中国文学史(明清文学)复习资料

中国文学史复习资料

——大二第二学期

名词解释：

吴中四杰

指明代初年活跃于苏州城北地区的四位诗人：高启、杨基、张羽、徐贲b ēn 。他们主要在元代末年儒教衰弱、思想自由的环境下，过着过着悠游自在的生活，从事无拘无束的创作，以大量的诗篇表现元末生活的实际，和元明交替的时代乱象，展现了诗人复杂的情感。他们在元末即元明交际的作品，成为明初诗坛文治的象征。入明以后，创作上少有佳品。

台阁体

台阁体是明代前期的一种诗文潮流，因其代表作家多为馆阁重臣，其中杨荣、杨浦、杨寓分别官至文渊阁、武英殿、华盖殿大学士，位高权重、影响深远，在明前期盛行了五十多年，直到茶陵派出现。其影响后逐渐减小。台阁作家生活平淡、修养全面、技巧高超，故作品具有一定的美学价值，是明前期一般形式主义潮流。

明代中叶茶陵派

以湖南茶陵人李东阳为代表的创作诗派，包括谢铎、张泰、陆釴y ì

、邵宝等人。他们主要来自中下层地主家庭，生活接触面略广于台阁体的

主要作家，强调诗文创作需有真实的生活场景和自然气象。主张以山林之气纠正台阁之偏，以写出心领神会的意蕴。尽管李梦阳也是台阁重臣，但其主张和实践在台阁体走向衰弱之际，具有重要的振兴价值，引导了明中叶复古思潮的到来。

前七子

指明代中叶后期登上文坛仕途的一批青年才俊，以李梦阳、何景明为代表，包括王九思、边贡、康海、徐祯卿，他们收到茶陵派的启迪，强调学习盛唐诗歌和两汉散文，吸取民间创作营养，注重真实生活和真实情感的表达，形成了一般复古创作潮流，彻底结束台阁体的影响，并在创作上将明代诗歌推向高潮。但由于取经过窄，而为后人诟病。

后七子

继前七子之后，以李攀龙、王世贞为代表，包括徐中行h án ɡ

、宗臣、吴国伦、谢榛zh ēn 继续高举复古大旗，不仅坚持文必秦汉、诗必盛唐的观念，更明确对宋以后的诗歌和魏晋以后的文章持否定态度。尽管个人主张不完全相同，但泥古的缺陷普遍存在，为时人诟病。但后七子的创作实际与理论主张有着明确的差异。其创作实际在晚明诗文领域值得尊重。

《四声猿》

其本意指四处小戏，是明代中叶徐渭的杂剧作品，分别是《狂鼓史》、

《玉蝉师》、《雌木兰》、《女状元》。借前代故事讽当今社会，不仅是对名教的批判，还有对伪神权的揭露、讽刺。其批判的矛头直指社会高层，于游戏笔墨中嘲弄了皇权宗教的虚伪与残暴，是明代中后期短琴杂剧的杰出代表。

《南词叙录》

相传为徐渭所著，是中国戏剧史上第一部记载了明初南戏的专著。其主要内容是早期几部南戏基本故事情节和演出状况，后世学者据此可以勾陈南戏史变，并了解南戏向传奇过渡的概况。是研究南戏和传奇发展的重要史料。

吴江派

是指晚明时期活跃在江苏吴江地区的一个戏剧流派。其主要代表人物是沈璟、吕玉绳、王骥j ì

德、吕天成、祁彪佳等，他们的戏剧创作主要反映正常生活，以昆腔演唱，强调格律忽视词彩，同时对于声腔格律和剧作的研究也取得了卓越的成就。沈璟的《属玉堂传奇》、沈璟与吕玉绳以昆腔改变的《牡丹亭》、王骥德的《曲律》、吕天成的《曲品》、祁彪佳的《远山堂曲品》在明代戏剧创作和研究中有不可忽视的地位。

沈汤之争

是戏剧史上的一桩公案。主要矛盾集中在编剧的词彩、格律偏向于曲

种的选择上而并非沈璟与汤发生争论。沈璟强调格律，湖中作品的舞台效果，而汤强调词彩、情韵。沈、吕以昆山腔改编《牡丹亭》，引起了汤的不满，对此有所争论。这就被成为沈汤之争。但实际上汤的作品用宜黄腔，用临川方言并不成功。以昆山腔改变之后，不仅使昆山腔有了一个好剧本，也使得《牡丹亭》舞台生命力极度增强。

临川四梦

指汤显祖的四部传奇剧本，分别是《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》。是以艺术形式展现汤对社会人生特别是对至情的认识，表达了他以戏曲救世的愿望。这其中的《牡丹亭》代表了明代戏剧创作的最高成就。

童心说

“童心说”是晚明福建晋江人李贽的文学观点。作为晚明思想解放的先驱人物，李贽继承并发扬王学左派的思想精神、民族精神，批判程朱理学的假道学。并在文学创作上强调表现“绝假存真，最初一念之本心也”，也就是所谓的“童心”，也就是缘情而作，有感而发。不必以孔子的是非为是非，文学中表现真实的社会与人生，并注重真性情和人性化，如《水浒传》、《西厢记》充分展现本心。故而是天下至文，这对于晚明文坛的走向特别是个性化小品的繁荣有重大影响。

“公安派”

指晚明以湖北公安人袁宗道、袁宏道、袁中道为代表的门派。他们强调独抒性灵、不拘格套，反对模拟剽窃，追求平淡浅俗的诗文风格。并对以个人的情趣、学术、人生体悟以朴实无华之笔加以表现，真正写出了胸臆。但是三袁身边的部分作家及后学诗文创作过度口语化，脱离了艺术创作的内在规律，雅故灭裂、鄙俚公行，为时论所诟病。

“竟陵派”

指晚明湖北竟陵人钟惺x īn ɡ

、谭元春为代表的诗歌流派，在理论主张上收到公安派的影响。同样强调性灵、反对泥古，但竟陵派强调高雅冷僻，表达幽情单绪、奇情别趣、孤怀孤旨，追求朴素幽真的艺术趣味和孤峭的风格，不仅在创作上实践，还编纂了《古诗归》《唐诗归》以供借鉴，也因过度强调奇绝而为时人诟病。

梅村体叙事诗

梅村，是明末清初诗人吴伟业的号，“梅村体”叙事诗特指明亡之后吴伟业写作的长篇叙事诗。其基本特征是以写实的风格再现事件的来龙去脉，以歌行体的形式讲易代之际的重要人物、事件，不动声色地加以描绘，于字里行间寄寓了诗人的态度，有如春秋笔法并常采用对举手法，尽吞吐之妙，融音律之美，寄忧患之情，后人称之为梅村体叙事诗。

阳羡词派

过去所称的阳羡，就是现在的宜兴。“阳”是指清代初年在江苏宜兴兴起的一个诗派，主要作家是陈维崧为代表的以及兄弟、子侄及门生故旧为主要作家的一个宜兴词人群。他们对明朝文人的悲惨遭遇极为痛心，对清政权的残暴极为不满。以苏辛词风为依傍，在清初词坛上呈现出阳刚激越之气，是清词中兴的第一个标志。

浙西派

指清楚继阳羡派之后，以西冷十子为先导，以朱彝尊等为核心的词作流派。他们从五代北宋词风入手，逐渐走向南宋姜张格律派的道路，形成了家白石而产玉田的写作风气。但于清空之中，融入了更深层的历史思索和社会感慨。因此浙西的词风逐渐走向了西昆词风，部分作品，难以解读。故而说它是清初一个流变的词派。

纳兰性德

清初满洲正黄旗最杰出的词人，原名纳兰成德，为太傅纳兰明珠长子。作为康熙帝的一等护卫，他经历了家族的荣耀与波涛。更因两任妻子的惨死而伤感愧疚、反省。于长短句中表达了对家族命运的担忧、对扈从生涯的厌倦、对亡妻的怀念与愧疚。在各种情感的煎熬中，耗尽了他的生命。而在词史上，他不仅是最伟大的少数民族词人，更是清词中兴的重要代表。