形体课教案―提沉冲靠组合

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古典舞提沉组合教案

古典舞提沉组合教案

一、教学目标让学生了解和掌握古典舞提沉组合的基本动作和技巧。

培养学生的舞蹈节奏感、协调性和表现力。

提高学生的舞蹈审美能力和文化素养。

二、教学内容古典舞提沉组合的基本介绍。

提沉动作的分解教学与练习。

提沉组合的连贯演练。

舞蹈表现力的培养与提升。

三、教学重点与难点重点:提沉动作的准确性与连贯性。

难点:舞蹈表现力的自然流露与情感的传递。

四、教具和多媒体资源音响设备:播放舞蹈伴奏音乐。

舞蹈教室:提供足够的空间进行舞蹈练习。

镜子:帮助学生观察并纠正自己的动作。

五、教学方法激活学生的前知:通过简单的舞蹈动作热身,唤醒学生的身体记忆。

教学策略:采用示范、讲解、模仿、练习相结合的方法进行教学。

学生活动:分组练习,相互观摩,互相评价。

六、教学过程导入:介绍古典舞提沉组合的背景和特点,激发学生的学习兴趣。

讲授新课:逐一讲解并示范提沉动作,引导学生模仿并练习。

巩固练习:分组进行提沉组合的连贯演练,教师巡回指导,及时纠正错误。

归纳小结:总结本节课的学习内容,强调提沉动作的要领和舞蹈表现力的重要性。

七、评价与反馈设计评价策略:通过观察学生的舞蹈动作和表现力,以及小组互评的方式进行评价。

为学生提供反馈:针对学生的表现给予具体的建议和指导,帮助他们进一步提高。

八、作业布置复习本节课所学的提沉动作,并自行练习。

收集并了解其他古典舞蹈的相关知识,拓宽舞蹈视野。

将所学提沉组合展示给家人或朋友,提升自信心与表现力。

九、教师自我反思十、通过本节课的教学,我意识到在教授技巧的同时,更需要注重培养学生的舞蹈表现力和情感传递能力。

在未来的教学中,我将更加关注学生的个体差异,有针对性地进行指导,以提高教学效果。

同时,我也会不断充实自己的专业知识和教学技能,为学生提供更加优质的教学体验。

教 案1

教 案1

课题:地面提沉组合教学目标:1、掌握提沉身韵的基本要求并准确做出,掌握组合中每个动作姿态的要求并准确做出,基本掌握第一部分组合顺序并熟练表演。

2、培养学生身体的协调性、平衡能力和柔韧性,培养学生身体的韵律感。

使学生初步感受和体验舞蹈时呼吸与动作、呼吸与神韵的密切关系。

教学内容:1、地面提沉的单一动作2、组合动作练习重点、难点:1、动作的协调性、准确性2、动作与呼吸的默契配合教学方法:1、示范讲授法2、练习法教学过程:一、组织教学:1、师生问好。

2、复习上节课内容。

二、新授:1、提沉的单一动作:⑴训练目的:使学生初步感受和体验舞蹈时呼吸与动作、呼吸与神韵的密切关系。

增强舞蹈时自然呼吸的能力,不断提高自身舞蹈动作的表现力。

⑵单一动作;沉——在坐的姿态上通过呼吸,使气息下沉,感觉气沉丹田,以沉气带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含,身微弯状,在此过程中眼皮随之沉气而徐徐放松。

“提沉”是联系起来之称,事实上动律必然是先“沉”而后“提”的。

提——在“沉”的基础上深吸气,感觉气由丹田提至胸腔,同时以胸之力而带动腰椎微弯状一节一节直立,感觉头部顶向虚空,提至胸腔之气,不能静止憋住,随着“头顶虚空”而感觉向上延伸,同时眼皮由微松状逐渐张开,瞳孔以气之力放神。

带上头眼动作的提沉练习:头眼随提沉动律依序做上下的直线运动,并按照呼吸的节奏变化而变化,眼皮由松到张或由张到松,眼神由收到放或由放到收。

2、组合动作顺序:前奏:四拍,后两拍沉准备姿势:双腿盘坐面向一点,双手后背[1×8]提沉一次[2×8]四拍提沉一次,第二次沉时停一下再沉。

[3×8]四拍提沉两次,右左手各撩收一次。

[4×8]双手提沉一次,“1、2”拍双撩至山膀位,“2”拍后半拍沉手翻掌到摊掌位;“3”时摊掌亮相,“4”沉(手心向上),“5”撩到山膀位,“6、7、8”沉,背手。

[5、6×8]内盘手提沉右、左共四次。

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领1. 引言提沉组合动作是一种常见的健身训练方法,通过结合提升和下蹲两种动作,可以有效地锻炼身体的力量、耐力和灵活性。

本文将详细介绍提沉组合动作的要领,包括正确的姿势、呼吸技巧以及注意事项等。

2. 动作要领2.1 提升动作•站立直立,双脚与肩同宽,保持身体平衡。

•屈膝并向前倾身体,保持背部挺直。

•将手臂伸直并放在大腿前方。

•吸气,用双手抓住杠铃或哑铃,并将其提起至大腿前方。

•肩部向后收缩,臀部稍微收紧。

•保持上半身稳定,并用大腿和臀部的力量将杠铃或哑铃推至胸前。

•慢慢放下杠铃或哑铃,回到起始位置。

2.2 下蹲动作•站立直立,双脚与肩同宽,保持身体平衡。

•吸气,将手臂伸直并放在大腿前方。

•屈膝并向后倾身体,保持背部挺直。

•将臀部向后推,并慢慢下蹲至大腿平行于地面。

•保持膝盖与脚尖的方向一致,并确保膝盖不超过脚尖。

•用大腿和臀部的力量慢慢站起来,回到起始位置。

3. 注意事项3.1 姿势正确在进行提沉组合动作时,正确的姿势非常重要。

保持身体挺直,背部不要低垂或过度弯曲。

注意保持头部与颈部的自然姿势,避免过度仰头或低头。

3.2 呼吸技巧呼吸是提沉组合动作中的关键。

建议在提升动作时吸气,在下蹲动作时呼气。

这样可以帮助稳定身体并提供足够的氧气供应。

3.3 力量控制在进行提沉组合动作时,要注意控制力量的使用。

过于追求重量可能导致技术不准确或受伤风险增加。

建议从较轻的重量开始,逐渐增加负荷。

3.4 适应个人能力每个人的身体状况和能力不同,因此在进行提沉组合动作时要根据自己的情况进行调整。

可以选择合适的重量和次数,并逐步提高难度。

3.5 休息和恢复提沉组合动作是一种较为高强度的训练方法,因此需要给身体足够的休息和恢复时间。

建议每周进行2-3次训练,并在训练日之间留出充分的休息时间。

4. 结论提沉组合动作是一种有效的健身训练方法,可以全面锻炼身体的力量、耐力和灵活性。

通过正确掌握动作要领,并注意姿势、呼吸技巧以及个人能力等方面的要点,可以更好地进行训练并获得良好的效果。

《中国古典舞-提沉组合》说课稿

《中国古典舞-提沉组合》说课稿

《中国古典舞身韵——提沉组合》说课稿一、教材分析本节课的内容是人教版幼师《舞蹈》全一册第二十三页的内容,是中国古典舞练习内容之一。

中国古典舞是以练习舞蹈的韵味、韵律跟肢体表现力为练习目的,讲究的是身体韵律、内在气息以及手眼身法步的配合,对培养学生的乐感、舞感和动作表现力有着积极的作用。

本节课参考《北京舞蹈学院女班中国古典身韵教材》,中国古典舞身韵包括元素和短句部分。

元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律,主要有提、沉、冲、靠、含、腆、移等,从元素逐渐到动作的深化练习,同时辅以手、头、脚的基本位置的规律和眼神的配合,体现中国古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作特点和审美风格。

短句训练是元素向动作过渡的桥梁。

这部分训练主要是增强肢体的协调性、应性和表现性,同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。

二、教学目标设计由于教学中的学生大多来自乡村,有些学生由于家庭客观因素,不具备舞蹈的身体优势,还有些同学连成型的表演都没有看过,更不用说接受基本的表演练习,虽然有几个学生艺术天份稍好一些,但总的来说幼师教师呈现出来的表演能力较差。

根据本节课的教学内容和教师特点我设定了下面三个教学目标:1、知识目标对中国古典身韵的内涵和审美规范等有初步的认识,并在切身的训练中去体验、了解中国古典身韵的独特风格。

2、能力目标通过中国古典身韵的训练,培养学生对中国古典舞身韵的认识和把握,发展学生身体协调配合的能力。

3、情感目标通过学习,培养学生对中国文化的热爱,提高学生的鉴赏能力,提高民族文化自信。

三、教学重点、难点1、教学重点:中国古典舞因起源于中国的戏曲,所以其风格特点在于一个“圆”,在某种程度上和我国的另一种国粹“太极拳”有着异曲同工之处。

在古典舞中,任何动作,任何动作变化都离不开圆,“平圆”“立圆”“8字圆”而正是这个圆体现了中国古典舞的韵律所在——眼随手走,欲左先右,起于腰、奔于肋、行于肩的舞蹈风格。

2、教学难点:学生在学习基本舞步和基本动作变化时,至始至终都要贯彻这个“圆”字,只有掌握了圆的规律,才能把握好中国古典舞的风格特征。

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领一、引言提沉是一种常见的健身动作,可以锻炼全身肌肉,提高身体的协调性和稳定性。

而组合动作则是将多个动作有机地结合在一起进行训练,能够更加全面地锻炼身体。

本文将介绍提沉组合动作的要领和技巧。

二、动作要领1. 准备姿势:双脚分开与肩同宽,双手自然下垂,身体保持挺直。

2. 弯腿提沉:屈膝下蹲,臀部向后坐,保持背部挺直,双手自然放在大腿前部。

然后,用力推腿,将身体迅速抬起,并同时将双手向上伸展,直到双手与地面平行,保持姿势。

3. 稳定动作:在抬起身体的同时,保持腹部收紧,臀部和大腿肌肉用力,保持身体的稳定。

同时,保持头部与脊椎的直线,目光前视。

4. 保持姿势:保持提沉的姿势,保持5-10秒钟,然后缓慢放松身体,回到起始姿势。

5. 多次重复:根据个人情况,可以重复进行多次提沉动作,每次保持姿势的时间可以适当延长。

三、技巧提示1. 姿势正确:在进行提沉动作时,要保持身体的正确姿势。

背部要挺直,不要弯曲或过度伸展。

头部要保持与脊椎的直线,目光前视。

双腿要分开与肩同宽,避免双腿过度内收或外展。

2. 注意呼吸:在进行提沉动作时,要注意呼吸。

可以在下蹲时吸气,抬起身体时呼气。

保持平稳的呼吸可以帮助稳定身体,减少疲劳。

3. 控制动作速度:在进行提沉动作时,要控制动作的速度。

过快的动作可能导致身体失衡,过慢的动作则可能无法达到预期的效果。

适当控制动作的速度,可以更好地锻炼肌肉。

4. 适度增加难度:如果对提沉动作已经熟练掌握,可以适度增加难度。

可以使用哑铃或杠铃等器械,增加负重,从而增加肌肉的挑战性。

5. 安全第一:在进行提沉组合动作时,要注意自身的身体状况和能力。

如果有身体不适或有慢性疾病,应该避免过度用力。

此外,动作要轻柔流畅,避免突然停止或猛烈摆动,以免受伤。

四、总结提沉组合动作是一种有效的全身肌肉锻炼方法,可以增强肌肉力量和身体的稳定性。

通过正确的动作要领和技巧,可以更好地进行提沉组合动作训练。

在进行训练时,要注意身体的姿势和呼吸,控制动作的速度,并适度增加难度。

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领

提沉组合动作要领提沉组合动作是一种常见的健身训练动作,它可以有效锻炼人体的力量、耐力和灵活性。

下面将介绍提沉组合动作的要领和注意事项。

提沉组合动作是由两个动作组合而成的,即提腿和深蹲。

在进行提腿时,双脚并拢站立,然后将一条腿向前提起,使大腿与地面平行,再缓慢放下。

接着,进行深蹲动作,双脚与肩同宽,脚尖稍微外展,然后下蹲至大腿与地面平行,再缓慢起身。

这样就完成了一组提沉组合动作。

在进行提沉组合动作时,需要注意以下几点。

首先,要保持身体的稳定性,双脚平稳着地,保持重心平衡。

其次,动作要流畅自然,避免用力过猛或过慢。

同时,要保持呼吸顺畅,不要屏住呼吸。

此外,要注意身体姿势的正确性,保持腰背挺直,不要出现驼背或过度弯曲的情况。

提沉组合动作的训练可以通过不同的方式进行。

可以选择逐渐增加组数和重量的方式来增加训练强度,也可以选择逐渐加快动作速度的方式来提高训练效果。

此外,可以选择搭配其他训练动作进行综合训练,例如俯卧撑、仰卧起坐等,以达到全身锻炼的效果。

提沉组合动作的训练可以带来许多好处。

首先,它可以有效提升下肢肌肉的力量和耐力,特别是大腿和臀部肌肉。

其次,它可以增强核心肌群的稳定性和力量,有助于改善身体的平衡和协调能力。

此外,提沉组合动作还可以促进血液循环,增强心肺功能,提高身体的代谢水平。

在进行提沉组合动作的训练时,需要注意以下几点。

首先,要根据自身的身体状况和训练目标来确定合适的训练强度和频率。

刚开始进行训练时,可以选择较轻的负荷和较少的组数,逐渐增加训练强度和组数。

其次,要注意保护关节和肌肉,避免过度使用或受伤。

可以选择适当的休息时间和进行热身运动,以减少运动伤害的发生。

提沉组合动作是一种有效的健身训练动作,它可以全面锻炼身体的力量、耐力和灵活性。

通过正确的动作要领和适当的训练方法,可以将其融入到日常的健身训练中,以达到身体健康和形体塑造的目的。

希望本文对您了解提沉组合动作有所帮助。

提沉舞蹈教案

提沉舞蹈教案

提沉舞蹈教案教案标题:提沉舞蹈教案教案目标:1. 通过教学活动,提高学生对提沉舞蹈的理解和表演能力。

2. 培养学生的协作能力和创造力。

3. 培养学生对舞蹈的兴趣和欣赏能力。

教学目标:1. 了解提沉舞蹈的起源和特点。

2. 学习提沉舞蹈的基本动作和技巧。

3. 学习如何通过提沉舞蹈表达情感和故事。

4. 创作和表演一个简单的提沉舞蹈作品。

教学准备:1. 提沉舞蹈的音乐和舞蹈视频资源。

2. 提沉舞蹈的相关资料和介绍。

3. 提沉舞蹈的道具或服装(可选)。

4. 教室或舞蹈室。

教学过程:引入:1. 向学生介绍提沉舞蹈的起源和特点,激发学生对舞蹈的兴趣。

2. 播放提沉舞蹈的视频,让学生观看并讨论他们的感受和观点。

主体:1. 学习提沉舞蹈的基本动作和技巧:a. 教授提沉舞蹈的基本姿势和步法。

b. 分步教授提沉舞蹈的基本动作,如转身、跳跃等。

c. 练习基本动作的连贯性和流畅性。

2. 学习如何通过提沉舞蹈表达情感和故事:a. 分析提沉舞蹈的情感表达方式,如舞姿、面部表情等。

b. 引导学生通过模仿和创作,表达不同的情感和故事。

3. 创作和表演一个简单的提沉舞蹈作品:a. 分组让学生合作创作一个简单的提沉舞蹈作品。

b. 指导学生在作品中运用所学的动作、技巧和情感表达方式。

c. 组织学生进行作品展示和互相欣赏。

总结:1. 回顾学生在本节课中学到的提沉舞蹈的基本动作、技巧和情感表达方式。

2. 鼓励学生对提沉舞蹈保持兴趣,并提供相关资源供他们继续学习和探索。

评估:1. 观察学生在课堂上的参与程度和表演水平。

2. 对学生的创作作品进行评估,包括动作的准确性、流畅性和情感表达的质量。

拓展活动:1. 组织学生参观专业舞蹈演出,让他们进一步了解提沉舞蹈的发展和演变。

2. 鼓励学生参加舞蹈比赛或展示活动,展示他们的舞蹈才华。

这个教案提供了一个基本的框架和指导,但具体的教学活动和细节可根据教育阶段和学生的实际情况进行调整。

教师可以根据学生的水平和学校的资源进行适当的修改和补充。

形体课教案—提沉冲靠组合

形体课教案—提沉冲靠组合

舞蹈形体课程教案———————————古典舞身韵《提沉冲靠》组合——————————授课教师:董靖授课时间:2009年12月30日第四节课授课地点:艺术楼第四舞蹈教室授课对象:艺09(3)班学生(音乐表演专业)教学课时:1课时教学准备:授课教案、音乐磁带教学方法:示范讲解法、训练法教学目的:舞蹈真正的生命力在于运动的过程,而舞蹈中运动的路线更是千变万化的。

人体形成“平圆,立圆,八字圆”这三种最基本最典型的运动路线和轨迹根本关键和枢纽在于腰的运用。

很多学生在学习舞蹈的过程中出现的上身过于“僵”,其实主要体现在胸腔的紧张和腰部的生硬,正是不善于用“提、沉、冲、靠、呼、吸”等基本动律。

通过《提沉冲靠》组合的训练能使得学生改变学习舞蹈时出现的上身“僵”、上身与腰部不灵活、不协调的缺点是学习《提沉冲靠》组合的关键所在,所以《提沉冲靠》组合是训练腰部、呼吸和身体动律必不可少的一环。

教学重点:1、掌握“提、沉、冲、靠”四个动作的要领2、在“提、沉、冲、靠”中学会运用呼吸教学难点:1、强调在动作中气息的运用。

2、动作中腰椎的运用。

3、使学生懂得“提、沉、冲、靠”四个动作的要领并能用身体表现出来。

教学过程:1、学习单一的提、沉、冲、靠动作。

2、教师示范动作。

3、学生练习单一的提、沉、冲、靠动作。

4、教师讲解要点并对学生动作进行纠正、补导。

5、授组合动作,学生练习。

6、动作与组合音乐配合。

《提沉冲靠》组合动作顺序预备拍:坐与地上,双腿盘于身前,开跨。

后背自然垂直,肩胸放松,眼平视。

手腕搭于膝盖上,通过吐气身体到“沉”的状态。

(一)1×8拍:身体经过“提”往2点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往6点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往8点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往4点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

中国古典舞身韵提沉组合教案

中国古典舞身韵提沉组合教案

中国古典舞身韵提沉组合教案《中国古典舞身韵提沉组合教案》
嘿,同学们!今天咱们要来一起探索神奇的中国古典舞身韵提沉组合啦!
先来说说提沉,这就像是我们身体里的小魔法。

想象一下,我们吸气的时候像气球慢慢鼓起来,这就是提;然后呼气的时候像泄气的皮球慢慢瘪下去,这就是沉啦。

是不是很有意思呀!
咱们开始练习咯!大家站好,先慢慢地吸气,把身体往上提,感觉自己像朵轻轻飘起来的云,哎呀,对啦,就是这种感觉。

然后再慢慢地呼气,让身体沉下去,像一片叶子悠悠地飘落。

嘿,别着急,慢慢感受这个过程。

在做提沉的时候,注意身体的协调性哦,可别手忙脚乱的像只小猴子。

要让每个动作都流畅自然,就像小河流水一样。

练习过程中大家可能会觉得有点累,但是别放弃呀!就像爬山一样,虽然累,但到了山顶那景色可美啦!等你们掌握了提沉组合,跳出来的舞蹈那可真是美极了。

好啦,大家继续加油练习,想象自己是舞台上最闪耀的明星,把提沉组合完美地展现出来。

等你们熟练了,就会发现自己仿佛能在舞蹈中自由翱翔啦!
哎呀,不知不觉就快下课啦,同学们今天表现得都很棒哦!希望你们回去后也能多多练习,把提沉组合练得棒棒的。

下次上课的时候,我可要检查你们的成果哟!那就这样咯,拜拜啦,小舞蹈家们!
怎么样,同学们,是不是对中国古典舞身韵提沉组合有了更深的理解呀!记得要多练习,相信你们会越来越棒的!。

提沉舞蹈教案模板范文

提沉舞蹈教案模板范文

一、教学目标1. 认知目标:了解提沉舞蹈的基本概念、动作要领和表现手法。

2. 技能目标:掌握提沉舞蹈的基本动作,能够独立完成简单的提沉舞蹈组合。

3. 情感目标:培养学生对舞蹈艺术的热爱,提高学生的审美情趣和艺术修养。

二、教学内容1. 提沉舞蹈的基本概念及特点2. 提沉舞蹈的基本动作要领3. 提沉舞蹈的表演技巧三、教学重点与难点1. 教学重点:提沉舞蹈的基本动作要领和表演技巧。

2. 教学难点:动作的协调性和节奏感。

四、教学准备1. 教学场地:宽敞的舞蹈教室2. 教学器材:音响设备、舞蹈服装、舞蹈道具3. 教学资料:提沉舞蹈教学视频、教材五、教学过程(一)导入1. 播放提沉舞蹈教学视频,让学生初步了解提沉舞蹈的基本形态和特点。

2. 提问:同学们,你们觉得提沉舞蹈有什么特点?它们是如何表现舞蹈者情感的呢?(二)基本概念及特点讲解1. 介绍提沉舞蹈的基本概念,讲解提沉舞蹈的特点。

2. 结合视频,分析提沉舞蹈的表现手法。

(三)基本动作要领讲解1. 教师示范提沉舞蹈的基本动作,并讲解动作要领。

2. 学生跟随教师一起练习,纠正动作中的错误。

(四)组合练习1. 教师教授简单的提沉舞蹈组合,让学生跟随音乐进行练习。

2. 学生分组练习,教师巡回指导。

(五)表演技巧讲解1. 讲解提沉舞蹈的表演技巧,如眼神、表情、身体语言等。

2. 学生分组进行表演练习,教师点评并指导。

(六)总结与反馈1. 教师对本次课程进行总结,强调提沉舞蹈的基本动作和表演技巧。

2. 学生反馈学习心得,教师进行点评。

六、教学评价1. 学生对提沉舞蹈的基本概念、动作要领和表演技巧的掌握程度。

2. 学生在舞蹈表演中的表现,如动作的协调性、节奏感、情感表达等。

七、课后作业1. 复习本节课所学的提沉舞蹈基本动作和表演技巧。

2. 观看提沉舞蹈教学视频,了解更多的表演形式和技巧。

注:本教案模板仅供参考,教师可根据实际情况进行调整。

形体课教案—提沉冲靠组合

形体课教案—提沉冲靠组合

舞蹈形体课程教案———————————古典舞身韵《提沉冲靠》组合——————————授课教师:董靖授课时间:2009年12月30日第四节课授课地点:艺术楼第四舞蹈教室授课对象:艺09(3)班学生(音乐表演专业)教学课时:1课时教学准备:授课教案、音乐磁带教学方法:示范讲解法、训练法教学目的:舞蹈真正的生命力在于运动的过程,而舞蹈中运动的路线更就是千变万化的。

人体形成“平圆,立圆,八字圆”这三种最基本最典型的运动路线与轨迹根本关键与枢纽在于腰的运用。

很多学生在学习舞蹈的过程中出现的上身过于“僵”, 其实主要体现在胸腔的紧张与腰部的生硬,正就是不善于用“提、沉、冲、靠、呼、吸”等基本动律。

通过《提沉冲靠》组合的训练能使得学生改变学习舞蹈时出现的上身“僵”、上身与腰部不灵活、不协调的缺点就是学习《提沉冲靠》组合的关键所在,所以《提沉冲靠》组合就是训练腰部、呼吸与身体动律必不可少的一环。

教学重点:1、掌握“提、沉、冲、靠”四个动作的要领2、在“提、沉、冲、靠”中学会运用呼吸教学难点:1、强调在动作中气息的运用。

2、动作中腰椎的运用。

3、使学生懂得“提、沉、冲、靠”四个动作的要领并能用身体表现出来。

教学过程:1、学习单一的提、沉、冲、靠动作。

2、教师示范动作。

3、学生练习单一的提、沉、冲、靠动作。

4、教师讲解要点并对学生动作进行纠正、补导。

5、授组合动作,学生练习。

6、动作与组合音乐配合。

《提沉冲靠》组合动作顺序预备拍:坐与地上,双腿盘于身前,开跨。

后背自然垂直,肩胸放松,眼平视。

手腕搭于膝盖上,通过吐气身体到“沉”的状态。

(一)1×8拍:身体经过“提”往2点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往6点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往8点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

舞蹈身韵教案

舞蹈身韵教案

舞蹈身韵教案一、教学目标1、让学生了解舞蹈身韵的基本概念和重要性。

2、培养学生掌握身韵的基本元素,如提、沉、冲、靠、含、腆、移等。

3、提高学生身体的协调性、柔韧性和表现力。

4、培养学生对舞蹈的审美能力和艺术修养。

二、教学重难点1、重点(1)掌握身韵的基本元素,并能够准确地表现出来。

(2)通过身韵练习,提高身体的控制能力和表现力。

2、难点(1)如何将身韵元素自然流畅地融入舞蹈动作中,使其具有韵味和美感。

(2)在舞蹈中准确把握呼吸与动作的配合。

三、教学方法1、示范法:教师通过亲身示范,让学生直观地感受身韵的动作要领和表现方式。

2、讲解法:详细讲解身韵的概念、元素和要求,使学生有清晰的理论认识。

3、练习法:学生进行反复的练习,巩固所学的身韵知识和动作。

4、纠正法:教师及时纠正学生在练习中出现的错误,帮助学生改进。

5、欣赏法:让学生观看优秀的舞蹈作品,提高对身韵的理解和审美水平。

四、教学准备1、宽敞、明亮的舞蹈教室,配备镜子和把杆。

2、音响设备,用于播放音乐。

3、教学资料,如身韵教学视频、图片等。

五、教学过程1、导入(1)通过播放一段优美的舞蹈视频,引起学生的兴趣。

(2)提问学生对舞蹈中身体韵味的感受和理解,引导学生思考身韵在舞蹈中的重要性。

2、知识讲解(1)介绍舞蹈身韵的概念,强调身韵是舞蹈的灵魂,是体现舞蹈韵味和风格的关键。

(2)讲解身韵的基本元素,如提、沉是通过气息带动身体的上下运动;冲、靠是身体的横向运动;含、腆是胸部的前后运动;移是身体重心的移动等。

(3)讲解每个元素的动作要领、发力点和呼吸配合。

3、示范与练习(1)教师进行每个身韵元素的示范,边示范边讲解动作的细节和注意事项。

(2)学生跟随教师进行单个元素的练习,教师逐个指导纠正。

(3)将元素组合起来进行练习,如提沉与冲靠的结合,含腆与移的结合等。

4、舞蹈组合练习(1)教师编排一段包含身韵元素的舞蹈组合,示范给学生。

(2)学生分组练习舞蹈组合,教师巡回指导,强调身韵元素在组合中的运用。

形体课教案—提沉冲靠组合

形体课教案—提沉冲靠组合

舞蹈形体课程教案———————————古典舞身韵《提沉冲靠》组合——————————授课教师:董靖授课时间:2009年12月30日第四节课授课地点:艺术楼第四舞蹈教室授课对象:艺09(3)班学生(音乐表演专业)教学课时:1课时教学准备:授课教案、音乐磁带教学方法:示范讲解法、训练法教学目的:舞蹈真正的生命力在于运动的过程,而舞蹈中运动的路线更是千变万化的。

人体形成“平圆,立圆,八字圆”这三种最基本最典型的运动路线和轨迹根本关键和枢纽在于腰的运用。

很多学生在学习舞蹈的过程中出现的上身过于“僵”,其实主要体现在胸腔的紧张和腰部的生硬,正是不善于用“提、沉、冲、靠、呼、吸”等基本动律。

通过《提沉冲靠》组合的训练能使得学生改变学习舞蹈时出现的上身“僵”、上身与腰部不灵活、不协调的缺点是学习《提沉冲靠》组合的关键所在,所以《提沉冲靠》组合是训练腰部、呼吸和身体动律必不可少的一环。

教学重点:1、掌握“提、沉、冲、靠”四个动作的要领2、在“提、沉、冲、靠”中学会运用呼吸教学难点:1、强调在动作中气息的运用。

2、动作中腰椎的运用。

3、使学生懂得“提、沉、冲、靠”四个动作的要领并能用身体表现出来。

教学过程:1、学习单一的提、沉、冲、靠动作。

2、教师示范动作。

3、学生练习单一的提、沉、冲、靠动作。

4、教师讲解要点并对学生动作进行纠正、补导。

5、授组合动作,学生练习。

6、动作与组合音乐配合。

《提沉冲靠》组合动作顺序预备拍:坐与地上,双腿盘于身前,开跨。

后背自然垂直,肩胸放松,眼平视。

手腕搭于膝盖上,通过吐气身体到“沉”的状态。

(一)1×8拍:身体经过“提”往2点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往6点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往8点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:身体经过“提”往4点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

提沉组合教案

提沉组合教案

提沉组合教案教案标题:提沉组合教案教学目标:1. 学生理解并掌握提沉组合的基本概念和原理。

2. 学生能够通过实践操作提沉组合的相关技巧和方法。

3. 学生培养分析和解决问题的能力,以及团队合作和沟通能力。

4. 学生能够独立设计并实施提沉组合实验。

适用对象:高中生教学内容和步骤:1. 导入(5分钟)- 调动学生对提沉组合的兴趣,例如分享一些关于提沉组合的真实案例或实际应用。

- 引入提沉组合的定义和基本概念。

2. 知识讲解(15分钟)- 介绍提沉组合的基本原理和作用机制。

- 解释提沉组合的分类和不同应用领域。

3. 示范实验(20分钟)- 展示一个提沉组合实验的示范,包括实验设备和材料的介绍。

- 演示实验操作步骤和相关技巧。

4. 分组实践(30分钟)- 将学生分为小组,每个小组由3-4名学生组成,让他们共同设计并实施一个提沉组合实验。

- 提供一些实验主题或问题供学生选择,以激发他们的创造力和探索精神。

- 监督和引导学生进行实验操作,并及时回答他们可能遇到的问题。

5. 实验结果分析与总结(20分钟)- 让学生在小组内分享实验结果,并一起分析和讨论实验数据。

- 引导学生总结实验中的观察和发现,结合知识讲解部分,对实验结果进行解释。

6. 拓展活动(15分钟)- 提出一些与提沉组合相关的进一步研究或探索方向,鼓励学生继续深入学习和思考。

- 鼓励学生自主选择一个感兴趣的问题进行研究,并提出初步的研究计划。

7. 总结和评价(10分钟)- 回顾本节课的学习内容和实践活动,与学生一起总结所学知识和技能。

- 对学生的表现进行评价,并鼓励他们对提沉组合继续进行探索和学习。

扩展活动建议:- 学生可以尝试设计不同实验条件下的提沉组合实验,比较不同条件对实验结果的影响。

- 学生可以组织小型研究小组,深入了解某一领域的提沉组合应用,并撰写相关研究报告。

- 学生可以参加科学竞赛或学术会议,展示他们的提沉组合实验和研究成果。

注意事项:- 指导学生在实验过程中注意安全,并正确使用实验设备和材料。

《提沉组合》单元计划与教学设计

《提沉组合》单元计划与教学设计
动作特点:它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型,特别注重眼睛在表演中的作用,强调呼吸的配合,富有韵律感和造型感,独有的东方式的刚柔并济的美感,令人陶醉。
3.基本动作教学
(1)播放单一动作元素《提沉》视频
(2)提沉准备动作
盘腿而坐,双手背手,后背直立,眼睛目光远视。
(3)提沉单一元素动作练习
第一个动作:沉
布置作业

板书
设计
教学反思
课时计划
课题
《提沉》1
教学目标
1.从单一元素训练到组合学习,熟练掌握并运用提沉知识。
2.学习并准确完成提沉动作。
3.了解并掌握提沉组合,提升对中国古典舞的热爱。
教材分析
重点
掌握动作特点并熟练运用到组合中。
难点
提沉当中对呼吸的运用。
教具

1.介绍中国古典舞的PPT
2.《提沉》视频和音乐
【3】-【4】同样保持匀速呼吸,加上起手的配合。从右手开始,注意将力量由大臂一节节传递的指尖,眼随手动;第二次收手的同时,身体回到沉的状态。
【5】-【13】单一的提沉练习,做8拍、4拍、2拍的提和沉。
师:注意,提沉是身体垂直上下的动律,特别是沉的时候,千万不要将身体往前趴。
2.前半段合音乐练习。
3.组合后半段分解教学。
(2)动作练习
师:接下来,跟着老师的节奏进行8拍的提沉练习。
二、组合教学
师:通过刚才的复习,同学们对提沉的做法一定更为熟练了吧,接下来我们一起学习《提沉组合》。组合中出现的手型,女生为兰花指,男生是虎口掌。
1.组合前半段分解教学。
准备姿态:盘腿坐姿,双手背后。
【1】-【2】保持匀速的呼吸,4拍吸气、4拍吐气,环绕头部,从右边开始。

舞蹈提沉教案

舞蹈提沉教案

舞蹈提沉教案舞蹈提沉教案一、教学目标:1.掌握舞蹈《提沉》的基本动作和节奏。

2.培养学生的舞蹈表现力和舞蹈协调性。

3.锻炼学生的身体素质和音乐感觉。

二、教学重点:1.正确理解和掌握舞蹈《提沉》的动作和节奏。

2.培养学生良好的动作表现力和舞蹈协调性。

三、教学难点:1.提高学生们的节奏感和身体协调能力。

2.统一学生们的动作表现力。

四、教学准备:音乐播放器、音乐《提沉》、教学视频、舞蹈教学笔记。

五、教学过程:1.热身活动:进行一些基本的全身拉伸和热身运动,准备身体。

2.引入舞蹈:播放舞蹈《提沉》的音乐,让学生们先观看一遍视频,了解舞蹈的整体形式和动作。

然后带领学生们进行一遍整体的跟随动作,让学生们熟悉舞蹈的基本动作。

3.学习动作细节:逐个细节教学舞蹈中的各个动作部分,注重动作的准确性和优美性,以及每个动作的配合节奏。

4.分组练习:将学生们分成小组,让每个小组依次进行舞蹈的练习,互相观摩和指导,帮助学生们提高动作的协调性和表现力。

5.整合舞蹈:将各小组的表演进行整合,统一动作和节奏表现。

注重舞蹈的整体效果和呼吸感。

6.表演展示:组织学生们进行表演展示,展示他们的舞蹈成果。

可以在学校或社区的舞台上进行展示,让更多人欣赏到学生们的精彩表演。

六、教学延伸:可以让学生们在舞蹈的基础上进行创编,发挥自己的想象力和创造力,在原有的动作基础上进行变化和加强,创作出自己的舞蹈作品。

七、教学总结:通过舞蹈提沉的教学,学生们不仅能学到舞蹈动作和节奏的表现,还能提高他们的身体协调性和音乐感觉。

并且通过舞蹈的展示,培养学生们的自信心和团队合作意识。

同时,通过舞蹈的创编延伸,激发学生们的创造力和想象力,培养他们的艺术表达能力。

舞蹈教学不仅仅是一门课,更是一种艺术的享受和情感的表达。

提沉组合教案

提沉组合教案

提沉组合教案一、教学目标1. 掌握提沉动作的基本要领,提高身体的协调性和灵活性。

2. 培养优美的舞蹈姿态和良好的气质风度。

3. 理解提沉动作的文化内涵,激发对舞蹈艺术的兴趣和热爱。

二、教学内容1. 提沉动作的分解教学。

2. 提沉组合的连贯演练。

3. 舞蹈表现力的培养与提升。

三、教学重点与难点重点:提沉动作的准确性与连贯性。

难点:舞蹈表现力的自然流露与情感的传递。

四、教具和多媒体资源1. 音响设备:播放舞蹈伴奏音乐。

2. 舞蹈教室:提供足够的空间进行舞蹈练习。

3. 镜子:帮助学生观察自己的动作和姿态。

五、教学方法1. 讲解示范法:教师先进行动作的示范,并详细讲解动作的要领和注意事项。

2. 练习指导法:学生模仿教师的动作进行练习,教师进行个别指导,纠正错误的动作。

3. 小组讨论法:学生分成小组,互相观摩练习,交流心得体会,教师进行总结和点评。

六、教学过程1. 导入新课:教师播放优美的舞蹈音乐,引导学生进入舞蹈的世界,激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。

2. 学习新课:教师先进行提沉动作的示范,并讲解动作的要领和注意事项。

学生模仿教师的动作进行练习,教师进行个别指导,纠正错误的动作。

在此基础上,教师引导学生进行提沉组合的连贯演练,提高身体的协调性和灵活性。

同时,教师通过播放音乐,帮助学生更好地把握节奏和韵律感。

3. 巩固新课:学生分成小组,互相观摩练习,交流心得体会,教师进行总结和点评。

在此基础上,教师引导学生进行舞蹈表现力的培养与提升,让学生更好地理解和表达舞蹈的情感和内涵。

4. 小结作业:教师对本节课的教学内容进行总结和评价,并布置适当的课后作业,以巩固所学内容。

同时,教师鼓励学生多参加舞蹈活动和比赛,提高自己的舞蹈水平和综合素质。

七、教学评价1. 评价内容:提沉动作的准确性和连贯性、舞蹈表现力和情感的传递、学习态度和合作精神等。

2. 评价方法:教师评价、学生自评、小组互评等多种方式相结合。

提沉舞蹈教案

提沉舞蹈教案

提沉舞蹈教案教案标题:提沉舞蹈教案教案概述:本教案旨在通过提高学生对于沉舞蹈的理解和技巧,进一步培养学生的舞蹈表演能力和艺术修养。

通过系统的教学安排和多种教学方法的运用,帮助学生提升舞蹈技巧,增强舞蹈表现力,培养学生的团队合作意识和创造力。

教学目标:1. 了解沉舞蹈的起源、特点和发展历程;2. 掌握沉舞蹈的基本动作和技巧;3. 培养学生的舞蹈表现力和艺术修养;4. 培养学生的团队合作意识和创造力。

教学重点:1. 沉舞蹈的基本动作和技巧;2. 舞蹈表演的技巧和表现力。

教学准备:1. 教学音乐和舞蹈曲目;2. 舞蹈教学视频或示范;3. 舞蹈练习服装和舞蹈鞋。

教学过程:第一课:沉舞蹈的起源与特点1. 利用多媒体展示沉舞蹈的起源和发展历程;2. 介绍沉舞蹈的特点和表现形式;3. 引导学生进行讨论和分享对沉舞蹈的理解和感受。

第二课:基本动作和技巧的练习1. 分步骤教授沉舞蹈的基本动作,如转体、腿部动作等;2. 强调正确的姿势和身体协调;3. 练习基本动作的组合和连贯性。

第三课:舞蹈表演技巧的培养1. 引导学生进行舞蹈表演的训练,如面部表情、手势等;2. 指导学生体验舞蹈的情感表达和舞台意识;3. 组织学生进行小组表演,培养团队合作意识。

第四课:舞蹈创作和编排1. 引导学生进行舞蹈创作,鼓励他们发挥创造力;2. 指导学生进行编排和排练,确保舞蹈的整体效果;3. 组织学生进行舞蹈展示,鼓励他们展示自己的作品。

教学评价:1. 观察学生在课堂上的参与度和表现情况;2. 对学生的舞蹈技巧和表演能力进行评估;3. 鼓励学生进行自我评价和互评,提供反馈和建议。

教学延伸:1. 组织学生参加校内外的舞蹈比赛和演出,提供更多的舞台表演机会;2. 鼓励学生参加舞蹈培训班或舞蹈团体,进一步提升舞蹈技巧和表演能力;3. 组织观摩其他舞蹈演出,拓宽学生的舞蹈视野和艺术修养。

通过本教案的实施,学生将能够全面了解沉舞蹈的起源和特点,掌握沉舞蹈的基本动作和技巧,并能够通过舞蹈表演展现自己的艺术修养和创造力。

站立提沉组合教案

站立提沉组合教案

站立提沉组合教案
站立提沉组合是一种常见的健身动作组合,可以锻炼腿部和臀部的肌肉,下面是一份供参考的教案。

一、准备动作
站直,脚距与肩同宽,双臂自然下垂,手心向内。

二、提沉动作
1. 双手握紧哑铃或其他重物。

2. 慢慢抬起双臂,将手臂伸直,直到哑铃离开大腿。

3. 同时腿部弯曲,使臀部向后下方移动,保持背部平直。

4. 将哑铃抬高到约肩膀高度,双臂伸直,大腿伸直,重心在脚跟。

5. 慢慢降下哑铃,恢复到初始姿势。

三、反复动作
按上述提沉动作进行连续动作,重复12-15次,然后休息30秒。

进行三组。

四、注意事项
1. 腿部弯曲时需保持背部平直,避免过度弯曲。

2. 抬起哑铃时不要过于用力,以免损伤肌肉。

3. 建议选择适合自己重量的哑铃,避免使用过重或过轻的哑铃。

4. 进行提沉动作时应注意呼吸,吸气时抬起哑铃,呼气时降下哑铃。

总体来说,站立提沉组合动作简单易学,适合健身初学者和日常健身者进行锻炼。

古典身韵提沉组合教案

古典身韵提沉组合教案

古典身韵提沉组合教案古典舞蹈一直以来都是中国文化的重要组成部分,它以优美的身姿、灵动的舞步和深沉的内涵吸引着广大观众的眼球。

以此为背景,本文将推出一套名为“”的舞蹈教学方案。

通过该方案,希望能够帮助学员更好地理解和掌握古典舞蹈的精髓。

一、背景介绍古典舞蹈是中国传统舞蹈的代表之一,它以华美的服饰、精湛的技巧和卓越的艺术表现力著称。

而“”则是一套旨在培养学员身体力行和情感表达能力的课程。

通过严谨的训练和富有内涵的舞蹈演绎,学员可以感受到古代文化的魅力和古典舞蹈的韵味。

二、课程设计此次教案分为初级、中级和高级三个阶段。

每个阶段的内容都包括理论课、实践课和演出课三个部分,以确保学员全面掌握所学知识和技巧。

1. 初级阶段(1)理论课:通过课堂讲解,介绍古典舞蹈的起源、发展和特点,并学习与舞蹈相关的诗词和乐曲。

了解这些背景知识,有助于学员更好地理解古典舞蹈的内涵和意义。

(2)实践课:学习基本的古典舞蹈技巧,包括站立姿势、手势和脚步动作等。

通过反复练习,使学员能够熟练掌握这些基础动作,并培养出舞蹈的优雅和协调性。

(3)演出课:在课堂上,学员将学到的舞蹈动作编排成简单的舞蹈片段,并进行表演。

演出旨在培养学员的表现力和自信心,让他们更好地展示自己。

2. 中级阶段(1)理论课:深入探讨古典舞蹈的造型原则和意境表达。

通过学习优秀的古典舞蹈作品,让学员了解更深层次的意义,并能够运用到自己的创作中。

(2)实践课:学习更复杂和高难度的古典舞蹈动作,如转体、跳跃和翻腾等。

提高学员的技术水平和身体控制能力,使他们更具表现力和舞台魅力。

(3)演出课:学员将学到的舞蹈动作结合音乐,编排成一段完整的舞蹈作品,并进行表演。

演出旨在检验学员的综合素质和舞蹈才能。

3. 高级阶段(1)理论课:深入研究古典舞蹈的更高层次和更深刻的内涵,尤其是与中国传统文化的结合。

通过分析古典舞蹈作品和经典文学作品,学员可以更好地理解古典舞蹈艺术的精髓。

(2)实践课:学习更复杂和独特的古典舞蹈技巧,如手指动作和身体曲线的运用等。

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舞蹈形体课程教案
———————————古典舞身韵《提沉冲靠》组合——————————授课教师:
xx
授课时间:
2009年12月30日第四节课
授课地点:
艺术楼第四舞蹈教室
授课对象:
艺09
(3)班学生(音乐表演专业)
教学课时:1课时
教学准备:
授课教案、音乐磁带
教学方法:
示范讲解法、训练法
教学目的:
舞蹈真正的生命力在于运动的过程,而舞蹈中运动的路线更是千变万化的。

人体形成“平圆,立圆,八字圆”这三种最基本最典型的运动路线和轨迹根本关键和枢纽在于腰的运用。

很多学生在学习舞蹈的过程中出现的上身过于“僵”,其实主要体现在胸腔的紧张和腰部的生硬,正是不善于用“提、沉、冲、
靠、呼、吸”等基本动律。

通过《提沉冲靠》组合的训练能使得学生改变学习舞蹈时出现的上身“僵”、上身与腰部不灵活、不协调的缺点是学习《提沉冲靠》组合的关键所在,所以《提沉冲靠》组合是训练腰部、呼吸和身体动律必不可少的一环。

教学重点:
1、掌握“提、沉、冲、靠”四个动作的要领
2、在“提、沉、冲、靠”中学会运用呼吸
教学难点:
1、强调在动作中气息的运用。

2、动作中腰椎的运用。

3、使学生懂得“提、沉、冲、靠”四个动作的要领并能用身体表现出来。

教学过程:
1、学习单一的提、沉、冲、靠动作。

2、教师示范动作。

3、学生练习单一的提、沉、冲、靠动作。

4、教师讲解要点并对学生动作进行纠正、补导。

5、授组合动作,学生练习。

6、动作与组合音乐配合。

《提沉冲靠》组合动作顺序
预备拍:
坐与地上,双腿盘于身前,开跨。

后背自然垂直,肩胸放松,眼平视。

手腕搭于膝盖上,通过吐气身体到“沉”的状态。

(一)1×8拍:
身体经过“提”往2点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:
身体经过“提”往6点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:
身体经过“提”往8点方向斜移到“冲”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

1×8拍:
身体经过“提”往4点方向斜移到“靠”的位置后回到“提”再回到“沉”的位置。

身体经过“提”往2点方向“冲”右手到按掌位置,再往8点方向“靠”,手到扬掌位置,最后回到“沉”的位置。

1×8拍:
反面重复一遍。

2×8拍:
正反面重复一遍。

4×8拍:
身体做“提沉”动作同时双手做“小五花”动作重复4次。

布置作业:
1:课后复习所学过的内容。

2:要求学生每次练习时必须做到位。

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