中学音乐教学方法论文

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初中音乐教学论文12篇

初中音乐教学论文12篇

初中音乐教学论文初中音乐教学论文(一):音乐教学有效性策略探讨一、前言初中作为我国中学教育的初级阶段,标志着小学生向中学生身份的转变,但是思想和小学阶段相比,并没有发生多大变化,学习性心理较强,对一切新鲜事物充满好奇心,初中音乐课程的开设,既是国家提倡“音体美”综合素质发展的需要,同时也是学生自身学习的需要,同时初中音乐对于培养学生们的灵感思维,陶冶情操,优化知识结构,缓解学习疲劳等面有着十分重要的作用,不容忽视,但是我国初中音乐教学的效果却不容乐观,究其原因,既有教师自身方面的原因,也有教学策略方面的因素等等,针对此种状况,很多初中音乐教师已经把音乐有效教学作为一项重要课题进行研究,那么初中音乐有效教学如何实施,涉及到的具体教学策略又有哪些呢?这些问题值得我们每一个音乐教育者深思。

二、初中音乐教学存在的问题1.教师观念狭隘由于我国长期存在的应试教育,导致我国有很大一部分初中音乐教师观念狭隘,认为音乐又不是升学考试科目,没有必要花费很大的精力进行教学,就是自己投入了很大的精力,也不会受到表扬或奖励,只要按照正常的教学任务授课即可,至于学生是否学到知识,学的多或少,掌握音乐知识的深浅程度,一概与教师无关,这样的教学心态,教学观念,又怎会到达有效教学的目标,实施有效教学,转变教师观念才是初中音乐教学的基础所在。

2.教学方法单一传统教学方法的表现形式为,教师台上精彩的讲解,照本宣科,学生台下被迫的机械的听讲,记笔记,课堂气氛沉闷无比,枯燥无味,整节课结束,老师教学任务完成,学生似乎从“苦海”中解脱出来,下课后反而变得活泼好动,这种传统的单一教学方法目前有很多老师依然在采用,久而久之,学生们在严肃而紧张的教学氛围就会产生对音乐的厌烦心理,进一步在课堂上表现出抵触行为,如打瞌睡,无精打采,分神等等,在这种教学状况下,音乐教学的有效性也就无从谈起了,采用多种教学方法,激发学生学习兴趣才是实现有效教学的有力保障。

初中音乐教学论文精选5篇.doc

初中音乐教学论文精选5篇.doc

初中音乐教学论文精选5篇【篇一】音乐教育在素质教育中有着不可替代的作用,只有切实把音乐美育作为素质教育的重要组成部分,注重对学生的审美情趣的培养,进而潜移默化地提高学生的综合素质,方能培养出高素质、全面发展的人才。

摘要:当今社会需要的是高素质、全面发展的学生,而感受美、创造美则是青少年综合素质的重要组成部分。

音乐艺术所具有的强烈感染力,为古今中外教育家所公认。

许多研究表明,音乐对人的身心健康发展有很大的影响。

如孔子说:“兴于诗,立于礼,成于乐。

”列宁也认为:“音乐是对人们进行教育的有力工具。

”由此可见,音乐教育在培养学生中的重要性。

关键词:音乐教学;素质教育音乐教育是提高人的总体素质的重要形式,更是民族文化传承的重要渠道。

把音乐教育作为学校教育的重要内容,是当代音乐工作者的责任。

也是教育工作者积极尝试的教育模式。

因此,在青少年教育中,积极发展音乐教育,使其在素质教育中发挥积极的作用。

一、音乐教育是素质教育的切实体现学生的教育素质不仅包括培养学生扎实的文化知识功底,更包括培养学生的基本技能。

诸如思维的能力,联想、想像的能力,识别的能力,欣赏的能力,自控的能力,自我发展能力等。

也包括开发学生智力的教育目的。

推行素质教育以来的科学研究发现,音乐教育在培养学生的基本技能与发展学生的智能方面,有着得天独厚的优势。

所以当今的中小学教学中,教师们都在把音乐引进到课堂教学,构建一种多元素,主体式的教学模式。

事实正是这样,一首优美的曲子,能把人带到理想的世界,置身于这样的情景中,能更有利于想像力学生的培养。

如柴科夫斯基的《四小天鹅舞曲》,其音乐活泼、轻快,形象的描绘了天鹅在湖畔嬉戏的情景。

通过对这首乐曲的听、想、说等音乐实践活动,可以充分的培养学生的想像力和欣赏能力。

正因为如此,中小学教师往往在教学中,让学生边听相关的乐曲,边想象教学内容,在脑海中幻想教学画面,加深对教学内容的理解,按着记忆想象的情景表达出来。

这样,听、想、说有机结合,进而发展学生的能力与智力。

初中音乐教学论文优秀范文推荐(共6篇)

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初中音乐教学论文优秀范文推荐(共6篇)本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!第1篇:论初中音乐教学中民族音乐的教学方法一.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则音乐教学具有其自身的独特性,与语言类学科相比,音乐学科更重视学生的个人兴趣。

同时,它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。

首先,音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。

学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中,真实感受其所表达的感情。

只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。

这种方式只是学生个人的感官感受,非专业音乐欣赏者亦可以做到。

然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙,以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。

由此可见,理论教学在音乐教学中的重要性。

与此同时,教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。

音乐教学的实践性极强,学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。

学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧,从而可以更好的体会乐曲炫技之处。

二.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施(一)合理导入教学好的开始是成功的一半。

而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求,这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。

随着社会的发展,学生更加注重张扬个性,对于音乐、美术等学科的兴趣更大,然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。

因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。

初中学生由于学业的压力等原因,在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。

这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。

因此,教师如何引导学生正确的上音乐课,以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。

合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。

首先,可以利用传统的教学导入方式,例如讲故事以及成语典故等方式。

初中音乐教学论文(8篇)

初中音乐教学论文(8篇)

初中音乐教学论文(8篇)和意义,注重培养学生的音乐素养和创造力,引导学生发现音乐中的美和价值。

2.注重教学方法的创新,采用多种教学手段,如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等,激发学生的研究兴趣和参与热情,提高教学效果。

3.建立良好的研究氛围,营造积极向上的音乐教育氛围,让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐,更好地理解和掌握音乐知识和技能。

二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划,根据学生的音乐水平和兴趣爱好,设计多样化的教学内容和教学方式,注重培养学生的音乐素养和创造力。

2.加强教师队伍建设,提高教师的音乐素养和教学水平,鼓励教师创学方法,积极参与教学研究和交流活动。

3.加强教学资源建设,建设音乐教室和音乐实验室,配备先进的音乐设备和教学工具,提供优质的音乐教学资源和环境。

4.加强学生自主研究和实践活动,鼓励学生参加音乐比赛和演出,提高学生的音乐表现能力和自信心,培养学生的音乐兴趣和爱好。

5.加强家校合作,建立健全的家校沟通机制,让家长了解学生的音乐研究情况,积极参与学生的音乐教育,共同促进学生的全面发展。

初中阶段的教育仍然以应试科目为主,这是应试教育制度的必然产物。

然而,作为初中教师,我们需要认识到这种教育制度的缺陷,并积极开展素质教育的相关教学活动。

音乐作为素质教学的重要内容之一,可以提高学生的行为修养和心理素质。

因此,教师必须及时修正对音乐课程的认识,重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。

在思想层面及时更正之前的错误认识,从而在行动上给予学生指导,积极引导学生认真对待音乐课程,认真研究相关的音乐知识。

教师需要善于开发新的教学方式,针对音乐形式的变化方向,在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。

教师可以吸取小学音乐课程的教学经验,在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。

唱歌可以是多变的形式,学生可以开口唱,教师也可以开口唱,教师还可以带领学生进行唱等等。

中小学音乐教学论文(4篇)

中小学音乐教学论文(4篇)

中小学音乐教学论文(4篇)第一篇:中小学音乐教学现状思考一、中小学音乐教学现状分析1.不适宜的教学模式,不能提高学生的自身教学素养现代中小学音乐课堂的教学模式大多数都不太合理,使得学生的自身素质不能提升。

音乐老师在教学的时候不注重教学的质量,没有让学生感受到音乐课的魅力,减少了课堂的教学效率,这种现象无论是在农村或者城市都有。

只有采取更有效的教学方式,不但让学生学到了知识,还让学生能体会到快乐。

2.音乐课上课缺乏创新力,教学只是突出教授课本知识广大中小学音乐教学中老师的创新能力不足,一些老师讲课都只是注重书本知识,缺乏新的创造力,这些原因造成老师教学方式的不合理。

音乐教学主要给人以精神方面愉悦为主,但是书本知识是死的,老师上课的教学模式应该是灵活多变的。

老师们在教学过程中过度重视知识性的讲解,这样学生的学习过于被动,不利于创造力的培养,忽视了上课的艺术,这不利于学生学习。

如何调整教学模式,才能激发学生的学习兴趣。

首先根据音乐课教学规律来设置教学方法,音乐课以活动课形式为主,例如在教学模式上,一个单元为一个主题。

把这个主题表现出来,可以采取戏剧教学法,把要学的几首歌,串联成一个音乐戏剧,把这几首歌插入,让学生进行角色扮演,教学效果活灵活现。

二、改变中小音乐教学现状的措施1.参照新课改的要求进行教学调整新课改注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好,要求弱化音乐专业性、书本知识性,重视对音乐学习的赏析,让同学们在学习音乐的过程里正确认识审美的趣味性。

新课改注重学生独立自主学习能力,要调动同学们学习的兴趣,才用灵活多变的教学模式提高课堂效率。

2.老师教学的同时还要提升自我知识能力中小学音乐老师教学上老师主体,老师自身素质决定教学成败关键,直接影响到整个音乐教学课堂质量,所以老师自身加强专业素养十分重要。

这方面学校方面可以组织音乐老师进行集中培训,加强专业知识,提升自身的音乐专业能力。

老师们之间也可以吸收教学经验,交流教学心得,互相指出不足之处,为下一阶段的教学计划打下基础。

论初中音乐课堂教学方法论文

论初中音乐课堂教学方法论文

论初中音乐课堂教学方法【摘要】音乐教育课程改革的一个基本理念是:以音乐审美为核心,兴趣爱好为动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。

中学音乐教材则体现鲜明的人文性、知识性和愉悦性。

强调了教学中教师与学生的互动,以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。

教学实践中我致力于启发学生想象,开发学生的智力和培养学生创造力并积累了一些经验。

【关键词】初中音乐;音乐教学;教学方法《音乐课程标准》提出,音乐教学要以审美为核心,爱好为动力;面向全体学生,注重个性发展;强调音乐实践,鼓励音乐创造;突出音乐特点,重视学科综合;弘扬民族音乐,理解多元文化。

并且,音乐这门学科具有其它学科所不具备的审美功能,是最能培养人陶冶学生情感的一门学科,在培养学生心理素质、审美素质、道德素质等方面都有着特殊的影响和不可替代的作用。

那么,如何上好中学音乐课,我采用了以下一些教学方法来激发学生学习兴趣。

一、发挥教师的主导作用教师在教学中有没有激情,会不会创设教学情境,能不能带领学生步入音乐描绘的境界,是上好一堂课的关键。

教师在认真备课的过程中深深被音乐所感动,在课堂上才能通过抑扬顿挫,生动形象的语言以及丰富多彩的面部表情,形态恰到好处地创设教学情境,将情绪传染给学生,使学生如临其境。

讨论活动也是增加师生之间双向信息交流的一种活动模式。

实践证明,以上做法对于学生更加深刻地理解音乐作品有着积极的意义。

每个学生在听过一首音乐作品后所感受的音乐形象都是不尽相同的。

在他们聆听音乐之后,教师引导他们分析作品,相互之间进行交流和讨论,不仅可以激发他们的学习兴趣,同时也是一次重要的提高机会。

因此,要积极的肯定这些同学的不同见解,不要扼杀学生的丰富想象力。

由于教师的正确引导,适时点拨,学生对于音乐的理解也就越发深刻。

二、创设意境,把学生引入到音乐殿堂培养兴趣,是音乐教学的关键。

初中音乐课堂教学[论文]

初中音乐课堂教学[论文]

刍议初中音乐课堂教学音乐教育是美育的重要方面,它不仅教学生学习唱歌,还培养学生丰富的想象力和生动的表现力,它能够陶冶学生的性情,培养审美情趣,使学生具有正确的人生观和远大的理想,激励学生热爱生活,追求真、善、美。

一、创设课堂氛围,培养兴趣创设课堂氛围与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力甚至言谈举止都有一定的关系。

首先,教师要想主动地驾驭课堂,让学生在课堂上积极思维和讨论,就必须认真备课。

在教学中常会遇到这样的情况:学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的,这时如果教师知识面广,备课充分,就能圆满回答学生的问题,那么学生就会在心理上得到满足,课堂气氛就会变得热烈。

我在上“半音与全音”时讲到十二平均律,有学生提问是谁发现的?我就给他们介绍了朱载育,并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。

这样一来,同学们都觉得很自豪,而且对律学产生了兴趣;其次,重视学生个性,启发学生智能,激发其学习兴趣。

学生一旦对所学科目产生兴趣,就会充分发挥学习的主动性和积极性,强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研、勇于攻克难关的动力;再则,创设情绪场,制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围,让学生尽快进入课堂学习角色。

二、用积极的评价鼓励学生每个人都渴望成功,成功能给人自信,成功能促人奋斗,催人进取。

教师在教学活动中,要及时肯定、鼓励学生,激发他们学习音乐的信心。

俗话说:良言一句三冬暖。

特别是在学生没有信心的时候,我们做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助。

只要学生有一点的进步便给以肯定,而这种鼓励不仅仅是在课堂之上,也体现在学生的课外兴趣活动上。

比方说:在我的音乐课上我非常重视给每一个学生展现和锻炼自己的机会,尤其是那些不太爱学习的学生。

在课堂上多叫他回答几次问题,学了新歌让他第一个上讲台给同学们演唱并且给他简单的、鼓励的话语:“你学的真快!我很喜欢你!真高兴你有如此表现!”等等。

一些看似平淡的话语,但是用在这类同学的身上也许就已经激发了他们学习的信心,让他们觉得不是老师遗弃了他们而是自己没有把握机会,没有很好的展现自己,并且班里的同学也会一视同仁的对待这些同学了。

中小学音乐教育论文(精选3篇)

中小学音乐教育论文(精选3篇)

中小学音乐教育论文中小学音乐教育论文(精选3篇)在学习、工作中,大家都不可避免地要接触到论文吧,借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。

那要怎么写好论文呢?以下是小编帮大家整理的中小学音乐教育论文(精选3篇),欢迎阅读与收藏。

中小学音乐教育论文1《义务教育音乐课程标准》(2011版)中明确指出:“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。

”“乐器进课堂”是深化音乐改革的一大举措。

然而有些教师认为:乐器进课堂占用了本来就为数不多的音乐课时,学生在一节音乐课上要歌唱、要欣赏、要创造,还要学习音乐知识,如果再学习乐器的演奏方法,一节课下来一定什么都不能掌握。

在音乐课程标准的课程内容里,演奏属于表现的范畴,并起着重要的作用。

它不但激发学生学习音乐的兴趣,培养审美情趣,而且还能全面提高学生协调能力,识谱能力和合作精神,开拓音乐视野,不断提升学生的创新能力,引导学生沿着乐器的阶梯走向神奇多彩的音乐殿堂。

一、乐器教学能提高学生的识谱能力乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。

要求学生具有一定的识谱能力,有利于参与音乐欣赏、音乐表演和音乐创作等实践活动。

小学低年级要求认识简单的节奏符号,能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

中高年级则要求结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用的音乐记号。

但由于每周只有两节音乐课,再加上使用循环课本,学生平时接触的乐谱的机会很少,很大程度上影响了学生识谱能力的提高。

于是通过乐器演奏提高学生识谱能力的作用就凸现出来。

学生学习五线谱的时间不长,每个音的位置还不是很熟悉,如果让学生一味的重复认唱,一定很枯燥而且音也很难唱不准。

这时我们就可以用口风琴、竖笛等乐器进行辅助教学。

让学生一小节一小节的进行练习。

先认出唱名,然后用乐器帮助找音高,再唱一唱,直至把音唱准,这样“一认一吹一唱”,不仅巩固学生对五线谱的识别能力,而且能把音唱准、唱好,达到事半功倍的效果。

初中音乐教学教研论文(3篇)

初中音乐教学教研论文(3篇)

第1篇摘要:音乐教育作为素质教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力具有重要意义。

本文从初中音乐教学现状出发,分析了当前音乐教学存在的问题,并提出了相应的教学教研策略,以期为我国初中音乐教育改革提供参考。

关键词:初中音乐;教学现状;问题;教学教研策略一、引言音乐教育是培养学生全面发展的重要途径,而初中阶段是音乐素养培养的关键时期。

近年来,我国初中音乐教育取得了显著成果,但仍存在一些问题。

本文旨在分析初中音乐教学现状,探讨存在的问题,并提出相应的教学教研策略。

二、初中音乐教学现状1. 课程设置不合理当前,部分初中音乐课程设置存在偏重理论、忽视实践的现象,导致学生音乐素养难以得到全面发展。

2. 教学方法单一传统教学模式以教师讲授为主,缺乏互动性和趣味性,难以激发学生的学习兴趣。

3. 教师素质参差不齐部分音乐教师缺乏专业素养,教学水平不高,难以满足学生多样化的学习需求。

4. 考核评价体系不完善当前初中音乐考核评价体系过于注重学生考试成绩,忽视了对学生综合素质的培养。

三、初中音乐教学存在的问题1. 学生音乐素养不高由于课程设置不合理、教学方法单一等原因,部分学生音乐素养较低,难以形成良好的音乐审美观念。

2. 教学资源匮乏部分学校音乐教学资源匮乏,如音乐器材、教学软件等,影响了音乐教学质量。

3. 教师教学观念落后部分教师教学观念落后,缺乏创新意识,难以适应新课程改革的要求。

4. 考核评价体系不合理考核评价体系过于注重考试成绩,忽视了学生的个性发展和创新能力。

四、初中音乐教学教研策略1. 优化课程设置根据学生兴趣和需求,调整课程内容,注重理论与实践相结合,提高学生的音乐素养。

2. 改进教学方法运用多种教学方法,如情景教学、互动教学等,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。

3. 提高教师素质加强音乐教师培训,提高教师专业素养,使教师能够适应新课程改革的要求。

4. 完善考核评价体系建立多元化的考核评价体系,注重学生综合素质的培养,关注学生的个性发展和创新能力。

初中音乐教学论文(经典范文6篇)

初中音乐教学论文(经典范文6篇)

初中音乐教学论文(经典范文6篇)
1. 音乐与学生综合素质发展的关系研究
这篇论文探讨了音乐教学对学生综合素质发展的影响。

通过研究音乐对学生认知、情感和创造力的培养作用,论文提出了一些有效的音乐教学策略。

2. 音乐节奏感培养的方法与实践
本篇论文介绍了一些有效的音乐节奏感培养方法和实践,包括教学设计、教材选择和教学工具运用。

论文还结合实例展示了这些方法的实际应用。

3. 音乐教学中的合作研究策略研究
这篇论文探讨了音乐教学中合作研究的重要性,并提出了一些具体的合作研究策略。

通过对学生团队合作的培养,论文强调了音乐教学对学生协作能力的促进作用。

4. 音乐教学中的创造性思维培养
本篇论文研究了如何在音乐教学中培养学生的创造性思维。

论文介绍了创造性思维的培养方法和重要性,并提出了一些教学策略和实践案例。

5. 音乐欣赏教学的有效策略
这篇论文总结了音乐欣赏教学的有效策略。

论文介绍了音乐欣赏的重要性、目标和评价方法,并提供了一些具体的教学策略,以促进学生的音乐理解和欣赏能力的发展。

6. 科技在音乐教学中的应用与探索
本篇论文研究了科技在音乐教学中的应用与探索。

论文介绍了音乐教学中常用的科技工具和应用案例,并提出了如何有效地将科技融入音乐教学的建议和策略。

以上是六篇初中音乐教学论文的经典范文,涵盖了音乐教学中的各个重要方面。

希望能为初中音乐教学的研究和实践提供一定的参考和指导。

高中音乐教学论文六篇

高中音乐教学论文六篇

高中音乐教学论文六篇论文一: 音乐教学与学生综合素质发展这篇论文探讨了高中音乐教学对学生综合素质发展的影响。

通过深入研究音乐教学的内容、方法和评价体系,我们可以发现音乐教学在培养学生的情感、智力、审美和创造力方面具有独特的作用。

本文提出了一些改进音乐教学的策略,以促进学生综合素质的全面发展。

论文二: 创新的音乐教学策略探析这篇论文探讨了创新的音乐教学策略对高中学生研究音乐的重要性。

通过借鉴国内外音乐教学先进经验,结合教育心理学和研究理论,我们可以探索出一些具有创新性的音乐教学策略。

本文提出了几种实用的策略,如游戏化教学、合作研究和个性化教学,在激发学生研究兴趣和提高研究效果方面发挥着重要作用。

论文三: 音乐欣赏在高中音乐教学中的应用这篇论文研究了音乐欣赏在高中音乐教学中的应用。

通过对音乐欣赏的概念、特点和方法进行探讨,我们可以发现音乐欣赏对学生音乐修养和审美能力的培养具有重要作用。

本文提出了一些实用的音乐欣赏教学方法,如鉴赏音乐作品、分析音乐形式和比较音乐风格等,以帮助高中学生更好地理解和欣赏音乐作品。

论文四: 高中音乐教学中的评价方法研究这篇论文研究了高中音乐教学中的评价方法。

通过对不同评价方法的比较和分析,我们可以发现有效的评价方法在提高音乐教学质量和促进学生研究效果方面具有重要意义。

本文提出了几种常用的评价方法,如考试评价、作品展示评价和口头表演评价等,以帮助教师更好地了解学生的研究情况和能力发展。

论文五: 高中音乐教学中的跨学科教学模式这篇论文研究了高中音乐教学中的跨学科教学模式。

通过结合音乐与其他学科的关联性和相互渗透性,我们可以发现跨学科教学模式对学生综合能力的培养和学科知识的整合具有重要作用。

本文提出了几种跨学科教学模式,如音乐与语文、音乐与历史和音乐与艺术等的结合,以促进高中学生的综合素质发展。

论文六: 高中音乐教学中的技术应用研究这篇论文研究了高中音乐教学中的技术应用。

通过对现代技术在音乐教学中的应用情况进行调查和分析,我们可以发现技术应用对音乐教学内容的创新和教学方式的改变产生着积极的影响。

高中音乐教学方法论文

高中音乐教学方法论文

高中音乐教学方法探讨摘要:音乐是人类智慧的结晶。

音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。

教学方法是教师与学生为实现教学目标而采取的相互关联的动作体系。

本文从运用现代教育技术丰富高中音乐教学、培养和提高学生的音乐欣赏力和提高学生的音乐兴趣这三个方面论述了高中音乐教学中相关教学方法,不仅达到了教学目的,也促进了师生之间的相互联系。

关键词:高中音乐;教学方法;欣赏力;兴趣一、运用现代教育技术,丰富高中音乐教学传统的高中音乐教学由于受到外部因素的制约(如设备、环境等),使得音乐教学长期停留在欣赏阶段,即使具有创新意识的老师想把学生的音乐素质提高到创作范畴,拓展教学内容,也是心有余而力不足。

因为对于不会使用乐器演奏的学生来说,在传统的教学环境中,教师很难把他们创作的作品原汁原味的表现出来,毕竟音乐是情感的艺术;而利用多媒体计算机丰富的表现形式,运用音乐创作工具就可直接进行创作并演奏,这就为拓展课堂教学内容提供了基础。

我们还可以充分利用网络资源来丰富教学内容。

大量的音乐教学信息网实际上为我们提供了包括音乐学习(歌唱、器乐、乐理、音乐知识及世界音乐文化)、音乐欣赏(世界上各类音乐作品、音乐会实况)、音乐创作(各类音乐创作软件)、音乐交流(音乐学习、欣赏、创作)等全面的、高效益、立体化音乐学习环境和资源。

不断的开发和利用这些音乐网络资源,能极大地增加课堂教学的容量,使学生处于优良的学习环境之中。

此外,音乐教学同其它学科的教学一样也有板书设计和适量的习题。

我们如果把这些内容在备课时制作成电教课件,就可以减少课堂上板书的时间,增大教学容量,完成更多的教学任务。

二、培养和提高学生的音乐欣赏力2.1多听音乐作品听,是音乐欣赏的初级阶段。

在这最初阶段,或许只是觉得旋律好听,可慢慢听多了,就会感受到节奏、旋律、音色等的变化和特点,甚至能对音乐中的情感、意境也能有所领会。

音乐教学论文(5篇)

音乐教学论文(5篇)

音乐教学论文(5篇)音乐教学论文(5篇)音乐教学论文范文第1篇目前我国许多高师院校的声乐教学课主要实行小班上课的形式,对于传统音乐文化的教育只是简洁的进行学习和演唱民族声乐作品,忽视了传统音乐文化教育背景,没有真正地理解传统音乐教学的重要性。

所以,在今后的声乐教学改革中,高师院校应依据传统音乐文化教育教学的特点,进行制定合理的声乐教学方式。

高师院校可以在原有的授课模式上加入集体课堂和社会实践课堂等教学模式,通过集体课堂让同学在把握声乐理论学问的基础上,加入传统音乐文化的教育,在课堂上还可以组织同学之间进行传统音乐文化沟通,争论传统民族声乐历史及赏析传统声乐作品等内容,力争培育同学声乐技能的综合运用,提升传统音乐文化素养。

社会实践课可以让同学走出校门,进入社会,来了解我国社会背景下对于传统音乐文化的需求。

通过社会实践,同学能够更真实地接触到最原生态的传统音乐作品艺,拓展了同学对于传统音乐文化的熟悉,激发了同学学习声乐的爱好,让同学真正地意识到学习传统音乐文化的重要性。

二、师资学问结构的改善声乐教学是主要是运用声乐技术方法让声音去演唱实践的教学模式,声乐老师在教学过程中起着非常关键的作用。

老师不仅要传授声乐技能,还要结合自己多年积累的阅历来指导同学进行学习,所以老师教学文化素养的好坏直接影响同学学习的效果。

老师作为现代声乐教学的领跑者,首先要加强传统音乐文化学习,不断调整传统音乐文化学习理念,完善民族音乐文化学问结构,合理地将传统音乐文化融入到高师声乐教学中,保证同学更好地学习传统音乐文化,加强对传统音乐文化学习的乐观自主性,丰富自身的音乐文化素养。

三、结语音乐教学论文范文第2篇(一)同学的音乐底子差,学习力量不强。

音乐观赏课相比于传统的以音乐理论学问为主的教育方法不同,没有同学与老师的亲热互动是难以实现教学有效性的,但是就目前的状况来看,同学的音乐基础薄弱,音乐底子差,观赏力量很难培育。

学校生在平常很少涉及音乐学问的摄入,基本等于从零开头的学习,认为音乐课程是最简单学的,许多同学将音乐二字与流行歌曲完全等同,几乎没有任何声乐、乐器等方面的学问,听音乐只为了消遣,凡是时尚的、动感的、吸引人的就反复听,凡是古典的、高雅的就认为是过时的、枯燥的,从内心深处拒绝观赏,这些造成了音乐观赏课的逆境。

初中音乐教学论文六篇

初中音乐教学论文六篇

初中音乐教学论文六篇学校音乐教学论文范文1一、学校音乐课堂流行音乐教学的现状首先,受到传统的音乐教学理念的影响,同学在课堂上学到的都是古典音乐和民族音乐,教材的内容就打算了流行音乐很难融入课堂教学。

老师在教学过程中,很少教同学学习流行音乐。

就算同学有类似的想法也会被扼杀在摇篮之中。

其次,老师的教学理念非常传统,对流行音乐有一种偏见,认为流行音乐没有呈现艺术性,演唱缺乏科学指导,流行音乐的旋律和歌词也没有古典音乐正式,那样兴奋人心。

因此,很难将流行音乐贯穿到音乐教学的过程中。

最终,学校生学习流行乐的热忱没有那么高,老师对流行音乐不了解,在教学过程中没有实行正确的手段对同学进行引导,会导致同学对流行音乐的理解偏差,在肯定程度上影响学习的乐观性和制造性。

二、流行音乐引入学校音乐教学课堂的重要性(一)激发同学的学习爱好由于社会的进展,许多同学在很小的时候就听流行音乐,流行音乐在他们的心中已经有了肯定的重量,这对引进流行音乐有肯定的关心。

流行音乐在当今社会的传唱度比较高,音乐形式新颖,对学校生来说是一种全新的体验,接受起来也比较快。

老师在将流行音乐引入学校教学的过程中,要进行合理的筛选,选择有乐观健康的音乐元素的曲目,提高教学的质量,不断激发同学学习音乐的爱好,挖掘他们的音乐潜能,让同学在学习流行音乐的过程中,不断提升主观能动性,充分提升学习音乐的乐观性。

(二)提高同学的音乐素养传统的音乐教学过于死板,教学模式单一,同学长时间受古典音乐等音乐形式的影响,禁锢了思维的进展。

流行音乐的引入,将同学带入了一个新的音乐体验模式,激发了同学的潜能,让同学从不同音乐视角去鉴赏艺术,在全新的领域充分发挥想象力,提高同学的音乐素养。

(三)促进同学的全面进展在学校教学的过程中,音乐虽然不是重点的学科,但是对同学今后的进展仍旧有重要的作用。

在素养教育的背景下,社会进展需要的是全面的人才,音乐教育提升的是同学的艺术修养和审美情趣。

音乐教学法论文(经典范文6篇)

音乐教学法论文(经典范文6篇)

音乐教学法论文(经典范文6篇)1. 音乐教学法对学生创造力的影响本文探讨了音乐教学法对学生创造力的影响。

通过研究不同的音乐教学方法和教学环境,发现音乐教学法能够激发学生的创造力,帮助他们表达情感,培养独立思考能力和艺术才能。

2. 视听互动在音乐教学中的应用本文探讨了视听互动在音乐教学中的应用。

通过研究音乐教学中的视听元素和互动方式,发现视听互动能够增强学生的音乐理解和表达能力,提供更丰富的研究体验,促进学生的全面发展。

3. 音乐教学法在提高学生研究动机方面的研究本文研究了音乐教学法在提高学生研究动机方面的作用。

通过调查和实验,发现音乐教学法可以激发学生的研究兴趣和参与度,提高他们对音乐研究的动机,从而提升研究效果和成绩。

4. 探索音乐教学法在跨学科教学中的应用本文探索了音乐教学法在跨学科教学中的应用。

通过研究音乐与其他学科的关联性,发现音乐教学法在跨学科教学中起到了促进学科融合和综合素养培养的作用,丰富了学生的研究体验和知识结构。

5. 探讨音乐教学法在特殊教育中的应用本文探讨了音乐教学法在特殊教育中的应用。

通过研究音乐在特殊教育中的独特作用,发现音乐教学法可以帮助特殊学生提高社交能力、专注力和情绪管理,促进他们身心的全面发展。

6. 音乐教学法与学生情绪管理的关系研究本文研究了音乐教学法与学生情绪管理的关系。

通过观察和调查,发现音乐教学法可以帮助学生放松身心,调节情绪,提高情绪管理能力,进而促进研究效果和学生的心理健康。

以上是六篇经典的音乐教学法论文范文,涵盖了音乐教学法在不同方面的研究和应用。

这些论文可以为同学们提供参考和借鉴,深入探讨音乐教学法对学生的影响和教育效果。

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中学音乐教学方法研究
【摘要】音乐是人类智慧的结晶,而音乐教育造就了人的审美能力,是文化教育中不可或缺的一环。

音乐教学方法是教师和学生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。

音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。

教学方法是教师与学生为实现教学目标而采取的相互关联的动作体系。

本文总结出了教学过程中的几种有效的教学方法,为中学音乐教师教学提供了参考。

【关键词】音乐教学;方法;研究;目标
音乐教学方法是为了完成音乐教学任务,是教师和学生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。

音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。

为了更好地完成音乐教学任务,很有必要对音乐教学方法进行深入的研究。

1研究音乐教育教学方法的重要性。

教学有法而无定法。

教学方法是在长期的教学实践中不断地积累和发展起来的。

音乐教学是一种复杂的、多元的活动,这是由于音乐教学目标、教学内容、教学形式、教学手段等是随着社会科学文化的不断发展而发展的。

而教学方法归根到底要受教学目标、教学内容的制约,不同的教学目标与教学内容、教学方法也随之改进
和发展。

从教学对象来讲,不同时期的学生呈不同的特征,这样就要求音乐教学方法要因人制宜,具有多样性。

从另一角度讲,任何一种教学方法都不能包罗万象、一统全盘,所以”教学有法而无定法”。

这也说明音乐教学方法的多样性是客观存在的,尤其在今天音乐教育界正在积极地探索音乐教育改革,各种反映时代特征的音乐教学方法将会应运而生并极大的丰富音乐教学方法。

2音乐教学方法的具体实施。

2.1.重视情绪在音乐教学方法中的作用。

现代教学方法强调情绪在教学中的作用,心理学家认为,人的认识与情绪不可分割地联系着,积极的情绪对认识具有动力功能。

大量的实验证明,愉快时则感知比较敏锐,记忆比较牢固,思维比较活跃。

反之,消极的情绪则会阻抑认识活动的开展。

教学法一旦触及学生的情绪和意志领域,触及学生的精神需要,这种教学法就能发挥高度有效的作用。

每唱一首歌、奏一曲乐都充满着情感,音乐教学就取得了更大的效益,改变了传统音乐教学中一味强调知识、技能技巧而忽视情绪的教学方法,使学生学得轻松愉快,克服了学生在学习音乐时的枯燥和厌烦。

音乐教学要调动学生积极性和发挥教师的主导作用,运用恰当的、合理的教学方法从知、情、意、行去引导,这就是艺术。

2.2.通过有效教学,打好音乐基础。

提高识谱能力。

识谱是歌唱的基础,歌唱教学是音乐教学中的一个重要组成部分。

每当我接手一个班的音乐课时,就先从识谱开始,上课时我总是做游戏或做些肢体性随节拍的表演来导入新课。

每节课都有识谱练习。

通过各种教学方式,使学生掌握节拍、音符的时值、以提高学生识谱的兴趣。

大家知道,对声音的概念,并不能在短期内形成。

我采用了循序渐进、逐渐积累的方法:课下的练习巩固中,以乐谱背唱为主,日久天长,音高的概念就会在大脑中留下印象。

这种方法虽不算新鲜,但对音高概念的形成能起到潜移默化的作用。

在感受音乐的基础上,使他们认识,理解,掌握,运用知识,提高学生的独立视唱能力及感受,理解,表现,创造音乐的能力。

2.3注重课堂导入,突出课堂效应
农村中学的音乐课堂一贯来就是乏味,这和教师上音乐时有很大的关系。

因为良好的导入可以活跃课堂的气氛,并能够紧紧地抓住学生的心理,形成一种积极参与的精神状态,充分调动学生学习的主动性。

因此,教师在音乐教学时如何进行新课的导入非常关键,是整堂音乐课的成功以否。

教师应根据教材内容,结合学生的实际情况,设计出行之有效的导入方法,以提高课堂的教学效果。

下面是我上音乐欣赏课时采用的一些导入方法:
2.3.1律动导入,增强学生情感体验
律动是人类以身体的动作为介体的一种充满节奏韵律的动作,律动作为一种人类心理、生理特点的综合反映,从根本上说使听觉、运动觉参与其间的一种审美活动。

通过律动来体验音乐情感,用身体对音乐的节奏、旋律、力度等作出即兴反映,锻炼人的音乐感知能力、表现能力、创造能力,最终使审美的能力得到提高。

2.3.2故事引入法、增加学生领悟能力
所谓故事引入法,就是通过讲述所要欣赏的音乐作品的故事情节,提高他们的学习积极性,增加学生对作品的领悟能力,从而为进入新课的教学埋下了”伏笔”。

因此通过故事引入法,在潜移默化中推动了学生学习新课的动力,调动了学生的积极性,为进入下一个新的环节作好了准备。

3营造音乐氛围发展学习兴趣
兴趣是最好的老师,对中学生来说,兴趣是学习活动中非常活跃的因素。

学生兴趣一旦被激发,他们就由被动的学习者转化为主动的学习者,学生就会主动地获得音乐信息。

因此,教师在教学时要选择新颖多变的教学方法,通过多渠道、多内容、多形式调动学生的学习积极性,诱发学生学习音乐的兴趣。

培养了学生的学习兴趣,学习愿望总是在特定情境中发生的,离开了一定的情境,学生的学习兴趣,学习愿望就会成为无源之水,无本之木。

因此,在教学中,教师就象是一名出色的演员,根据教材教学和学生具体情况创设一定的情境,以激发学生的学习兴趣,由于音乐具有形象性、情感性等特点,教师创设问题情境时可根据教学内容和学生的实际,选择情绪感染力强,音乐形象鲜明的乐曲来营造课堂的氛围和问题的情境,迅速集中学生学习的注意力,并激发学生的学习兴趣和学习愿望。

4善于运用现代化教学
由于科技的进步,现在我们的音乐教学可以多样化的进行了,
我们应该紧跟时代的步伐,多利用现代化的教学辅助工具进行现代化的教学,我们现代化辅助教学工具主要有:多媒体设备、录像片段、微型电脑、打印机等。

音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平,陶冶学生情操的必不可少的课型,其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要,作品贴近学生的生活和欣赏水平,那么学生自然很容易接受。

但我认为还很重要的一点是,教师能否提供给学生更多的同一作曲家的其他作品,才能符合大多数学生的欣赏口味和水平,而大多数学校里的这方面资料根本无法满足这一需要,而网络资源可以极大地弥补.这一不足。

教师通过网络搜集各类作品,分类整理让学生欣赏,可以有效起到拓展学生视野,提高学生兴趣,发展学生审美能力的作用。

很多时候,老师的个人演讲或者知识能力是有限的,多利用多媒体教学可以让学生更直观的进行深刻的认识。

结语:良好的音乐教学方法,是我们教学上巨大的推动力。

通过以上教学方法,收到了良好的效果。

音乐教师要随时捕捉到更新、更好的教学方法,做一位与时俱进的新型音乐教师。

总之,要想提高音乐课程的教学质量,只有走出传统的教学模式,在教育观念和教学模式上实行变革,才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。

教师应走进学生的音乐世界,在这个世界中,耕耘、播种、培育、收获,让学生真正的理解音乐、感受音乐、热爱音乐。

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