《工笔重彩人物临摹》教学大纲

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工笔重彩教案（5篇可选）

工笔重彩教案（5篇可选）第一篇：工笔重彩教案工笔重彩教案教学目的：通过对中国工笔重彩画的学习，分析、解读优秀重彩画作品的技法、构图、艺术风格，使学生体悟重彩画艺术的审美价值。

并通过临摹，写生的练习最终达到独立创作工笔重彩画的目的。

教学要求：解读工笔重彩的历史、艺术特点。

学习其独特的审美方式和造型特点。

一、工笔重彩的概述工笔重彩画是在工笔淡彩的基础上以矿物质颜料为主的一种绘画形式。

在中国绘画的早期，工笔重彩占有主要的地位。

其色彩明快，色泽艳丽，不易褪色，适合于在绢、熟宣、高丽纸、墙面、岩石上绘制。

古人常以“丹青”作为绘画的代称，“丹”即是“朱砂”，“青”即是“石青、石绿”，它们都是工笔重彩画种的主要颜料。

正如我们现在看到的上千年以前的马王堆帛画以及敦煌壁画。

画面上的石青、石绿、朱砂等矿物质颜色至今仍然保持着如初的光泽。

壁画绘制全部采用纯天然颜料，而它产生的色彩之绚丽斑斓及艺术水平之高，是世人注目的。

古代杰出的民间画家采用了朴素的表现技法，同样用色彩的力度震撼了人们的灵魂，同时体现了与西方不同的东方文明及中国人的传统审美情趣。

重彩画，也就是石颜料绘画，古代称之为青绿。

中国传统工笔画讲究以线造型，对于线条的质量要求极高。

颜色染得再好，如果线条失败也不能算是成功的作品。

传统的重彩画中，如敦煌壁画线描和色彩都是极其精良。

但是在现代重彩画中则减弱了对线描的要求，视觉上近似油画。

重彩画一般先裱于画板上，线描结束后，先用胡粉加近似画面色调的颜色罩一遍，然后绘制。

画完直接镶框。

颜料的主要调和媒介是胶，因此也称为胶彩画。

因为石颜色颗粒比较粗，反复绘画使画面加厚，色彩肌理也随之丰富，而且石颜料的光泽使画面罩上一层沙质的亚光效果。

由于大量石颜料堆积而产生了极其丰富的肌理效果，从而弥补了画底和线描逐渐被石颜料所覆盖，线描逐渐减退的不足。

二、工具材料重彩画主要使用的颜料是石颜料。

石颜料主要指用有色岩石研制的矿石颜料。

矿石分为两种，即晶体和非晶体矿石，只有晶体矿石经过加工才能变成绘画用的石颜料，晶体矿石是天然结晶体，呈半透明和透明状态，研磨到极细的颗粒状态仍然保留着结晶体的特点，且附有光泽，又有较强的覆盖力，附着在墨底上更显得明亮。

《工笔人物》课程教学大纲

《工笔人物》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标:1.通过本课程的学习，掌握工笔人物画的概念、基本发展历史概况及不同时期的风格特点，了解不同时期的重要性。

2.通过本课程的学习，掌握工笔人物画的基本知识，包括绘画材料、绘画技巧等艺术特性，具备一定的工笔人物画鉴赏水平、审美意趣和人文素养，能较为深入地评价和鉴赏工笔人物作品。

3.通过本课程的学习与训练，掌握工笔人物画的传统绘画技法和表现形式，熟练和提高人物的造型能力。

4.通过本课程的学习与训练，能够熟练运用工笔人物画的各种技巧和技法理论知识进行写生与创作。

5.通过本课程的学习与训练，了解中学美术教育规律和要求，掌握工笔人物画教学的方法，提高学生将工笔人物画相关理论与技法运用于中学美术教育的能力。

课程目标对毕业要求的支撑关系表注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。

三、教学内容与预期学习成效四、成绩评定及考核方式五、课程建议教材及主要参考资料1.建议教材(1)梁文博.高等院校美术专业系列教材:《中国工笔人物画教学》，人民美术出版社，2011年版(2)李峰、陈孟昕编.教育部国家精品课程建设项目系列教材:《工笔人物画教程》，高等教育出版社，2012年版2.主要参考书(1)《中国美术》分册本，中国人民大学出版社，2010年版(2)《中国人物画史》，文化艺术出版社，2002年版(3)工笔人物十八描，教师提供电子文本(4)中国传统人物画线描选》，天津杨柳青画社1999年版(5)《历代经典绘画解析：唐代人物》，湖北美术出版社，2012年版(6)《陈洪绶人物画选》，天津人民美术出版社，2012年版(7)《现代工笔人物表现特技》，辽宁美术出版社，2000年版。

工笔人物教学大纲

《工笔人物画》教学大纲一、课程基本信息1、课程名称（中/英文）：工笔人物画 / Chinese art history2、课程性质：专业必修3、周学时/学分：12/4学分4、授课对象：美术学绘画专业（师范）5、使用教材：《工笔人物技法新编》蒋采萍唐秀玲著，浙江人民美术出版社参考教材：（1）《中国画线描人物的临摹与写生》金瑞著，河南美术出版社（2）《李爱国毛笔写生》李爱国著（3）《工笔人物画法》周晋著（4）《现代工笔名家特殊表现》刘泉义著二、课程简介《工笔人物画》是普通高等学校美术学本科专业的一门必修课程。

工笔人物画源远流长，遗产丰富，在绘画史上占有极其光辉的地位。

本课程内容包括《工具材料与运用》、《用笔方法》、《白描写生》《色彩研究》、《基本表现形式及技法》、《创作》、《作画中要注意的问题》。

开设一学期，总72学时。

三、教学目的要求1、使学生较系统地了解工笔人物画的艺术形式； 2、通过学习与训练，使学生练好扎实的基本功，为今后的创作打下良好的基础；3、通过这门课的教学与训练，是提高造型艺术的一个重要方面。

对于学生提高和健全审美观念是不可或缺的。

四、教学进度表五、授课内容纲要1、工笔人物画发展现状（4课时）2、工具与材料的运用（4课时）（1）笔、墨、砚；（2）依托材料；（3）胶、矾及其他工具。

3、用笔方法（4课时）（1）起笔与收笔；（2）人物不同部位的用笔方法；（3）表现前后关系（4）行笔过程；4、白描临摹与写生（24课时）临摹：（1）线描临本的选择与分析（2）线描的艺术审美规律长短、粗细、方圆与曲直、疏密关系、线的方向写生：（1）线描写生与素描训练；（2）线描表现客观物象；（3）线描写生步骤；（4）人体结构解剖分析；（5）衣纹的画法（6）写生中模特的安排（7）线描写生步骤（8）线描临摹与写生作品赏析5、色彩研究（4课时）（1）传统工笔人物画的色彩特点；（2）传统工笔人物画的色彩规律；（3）传统工笔人物画常用的色彩样式；（4）现代工笔人物画对色彩的拓展；（5）现代工笔人物画色彩调和的几种方式；（6）色彩的寓意。

《工笔人物》课教学大纲

《工笔人物》课教学大纲课程名称：工笔人物画（1）、（2）、（3）、（4）课程编号：101301A、101301B、101401、101301C课程学时：400学时课程安排：第二至第七学期课程性质：（2）专业内选修课；（1）、（3）、（4）专业必修课一．教学目的和任务通过本课程的教学，使学生了解工笔人物画的产生和发展过程，认识其优秀传统及在中国绘画中的重要地位，具备一定的专业欣赏能力和实践能力，为今后研究及创作适应新时代需要的工笔人物画作品打下良好的基础。

二．教学方法和教学要求1．本课程教学本着“古为今用，洋为中用”的原则，由简及繁、循序渐进的教学程序，采用白描、淡彩、重彩相结合，作品欣赏、临摹、写生和教师示范相结合的教学方法。

2．通过讲授工笔人物画的发展、演变过程和不同流派、不同时期的主要特点，使学生较深入的了解工笔人物画的基本造型特点、表现技法、审美特征和基础理论常识。

3．教学重点以培养学生正确使用和较为熟练的掌握工笔人物画的观察方法和表现方法为主，在此基础上，学习吸收其它绘画中有益的因素，探索新的表现形式，在继承传统文化的同时，全面培养学生的专业能力。

4．本课程的教学应根据教学进度，在强调严谨写实、讲究科学造型以期达到以形写神、形神兼备的教学效果基础上，对学生作启发式教学指导，因材施教，既要求统一步调，又不拘泥一格，从而培养学生独立思考和创造性学习的能力。

三．教学内容和教学安排本课程共授课400学时，分为白描（线描）、临摹和头像写生、半身像写生、全身像（人体、着衣）写生（分两个学期完成）等四个单元。

课程名称：白描课程编号：课程学时：60学时课程安排：第二学期教学目的和教学内容：1、教学要求（1）、了解、认识中国传统线描及现代线描的特征。

（2）、熟练掌握白描的用笔方式，线的组织方法，认识线本身的审美功能。

（3）、运用曲直、顿挫、粗细、刚柔而富于韵律变化的线条，能表现出人物的体貌与精神，并能够通过用笔的粗细、快慢、顺逆，用墨的干湿、浓淡，布局的疏密、交叉和走势等形成画面的旋律感与节奏感，（4）、通过白描练习，为工笔人物以线造型的观察方式和表现方式打下坚实基础。

2024年度工笔重彩教案

提升创作水平
鼓励学生多观察生活、收集素材，引导他们在创作中注重构思和立意，提高作品的艺术性。
开展艺术交流活动
组织学生参观美术馆、画廊等艺术机构，与艺术家进行面对面交流，拓宽艺术视野。
30
对工笔重彩艺术未来发展趋势预测
2024/2/2
多元化发展
随着社会的不断进步和人们审美需求的多样化，工笔重彩艺术将在题材、风格、技法等方面呈现更加多元化的发展趋势。
。
2024/2/2
多元发展
工笔重彩在现代艺术领域得到了广泛的应用和推广，不仅在绘画领域，还拓展到了雕塑、陶瓷、工艺美术等多个领域。
国际影响
随着中国文化的国际传播，工笔重彩也逐渐走向世界，成为展示中国艺术魅力的重要窗口之一。
11
03
工笔重彩基础技法
2024/2/2
12
线条运用技巧讲解
基础线条练习
25
个性化辅导策略
针对学生的不同需求和特点，提供差异化的教学资源和指导方式。
根据学生的兴趣爱好和绘画水平，制定个性化的辅导计划。
2024/2/2
关注学生的心理健康和成长需求，给予积极的鼓励和支持。
26
06
课程总结与展望
2024/2/2
27
本次课程知识点回顾
2024/2/2
工笔重彩基本技法
工笔重彩教案
2024/2/2
1
contents
目录
2024/2/2
• 教学目标与要求 • 工笔重彩概述 • 工笔重彩基础技法 • 工笔重彩创作步骤演示 • 学生实践操作指导 • 课程总结与展望
2
01
教学目标与要求
2024/2/2
3

《工笔人物》课程教学大纲(本科)

工笔人物（Fingure Fine Brushwork）课程代码：（18410066 ）学分：3学时：96 （其中：课堂教学学时：48 实验学时：上机学时：课程实践学时: 48 ）先修课程：国画基础、工笔花鸟适用专业：美术师范专业教材：《工笔人物技法新编》唐秀玲著，浙江人民美术出版社 2012年《何家英工笔人物画课图》何家英天津杨柳青画社 2003年1月第1版一、课程性质与课程目标（一）课程性质（需说明课程对人才培养方面的贡献）工笔人物画是中国传统绘画中历史最悠久的独立的画种，是中国画传统中不可或缺的一个部分，通过学习，使学生深入了解工笔人物画的优秀传统和表现技法，对其传统技法、创作经验、美学思想等有全面的学习和研究；了解当代工笔人物画艺术的新发展，在提高造型、色彩等基本能力的基础上，提高艺术素养和创作能力，达到能系统掌握、运用工笔画艺术手法进行专业创作和表现当代生活的教学目的。

学生通过并熟练掌握中国工笔人物画的制作方法，全面的深入的认识中国工笔人物画，并加深理解中国文化、中国哲学对中国绘画的影响。

（二）课程目标（根据课程特点和对毕业要求的贡献，确定课程目标。

应包括知识目标和能力目标。

）课程目标1：使学生较系统地了解工笔人物画的艺术形式；加深理解中国文化、中国哲学对中国绘画的影响。

课程目标2：通过学习与训练，使学生练好扎实的基本功，为今后的创作打下良好的基础。

课程目标3：通过这门课的教学与训练，是提高造型艺术的一个重要方面。

对于学生提高和健全审美观念是不可或缺的。

（三）课程目标与专业毕业要求指标点的对应关系（认证专业专业必修课程填写）1.毕业要求1—1:掌握工笔人物画的专业基本理论和知识。

2.毕业要求2—2：掌握工笔人物画的创作绘画技法。

3.毕业要求3—3：具有对工笔人物画的鉴赏能力和创作能力。

注：课程目标与毕业要求指标点对接的单元格中可输入“✓”，也可标注“H、M、L”。

二、课程内容与教学要求第一章（一）课程内容工笔人物画的发展与演变（二）教学要求（将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类）掌握：工笔人物传统历史理解：对其传统技法、创作经验、美学思想等有全面的研究和学习。

《中国画(工笔人物)》课程教学大纲

《中国画(工笔人物)》课程教学大纲（试行）（课程代码：13112525）本课程教学大纲由美术学院美术学系讨论制定，美术学院教学工作委员会审定，教务处审核批准。

一课程基本信息课程名称：中国画(工笔人物）课程代码：13112525课程类别：专业拓展（中国画方向课）适用专业：美术学课程修读性质：限选学分：3学分学时：60学时（理论8学时/实践52学时）二课程定位《中国画（工笔人物）》课程是美术学中国画专业方向限选的一门专业拓展课程。

是学习中国画传统人物画技法的重要内容。

本课题是传统工笔山水、花鸟、写意人物技法课题学习和理解基础课程，在传统技法的学习基础上，更注重对当下人物生活的造型研究与意趣表达，对拓展学生对中国人物画理解的视野和提升审美能力等方面有重要作用和意义。

三课程目标本课程通过对传统经典作品的临摹练习，理解传统人物绘画的审美法则。

掌握工笔人物画的造型、勾线、染墨、染色的技能技巧，通过人物临摹与写生的学习，掌握提炼、概括的用线表达方法与步骤。

从工笔人物画的传统技法体系到当下审美表达的与综合技法应用，掌握以线条与色彩为主的现代工笔人物画技法程式。

知识目标通过本课程的学习，学生应熟悉和了解水彩画的工具材料特点，了解中国工笔人物的艺术特征和发展，掌握基本技法，并能进行工笔人物画技法的基本应用。

能力目标通过本课程的学习，培养学生对传统文化艺术的的审美眼光，掌握工笔人物画几笔技法并能应用与艺术创作、鉴赏、评价及教学。

素质目标通过本课程的学习，提升学生的传统审美情趣、文化品位、艺术格调，拓宽学生的知识面。

四课程内容序号课程模块学习目标学习内容学习重点学时理论实践1工笔人物画概述1.立足于传统中国画的审美基础，学习中国工笔人物画的特点和审美认识；2.了解中国工笔人物画笔墨语言与线造型的关系；3.学习中国工笔人物画的技法要领，以及技法的变迁与发展规律。

1．理论教学内容：（1）工笔人物的基本概述、工具与材料的认识和了解。

工笔人物画教学大纲

工笔人物画教学大纲工笔人物画教学大纲工笔人物画是中国传统绘画的一种形式，以细腻的线条和精细的色彩描绘人物形象，追求写实和精确的表现。

本文将为大家介绍一份工笔人物画教学大纲，帮助初学者系统地学习和掌握这一技法。

一、基础素描技巧在开始工笔人物画之前，首先需要掌握基本的素描技巧。

这包括对人物比例的把握、肌肉结构的理解以及光影的处理等。

通过练习素描，可以提高观察力和手眼协调能力，为后续的工笔人物画打下坚实基础。

二、学习线条的运用工笔人物画强调线条的细腻和准确，因此学习线条的运用至关重要。

可以通过练习画直线、曲线、斜线等基本线条，逐渐掌握线条的精确度和流畅性。

同时，还需学习不同线条的表现力，如粗细线条的运用可以表现人物的轮廓和阴影。

三、色彩的运用和调配工笔人物画在色彩的运用上也非常讲究。

学习如何调配各种颜色，如何运用明暗对比和色彩层次感，都是必修的内容。

可以通过练习调配不同的色彩，掌握如何运用色彩来表现人物的皮肤、衣物和周围环境等。

四、学习细节的处理工笔人物画注重细节的处理，细腻的线条和精细的色彩都需要对细节有着敏锐的观察和处理能力。

学习如何描绘人物的面部特征、头发的质感以及衣物的纹理等，都是需要反复实践和研究的。

可以通过观察现实生活中的人物和研究大师的作品，来提高对细节的把握。

五、培养个人风格工笔人物画是一门艺术，每个人都有自己独特的风格。

在学习的过程中，要注重培养自己的个人风格和表达方式。

可以通过模仿大师的作品来学习，但最终要发展出属于自己的独特风格，以展示个人的艺术特点和创造力。

六、反复实践和不断学习工笔人物画是一门需要反复实践和不断学习的艺术形式。

只有通过不断地画画和学习，才能不断提高自己的技巧和水平。

可以参加绘画班、参观画展、阅读相关书籍和杂志等，来不断汲取新的灵感和知识。

总结起来，学习工笔人物画需要掌握基础素描技巧、线条的运用、色彩的调配、细节的处理以及个人风格的培养。

通过反复实践和不断学习，才能逐渐掌握这一技法，并发展出属于自己的独特风格。

《工笔画临摹》课程教学大纲

【2】中国工笔画人物技法，萧玉田，辽宁美术出版社，2005 年 5 月，第一版
【3】当代精品—何家英，何家英，福建美术出版社，1997 年 7 月，第一版
【4】工笔山水技法全解，陈渊，天津杨柳青画社，2012 年 6 月，第一版Fra bibliotek大纲内容
第一章工笔画概述
236
【教学目的和要求】了解：工笔画的发展历史；理解：不同时期的时代背景，作品内涵；掌握：每个历史时代的绘画风格，技法特点，构图特色；运用：使所掌握理论知识对绘画实践有所指导和促进。
掌握工笔画艺术表现特性和绘制过程及传统设色的表现技巧,为将来工笔画的写生、创作打基础。
【学习总量】总学时 36 学时，其中理论 18 学时，实践 18 学时。学生自主学习 8 学时，另行安排。
235
【教学方法与环境要求】遵循科学性与思想性统一、理论联系实际、循序渐进等教学原则，在讲授理论的同时、给学生赏析经典作品、通过随堂示范、多媒体辅助等教学方法使学生逐步掌握教学内容。教学过程中要求有画室、画板、透台等。
教学难点：对工笔画工具材料性能的掌握及运用【自主学习的任务与检查方式】
查阅资料，分析不同时期的工笔画的艺术风格，技法特点。第二章工笔画的基本技法
【教学目的和要求】了解：工笔画的基本技法；理解：工笔画技法的主要特点；掌握：工笔画技法的操作方法；工具材料的运用运用：通过临摹进行实践练习，透彻掌握工笔画的基本技法。
239
二、勾线三、涂底色四、分染五、罩色六、深入刻画七、细心收拾【教学重点与难点问题】
教学重点：对临本的分析与理解教学难点：对临习作品中绘画步骤和技巧的掌握，以及自己在实际操作中的应用【自主学习的任务与检查方式】对工笔画的基本技法进行实践练习，完成临摹作业并上交。

工笔人物教案

美术学专业基础课课程教学方案课程名称：国画基础-人物**人：***单位：国画教研室日期： 2010年8月国画基础-人物课程教学方案时间：2011 -2012 年第 1 学期年级：2008级美术学1、2班课程编号：Z 150112课程时数：72学时学分数：3学分一、教学内容：1、介绍工笔重彩人物画的产生及其历史演变2、讲授专业技法理论知识3、线描、重彩临摹和着色技法知识讲授4、工笔重彩写生与创作二、教学目标：我国工笔人物画具有悠久的历史，其发展源远流长。

通过学习，使学生深入了解工笔重彩画的优秀传统和表现技法，对其传统技法、创作经验、美学思想等有全面的学习和研究；了解当代工笔画艺术的新发展，在提高造型、色彩等基本能力的基础上，提高艺术素养和创作能力，达到能系统掌握、运用工笔画艺术手法进行专业创作和表现当代生活的教学目的。

三、教学重点难点：1、人物造型及其工笔重彩着色技法表现、个性化培养和创新精神是本课的教学重点2、学生对绘画的艺术感受、意境和格调的把握与表现是本课程的教学难点四、教学方式：1、采用录像带、光盘、课件、挂图、范画等进行形象化教学2、结合范画演示、人物写生与创作等途径进行直观性教学五、教具准备：教案、教学光盘、印刷品范画、本人范画作品六、考核要求：综合应用教学章节及过程：第一节、工笔人物画的历史概述(传统、现状、未来)课时安排：2课时教学要求：通过对本节的学习，使学生能够系统地了解工笔人物画悠久的历史、优秀的绘画传统和光辉成就，增强民族自豪感；不仅对其传统技法、创作经验、美学思想等有全面的研究和学习，而且能使学生更好的继承传统文化，创造现代的新文化。

一、工笔人物传统历史概述：1、工笔人物画的产生：彩陶装饰纹样是工笔人物画的先河作为人物画“有形美术品”的最早出现，可以追溯到距今一万年以前的新石器时代的彩陶纹样上，《人面鱼纹彩陶盆》（仰韶文化）、《五人拉手舞蹈彩陶盆》（马家窑文化）是我国现存最早的色彩人物画作品。

重彩人体写生教案

重彩人体写生教案课程名称：重彩人体写生课程编号：1100171 编写日期：___8月总教案一、教学目的要求通过讲授、欣赏与写生练习，使学生深入研究人体动态、结构及运动规律，提高对人体造型节奏美、韵律美的鉴赏能力，以及对用工笔画技法表现人体的独特魅力的感受力。

工笔画是一种工细的技法语言体系，工细当然是重要的，但是一味的追求工细，而忽略了文化品味，文化格调，流于俗套，必然没有什么意思了。

既要有技法又要有雅韵，气韵贯通，气韵生动是重中之重。

教学要求1、通过系统地对工笔人体写生的阐述，使学生能够了解并掌握工笔人体写生的基本艺术特征及其美学意义。

2、多方面多角度引发学生的兴趣，启发与讲解相结合，利用多媒体、网络等手段使理论课的教学内容更加形象化以避免凭空说理，同时与大量的实例图片结合更能开拓学生的视野，从而引发其进一步的思考。

3、整个教学过程中，需要始终坚持把设计创新意识与传统写实相结合。

4、通过具体的例作分析、研究以及命题创作练习，引导学生熟悉运用各种传统与现代的工笔画材料处理方法与表现技巧，为今后的创作拓宽思路、丰富手法。

一、总学时及分配：14*5=70学时学时分配表二、教学重点1、工笔人体写生的造型，写意性与写实性的相同与区别。

2、勾线是的浓淡干湿，以及染色时对结构的把握，和光影在工笔人体写生中影响。

3、工笔人体画面意境的制作过程。

三、教学难点1、写意性工笔人体的染色和造型。

2、意境制作的过程。

四、教学方法坚持理论和实践相结合的原则，教师讲授与习作示范结合。

注意启发引导的作用。

引导学生个体的积极思考与实践，促成学生个体间思想上与实践中的的协作与互助。

五、主要参考书目《工笔人体画技法》----李爱国著《中国人物画》——马忠贤黄少华吴同彦《唐勇力——当代名家艺术观》——唐勇力八、作业5周70课时共4幅作业。

详见周教案第一周：多媒体理论讲授与实践教学目的：使同学明白工笔人体写生的步骤方法，不同的绘画手法的运用产生的不同效果。