第一章、平面设计的起源与发展..
(完整PPT)中外设计史第一章设计起源
定居生活也对室内陈设、
储物器具提出了新的要求。在保 加利亚东北地区欧夫查瑞沃新石 器遗址发现的一组赤陶小家具模
型，主要有靠背椅、灶台等，生 动的再现了当时家具的使用情况。
二、设计的分类
1、建筑设计 2、工业设计（或称产品设计） 3、平面设计 4、广告设计 5、服装设计 6、纺织品设计 7、电影与电视 8、其他与设计相关的专业技术，如摄影插、插画等。
过程中，逐渐培养出对人造形体的审美感，
然后再将这种审美观点通过创造活动进一步
的强化。因此在设计的萌芽阶段，虽然设计
技术看起来很简单，但是能经受实际使用的
考验，是功能与外形都非常成功的设计。
1.2.2 手工艺设计阶段
约7000——8000年前，人类的生存方式从渔猎、 采集过渡到农业生产，人类出现了第一次社会分工， 并有了产品交换，人类的设计活动也进入了手工艺设 计阶段。
指设计专业工作。如“建筑设计”、“平面设计”、 “工业设计”、“服装设计”、“广告设计”等，它 们更加注重视觉上的效果，而且与艺术审美之间的联 系紧密，但又与纯艺术的创作有所区别。
必须具备一个特性：同时满足人们物质和精神上的需 求。
满足人们物质上的需求主要通过具体的功能或物质形 式提供；人们精神上最基本的需求是审美，也就是设 计要美观漂亮，或包含更多其他的内容。
四、西方字母系统的产生及影响
约公元前1700年，欧洲古希腊的米诺亚文明开始使用几百 个抽象符号作为拼音字母来记录事件。后经过不断改进， 古希腊人在腓尼基人的拼音字母基础上形成了22个古希腊 字母。
公元前1世纪的古罗马帝国，古罗马人又改造了古希腊字母， 最终形成26个罗马字母，并使其成为欧洲文字的基础。
平面设计的起源与发展
《都罗之书》（The Book Of Durrow）
《林迪斯法恩圣诗》 （The Lindisfarne Gospels）
The Book of Lindisfarne, England, late 7th or early 8th century
《凯尔斯之书》（The Book Of Kells）
圣·奥尔本斯诗篇（The St.Albans Psalter, England, 12th century）
圣·奥尔本斯诗篇
没有背景绘画，但是背景 金碧辉煌，既节省了制作 时间，又保持了华贵的效 果。同时，为了适应文字 的编排，图画的形象有时 不得不加以变形，以提高 文字的阅读性，这个与早 期图画往往超过文字的分 量的编排方式是大相径庭 的。功能需求逐步变成抄 本设计的中心。
5-15世纪之间1000年的历史
基督教成为垄断性宗教，排斥异己，教会控制一切，实行禁 欲，灭绝它认为邪恶的世俗文化，古典时期的大部分文化， 包括书籍、抄本都毁之一炬。中世纪的僧侣甚至把罗马时期 的大理石雕塑烧成灰烬，当作石灰用，文化和教育被禁止， 城市被摧毁，书籍被焚烧，人类的文化倒退了上千年。因此， 这个时期又被成为“黑暗时期”。
中世纪的平面设计集中体
现在各种精美的手抄本上。
特征：广泛采用插图和进行书 籍、字体的装饰。（思考）
凯尔特人的书籍设计
（2）、凯尔特人的书籍设计 凯尔特人是从公元前1000年左右开始居住在中欧、西欧的部落名称，
罗马帝国崩溃的时候，他们基本都已经迁居到英伦岛屿上了。他们的后 裔目前散布在爱尔兰、威尔士、苏格兰等地。大约在公元5世纪左右， 传说中的圣徒圣帕特里克开始在凯尔特人中推广基督教义。凯尔特人一 直是异教徒，他们有自己的特殊异教装饰风格，一旦成为基督教徒之后， 凯尔特异教文化和艺术风格就自然和欧洲大陆传来的基督教文化和艺术 特点融合，产生了非常特别的新风格。具体到基督教的手抄文书，比如 圣经、圣诗等，形成的具有高度装饰特点的平面设计风格，被称为“凯 尔特书籍风格”。
平面构成的起源与发展
谢谢
历了20多年的发展历史，对提高我国艺术设计的理论和开拓设计思维 起到了极大的促进作用。
包豪斯校舍
马塞尔· 布劳耶作品
二：平面构成的概念:
• 1、概念简析 • 平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果， 力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、 研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。
图1
• 颜料
• 平面构成作业常用水粉墨色作为基本颜料(如下图)，另外，碳素墨水、墨汁
等作为辅助性颜料。
• 铅笔
• 用于作业的构思和起稿阶段，通常使用HB-4B之间的铅笔（如下图）。
• 毛笔
• 用于绘画过程中蘸取颜料盒墨汁平涂色块，这里所使用的毛笔大多是小号毛 笔，比如小叶筋、小红毛、衣纹等（如下图）。
•
研究在二维平面内创造理想形态，或是将既有的形态（具象或 抽象形态）按照一定原理进行分解，组合，从而构成多种理想的视 觉形式的造型设计基础课程。
平面构成构筑于现代科技美学基础之上，它综合了现代物理学、 光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就，带来新鲜的观念要 素，并且它已成功应用于艺术设计诸多领域，不能不成为现代艺术 设计基础的必经的途径。
元来表述事物本身即是最真实的表现手法。绘画是由线条和色彩构成的（图1.2），
蒙德里安
红黄蓝
3. 包豪斯学院
•
平面构成作为一门设计基础的教育，始于1919 年德国包豪斯设计
学府，其后应用于各个领域，如服装、造型设计、建筑、绘画等。
• 1919年4月德国魏玛市立美术学院与工艺美术学校合并创建的“国
问题：请举出你所能发现的身边的各种构成方 式？
身边的平面构成
学习平面构成要准备的工具 • 纸张
世界现代设计史世界平面设计史 第二版
阅读感受
在设计的海洋中，我们常常被各种潮流和风格所吸引，而真正深入研究设计的 历史和背景，却需要一定的专业知识和耐心。《世界现代设计史世界平面设计 史》第二版为我们提供了这样一个机会，让我们深入了解设计的历史和发展， 更好地理解设计的本质和价值。
这本书由王受之先生主笔，作为世界现代设计史的重要研究者，他的专业知识 和独特的见解为这本书增色不少。书中的内容从工业革命开始，一直讲到当代 设计，涉及了平面设计、产品设计、建筑设计等多个领域。作者通过对不同时 期、不同地域、不同风格的设计的详细解析，向我们展示了设计的历史发展及 其背后的社会文化语境。
《世界现代设计史世界平面设计史》第二版是一本关于平面设计的珍贵之作， 为我们深入了解平面设计的过去、现在和未来提供了重要的参考。通过这本书， 我们可以更加清晰地认识到平面设计在现代社会中的地位和作用，以及设计师 所应承担的职责和义务。同时，这本书也为我们提供了很多启示，引导我们在 未来的设计中更加注重文化传承、社会价值和用户体验等方面。
精彩摘录
《世界现代设计史世界平面设计史》第二版是由著名设计师、学者王受之先生 所著，对世界现代设计和平面设计的发展历程进行了全面、详细的梳理。此书 被视为设计史研究的权威之作，为我们深入了解世界现代设计和平面设计的历 史提供了重要的参考。
本书共分为四大部分，分别阐述了古代平面设计、中世纪平面设计、现代平面 设计以及后现代平面设计的特征和发展历程。作者以时间为线索，详细描述了 各个时期平面设计的重点和特点，揭示了平面设计从传统到现代、从单一媒体 到多元媒体的转变过程。书中还讨论了设计与文化、经济、科技等方面的关系， 使我们更加深入地了解到平面设计在现代社会中的重要性。
在书中，作者以丰富的史料和案例为支撑，详细阐述了平面设计的历史演变。 以下是本书的几个精彩摘录：
平面设计的发展历程
平面设计的发展历程平面设计是一门运用视觉艺术和传播设计原理，通过文字、形象、颜色等多种元素来传递信息和创造美感的设计领域。
在这个数字化与全球化的时代，平面设计起到了越来越重要的作用。
下面将为大家介绍平面设计的发展历程。
平面设计的起源可以追溯到古代文明时期，人们为了传递信息和记录历史，开始刻画符号和图案。
例如，古埃及的壁画和符号就是早期平面设计的产物。
这些设计用于装饰和传递象征含义，对后世的艺术家和设计师产生了深远影响。
随着印刷术的发明，平面设计得到了极大的发展。
15世纪的欧洲，人们开始使用木版印刷术和活字印刷术，从而可以将设计作品快速地复制和传播。
这一时期，宗教装饰艺术成为主流，平面设计的功能主要是用于宗教书籍和教堂装饰。
比如，文艺复兴时期的花窗玻璃就是当时平面设计的杰出作品。
到了19世纪，工业革命使得平面设计得到了新的突破。
随着印刷技术的进步，平面设计开始了大规模的商业应用。
企业和品牌开始使用平面设计来宣传和推广产品，标志和海报成为当时最常见的设计形式。
著名的平面设计师威廉·莫里斯和查尔斯·雷纳·拉克纳成为19世纪平面设计的重要代表人物。
20世纪是平面设计发展的黄金时期。
1920年代的包豪斯学派提倡“形式追随功能”的设计理念，他们强调设计应该简洁、高效、具有艺术美感。
随后，瑞士的国际式设计开始兴起，以简洁、几何的图形和排版风格著称。
著名的平面设计师比利·鲍尔斯和亨伯特·uroeteshbuhl成为这一时期最重要的代表人物。
到了20世纪末，随着计算机和互联网的发展，数字平面设计开始成为主流。
设计师可以使用电脑软件来创作作品，并通过互联网快速传播和分享。
与传统平面设计相比，数字平面设计具有更多的创作工具和更广阔的表现方式。
同时，特效、动画和视频等新技术也给平面设计带来了更为丰富的表达手段。
如今，平面设计已成为现代社会不可或缺的一部分。
无论是品牌推广、广告宣传还是移动应用开发，都需要平面设计师的才能。
中外设计史第一章设计起源
生产的可调节式台灯， 20世纪20年代诞生于德 国的包豪斯设计学院， 至今仍在生产。
外形简洁，代表了“大
众”与“廉价”
可以自由调节成任意方向和
角度。 灯上暴露出来的电线和弹簧， 表示它的身份是一件技术品， 供专业人员或特定场合使用， 而非普通家庭用品。
夸张的几何外形、可伸缩
的天线式支架，有多种颜 色可供选择，并且非常轻 巧 “有趣”、“个性”
前
言
在社会中普及设计的观念与常识 设计意识伴随着人类社会的诞生而出现，依次经历了
漫长的原始社会、奴隶社会、封建社会和瞬息万变的 现代社会。
教学目的：以普及设计历史知识、欣赏佳作和开阔眼
界为目的
以设计事件、设计作品和设计师的介绍为主
第一章 设计的起源
设计评析
世界上最早一批由机器
旧石器时期打击器
牙质纽扣和针
旧石器尖状器 刮削石器
良渚文化石犁
石磨盘和石磨棒：粮食加工工具
新石器时代
中石器时代（公元前1万5~公元前 5000）
这一时期最重要的发明就是弓箭的出 现 石器出现小型化趋势
石刀、石斧装上木制、骨制把柄（省 力）
新石器时代（公元前5000） 定居生活出现（狩猎、采集——>农牧业） 陶器的出现和使用 石器进一步加工磨光 石磨、石犁、石杵、石刀、石锄、石镰等农具 新石器时代晚期，冶铜术出现，金石并用时代
1.2.3 现代设计阶段
西方工业革命之后出现了机器生产、劳动分工， 商品经济活动更加繁荣兴盛，促使社会和文明发生了 重大的变化，也促使设计进入了现代设计阶段。
现代设计产生于19世纪，机械化批量生产是现代设计
平面设计的发展一
平面设计的发展平面设计的起源可以追溯到人类文明的初期。
具有平面设计意义的作品自古有之，古老的岩穴壁画可以看作是最为原始的平片设计作品。
平面设计的发展历史是从符号及文字创造开始的。
在符号尚未出现之前，手势、眼神、面部表情及简单的发音即可在人与人之间传递各种思想与讯息。
在文字发明之前，曾先后有过结绳为约、堆石记事和刻木为契的传说。
在古代的原始壁画中，我们的祖先为了记事与人际间的交流创造了各种形象的符号，从其目的与动机分析，祖先的意图是非审美的。
绘画的主题与当时的生产、生活有关，描绘生动，形象简练，具有强烈的符号特征，这些应该说是日后标志设计的动机。
我们在北美洲印第安人的岩画中，看到了更加简练、更富于标志化的设计特点。
通过近两百年对美索不达米亚的考古发现以及语言学家对大量泥板文献成功的译读，人们终于知道锲形文字是已知世界最古老的文字。
在古代美索不达米亚，最初的文字外观形象并不像锲形，而只是一些平面图画。
这种被后世称为锲形文字的美索不达米亚古文字正是起源于图画式象形文字。
随着社会的发展，人们交往的增多，要表达的事物愈来愈复杂、抽象，原始的图形越来越不能满足人们的需要。
于是，苏美尔人对文字进行了改造。
一方面是简化图形，往往用部分来代表整体；另一方面增加了符号的意义，这样，象形文字就发展成表意文字，即符号意义不直接由图形表达而又图形引申出来的。
古埃及是文字的重要发源地之一。
埃及人用以图形为中心的象形文字从事书写记录。
在当时的纸草文书上，都有大量夹有精美插图的文字记录，可以视为现代平面设计的雏形。
埃及的壁画上也有大量的插图和文字，布局精美，利用竖排方式组织整体画面，这都是早期平面设计和版面设计的杰作。
古典风格是从古典希腊、古典罗马和古典埃及的各种字体风格综合发展起来的文字风格，同时也包含了古典时期的版面编排的特点。
以前的平面设计是在长长的手卷上进行装饰和书写，现在则以长方形的书页进行设计布局，无论是字体、插图，还是装饰都发生了很大的变化。
平面设计史大纲门小勇
现代艺术设计史（10885）考试大纲第一章平面设计的起源与发展考核要求：了解：平面设计的起源。
熟悉：1、中世纪时期的平面设计；2、 18世纪的西方平面设计。
掌握：文字的产生、西方字母体系的建立、饰线体、金属活字印刷技术的完善。
第二章工业化时代的平面设计考核要求：了解：1、排版印刷技术的革新与平面设计的发展。
熟悉：1、蒸汽时代的印刷工业与机械化的排版技术。
2、摄影术的发明及在平面设计中的应用。
掌握：1、工业革命对出版业的影响；2、19世纪字体的三个重大发展；3、摄影的发明对平面设计的意义。
第三章“工艺美术”运动与“新艺术”运动的震撼考核要求：了解：维多利亚时期的平面设计熟悉：1、维多利亚时期的平面设计风格；2、工艺美术运动的主要设计师及其设计风格；3、工艺美术运动的进步和缺点。
掌握：1、新艺术运动的产生；2、新艺术运动的风格特点；3、法国新艺术运动中主要的平面设计师及作品；4、新艺术运动在平面设计上产生的意义。
第四章现代平面设计的探索与形成考核要求：了解：1、现代平面设计的形成；2、彼得·贝伦斯及其设计。
熟悉：1、一战前后的平面设计与战争海报设计；2、构成主义、风格派、装饰艺术运动中的平面设计。
掌握：1、格拉斯哥派、维也纳分离派、构成主义、风格派的特点及主要人物；2、“海报风格”及其特点；3、“装饰艺术”运动中平面设计的特点。
第五章包豪斯与包豪斯平面设计风格的形成考核要求：了解：1、包豪斯理想的萌芽；2、包豪斯设计探索的延续。
熟悉：1、包豪斯的发展历程；2、格罗佩斯及包豪斯主要职员。
掌握：1、包豪斯在设计和教育改革方面的历史意义；2、包豪斯的平面设计。
第六章现代平面设计的发展与表现考核要求：了解：现代平面设计基础。
熟悉：1、欧洲的现代平面设计；2、瑞士国际主义平面设计的影响。
掌握：1、国际主义平面设计风格；2、美国平面设计的特点。
第七章企业形象设计与视觉识别设计考核要求：了解：视觉识别的起因及历史演进。
视觉传达设计史第一章 平面设计的起源与发展
影响欧洲其他国家。
•书籍的版权页、印刷厂的商标或标志代表了高度的印刷与设计水准。
印刷厂标志
1500年德国第一个出 版印刷公司的标志
欧洲各国家在文艺复兴时期的平面设计欧洲各国家在文艺复兴时期的平面设计11意大利文艺复兴时期的平面设计意大利文艺复兴时期的平面设计文艺复兴时期对外贸易中心港口城市威尼斯是意大利平面设计和印刷设计的中心
视 觉 传 达 设 计 史
各国设计风格——北欧
北欧设计重材质、重工艺、注重产品的舒适感、温暖 感，能够在现代设计中融入地方特色和民族传统，为我们 树立了现代设计形式美感的典范。
• 尼古拉·詹森：法国的造币工人。用印刷设计了大量的商业标记，是世界上最早从 事商标设计的平面设计家之一。
• 詹森设计商业标记特点：笔画刚劲有力，常采用简单的几何图形组成，简明扼要。 他设计的字体与他设计的标志特点基本相同，是意大利文艺复兴时期很有影响的字 体之一。
• “口袋本”袖珍书籍：1501年，玛努提斯首创“口袋本”的袖珍尺寸书 籍。书中字 体全部采用斜体，这是世界上第一本全部采用斜体的袖珍 书籍，开创了日后称为“口 袋本”的先河。
3、法国平面设计与印刷业的发展
• 16世纪被称为“法兰西版面设计的黄金时期”。 • 法国平面设计发展主要受到意大利威尼斯设计的影响。 • 代表人物：亨利·艾斯坦纳：他是法国最早投身印刷与设计的印刷家、设计家
和出版家。他热衷于所谓“大书”（字典、词典等工具书）的出版。 • 克劳德·加拉蒙：1530年建立了自己的铸字工厂，这家工厂的建立开创了印刷
平面设计史大纲
世界平面设计史纲要☐平面设计（graphic design)，是在平面空间中的设计活动，是二维空间中各个元素及其组合的布局设计，包括字体、版面编排、插图、摄影的采用，所有这些内容的核心在于传达信息，表现方式是以印刷技术实现。
相关领域：视觉传达设计（visual communications design),界面设计（interface design），信息设计（information design）☐平面设计作品，多指印刷批量生产的产品如书籍装帧、包装装潢、广告、标志、企业形象识别系统、出版物的字体与版面设计，建筑设计的表现、工业设计的表现、影视动漫多元媒体（multimedia）设计也采用平面设计的若干手法。
☐影响平面设计的因素，是社会、政治、经济、文化、科技等因素的综合，集中体现了一种时代精神和文化品味。
平面设计是在中国最早得到完善的。
汉代蔡伦发明造纸术，现存最早的印刷品是唐代的《金刚经》（公元886年）十九世纪机械化印刷技术促进了平面设计大发展，大众化市场需求产生平面设计师职业。
第一章平面设计在工业化以前的发展过程☐原始平面设计的开端文字，各种形象的符号，原始人洞穴壁画、雕刻、石刻，巴比伦《汉摩拉比法典》（公元前1800年），古埃及《死亡书》（前1370年），中国的甲骨文（公元前1300年）、青铜器图案、印刷术（950年），拉丁字母的起源是古希腊字母（前1700年），阿拉伯数字。
☐字母的创造和在平面设计中的使用罗马字体（拉丁文字）在西元二世纪普及1.古典风格：古埃及、古希腊、古罗马的综合。
2.凯尔特人（Celtic）的书籍设计：基督教手抄文书，比如圣经。
《都罗之书》（680年）3.卡罗林时代（the Caroline）平面设计的复兴公元789年，国王查理曼发布命令，努力统一整个欧洲书籍的版面标准、字体标准、装饰标准。
4. 西班牙的图画表现主义风格发展书籍抄本具有强烈的装饰风格，复杂插图装饰，书籍四周有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰；并在公元945年出现了完全以图案为中心的装饰扉页，扉页采用非常工整的几何图案布局，色彩绚丽。
平面设计6——平面设计发展源流
3. 17世纪欧洲的印刷和平面设计
• 17设世纪的平面设计和书籍出版基本上基于商业 的出版，出现了比较讲究实用忽然讲究功能的特 点。17世纪在平面设计上一个重要的突破就是世 界上第一张报纸在这个时期的德国出现，这就是 1609年开始在德国德奥格斯堡每日出版的《阿维 沙关系报》。1621年，英国的第一份报纸《科兰 拖斯》发行，每天两个版面，刊载当地新闻。荷 兰的印刷业在17世纪也有一定程度的发展。
1、法国新艺术运动的平面设计
• 法国是新艺术运动发源地，新艺术运动的成就主要体 现在家具、建筑、室内、公共设施装饰设计，海报和 其他平面设计方面。 产生背景： 两个中心： 三个组织： 代表人物：
• • • •
阿 尔 丰 斯· 穆 卡
2、英国新艺术运动的平面设计 • • 英国新艺术运动主要表现在平面设计与插图方面。 代表人物：奥伯利·比亚莱兹和查尔斯·里克茨。
1.
•
古典风格的存在和有限发展
中世纪利用羊皮纸替代埃及的纸草，以长方 形的书页进行布局，文字采用方形拉斯提克 体，插图往往采用红色作边框，宽度与文字 部分相同，工整地排在文字的上方。
2. 凯尔特人的书籍设计
• 凯尔特人具有强烈的装饰特点，色彩绚丽，往往 把手写字母装饰得非常大和华贵，书籍的插图都 是图案式的，插图具有比较宽阔的装饰边缘环绕， 每一页被视为一页独立的艺术品。
三、古登堡发明金属活字和印刷技术在欧洲的发展
• 真正造成欧洲平面设计大发展的要素，是印刷术的引入。 欧洲人直到15世纪才掌握印刷术的运用。1439到1440年， 德国人古登堡采用铅为材料，铸造字模，利用金属字模 进行印刷，是最早的凸版印刷试验。在以后的试验中， 古登堡改变了印刷的材料。采用亚麻仁油，混合灯烟的 黑灰，制成黑色油墨，用皮革球沾涂油墨到金属印刷平 面上，取得均匀印刷的效果。这个时期最有价值的是公 元1568年出版的一本由安曼作插图的、称为《各行各业 手册》的书籍。在这本书上有8张图片是介绍当时的印 刷业的工作情况的，包括造纸、铸造活字、排版、修版、 印刷、装订等等。这些插图是用木刻制作的，黑白线条 非常清晰。
(完整版)世界平面设计史王受之第一二章
绪
论
世界平面设计史
目前所存最早的印刷品之一是唐代的佛教经文《金刚经》， 印刷的时间是公元868年。为奥雷尔·斯坦因在西域发现， 现存英国大英博物馆。
第 一
唐代以后，出现了印刷的佛教经文。
章
绪 宋代以后，利用印刷出版宗教以外的读物，其中医学著
作——类似药物学的《本草》之类，采用木刻作为说明药
论 材的插图，文字和插图同处一页，排列方法变化多。
第 一 章
绪 论
世界平面设计史
世界平面设计史
从上面简单的叙述来看，人类最早的文字包括了三 种基本类型，即:
第
苏美尔人的楔形文字，埃及人的象形文字，中
一
章 国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。
绪
它们的共同之处在于都具有一个单字本身构造
论 的特点，每个字自成体系，本身有完整的架构，类
似图画，或者象征图案。
绪 纸草上书写的文书。
论
这种被称为埃及文书的文字记录，利用横式布局或者纵式布局， 文字本身是象形的，因此插图与文字互相辉映，极其精美。
世界平面设计史
“神的文字”在版面编排上就出现非常自由的倾向。“神 的文字”是独立的象形字，可以横排，也可纵排，排版上 的自由化造成高度装饰化的效果。
第 一
在所有的古埃及文书中，最具有平面设计价值的应该是纸
西方平面设计的重要特征之一应该说是与它的文字分不开 第 的；
一
章 英语“字母表”这个单词，是希腊字母表第一字母alpha
绪 和第二个字母beta合成的，仅从这点就可以知道字母体系 论 最早创造于希腊地区。
字母的创造和在平面设计中的使用
世界平面设计史
第 希腊以后的罗马共和国和罗马帝国是古罗马文化的集大成
平面设计发展历程
平面设计发展历程一、起源与初期发展平面设计作为一门艺术和传媒领域的学科，起源于人类对视觉传达的需求。
在人类历史的早期阶段，人们通过绘画、雕刻等方式来传达信息和表达观点。
然而，直到工业革命时期，平面设计才开始逐渐成为一门独立的学科。
二、印刷术的发明与平面设计的崛起印刷术的发明极大地推动了平面设计的发展。
15世纪的欧洲，古老的手工书写逐渐被印刷术所取代，这使得大规模的信息传播成为可能。
平面设计师开始运用排版、字体、图形等元素来设计印刷品，使其更具吸引力和可读性。
三、现代平面设计的兴起20世纪初，随着工业化和大众传媒的兴起，平面设计进入了一个全新的发展阶段。
在这个时期，平面设计开始与广告、出版、宣传等领域紧密结合。
设计师们开始运用色彩、构图、排版等技巧，创造出独特而有吸引力的视觉形象。
四、平面设计的数字化时代随着计算机技术的迅猛发展，平面设计进入了数字化时代。
计算机软件的出现使得设计师们可以更加高效地进行创作和编辑。
数字化工具的运用使得平面设计的表现形式更加多样化，例如三维设计、动画效果等。
五、平面设计与用户体验的结合近年来，随着互联网和移动设备的普及，平面设计与用户体验设计的结合变得越来越重要。
设计师们需要考虑用户的需求和体验，创造出简洁、直观、易用的界面和图形。
平面设计已经不再局限于印刷品，而是涉及到网页设计、移动应用界面等多个领域。
六、平面设计的未来发展趋势随着科技的不断进步和社会的不断变化，平面设计也在不断演变和发展。
未来，平面设计师需要不断学习和掌握新的技术和工具，如人工智能、虚拟现实等。
同时，设计师们也需要关注可持续发展和环境保护的问题，创造出更加环保和可持续的设计作品。
总结：平面设计作为一门艺术和传媒学科，经历了起源与初期发展、印刷术的发明与平面设计的崛起、现代平面设计的兴起、平面设计的数字化时代、平面设计与用户体验的结合等多个阶段。
未来，平面设计将继续发展，设计师们需要不断学习和创新，以适应科技和社会的变化。
平面设计发展源流
对于平面设计的发展源流可以划分为开端期、工业时代初期、工业时代成熟期、后工业时代和数字艺术时代五个阶段。
第一节、平面设计的开端（P56）一、平面设计的萌芽平面设计的发展吏是从文字的书写、文字的创造开始的。
具有平面设计意义的作品自古有之，古老的岩穴壁画可以看作是最为原始的平面设计作品。
二、欧洲中世纪的平面设计在这一时期中，所谓的文化的唯一中心就是教堂，因此，宗教特别是《圣经》抄本成为能够显示中世纪平面设计水平的微弱光环。
1、古典风格的存在和有限发展2、凯尔特人的书籍设计3、西班牙的图画表现主义风格的发展4、中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本三、古登堡发明金属活字和印刷技术在欧洲的发展它最大的贡献在于发明在运用了金属活字，因为欧洲文字全部是拼音字母，因此，印刷改革就比中国汉字容易得多。
欧洲虽然掌握造纸和印刷技术比中国晚了整整一千年，但得到了工业革命的冲击，使其发展的速度和技术的完善及运用的普遍却远远超过了中国。
四、欧洲文艺复兴时期的平面设计1、意大利的平面设计意大利文艺复兴时期在设计上的一个特色就是对花卉图案的应用，威尼斯和意大利其他地方出版的书籍大量采用了花卉图案装饰。
2、法国的平面设计1540年前后，法国出现了政治骚乱，部份出版家和设计家受到牵连，有的甚至将印刷厂搬到国外，从某种程度上说，对法国印刷业的发展造成了一定的损失。
3、17世纪欧洲的印刷和平面设计17世纪的平面设计和书籍出版基本上是基于商业书籍的出版，出现了更加讲究实用和讲究功能的特点。
五、18世纪版面设计在欧洲的新发展他们设计出了“帝王罗马体”，当时法国民间的印刷工厂受到“帝王罗马体”的影响，也设计了类似的新字体。
1. 法国罗可可时期的书籍出版和平面设计18世纪的欧洲印刷业在字体的尺寸上是相当混乱的，除了皇家印刷厂有自己的标准外，几乎每家私人印刷厂都有自己的字体尺寸，大小不一，没有统一的标准。
勒让于1737年出版的《比例表格》，对于字体的大小尺和比例做了严格的规范。
平面设计原理
第一章平面设计概论一、“平面设计”的内涵•所谓“平面设计",指的是在平面空间上的设计活动,其设计的内容主要是在二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面设计、插图、摄影的采用，而所有这些内容的核心在于传达信息、指导、劝说等等，而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的”。
二、“平面设计”的外延•我们应该如何对平面设计进行再思考?•1、平面设计不平面——对平面设计的思考应该是多维的•平面艺术设计的经营范围虽然局限在二维空间中，但从其画面构成来讲，图形、文字、色彩、版面等构成因素，在共同为主题概念服务的基础上，不但具有鲜明的符号化信息传播功能，而且还包括深层次的主题性文化，对平面设计的思考应该是多维的.•2、平面设计是无限延伸的——它所表达的综合效果是立体的•平面设计虽然是在二维空间中进行的图形语言的构思与表现活动，但因其概念重点突出的是造型性活动，因此它所表达的综合效果确是立体的，是无限延伸的。
其特定的意念与形式使平面设计不但具有鲜明的信息传达功能，而且还包括深层次的社会意义和文化价值,正所谓“平面设计不平面”。
三、平面设计的本质•平面设计的根本是传达信息•平面设计是一种创造性的艺术形式•平面设计体现一定的经济性价值•平面设计具有特定的文化品位（一）视觉传达的特征：1。
视觉传达的引导性2. 视觉传达中的交互性3。
“人性化”的本质特征（二)对平面设计来讲,其美学观的研究对象应包括四个方面:•1、平面设计内容必须具有的特征：合目的性、规律性和审美的对象性•2、平面设计美学研究的重要对象：对文化资源整合利用、材料选用和媒体选择等问题•3、设计作品的灵魂因素：创意•4、优秀的产品设计在融入了设计师的审美理想和审美个性后，设计师还应考虑到客观对象的功能、材料、技术、成本、目的以及运营管理等多方面的因素。
（三）平面设计的美感体现——图形、色彩、文字•艺术设计的美感特征:•1、符号性的象征功能•2、信息传播功能（四）平面设计在社会经济活动中的主要任务：•有效地传递产品与服务信息•树立良好的品牌形象与企业形象，•刺激消费者的购买欲望，•说服消费者按照购买目标购买，•给人以美的精神享受，•最后达到推动经济发展的目的.•（五）现代平面设计作为信息产业的一部分呈现出了多元化的发展趋势，其特点可归纳为:1．信息发布的多功能性2．同一信息的交叉性3．信息的长期效用性•平面设计信息传播的条件：1、清晰2、准确3、可信4、感人四、电脑对设计的影响：•一方面:•提供全新工具——摄取、生成、存储和处理视觉形象的新媒体和新技术。
【平面设计史】1西方平面设计简史
1、一、二战期间的意大利现代设计: 理性主义 折衷主义 2、战后重建时期意大利设计: 具有非常特别的民族特征，同时也强调个人的 表现 3、60年代以后的意大利设计: 各种新的、具有反叛动机的激进设计运动
第三节 波兰平面设计风格
政治宣传画和非政治 性宣传画 : 具有独特的风格和突 出的艺术水平，同时 兼顾国家要求和设计 家个人观念表现 托玛泽维斯基 :试图 通过海报设计努力摆 脱战争的阴影，给人 民带来对于未来的想 象和希望。
第四节 日本平面设计风格
1.着迷于构成主义对于几何结构、特别是纵横 结构的严格分析和运用 2.简单化的象征性图案，如花草、动物、植物 纹样等
第五节 亚洲其他国家和地区的平面设计风格
亚洲其他地区的平面设计风格，其实在很大程度上是 指把民族动机、民族风格，包括文字和书法与国际主 义的平面设计原则、现代艺术手法结合起来的方式。
第三节 国际主义平面设计风格的形成
国际主义风格的特 点: 是力图通过简单的
网络结构和近乎标准化的 版面公式，达到设计上的 统一性。
马克思· 比尔 :以纵横
的线条为中心 ,以简单方 格组成网底，采用数学比 例和几何比例进行版面编 排
马克思· 比尔设计的变异
第四节 企业形象设计与视觉识别设计
企业形象设计快速发展的原因 :
《快速飞翔》，巴拉作，1913年
四、达达主义
反对所有现存的艺术，反理性，认 为世界是没有任何规律可循的，唯 一可循的是机会和偶然性。 具有强烈的虚无主义特点。 达达精神的真正先驱是马塞尔· 杜尚
马塞尔•杜尚 《下楼梯的裸女》
五、超现实主义
不受理性主义的限制而凭本能及 想象, 表现超现实的题材。 超现实主义艺术创作的核心，是 表现艺术家自己的心理状态、思 想状态
平面设计发展简史
图19 二战宣传海报 《这是敌人》 Victor Ancona & Karl Koehier 美国 1942
(二)西方近现代平面设计回顾
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西方近代平面设计之所以在世界产生影响，可从两方面来论证，一方面现代艺术对 平面设计的深远影响，现代艺术并非是单方面的艺术流派，而是一种复杂的社会思潮， 它深刻地影响了西方的意识形态，同时也影响了其他领域。现代艺术领域中各种流派， 如野兽派，立体主义、超现实主义、未来主义以及反传统美学思想的达达主义，都是 在当时的政治、文化、经济背景中形成。时势造英雄，这个时代不但产生了象毕加索 （立体主义）、布拉克（野兽主义代表）以及未来主义创始人意大利菲利波· 特马索· 马 里内蒂等一代有思想的艺术家，而且这些流派深深的影响了当时的艺术思潮，不但在 绘画方面，而且在文学、建筑、戏剧等方面带来了无限的刺激与思潮，这个时代的平 面设计的海报、讽刺漫画、插图、插画以及书籍、报纸无不反映着时代的思潮，尤其 是立体派的绘画技巧鲜明地表现了“装饰艺术”中的平面设计风格，而且这些都为平 面设计进入现代奠定了基础。 另一方面受工业革命的影响，欧洲及世界各地都在不同程度地进入到经济发展时 代，尤其是英美工业技术发展迅速，新的技术、设备不断发明，极大地促进了生产力 的发展，同时也为人们生活带来了极大的冲击。这个时期的平面设计有两个突出的特 点，一是为了适应生产与销售的要求，商品包装和户外广告开始盛行，海报及报纸更 加趋向商业化。二是商业的冲击带来的社会需求，新设计的日用品和装饰品大量出现。 美国设计家佛兰克赖特在平面设计上积极探索，最终将美国的新艺术风格与工艺 美术风格相糅合，为当时的设计界带来了惊喜。与此同时，苏格兰的“格拉斯四人” 对当时世界平面设计的方向发展发挥了重要作用。在维也纳，产生了“分离派”运动； 德国贝伦斯对现代设计作出了巨大的贡献，他的设计风格在二战后成为世界平面设计 的基本风格之一。
平面设计史
2.欧洲“现代”字体体系
当时平面设计上弥漫的矫揉造作的“洛可可风格”已经让人感到厌 倦，印刷出版界以及广大的读者希望能够通过对古典风格的重新认 识和评价创造出一种新的风格来。意大利人波多尼（Giambattista Bodoni）正是肩负起这个时代使命的设计家。他创造出的“现代” 字体体例，影响到后来的平面设计发展。
一、意大利文艺复兴时期的平面设计
科学书籍和宗教书籍同时盛行，是意大利文艺复兴时期出版业的特 点。这个时期的家具、建筑、抄本都广泛地采用卷草花卉图案，文 字外部全部采用这类图案环绕，非常典雅和浪漫。后期的出版物日 趋成熟，除了单纯的花边之外，也出现了比较复杂的平面布局。
二、德国早期的书籍设计
1815年，威廉.考柏发明了新的印刷技术。把原来平的字版改成弯 曲的，使其能够与滚筒更密切的吻合接触，缩短了印刷所需要的时 间。
1830年前后，印刷业开始进入鼎盛时期，各种印刷品，比如书籍、 报纸的大量出版，印刷为整个社会服务，阅读再不是少数人的奢侈 了。
另一个促进印刷业迅速发展的因素是纸张的价格。亨利.佛德利奈兄 弟把刚布尔的造纸机加以完善，大幅度降低了纸张的价格
因此：平面设计的发展史应该是从书写、文字的创造开始的。
人类最早的文字基本包括三种类型： 苏美尔的“楔形文字” 古埃及的“象形文字” 中国人的象形、会意和仿音文字结合的文字体系。
生活在两河流域的苏美尔人发明了最早的文字之一——楔形文字。 它标志着人类开始利用抽象符号记录事件和思想。
苏美尔的“楔形文字”及图形艺术
另一方面，商业贸易的发展和竞争的日趋激烈刺激了当时平面设计的发展。 14~15世纪，欧洲行会同盟由多达70个城镇组成，展示方面显得日益重要。 欧洲各国开始流行使用组合文字、标志符号、徽章和纹章。
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10/5/2018
（一）苏美尔的楔形文字及图形艺术
古代生活在两河流域的苏美尔人创造了灿烂的苏美尔文明，最能 反映这种文明特征的是他们的文字——楔形文字，公元前3100年之前 苏美尔人就开始使用这种文字，它是至今为止被发现的最古老的文字 之一。 最初，这种文字是图画文字，渐渐地，这种图画文字逐渐发展成 表意文字，把一个或几个符号组合起来，表示一个新的含义。如用 “口”表示动作“说”；用代表“眼”和“水”的符号来表示“哭” 等等。 苏美尔人用削成三角形尖头的芦苇秆或骨棒、木棒当笔，在潮湿的 黏土制作的泥版上写字，字形自然形成楔形，所以这种文字被称为楔 形文字。 楔形文字标志着人类开始利用抽象符号来记录事件和思想。
10/5/2018
拉丁文字的发展与演化
10/5/2018
谢谢观赏！
10/5/2018
埃及象形文字
10/5/2018
埃及墓室壁画
埃及的壁画，是从装饰墓室而 发展起来的艺术，比如金字塔， 它是建筑史上形态最简单的几何 体建筑物，创造了极为深远的意 境和神秘感。后来普及到了神庙、 宫殿等方面。 埃及最早的壁画是 以象形文字为表现主体的。是图 形与文字的协调、补充。出现了 在绘画中以文字补充绘画空间； 在文字中以绘画补充文字空间的 现象。文字和形象成为对生活进 行概括、程式化了的装饰语言， 是埃及装饰风格产生的基础 。
平面设计的起源与发展
姓名：高雅 学号：201018301303 班级：10级平面3班 指导老师：张旭
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平面设计的起源
中国 “甲骨文”的发展 古埃及的“象形文字” 及图形艺术
苏美尔的“楔形文字” 及图形艺术
10/5/2018
文字的出现
人类平面设计观念的形成应该是始于人类开始利用象 形符号记录自己的思想。原始人最初直接利用图形的形式 去表达，但单纯的图形形式对于表达抽象的概念与情感是 有限的。大约在公元前8000-公元前7000年，随着农业经 济的发展，文字出现了。人类进入文明时期。平面设计的 发展历史应该说从书写、文字的创造开始。 人类最早的文字包括三种类型：苏美尔人的楔形文字、 古埃及的象形文字、中国人的象形、会意和仿音文字结合 的文字体系。
10/5/2018
埃及墓室壁画
10/5/2018
埃及墓室壁画
10/5/2018
古埃及装饰风格
特定的地理环境、气候条件和物产是古埃及装饰艺术产生的先决条 件，后天形成的人文环境则决定了古埃及装饰艺术的审美趋向。 首先，“埃及宗教是艺术和审美的原动力。”从埃及原始宗教中我 们看出，它几乎展现了“万物有灵观”支配下的系列表现。 其次，埃及审美又受到阶级和等级地位的影响，服饰在某种程度上 是社会地位的象征。正如在埃及绘画中表现的那样，在浓重的妆容、 夸张的假发和头饰的映衬下，本来无差别的人体在外观上就能划分出 等级，辨认出地位的高低、身份的贵贱。 最后，“象征性”是埃及人审美思维的重要特征。
10/5/2018
埃及象形文字
古埃及的陵墓或庙宇中用于装 饰图案的主题为：陆上和海上的战 争，溺死和被俘的战士，踩踏活人 的公牛、狮子、原山羊、狗和长颈 鹿。这些战争场面或动物形象，是 在君主专制政权下的上埃及和下埃 及统一前坐落于尼罗河畔之公国的 历史见证。
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埃及象形文字
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楔形
10/5/2018
楔形文字的发展
10/5/2018
楔形文字的书写工具
10/5/2018
（二）古埃及的象形文字及图形艺术
距今5000多年前，古埃及出现了象形文字，原意为“神的文字”。 基本为象形图画式。 “埃及文书”被看作是现代平面设计的雏形。在所有文书中， 最具平面设计价值的是纸草文书，特别是给去世的人书写的“死亡之 书”。 由于地理环境较为封闭，埃及图形艺术在形成发展中较少与异 质文化交流，因而具有相对的独立性。埃及图形艺术的发展与埃及人 的宗教信仰、丧葬习俗和王权思想联系密切。亡者雕刻、墓室壁画等 图形艺术品种繁多，成就辉煌。
10/5/2018
埃及装饰风格
10/5/2018
字母的创造和在平面设计中的运用
平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。从古代的原始绘 画中，我们的祖先创造了各种形象的符号，因而，也逐渐产生了布局、版面 等等日后平面设计的因素。 对于平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。西方平面设计的重要特 征是与它的文字分不开的：西方的字母表是人类史上一个重要的创造。字母 体系最早创造于希腊地区的米诺亚文明。公元前1700年，象形文字就被希腊 语言拼音的抽象符号取代。 希腊以后的罗马共和国和罗马帝国是古罗马文化的集大成者，罗马取代希腊， 成为古典时期的文明中心。罗马的文字是则是拉丁文字，因而，标准化的文 字是拉丁的。罗马帝国时期，罗马字体的一个重要特点是出现了装饰线，并 因此形成了“罗马饰线体”；另一个特点是方形的大写字母——方体。利用 扁头笔书写，字体方正，比较正式。与此同时，也出现了手写体“方形拉斯 提克体”，这种字体相当紧密，比较节省空间，书写较快。