的色

服装系列设计与系列服装的设计

◆艺术设计＠ＳＡＮＷＥＮＢＡＩＪＩＡ
服装系列设计与系沟县职业教育中心
摘要：服装系列设计是指成组或成套的服装设计产品。其表现形式有强调色彩组合规律的，有强调造型变化的；有强调服用材料的有强调服饰配件的；有强调装饰工艺手段的。系列服装设计是表达一类产品具有相同或相似的元素。并以一定的次序和内部关联构成各自完整而又相互有联系作品的形式。设计形式有题材系列、廓彤系列、色彩系列、细节造型系列、面料系列。
关键词：服装；系列；设计
品或作品的形式。系列服装多是在单品服装设计的基础上，巧妙地运用设计元素。从风格、主题、造型、材料、装饰工艺、功能服装系列设堤指成组或成套的服装设计产品。在系列设计等角度依赖美的形式法则．创意构思产品。服装上的各种要素中单件服装既有各自鲜明的特点．服装之间又具备相关联的没计按照意念的需要可以凝聚成为系列的设计重点。甚至升华为设元家。所谓系列服装设汁至少应为两件套服装，一般的系列服装设计主题．因强调的重点不同．所产生的表现形式也不同。如：面计为３ — １０件套不等，也有２０套以上的特大系列服装设计。料系列、色彩系列、廓型系列、配饰系列、图案系列等。通过款式特征、面料肌理、色彩配置、图案运用、装饰细节体现奢华、优２．服装系列设计的表现形式。系列服装的设计常常以设计主题作为该系列作品的核心．雅、刺激、端庄、明快、自然等设计情调。并通过设计主题来统一整个系列的设计思想．同时设计主题也２．系列服装的设计形式。（１）题材系列。主题是服装设计的决定因素，无论是创意服是系列设计作品中设计元素组合的重要依据。服装系列设计的表现形式主要通过构成服装的各设计元素来体现。这些设计元装还是实用服装的设计．都是对主题的诠释和表达，是用造型色彩搭配和材质选择作内容围绕主题进行的创作。单品素包括色彩、款式、材料、服饰配件工艺手段等等，其设计元素要素、构成主要有以下几方面内容：服装设计没有主题就没有精神内涵和欣赏空间，系列服装没有Ｖ路易威登（１）强调色彩组合规律的系列。在系列中突出色彩的组合规主题就会杂乱无序。可见．主题是设计的核心。Ｌ律。通常表现为以某组色彩为系列服装主要设计元素．将其运用２０１１春夏成衣发布就是以中国风作为主题所设计出来的一系在系列中的单件服装上．保证每件套服装的主色调或组合色彩列服装。（２）廓形系列。廓形就是全套服装外部造型的大致轮的数量不变．改变色彩的组合位！或色块的面积．以求得整体色廓。是视觉所感受到的服装与外空间的边缘线，即服装的外部彩变化丰富的效果。例如主色调统一的系列设计、分割色为主的造型剪影。廓形是服装造型的根本．它进人人们视觉的速度和系列设计、对比色为主的系列设计或色彩层次渐变的系列设计强度仅次于色彩。因此，从某种意义上来说，色彩和廓形决定了等等。（２）强调造型变化的系列。保持服装基本造型的特点，通过件服装带给人的总体印象。廓形系列是依据服装外部廓形的变换色彩和面料形成的设计系列例如整体廓型和结构的系列相似和内部细节变化衍生出的多种设计。廓形系列强调廓形具变化设计、服装组成部件的变化设计、服装装饰细节的变化设计有的特征。内部结构细节变化丰富且有秩序和节奏感．服从于等等。（３）强调服用材料的系列。以表现服用材料的特性为主，强外廓造形，不能喧宾夺主．破坏系列设计的完整。为突出系列涮面料材质的造型效果形成的设计系列。例如皮革系列、丝绸系性，还可在色彩和面料上进行设计。（３）色彩系列。色彩对人们列等相同面料性能或风格的设计系列．以材料对比为主的设计的视觉感知具有突出作用．在人们联想基础上能表达特定的情系列，以及多种面料拼接的设计系列等等。（４）强调服饰配件的感．所以在品牌系列服装中大多数会彩用色彩系列。而色彩系系列。系列中着重服饰配件的变化设计，保持系列服装的外形相列主要是以一组色彩作为系列服装的统一要素．通过运用纯度同或近似．主要变化服饰配件来装饰服装的系列形式。通过简化及明度的差异、渐变、重复、相同、类似等配置，追求形式上的变服装款式，突出统一风格服饰品运用的效果。（５）强调装饰工艺化和统一。如按一定的计划和秩序搭配色彩。相互搭配的色彩手段的系列可以反复应用各种装饰工艺手段来形成服装的系主次分明．各色之间所占的位置和面积清晰。便得其效果在心列形式。这些工艺手段包括刺绣、褶涧、明辑线、补花、镶嵌、蕾丝理和视觉上有和谐感。为此，有时就亦可利用装饰和衬托，强调花边、打结缠绕等等。系列中一般着重于改变服装上的装饰位服装某一部分的吸引力而达到这一效果。（４）细节造型系列。是置，突出装饰工艺的特点．以形成统一的服装格凋。把服装中的某些细节造型元素作为系列元素．使之成为整个服服装系列设计并非只是为了形成某组服装产品．其各种表装系列的关联要素．通过这种或这群元素的相同、相近、大小、现形式及设计元素的合理运用。最终将指导设计的实施。在这比例、颜色和位置的变化，使整个系列产生丰富的层次感和统个以创新为主、重视设计的信息时代，服装系列设计始终会占感。（５）面料系列。面料系列服装主要通过面料对比组合等方式，依靠面料特色，创造出强烈的视觉效果。或者依赖面料的较有重要的地位，并将迎来更为广阔的发展空间。

系列服装设计方案

系列服装设计方案一、主题：自然元素1.设计理念：自然元素是永恒的时尚，在服装设计中，可以通过各种形状、图案和色彩来表达自然之美。

本系列服装设计以大自然为灵感，融入了它的鲜花、草地和树木等元素，展现出清新、自由和生机勃勃的感觉。

2.设计要点：a.色彩选择：以自然界常见的颜色为主，如绿色、粉红色和土黄色等，同时加入一些明亮的色彩，如鲜艳的红色或蓝色，以制造对比效果。

b.图案设计：运用自然元素中的鲜花、叶子和蝴蝶等图案，可以是全局的大面积图案，也可以是细节的点缀图案，重点突出服装的设计主题。

c.剪裁设计：追求自然流畅的线条，注重服装的舒适度和流动感，采用宽松的剪裁和贴身的剪裁相结合，打造自然舒适而不失时尚的服装。

3.系列作品：a.面料选择：选用舒适、透气和具有一定光泽感的面料，如棉布、雪纺和丝绸等，使服装更贴近自然的感觉。

b.上衣设计：可设计成宽松款式的雪纺花朵图案衬衫，搭配浅色牛仔裤或短裙，展示出田园风情。

c.裙装设计：设计一款以鲜花为主题的半身裙，裙摆采用宽松的剪裁，腰部可以添加鲜花和蝴蝶等装饰，突出整体设计的自然感。

d.外套设计：设计一件长款的灯芯绒外套，可以采用深棕色或灰色，搭配鲜花和枝条图案的裙子，构成鲜明的对比效果。

e.配饰设计：设计一款以自然元素为主题的项链，可以用金属材质打造出树枝、花朵和蝴蝶等形状，增添整体造型的亮点。

二、主题：未来科技1.设计理念：未来科技是现代社会的潮流趋势。

本系列服装设计以未来科技为灵感，将科技元素融入服装的设计中，展现出现代感、科技感和未来感，突出服装的时尚与前卫。

2.设计要点：a.色彩选择：选用现代感和科技感十足的银色、白色和黑色等颜色为主，同时可以加入橙色或蓝色等明亮的色彩，提升服装的时尚度。

b.图案设计：运用未来科技的符号、线条和几何形状等元素，可以是简约的全局图案，也可以是复杂的细节图案，强调服装的科技感。

c.剪裁设计：注重服装的简约而流线型的设计风格，以突出服装的时尚感和前卫感，采用立体裁剪和体验贴身的剪裁，打造现代科技风的服装。

服装设计之表现形式

服装设计之表现形式一、以造型为主的系列形式在表现造型系列时，还要注意外造型的整体性，使整体服装的外造型有明显的特征表现，里面的内结构和局部的变化不能影响外造型的特征。

如果为了更突出系列性，在色彩的表现和面料的选用上也可一致，能更好地达到系列的统一效果二、强调色彩主调的系列形式所谓色彩系列形式，是运用色彩的纯度、明度、冷暖按不同的层次去表现服装的设计，使系列服装的色彩配置既整体又统一，并富于变化。

这种系列服装造型特征可以不同，但色彩表现的是一致的，同时又可以影响造型的变化，使造型出现各自不同的特征。

色彩系列服装设计时，可以使几套服装的上下装色彩形成交替的变化，如一套服装的上装是蓝色的，下装是白色的，而另一套服装可以是上装为白色，下装为蓝色，第三套可以上装蓝与白色相拼使用，下装为白色或蓝色，这样可以使色彩更丰富。

在运用色彩系列的表现时，服装的造型特征可以随意变化，以造型特征的变化去影响色彩的统一，使色彩在统一的基础上，由于造型的形状、大小不同，产生一定的视觉影响，出现丰富的色彩效果。

另外，色彩选用时要注意一定的色彩强度，使色彩能够打动人，对人的视觉增加一定的影响力，不然会出现色彩太弱或色彩不够统一，色彩如果压不住造型，就很难成为系列性。

对于面料的选择，要注意同一肌理效果，不能出现反差太大，让面料的特点影响了色彩系列的表现。

三、注重面料对比组合效应的系列形式服装设计中面料的选择是一个非常重要的因素，面料选择得是否恰当，对设计的表现是很重要的。

因为造型的特征和色彩的应用，都依靠面料的特点去表现。

面料系列服装的形式是利用面料的肌理通过对比或组合去表现它的系列形式，所以面料的特点必须强过造型的特征和色彩强度。

因为在此系列形式的表现中，造型特征可以不受限制，色彩也可以随意应用，这样全靠面料的特点去赢得视觉，才能突出其系列形式。

如果面料的特点不是很突出，没有较强的个性与风格，那么这个系列很难成立。

像有些面料就有较强的风格，那么在表现时，通过造型的变化，色彩的表现更增加它的个性与风格的突出。

第八章系列服装设计

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第一节系列服装的设计条件
二、系列服装的设计条件
服装设计要遵循5W1P原则，系列服装也不例外。除此，系列服装还要原则，系列服装也不例外。除此，服装设计要遵循原则注重设计的主题、风格、品类、品质和技术定位。注重设计的主题、风格、品类、品质和技术定位。 1,主题定位主题定位服装设计的主题是服装的主要思想和内容，是服装精神内涵的体现。服装设计的主题是服装的主要思想和内容，是服装精神内涵的体现。设计者通过设计元素对主题的表达和把握与欣赏者进行沟通与交流，计者通过设计元素对主题的表达和把握与欣赏者进行沟通与交流，使欣赏者读出其中的神韵，与之产生共鸣。设计有了主题就有了明确的方向，赏者读出其中的神韵，与之产生共鸣。设计有了主题就有了明确的方向，围绕主题进行的设计元素筛选、设计语言的提炼、围绕主题进行的设计元素筛选、设计语言的提炼、设计内容的取舍等都有了依据，有了依据，因而无论是实用服装设计还是创意服装设计都不能离开主题的定位。的定位。
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第二节系列服装的设计形式
系列服装多是在单品服装设计的基础上，巧妙地运用设计元素，从风格、系列服装多是在单品服装设计的基础上，巧妙地运用设计元素，从风格、主题、造型、材料、装饰工艺、功能等角度依赖美的形式法则，主题、造型、材料、装饰工艺、功能等角度依赖美的形式法则，创意构思产品。通过款式特征、面料肌理、色彩配置、图案运用、思产品。通过款式特征、面料肌理、色彩配置、图案运用、装饰细节体现奢华、优雅、刺激、端庄、明快、自然等设计情调。现奢华、优雅、刺激、端庄、明快、自然等设计情调。系列服装可以通过同形异构法、整体法、局部法、反对法、组合法、变更法、过同形异构法、整体法、局部法、反对法、组合法、变更法、移位法和加减法等形成不同的系列。加减法等形成不同的系列。

服装设计报告书[7篇]

服装设计报告书[7篇]以下是网友分享的关于服装设计报告书的资料7篇，希望对您有所帮助，就爱阅读感谢您的支持。

服装设计报告书第一篇面料小样：色标：面料小样:色标：面料小样：色标：面料小样：色标：色标：色标：图标：面料小样：：面料小样：图标：面料小样：图标：面料小样：图标面料小样：：面料小样：灵感来源：京剧脸谱设计说明：京剧的特点是在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质，角色和命运。

简单地讲，脸谱颜色丰富，红脸代表忠勇；黑脸代表猛智；蓝脸和绿脸代表草莽英雄；黄脸和白脸代表凶诈凶恶；金脸和银脸代表神妖。

将这些颜色融入服饰中更加显示出服装的层次与丰富。

展示：演唱会随着张靓颖的成功，她的演唱越来多。

这天她在北京五棵松体育馆又有一场充满欢呼与激情的歌唱盛宴，看，她在那儿……红毯当我们还意犹未尽时，演唱会就这么结束啦，可是当我们在休息时，张靓颖却没有休息，她带着最新作品来到了格莱美音乐盛典，在红毯上的她不是最漂亮的，但是却是最有魅力的中国人。

场景一：T台秀童星长大的张根硕在演戏方面越来越得到大众的认同，在穿衣方面也有自己的见解，也代言了许多的服饰，这天他正在替某品牌走秀场景二：采访在得到了许多荣誉和掌声之后，让我们在来看一看成功之后的张根硕私底下是什么样儿的，这是他正在接受某节目的采访。

服装设计报告书第二篇走进服装设计（报告）做为一位初学设计师，应对服装有一定了解，多看多画，只有多画才能够更加准确的了解到服装各方面的细节要点，辅料与颜色搭配，做工细节，服装特色，～～～～一、服装设计最主要特点分为三种：款式，材料，色彩——款式最重要，材料其次，色彩再次。

（1）款式：款式最直观。

（2）材料：材质能体现出服装的档次和机理效果，也较直观，这属于基本层。

（3）色彩：而色彩流行很难深入到每个人，属于更高一层的追求。

但最重要的还是市场，毕竟这是一门实用艺术，经济效益是行业的生存之本。

二、服装设计色彩搭配的理念与方法（一）服装设计色彩搭配：配色是一种方式，也是一种规律，是指人们对单个色彩的搭配给合。

1、系列时装特征

教师授课计划系列：富于联系而又相互制约的一组事物或一组物体。

系列时装构成的特征（基本要素）：数量、共性、个性。

在时装展示过程中，单件或单套时装过于单薄，无论是设计表现还是展示效果，都将受到极大限制。

只有系列时装的群体表现，才具有强烈的视觉冲击力，才能感染观众和激发观众的热情，并能传达更多的设计信息。

二、系列时装的要素系列时装的产生，必须具有数量、共性和个性三方面特征。

这三个方面特征缺少了哪一方面，都会失去构成系列时装的条件。

因而，数量、共性和个性便成为系列时装构成的基本要素。

1.数量要素一套时装，只能称之为单套时装，不能构成系列。

数量是构成系列时装的基础条件。

双体系列：2套（很少用）教师讲解学生记录8分小系列：3~5套（时装设计比赛常用）中系列：6~8套（时装作品发布或展示常用）大系列：9套以上（时装作品发布或展示常用）中、大系列强调对时装展示效果的表现。

一方面要注重服饰着装的动感、量感、外延感、层次感的表现，要根据展台的空间、灯光、背景或模特的走动去构想；另一方面要注重服饰着装的整体效果和服饰配套的表现，要根据设计的主题、情境的需要搭配必要的鞋袜、帽子、手套、挎包的服饰品或表演道具，以利于模特的表现和增加表演内容。

2.共性要素是系列时装系列感形成的重要因素，也是系列时装的显著特征。

共性的形成最关键的是作品共有的内在精神，包括共有的主体和设计思想，统一的情调和艺术风格。

因素的相同，实际上是因素的相似或相近，从而产生心理上的连续感和系列感。

严格的说，在系列时装的各个个体中，相同的因素必须经过变化才能使用。

课件展示教师讲解7分共性因素在系列时装中，并不是单一的、片面的，而是综合的、多元的。

在一组系列时装当中，面料相同只是共性的基础，还要在造型上、表现手法上、装饰上或在服饰品等方面含有共性的因素，才能显示时装的统一感和系列感。

3.个性要素视觉心理理论证明：过于一致的事物的反复出现，必然会导致视觉的疲劳和乏味。

服装设计范例

服装设计范例服装设计是一门艺术与技术相结合的学科，它不仅仅关乎时尚与美感，更关乎个体与社会的互动。

在这篇文章中，我们将介绍一些具有代表性的服装设计范例，以展示不同设计师的创意和风格。

一、经典复古风格经典复古风格是一种永恒的设计风格，它将过去的元素与现代审美相结合，创造出独特而富有个性的服装。

例如，20世纪50年代的复古连衣裙，采用了A字裙摆、细腰线和复杂的花纹设计，展现了女性的优雅和妩媚。

这种设计范例以其独特的风格和时尚感受，深受年轻人的喜爱。

二、简约现代主义风格简约现代主义风格强调线条的简洁和形式的纯粹，追求极简主义的美感。

这种设计范例通常采用素色或黑白配色，注重剪裁和细节的处理。

例如，日本设计师山本耀司的作品，他以极简的设计和独特的剪裁赢得了国际时装界的赞誉。

他的服装设计以其简约而富有张力的线条，展现了现代主义的美感和个性。

三、前卫创新风格前卫创新风格是一种大胆、独特的设计风格，它突破传统的界限，挑战传统的审美观念。

例如，英国设计师亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）的作品，他的设计充满了戏剧性和冲击力，通过使用非传统的材料和创新的剪裁，展现了他对时尚的独特见解。

这种设计范例以其大胆的创新和独特的风格，吸引了无数时尚爱好者的关注。

四、可持续时尚风格可持续时尚风格是近年来兴起的一种设计趋势，它强调环保和可持续发展的理念。

这种设计范例注重使用环保材料、降低能源消耗和减少废弃物的产生。

例如，瑞典品牌H&M推出的可持续时尚系列，使用有机棉和再生纤维等环保材料，致力于减少对环境的影响。

这种设计范例以其可持续发展的理念和环保意识，引领了时尚产业的转型和发展。

五、文化融合风格文化融合风格是一种将不同文化元素融合在一起的设计风格，以展现多元文化的美感和个性。

例如，印度设计师Manish Arora的作品，他将印度传统的色彩和图案与现代的剪裁和材料相结合，创造出独特而富有活力的服装。

服装设计题库

第一部分：理论考试一、名词解释（每题4分）1、系列服装设计：将造型、色彩、面料相关联的成组的服装设计称之为系列服装设计，其数量最少为2套。

2、TPO原则：指服装设计中所指对象的时间、地点、场合。

3、服装风格：指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。

4、服装形式美法则：服装设计的形式美法则包括对称、均衡、对比、调和、节奏、比例、夸张、反复、错视等。

5、色彩构成要素：运用色彩的色相、明度、纯度等表现手法。

6品牌服装：是具有一定市场认知度的、形象较为完整的，并有一定商业信誉的服装产品系统。

7、均衡：是服装设计形式美法则中的一种，是指图形中轴线两侧或中心点四周的形状、大小等虽不能重合，而以变换位置、调整空间、改变面积等求的视觉上量感的平衡。

8、针织物：是以线圈为基本单元，由线圈按一定的组织结构排列成形的面料。

9、服装流行色：是指在一定时期、一定范围（或地域）内受人们广泛喜爱的服装色彩。

10、服装结构设计：是研究服装结构的内涵和各部位相互关系，兼备装饰与功能性的设计，分解与构成的规律和方法的学问。

11、视错：指图形在客观因素下干扰或者人的心理因素支配下会使观察者产生与事实不相符的错误的感觉。

12、逆向设计思维：把事物放在相反的位置上思考的设计思维方法。

13、服装结构线：指体现在服装的各个拼接部位，构成服装整体形态的线。

14、对比：质和量相反或极不相同的要素排列在一起就会形成对比。

15、立裁法：是一种直接将布料覆盖在人台或人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，再从人台或人体上取下布样在平台上进行修正，并转换成服装纸样再制成服装的技术方法。

16、成衣：按照国家规定的号型规格系列标准，以工业化批量生产方式制作的服装称为成衣。

17、特克斯：指在公定回潮率下，1000米长的纱线具有的重量克数。

18、服装画：是以服装为表现主体，展示人物着装后的效果、气氛，并具有一定艺术性和工艺技术性的特殊的画种。

五年级美术作业设计一件衣服

五年级美术作业设计一件衣服
今天，美术老师给我们布置了一项作业，让我们设计一件衣服。

回到家，我暗暗地僻起了一系列准备。

我一有时间就会在纸上绘图，画各种各样的服装样式。

我有个记日记的习惯，我的每一篇日记上都会有“精美”的插图，插图基本都是我心中那款最美丽的服装。

它穿在不同的人身上，都是那么的美丽动人。

当然，光纸上画还不行。

我还得尝试做一做。

首先，我找来了白纸和彩铅，开始绘图、上色。

第二步，我找来了平时妈妈不用的和剩下的布料，将妹妹的芭比娃娃拿来当模特。

我小心翼翼地画着线条、写着标注。

第三步，就该开始裁剪了。

我拿来一把小剪刀，一下给这里修一下边，一下给那边剪一下线。

第四步，也就是至关重要的一步——缝合。

我还不会缝纫机，我拿来针，一针一线地缝着，为了不让它缝错，有时自己的手都会“中招”，溢出鲜艳的血。

我一看到这里灵感顿时又来了，抄起朱红色的颜料，开始给自己的服装上色。

十分钟过去了，二十分钟过去了...…一件别致的小衣服终于呈现在我的面前。

看着这件集于我智慧与灵感的作品，我不禁浮想联翩：我已经成为了一个服装设计师。

深夜了，我还在精心构思，正为一个大型活动的演员们设计演出服装...演出时她们穿着我亲手为设计的衣服，在舞台上是那样的耀眼夺目，光彩照人.…….
于是我决定，我长大了要成为设计师！梦想就像一件件美丽的衣服，令我向往，令我着迷。

它在召唤着我，鼓励着我…我迈开大步向它尽情地奔去。

五行设计理念

五行设计理念一、概述五行设计理念是一种基于中国古代哲学思想——五行学说，将五行元素融入到现代设计中的理念。

五行学说认为，宇宙万物都是由金、木、水、火、土五种基本要素所构成，它们之间相互依存、相互制约，形成了一个动态平衡的宇宙。

五行设计理念就是将这种平衡、协调的哲学思想融入到现代设计中，使设计作品更加和谐、自然。

二、五行相生相克在五行设计中，金、木、水、火、土五种元素之间相互依存、相互制约，形成了相生相克的动态平衡关系。

在设计作品中，可以利用这种相生相克的关系，创造出更加和谐、自然的设计效果。

例如，在色彩搭配上，可以利用五行相生相克的关系，使色彩之间相互衬托、相互补充，形成更加丰富的色彩层次感。

三、五行对应五感五行与五感（即视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉）有着密切的联系。

在设计作品中，可以利用五行与五感的对应关系，创造出更加丰富、立体的设计效果。

例如，在视觉设计中，可以利用五行元素的不同色彩和形状，创造出更加鲜明、生动的视觉效果；在听觉设计中，可以利用五行元素的不同声音特征，创造出更加动人、悦耳的听觉效果；在嗅觉设计中，可以利用五行元素的不同气味特征，创造出更加清新、自然的嗅觉效果。

四、五行与方位五行与方位（即东西南北中）也有着密切的联系。

在设计作品中，可以利用五行与方位的对应关系，创造出更加和谐、平衡的设计效果。

例如，在室内设计中，可以利用五行元素的不同方位特征，创造出更加舒适、宜人的室内环境；在景观设计中，可以利用五行元素的不同方位特征，创造出更加优美、自然的景观效果。

五、五行与季节五行与季节也有着密切的联系。

在设计作品中，可以利用五行与季节的对应关系，创造出更加适应季节变化的设计效果。

例如，在服装设计中，可以利用五行元素的不同色彩和材质特征，创造出更加适应不同季节变化的服装款式和风格；在室内设计中，可以利用五行元素的不同色彩和材质特征，创造出更加适应不同季节变化的室内环境氛围。

六、五行与颜色五行与颜色也有着密切的联系。

服装设计资料

服装设计资料1.系列服装设计的概念：系列是表达一类产品中具有相同或似的元素，并以一定的次序和内部关联性构成各自完整而又相有联系的产品或作品的形式。

服装是款式、色彩、材料的统一体这三者之间的协调组合是一个综合运用关系，包括造型与色彩、与材料、色彩与材料三方面的互换运用，如款式、色彩相同，面料不同，或者款式不同，面料、色彩相同等。

在进行两套以上设计时，用这三方面去贯穿不同的设计，每一套服装中在三者之间寻找某种关联性，这就是系列服装设计。

2。

系列服装的设计方法：形式美系列法：指以某一形式美原理作为统领整个系列要素的系列设计方法。

节奏、渐变、旋律、均衡、比例、统一、对比等形式美原理都可以用来作为系列化服装设计的要素，即对构成服装的廓形、零部件、图案、分割、装饰等元素进行符合形式美原理的综合布局，取得视觉上的系列感。

比如，用对比的手法将服装的外部廓形和局部细节进行设计组合，使得每一单品均出现一种视觉效果十分强烈的对比性，整个系列给人一种活跃、动感、刺激的印象。

形式美系列法在服装上应用时，必须以主要形式出现，形成鲜明的设计要点，成为整个系列设计的统一或对比要素，再经过服装造型和色彩的配合，就形成很强的系列感。

廓形系列法：指整个系列服装的外部造型一致，以突出廓形的统一为特征而形成系列的系列设计方法。

这种系列服装可以在服装的局部结构上进行变化，如领口的高低、口袋的大小、袖子的长短、门襟的处理等进行变化与设计。

服装的外观造型虽然一致，但内部结构细节不同，使整个系列服装在保持外轮廓特征一致的同时仍然有。

有关服装设计的电影：1.穿普拉达的女王（也叫穿普拉达的恶魔）2.一个购物狂的自白（也是很多顶尖品牌云集）3.十分爱（也是很有悬念的一部电影）4.香奈儿（美国版）（也是国际品牌香奈儿的历史）5.成为简奥斯丁（背景是1796年的，里面的衣服很有新古典主义时代服装的味道）（里面的衣服不算多）6.wild child7.纪实片：时尚大帝（一部记录香奈儿现任设计总监卡尔，拉格斐的影片）8.鸠占鹊巢（里面的服装是法国风格时代的巴洛克风格）9.绝代艳后（洛可可风格）10.年轻的维多利亚（英国风格）11.绯闻女孩（美剧）12.莎翁情史（文艺复兴时期的服装）13.罗马假日（赫本风）14.红磨坊（歌舞剧服装）15.杜拉拉升职记（白领风格）16.完美嫁衣（现代电影）17.公爵夫人（洛可可风格）有关服装设计的电视剧；1.放羊的星星2.女才男貌3.让爱随风4.下一站彩虹5.东方茱丽叶6.宝岛少女成功记7.天国的嫁衣8.天桥风云9.可爱的你有关服装设计的小说：1.重生之生活玩家2.都市之空3.第一夜的蔷薇4.想你是加了糖的思念5.重生之时尚达人6.军门宠婚7.首席甜妻万万岁8.重生之时尚女王9.重生之首席设计师世上比较著名的十大服装品牌：1.唐纳卡兰2.路易威登3.夏奈尔4.范思哲5.迪奥6.古驰7.瓦伦蒂诺加拉瓦尼8.PRADA9.GUESS10.乔治阿玛尼香奈儿资料：创始人Coco Chanel（原名：Gabrielle Bonheur Chanel ；中文名：加布里埃·可可·香奈儿）于1910年在法国巴黎创立香奈儿品牌。

品牌服装产品架构

四：销售成本 MISS MAGIC销售成本主要有三个方面：一是物流成本和差旅费用；二是营销人员的人数和薪酬奖金；三是店铺租金和装修等费用。
五：产品宣传成本 MISS MAGIC产品宣传包括品牌活动，品牌宣传等费用。
第三节色彩架构
一、色彩的筹划和色的作用不同的色彩调和给予人们不同的色彩印象，而且色彩还可以通过与形态或材料等相结合，使产品设计印象得以加强。色彩是最能引起情感共鸣的表现元素，通过色彩的运用可以更加深刻地表现主题，同时让消费者更全面地了解你的产品架构情况。色彩架构是在品牌设计上基于用途与材料加以计划，以获得完善的服装配色计划，所以产品的颜色以固有的感情效果而对审美意识有直接的影响，并具有引起关注的力量。
潮流服裝主流年轻服裝现代服裝长青服裝
（4）风格特征定位
不同系列的产品迎合不同层次的消费者。大众系列产品让更多的购买者能够享受到专业级运动服装。
而高端系列产品则是专门为社会精英，专业人员打造，无论从面料质感还是从穿着体感上更显现运
动服装的专业性和高科技含量。
产品必须具有鲜明的风格特征
Christian Dior 克里斯汀-迪奥
二：材料成本 MISS MAGIC产品材料成本主要有两个方面：一是面、辅料价格；二是材料消耗，成本应该控制在产品出厂价的50%左右。通过采用新技术降低材料的使用量，从服装企业技术来看，控制材料消耗的浪费率。
三：生产成本 MISS MAGIC生产成本主要有三个方面：一是水、电、设备折旧等物理成本；二是生产的效率；三是生产、管理人员的数量物理成本的控制靠的是严格的管理制度，生产效率靠的是工艺流程的改革和创新。
第一节产品开发时间计划第二节产品上市计划第三节色彩架构第四节面料架构第五节产品架构第六节学习实践

服装设计入门讲座：第五讲服装的配色

服装设计入门讲座：第五讲服装的配色
陈玲芳
【期刊名称】《丝绸技术》
【年(卷),期】1993(001)003
【摘要】服装的配色在服装设计中占很重要的位置,色是服装三大要素即形、色、质之一。

要掌握配色,首先要对色彩知识有基本的了解,同时还必须将所学的东西合理的运用到服装设计中去。

【总页数】3页(P55-57)
【作者】陈玲芳
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.2
【相关文献】
1.浅论环境艺术设计对服装设计的影响r——兼论《服装设计配色从入门到精通服装配色大全》 [J], 车浩强
2.服装配色对服装设计的影响及重要作用探讨 [J], 周菲;
3.黑白电视机入门讲座（5）：第五讲黑白电视机高频头的检修 [J], 石土
4.服装设计入门讲座：第四讲服装的面料 [J], 陈玲芳
5.实用创造学入门讲座：第五讲常用创造技法（1）——根据石光明主编的《实用创造学》改编 [J],
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