古代诗歌常见的几种修辞格

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古代诗歌鉴赏修辞手法

古代诗歌鉴赏修辞手法
• 暮云收尽溢清寒,银汉无声转玉盘。 (苏轼《阳关曲·中秋月》)
辛弃疾《鹧鸪天》:“城中桃李愁风雨,春 在溪头荠菜花”,用城中桃李比喻畏惧金兵 的朝廷权贵,用溪头荠菜花比喻民间主战力 量。那些权贵面对金兵到来,一个个愁眉苦 脸,而民间主战力量却一派生机勃勃,很好 地表达了作者主战的坚定意念。
比拟
设问
• 先提出问题,然后 自己回答;或者故作 疑问,自己不答,让 读者去思索体会。 • 作用:问题引入, 带动全篇;中间设问, 承上启下;结尾设问, 深化主题,令人回味。
蟾宫曲·咏史 (元·阿鲁威) 问人间谁是英雄?有酾酒 临江,横槊曹公。紫盖黄旗, 多应借得,赤壁东风。 更惊起南阳卧龙,便成名 八阵图中。鼎足三分,一分西 蜀,一分江东。
• 朱门酒肉臭,路有冻死骨。 (杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》) • 古来圣贤皆寂寞,唯有饮者留其名。 (李白《将进酒》) • 战士军前半死生,美人帐下犹歌舞。 (高适《燕歌行》) • 可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒。 (白居易《卖炭翁》) • 宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。 (李白《越中览古》) • 野径云俱黑,江船火独明。 (杜甫《春夜喜雨》)
清平乐(李清照) 年年雪里,常插梅花醉。挼尽梅 花无好意,赢得满衣清泪。 今年海角天涯,萧萧两鬓生华。 看取晚来风势,故应难看梅花。
[注]李清照,出生官宦之家,其父李格非是苏轼的学生。 18岁时与21岁的赵明诚在汴京成婚,搜集金石书画,踏雪 寻梅,生活高雅而和谐。25岁时因政治灾祸避难浙东一带, 生活颠沛流离。大量图书文物散失。46岁时丈夫染疾病逝。 后经历再嫁匪人、离异系狱、南宋偏安、国土沦丧的灾难, 李清照于73岁在凄风苦雨中逝于绍兴。 挼,读ruó,“揉搓”之意。
• 有情芍药含春泪,无力蔷薇卧晓枝。 (宋·秦观的《春日》)

中国传统诗词的基本修辞手法—赋、比、兴,喜欢诗词的你,该学习

中国传统诗词的基本修辞手法—赋、比、兴,喜欢诗词的你,该学习

中国传统诗词的基本修辞手法—赋、比、兴,喜欢诗词的你,该学习中国传统诗词的基本修辞手法——赋、比、兴修辞是加强文辞或言辞效果的艺术手法。

修辞学是语言学的一门学科,是研究如何提高语言表达效果的学问。

掌握修辞艺术可以指导人们修饰自己的文章、语言,依据题旨情境,运用各种语文材料和表现手法,更加恰当地表达思想和感情,更加清楚地传达所欲讲述的内容。

我国古代文人将中国传统诗词的基本修辞手法概括为三个字:赋、比、兴。

其实,诗歌的表现手法还有许多种,赋、比、兴只是我国最早流行且至今仍在使用的传统表现手法而已。

毛泽东主席在致陈毅同志的一封信中说:“诗要用形象思维,不能如散文那样直说,所以比、兴两法是不能不用的。

赋也可以用,如杜甫之《北征》,可谓敷陈其事而直言也,然其中也有比、兴。

”我国古典诗论《诗大序》中说“诗有六艺”:“一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。

”后人发现这种说法不贴切、不科学,因为“风、雅、颂”指的是《诗经》中的诗篇种类,“赋、比、兴”指的是诗的表现手法。

[南朝·梁]钟嵘在他的《诗品》中将“风、雅、颂”与“赋、比、兴”加以区别并对“赋、比、兴”加以解释说:“故诗有三义焉:一曰兴,二曰比,三曰赋。

文已尽而义有余,兴也;因物喻志,比也;直书其事,寓言写物,赋也。

”[北宋]胡寅在《与李淑易书》中用李仲蒙的话进一步解释“赋、比、兴”说:“叙物以言情谓之赋,情尽物者也;索物以托情谓之比,情托物者也;触物以起情谓之兴,物动情者也。

”现用通俗语言对“赋、比、兴”简要介绍如下:一、赋——运用“铺排”的手法淋漓尽致地直接陈述“赋”的含义多被解释为“赋陈”、“铺陈”、“铺排”。

即用铺陈与排比相结合的手法,将一系列内容相关的景观物象、事态现象、人物形象等,按照一定的顺序组合成结构基本相同、语气颇为一致的句组,以便淋漓尽致地作细腻铺写,一气贯注地加强语势,接连不断地渲染环境、气氛和情感。

“赋”作为一种修辞手法或说表现技法,运用在诗词创作中常见以下三种情况:1、陈述景观的“铺排”。

古诗词常见的修辞手法

古诗词常见的修辞手法

古诗词常见的修辞手法常见的修辞手法有比喻,拟人,夸大,比照,衬托,借代,排比,对偶,反复,顶真,互文,用典等。

下面我们详细的讲解。

一、比喻比喻,以彼物比此物也。

通俗点说,就是打比方,用另外一个事物来比这个事物。

构成比喻的两者间必须是不同性质的事物,且二者间有相似性。

比喻这个修辞格一般要具备本体、喻词和喻体三局部。

通常分为明喻、暗喻、借喻、博喻。

使用比喻往往能突出事物特征,化深奥为浅显,化抽象为具体,到达生动传神、具体形象的表达效果。

1、明喻所谓明喻,即比喻的事物(喻体)和被比喻的事物(本体)同时出现,两者之间有的有比喻词,常用的喻词有:像、好似、好似、如、有如、如同、恰似、仿佛......有的省略比喻词,但都表示“甲像乙〞(即本体像喻体)的意思。

例句:“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。

〞把西湖比作西施,有明显是比喻词“比〞。

苏轼用这个比喻来说明西湖的美丽。

2、借喻借喻是比喻的一种。

是以喻体来代替本体,本体和喻词都不出现,直接把甲〔本体〕说成乙〔喻体〕。

借喻由于只有喻体出现,所以能产生更加深厚、含蓄的表达效果,同时也使语言更加简洁。

如李贺赞美端砚的诗句有“端州石工巧如神,踏天磨刀割紫云〞,就是直接用“紫云〞喻美丽的端砚石料。

3、暗喻暗喻又叫“隐喻〞,是本体和喻体同时出现,它们之间在形式上是相合的关系,说甲〔本体〕是〔喻词〕乙〔喻体〕。

喻词常由:是、就是、成了、成为、变成等表判断的词语来充当。

例句:君当作磐石,妾当作蒲苇?孔雀东南飞?, 此句中本体是君和妾,喻体是磐石和蒲苇,喻词是作。

这里用磐石来比喻男子的敦厚,用蒲苇来比喻女子的坚贞。

作者用这个比喻来说明焦仲卿和刘兰芝二人之间感情的深厚和笃定。

二、拟人指把事物人格化,即赋予人以外的他物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。

赋予事物以人类的行为特点,生动形象地表达出作者的情感,让读者感到所描写的物体显得更活泼、亲近,使文章更加生动形象。

例句:一水护田将绿绕,两山排闼送青来〔王安石?书湖阴先生壁?〕,这里作者运用“护〞和“排〞这两个属于人特有的动作的词,使用拟人手法赋予“水〞和“山〞人的特点,把山水写的更加生动形象活泼,更能表达出作者那种和自然亲近和谐的关系。

古代诗歌修辞

古代诗歌修辞

总结解题步骤
1、准确指出用了何种修辞手法。(步骤 一) 2、结合诗句内容解释怎么用这种修辞手 法。(步骤二) 3、这种修辞手法的描写效果以及如何有 效地传达出诗人感情。(步骤三)
5对偶
用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达 两个相对或相近的意思。从形式看,语言简练, 整齐对称;从内容看,意义集中含蓄。
• “无边落木萧萧下,不尽长江滚滚 来。”(杜甫《登高》)
• 从篇法结构来讲,这首诗四联八句,句句皆对 仗,对得圆浑自然,不见斧凿之痕。“无边落 木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远, “萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉 得气象万千。更重要的是,从这里感受到诗人 韶华易逝,壮志难酬的苦痛。
“马策”和“刀环”都运用了借代的修辞手法, 前者指战马,后者指武器,合起来指代战争,一、 二两句表达了对战争的怨恨之情。
3.拟人: 它使得描绘生动形象,表意丰富。
新 晴 刘攽 青苔满地初晴后,绿树无人昼梦余。
唯有南风旧相识,偷开门户又翻书。
诗中将南风人格化,通过一系列动作描写, 表现了久雨初晴后宁静恬适的心情,以及对 南风“恶作剧”的亲切喜爱之情。
7.对比 :
把两个相对或相反的事物,或者一个事物 的两个不同方面并举出来,相互比较的一 种修辞方式。
越中览古 李白 越王勾践破吴归,战士还家尽锦衣。 宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。
诗中前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今 日冷落荒凉形成强烈的对比,使读者感受得特别深 切,蕴含了诗人世事变幻无常的深沉的历史思考。
两首诗都采用了对比的手法,也都表达了 极为相似的物是人非的感慨。(得分点)崔诗 用“人面”“桃花”作为线索贯串,通过“去 年”寻春偶遇和今日重寻不遇,虽同时同地同 景但人不同的对比,把诗人因此而生的惆怅, 曲折尽致地表达了出来。(得分点)欧阳修词 上片说去年,下片说今年,元夜、花、柳、灯、 月都依旧,就是“不见去年人”,继而用“泪 满春衫袖”将物是人非,旧情难续的感伤直接 表现出来。(得分点)

高三语文(古代诗歌鉴赏03(常见修辞手法))

高三语文(古代诗歌鉴赏03(常见修辞手法))

年年雪里,常插梅花醉。 挼尽梅花无好 意,赢得满衣清泪。 今年海角天涯,萧萧两鬓生华。看取晚来 风势,故应难看梅花。 (1)这首词处处跳动着词人生活的脉搏。词 人对“赏梅”的感受因生活阶段不同而不同, 请结合词句说明写了哪几个阶段的怎样感受? (3分)。 答:(1)写了三个阶段的生活感受:“常插 梅花醉”写了词人早年陶醉于赏梅;“赢得满 衣清泪”写了词人中年在赏梅时伤心流泪; “故应难看梅花”则写了词人晚年没有心思赏
物论》后人以“化蝶”或“梦 (陆游《邻水延福寺早行》) 蝶”,借喻为“睡觉”。而“闻 鸡”一词则出自《晋书》:“祖 潭州官舍暮楼空,今古无端入望中; 逖与刘琨,共被同寝。中夜闻荒 鸡鸣,逖蹴琨觉曰:‘此非恶声 湘泪浅深滋竹色,楚歌重叠怨兰丛; 也。’因起舞剑”。
陶公战舰空滩雨,贾傅承尘破庙风; 目断故园人不至,松醪一醉与谁同。
刘攽《雨后池上》
将平静的水面比作淡磨之明镜, 写出水面的静态美。
运用比喻,将 刘禹锡 潭面比作未磨之镜, 湖光秋月两相和,尽显月下湖面之朦胧 潭面无风镜未磨。美,将湖中的君山作 遥望洞庭山水色,比皓月银辉下银盘里 白银盘里一青螺。的一颗青螺,山水映 衬,精美绝伦,惹人 喜爱,给人以莫大的 艺术享受。
2009重庆卷
问秦淮旧日窗寮,破纸迎风,坏槛 声,均属借代;“何处笙箫?”反问。 当潮,目断魂消。当年粉黛,何处笙箫? “粉黛”在课文中有注释“借指歌伎”, 与“粉黛”类似的有《柳毅传》“娥眉 罢灯船端阳不闹,收酒旗重九无聊。白 不舒”中的“娥眉”,课文也有注释, 鸟飘飘,绿水滔滔,嫩黄花有些蝶飞, 代指漂亮女子,其它有“红颜、倾国” 新红叶无个人瞧。 等都是代美女。与“笙箫”类似的有 (1)“当年粉黛,何处笙箫?”用了什么 “丝竹、胡琴、羌笛”大诗句中常代音 修辞手法?(2分) 乐。

古代诗歌中常见的语言风格

古代诗歌中常见的语言风格

古代诗歌中常见的语言风格古代诗歌是中国文学的瑰宝,凝聚了古人的智慧和感悟,形成了独特的语言风格。

这些语言风格包含了丰富的修辞手法和表达方式,赋予了诗歌独特的韵律和美感。

本文将探讨古代诗歌中常见的语言风格,并通过具体的例子来展示其魅力。

一、比喻与象征比喻与象征是古代诗歌中最为常见的语言风格之一。

通过将两个本来没有关联的事物进行类比,使诗歌的意境更加丰富和深刻。

例如,《离骚》中的“维犹冯唐之耳,化被以执绋。

”这里,用“冯唐之耳”来比喻自己的耳朵被苦难所折磨,形象生动地表达了作者的心境。

而《静夜思》中的“床前明月光,疑是地上霜”则通过明月光与地上霜的相似之处,表达出作者思乡之情。

二、对仗与押韵古代诗歌中常常采用对仗和押韵的手法,使诗歌更加优美动听。

对仗是指诗句中的音节、字数、语调等在结构上达到相对平衡,例如《长恨歌》中的“五陵年少争缠头,一曲红绡不知数”即采用了平仄对仗的方式。

而押韵则是指诗句中的尾韵相同或相近,例如《七绝·忆江南》中的“绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹”即采用了押韵的形式。

三、排比与对偶排比与对偶是古代诗歌中常见的修辞手法,用来突出并强化诗句的表达。

排比是指将相同或相似的词语或结构排列在一起,形成鲜明的对比和呼应。

例如《登鹳雀楼》中的“临安羡鱼鸣濑湍,客舍青青柳色新”中的“羡鱼鸣濑湍”与“青青柳色新”形成了鲜明的对比。

对偶是指将相对或矛盾的两个词语或结构放在一起,产生对比和冲突,增强了诗句的表现力。

例如《登高》中的“九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀”中的“生气恃风雷”与“齐喑究可哀”形成了对偶关系,表达出作者对时局的悲愤之情。

四、夸张与夸辞夸张与夸辞是古代诗歌中常见的修辞手法,用来加强诗歌的表达效果。

夸张是指对事物的描绘进行夸大处理,形成夸张的效果,例如《静夜思》中的“床前明月光,疑是地上霜”中的“疑是地上霜”夸张了地面上的霜。

夸辞则是指对事物给予高度的褒扬和赞美,例如《将进酒》中的“怒发冲冠凭栏处,潇潇雨歇黄昏后”中的“怒发冲冠”对诗中主人公的气势进行了夸张的描绘。

古代诗歌常用的修辞手法

古代诗歌常用的修辞手法
把看法说
出。问题引入,带动全篇;中间设问,承上
启下;结尾设问,深化主题,令人回味。例:
“问人间谁是英雄?有酾酒临江,横槊曹公。
”(阿鲁威《双调· 蟾宫曲》)以设问开篇,点
明题旨,领起下面分层次地叙述三国人物的
英雄业绩。
8.反问。用疑问的形式表达确定的意思。用
的心理状态,为全诗定下了一个孤独的感情基调。
11.互文。互文是指古代诗文相邻句中所用的词语
互相补充,结合起来表示一个完整意思的一种修辞
手法。如“将军角弓不得控,都护铁衣冷难着。”(岑参
《白雪歌送武判官归家》) 这个互文句极写塞外苦寒的军 旅生活。如果仅从字面看,可理解为“将军冷得连弓都拉 不开,都护冷得连铁甲都难以穿上身。”其实,完整的意 思应是“将军、都护角弓不得控,将军、都护铁衣冷难 着”。 又如“明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉。”(辛弃疾 《西江月》) 诗中“惊”、“鸣”互文,正确的理解应为 “(半夜里)明月升起,惊飞了树上的鸟鹊,惊醒了树上 的眠蝉;轻拂的夜风中传来了鸟叫声和蝉鸣声。”这样理 解,词的意境才更显丰富优美。
“丝” 可理解成“思”。“莲”和“怜”,“藕”
和“偶” “丝”和“思” “柳”和“留” “期”
和“棋”都谐音双关
13.顶真。也叫顶针。即用前句最末的词语作为 后句开头的词语,上递下接,环环相扣。顶真能
使句子联系紧密,反映事物间的紧密关系,又能
表达回环复沓的思想感情,增强节奏感。如:“ 弯弯月出挂城头,城头月出照凉州。凉州七里十 万家,胡人半解弹琵琶。琵琶一曲肠堪断,风萧 萧兮夜漫漫。河西幕中多故人,故人别来三五春。
比喻能将抽象化为具体,能将无形化为有形。例如写“愁”:
李后主云“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”,以江 水写愁,则使人想见愁意之绵长。

古代诗词常见修辞手法解析

古代诗词常见修辞手法解析

古代诗词常见修辞手法解析古代诗词是中国文学中的瑰宝,其表达艺术特点十分独特。

为了增强作品的艺术感染力和美感,古代诗人们广泛运用了各种修辞手法。

本文将为大家解析几种古代诗词中常见的修辞手法,并探讨它们在作品中的作用。

一、比喻比喻是古代诗词常见的修辞手法之一。

通过将两个或多个事物进行比较,以便更好地描述或突出某一事物的特点。

比喻的句式通常为“如”、“似”、“若”等。

比如《离骚》中的“如竹苞矣兮,其顶撞天”,通过将大气磅礴的景色比喻为矗立入云的竹子,形象地表达了作者的豪情壮志。

二、拟人拟人是指将无生命的事物赋予人的性格、行为或感情,使得诗词更具有形象感和生动性。

通过拟人描写,诗人可以将抽象的事物具象化,增强作品的感染力。

例如白居易的《长恨歌》中:“早知如此绊人心,何如当初著短裾。

”诗人通过将“恨”拟人化为绊人的存在,以形象的方式表达了自己的情感。

三、夸张夸张是古代诗词中常见的修辞手法之一。

通过对事物特征进行夸大,以突出形象所具有的特点。

例如杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中:“微冷山头斜照却,乳燕飞下玉阑干。

”通过夸张描写山头微冷和乳燕低飞的情景,给读者带来了强烈的视觉和感官冲击。

四、借代借代是指用一个事物代表另一个事物,以便于进行比喻或抒发情感。

通过借代,诗人可以将抽象的概念具象化,使读者更容易理解诗歌的内涵。

例如白居易的《钱塘湖春行》中:“杭州即是钱塘江”。

诗人借用杭州来代表钱塘江,以便更好地表达自己对故乡的思念之情。

五、对仗对仗是古代诗词中常见的修辞手法之一。

指在句子或诗句中使用押韵和平行结构,以保持音韵上的和谐和句式的平衡感。

例如杜甫的《月夜忆舍弟》中:“戍鼓断人行,边秋一雁声。

露从今夜白,月是故乡明。

”诗人通过对仗的结构,使句子更加朗朗上口,回味无穷。

通过对古代诗词常见的修辞手法进行解析,我们能够更好地理解诗词作品的魅力所在。

比喻、拟人、夸张、借代和对仗这些修辞手法的运用,不仅更好地描绘了事物的形象与情感,也使得作品更加生动丰富。

古诗中常见的表达技巧

古诗中常见的表达技巧

一古诗中常见的表达技巧一修辞手法1.比喻:把一种事物或情景比作另一种事物或情景.可分为明喻、暗喻、借喻.有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用.“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”刘禹锡望洞庭,诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体.2.借代:借用相关的事物来代替所要表达的事物.借代可用部分代全体,用具体代替抽象,用特征代替人.借代的运用使语言简练、含蓄.“知否,知否应是绿肥红瘦”李清照如梦令,词中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零.3.夸张:对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述.有更突出、更鲜明地表达事物的作用.“白发三千丈,缘愁似个长”李白秋浦歌,愁生白发,诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长,可见愁思的深重.4.对偶:用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思.从形式看,语言简练,整齐对称;从内容看,意义集中含蓄.“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”杜甫登高,“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远,“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千.更重要的是,从这里感受到诗人韶华易逝,壮志难酬的苦痛.5.比拟:把物当做人来描写叫拟人,把人当做物来描写叫拟物.比拟有促使读者产生联想,使描写的人、物、事表现更形象、生动的作用.“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”林逋山园小梅,这一联采用拟人的手法.“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂,把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点.6.排比:把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来.“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”马致远天净沙·秋思,纯用名词组合,构成典型环境,渲染孤寂、凄清的气氛,烘托游子的哀愁.7.设问:先提出问题,接着自己把看法说出.问题引入,带动全篇;中间设问,承上启下;结尾设问,深化主题,令人回味.“问人间谁是英雄有酾酒临江,横槊曹公”蟾宫曲,以设问开篇,点明题旨,领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩.8.反问:用疑问的形式表达确定的意思.用来加强语气,表达强烈感情.“江东子弟今虽在,肯为君王卷土来”王安石乌江亭使用反问句式,语气冷峻,强调了历史之必然.9.用典:用典有用事和引用前人诗句两种.用事是借用历史故事来表达作者的思想感情,包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等,属于借古抒怀.引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境,促使人联想而寻意于言外.“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”辛弃疾永遇乐·京口北固亭怀古写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概.作者借赞扬刘裕,讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径,表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心.“过春风十里,尽荠麦青青”姜夔扬州慢“春风十里”引用杜牧的诗句,表现往日扬州十里长街的繁荣景况,是虚写;“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形,是实写.这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨.10.点化:点化也叫化用.它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法.如王实甫的西厢记·长亭送别“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞.晓来谁染霜林醉,总是离人泪”就是点化了范仲淹的苏幕遮中的“碧云天,黄叶地”的句子.毛泽东的沁园春·雪中“江山如此多娇,引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的念奴娇·赤壁怀古中的“江山如画,一时多少豪杰”的内容.白居易的长恨歌中“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑,众女安得妍”诗句的意境.11.双关:某一字、词,凭借其本身具有的语音或语意的条件,在特定的语言环境中获得双重意义就是双关.这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣.如韦庄的忆昔“昔年曾向五陵游,子夜歌清月满楼.银烛树前长似昼,露桃花里不知秋.西园公子名无忌,南国佳人号莫愁.今日乱离俱是梦,夕阳唯见水东流”中诗人不把“无忌”作专名看,取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意,这是双关;诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”,意在反讽,这也是双关.12.互文:也叫互辞,是古诗文中常采用的一种修辞方法.古语对它的解释是:“参互成文,含而见文.”具体地说,它是这样一种形式:上下两句或一句话中的两个部分,看似各说一件事,实则是互相呼应,互相阐发,互相补充,说的是一件事.如“烟笼寒水月笼沙”杜牧泊秦淮,我们应理解为:烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙;月光笼罩着沙也笼罩着寒水.二表达方式古诗词中主要的表达方式有四种:叙述、描写、抒情、议论.设题较多的是其中的抒情和描写.1.抒情手法:这是古诗中最常见的表达方式之一,分直接抒情和间接抒情两种.1直接抒情直抒胸臆:是一种不要任何“附着物”,而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式.如苏轼的江城子:“十年生死两茫茫.不思量,自难忘.千里孤坟,无处话凄凉.”作者的感情如江河直下,直抒对亡妻的怀念之情.2间接抒情:诗人们往往借助多种修辞艺术,委婉地表达自己的思想感情.分为借景抒情、寓情于景、托物言志等.借景抒情.诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时,把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中,通过描写此景此物予以抒发,这种抒情方式叫借景抒情或借物抒情.如杜甫的绝句:“江碧鸟逾白,山青花欲燃.今春看又过,何日是归年”全诗抒发了羁旅异乡的感慨,诗人借对清新美好的春光景色的描写,透露出了思归的感伤,以乐景写哀情,别具韵致.寓情于景.这种方式将感情融汇在特写的自然景物或生活场景中,借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情,是一种间接而含蓄的抒情方式.如琵琶行中:“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白.”托物言志.诗人通过描写的物来表明心迹,以及人生的态度和对人生的感悟.托物言志常常借助于某物的一些特性,托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等.如虞世南的蝉:“垂饮清露,流响出疏桐.居高声自远,非是藉秋风.”诗中三、四句借蝉声远传的独特感受,道出了蕴含的真理,也就是立身品格高洁的人,不需要某种外在的凭借,自能声名远播,从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信.注意乐景与哀景的关系:诗歌中只要有景语,就一定与作者的情感有关,即所谓“一切景语皆情语”.情景交融的鉴赏,关键在于情是何情,事实上也就是要求我们品味出景是何景——哀景、乐景、愁景一般情况下,乐景写乐情,哀景抒哀情,但也有以乐景衬哀情或以哀景写乐情的写法.以乐景写哀情或以哀景写乐情,可以起到倍增其哀乐的效果.2.描写方式1虚实结合:在诗歌欣赏中,虚与实是相对的,如有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚;客观为实,主观为虚;具体为实,隐者为虚;有行为实,徒言为虚;当前为实,未来为虚;已知为实,未知为虚等等.“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗的意象,开拓诗的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味.虚景和实景的关系,有时是相反相成形成强烈的对比,从而突出中心的;有时则是相辅相成形成渲染烘托,从而突出中心的.如杨万里晓出净慈寺送林子方:“毕竟西湖六月中,风光不与四时同.接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红.”诗中前两句泛说西湖六月的风光自有特色,是虚写;后两句描写满湖莲叶荷花在朝阳的辉映下,无边无际的碧绿和艳红和谐地搭配着,是实写.全诗虚实相生,收到相得益彰的效果.2动静结合:在中国古代诗歌里,诗人为了创设意境,特别注意动态描写,动静结合是常用的一种写景手法.在这种手法的运用中,独出心裁,“每着一字”,而使“境界全出”.作为动静结合的写景方式,往往是在一种意境里描写动态与静态,并且往往是以静为主,以动衬静的方式,形成意境和形象的和谐统一.因此,动静结合的写景手法,与衬托又不可截然分开.如杜甫的绝句:“迟日江山丽,春风花草香.泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯.”诗的尾句与第三句动态的飞燕相对照,动静相间,相映成趣.3正侧结合:对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写;描写对象是周围的事物,使对象更鲜明、突出的是侧面描写.侧面描写的方式给读者留下更多的想象余地.如“大漠风尘日色昏,红旗半卷出辕门.前军夜战洮河北,已报生擒吐谷浑”王昌龄从军行.王诗第二句侧面描写战况,一方面是写风势很大,卷起红旗便于急行军,另一方面是写高度戒备,不事张扬,把战事的紧张状态突现出来.4点面结合:万事万物都是彼此相互联系的,不是孤立存在的,被描写的景物也一样,它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系.因此,我们在写景状物时,不能孤立地静止地写主体物,还必须写主体物周围的联系物,点面结合,烘云托月,使主体形象更丰满,更有特色.往往能有指出一点,隐托全面的效果.5细节描写:中国古典诗词一般篇幅短小精悍,这样就不像叙事性作品那样有过多的细节描写.但是,即使是短小的篇章哪怕是抒情小品,也同样不能忽视了其中的细节描写.这一点特别需要加以注意.文学作品中真实生动的细节描写,也能获得“见微而知着”的效果.6白描工笔:白描原是中国绘画的传统技法之一,其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面,赋形写意,不事烘托,不施色彩.这种画法引入诗歌的创作中,那就是不用形容词和修饰语,也不用精雕细刻和层层渲染,更不用曲笔或陪衬,而是抓住描写对象,用准确有力的笔触,明快简洁的语言,朴素平易的文字,干净利索地勾画出事物的形状、明暗、声响等,以表现作者对事物的感受.工笔,原是一种绘画的笔法,后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘.如崔道融溪居即事:“篱外谁家不系船,春风吹入钓鱼湾.小童疑是有村客,急向柴门去却关.”寥寥数语勾勒出一幅素淡的水乡风景图,表达了作者闲适恬淡的心情和乐观的生活情趣.三表现手法1.渲染与烘托:诗歌中的渲染是指对环境、景物等做多方面的正面描写,以突出形象.诗歌中的烘托是指从侧面着意描写,作为陪衬,使所需要的事物鲜明突出.也就是不说本意,只说与此有关的其他事物,达到突出本意的目的.对同一事物,可以从正面渲染,也可以从侧面烘托.2.衬托与对比:衬托就是利用事物间的近似或对立的条件,用一些事物作为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法.它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象.分正衬和反衬.正衬就是利用事物的相似条件来突出主体.如白居易的长恨歌,写杨贵妃“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,以美衬美.反衬就是主体与衬体相反,衬体从反面作背景,衬托主体.如“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”,“僧敲月下门”等都是以闹衬静.对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照,使其特性更加鲜明.用对比的方法,揭示矛盾,对比鲜明,反差强烈,具有震撼人心的力量,如梅尧臣陶者:“陶尽门前土,屋上无片瓦.十指不沾泥,鳞鳞居大厦.”全诗通过陶者和富家的强烈鲜明的对比,深刻地揭露了封建社会制度的极不合理,表达了诗人对劳苦人民的深切同情.3.比兴:比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法,运用在诗歌当中,也称比兴.诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果.比喻使描写化实为虚,形象更生动情感更浓郁.如果通篇贯穿着这种比兴的意象,则是象征.如孔雀东南飞开头用“孔雀东南飞,五里一徘徊”起兴,用具体的形象来激发读者想象,不由得让人从美禽恋偶联想到夫妻分离,这样就给全诗笼罩上一种悲剧气氛,起了统摄全诗、引起下面故事的作用.4.象征:象征是通过特定的容易引起联想的具体形象,表现某种概念、思想和感情的艺术手法.象征体和本体之间存在着某种相似的特点,可以借助读者的想象和联想把它们联系起来.例如蜡烛,光明磊落,焚烧自己,照亮别人的具体形象,可以使我们联想到舍己为人的崇高精神.因此蜡烛是舍己为人的象征.象征手法的作用,首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象.其次是可以使文章更含蓄,运用眼前之物,寄托深远之意.5.联想和想象:多为浪漫主义诗人所采用.如李白把现实与梦境、仙境,自然界与人类社会连成一片,他的梦游天姥吟留别以飞越的神思结构全诗,诗人的想象犹如天马行空,所描绘的梦境、仙境,正是他所向往追求的光明美好的理想世界.大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用.所谓夸张即故意地对事物进行夸大或缩小的描写,借以表达诗人异乎寻常的情感.6.以景结情:诗歌在议论或抒情的过程中,戛然而止,转为写景,以景代情作结,使得诗歌“此时无情胜有情”,显得意犹未尽.如王勃的山中:“长江悲已滞,万里念将归.况属高风晚,山山黄叶飞.”最后两句写山上望见实景,映衬一、二句之情,以景寓情,用秋风萧瑟,黄叶飘飞来衬托自己的悲苦.7.借古讽今或借古抒怀:借古人抒发自己的抱负,表面回忆历史,叙述古人,实则抒发自己对人、事、物的认识.如刘禹锡台城:“台城六代竞豪华,结绮临春事最奢.万户千门成野草,只缘一曲后庭花.”全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题,描写了六朝纵情作乐的荒淫生活,和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比,把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象,寄托了吊古伤今的无限感慨.四结构技巧1.开宗明义,直接点题.诗歌开头就进入正题,不拐弯抹角,直接点明题旨或表达情感.2.曲笔入题,造成悬念.诗歌开头先来一个开端,不直接触到本题,这样使作品有跌宕起伏之感,吸引读者.如杜牧的泊秦淮:“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家.商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花.”“商女不知亡国恨”就是曲笔,因为商女是侍候他人的歌女,她们唱什么是由听者的趣味而定的,可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅.3.照应:这是篇章前后某点内容的衔接,又叫呼应.前面交代过的话,后面得有照应;后面要照应的话,前边得先有个交代.照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧凑.如“楚江微雨里,建业暮钟时.漠漠帆来重,冥冥鸟去迟”韦应物赋得暮雨送李胄,首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边,这里点明了诗题中的“暮雨”,又照应了诗题中的“送”字.4.伏笔:即在故事发生前对将要出现的人物或事件作出某种暗示性的铺排.好的伏笔能起到暗示、点题、沟通作品内部联系、逆转人物关系等作用,使文理通顺、合情合理.5.抑扬关系:把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来,只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的.有先扬后抑和先抑后扬之分.如“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼.忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯”王昌龄闺怨,这首诗采用先扬后抑的手法,先写少妇“不知愁”,后面才说她“悔”,通过对少妇情绪微妙变化的刻画,深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪,突出了“闺怨”的主题.6.卒章显志:诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀,点明主旨.如,李白梦游天姥吟留别结尾“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”句,表达诗人要自由自在,驰骋奔放,不为五斗米折腰的心志.二几组概念的区分1.虚与实在诗歌欣赏中,虚与实是相对的.有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚;客观为实,主观为虚;具体为实,隐者为虚;当前为实,未来是虚;已知为实,未知为虚等等.具体说来,诗歌中的“虚”包括以下三类:1神仙鬼怪世界和梦境.诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实,这就叫以虚象显实境.如李白梦游天姥吟留别中,“日月照耀金银台”“霓为衣兮风为马”“虎鼓瑟兮鸾回车”“仙之人兮列如麻”,仙境就是一个虚象.李白描绘了一幅美好的图景,图景的美好反衬出现实的黑暗.2已逝之景之境.这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象,但是现在却不在眼前.如李煜虞美人中“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”,句中“故国”的“雕栏玉砌”此时并不在眼前,是虚象.作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写,颇有故国凄凉,物是人非之感.3设想的未来之境.这类虚境是还没有发生的,它表现的情将一直延伸到未来而不断绝.故写愁,将倍增其愁;写乐,将倍增其乐.如柳永雨霖铃:“今宵酒醒何处杨柳岸,晓风残月.”这是设想的别后的景物:一舟离岸,词人酒醒梦回,只见习习晓风吹拂萧萧疏柳,一弯残月高挂柳梢.再看看诗歌中的“实”.在诗歌中,“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境.如李白梦游天姥吟留别中的黑暗现实;苏轼念奴娇·赤壁怀古“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”,写赤壁险峻的形势等.“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系、互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗中的意象,开拓诗中的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味.虚景和实景有时形成强烈的对比从而突出中心.如姜夔扬州慢中的虚景是指“春风十里”,写往日扬州城十里长街的繁荣景象;实景是“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形.这一虚一实两幅对比鲜明的图景,寄寓着词人昔盛今衰的感慨.虚景和实景有时则是相辅相成形成渲染烘托从而突出中心的.如欧阳修踏莎行:“候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔.离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水. 寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚.平芜尽处是春山,行人更在春山外.”上阕写实,通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪;下阕是虚,通过设“行人”想妻子凭栏远望,思念“行人”的愁苦情景,来写愁思.妻思夫,夫想妻,虚实相生,从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致.2.比喻与象征比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法,运用在诗歌当中,也称“比兴”.诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果.如朱庆馀闺意献张水部巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心理,写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态.如果通篇贯穿着这种比兴的意象,则是象征.如李白常借雄奇不凡的事物,如大鹏、天马及高山大河等,来寄托他的理想,象征他的才能;喜欢选取高洁美好的事物,如明月、凤凰、松柏、美人等,来象征人品节操;又常选取遭摧残、受拘羁的人物事件来比喻他的经历和处境.屈原的诗歌也有这一特点,常以香草美人象征贤能,以燕雀乌鹊比喻小人.3.现实主义和浪漫主义现实主义提倡客观地观察生活,按照生活的本来样式精确细腻地描写现实,真实地表现典型环境中的典型人物.如诗经中的“国风”,杜甫、白居易的诗等.浪漫主义善于抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽神奇的想象和夸张的手法来塑造形象,如屈原、李白、李贺的诗歌就具有鲜明的浪漫主义特色.三常用典故集锦1.投笔:后汉书载,班超家境贫寒,靠为官府抄写文书来生活.他曾投笔感叹,要效法傅介子、张骞立功边境,取爵封侯.后来“投笔”就指弃文从武.2.长城:南史·檀道济传载,檀道济是南朝宋的大将,权力很大,受到君臣猜忌.后来宋文帝借机杀他时,檀道济大怒道:“乃坏汝万里长城”后来就用“万里长城”指守边的将领.3.楼兰:汉书载,楼兰国王贪财,多次杀害前往西域的汉使.后来傅介子被派出使西域,计斩楼兰王,为国立功.以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌,用“破斩楼兰”指建功立业.4.折腰:宋书·隐逸传载,陶渊明曾做彭泽县令,因不肯“为五斗米折腰向乡里小儿”而弃官归隐.“折腰”意为躬身拜揖,后来喻指屈身事人,而作者常反其意用之.如李白梦游天姥吟留别:“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”5.化碧:庄子·外物载,苌弘是周朝的贤臣,无辜获罪而被流放蜀地.他在蜀地自杀后,当地人用玉匣把他的血藏起来,三年后血变成了碧玉.后来人们就常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈.6.鸿雁:汉书·苏武传载,匈奴单于欺骗汉使,陈苏武已死,而汉使者故意说汉天子打猎时射下一只北方飞来的鸿雁,脚上拴着帛书,是苏武写的.单于只好放了苏武.后来就用“鸿雁”“雁书”“雁足”“鱼雁”等指书信、音讯.如晏殊清平乐:“红笺小字,说尽平生意.鸿雁在云鱼在水,惆怅此情难寄.”7.尺素:古乐府饮马长城窟行:“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书.”后来“尺素”就用作书信的代称.如秦观踏莎行:“驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数.郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去”8.双鲤:古乐府饮马长城窟行:“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书.”后来“双鲤”就用作书信的代称.如李商隐寄令狐郎中:“嵩云秦树久离居,双鲤迢迢一纸书.”。

古代诗歌艺术手法的总结归纳

古代诗歌艺术手法的总结归纳

古代诗歌艺术手法的总结归纳一、诗歌的修辞手法古诗词中的修辞手法包含:比喻、夸张、双关、借代、拟人、对偶、排比、设问、反问、通感、比兴、顶针、互文、用典等。

1.比喻:可分为明喻、暗喻、借喻。

作用是:突出事物特征,把抽象的事物形象化。

2.拟人:把……拟人化,生动形象地写出了……,使……之情跃然纸上。

3.夸张:更突出、更鲜明地突出事物的特点,淋漓尽致地表达诗人……的思想感情。

4.双关:委婉含蓄地表达了……的情感。

①《春思》(唐李白)“燕草如碧丝,秦桑低绿枝。

当君怀归日,是妾断肠时。

春风不相识,何事入罗帏?”诗人语义双关,用抒自然之春天,理喻男女之间的爱慕之情;又以“丝”(思)、“枝”(知)谐音,连接异地男女之间的思念情怀。

②《竹枝词》(唐刘禹锡)“杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨,道是无晴却有晴。

”中“晴”与“情”同音,是双关隐语。

从前两句诗意看,大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船,听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情,但情传的含蓄,“倒是无情胜有情”。

5.借代:用……代……,使被借代的事物更加具体,含蓄生动表达了……感情。

①“知否,知否?应是绿肥红瘦“(李清照《如梦令》)诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零。

②“终岁不闻丝竹声”、诗中以“丝竹”代音乐。

③“门前冷落鞍马稀”(白居易《琵琶行》)诗中的鞍马代“客人”。

④“何以解忧,惟有杜康”(曹操〈短歌行〉)诗中以“杜康”代酒。

6.对偶:句式更整齐、节奏更明快,富于音乐美,含蓄地表达诗人……的思想感情。

7.排比:增强语势,更更突出了xx的特点,强烈地表达了诗人……的思想感情。

8.设问:问题引入,带动全篇;中间设问,承上启下;结尾设问,深化主题,令人回味。

9.反问:使语气更强烈,表达的思想也更强烈。

10.通感:通感修辞格又叫“移觉”,用形象的语言使感觉转移,将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错,彼此挪移转换,使意象更为活泼、新奇。

高考古代诗歌鉴赏修辞手法

高考古代诗歌鉴赏修辞手法

鉴赏诗歌的表达技巧之修辞手法一)诗词中常用的修辞手法有:比喻、借代、双关、夸张、比拟、对偶、反复、互文、反问、设问、通感等。

1﹒比喻。

诗词中运用比喻,在写景状物时能突出生动的意象,强化特定意境的渲染;议理抒情时能使抽象的情与理生动形象,耐人寻味。

如:“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺。

”(刘禹锡《望洞庭》)诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。

再如:“不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。

”(贺知章《咏柳》)把春风比作剪刀,形象生动地写出了春风送暖、杨柳垂绿的美景;作者又暗喻自己是识拔人才的春风,把万柳绿丝绦比作人才,表达作者识人用人之乐。

例:沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。

(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。

(苏轼《饮湖上初晴后雨》)2﹒借代。

借代在古诗词中运用得最广泛。

称人时可用籍贯、官职、做官地等来代称,称物时可用一些有特征的或相关联的另一类事物来代称,有的代称甚至相沿成习。

借代在诗词表情达意方面的作用很多,或得体,或含蓄,或形象,或别致。

如:“浔阳地僻无音乐,终岁不闻丝竹声。

”“丝竹”代音乐(白居易《琵琶行》);“朱门酒肉臭,路有冻死骨。

”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“朱门”代指富豪之门,他们常把大门油漆成红色,以显示宅府的华贵及身份的显赫。

例:知否,知否?应是绿肥红瘦。

(李清照《如梦令》)诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零。

江山代有才人出,各领风骚数百年。

(赵翼《论诗绝句》)3﹒双关。

古典诗词讲究含蓄美,因而双关手法运用较多,双关又分谐音双关和语意双关。

双关是言在此而意在彼,使表情达意更含蓄,更有趣。

如:“东边日出西边雨,道是无晴却有晴。

”“晴”谐“情”(刘禹锡《竹枝词》);再如“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”(李商隐《无题》)“丝”谐“思”。

例:粉身碎骨浑不怕,要留清白在人间。

(于谦《石灰吟》)我失骄杨君失柳,杨柳轻飏直上重霄九。

古代诗词中的音韵美感与修辞手法

古代诗词中的音韵美感与修辞手法

古代诗词中的音韵美感与修辞手法一、引言古代诗词是中国文化的瑰宝,其体现了中国人对自然、生活和情感的独特理解和表达方式。

音韵美感与修辞手法是古代诗词创作中不可或缺的重要元素,对于打造优美、富有韵律和表达力的作品起到关键作用。

二、音韵美感1.平仄格律:古代诗歌通常采取平仄格律,通过字音上的平仄差异营造出悦耳的节奏感。

•平:指声调低平,如"走"、"青"。

•仄:指声调上升或下降,如"高"、"月"。

•格律:诗歌中字句的节奏结构。

如五言绝句的格律为AABB形式。

2.押韵:通过相同或近似的音韵组织文字,增强了整体的旋律感和节奏感。

•平水韵:使用相同只声母或全声母,并且通红同韵腹和冲开口音色;•仄水韵:使用相同的声母和方式,但具有不同的有色音,如清、浊声母、鼻音等。

3.调音美感:古代诗词中常采用富韵律的平仄对比和谐感,通过变换声调和拚韵装点整个作品。

•平平仄仄抑扬格:以平声与舒缓抑扬相互交替的方式组织诗行。

•心法状元白:以平声为主体,辅之以一或两个抑扬音节。

三、修辞手法1.比喻:通过将事物进行类比来达到感染读者情感和丰富形象的目的。

•如杜甫《月夜忆舍弟》中"戍角楼边春尽"将戍角与春天相比喻。

2.拟人:赋予无生命或抽象事物以人类特性,增强作品表现力和感染力。

•如白居易《琵琶行》中"金素雪明来玉箫"将琴声与女子唱歌相拟。

3.夸张:夸大事物的程度和形象,突出其特点,并充实文学作品。

•如杜牧《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中"广文馆甲第声名著,旁门左道久疏贤"对广文馆的声誉进行夸张。

4.对仗:通过使用相同或类似的字句结构、音调和韵律来增强作品的节奏感和韵味。

•如唐诗中常见的平仄对仗和押韵。

四、总结古代诗词中的音韵美感与修辞手法是打造优美、富有表现力的作品所必不可少的要素。

通过利用平仄格律、押韵、调音美感等手法,可以使诗歌既具有悦耳动听的音乐性,又能准确传达作者想要表达的情感。

古代诗歌中的几种主要修辞

古代诗歌中的几种主要修辞

浅谈古代诗歌中的几种主要修辞在古代诗歌里语言里有几种主要的修辞,诗歌修辞在提高诗歌语言表达效果和表达技巧有很大作用,本文对在古代诗歌里常出现的一些修辞手法进行简略的论述。

在诗歌里语言里,可以说比喻是用得最为普遍的一种辞格。

比喻就是通常所说的“打比方”。

诗歌语言打不打比方,其效果是大不相同的。

有了比方,语言就形象,生动,读者就会如睹其物,如见其人。

如:1.瞻望弗及,泣涕如雨。

(《诗经·邶风·燕燕》)2.著叶满枝翠羽盖,开花无数黄金钱。

(杜甫《秋雨叹》其一)例一中的“泣涕如雨”有夸张也有比喻,但首先是比喻。

《诗经》中用于说明“泣涕”的还有一例,即《卫风·氓》中的“不见复关,泣涕涟涟”,“涟涟”是形容泪流不止的样子,这是描写,不是比喻,所以表达效果不如泣涕如雨那样生动。

杜杜甫《秋雨叹》第一首为咏物诗。

借物抒情言志。

诗人以“翠羽盖”喻决明之叶,以“黄金钱”喻决明之花,有明目疗效。

这种比喻不公强调了外在一形似,而且更重要的是强调了甲乙两物之间的内在关系。

“翠羽盖”“黄金钱”都是非常宝贵的,现在用来比喻决明,可见诗人于此情有独钟。

比兴也是古代诗歌中的常用手法。

古代比兴是并称的。

用我们今天的话来说,兴就是指用在一首诗或一章诗开头具有引发诗情,起烘托作用的一种修辞格式。

这种修辞格式一般都是由诗句构成的。

“兴”从创作角度说,是艺术表现方法问题;如果从修辞角度来说又是一种辞格。

如1何彼狨矣,华如桃李。

平王之孙,齐侯之子。

(《诗经·召南·何彼狨矣》)2绵绵葛藟,在河之浒。

(《诗经·王风·葛藟》)3园有桃,其实之殽。

(《诗经·魏风·园有桃》)例一,召南《何彼狨矣》是一首写王姬下嫁齐侯的诗,王姬为文王孙,武王女。

诗开头两句是说棠棣花为什么开得那样茂盛啊,好火暴劲儿有如桃李。

但接下去,两个诗名都是由名词词组构成:“平王之孙,齐侯之子”,意思是说文王之孙要嫁给齐侯之子。

古代诗歌鉴赏修辞手法、表达方式及表现手法汇总

古代诗歌鉴赏修辞手法、表达方式及表现手法汇总

古代诗歌鉴赏的表达技巧鉴赏诗词的表达技巧考查的是考生的鉴赏评价能力。

鉴赏评价能力是阅读能力的最高层级。

鉴赏诗词的表达技巧,包括三个层面的内容:修辞手法、表达方式、表现手法。

一、修辞手法比喻、拟人、借代、夸张、对偶、反问、设问、双关、互文、反复等。

(一)比喻试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。

(贺铸《青玉案》)(设问、比喻、夸张)【赏析】若要问我有多愁?就像那遍地迷蒙的衰草那样多,像满天飘舞的柳絮那样乱,像黄梅时节的细雨连绵不绝。

用“一川烟草”“满城风絮”“梅子黄时雨”三个比喻,即博喻,抒发了词人因思慕而引起的无限愁思。

(二)拟人霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。

(林通《山园小梅》)(拟人)【赏析】白鹤将要飞下来时,先偷看梅花几眼;粉蝶如果知道梅花这样美,该早就销魂了。

“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂,把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。

(三)借代1、知否,知否?应是绿肥红瘦。

(李清照《如梦令》)(借代)【赏析】诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写出了叶的茂盛和花的凋零。

2、“终岁不闻丝竹声”“门前冷落鞍马稀”(白居易《瑟琶行》)“何以解忧,惟有杜康”(曹操《短歌行》)(借代)【赏析】诗中分别以“丝竹”代音乐,以“鞍马”代客人,以“杜康”代酒。

(四)夸张千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。

(杜牧《江南春》)(夸张)【赏析】对这首诗,明代的文学家杨慎在《升庵诗话》中批评说:“千里营啼,谁人听得?千里绿映红,谁人见得?若作十里,则营啼绿红之景,村郭、楼台、僧寺、酒旗,皆在其中矣。

”作者写的是江南春天的景象。

诗中的“千里”使用了夸张手法,写出了江南的广阔和春意盎然。

这样写可以引起读者的想象和联想,使诗歌更富表现力和感染力。

(五)对偶1、无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。

(杜甫《登高》)(对偶)2、战士军前半死生,美人帐下犹歌無,(高话《燕歌行》)(对偶、对比)【赏析】以战士死在沙场与将帅纵情声在进行对比,形象鲜明,揭露深刻(六)反问百战疲劳壮士哀,中原一败势难同,江东弟子今犹在,肯为君王卷土来?(王安石《乌江亭》)(反问)【赏析】经过多次战争的疲劳的壮士非常悲哀,中原一败之后大势难以挽回。

在诗歌鉴赏中常见的修辞手法有比喻

在诗歌鉴赏中常见的修辞手法有比喻

在诗歌鉴赏中常见的修辞手法有比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;1、比喻用另一本质不同而又有相似之处的事物作比方的一种修辞方式。

可分为明喻、暗喻、借喻等。

比喻的作用为可以化未知为已知;可以化抽象为具体,化深奥为浅显易懂;可以化平淡为生动、形象。

如:李贺的《马诗》:“大漠沙如雪,燕山月似钩。

何当金络脑,快走踏清秋。

”平沙万里,在月光下像铺上一层白皑皑的霜雪这幅战场景色,一般人也许只觉悲凉肃杀,但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。

钩,是一种弯刀,从明亮的月牙联想到武器的形象,也含有渴望参加战斗之意,此诗运用比喻使画面更形象生动,更易于彰显诗歌的主题。

再如:刘禹锡《望洞庭》的“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。

全诗纯然写景,既有描写的细致,又有比喻的生动,读来饶有趣味。

古代诗歌常见的几种辞格<br>1. 比喻<br>在诗歌语言里,可以说比喻是用得最为普遍的一种辞格。

什么叫比喻?比喻就是通常所说的“打比方”。

诗歌诗歌语言打不打比方,其效果是大不相同的。

有了比方,语言就形象、生动,读者就会如睹其物,如见其人。

<br>1) 低头弄莲子,莲子青如水。

(无名氏《西洲曲》)<br>2) 大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。

(白居易《琵琶行》)<br>3) 君当作磬石,妾当作蒲苇。

(无名氏《孔雀东南飞》)<br>4) 君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

(李白《将进酒》)<br>5) 久在樊笼里,复得返自然。

(陶渊明《归园田居》其一)<br>16) 嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。

(白居易《琵琶行》)<br>2. 起兴<br>朱熹说:“兴者,先言他物以引起所咏之辞也。

古诗歌鉴赏之修辞手法上课用

古诗歌鉴赏之修辞手法上课用

设问
如杜甫《蜀相》:“丞相祠堂何处 寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色, 隔叶黄鹂空好音。……”
开头一句,以问引起。祠堂何处? 锦官城外,数里之遥,远远望去,早见 翠柏成林,好一片葱葱郁郁,气象不凡-----那就是诸葛武侯祠所在了。这第一 联,开门见山,洒洒落落,而两句又一 问一答,自开自合。
南乡子·登京口北固亭有怀 辛弃疾
开头两句:“燕草如碧丝,秦桑低绿枝”, “丝” 谐“思”,“枝”谐“知”,这恰和下文思归与“断肠” 相关合,增强了诗句的音乐美与含蓄美。
11、叠词
叠字叠词叠句
作用:增强语言的音乐美(韵律感); 起强调作用,使描述的对象更
加生动形象,使思想感情的表达更 为绵密曲折。
寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚 戚。……
何处望神州?满眼风光北固楼。千 古兴亡多少事?悠悠,不尽长江滚滚流!
年少万兜鍪,坐断东南战未休。天 下英雄谁敌手?曹刘。生子当如孙仲谋!
今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
二十四桥仍在,波心荡,冷月 无声。念桥边红药,年年知为 谁生?
凭谁问:廉颇老矣,尚能饭否?
李白《子夜吴歌》之三
长安一片月,万户捣衣声。 秋风吹不尽,总是玉关情。 何日平胡虏,良人罢远征?
[注释] ①这是朱庆馀参加考试前呈献给考官水部员外 郎张籍,以试探底细的诗。 ②舅姑:公婆。
通篇用比喻。
巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心 理,写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态。
2、借代
不直接说出要表达的事物,而 借用相关事物代替。
用借代的手法可以使语言简练、 含蓄,同时,能突现描写对象的特 征,引发读者联想 。
境。”(《人间词话》)
7、设问
先提出问题,然后自己回答; 或者故作疑问,自己不答,让读者 去思索体会。

高中语文:古诗词中常见修辞手法详解及鉴赏示例

高中语文:古诗词中常见修辞手法详解及鉴赏示例

修辞手法,是鉴赏诗歌时重点需要鉴赏的对象之一,下文为古诗词中常见修辞手法及鉴赏示例,认真阅读,对诗歌鉴赏定会有所助益。

1.比喻用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。

可分为明喻、暗喻、借喻。

有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用。

如:“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”(刘禹锡《望洞庭》)诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。

比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外,还可体现出意象的情态特征。

如:“征蓬出汉塞,归雁入胡天。

”(王维《使至塞上》)诗人以“蓬”、“雁”自比,说自己象随风而去的蓬草一样出临“汉塞”,象振翅北飞的“归雁”一样进入“胡天”。

古诗中多用飞蓬比喻漂流在外的游子,这里却是比喻一个负有朝廷使命的大臣,正是暗写诗人内心的激愤和抑郁。

作者出使,恰在春天。

途中见数行归雁北翔,诗人即景设喻,用归雁自比,既叙事,又写景,一笔两到,贴切自然。

2、比拟把物当作人来描写叫拟人,或把人当作物来描写叫拟物。

比拟有促使读者产生联想,使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

如:“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”(林逋《山园小梅》)这一联采用拟人的手法。

“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂,把粉蝶对梅得喜爱之情夸张到极点。

咏柳 贺知章碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。

这首诗一反前人写法,不以杨柳的细柔形象来形容美人身材苗条,而是用拟人的手法,让杨柳化身为美人“碧玉”出现,栩栩如生地刻画出杨柳的婀娜多姿。

春夜喜雨 杜甫好雨知时节,当春乃发生。

随风潜入夜,润物细无声。

野径云俱黑,江船火独明。

晓看红湿处,花重锦官城。

诗歌细腻生动地描绘了春夜雨景,并以拟人化的手法,写出了夜雨的神奇,喜悦之情跃然纸上。

3、借代借用相关的事物来代替所要表达的事物。

借代可用部分代表全体,具体代替抽象,用特征代替人。

诗歌鉴赏常见表现手法归纳

诗歌鉴赏常见表现手法归纳

诗歌鉴赏常见表现手法归纳古代诗歌常用的表现手法包括修辞手法、抒情手法、描写方法等。

其中,修辞手法是指通过比喻、拟人、夸张、借代、象征、双关、设问、反问等手段,使诗歌语言更加生动、形象、含蓄、深刻。

比喻是一种常用的修辞手法,可以将一个事物或情景比作另一个事物或情景,从而突出事物的特征,形象化抽象的概念。

例如,XXX的《望洞庭》中将洞庭湖比作白银盘,将君山比作青螺,生动形象,引人入胜。

拟人是指将非人的事物或抽象的概念赋予人的特征和行为,使得诗歌更加生动、形象、感人。

例如,XXX的《新晴》中将XXX“人格化”,通过一系列动作描写,表现了作者宁静恬适的心情,以及对XXX“恶作剧”的亲切喜爱之情。

夸张是一种常用的修辞手法,可以通过夸大事物的特征或情景的描述,使诗歌更加生动、形象、夸张。

例如,XXX的《望洞庭湖赠张丞相》中“气蒸”“XXX”是夸张的写法,突出了洞庭湖的雄伟气势。

又如XXX的《秋浦歌》中,白发长达三千丈,表达了深重的愁思,引人深思。

借代是一种常用的修辞手法,可以用相关的事物来代替所要表达的事物,使语言简练、含蓄、别致。

例如,XXX的《如梦令》中,“绿肥”“红瘦”指代绿叶、红花,形象生动。

象征是一种常用的修辞手法,可以借助某人、某物的具体形象,以表现某种抽象的概念、思想和情感。

例如,以松柏象征坚贞,以兰花象征高尚,都是常见的象征手法。

双关是一种常用的修辞手法,表面是一个事物,实际上还暗指另外的含义。

例如,古人送别折柳就是希望对方留下来,是双关修辞。

XXX的《竹枝词》中,“晴”与“情”同音,是谐音双关。

设问和反问也是常用的修辞手法,可以通过问答的方式,引起读者的思考和共鸣。

例如,XXX的《双调,蟾宫曲》中设问“问人间谁是英雄?”,XXX的《叠题乌江亭》中反问“肯为君王卷土来?”都是生动的表现手法。

总之,修辞手法是古代诗歌常用的表现手法之一,通过运用各种手法,可以使诗歌更加生动、形象、含蓄、深刻。

1.直抒胸臆是指直接表达对人物和事件的爱憎态度的抒情方式。

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使用借代,代体和本体的关联要力求明 显,否则,容易造成费解或误解。 借代与借喻的区别: 其一,借喻侧重相似性,借代侧重相 关性。 其二,借喻能改为明喻而借代不能 。 例:我就知道,我们之间已经隔了一层可悲 的厚障壁了. (可改为明喻:我们之间的隔阂像一层可 悲的厚障壁)
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连环(顶真) 连环辞格有的修辞书又叫“顶真”或“顶针”。 所谓连环,就是指处于上句末尾的词、语、句 与下句开头部分完全相同的一种修辞格式。 – 句内连环 抽刀断水水更流,举杯消愁愁更 愁。 (李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》) 弄潮儿向涛头立,手把红旗旗不湿。 – 句外连环 出门看伙伴,伙伴皆惊惶。 (无名氏 《木兰诗》)低头弄莲子,莲子 青如水。(无名氏 《西洲曲》) – 顶真的修辞作用 – 1、结构严密,气势连贯;2、有利于揭示事 物的内在联系;3、音节自如,流畅自然。
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本句对 本句对又称当句对或句中对,指的是构 成对偶的两个句子,首先是一句(诗行) 之内的词语自对,然后再句与句相对。 • 风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。 (杜甫《登高》) – 临句对 • 五更鼓角声悲壮,山下星河影动摇。 (杜甫《阁夜》)
• 对偶,是一种修辞格。成对使用的两个文句 “字数相等,结构、词性大体相同,意思相 关”。这种对称的语言方式,形成表达形式 上的整齐和谐和内容上的相互映衬,具有独 特的艺术效果。 对仗,是指诗词创作及对联写作时运用的一 种特殊表现形式和手段。它要求诗词联句在 对偶基础上,上下句同一结构位置的词语必 须“词性一致,平仄相对”,并力避上下句 同一结构位置上重复使用同一词语。格律诗 词的对仗使语言音韵和谐,增强了节奏感和 音乐美,达到表现形式上的高度完美。因而 格律诗词的对仗要求也就甚为严苛,符合上 述原则的诗词联句便是对仗的;否则就是不 对仗或对仗不工稳,这是诗词创作所不允许 的。
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借代 在古代诗歌语言里,同比喻辞格一样,借代辞格 也是用得比较广泛的一种修辞方式。什么叫借代? 一种事物,不用其本来名称,而用另一种与之相关 的名称来代替它的一种修辞方式叫借代。 借代的方式 1、以部分代整体;2、以具体代抽象 3、以专称代泛称 ;4、以特征代本体 借代的修辞作用 借代突出事物的特征、属性, 可以使诗歌语言更加鲜明、生动,避免词语 重复, 给人以新奇感,也易于产生联想。使本体 具有借体 的某些情味,丰富了语义。 例如 知否,知否,应是绿肥红瘦。 (李清照《如梦令》) “绿”和“红”本来都是叶子和花的一种属性, 但这里是用来代替叶子和花的本身的,所以这是借 代。
• 比拟不像比喻那样追求两个事物的相似点,而是直 接把本体当作拟体,并使本体具有拟体的特点。 比拟是仿照“拟体”(被模拟的事物)的特征摹写 本体,重点在拟;比喻是用喻体比方本体,重点在 “喻”。 比拟中,本体和“拟体”彼此交融,浑然一体,本 体必须出现,”拟体”一般不出现;比喻的本体和 喻体一主一从,本体或现或不现,而喻体必须出现。 • 比拟的表达效果主要是赋予感情,因此使用比拟特 别要注意感情真切自然,用语和谐,既要符合事物 本身的特点,又要与人或事物的情况相协调。如 “敌人夹着尾巴逃跑了”、“白灵鸟在树上欢快地 歌唱”。

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倒装 故意颠倒词句顺序,以达到加强语势, 错综句法等修辞效果的修辞方法。 例如:七八个星天外,两三点雨山前。 (辛弃疾《西江月》) 设问 在古代诗歌语言里,设问是应用较广的 一种辞格。设问不同于一般的疑问句,而是通 过自问自答或自问不答的形式以引起读者积极 思考的一种修辞方式。 反问 为了加强语气,用疑问句的形式表示确 定的意思。常用肯定形式表示否定,用否定形 式表示肯定 例如:谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。此 夜曲中闻折柳,何人不起故园情?(李白 《春夜洛城闻笛》)
起兴 朱熹说:“兴者,先言他物以引起所咏之辞 也。”起兴这种辞格,在古代诗歌里,主要 是用在《诗经》里。起兴的基本类型有: 一、兴中无比的 • 桃之夭夭,灼灼其华,之子于归,宜其 室家(《诗经· 周南· 桃夭》) 《周南· 桃夭》是一首祝贺女子出嫁的诗。诗 写得十分舒展、热情,给人一种强烈的生活 气息。这几句诗的意思是说,桃树长得多么 茂盛啊,开着鲜艳的花朵。这位姑娘就要出 嫁了,祝愿她全家和顺美满。“桃之夭夭, 灼灼其华”这诗句和女子出嫁并无必然联系, 它只是起个引发诗情、烘托主题的作用。
二、兴中含比的 • 南有乔木,不可休思。汉有游女,不可 求思。汉之广矣,不可泳思;江之永矣, 不可方思。(《诗经· 周南· 汉广》) (思:句末语气词) • 《周南· 汉广》是一首爱情诗,写的是一个青 年男子向一位少女求爱而不得的苦闷心情。 “南有乔木,不可休思”这是说南方有棵高 大的树木,却不可在树下休息。这两句诗首 先是兴,但兴中含比。因为乔木高大却不可 依偎其下,这正如同汉水之滨的游女不可求 得一样。
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反复 为了强调某种意思,增强某种感情色彩,有意 将诗歌中某些词语句加以重复使用的一种修辞 格式叫反复。 骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何。 (项羽 《垓下歌》) 对比 把内容相反或相关的两种事物放在一起相互比 较,相互对照,这种修辞方式就叫对比。 • 朱门酒肉臭,路有冻死骨。(杜甫 《自京赴奉先县咏怀五百字》) • 古来圣贤皆寂寞,唯有饮者留其名。 (李白《将进酒》)
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夸张 夸张是一种积极的修辞方式,在古代诗 歌语言中用得十分普遍。总之,作者为了 突出艺术效果,对现实中的人或事物故意 作夸大或缩小描写,这种修辞手法就叫夸 张。 • 白发三千丈,缘愁似个长。(李白 《秋浦歌》其十五) • 连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁 (李白《蜀道难》) • 牵衣顿足拦道哭,哭声直上干云霄。 (杜甫《兵车行》) • 桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。 (李白《赠汪伦》)
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曲达(婉曲) 要说的话不直接说出来,而是采取委曲 婉转的形式把它表达出来,这种修辞方 式就叫曲达。 朱庆馀《闺意献张水部》 洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。 妆罢低声问夫婿,画眉深浅入时无? [注释]这是朱庆馀参加考试前呈献给考 官水部员外郎张籍,以试探底细的诗。
• A、婉言 • 主要有两类:一是借物达意;二是寓情于景。 • 花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月, 对影成三人。(李白《月下独酌》其一) • 婉言的另种常用的表现形式就是寓情于景。也就是 说,诗人在描写景物中,往往寄寓了自己的真情。 因此,对待这类诗句,在理解时都应很好地把握作 者的身世、写作背景和社会环境。 • 黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏 蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。(杜甫《江畔 独步寻花七绝句》其六) B、讳饰 把讳忌、不愿明说的内容通过婉转的形式表达 出来,这种修辞格式就叫讳饰。 卧龙跃马终黄土,人事依依漫寂寥。(杜甫 《阁夜》)
比拟 所谓比拟,就是指把甲类事物当作乙类事物来对待、 来描写的一种修辞方法。如把动物当成人或把无生命 的东西当成有生命的东西来描写,这就叫拟人。相反, 把人当成动物或把有生命的东西当成无生命的东西来 描写,这就叫拟物。由此可知,比拟辞格是兼含拟人 和拟物两个内容的一种修辞格式。 比拟 的修辞作用 1、使表述幽默风趣; 2、使表述带有鲜明的感情色彩; 3、使表述更有说服力。 好雨知时节,当春乃发生。(杜甫《春夜喜雨》) • 万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。(王禹偁 《村行》)(晚籁:傍晚是自然界发出的各种声 音)
• 比喻的类型 • 1、明喻。明喻的主体和喻体都出现,主体和喻体之间有比 喻词。 • 2、暗喻。暗喻又称隐喻,它的主体和喻体也都出现,不用 比喻词,用“是、为、就是、成、变成、当作”等。 • 3、借喻。借喻的本体不出现,比喻词也不出现,直接用喻 体代替本体。 • 三、比喻的修辞作用 • 1、说明事理;2、描述事物;3、刻画人物。 • 四、运用比喻的要求 • 1、贴切;2、新颖;3、巧妙 • 五、比喻的辨识 • 要把运用比喻和运用词的比喻义区分开来; • 要把比喻和含有比喻语素的词区别开来; • 3、要把比喻和同类事物的比较区分开来; • 4、要把运用比喻和表示猜度、不确定的语气区别开来; • 5、要把运用比喻和举例区别开来。
• 串对就是构成对偶的上下两个词组或句子, 在意义上又相承、因果、假设等种种语法 关系的一种对偶形式。因为这种对偶行同 流水,上下衔接很紧,所以又叫“流水 对”。 • 即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。 (杜甫《闻官军收河南河北》) • 野火烧不尽,春风吹又生。(白居易 《赋得古原草送别》) • 欲穷千里目,更上一层楼。(王之涣 《登鹳雀楼》)
• 先天下之忧而忧,后天下之乐而乐。(范仲淹《岳 阳楼记》) 这两个句子各方面都符合对偶的要求,但由于其平 仄不相对,音律欠和谐,并在同一结构位置重复使 用了“天下”、“之”、“而”等这样的词语,所 以不合对仗的要求。再请看下面这个例句: 沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。(刘禹锡《酬 白乐天》) 这组联句是原诗中的颈联,无论哪个方面都完全合 乎对仗原则,而且对得极为工稳,是最为典型的 对仗联句。 • 作为修辞方法的对偶,常常被广泛用于各种文体, 其中古代散文和古体诗歌运用尤其频繁。它整饬了 语言,增强了语势,而且两个偶句互为补充、相互 映衬,使语言颇具形式美和表现力。对仗则是格律 诗词独具的一种特殊创作技法。

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对偶 对偶是古代诗歌语言中很重要的一种修辞 格式。原则上说,对偶就是结构相同,字 数相等,意义相关的两个词组或句子并列 在一起的一种修辞格式。 • 气蒸云梦泽,波撼岳阳城。(孟浩然 《临洞庭》) • 明月松间照,清泉石上流,竹喧归浣 女。莲动下渔舟。(王维《山居秋 暝》) – 正对 反对 串对
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排比 结构相同或相近、语气一致、内容密切相 关的一组句子上下排列起来,借以增强语 势的一种修辞方式就叫排比。排比辞格只 能用在古体诗里。 • 十三能织素,十四学裁衣。十五弹箜 篌,十六诵诗书。(无名氏 《孔雀东南飞》) • 开我东阁门,坐我西阁床。脱我战时 袍,着我旧时裳。(无名氏 《木兰诗》)古代诗歌常见 的几来自修辞格威海一中 魏倩莹
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