新浙美版六年级下册美术教案全册教案集体备课
浙美版六年级下册(12册)美术教案
浙美版版六年级下册美术教学计划大榭二小美术组王汉静六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。
二、教材分析1．教材编写思路。
本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。
“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。
2．重点、难点。
重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。
难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备（学生）美术教科书。
（教师）多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1．导人，揭题。
浙美版六年级美术下册教案全集
画画自己的手一、课题：画画自己的手二、教材分析：画手，首先要研究手的特征。
还要了解手的结构。
手大致可分为三部分：手掌，四指，大拇指。
画手与臂的连接时，一定要注意字手腕的过渡。
要注意，手掌的两侧有明显的不同，画时要表现出两侧的区别。
教学目标：1、通过仔细地观察，用写生的方法描绘出自己左手的一个动态造型。
（了解）2、从描绘手的结构与不同动态造型中，提高谐振造型能力，进一步理解手对表现人的气质与神态的关系与重要作用，使所描绘的手传情达意。
（练习）3、培养学生树立努力锻炼自己双手，让双手更灵巧，长大了为人类创造出新的文明与财富的思想。
（接受）教学重点：研究手的特征，了解手的结构，通过仔细地观察，能用写生的方法描绘自己的手，提高写生造型的能力。
教学难点：从描绘自己手的过程中，能较真实地描绘出手的结构与形象，从所描绘不同的手的动势中表现出自己的神态和气质。
三、课时安排：一课时四、课前准备：教师：收集画家描绘手的作品。
学生：写生常用工具。
五、教学过程：（一）上课，师生问好，揭示课题—《画画自己的手》，教师作启发性谈话：5分钟“人人都有一双灵巧的手。
”手，能一定程度上反映人的气质、神态。
不同年龄、性别、职业、体质的人都可以通过手奇妙地得到表示。
一个人的安详、愉悦、轻松、紧张、恐惧、愤怒、痛苦等不同的神态与情绪，也能从手所呈现的不同的动态中形象生动地表现出来。
今天，我们就研究手的动势与人的气质、神态、情绪之间的依存关系，观察人物一定情绪中手的形象特征，描绘出自己左手的结构与形象。
（二）课堂讲解1、板书：握、抓、推、举、挡、托等动词，请同学用自己的手，将这些动作表现出来。
2、板书胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、抗议、反对等词，发动学生逐一用手将这些词义正确表现出来。
3、小结：手能表现出劳动中的各种动作，手的各种姿势也同时能表达人的情绪。
只要我们认真观察，细心的描绘，就可画出能传情达意的手的造型，提高自己的绘画本领。
4、伸开五指放到画纸上，用铅笔将手的形状印画在纸面上。
浙美版六年级下册美术全册教案
浙美版六年级下册美术全册教案六年级下册美术全册教案第一课外国的传世名作教学目标1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,研究用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。
教学重点、难点。
教学重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。
教学难点：了解美术的多元文化。
懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
课前准备学生）收集各种著名的外国美术作品。
教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
教学过程1.谈话引入，揭示课题。
1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。
2）小结：各国艺术家创造的优秀美术作品都是天下艺术宝库中的璀璨明珠。
3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。
2.引导欣赏，加强体验。
1）出示课件，欣赏评述。
①观看课件，结合教师讲解，相识外国美术作品的开展历史及艺术的品种。
②作品欣赏。
结合教材上的作品和教师提供的作品，让学生自己阅读书本上的文字介绍说明。
2）让几逻辑学生说说平时看到最多的是哪一件作品，说说欣赏后的感受，教师小结。
3.布置作业，表现感受。
1）提出问题：为什么这些作品被命名为“传世名作”？2）请学生在多媒体教室上网查找相关资料来说明自己的欣赏观点，并将资料汇编成一份文档。
3）学生整理资料并与同学交流感受，教师巡视指导。
4.小结回顾，研究拓展。
1）学生报告自己研究和会商的成效，教师进行小结：今天我们进修欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石，但愿同学们课后继续追寻艺术开展的踪迹，走进艺术殿堂接收丰富的营养，使自己的艺术素养得到不断进步。
六年级美术下册全册上课学习上课学习教案(浙教版)
六年级美术下册全册教案（浙教版）本资料为woRD文档，请点击下载地址下载全文下载地址项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
六年级美术下册全册教案(浙美版)
六年级美术下册全册教案（浙美版）浙美版小学美术第十二册计划、教案项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析1、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
最新浙美版六级下册美术教学计划讲课教案
浙美版六年级下册美术教学计划一、教材分析学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。
运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。
熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学情分析六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。
本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。
另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣三、教学目标1、该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜,每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。
并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。
其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
2、在教学中，让学生了解禁毒、法制、安全、环保知识。
四、教学措施1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
六年级下册(浙美版)美术教案
六年级下册（浙美版）美术教案第一章：欣赏与评述1.1 教学目标：了解美术作品的欣赏方法，提高审美能力。
学会用恰当的语言表达自己对美术作品的看法。
1.2 教学内容：引导学生欣赏不同风格的美术作品，如写实、抽象等。
让学生学会从色彩、形状、线条等方面评价美术作品。
1.3 教学步骤：展示不同风格的美术作品，让学生自由表达自己对作品的看法。
引导学生从色彩、形状、线条等方面分析作品的特点。
组织学生进行小组讨论，互相交流对作品的评价。
第二章：绘画与创作2.1 教学目标：培养学生运用色彩、形状、线条等元素进行绘画创作的能力。
培养学生的创新思维和审美意识。
2.2 教学内容：学习色彩的搭配方法，如冷暖对比、明暗对比等。
学习形状的运用，如变形、组合等。
2.3 教学步骤：讲解色彩的搭配方法，展示实例。
让学生进行色彩搭配练习，小组内互相评价。
让学生运用所学知识进行绘画创作，鼓励创新。
第三章：手工与制作3.1 教学目标：培养学生运用手工制作方法创作美术作品的能力。
培养学生的动手能力和创造力。
3.2 教学内容：学习手工制作的基本方法，如剪纸、折纸等。
学习制作美术作品的技巧，如拼贴、雕塑等。
3.3 教学步骤：讲解手工制作的基本方法，展示实例。
让学生进行手工制作练习，小组内互相评价。
讲解制作美术作品的技巧，展示实例。
让学生运用所学知识进行手工制作，鼓励创新。
第四章：摄影与影像4.1 教学目标：培养学生运用摄影和影像手段进行创作的能力。
培养学生的观察力和审美意识。
4.2 教学内容：学习摄影的基本技巧，如构图、曝光等。
学习影像编辑的基本方法，如剪辑、特效等。
4.3 教学步骤：让学生进行摄影练习，小组内互相评价。
讲解影像编辑的基本方法，展示实例。
让学生运用所学知识进行摄影和影像创作，鼓励创新。
第五章：综合与探索5.1 教学目标：培养学生的综合创造力和探索精神。
培养学生的团队协作能力和沟通能力。
5.2 教学内容：学习综合创作的方法，如结合绘画、手工、摄影等。
2018年浙美版美术六年级下册全册教案
2018年浙美版美术六年级下册全册教案六年级下册美术教学计划一、学情分析本学期我教的是六年级的美术课，随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展，学生们对美术的要求有所不同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。
他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。
但他们对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。
对美具有了较高的欣赏能力。
这学期是他们迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使他们从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析【造型·表现】运用形、色、肌理和空间等美术语言，浙美版六年级美术教学计划以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行简单的设计和装饰，美化身边的环境。
【欣赏·评述】欣赏、认识自然和各种美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。
能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合·探索】结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三、教学目标通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
新浙美版六年级下册美术教案全册教案集体备课
新浙美版六年级下册美术教案全册教案集体备课新浙美版六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。
二、教材分析1．教材编写思路。
本课是?欣赏〃评述?学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。
?帕提侬神庙?与?罗马大角斗场?的单纯与雄伟，?巴黎圣母院?的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。
2．重点、难点。
重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。
难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备（学生）美术教科书。
（教师）多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1．导人，揭题。
【教育学习文章】六年级美术下册全册教案(浙教版)
六年级美术下册全册教案（浙教版）本资料为woRD文档，请点击下载地址下载全文下载地址项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
浙美版美术六年级下册全册教案
六年级下册美术教学计划一、学情分析本学期我教的是六年级的美术课，随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展，学生们对美术的要求有所不同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。
他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。
但他们对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。
对美具有了较高的欣赏能力。
这学期是他们迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使他们从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析【造型·表现】运用形、色、肌理和空间等美术语言，浙美版六年级美术教学计划以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行简单的设计和装饰，美化身边的环境。
【欣赏·评述】欣赏、认识自然和各种美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。
能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合·探索】结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三、教学目标通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
浙美版小学六年级下册美术教案 全册
第十二册美术教案一、总体思路浙美版六年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以炎术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有17课，分为8个隐性单元，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现及设计·应用占有较大比重，欣赏·评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。
因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。
课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。
那么，如何以新课程理念指导本册教学？编者认为在教学中必须注意以下几个方面：1．注重审美能力的培养。
在教学中应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
例如在上第1 0课《竹》时，先让学生欣赏国画《兰石图轴》《墨竹图轴》，教师不要急于用简单的讲解代替学生对竹这一植物的观察、理解、感悟，而应当让学生对艺术家如何表现竹进行比较、讨论，从而引导他们感受艺术表现的美，了解民间艺术不同表现的形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。
2．重视创新精神和实践能力的培养。
新课标浙教版小学美术六年级下册全册教案精品
新课标浙教版小学美术六年级下册全册教案精品目录时代新貌第1课流动的风景线第2课公共汽车站校园生活第3课手绘校园招贴画第4课请柬第5课我的小学生活人与社会第6课画展设计第7课画家故居第8课墙人与自然第9课祖国美景知多少第10课美无处不在第11课竹创造天地第12课奇思妙想第13课纸雕塑第14课包装盒设计艺术瑰宝第15课中国的世界遗产美术万花筒热爱祖国传统艺术一、教学目标1.以强烈的视觉形式来展示中国的织绣工艺品，使学生获得一种视觉上的体验，并初步直观地了解中国传统的服饰文化和它独特的装饰工艺风格特点。
2.使学生在潜移默化中获得对传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀传统文化的美好情感。
二、教材分析1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材一个特色栏目之一。
当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。
这个栏目贯穿整个义务教育阶段。
在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的任务。
我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。
本栏目通过撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。
在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。
2.本栏目在内容安排上，小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑作品为主。
小学阶段选取的作品有民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影、陶瓷等。
本册选取了中国战国和清朝的织绣工艺品，有战国的龙凤虎纹绣，清朝的新疆金线地花卉绒地毯、黄地织金五龙蔓草纹重纹重锦靠背和彩印“凤串牡丹”包袱皮。
浙美版小学六年级下册美术教案 全册共57页word资料
第十二册美术教案一、总体思路浙美版六年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以炎术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有17课，分为8个隐性单元，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现及设计·应用占有较大比重，欣赏·评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。
因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。
课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。
那么，如何以新课程理念指导本册教学？编者认为在教学中必须注意以下几个方面：1．注重审美能力的培养。
在教学中应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
例如在上第1 0课《竹》时，先让学生欣赏国画《兰石图轴》《墨竹图轴》，教师不要急于用简单的讲解代替学生对竹这一植物的观察、理解、感悟，而应当让学生对艺术家如何表现竹进行比较、讨论，从而引导他们感受艺术表现的美，了解民间艺术不同表现的形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。
2．重视创新精神和实践能力的培养。
新浙美版美术下册教案
(3)介绍米开朗基罗。他的艺术风格正是学习了像《米洛斯的阿芙罗狄蒂》这样古希腊和古罗马时期的艺术精华，成就了他的艺术高度，被称为文艺复兴三杰之一。
③尖尖的不仅是门的设计，更让人神往的是塔尖的设计，这样高耸如云的塔尖让你产生什么遐想？
④小结三大特征。
巴黎圣母院正因为具备雄伟、挺拔、轻巧，即高、直、尖的三大特征，成为了欧洲建筑史上划时代的标志，引领了以后几百年的欧洲建筑风格。人们把这种具有“直、高、尖”特色的建筑叫做哥特式建筑。
⑤比较。之前的教堂建筑往往低矮笨重，空间阴暗。
你看到了什么？
你仿佛听到了什么？
你仿佛感觉到了什么？
②学生交流，老师做补充，一句话介绍作者。
(3)小结：用油画颜料表现风景的优势：第一可以画得很像；第二可以让人身临其境，浮想联翩。
4．欣赏油画静物。
(1)欣赏《铜质给水器》。
①油画表现静物会怎么样呢？静物就是平常生活中的瓶瓶罐罐、花果蔬菜等。画的是什么？请你看一看是什么材质？请你“摸一摸”是什么感觉？请你“敲一敲”“听一听”有什么声音？画家描绘的是农民生活还是贵族生活？（他画的静物好像有生命一样，使你看了有一种朴素的亲切之感。）
4．欣赏《加莱义民》。
(1)米开朗基罗完成《大卫》这件作品时，引起了整个意大利的轰动，300多年后，另一件
作品在法国也引起了巨大的轰动，这就是罗丹的《加莱义民》，它讲述了一个14世纪英法百年战争中的故事。（老师讲述故事。）
(2)细节欣赏，学生尝试表演。
①雕塑分两组，前面三个一组，后面三个一组。看，前面的右边两个人是怎样的动怍与表情？可以站起来模仿一下（坚强、刚毅、悲愤、视死如归等。）。他们是不是英雄？
六年级下册(浙美版)美术教案
六年级下册（浙美版）美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本知识和技能，提高审美能力。
2. 培养学生观察、思考、创新和合作的能力。
3. 引导学生关注生活，培养热爱生活、关注社会的情感。
二、教学内容1. 第一课：欣赏现代美术作品，了解现代美术的风格和特点。
2. 第二课：学习水彩画的基本技巧，创作一幅水彩画作品。
3. 第三课：探索版画制作方法，创作一幅版画作品。
4. 第四课：学习雕塑的基本技巧，创作一件雕塑作品。
5. 第五课：了解中国民间艺术，创作一幅民间艺术作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握美术基本知识和技能，提高审美能力。
2. 教学难点：培养学生观察、思考、创新和合作的能力。
四、教学方法1. 采用讲授法、示范法、练习法、评价法等教学方法。
2. 运用多媒体设备，展示作品，进行欣赏和分析。
3. 组织学生进行实践操作，培养学生的动手能力。
4. 鼓励学生开展合作学习，培养团队精神。
五、教学准备1. 教师准备教案、教材、课件等教学资源。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩、版画材料、雕塑材料等学习用品。
3. 教室环境布置，设置美术作品展示区。
教案内容依次展开，每个章节包括教学目标、教学内容、教学重点与难点、教学方法、教学准备等内容。
每个章节结束后，设置作业与评价环节，以便学生巩固所学知识。
六、第六课：探索纤维艺术，创作一件纤维艺术作品。
教学目标：1. 让学生了解纤维艺术的定义和特点。
2. 培养学生运用纤维材料进行创作的能力。
3. 引导学生关注环保，培养热爱环境、关注自然的情感。
教学内容：1. 纤维艺术的定义和特点。
2. 纤维材料的运用和创作方法。
教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握纤维艺术的定义和特点，运用纤维材料进行创作。
2. 教学难点：培养学生运用纤维材料进行创作的能力。
教学方法：1. 采用讲授法、示范法、练习法、评价法等教学方法。
2. 运用多媒体设备，展示纤维艺术作品，进行欣赏和分析。
新版浙美版六年级下册美术教案
新版浙美版六年级下册美术教案浙江美术版六年级下册美术教案第一课：红蓝黄三原色的魅力【教学目标】1. 了解红、蓝、黄三原色的基本特点和彩色的形成原理；2. 总结颜色的搭配规律，培养学生的色彩观察力和感受力；3. 进一步提高学生的色彩构图能力和创造力。
【教学准备】彩色纸、颜料、画笔、调色盘、海报、图片等【教学过程】一、导入（10分钟）教师出示一张由红、蓝、黄三种颜色构成的海报，引导学生观察、思考，了解红、蓝、黄三种颜色存在的意义和特点。
二、新知呈现（20分钟）1. 分别向学生展示红、蓝、黄三种颜色的彩色纸，并请学生用手把玩，感受颜色带来的视觉冲击力。
2. 通过调查学生周围的事物，引导学生发现红、蓝、黄三种颜色在自然界和日常生活中的广泛应用，加深学生对这些颜色的认识。
3. 利用具体的例子，向学生解释光的三原色和颜料的三原色的形成原理，并展示混合红、蓝、黄三种颜色的实验现象，让学生亲身体验。
三、示范与指导（40分钟）1. 教师利用调色盘和颜料，向学生演示混合红、蓝、黄三种颜色的过程，然后引导学生亲自操作，自由探索混合颜色的方法。
2. 引导学生将新知应用到具体的创作中，设计并绘制一幅以红、蓝、黄三种颜色为主题的画作。
学生可以运用不同的构图方式和色彩搭配，展现自己的创造力。
3. 在学生创作的过程中，教师巡视指导，引导学生观察颜色的层次关系和变化规律，培养学生对色彩搭配的感觉和认识。
四、展示与评价（20分钟）1. 学生完成作品后，邀请学生互相展示和交流，让学生欣赏和评价彼此的作品。
2. 教师可以根据作品的主题、表现手法和色彩搭配等方面进行综合评价，并给予学生积极的鼓励和指导。
【教学延伸】1. 邀请学生到校外进行采风创作，通过观察和感受真实的环境，提高学生的色彩表现能力。
2. 继续探究其他颜色的搭配规律，拓宽学生的色彩认知和表现能力。
3. 制作相关的电子展示，让学生将自己的作品展示给更多的人。
【课后作业】完成一幅以红、蓝、黄三种颜色为主题的画作，并写一份简短的创作心得。
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新浙美版六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。
二、教材分析1．教材编写思路。
本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。
“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。
2．重点、难点。
重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。
难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备（学生）美术教科书。
（教师）多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1．导人，揭题。
这是一幅世界地图，红色圆圈里的是西欧，西欧主要有哪些国家？今天，我们准备由这里（浙江）出发，去领略西欧的传世名作。
2．欣赏建筑：巴黎圣母院。
(1)激发好奇。
我们到的第一站是法国。
这是深秋的上午，人们在广场上悠闲地散步、休息。
你看那远处的三道大门，会是什么建筑？（巴黎圣母院，是一个教堂。
）雨果的名著《巴黎圣母院》中把它比喻为“石头的交响乐”，那么“巴黎圣母院”是一支什么样的交响乐呢？(2)感悟式欣赏。
用一句话说出你的感受。
（高大、雄伟等，教师概括出“高”。
）(3)形式欣赏。
①这里是“巴黎圣母院”的正门或说钟楼部分，你能找到哪些线？最多的是什么线？大量的直线给人以什么感觉？（挺拔、高耸、严肃等，教师概括出“直”。
）②局部欣赏大门，这是一道值得惊叹的大门，哪些地方让你惊叹？门上面设计成拱起的样子，拱起的是什么形状？有什么感觉？（尖尖的形状，升腾、轻巧、高耸等，教师概括出“尖”。
）③尖尖的不仅是门的设计，更让人神往的是塔尖的设计，这样高耸如云的塔尖让你产生什么遐想？④小结三大特征。
巴黎圣母院正因为具备雄伟、挺拔、轻巧，即高、直、尖的三大特征，成为了欧洲建筑史上划时代的标志，引领了以后几百年的欧洲建筑风格。
人们把这种具有“直、高、尖”特色的建筑叫做哥特式建筑。
⑤比较。
之前的教堂建筑往往低矮笨重，空间阴暗。
(4)自主欣赏。
那么巴黎圣母院的内部空间又是怎样的呢？带给你什么感觉？你在哪里可以找到“哥特式”的三大特征？(5)教师：“石头的交响乐”是怎样的交响乐？3．欣赏古罗马大角斗场。
(1)感悟。
饱览了巴黎圣母院，我们暂时离开法国去意大利。
这是古罗马大角斗场，它带给你什么感觉？(2)古罗马大角斗场建于公元72-82年间，略显椭圆形，最大直径188米，小直径156米，高57米，四层，外部全都由大理石包裹，下面两层，每层各有80个圆拱。
角斗场中间为角斗台，长86米，宽63米，相当于一个足球场。
（教师简介时需要做一些比喻，使学生感受到它的庞大。
）(3)细节欣赏。
角斗台好像找不到，在哪里？原来中间我们看到的是地底下的管道和洞口，这里用于储存道具、牲畜和角斗士。
上面原来是一个大平台，大平台中间有一些暗口。
开始角斗时，工作人员拉开暗口的盖子，把野兽和角斗士从下面吊上来。
4．欣赏帕提侬神庙。
(1)下一站是希腊，它有一座现存至今世界上最重要的古希腊建筑，就是2500多年前的帕提依神庙。
神庙长约70米，宽约31米，由46根高大的大理石柱环绕，虽然只剩下石柱林立的外壳，但你依然可以体会到什么？（磅礴的气势。
）(2)请看神庙东面三角形墙面上，本来有一组非常神奇的完整的雕塑，在300多年前随着整座神庙被炸而毁灭了，幸好留下了一些残片，我们还可以感受到2500年前雕塑的神奇，这些残片在大英博物馆，我们马上去英国。
5．欣赏《三女神》。
(1)这是用大理石雕成的《三女神》，说说这组石雕有什么神奇之处？（纤细而又繁复的衣褶紧紧贴着身体，好像她们刚刚从水里走出来一样。
你可以清楚地看到女性饱满的身形，你几乎可以感觉到她们的身体随着呼吸在微微地起伏。
这时你完全忘记了这是冷冰冰的大理石，而是有血有肉有温度的活人体。
）(2)你知道希腊神话中三女神的故事吗？（老师讲述故事。
）我想雕塑原来肯定是她们丈量和剪断生命线的形象，你能从残片中复原当时的形象吗？三人小组讨论模仿图片动作，然后推断出三个女神各自的角色。
6．欣赏《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与《大卫》。
(1)希腊的故事让人称奇，《三女神》的雕像让人称奇，然而最让人称奇的是法国卢浮宫，因为它是世界艺术的中心。
我们返回法国去巴黎卢浮宫，这件雕塑是卢浮宫的三大镇馆之宝之一的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》，从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像，她的美表现在身体的健康之美和心灵的健康之美。
(2)如果你运气好，意大利的另一件杰出的人体雕刻也会来到法国展览。
它就是米开朗基罗刀下的《大卫》，《大卫》是男性雕像中最美的雕像，它的美同样表现在身体的健康之美和心灵的刚毅之美。
两座雕像相隔2000多年，遥相呼应。
(3)介绍米开朗基罗。
他的艺术风格正是学习了像《米洛斯的阿芙罗狄蒂》这样古希腊和古罗马时期的艺术精华，成就了他的艺术高度，被称为文艺复兴三杰之一。
7．欣赏《加莱义民》。
(1)米开朗基罗完成《大卫》这件作品时，引起了整个意大利的轰动，300多年后，另一件作品在法国也引起了巨大的轰动，这就是罗丹的《加莱义民》，它讲述了一个14世纪英法百年战争中的故事。
（老师讲述故事。
）(2)细节欣赏，学生尝试表演。
①雕塑分两组，前面三个一组，后面三个一组。
看，前面的右边两个人是怎样的动怍与表情？可以站起来模仿一下（坚强、刚毅、悲愤、视死如归等。
）。
他们是不是英雄？②雕塑右边前后两个人在做什么？（说话。
）根据动作猜猜他们在说什么？表现了怎样的心理？（抗议、无奈等。
）他们是不是英雄？③雕塑后排另两个人是怎样的动作？模仿一下他们（害怕、痛苦、胆小。
）。
他们是不是英雄？④小结。
（让学生理解“以彻底逼近真实的心理刻画，强烈地震撼着人民的心”这句话。
）⑤组雕表演。
请六位志愿者上台尝试表演。
8.课堂小结。
教师：从西欧转了一圈欣赏了这么多的传世名作，你有什么感想？第二课时课前准备（学生）美术教科书。
（教师）多媒体课件、作品介绍资料、油画工具。
教学过程1．导入。
(1)出示杜尚《带胡须的蒙娜丽莎》，其实这是一个恶作剧，原作是500年前的一张油画《蒙娜丽莎》。
(2)介绍油画工具。
2．欣赏油画人物。
(1)《蒙娜丽莎》与《椅中圣母》。
①油画的特点是可以把对象画得很像o （出示《蒙娜丽莎》。
）它是不是很逼真？除了像之外还给你带来什么感觉？（介绍作者。
）②（出示《椅中圣母》。
）这是一张油画人物，像不像？作者是500年前的拉斐尔。
③这两幅画都是画母亲的，找一找两位母亲有什么不同？（如，一个抱着小孩，一个没有小孩．）你知道蒙娜丽莎的小孩哪里去了吗？（她死了，蒙娜丽莎当时失去了自己唯一的一个女儿，心情十分悲痛。
）达·芬奇用了各种方法让她开心，你看她微微地笑了一下，但是不是十分高兴呢？（不是。
）好像还带着一丝严肃和哀伤，当然还有做母亲的慈爱，达·芬奇把这么复杂的情绪都画出来了，可见他的绘画水平相当厉害。
④我们再来看看《椅中圣母》，这位妈妈是不是幸福多了？你从哪些地方可以看出她很幸福？请注意，她不是一般的母亲，是一位圣母。
之前画家都把她画成一个头戴光环，看上去很严肃、很神圣的天神，实际上动作僵硬，表情呆板。
拉斐尔却把她画成一个美丽的、慈爱的人间母亲，你说哪一个更有亲和力？可以说这是一张划时代的杰作，因此达·芬奇和拉斐尔，再加上米开朗基罗被称为文艺复兴三杰。
(2)欣赏《戴珍珠耳环的少女》。
①这是一位姑娘，看看她的耳朵上戴着什么？（珍珠。
）。
所以称《戴珍珠耳环的少女》，据说这一颗珍珠画得非常细致，珍珠里反射出来的房间景色都被画出来了。
按照作者自己的讲法，这是他画姑娘肖像中最成功的一张，成功在什么地方？（光线照亮脸的感觉，神态等。
）你能说说她的神态有什么动人之处？②（局部分解。
）微微地转身，清澈的眼神，欲说还羞的双唇，充分表达了姑娘的清纯之美。
(3)欣赏《舞台上的舞者》。
①介绍材料（出示实物）。
另一种与油画颜料很接近的材料叫色粉笔。
我们通常叫油画棒，它可不可以达到油画的效果呢？②（出示图片）画得像不像？哪些地方特别精彩？③介绍作者。
(4)小结。
用油画材料表现人物的优势：第一，可以画得很像；第二，可以画得很精彩、很传神。
3．欣赏油画风景。
(1)欣赏《干草车》。
①油画颜料可以表现栩栩如生的人物，那它表现风景呢？（出示图片。
）带给你什么感觉？②师生讨论：你看到了什么？你仿佛听到了什么？你仿佛感觉到了什么？（如凉凉的风，清新的空气。
）③介绍作者。
(2)欣赏《孟特芳丹的回忆》与《埃克河边的磨坊》。
①请学生自由选择一张风景画，在纸上写一写：你看到了什么？你仿佛听到了什么？你仿佛感觉到了什么？②学生交流，老师做补充，一句话介绍作者。
(3)小结：用油画颜料表现风景的优势：第一可以画得很像；第二可以让人身临其境，浮想联翩。
4．欣赏油画静物。
(1)欣赏《铜质给水器》。
①油画表现静物会怎么样呢？静物就是平常生活中的瓶瓶罐罐、花果蔬菜等。
画的是什么？请你看一看是什么材质？请你“摸一摸”是什么感觉？请你“敲一敲”“听一听”有什么声音？画家描绘的是农民生活还是贵族生活？（他画的静物好像有生命一样，使你看了有一种朴素的亲切之感。
）②介绍作者。
(2)欣赏《蓝色的花瓶》。
①最后要隆重推出的一位画家是塞尚。
德加和他的一位画家朋友都说过一句话：“如果谁家的孩子像塞尚那样画画，孩子的妈妈肯定会将他按在腿上揍他的屁股。
”②（出示图片o）你看苹果画得像不像，鲜花画得像不像？（不像。