流行音乐《中国流行史上杰出的人物》
音乐鉴赏_流行音乐
第二节 中国流行音乐鉴赏
2）歌曲简介
“我”和“你”是简单的人物关系，也是 最基本的人的关系，是构成社会乃至世界的最 基本的关系。北京奥运会主题歌以此为主题， 彰显了意味深长的人文情怀。这首歌的旋律在 最基本的和声进行里完成，而旋律中很大一部 分和中国古声音阶相契合，很容易产生亲近感。 它具备从西洋配乐发现中国特色的条件，“这 种平衡变成了直接而没有装饰的感动”。它有 着奥运宣扬和平、友爱和团结精神的特质。
该曲充分体现了曼托瓦尼之声乐团弦乐群独具 魅力的“弦乐幕”的声音特色——细腻、饱满、热 情，像丝绒般光滑、柔和。这是该曲真正具有“魅 力”之所在。
第三节 欧美流行音乐
6.《May It Bห้องสมุดไป่ตู้》（也许）
《也许》是恩雅为电影《魔戒》创作并演唱的 歌曲。这首歌可分为A、B两段，编配上有意淡化 节奏感，而强调和声效果。歌曲营造出深邃虚幻 的意境，给人以神秘悠远之感。为配合影片剧情 的发展，歌曲尾声部分变得具有交响化的特点， 与主体部分新世纪音乐的风格形成对比。
第二节 中国流行音乐鉴赏
5.《一无所有》
《一无所有》融合了传统民歌的元素，运用了摇滚乐的节 奏和配器手段。它的歌词质朴、诚挚，毫无溢美之气，表明看似 一首爱情歌曲，但更多是一代人心态的写照。表达了人们内心的 苦闷、彷徨、困惑、失落，唤醒年轻人的灵魂，为自己的未来而 呐喊。歌曲的结构较为自由，不拘泥于传统的歌曲曲式，它共有 3个基本材料，多次连缀反复。我们可以将此作品看作多段分节 歌（A A1）加副歌（B）再加一个补充句（C）以及吉他间奏的组 合。演唱方法上，崔健吸收了欧美摇滚乐的典型唱法，声嘶力竭、 粗犷豪放，在当时歌坛上可谓独树一帜。《一无所有》具有特定 的时代意义，它标志着中国摇滚乐的出现。
十位艺术大师
谷建芬的创作对于中国大众音乐起到了一个承前启后的开拓作用。同时，她也为中国流行乐坛培养出了刘欢、毛阿敏、成方圆、那英、万山红、解晓东、孙楠、苏红、范琳琳、张迈、崔京浩等一批批优秀歌手，从而为中国流行音乐的繁荣奠定了坚实的基础。谷建芬自上个世纪80年代起，一直致力于大众音乐文化的市场建设，为中国音乐著作权的保护进行奔走。特别是在担任全国人大常委期间，她多次上书或直接向中央领导呼吁，希望尽快把音著权保护向前推进。第三，谷建芬还是一个流行音乐活动家，她是多次流行音乐比赛的评委，为把内地流行音乐传达给海外听众作出努力。
郭兰英，一个家喻户晓的名字，她创造了一个自己的时代，是杰出的人民艺术家。郭兰英嗓音甜美，音域宽阔，吐字清晰，腔掉富于韵味，具有浓郁的中国民族歌唱特色。在民族歌剧舞台上，她塑造了众多光彩夺目的艺术形象，在表演艺术上善于运用刚强、柔和、深沉、甜润、清亮等不同的音色，演绎不同的人物感情，从声乐、表演台词上，以丰富的实践经验不断继承民族唱法和创新，为中国新歌剧艺术完整体系的建立做出了历史性和开拓性的贡献。她是中国民族新歌剧的杰出代表人物，同时，她还将自己毕生所学传承发扬，李元华，万山红，刘玉玲，彭丽媛等四位在新中国历史上卓有成就的艺术家，都是她培养出的学生。
·我不认识他们，也不能评价谁。我早就把我演唱的那些歌曲的版权捐献给国家了，所以我没权利评价，也不可能评价。相信群众，群众自有公论。
音乐史部分名词解释
音乐史部分名词解释 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#中国音乐史部分名词解释中国音乐史部分名词解释 1.学堂乐歌：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂歌唱而编创的歌曲。
2.儿童歌舞剧：我国近代音乐家黎锦晖创立的一种旨在教育儿童的载歌载舞的演剧形式。
代表作有《可怜的秋香》、《麻雀与小孩》、《小小画家》等。
黎锦晖的儿童歌舞剧创作在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义。
此外，以形象的艺术形式对儿童进行富有成效的教育，在中国教育史上有着开拓性的作用。
3.沈心工(1870-—1947),原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人.我国近代学堂乐歌的主要作者,着名的音乐教育家. 1897年考入上海南洋公学师范学堂,1902 年东渡日本进东京弘文学院学习,同年在东京留学生中组织了音乐讲习会, 研究乐歌的创作,1903年回国任教原校,后担任附小校长.1911年任该校校长, 1922年兼任大学训育主任.先后编创了许多学堂乐歌作品和《学校唱歌集》等.是我国学堂乐歌的最早编写者. 1947年病逝于上海.4.黄自(1904-—1938),字今吾,江苏沙川,我国现代作曲家,音乐教育家.1916年入清华学校,1921年开始学习钢琴,1922 年开始学习和声,1924 年赴美国留学,入欧伯林大学学心理学,1926年学习音乐理论,作曲和钢琴. 1928年转入耶鲁大学继续学习音乐,1929 年创作交响序曲《怀旧》并获学士学位并回国.1930年任国立上海音乐专科学校作曲教授兼教务主任.其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的音乐家。
他创作的音乐作品，属于我国30年代高水平音乐创作。
作为当时中国最高学府“国立音专”，即“学院派”主要代表人物之一，及时“国立音专”的光荣，也是中国音乐的骄傲。
中国音乐史名词解释
1. 学堂乐歌答：20 世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化。
一般指学堂开设的音乐课及教唱的歌曲，以及为此而编创的歌曲。
学堂乐歌创作方式以依曲填词为主，旋律多选自日本、欧美曲调或中国的传统歌曲、民歌曲调，此外也有少量的自创曲调。
歌曲内容具有鲜明的时代色彩，大部分反映富国强兵，抵御外辱的爱国思想，还有一些宣传妇女解放，反映学生生活，也有少部分鼓吹封建伦理道德。
代表人物有沈心工，李叔同，郑志忞等，代表作品《体操——兵操》、《送别》、《春游》等。
学堂乐歌对其后中国音乐发展深有影响，标志着我国近代音乐历史的新开端。
2. 沈心工答：沈心工( 1870——1947)，学堂乐歌的代表人物之一，音乐教育家，原名庆鸿，笔名心工。
1896 年考入南洋工学师范班，1902 年东渡日本留学。
1903 年回国，任职于南洋公学。
她从日本学校的音乐教育中得到启发，一生致力于音乐教育，曾在日本留学生中组织“音乐讲习会”研究乐歌作，所编乐歌体裁广泛，内容浅显，且最早使用白话文进行歌词写作。
代表作有歌曲《体操——兵操》(又名《男儿第一志气高》)，《黄河》等，出版乐歌集《学校唱歌集》等：此外，沈心工创设唱歌课，并多处教授，推广。
沈心工是中国近代普及音乐教育初创期最早的音乐教师，为学堂乐歌运动做出了突出贡献。
3. 李叔同答：李叔同( 18880——1942)，学堂乐歌代表人物之一，艺术教育家。
原名文涛，又名岸，字息霜。
祖籍浙江平湖，生于天津。
1905 年东渡日本学习美术与音乐，1910 年回归后从事艺术教育，1918 年出家为僧，号弘一，其成就涉猎多个艺术领域，在音乐方面主要体现为乐歌创作、音乐教育和创办期刊三个方面。
代表作品有《春游》、《送别》等，其歌词多为旧体诗词，清新秀丽，许多作品产生于广泛影响，其中《春游》是我国近代最早一首三部合唱曲。
晚年出版有《清凉歌集》。
李叔同培养了丰子恺，刘质平，吴梦非等一批优秀艺术才人，并于1906年独立编辑出版我国最早的音乐刊物——《音乐小杂志》。
《滚石》评出史上最伟大的50位流行音乐家
《滚石》评出史上最伟大的50位流行音乐家著名的《滚石》杂志(RollingStone)本月发行了特辑，评选出了历史上最伟大的50位流行音乐家，为这些最伟大的流行音乐家们排定了座次，影响力深远的披头士乐队独占鳌头。
而当红的黑人说唱音乐只有将黑人说唱音乐带入主流市场的老牌组合Run-DMC，Public Enemy等入选，而商业明星们则无一入选，应该说这个排名还是比较客观的。
今年是摇滚乐诞生的50周年，而《滚石》杂志也是将推出相应特辑来纪念这个历史性的时期，而此次评出的就是流行音乐历史上最伟大的五十位艺术家，也是纪念摇滚乐诞生五十周年的纪念方式之一。
前几名的艺术家名次基本都在预料之中，深远而巨大的影响了全世界流行音乐、摇滚音乐发展进程，掀起了所谓“英国入侵”浪潮，将丰富的各种乐器带入流行音乐的，披头士乐队无可争议的成为了本次评选的状元。
这四只诞生于英国利物浦的，最伟大的四只甲壳虫在上个世纪六十年代席卷了全世界，商业上拥有最高的唱片销售记录，在音乐上引发了世界性的流行音乐革命，成为整个西方流行文化的商标，即使在乐队解散三十年后的今天，影响力依然非常巨大。
将电吉他带入摇滚乐，第一个将人类社会公益思想写进歌词，影响了整个摇滚乐发展，影响了包括披头士乐队在内的音乐创作理念的音乐诗人鲍勃-迪伦(Bob Dylan)紧随披头士乐队之后名列第二。
鲍勃-迪伦对于世界摇滚乐的贡献就如同瓦特对于工业革命的贡献一样永不可磨灭。
“猫王”埃尔维斯-普雷斯利(Elvis Presley)是让摇滚乐风靡世界的最重要的推动者，19岁还是卡车工人的猫王是这个世界上最具传奇色彩的流行音乐家，拥有无数令人敬仰的艺术和商业成就，他是美国文化的商标之一，是永远令人着迷的音乐现象。
在《滚石》杂志的五十大音乐家排名中名列第三。
摇滚乐坛的常青树，影响了整个西方摇滚音乐发展的滚石乐队(Rolling Stone)排名第四。
上世纪50年代初为摇滚乐的形成和发展做出了最重要贡献的吉他演奏家，杰出的词曲作家查克-贝里(Chuck Berry)排名第五。
中国历史上的十大音乐家音乐艺术的杰出代表
中国历史上的十大音乐家音乐艺术的杰出代表中国历史悠久，音乐艺术也有着丰富多样的传统。
在这片土地上，涌现出了许多杰出的音乐家，他们以自己的才华和奉献，成就了中国音乐的辉煌。
本文将介绍中国历史上的十大音乐家，他们是中国音乐艺术的杰出代表。
1. 文成公主文成公主（公元625年-公元680年）是唐朝皇室成员，也是唐代著名音乐家。
她是唐玄宗的女儿，自幼受到良好的音乐教育。
文成公主擅长演奏琵琶和箜篌，她在宫廷中多次表演，被誉为琵琶箜篌的“仙女”。
2. 董建华董建华（1895年-1951年）是中国近代音乐家，也是中国西洋音乐的奠基人之一。
他精通欧洲古典音乐，并将其融入中国音乐创作中。
董建华提倡音乐现代化的思想，为中国音乐的发展奠定了基础。
3. 冼星海冼星海（1900年-1941年）是中国早期的男高音歌唱家和指挥家。
他的歌声激情四溢，富有感染力，被誉为“东方卡拉雅”和“中国四大男高音”之一。
冼星海还创办了中国第一支合唱团，为中国合唱音乐的发展做出了卓越贡献。
4. 陆春龄陆春龄（1919年-1991年）是中国著名指挥家和音乐教育家。
他是中国交响乐的重要推动者之一，对中国交响乐的发展做出了巨大贡献。
陆春龄的指挥风格独特而充满激情，为中国音乐界树立了崭新的标杆。
5. 冯增湘冯增湘（1923年-1989年）是中国著名作曲家和音乐教育家。
他擅长创作现代中国音乐，将中国传统元素与现代音乐语言相结合，开创了中国作曲家的新风格。
冯增湘致力于音乐教育事业，培养了大批音乐人才，对中国音乐教育的发展产生了深远影响。
6. 李谷一李谷一（1929年-2013年）是中国杰出的打击乐演奏家和教育家。
他在打击乐演奏技巧上取得了令人瞩目的成就，同时也致力于推广和发展打击乐教育。
李谷一为中国打击乐事业的发展作出了杰出贡献，成为中国乐坛的传奇人物。
7. 阿炳阿炳（1893年-1961年）是中国古琴演奏家和作曲家，也是二十世纪中国音乐的重要人物。
他以高超的琴技和独特的创作风格闻名，被誉为现代古琴艺术的奠基人。
音乐行业音乐家先进事迹
音乐行业音乐家先进事迹音乐是人类创造的一种高度艺术形式，它能够打动人们的心灵，引发共鸣，并丰富我们的生活。
在音乐行业中，有一些杰出的音乐家通过他们的才华、奉献和努力，为人们带来了卓越的音乐作品和令人惊叹的表演。
他们的先进事迹不仅激励了无数的音乐从业者，也为广大观众留下了深刻的印象。
本文将介绍几位在音乐行业中展现出卓越才华和先进事迹的音乐家。
首先，让我们来认识一位传奇的音乐家，贝多芬。
贝多芬是一位德国作曲家和钢琴家，被公认为是音乐史上最伟大的作曲家之一。
尽管他在晚年失去了听力，但他的音乐作品却仍然充满了激情和情感。
贝多芬的乐曲通过强烈的旋律和复杂的和弦结构展现了他非凡的创作才华。
他的音乐作品包括交响曲、钢琴协奏曲以及弦乐四重奏等。
贝多芬用他的音乐感动了世界，成为了许多音乐家的榜样。
接下来，我们来认识一位具有超凡演奏技巧的音乐家，李某某。
李某某是中国著名的小提琴家，他在音乐界取得了很多令人瞩目的成就。
李某某年少时就展现出了非凡的天赋和勤奋的精神，他的演奏技巧和音乐表达能力备受赞赏。
他在演奏中展现了极高的技巧水平和深入的音乐理解，每一次演出都让人陶醉其中。
李某某还积极参与公益事业，他通过音乐会和慈善活动用音乐的力量帮助需要帮助的人们，展现了一个音乐家的社会责任。
除了李某某，还有一位非常有影响力的音乐家，莫扎特。
莫扎特是奥地利的作曲家和音乐家，被公认为音乐史上的天才。
他在不到40岁的短暂一生中创作了大量的音乐作品，包括交响曲、协奏曲、歌剧以及室内乐等。
莫扎特的音乐作品充满了创新和独特的想象力，他对音乐的理解和表达方式超越了他所处时代的局限。
莫扎特的音乐作品至今仍然深受人们喜爱，并对后世音乐家产生了深远的影响。
最后，我们必须提到的是一位当代的音乐家，贾某某。
贾某某是一位中国流行音乐歌手和词曲创作人，他以其出色的演唱和独特的音乐风格赢得了众多观众的喜爱。
贾某某的歌曲中包含了丰富的情感和对生活的思考，他的音乐作品充满了正能量，激励着无数追求梦想的人们。
20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家与歌手研究综述
20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家与歌手研究综述作者：郑恺来源：《中国校外教育(下旬)》2018年第10期【摘要】在以研究成果类型分类的基础上，梳理总结了目前学界关于20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家和歌手的相关研究。
分析发现，当前针对该时期流行歌曲人物研究总体呈现：研究对象相对集中；研究视角众多，但音乐学色彩不强的特点。
进而管窥对于该时期整体流行音乐的研究，仍有很多“是什么”的问题留待音乐专业的学者进一步探究。
【关键词】20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家歌手华语流行音乐诞生于上世纪二三十年代，对该时期流行音乐发展史全面、深入地研究，是流行音乐学科建设和发展必须夯实的基石。
而对于音乐史研究而言，最重要的两个研究内容就是人物和作品。
回看诞生初期的华语流行音乐，虽然参与人数较多，但现有研究成果就数量而言，却主要集中在黎锦晖、黎锦光、陈歌辛、周璇四人身上。
本文所提到的学位论文与期刊论文，笔者主要从中国知网通过关键词搜索获取。
一、对黎锦晖华语流行歌曲的研究作为华语流行歌曲的创始者，对黎锦晖的研究是极其重要和必要的。
但从笔者整理到的研究数量和内容而言，成果虽然杂多，仍存在不少缺失。
（一）黎锦晖研究相关专著目前笔者整理出有的，关于黎锦晖的研究专著共有10本。
分别是：孙继南的《黎锦晖评传》（人民音乐出版，1994年版）与《黎锦晖与黎派音乐》（上海音乐学院出版社，2007年2月第1版）；黎遂的《民国风华——我的父亲黎锦晖》（团结出版社，2011年版）；唐弦《黎锦晖》（湖南人民出版社，2009年版）。
张永久的《民国三大文妖张竞生、刘海粟、黎锦晖》（东方出版社，2010年10月版）；汪毓和老师的《中国近现代音乐史（修订版）》（人民音乐出版社，2002版P134-143）；黎泽荣的《黎锦晖和儿童文学》（少年儿童出版社，1996）；梁惠方的《黎锦晖流行歌曲集（上、下》（中央音乐学院出版社，2007年版）；Andreas steen著，王维江，吕澎译的《在娱乐与革命之间：留声机、唱片和上海音乐工业初期（1878—1937）》（上海辞书出版社，2015年8月第1版）。
14岁的中国名人故事
14岁的中国名人故事
中国历史上有许多14岁时就展露才华的名人，他们以其杰出的成就和影响力而闻名于世。
以下是其中一些著名的14岁中国名人故事：
1. 李白，李白是中国唐代著名的诗人，被誉为"诗仙"。
据传，李白在14岁时就已经开始创作诗歌，并且他的作品就已经显示出了非凡的才华和创造力。
2. 朱元璋，朱元璋是明朝的开国皇帝，他在14岁时就加入了红巾军，开始反抗元朝的统治。
朱元璋后来成功建立了明朝，并成为了中国历史上最有影响力的君主之一。
3. 王羲之，王羲之是中国东晋时期的书法家，被誉为"书圣"。
据说，王羲之在14岁时已经开始研习书法，并展示出了卓越的天赋和独特的艺术风格。
4. 钱钟书，钱钟书是中国现代著名的作家和学者，他的代表作品包括《围城》。
据传，钱钟书在14岁时已经开始写作，并且他的作品就已经显示出了深厚的文学造诣和思想深度。
5. 杨洪基，杨洪基是中国著名的歌手和演员，他在14岁时就
参加了第一届全国中学生艺术节，并获得了音乐类的奖项。
杨洪基
后来成为了中国流行音乐界的重要人物之一。
这些故事都展示了这些名人在年少时期就展现出了非凡的才华
和成就。
他们的故事激励着人们，鼓舞着年轻一代追求自己的梦想，并在年少时期就付诸行动。
他们的成就也证明了年龄并不是限制个
人发展和成就的因素，只要有激情、努力和才华，年轻人同样可以
在各个领域取得卓越的成就。
流行音乐赏析
三、50、60年代以来的流行 音乐形式及特点
• 摇滚乐是由一位叫普雷斯利的歌星开创 的，摇滚一词出自一首黑人歌曲。它是 一种以黑人中流行的节奏与布鲁斯综合 而成的音乐形式。这种演奏非常喧闹， 节奏很重，而且带有挑衅性。摇滚乐的 代表乐队有甲壳虫、滚石等。
• 摇滚乐特点：发泄、自由、叛逆。 摇滚乐演奏乐器： 四大件 电吉他、电贝司、电子琴、爵士鼓。摇滚乐以 演唱为主。 从五十年代起，摇摆乐逐渐衰落。少数几 个人组成的乐队，又开始盛行起来。他们通常使用的 乐器，有钢琴、萨克管、小号、单簧管、长号及舞鼓 等。自从电子琴、电吉他诞生以后，常用它们取代原 有的一些乐器。这时，开始出现了摇滚乐。它和爵士 乐、摇摆乐有着很近的亲缘关系。不同的是，爵士乐 和摇摆乐多以演奏为主，只是少部分加有歌唱；而摇 滚乐以演唱为主，伴奏乐器只起到辅助作用。 爵士乐 和摇摆乐都产生在美国，而摇滚乐在美国和英国几乎 是同时兴起的。
3、爵 士 乐 • 爵士乐是以美国黑人的音乐形式，特别是布鲁斯 （Blues）和拉格泰姆(Ragtime)为基础，融和某些白 人音乐的成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐 形成的。“爵士”原是美国密西西比河流域的一位黑 人音乐家的名字，爵士乐起源于美国黑人。 爵士乐保留了布鲁斯音乐的风格其演奏很大部分是模 仿布鲁斯的歌唱风格。其特征：a. 它是一种喧闹的、 强调节奏的器乐曲。在节奏上采用切分音效果，形成 一种令人想离开地面而跳动的轻松感；b. 它是一种即 兴演奏形式，乐队以小型乐队形式出现。 爵士乐的发展，经历了20年代的“热”爵士乐，30年 代的摇曳爵士乐，40年代末的“冷”爵士乐。
刘欢的歌唱天赋
刘欢的歌唱天赋刘欢是中国音乐界的一位传奇人物，他以其卓越的歌唱天赋和独特的表演风格成为众多音乐迷的偶像。
他的音乐作品深受人们喜爱，不仅在中国走红，在世界范围内也广受赞誉。
本文将重点探讨刘欢的歌唱天赋，以及他如何成为一个成功的音乐人。
刘欢的歌唱天赋可以追溯到他年轻时的音乐启蒙阶段。
他自幼喜爱音乐，对音乐有着强烈的热爱和天赋。
刘欢在少年时就开始接受专业的声乐训练，他通过不懈的努力和坚持不懈的训练，逐渐培养出了出色的音乐素养和卓越的嗓音。
每个人的嗓音都有其独特之处，刘欢的嗓音也正如此。
他拥有宽广而浑厚的音域，能够轻松地唱出高音和低音。
这使他可以在歌唱时表现出丰富的情感和层次感。
无论是抒情的慢歌，还是激昂的摇滚曲，刘欢都能够使用自己的声音传达出准确的情感。
这种天赋嗓音让刘欢的歌曲充满了独特的个人特色，让人过目难忘。
除了嗓音，刘欢还具备杰出的音乐才华。
他不仅能够演唱各种风格的歌曲，还可以自己作曲和创作歌词。
这使他在音乐创作方面具备了更大的发展潜力。
刘欢的音乐作品既包含了中国传统音乐元素，也结合了现代流行音乐的特点，这使得他的歌曲在独特性和时尚感之间达到了一个平衡点。
除了歌唱天赋外，刘欢还通过演唱会和电视节目等形式展示了他出色的表演才华。
他的舞台表演充满了激情和张力，能够吸引观众的眼球和注意力。
他的令人印象深刻的表演风格和与观众的互动，使他成为了一位具有号召力和感染力的艺术家。
正是凭借着出色的歌唱天赋和才华横溢的表演，刘欢在音乐界取得了巨大的成就。
他的音乐作品在中国乐坛引起了很大的轰动，获得了多个音乐奖项的肯定。
他的代表作品《忘情水》、《夜的钢琴曲》、《岁月神偷》等都成为了中国音乐的经典。
同时，刘欢还参与了很多慈善活动，他利用自己的知名度和影响力为社会公益事业尽力贡献着自己的一份力量。
他通过音乐来传递爱心和正能量，影响了无数人。
总结来说，刘欢凭借其卓越的歌唱天赋和独特的表演风格成为了中国音乐界的一位传奇人物。
中国歌曲“流行古典化”演唱分析——以男中音歌唱家廖昌永的演唱为例
75SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 24中国歌曲“流行古典化”演唱分析——以男中音歌唱家廖昌永的演唱为例蒋快安 / 陈彤摘 要：中国歌曲作品源远流长，自远古时代的中国古曲、中国古诗词到20世纪20年代开始的中国艺术歌曲、创作歌曲、中国民族歌曲、歌剧咏叹调，留下了无数的经典之作，众多著名的歌唱家都对不同的声乐作品有着好的表达。
上海音乐学院廖昌永老师是我国著名的男中音歌唱家、家喻户晓；近几年，廖昌永老师已经尝试用古典美声唱法来演唱大家耳熟能详的众多流行歌曲，并陆续发行一批流行歌曲的专辑，在流行歌曲古典化演唱中，廖昌永老师勇于探索，成功演唱了很多脍炙人口、传唱性高的流行作品，得到了同行和普通观众的认可和敬佩。
关键词：廖昌永；声乐演唱；流行古典化中图分类号：J616 文献标识码：A作者简介：蒋快安（1979-），男，硕士研究生，广东石油化工学院副教授；陈彤（1981-），女，硕士研究生，广东石油化工学院讲师。
基金项目：本文系广东省教育教学科学十三五规划2020年度研究项目《广东社区音乐文化建设与高等艺术院校互动性研究——以粤西地区为例》研究成果（项目编号：2020GXJK374）；广东石油化工学院2018年度科研基金人才引进项目《抗战歌曲的创作特色及传播研究》研究成果（项目编号：2018rc33）；广东石油化工学院2021年度横向项目《红色歌曲的传承与研究》研究成果。
引 言廖昌永老师是著名的男中音歌唱家、上海音乐学院院长，中国音乐家协会副主席，他出生于四川，毕业于上海音乐学院。
廖昌永老师多次参加国际重要声乐比赛获得重要奖项；包括法国“第四十一届图鲁兹国际声乐大赛”、“宋雅王后国际声乐大赛”及“多明戈世界歌剧大赛”的第一名，在我国音乐界取得了杰出的成就。
世界著名男高音歌唱家、国际歌剧大师多明戈先生盛赞廖昌永：“这是我所见到过的最优秀的男中音”。
他的演唱声音浑厚、大气恢宏、亲切自然，声入人心；对于普通老百姓来说，更多是了解廖昌永老师是美声唱法的歌唱家，更多是想到他的成名之作《快给大忙人让路》等作品，但近几年，廖昌永老师已经尝试用古典美声唱法演唱中国流行歌曲，并发行多张专辑，深的普通老百姓的喜爱与认同，他在流行歌曲古典文化的艺术道路上为学习者指明了方向，同时形成了自己独特的流行歌曲古典化的演唱风格，大大丰富了流行歌曲的艺术表现力。
红星照耀中国红小鬼的人物资料
红星照耀中国红小鬼的人物资料红星照耀中国红小鬼，这是中国乐坛上一支才华横溢的男子音乐组合。
成立于1968年，这个集结了几代中国音乐人的集体，以其迷人的歌曲和出色的表演而深受观众喜爱。
红小鬼的成员始终保持着变动，但他们的音乐灵魂一直延续至今。
以下是红星照耀中国红小鬼的主要人物资料，让我们一起了解他们的音乐之旅。
1.陈百祥（阿祥）生于1946年的陈百祥是红星照耀中国红小鬼的创始人之一。
他是一位多才多艺的艺人，既是一名演员，也是一位歌手。
他的歌曲充满了热情和活力，给人们带来了无穷的欢乐。
陈百祥在乐坛的贡献非常大，他将中国流行音乐推向了一个新的高度。
2.黄一飞（阿飞）黄一飞出生于1946年，是红小鬼的另一位核心成员。
他是一位极富天赋的音乐人，拥有出色的歌唱和舞蹈才华。
作为红小鬼的队长，黄一飞在团队中发挥了重要作用，带领他们屡次在舞台上创造出精彩的演出。
他的歌声温柔而具有感染力，为红小鬼的音乐注入了独特的魅力。
3.吕燕（燕子）吕燕，生于1947年，是红星照耀中国红小鬼的女队员之一。
她是一名富有活力的舞者和歌手，以她擅长的流行舞蹈和甜美的嗓音而闻名。
吕燕的加入使红小鬼团队更加多元化和完整，她在舞台上的表现给观众带来了无数欢乐。
4.关正杰（玉堂）关正杰出生于1946年，是红小鬼的重要成员之一。
他是一名杰出的歌手，因其深情款款的歌声而备受尊重和喜爱。
作为红小鬼的代表性声音之一，关正杰唱出了许多经典的歌曲，如《夜夜思念你》，《蔷薇夫人》，以及《月亮代表我的心》等等。
5.陈有里（一力）陈有里是红星照耀中国红小鬼的核心成员之一，他出生于1948年。
他以其独特的嗓音和才华横溢的舞姿而广受好评。
陈有里的演唱以情感丰富而脱俗的方式展示，他的演唱风格独特且充满感染力。
6.吕文德（毛平）吕文德出生于1948年，是红星照耀中国红小鬼中的一员。
他是一位饱含激情的歌手，以其独特而迷人的声音赢得了无数观众的喝彩。
吕文德的歌曲充满了活力和力量，他在舞台上的表演让人们沉醉其中。
流行音乐——精选推荐
流行音乐（Popular Music）准确的概念应为商品音乐，是指以赢利为主要目的而创作的音乐。
它的市场性是主要的，艺术性是次要的。
流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国，从音乐体系看，流行音乐是在叮砰巷音乐、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美国大众音乐架构基础上发展起来的音乐。
其风格多样，形态丰富，可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世纪后诞生的都市化大众音乐。
中国流行音乐的风格与形态主要受欧美影响，在此基础上逐渐形成本土风格。
流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的。
按照汉语词语表面去理解，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。
因此，又有"大众音乐”之称。
但是，这样的界定有可能使那些本不属于流行音乐的音乐如《国际歌》、《义勇军进行曲》、《马赛曲》、《洪湖水浪打浪》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等，仅仅因为它们也在群众中广泛流传而都可被划归为流行音乐。
另一方面，又把那些分明是流行的音乐，由于它们流传不开（这在流行音乐中也为数不少）而排除在流行音乐之外。
显然，流行音乐不一定都流行，流行的音乐也不只是流行音乐。
流行音乐之王-迈克尔杰克逊流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以赢利为主要目的而创作的音乐。
它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。
（见前苏联《音乐百科词典》1990 年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。
有些歌曲虽然用通俗唱法演唱，但它的思想性、艺术性较高，这类歌曲不属于商品歌曲。
如《大中国》、《众人划浆开大船》、《亚洲雄风》、《十五的月亮十六圆》、《好大一棵树》、《可爱的中华》、《中华美》等。
这些歌曲可称为“优秀通俗歌曲”。
中国音乐史的发展
中国音乐史的发展引言概述：中国音乐历史悠久，经历了漫长的发展过程。
从古代的传统音乐到现代的流行音乐，中国音乐不断演变，展现出丰富多样的风格和特色。
本文将从五个方面详细阐述中国音乐史的发展。
一、古代音乐的特点与发展1.1 古代音乐的起源与演变古代音乐起源于原始社会的祭祀活动，随着人类社会的发展，逐渐形成为了丰富多样的音乐形式。
从最早的拍击乐器到弦乐器的浮现，古代音乐经历了不断的演变与丰富。
1.2 古代音乐的流派与代表作品古代音乐流派丰富多样，如雅乐、民乐、戏曲音乐等。
其中，雅乐代表了古代宫廷音乐的高雅与庄重，而民乐则展现了人民生活的欢乐与悲哀。
《赋琴韵》、《琵琶行》等作品成为了古代音乐的经典之作。
1.3 古代音乐对后世的影响古代音乐对后世音乐的发展起到了重要的影响。
古代音乐形成为了中国音乐的基础，为后世音乐家提供了丰富的素材和创作灵感。
古代音乐也深刻地影响了中国传统文化的发展。
二、现代音乐的崛起与创新2.1 近代音乐与西方音乐的交流近代，随着中国与西方的交流，西方音乐的影响逐渐渗透到中国。
西方音乐的调式、和声等元素对中国音乐产生了深远的影响。
2.2 中国现代音乐的创新与发展中国现代音乐在吸收西方音乐的同时，也注重保留中国传统音乐的特色。
从上世纪初的音乐改良运动到现代流行音乐的兴起，中国现代音乐不断创新与发展。
2.3 中国现代音乐的代表人物与作品中国现代音乐涌现了一批杰出的音乐家和作曲家，如谭盾、郑钧等。
他们的作品既保留了中国传统音乐的精髓，又融入了现代音乐的元素，成为了中国音乐史上的经典之作。
三、流行音乐的繁荣与多元化3.1 中国流行音乐的起源与发展中国流行音乐起源于上世纪50年代的摇滚乐，经历了摇滚、流行、嘻哈等不同风格的演变。
中国流行音乐逐渐成为年轻人追逐的时尚与潮流。
3.2 中国流行音乐的流派与代表人物中国流行音乐涌现了许多流派，如摇滚、流行、民谣等。
代表人物有邓丽君、周杰伦等，他们的音乐作品深受泛博听众的爱慕。
榜样4人物有哪些 榜样4人物事迹
榜样4人物有哪些榜样4人物事迹榜样4人物是指中国文艺界的四位杰出人物，分别是郭沫若、田汉、聂耳和朱自清。
他们分别以自己的才华和奉献，为中国文化繁荣发展做出了杰出贡献。
他们的事迹不仅是文学界的典范，更具有伟大的历史意义。
下面我就为大家介绍一下榜样4人物的事迹。
郭沫若，中国近代诗歌散文家、美术史家、文学理论家、社会活动家。
他是中国现代文学的奠基人之一。
郭沫若在文学界的杰出成就不可忽视。
他的文学作品具有极高的艺术价值，代表作有《狂人日记》、《战争和和平》等著名作品。
在他的诗歌、散文作品中，他充分发掘了民族历史文化的内涵，表达了对人类精神追求的无限热爱。
田汉，中国近代音乐家、文化人、教育家。
他以作曲家和音乐家的双重身份，为中国音乐事业的发展做出了重要贡献。
田汉的音乐生涯始于20世纪20年代初期，他的音乐作品颇有特色，以《义勇军进行曲》为代表的集体唱歌更是成为了中国共产党的最爱之一，更被写入了新中国国歌。
田汉的音乐作品富有情感，他通过音乐表现社会人生的丰富内涵，为中国音乐事业的发展奠定了基础。
聂耳，中国著名作曲家、音乐教育家。
聂耳的音乐创作给人们以极大的震撼，他主要创作的音乐作品具有鲜明的时代特色。
聂耳的音乐才华非常出色，他的作品中既有流行歌曲，又有交响乐，囊括了中国音乐的方方面面。
他的创作中体现了对中国民族精神的追求，又具有自己的独特韵味。
经典音乐作品如《黄河大合唱》、《烽火戏诸侯》、《解放军进行曲》等都是聂耳的杰作。
朱自清，中国著名的散文家、小说家、学者、思想家。
朱自清的文学才华出众，尤其是他的散文作品广为人知。
他的散文以细腻、含蓄、情感深沉著称。
代表作有《荷塘月色》、《背影》等。
朱自清的散文作品多关注日常生活中的小事，从一个角度发掘丰富内涵，提醒人们关注日常生活，激发人们内心深处的感受。
综上所述，榜样4人物无疑是中国文艺史上的四位巨匠。
他们在不同领域都做出了不可磨灭的贡献，为中国文化事业的繁荣发展起到了至关重要的作用。
归侨谷建芬_中国流行音乐的开路先锋
归侨谷建芬_中国流行音乐的开路先锋归侨谷建芬：中国流行音乐的开路先锋中国流行音乐的发展历史可以追溯到上个世纪五六十年代，那个时候受到西方音乐的影响，中国出现了一批优秀的流行音乐家和歌手。
然而，在这个时期里，中国流行音乐市场的规模相对较小，而且创作和表演的自由度受到限制。
直到20世纪80年代，一位被誉为中国流行音乐的开路先锋的音乐家出现了——归侨谷建芬。
谷建芬出生于1955年，他的音乐才华早在他年轻时就显现出来。
他是一位多才多艺的音乐人，不仅能够作曲、填词，还能演奏吉他、贝斯等乐器。
他热爱音乐，并且坚信音乐能够带给人们希望和快乐。
在上世纪80年代初，他开始创作自己的音乐，并且逐渐受到了社会的关注。
当时的中国正处于改革开放的初期，人们开始接触到了更多的西方音乐。
谷建芬善于吸收和融合不同音乐文化的特点，他的音乐作品充满了国际化的风格。
他的歌曲旋律流畅动听，词曲结合紧密，歌词内容也富有深意，深受年轻人喜爱。
特别是他的代表作之一《心太软》，以其深情的旋律和情感流露，成为了上世纪80年代初中国流行音乐的代表作品之一。
谷建芬的音乐风格也影响了许多后来的音乐人，奠定了中国流行音乐的发展基础。
他在音乐创作上的勇于尝试和创新，为中国流行音乐注入了新的元素。
他的音乐作品融合了摇滚、流行、民谣等不同风格，打破了传统音乐的束缚，为中国音乐的多元发展奠定了基础。
谷建芬不仅在音乐创作上有突出的成就，在音乐表演上也表现出非凡的魅力。
他的演唱风格独特，有着浓厚的情感和感染力。
他的舞台表演充满激情和能量，能够引起观众的共鸣。
他曾多次参加国内外的音乐节和演唱会，拥有众多的忠实粉丝。
然而，谷建芬的音乐之路并不一帆风顺。
上世纪90年代，由于一些个人原因，他逐渐淡出了音乐界。
尽管他的音乐事业并未取得长足发展，但他对中国流行音乐的影响是深远的。
谷建芬的音乐作品和艺术风格，为中国流行音乐开拓了新的方向，为后来的音乐人提供了启发与借鉴。
时至今日，中国流行音乐已经发展成为一支庞大且多样化的队伍，有着众多杰出的音乐人和歌手。
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中国流行史上杰出的人物教案
静宁二中王倩
一、导入
中国流行音乐是中国音乐的重要组成部分，也是当代最有影响力的一种音乐文件元素。
中国的流行音乐从一首《毛毛雨》中崭露头角，已走过风风雨雨80余年历史。
今天就让我们来认识一下几位代表性的人物。
二、教学目标
1、让同学了解部分在流行音乐上作出杰出贡献的人。
三、教学过程与方法
（一）、张国荣：流行乐坛上的奇迹人物
张国荣（1956.9.12－2003.4.1），香港最红流行音乐人，人气超过之前任何一位歌星，人称哥哥。
他以扎实的演艺功底立足于香港乃至中国流行乐坛20载于不败之地，可以说是一个奇迹。
在流行音乐之外，他在影视表演方面也有非凡的表现，他主演的影片代表着香港影业的最高成就，（二）、黄家驹：香港摇滚乐先驱者
黄家驹（1962.6.10—1993.6.30），中国原创音乐的奠基人之一、香港乐坛的摇滚先驱者。
中国摇滚乐坛上杰出的音乐创作家、作曲家、作词家、爱国主义者、团队领导者，香港著名摇滚乐队Beyond的主唱及吉他手，黄家强的二哥。
黄家驹的音乐立意很高，除了男女情爱之外，他更关注的是
人类的发展、和平、贫穷以及亲情和信念。
在他死后，Beyond 乐队再也没有超过黄家驹时代的辉煌。
（三）、周璇:中国流行音乐的金字招牌
周璇（1918.8.1-1957.9.22），原名：苏璞，江苏常州人，中国早期电影著名女演员、民国时期著名歌唱家。
一代歌后“周璇”的名字可以说是国语流行曲史上一个金字招牌，号称“金嗓子”，她最大的优势就是拥有一副名副其实的好歌喉，不仅音色细嫩、音质甜美，而且吐字清晰。
她是继姚莉之后上海滩最红的歌手之一。
（四）、雪村：中国网络音乐的领军人
雪村，1969年4月1日生，吉林辽源人，以一曲《东北人都是活雷锋》开创了中国网络流行音乐的先河。
他以幽默、另类的曲风和表演风格赢得了广大音乐爱好的喜爱，同时，他的音乐评书作品也为当代流行音乐注入了新鲜的血液。
（五）、刘欢:中国流行乐坛的一面旗帜
当刘欢，1963年8月26日生，中国当代演唱技巧最成熟的流行音乐家，中国主流音乐的教父级人物，他以美声、民族与通俗演唱法合三为一的演唱风格，成为中国流行乐坛的一面旗帜。
他大量的作品成为了街知巷闻，人人会唱的百姓歌曲、时代之音。
其中《弯弯的月亮》被认为是二十世纪中国流行音乐最具经典意义的作品之一。
（六）、赵传：音乐的魅力突破了外貌
赵传，1961年6月18日生，台湾著名流行歌手，华语流行乐坛一个时代的传奇。
赵传卑微之后的狂野与柔情，席卷了当时一片靡靡之音的歌坛。
赵传和他的“红十字合唱团”以及“摇滚不死”的精神，走遍了台湾的各大专院校，成为所有小人物的代言。
在赵传的身上，歌声的魅力已经突破外貌的妨碍。
（六）、周杰伦：开创流行音乐创作的崭新时代
周杰伦，1979年1月18日出生于台北，祖籍福建。
歌手、作曲家、作词人、演员、导演。
他在很大程度上提升了词曲原创人在华人音乐界的地位，他的作品内容比一般流行曲勇于涉猎前所未见的题材，并且在他的创新里巧妙地使用西方古典音乐、民乐或加入中国武术的内容，给当代华语乐坛造成巨大冲击，开创了流行音乐一个崭新的时代。
英国流行乐明星克雷格·大卫曾于2003年表示：周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐世界。
（七）、陈蝶衣：流行音乐词圣
陈蝶衣（1908—2007），中国江苏常州武进人。
上世纪三四十年代享誉上海滩的文艺界。
《香格里拉》、《凤凰于飞》、《南屏晚钟》、《情人的眼泪》等许多流行歌曲的歌词均出于他手，在流行乐坛有词圣之称。
1996年，陈蝶衣获得香港创作人协会终身成就奖，此奖为香港乐坛最高荣誉，六十多年
来，中国流行音乐史上一代又一代歌星都演唱过他的歌。
其子陈燮阳是中国著名指挥家。
四、课堂总结
今天我们认识了中国流行音乐史上比较杰出的人物，但是列出来的只是一部分，更多杰出的前辈希望同学们借助网络进一步的可了解。