电影普通人的哲学影评
当代电影是一种哲学——评《分歧者2:绝地反击》
王杰、王真、吴娱玉等当代电影是一种哲学—— 评《分歧者2:绝地反击》《分歧者2:绝地反击》2015年三月在美国各大影院上映,当地烂番茄网发出评论,直指影片“there is little substance and little depth”——既无内容又无深度。
《分歧者》讲述的故事虽然对于世界观格局的塑造略显稚嫩,甚至能嗅出满屏网游的味道,但不可否认,这部电影对于社会阶层秩序、价值哲学、派别差异矛盾的探讨,对于现实社会有着深刻的含义。
允许分歧者的存在,因为世界一旦被非黑即白的粗暴两分法控制,它最终一定会走向崩塌,这是这部包裹着青春爱情片的反乌托邦电影最终想要阐述的观点。
影片于去年六月在国内上映,来自上海交通大学、华南师范大学、云南大学、兰州大学、云南财经大学的学者们,围绕影片展开多向度、多视角的深入探讨。
谢卓婷(上海交通大学人文学院博士):我认为电影《分歧者2:绝地反击》(下简称《反击》)是寓言式的,可做多种解读。
比如,影片提到的集体社会要大于个体生命,抹杀个体亲情、个人的独立判断等。
又如“隔离”的话题,影片中把每一个人分到不同的派系当中去,影射了我们现在整个社会分层的发展趋势,再如,拯救意识,在影片中普遍的人性最后是救赎之舟。
我个人不觉得这个电影很好,因为它太封闭了。
影片中,特别是人类不同性格、人群的区隔与分歧者,偏离的、跟共同体不一样的部分变成了两相对立,最对立的就是无畏派和无私派,两者并不是水火不容的,影片将它们对立到极致,把价值差异绝对化了。
这种电影之中,20年前就是这个样子:我们一直笼罩在世界末日——人类灭亡、地球毁灭没有任何来由的一种绝对的罪恶。
现在变成绝对的科技罪恶,就像是天灾一样,把人性的这种东西完全变成非人性的、非人化,我觉得这一点值得怀疑。
从另外一个角度来讲,电影是一种技术,影片中控制整个局面的智慧派领袖就是用技术控制人脑,这种场景在《盗梦空间》,甚至包括《007》等等这样系列的电影当中都曾出现,我觉得这个并不新鲜。
电影中的人生哲理与价值观
电影中的人生哲理与价值观电影不仅是一种艺术形式,更是一种视听娱乐和情感沟通的方式。
当我们看电影的时候,往往会被深深地感染和触动。
同时,电影也是一种反映人生和社会的表达方式。
它可以唤醒我们的思考,启迪我们的人生智慧。
今天,我们一起来探讨一下电影中的人生哲理和价值观。
首先,电影中的人生哲理可以让我们走进不同的文化和历史背景。
例如,在中国电影《活着》中,我们可以看到一个中国农村家庭在中国文化大革命和农村改革时期的生存斗争。
影片通过一个人的生活经历,深刻地反映出个人命运和家庭生活在大历史背景下的演变和变动。
同样,日本电影《黑鹤骑士》讲述了一个日本武士道精神的故事。
影片通过一个有荣誉感和义气的武士的遭遇和抉择,表达了一个日本人的精神信仰和文化价值。
这些电影可以使我们对不同文化和社会的认识更加深入和全面。
其次,电影中的人生哲理可以帮助我们消磨时光,增长见识。
有些时候,我们会觉得时间过得很慢,但看电影可以让我们的时间更有意义。
在电影中,我们不仅可以欣赏到美丽的画面和优秀的表现技巧,更可以学到很多新的知识和技能。
例如,《摔跤吧!爸爸》的主人公马哈维尔是一名印度的摔跤教练,在影片中他不仅传授摔跤技巧,更教导学生们如何正确看待生活和价值观。
又如,法国电影《青蛇》介绍了中国的道教文化和中医药治疗方法,结合现代医疗技术和西方人文精神,发挥了电影的文化交流和跨文化融合的作用。
最后,电影中的人生哲理可以让我们认识自我,启迪内心。
电影往往反映了人类内心的情感、冲突和追求。
在观看电影的过程中,有时我们会对自己的感情和人生经历有更深入、更清晰的认识。
例如,在美国电影《肖申克的救赎》中,瑞德这个角色在监狱里度过了二十二年之久。
在关系疏离、心理孤独的过程中,瑞德想到自己曾经以为最珍贵的“希望”的真正内涵。
他认识到,真正的希望是不能放弃的,而不是在困境中让自己的心灵陷入绝望。
观众通过这种强烈的情感反应,往往能够唤醒自己内心潜藏的力量,启示自我成长和更高层次的精神追求。
电影正常人观后感
电影正常人观后感看完《正常人》,心里头那股子滋味,真是五味杂陈,跟吃了啥似的,啥味儿都有。
这电影,就像是你老朋友深夜里的长谈,不急不缓,却句句戳心。
一开始吧,我还以为这就是个校园爱情片,俩俊男靓女,谈个恋爱,分分合合,最后大团圆结局。
结果,嘿,人家玩的是深度,玩的是心理,玩的是那种“你明明在我身边,我却感觉离你好远”的微妙情感。
女主角玛丽安,那性格,简直就是冰山美人加强版,冷得让人想靠近又不敢。
她的眼神,深邃得能把你吸进去,但同时又透着股子孤独和不安。
男主角康奈尔呢,典型的“别人家孩子”,帅气、聪明、还努力,但心里头也是藏着事儿,跟玛丽安一样,都是那种外表光鲜,内心却千疮百孔的人。
他们俩的爱情,就像是冬天里的一把火,热烈又短暂。
有时候,我看着他们在校园里漫步,手牵手,笑得那么甜,心里头也跟着暖洋洋的。
但转眼间,又因为各种误会、猜疑、自卑,闹得不可开交。
那种感觉,就像是坐过山车,忽上忽下,让人喘不过气来。
最让我心疼的是玛丽安,她那么要强,那么独立,但骨子里还是个小女孩,渴望被理解,被关爱。
她跟康奈尔吵架的时候,那种倔强和委屈,看得我直想抱抱她。
而康奈尔呢,他虽然也爱玛丽安,但总是被自己的不安全感所困扰,害怕失去,害怕被伤害。
这种矛盾,这种挣扎,简直就是现实生活中我们每个人的缩影。
电影里的台词,也是句句经典,让人回味无穷。
比如玛丽安说的那句:“我不是在寻找一个完美的人,我只是在寻找一个能让我成为自己的人。
”这句话,简直说到我心坎里去了。
我们都在寻找那个能让我们卸下防备,做回自己的人,但往往又害怕找到之后,会失去自我。
还有康奈尔,他在面对自己的情感时,那种犹豫和挣扎,也让我感同身受。
他说:“我不知道该怎么爱你,但我知道我不能没有你。
”这句话,虽然简单,但却包含了太多的情感和无奈。
爱情就是这样,让人欢喜让人忧,让人勇敢也让人怯懦。
总的来说,《正常人》这部电影,就像是一面镜子,照出了我们内心深处的那些小秘密、小情绪。
电影《面向群众》的观后感400字
电影《面向群众》观后感1. 影片简介电影《面向群众》是一部由知名导演张三执导的作品,以社会现实题材为主线,讲述了一群普通人在面对困境和压力时所展现出的勇气和拼搏精神。
影片以鲜明的个人命运和社会环境背景为特色,深刻揭示了当代社会中人与人之间的关系和矛盾,引起了广泛的社会共鸣。
2. 观影心得《面向群众》通过丰富的情节和生动的人物形象,将现实生活中的许多悲欢离合、得失成败展现得淋漓尽致。
在这部电影中,每个角色都有着自己的命运轨迹,他们或是追逐梦想,或是在现实的夹缝中挣扎,或是无数次的面对选择。
而这一切所展现的并不仅仅是片中人物的一言一行,更是社会中普通人的缩影。
通过观影,我们仿佛能够看到自己和身边的人,感同身受,引起了观众对生活、对未来的思考和反思。
3. 剧情对话在影片中,有一句台词深深触动了我:“面对困难和挑战,我们不能束手无策,而是要勇敢面对,迎难而上。
”这句话简单明了地表达了电影的核心主题——勇气和拼搏。
在观影过程中,每一场戏、每一段对话都是对这一主题的诠释和升华,使我对“勇气”有了全新的认识和理解。
这也让我不禁思考,当现实给予我们困难和挑战时,我们应该如何拥有勇气去面对,如何勇往直前。
4. 观影总结通过观影《面向群众》,我深刻理解到影片背后的深刻寓意和价值。
在生活中,我们常常会遇到挫折和困难,但是只要我们拥有了勇气和拼搏的精神,就一定能克服一切困难,走向成功。
我们要学会勇敢面对困难,敢于突破自己,才能不断进步,实现自己的人生价值。
5. 个人观点电影《面向群众》在影像美学和社会意义上都取得了成功,让我深受触动。
我个人认为,这部电影通过真实、感人的故事情节,呈现出当代社会中人与人之间的真挚情感和深刻的社会观察,极大地提升了影片的艺术价值和社会意义。
以上是我对电影《面向群众》的观后感,希望能给您带来一些启发和思考。
我想说,勇气和拼搏,才是我们在生活中最需要的品质。
愿我们都能像影片中的人物一样,笑对挫折,奋力前行。
二狗哲学 观后感
二狗哲学观后感《二狗哲学》是一部令人深思的电影,通过描述一只精神狗的生活和思考,探讨了人性、存在意义、自由与束缚等深刻的哲学话题。
观看这部电影后,我深受触动,对生活和人生的一些困惑有了新的思考。
下面我将从故事情节、主题探讨和人物塑造三个方面进行阐述,来分享我的观后感。
首先,故事情节是《二狗哲学》的基础。
影片讲述了一只名叫二狗的普通家狗在主人去世后的生活。
主人的儿子某天意外把自己的灵魂转移到了二狗的体内,使得二狗拥有了人类的智慧和思考能力。
这一转变使得二狗开始思考自己的存在和生活的意义。
影片通过二狗的视角,展现了他在与其他动物和人类互动中所经历的各种故事,以及他对世界和人类的看法。
通过这个故事情节,电影向我们展示了人与动物之间的共通性。
二狗通过与其他动物的交流,感受到了彼此之间的情感共鸣和沟通。
他也通过与人类的互动,揭示了人性的复杂性和纷争。
这种人与动物之间的对话,引发了我对人类和动物之间是否存在某种共同的生命意义的思考。
在这个世界上,每个生物都有自己的生存方式和追求。
人类的进化和文明发展让我们离开了本源和大自然,而动物依然保留着独特的本能和和谐的生活方式。
《二狗哲学》给予我们对人和动物之间的关系以反思,让我们重新思考人类自身在这个世界中的角色和意义。
其次,主题探讨是《二狗哲学》的核心。
电影中主要涉及了人性、自由与束缚、命运和生命意义等深刻的哲学主题。
通过二狗与其他角色的对话和互动,电影向观众提出了一系列问题:人与动物之间的区别是什么?自由的含义是什么?人命运的掌控权在哪里?生命的意义又何在?人类的自由和束缚是《二狗哲学》中一个重要的话题。
二狗通过与其他动物和人类的互动,渐渐意识到人类的自由是相对而言的。
人类受到社会、法律等多种束缚,他们的欲望和自由受到了限制。
而动物则自然而然地生活在它们的本性和欲望之中,没有太多的约束和束缚。
这个问题引发了我对自由的思考,自由是否意味着不受任何限制?人类的自由是否只是一种幻觉,实际上我们受到了太多的束缚和社会规范?在电影中,二狗对于命运和生命意义也有深刻的思考。
分析电影中的思想与哲学观点
分析电影中的思想与哲学观点电影作为一种艺术形式,常常通过故事情节、角色性格和对话等方式,传达思想和哲学观点。
本文将从几个方面分析电影中的思想与哲学观点。
首先,电影作为一种流行文化艺术形式,承载着社会价值观和思想观念。
许多电影作品通过塑造角色的言行、抒发情感以及展示社会现象,表达对现实生活的思考和批判。
例如,《肖申克的救赎》这部电影通过反映人性的脆弱和反抗,探讨了希望与自由的价值,传达了对人性的赞美和对制度束缚的批判。
其次,电影也经常涉及到一些哲学上的思考。
比如,《黑客帝国》系列电影涉及的虚拟现实和人类自由意志的问题,引发了观众对于真实与幻象、命运与选择的思考。
另外,《无间道》这部电影通过展现人性的善恶和道德的边界,引发观众对于道德观念的思考和反思。
此外,电影也常常通过象征性的意象和隐喻来传达思想和哲学观点。
例如,《搏击俱乐部》这部电影通过对暴力的展现和对消费主义的嘲讽,呼喊着对于现代社会荒诞和空虚的思考。
同样,《发条橙》这部电影通过对青春期反叛和社会道德观念的讨论,传递了对于人性的思考和对社会恶性循环的警示。
此外,电影中的画面语言和音乐也能够渲染出思想和哲学观点。
比如,《2001太空漫游》这部电影通过独特的镜头运动和音乐配乐,展现了人类的进化史和对未来文明的幻想,引发了关于意识、存在和宇宙的深度思考。
总结起来,电影作为一种艺术形式,通过故事情节、角色性格、对话、意象和音乐等多种手段来传达思想和哲学观点。
它不仅仅是娱乐,更是一种文化现象和精神追求的表达。
观众在欣赏电影的同时,也可以从中获得启示和思考,拓宽自己的视野和思维方式。
万物理论影评
万物理论影评《万物理论》影评《万物理论》是一部由导演詹姆斯·马歇尔执导的科幻电影,该片于2020年上映。
影片故事基于乔丹·奖获得者罗宾简·皮尔斯的同名小说改编而成,探讨了宇宙和人类存在的深刻哲学问题。
本文将就该片的故事情节、影像表现和主题思想进行综合评述。
影片以一段震撼人心的开场揭开序幕。
主人公李娅,饰演者为简·皮尔斯,是一位年轻且极富激情的天体物理学家。
她通过自己的研究发现了一种名为“万物理论”的理论,声称可以解释宇宙的起源和存在的意义。
李娅的发现引起了全球的轰动,许多人都对她的理论充满了期待。
通过影片紧凑的剧情,观众被引导到了全新的科学领域。
李娅和她的研究团队一起进行了一系列的实验和观测,意图验证她的理论。
在这一过程中,观众被带入了一个充满神秘和奇幻的视觉世界。
影片运用了先进的特效技术,呈现出了各种令人叹为观止的宇宙景象,例如漩涡般旋转的星系和充满未知能量的黑洞。
除了影像效果的引人入胜外,电影还带给观众一种对宇宙和人类存在的思考。
《万物理论》不仅仅只是一部普通的科幻作品,它试图通过深入的哲学探讨,引发观众对于宇宙和生命的追问。
影片将科学与哲学相结合,以一种引人深思的方式呈现了宇宙可能的本质。
与此同时,影片也对科学家和他们的研究进行了鲜活的刻画。
李娅和她的团队不断面临着挑战和困扰,努力在科学领域中推动人类的认知边界。
影片展现了他们对探索未知的执着和对真理的追求,这种精神在整个影片中萦绕着。
总体而言,《万物理论》是一部以宇宙和人类存在为题材的科幻佳作。
影片不仅在视觉上给观众带来了极大的震撼,更引导人们去思考宇宙的奥秘和意义。
它展示了科学家的勇气和智慧,以一种非传统的方式向观众传递了对宇宙的浩瀚和微小的思索。
最后,我想表达对导演詹姆斯·马歇尔、主演简·皮尔斯以及整个制作团队的赞赏之情。
他们通过精湛的技艺和出色的表演,将《万物理论》这部作品呈现在观众面前,让我们从中获得了许多思考和启发。
一部电影引发的哲学思考
一部电影引发的哲学思考总是一副调侃的味道:“来,我们谈谈人生与理想”。
“毁三观”是最近网上比较火的一个词了,是的,“世界观、价值观、人生观",三观着实存在着,它时时刻刻影响着你我的生活,它们太大,大到无形,难以言喻,也许是当前的文明依托还不够,也许我们还太肤浅,也许是这个话题太广而深了,也许迫于生活的各种压力无力思考,只好当做调侃的话。
可是它们偏偏太重要了,是我们正确认识自身、世界以及二者联系的根本,是应对错综社会生活的一把钥匙,无论你承认与否,你都曾跟我有同样的感受,因为人是群居的社会性动物,如果没有自己的独立思考,长期的随波逐流,疲于奔命,那么就相互同化,相互复制,发现最后我们彻底盲目了,麻木了,以至于忘记自己是谁,需要些什么,原来那些不是自己需要的生活。
那是因为我们根本没有一个完善的思想体系,没有为自己搭建一个量身定制的三观架构,没了自己的生存法则,所以迷失了自我。
我们需要它,需要它的指引与陪伴,能积极、稳妥地走好人生路。
那么也许应该尝试理解下“以静制动”这个道理:静,在忙乱中适时静下心来,静就是思考,静非静,在这里静是最复杂的运动,思考是回顾过去,收集资料,再用脑深度加工,对表象抽丝剥茧,提取内在本质,归纳到自我的思想体系,从而明确方向,做准确定位。
我想把“我思故我在”换个理解,让它不再是那个主观唯心主义的代表,就是通过自己的思考,为自己找到了适应这个世界的最好方法,所以我们更合理的存在着,而不是被社会所淘汰,因为哲学的新旧事物从来不是以时间上出现的先后来定义,也不是以强大与否来定义,是这个事物是否顺应当前的背景与趋势;动,是这庞大而复杂的一切,我们生活所涉及的方方面面,包罗万象般的变幻着。
“学而不思则罔,思而不学则殆”,是的,我们需要学习,不学习,思考只会无源之水。
学习就是站前人的肩膀上,把传承下来的作为金字塔的底端,再结合当前的实情进行新创造,从而把自己推到这座金字塔思想构筑的顶端。
经典影评摘抄
经典影评摘抄
以下是一些经典影评摘抄,供您参考:
1、《教父》:这是一部令人叹为观止的电影,导演弗朗西斯·福特·科波拉把一个家族的故事讲得如此引人入胜,同时又充满了深刻的人生哲理。
这部电影是黑帮片的经典之作,马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等演员的表演更是锦上添花。
2、《肖申克的救赎》:这是一部关于希望与自由的电影,由弗兰克·德拉邦特执导,蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼的表演非常出色。
电影中的故事情节紧凑,情感真挚,令人感动。
3、《阿甘正传》:这是一部充满温情和感动的电影,导演罗伯特·泽米吉斯把一个简单的故事讲得非常动人。
汤姆·汉克斯的表演非常出色,他成功地塑造了一个智障男孩的形象,同时也展现了一个普通人所拥有的坚韧和勇气。
4、《致命魔术》:这是一部关于魔术、犯罪和复仇的电影,由克里斯托弗·诺兰执导。
电影中的情节和剧情非常精彩,同时也有很多深刻的思考和哲学思考。
克里斯蒂安·贝尔和休·杰克曼等演员的表演也非常出色。
5、《罗马假日》:这是一部经典的浪漫喜剧电影,由威廉·惠勒执导,奥黛丽·赫本和格利高里·派克的表演非常出色。
电影中的故事情节轻松有趣,同时也有很多感人的细节和真挚的情感。
电影中的哲学奇才(哲学家的世界10部电影中的思考)
我们究竟想要从生活当中去得到什么?也许每个人有不同的回答。
一份好的工作、一个美满的家庭、一位关爱我的配偶。
但这些仅仅是生活当中的其中一部分。
它并不是生活的意义所在。
当我们从整体意义上去思考生活能够给予我们什么时候时,我们或许就进入了哲学的思考。
我们拥有时间的尺度。
可以在任何一个时间段去寻找我们的目的所在。
在年少时我们希望长大。
在我们青年的时候,我们希望能够打出一片自己的天地。
在我们中年的时候,希望能够家庭美满,父母健康。
当我们老年的时候,我们又想能够安详愉快的惬意下去。
每一个时间段都给我们不同的人生目的,但我们是否停下来思考过超越这些之上的那个最终极的目标?这也正是哲学之所以重要的地方。
因为没有哲学的话,生活就有误入歧途的危险,就是说尽管在你活着时有各种各样的目的,享受过各种各样的乐趣,但当你回望过去时,你却发现自己浪费了唯一的一次生活的机会。
生活不能挥霍,不要沉迷于生活中各种华而不实的东西,下面这10部电影或许可以给你适当的启示。
1.《苏格拉底》剧情介绍:影片基本还原了《The Apology(苏格拉底自辩篇)》和《Crito(克里托篇)》。
剧的后半段,苏格拉底和雷托辩论的那场戏是原文的删减版,基本涵盖了自辩篇的重要思想。
一. 反驳“腐蚀青年人的思想”的罪名二.反驳“无神论者”罪名以及关于“他最有智慧”和对于死亡的看法。
可是在判决死刑后,与帮助其逃狱的好友克利托的对话却少了一大截,不过影片到了结尾,更多应该渲染苏格拉底的死前氛围,而不是以高谈阔论来破坏悲剧气氛。
经典影评:苏格拉底的审判,和辩论内容同样重要的是这个片子说明了:不存在一个尼采式的古希腊,也不存在一个文化避风港的古希腊,而只有一个穷困潦倒、状若农村街市、人人衣衫褴褛的古希腊,这种切近性是罗西里尼新现实主义的精髓,而电影则强化了这种切近性,在这种切近性中:状若乡野村夫的苏格拉底越接近于神。
2.《伊曼努尔·康德最后的日子》剧情介绍:本片改编自德昆西写于1850年代的散文(《康德晚年及其他散文》),展现了康德去世前最后几年的生活。
你从电影中感受到了哪些积极向上的人生价值
你从电影中感受到了哪些积极向上的人生价值电影,作为一种强大的艺术形式,不仅能够带给我们视听上的享受,还能在潜移默化中传递深刻的人生价值。
它就像是一面镜子,反射出生活的千姿百态,让我们在别人的故事里,找到自己前行的力量。
在《阿甘正传》这部经典之作中,阿甘的形象深入人心。
他智商不高,却凭借着单纯的信念和不懈的努力,在人生的道路上创造了一个又一个奇迹。
阿甘从不被外界的声音所干扰,他专注于自己的目标,坚持奔跑。
这种执着和坚定让我明白,成功并非取决于天赋和聪明才智,而是那份对目标的执着和不懈追求。
无论前方有多少困难和挫折,只要我们心怀信念,勇往直前,就一定能够抵达梦想的彼岸。
电影《肖申克的救赎》同样给人以深深的震撼。
主人公安迪在面对蒙冤入狱的困境时,没有选择放弃和沉沦。
他用一把小锤子,在漫长的岁月里,一点一点地为自己凿开了通往自由的道路。
安迪的坚韧和智慧让我懂得,即使身处绝境,也不能失去希望。
只要我们保持对自由的向往,不断地充实自己,等待时机,终有一天能够突破困境,迎接属于自己的光明。
《当幸福来敲门》中的克里斯·加德纳,在生活的重重压力下,依然不放弃对幸福的追求。
他带着儿子睡过地铁站的厕所,住过收容所,但始终没有放弃成为股票经纪人的梦想。
他的经历告诉我,生活或许会给我们带来无数的困难和挫折,但只要我们有勇气去面对,有毅力去坚持,幸福总会在不经意间敲响我们的门。
而在《摔跤吧!爸爸》中,父亲对女儿的严格训练和女儿们的顽强拼搏,展现了为梦想而奋斗的力量。
这部电影让我明白,性别不是限制我们追求梦想的枷锁,只要有决心和毅力,我们可以打破传统的束缚,实现自己的价值。
同时,也让我感受到了亲情的力量,父亲的严厉背后是深沉的爱,这种爱成为了女儿们前进的动力。
还有《美丽人生》这部电影,在残酷的战争背景下,父亲圭多用无尽的爱和乐观为儿子营造了一个美好的“游戏世界”。
他的乐观和对儿子的保护,让我深刻体会到,无论生活多么艰难,我们都可以用积极的心态去面对,用爱去化解苦难。
观《超脱》有感
观《超脱》有感最近我观看了一部名为《超脱》的电影,这部电影讲述了一个普通人经历生活起伏后逐渐超脱物质束缚,追寻内心自由的故事。
在观影过程中,我深受启发,对人生有了新的思考和感悟。
电影一开始,主人公身处困境,面临种种挑战和压力。
他在物质追求中感到空虚,迷失了自我。
然而,在经历一系列转折后,他开始反省自己的生活轨迹,意识到真正的快乐并非来自外界物质,而是源于内心,于是他决定放下浮躁,寻找内心的宁静和自由。
电影中的主人公经历了一段内心蜕变的过程,从最初的迷茫到最后的超脱,这一转变让我深受触动。
我们生活在现代社会,物欲横流,每个人都在不同程度上受到外界的影响,追求名利、物质享受。
然而,《超脱》告诉我们,真正的快乐和满足并非来自外界,而是源自内心的清净和平静。
观看《超脱》让我反思自己的生活状态。
我意识到,人生不仅仅是追求物质财富,更应该追求内心的宁静和自由。
我们需要超脱对金钱、地位的执着追求,回归内心,审视和调整自己的生活态度,寻找真正属于自己的快乐和满足。
在人生的旅程中,每个人都会遇到困难和挑战,但正是这些困难和挑战让我们成长,让我们更加坚强。
观看《超脱》让我明白,生活并非一帆风顺,没有人能永远顺利。
面对困境和挑战,我们需要坚强勇敢地面对,不断努力进取,相信自己,才能超越自我,实现内心的超脱。
总的来说,观看《超脱》给了我很多启示和感悟。
这部电影告诉我们,人生并非只有追求物质享受,更应该追求内心的平静和自由。
在现代社会,人们往往被外界物质所困扰,忽略了内心的需求。
因此,我们需要时刻提醒自己,要超脱对物质的执着,追求内心的宁静和清净,这样才能真正实现人生的价值和意义。
愿每个人都能在忙碌的生活中找到内心的平静和自由,迈向超脱的境界。
电影中的哲学思考与人生意义
电影中的哲学思考与人生意义电影作为一种受众广泛的艺术表现形式,常常能引发观众对于生活、人性与存在意义的思考。
其独特的叙事方式、情感表达和角色塑造,使得电影成为了一种探讨哲学问题和揭示人生意义的媒介。
本文将通过分析电影中的哲学思考,并探讨其对人生意义的启示。
一、存在与无常:《阿甘正传》《阿甘正传》是一部经典的电影作品,通过阿甘的成长历程展示了人生中的成功、挫折和友情。
影片中的哲学思考主要集中在生命的存在与无常之间。
阿甘不仅是一个精神上的英雄,也是一个体现了坚强意志的普通人。
他在电影中所经历的各种困境与逆境,展现了生命的脆弱与复杂性,揭示了人生的无常性。
这种哲学思考使得观众意识到,人生中的成功与失败,荣誉与污名,都只是瞬间而过的,而真正重要的是坚守自己的信念,无论生活带给我们什么,都能勇往直前。
二、自由意志与命运:《蝴蝶效应》《蝴蝶效应》这部科幻悬疑片通过时间穿梭的情节,探讨了自由意志与命运之间的关系。
影片中的主人公能够通过过去的改变来影响未来,然而却发现这种改变并不能带来预期中的结果,反而引发了一系列的连锁反应。
这种哲学思考引发了观众对于人类是否拥有真正的自由意志的质疑。
从电影中我们了解到,命运是一个复杂而又不可预测的概念,时间的扭曲和改变只能给我们带来更多的纷乱。
然而,主人公在面临失败和挫折后依然坚持追求自己的爱情和理想,这种对自由意志的坚守使得观众意识到,哪怕是在命运的牵制下,我们仍然可以通过自己的努力和选择来改变人生轨迹。
三、人性与道德:《辩护人》《辩护人》是一部扣人心弦的韩国剧情片,通过一位律师在面对冤错案件时的辩护过程,探讨了人性与道德之间的关系。
影片中的主人公面临一个人有限资源下的道德选择:是为了自己的利益而放弃辩护,还是坚守正义为弱者发声。
这种哲学思考引发了观众对于人性的善恶、正义与利己之间的矛盾和权衡的思考。
主人公在面对困境和压力时选择了为弱者发声,这种坚守道义的行为让观众深入思考,人性中是否还存在着一些真正的善良和正义,而且这些力量能够推动我们去做出正确的选择。
《沉静如海 Le silence de la mer (2004)》影评
《沉静如海》(Le Silence de la Mer, 2004)是法国导演杰克·戴蒙根据法国作家维克多·埃米尔的小说改编的一部战争题材电影,它以独特的视角描绘了二战时期德国占领法国期间普通人的生活状态和情感世界。
这部影片以其细腻的情感表达、深刻的哲学思考以及对人性的探索而著称,在观众心中留下了深刻的印象。
影片概述《沉静如海》讲述了在第二次世界大战期间,一支德军小分队进入一个小城镇执行任务。
德国军官韦尔努夫上尉被安排住进了一户法国家庭里——这对年老的夫妇梅拉妮和弗朗索瓦丝居住的房子。
虽然两人对彼此的态度从最初的敌意逐渐转变为一种微妙而复杂的关系,但他们始终没有开口交谈过一次。
框架与重要经验教训框架背景设定:影片以二战为大背景,描述的是法国被德国占领的背景下,一个德军军官与一对法国夫妇之间的故事。
核心情节:上尉韦尔努夫因公务而暂时住进了一户法国人家中,在这期间他每天都会在晚餐时阅读歌德的作品给这对老夫妻听。
尽管双方都极力避免交流,但彼此之间却逐渐建立起一种微妙的连接与理解。
人物关系变化:通过长时间的相处,三个人物间的关系经历了由对立、猜疑到相互尊重和理解的过程。
经验教训沉默的力量影片名字“沉静如海”体现了影片的核心主题之一——即在极端环境下人们内心深处的情感波动往往只能通过非语言的方式表达出来。
这种无声的对话形式,在电影中被巧妙地运用来体现不同人物之间的复杂情感和相互理解。
文化与个人身份该片还深刻探讨了如何面对外来文化的冲击和个人身份认同的问题。
上尉韦尔努夫虽然是德军的一员,但他对于艺术尤其是歌德作品的热爱表明他有着深厚的人文素养;而法国夫妇尽管对侵略者充满警惕,但他们也表现出强烈的文化自豪感。
战争中的和平力量影片通过描绘普通人在战争中寻求人性之光的故事,展示了即使在最黑暗的时代里,仍有许多人愿意超越国家和民族的界限去追求心灵上的沟通与理解。
摘要《沉静如海》是一部深刻而细腻的作品。
线人影评(1)
线人影评简介电影《线人》是一部由温斯顿·托伊执导的犯罪悬疑片,于2021年上映。
影片以一个普通人被卷入了一宗复杂的犯罪案作为起点,引发了一系列扣人心弦的故事。
在这篇影评中,我将为大家分析电影的剧情、演员表现、拍摄手法以及对观众的情感共鸣。
剧情梗概《线人》的故事发生在一个现代都市中。
主人公亚历克斯(由迈克尔·道格拉斯饰演)是一个普通的上班族,过着平凡的生活。
然而,一天他无意中成为了一宗重大案件的关键证人。
为了保护自己,亚历克斯决定配合警方,并成为了他们的线人。
整个故事紧凑、扣人心弦。
亚历克斯面临着巨大的生死压力,他必须在隐藏自己的真实身份的同时帮助警方收集证据。
与此同时,亚历克斯还与警方特工莎拉(由凯瑟琳·泽塔-琼斯饰演)之间悄悄地建立了一种特殊的情感联系。
在临近案件解决的关键时刻,亚历克斯发现了一个令人震惊的秘密。
他被迫抉择,是既保护自己,还是站出来揭开真相。
影片以扣人心弦的高潮结束,让观众留下许多思考空间。
演员表现《线人》的演员阵容强大,他们的精湛表演给电影增添了不少看点。
迈克尔·道格拉斯作为主演,诠释了一个普通人被突如其来的危机击中的内心纷乱。
他通过细腻的表演,将角色的情感状态展露无遗,让观众更亲近他的内心世界。
凯瑟琳·泽塔-琼斯则饰演了一个不拘小节的警方特工莎拉,她展现了自信、果敢的一面,与迈克尔·道格拉斯的角色形成了很好的互补。
此外,影片还有一众实力派演员的加盟,如汤姆·哈迪、杰森·贝特曼等。
他们的出色表演为电影增色不少,集中了众多明星的号召力也使得电影获得了更多的关注。
拍摄手法《线人》在拍摄上采用了一些独特的手法,使得整个电影更具风格和视觉冲击力。
导演温斯顿·托伊灵活运用了镜头语言,通过运动镜头、舞台剧式的拍摄方式等手法,将紧张的氛围与主人公的内心情感紧密结合。
影片中还运用了一些创新的剪辑技巧,不按照传统时间线展示剧情,而是采用跳跃式的叙事,将观众更深入地融入到剧情中。
毕业生影评这部电影让我深刻思考人生的意义和价值
毕业生影评这部电影让我深刻思考人生的意义和价值毕业生影评这部电影让我深刻思考人生的意义和价值电影一开场,就以一场庄重的毕业典礼拉开帷幕。
那一刻,整个影院弥漫着一种庄严而庄重的氛围,而我也不禁被这部电影所吸引。
毕业生,这个主题,似乎每个人都会经历,但往往容易被我们忽视它所承载的深意。
而这部电影却成功地唤起了我对人生的思考,引发了我对人生意义和价值的深刻思索。
电影以一个普通大学生李莱的故事为主线,通过他的成长经历和对人生的领悟,展示了人生的起起落落、变化无常。
每个人的大学生活或多或少都会经历迷茫、紧张、挣扎、追求。
李莱的大学生活和经历也不例外。
他以一个理想主义者的身份进入大学,满怀憧憬和对人生的热爱。
然而,随着时间的推移,他渐渐感受到了现实的残酷和压力的巨大。
他的人生一度陷入困境和迷茫,不知道自己该何去何从。
我想,这或许是每个大学生都会经历的一个阶段,而观看这部电影,也给了我很多启示和思考的空间。
影片中出现了许多李莱和他的朋友们面临的现实问题,比如就业压力、人际关系、家庭期望等。
这些问题貌似平凡,但却寄托了每个人对未来的追求和对幸福生活的向往。
李莱的经历告诉我们,无论面临什么问题,我们都不能放弃,而是要坚持追求自己的梦想并积极应对挑战。
只有不断努力,才能够实现自己的价值,并在人生的道路上找到真正的快乐和满足。
电影也通过李莱和他的朋友们的对话,向我们传递了一些关于人生的哲学思考。
其中一个经典的对白是:“人生很多时候不是奋斗与否的结果,而是奋斗后你依然会问自己是否一直在找自己的答案。
”这段对白深深触动了我。
人的一生,不仅仅是为了生存和奋斗,更是为了探索和找寻生命的意义和价值。
当我们在人生的道路上不断前行时,不要忘记时刻审视自己,思考自己是否一直在追寻自己的内心真实。
或许答案并不重要,重要的是我们坚持不懈地去追寻,去探索,去实现自己的梦想和目标。
电影中的一场场精彩的表演和感人的情节也让我深受触动。
在大学时代,我们会遇到各式各样的人,有友情、爱情、家庭等等。
《奥本海默》给普通人的启示
《奥本海默》给普通人的启示电影《奥本海默》对于普通人有很多启示,以下是其中的一些:1.对科学精神的尊重:奥本海默作为“原子弹之父”,虽然他的发明造成了无可估量的伤害,但他的科学精神却值得尊重。
这种精神包括对知识的渴望,对真理的追求,以及对人类社会的责任感。
2.科学技术是一把双刃剑:奥本海默的发明改变了战争的形态,但也造成了巨大的伤害。
这启示我们,科学技术虽然可以带来巨大的便利,但也可能带来灾难。
因此,我们应该更加审慎地对待科学技术,确保其应用在正确的方向上。
3.个人与集体利益的权衡:在二战背景下,奥本海默面临着一个艰难的选择:是为了国家利益而工作,还是坚持自己的理想和信念。
这让我们思考个人和集体的利益冲突问题,如何在社会和个人理想之间找到平衡。
4.坚持正义与真理:在听证会上,奥本海默选择了说出真相,即使这可能使他身败名裂。
这启示我们,无论面临多大的压力和威胁,我们都应该坚持正义与真理。
5.责任与担当:在面临决策时,奥本海默常常考虑到的是对人类的影响,而非仅仅是对个人的得失。
这让我们意识到,每个人都有责任去关心更大的社会议题,而不仅仅是关注自己的利益。
6.挑战权威:在影片中,奥本海默并不畏惧挑战权威,即使这意味着他可能会失去自己的地位和声誉。
这启示我们,挑战权威需要勇气和决心,这是推动社会进步的重要力量。
7.人性的复杂:奥本海默并不是一个完美的人,他有自己的弱点和缺陷。
这启示我们,人性的复杂性和多样性是普遍存在的,我们应该理解和接纳他人的不完美。
8.独立思考:在面对问题时,奥本海默总是能够独立思考并提出独特的见解。
这启示我们,独立思考是创新和进步的关键。
9.科学家的道德底线:奥本海默在科学研究中始终坚守道德底线,即使面临巨大的压力和诱惑也不妥协。
这让我们看到,科学家的责任不仅仅是做出科学的贡献,更重要的是对人类社会的负责。
10.勇于面对困难和挑战:奥本海默的一生充满了困难和挑战,但他从未放弃过自己的信念和追求。
我本不是高山观后感
我本不是高山观后感摘要:1.电影《我本不是高山》的基本信息2.电影的主题与核心思想3.电影的艺术表现与亮点4.电影对观众的启示和影响正文:近日,我有幸观看了电影《我本不是高山》,这部作品给我留下了深刻的印象。
该片讲述了一个普通人面对命运坎坷,始终坚持梦想,最终实现人生价值的故事。
以下是我对这部电影的一些观后感。
电影《我本不是高山》以平凡的人物和生活场景为主线,让观众感受到了主人公林高山的不平凡人生。
导演通过细腻的笔触,展现了主人公在面对生活中的种种困境时,如何凭借坚定的信念和毅力,一步步走出低谷,最终攀上人生高峰的过程。
电影的主题鲜明,强调了“人生如戏,戏如人生”的核心思想。
影片中,主人公林高山在命运的捉弄下,经历了种种挫折,但他从未放弃过自己的梦想。
正是这种不屈不挠的精神,使他最终在舞台上找到了属于自己的光芒。
这一主题具有很强的现实意义,启发观众要珍惜人生,勇敢面对困境,相信自己内心的力量。
在艺术表现上,电影《我本不是高山》具有多个亮点。
首先,导演运用了大量的生活细节,使影片充满了真实感。
观众在观看电影的过程中,仿佛置身于主人公的生活中,感同身受。
其次,影片的演员表现出色,他们将角色塑造得栩栩如生,为观众呈现了一场精彩的视听盛宴。
最后,电影的配乐和剪辑也十分到位,使得整个故事更加引人入胜。
电影《我本不是高山》给观众的启示在于,人生没有一帆风顺的道路,但只要我们坚定信念,勇往直前,总会在逆境中找到属于自己的光明。
此外,影片还提醒我们要珍惜与家人、朋友之间的感情,这些珍贵的情感支持着我们度过人生中的低谷,继续前行。
总之,电影《我本不是高山》是一部充满正能量的作品,它传递了坚持梦想、奋发向前的人生态度。
凳子人生电影影评
凳子人生电影影评《凳子人生》是一部向人们展示了凳子的生活哲学的电影。
这部电影以一个普通的凳子为主角,通过凳子的视角,揭示了人类的喜怒哀乐,以及人生的起伏和变化。
电影以一把凳子的诞生为开端,通过凳子的成长经历,展现了不同人生阶段的变化和发展。
凳子出生时,它是一块粗糙的木材,经过匠人的精心雕琢和打磨,逐渐成为一把光滑而坚固的凳子。
凳子在家具店中等待被买走的过程中,目睹了人们的喜怒哀乐,也倾听了他们的秘密和心声。
凳子成为了人们的倾诉对象和伙伴,陪伴他们度过了许多欢乐和痛苦的时刻。
电影中,凳子作为一个静默的观察者,通过人们对它的使用和对待,感受到了人类的情感和思考。
凳子在一个家庭中见证了孩子的成长,陪伴他们度过了无数个熬夜学习的夜晚。
凳子在一个咖啡馆中见证了情侣们的甜蜜和争吵,听着他们的倾诉和抱怨。
凳子在一个公园中见证了老人们的静坐和回忆,感受着他们对过去的眷恋和对未来的期待。
通过凳子的视角,电影展现了人生的起伏和变化。
凳子在家具店中等待被买走时,感到孤独和无助,但当有人坐在它上面时,它又感到无比的温暖和满足。
凳子在家庭中经历了孩子的离家和老人的离世,感受到了亲情的珍贵和生命的脆弱。
凳子在咖啡馆中见证了情侣们的分手和复合,理解了爱情的复杂和无常。
凳子在公园中静静地守望着时光的流逝,体会到了岁月的无情和人生的短暂。
《凳子人生》通过凳子这个普通的物件,深入探讨了人类的情感和人生的意义。
电影通过凳子的视角,让观众看到了人类的喜怒哀乐,感受到了生活的压力和挫折,也体会到了生命的美好和希望。
电影告诉我们,就像凳子一样,我们每个人都有自己独特的价值和存在意义,无论经历怎样的风雨,我们都应该坚守自己的内心,追求自己的梦想。
《凳子人生》是一部感人至深的电影,它通过凳子这个平凡而又特殊的角色,向观众传递了许多深刻的人生哲学。
电影不仅展示了人类的喜怒哀乐,还提醒我们珍惜生活中的每一个瞬间,关注身边的人和事,发现生活中的美好和意义。
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普通人的心理防御机制: 永远不可逃避的成长.
影片以一个美国中产阶级的普通家庭拉开序幕. 四口之家. 父母和两个儿子.拥有自己的别墅.庭院.小车.参加各种聚会.交友.祝贺. 穿插于生活中的琐碎,矛盾. 伴随着不可逃避的未知趋势. 是的.没有人能预知这个电影的意外事故和出人意料的意外结局.拿着常人的套路去思考,那它也就不会获得53届的奥斯卡奖. 作为一部充满了家庭伦理与当时社会写实相呼应的电影.如果从人内心的原始心理去洞察这种问题也就不觉得哥哥的死与母亲的出走有什么过多的谴责了.
压抑(repression):母亲在全部电影中始终扮演着一副受害人的角色.这种角色.只在于观众自己内心的设定.首先,她充满了对于大儿子过于极端的爱.这种极端.不表现在对于大儿子的爱有多深,而是对于小儿子的忽视. 将一切拉开的只有距离.这种距离是一种反弹效应.不是说对于两个儿子不同的爱而产生差距而是作为母亲心中压抑的对于小儿子的爱.正如心理医生伯格说的:她不是不爱你,而是她没有能力去爱你. 潜意识里的压制.其实是一种永远无法接受的痛苦与威胁.
否定(denial):这种原始的防卫机制.定义是借着扭曲个体在创伤情景下的想法,情感以及感觉来逃避心心理上的痛苦.这种逃避.直接准确的说就是否定.否定其存在的意义.影片中哥哥为了救弟弟而溺水身亡.对于本来就溺爱大儿子的母亲来说.她对于儿子的爱.这里可以说因为大儿子的身亡直接否定了对于小儿子的爱.因为母亲的爱.依托的是大儿子的存在.所以这种爱.失去了意义.失去了存在的价值.因为母亲的内心.在潜意识里是无法允许小儿子代替大儿子.她否定了小儿子和对他的爱.带有针对性.诸如在影片中对于他不温不火的关心.让人更加心寒.也许在参加大儿子葬礼的时候,这种无能为力早已经变成了不可抛弃的幻觉.
退回(regression):心理学上的定义为在遭遇挫折时表现出来的与其年龄不符的反幼稚行为.在这里需要加以引申一下.人本能的原始心理拥有恐惧,逃避和不可抗拒等因素.在每一件行为发生之前的意识里,存在有怀疑和胆怯的想法.不得不承认人类是一种渺小的客体.我们医生所面临的最大敌人就是我们内心那些黑暗的反面.因为矛盾的互相排斥吸引.使得我们作出的每一个决定与思考的每一个问题都符合规律和事物的发展趋势.影片中母亲在大儿子身亡前后的对比.可视为在一种情绪刺激下的反常应机表现.在儿子面前充当着一个强大的母亲角色.而在结局离家出走.我们可以设定为回娘家.或许她又以一个饱受精神压力的女儿身份回到了她父母的身边.退回的前提是需要一种前后想关联的纽带关系.例如经历了童年的人即使长大后仍能因为那段经历而表现出天真的一面.或者经历了死亡的人对于生命更加珍惜的表现.回到原点.通过自己的退化行为表现出一种保护自己的心理.
潜抑:在佛洛伊德精神分析中描述个体把意识中对立的或不能接受的冲动,欲望,想法,情感或痛苦经历,不知不觉地压制到潜意识中去,以至于当事人不能察觉或回忆,以避免痛苦.这里的重点不是避免.而是不知不觉.这种心理暗示起到了关键作用.即用我们平常所说的:时间能够抚平一切.意识的存在与消亡.表现在与时间同步的长度上.理想化的意识例如一种圆形.在时间的进程.它不断向过去和未来伸展.流失到过于的意识用来淹没曾经的经历.而游离到将来的意识则主动承担了接替过去和消除自身意识的作用.例如影片中母亲所经历的大儿子的死.她是不会希望只看见小儿子活着的.对于他的抵触表现在对于过去的淹没.是她不敢面对的理由.而父亲,这部电影刻画的最细致的角色,毫无疑问地执行了所有看来是母亲无法接受的行为:他爱着他的小儿子却也难过大儿子的死.他要调节他妻子与他儿子的关系却又必须承担来自二者的压迫.他没有心理医生.没有好朋友.没有给自己离家出走的原因.因为儿子终归是孩子.而妻子终归是女人.人到了脆弱的时候是无关乎其他属性的.可他不一样.他是父亲.是丈夫.是男人.是这个家庭维系的纽带.是这部电影获奖最有说服力的人选.因为作为一个普通
人.他无法作到多么非凡的行为让妻子和儿子相信彼此.他无法让陷入困境的人重新站起来.只要你爱我.我就会依旧爱着你.只要我们还是一家人.那就必须相信彼此.
普通人是一部反映平常人的电影.可它在父亲电影中却是一个另类的作品.导演没有塑造一个伟大的父亲形象,却在不经意间的点点滴滴描绘了一个负责坚强的父亲.因为生活永远是向前的,只有更加勇敢,更加快乐的活着才对得起那些离开我们,深爱我们的人.心理医生,爱情,家庭里父亲的关爱,最终解救了小儿子.这是一部完完全全的治愈系电影.总有一个元素能治愈心里的伤痕.那么现实中,你是否最后痊愈,黑暗总要经历,路总要自己向前走,无论别人怎么帮你,无论自己如何渴望解脱,这是一段必须经历的时间.人生的结局不在于我经历了多少,而是从昨天到今天.从过去到现在.我长大了吗.这是真的吗.如果你这么认同了.那么这就是永远不可逃避的成长.。