数字媒体艺术发展史资料整理
数媒艺术知识点总结
数媒艺术知识点总结发展历程数媒艺术的发展可以追溯到20世纪中叶，当时计算机技术的发展为艺术家提供了新的创作工具。
通过计算机软件和硬件的辅助，艺术家可以利用数字技术进行图像处理、动画制作、音乐创作等，从而开创了数媒艺术的先河。
1980年代是数媒艺术发展的关键时期，当时随着个人电脑的普及，艺术家们开始尝试利用计算机技术进行艺术创作。
在音乐领域，数字合成器和音序器的出现使得音乐创作更加灵活多样；在视觉艺术领域，软件如Photoshop、Illustrator等的问世为艺术家们提供了更加强大的创作工具。
1990年代以来，随着互联网技术的飞速发展，数媒艺术进入了一个全新的发展阶段。
互联网的普及使得数媒艺术可以更广泛地传播和展示，同时也为艺术家们提供了更多的合作机会和创作空间。
特点数媒艺术与传统艺术形式相比，具有许多独特的特点。
首先，数媒艺术具有高度的技术性。
数媒艺术作品的创作过程需要借助计算机软件、硬件和网络技术，因此对艺术家的技术能力要求较高。
艺术家需要熟练掌握各种图像处理软件、动画制作软件、音乐软件等，同时也需要了解网络技术以及多媒体展示技术。
其次，数媒艺术具有强大的互动性。
由于数媒艺术作品通常以数字形式存在，因此观众可以通过计算机、移动设备等媒介与作品进行互动。
例如，在虚拟现实作品中，观众可以通过头戴式显示器与作品进行身临其境的互动体验；在交互艺术作品中，观众可以通过触摸屏、动作识别等方式与作品进行互动。
再次，数媒艺术具有高度的多样性。
由于数字技术的灵活性，数媒艺术可以表现出更加丰富的形式和内容。
例如，在虚拟现实作品中，艺术家可以利用立体声音、全景视频等技术创造出更加身临其境的体验；在交互艺术作品中，艺术家可以结合声音、图像、触摸等多种媒介进行创作，从而打破传统艺术作品形式的束缚。
最后，数媒艺术具有强大的传播力。
由于数媒艺术作品的数字形式，它可以通过互联网等渠道进行广泛传播。
这使得数媒艺术可以突破地域的限制，同时也为艺术家提供了更多的展示和交流机会。
数字媒体艺术发展史资料整理
数字媒体艺术发展史资料整理数字媒体艺术发展史第一章1.数字媒体以计算机和网络为基础，包括了数字化的图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。
2.数字媒体就是数字媒体艺术的载体。
媒介即信息。
3.传播是指人们通过普通的符号系统交换彼此的意图。
4.真正意义上的人类传播是从语言产生开始的。
5.人类传播分为一个阶段：身体语言和原始视觉传播阶段、口语传播阶段，手抄文字和图像符号传播阶段、印刷媒介传播阶段、电子媒介传播阶段和当前的数字媒体传播阶段。
6.有韵律的声音就是最早的音乐，这种声音中蕴含的意义就是最早的诗歌的雏形。
7.视觉性的符号：绘画、结绳记事、记号。
8.拉斯科洞窟被誉为“史前的卢浮宫”9.这些洞窟可以看作人类社会最早的“视觉文化”的萌芽10.口头语言是人类第一套完整的体外信息符号系统，是人类区别于动物的根本标志。
人类作为“宇宙的精华，万物的灵长”，其主要的原因是因为人类能够创造、使用语言并依靠语言进行思考和交流。
11.口头语言有着独特的价值及优势，表现为：全息传播，亲和感强；机动灵活，互动迅捷。
12.口头语言的局限性：传播半径小，影响范围窄转瞬即逝，无法在时间中延绵13.夏朝初步的象形字。
殷商后期象形文字甲骨文最古老的文字。
14.形声字的出现标志着甲骨文是基本成熟的文字。
我国最早的石刻文字是“石鼓文”15.最早书籍插画是古埃及人画在《死者书》中的图画16.装饰画泛指中世纪手抄本的插画和装饰。
17.语言————纸—————电脑网络，人类文明史上三座最伟大的丰碑18.毛笔的发明及应用对印刷术的影响和作用：一是毛笔对汉字的发展演变具有推动作用，为印刷术提供了易于书写和镌刻的规范文字；二是为印刷术提供了手书上版、书写字样的工具19.铅笔的发明可以追溯到古罗马时期世界第一家铅笔厂————施得楼铅笔厂20.文字传播的意义及优点：（1）突破时空局限，实现历时异地传播（2）促进理性发展，增进人类智慧（3）开启“脱部落化”进程，促进人的个性发展缺点（1）在口头语言向文字转化的过程中，由于信息形态的变化，一些信息的成分被过滤了（2）与视觉被过度使用相伴随的是，由于阅读成为了解外界的主要方式，对单调的文字符号即书面词语及其组合方式的敏感性与记忆力成为才智的重要方面，导致了如下局面的形成从文字产生特别是书籍产生之后到电影、电视出现之前，人类文明的发展是以视觉能力和视觉记忆的退化为代价的，在意文字为知识和智慧之物化形式的时候，识字读书是求知的唯一方式，一目十行、过目成诵之类的词语感知和记忆能力相对地被忽略。
数字媒体艺术史
汇报人：日期:•数字媒体艺术概述•数字媒体艺术的技术基础•数字媒体艺术的创作工具•数字媒体艺术的应用领域•数字媒体艺术的发展趋势与挑战目•数字媒体艺术案例分析录数字媒体艺术概述定义特点定义与特点20世纪60年代20世纪90年代数字媒体艺术的起源数字媒体艺术的发展阶段第一阶段（20世纪90年代初至21世纪初）这一阶段数字媒体艺术主要是在个人电脑上进行创作，作品以静态图像和短片为主，交互性和动态性还不太明显。
第二阶段（21世纪初至今）随着互联网技术和虚拟现实技术的不断发展，数字媒体艺术进入了全新的发展阶段，艺术家们创作出更加具有交互性和动态性的作品，同时也更加注重作品的视觉效果和情感表达。
数字媒体艺术的技术基础计算机图形学在数字媒体艺术中，计算机图形学用于创建逼真的虚拟环境和物体，以及进行复杂的视觉效果处理。
基于计算机软硬件的性能，艺术家可以创建从简单的2D图形到复杂的3D模型和动画的各种作品。
计算机图形学是研究创建和操作图像的学科，这些图像可以是真实世界或想象世界的二维或三维表示。
计算机图像处理计算机图像处理是对数字图像进行操作和修改以达到预期效果的过程。
通过使用各种算法和软件工具，艺术家可以改变图像的外观，如调整亮度、对比度、色彩平衡，应用滤镜和特效等。
计算机图像处理在数字媒体艺术中扮演着重要角色，艺术家可以使用此技术创建或修改他们的作品以实现特定的视觉效果。
数字音频与视频技术数字音频与视频技术涉及对音频和视频数据的采集、编辑、处理和播放。
通过使用数字音频工作站、专业麦克风、数字视频编辑软件等工具，艺术家可以创建、编辑和发布音频和视频内容。
在数字媒体艺术中，数字音频与视频技术用于制作电影、广告、电视节目以及各种在线媒体内容。
虚拟现实与增强现实技术虚拟现实（VR）是一种模拟真实世界或完全虚构的3D环境的技术，用户可以在这个环境中进行互动。
增强现实（AR）是将虚拟元素叠加到真实世界视图中的技术。
在数字媒体艺术中，VR和AR技术为艺术家提供了新的创作平台，他们可以创建沉浸式的艺术作品，使用户能够身临其境地体验艺术家的创作思想和效果。
数字媒体艺术简史李四达知识点总结
数字媒体艺术简史一、数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是指利用计算机、数字技术等现代科技手段创作的艺术作品，包括数字绘画、数字雕塑、数字音乐、数字影视等多种形式。
数字媒体艺术的诞生标志着艺术与科技的结合，为艺术创作开辟了新的空间。
二、数字媒体艺术的发展历程1.数字媒体艺术的萌芽期20世纪50年代末期，计算机技术开始应用于艺术创作领域，艺术家们开始尝试利用计算机生成艺术作品，开创了数字媒体艺术的萌芽时期。
2.数字媒体艺术的发展阶段20世纪80年代，随着计算机技术的迅速发展，数字媒体艺术迎来了快速发展的时期。
数字绘画、数字音乐、数字影视等各种形式的数字艺术作品层出不穷，数字媒体艺术开始受到广泛关注。
3.数字媒体艺术的成熟阶段21世纪初，随着互联网、移动互联网等新兴技术的快速发展，数字媒体艺术进入了成熟阶段。
艺术家们不断探索和创新，数字媒体艺术作品呈现出多样化、跨界化的特点，受到了越来越多的关注和赞誉。
三、数字媒体艺术的特点1.多媒体性数字媒体艺术作品通常结合了图像、声音、视瓶等多种媒体形式，呈现出丰富多彩的艺术效果。
2.交互性许多数字媒体艺术作品具有交互性，观众可以通过触摸屏、手势等方式参与到艺术作品中，与作品互动，增强了观赏体验。
3.跨界性数字媒体艺术常常融合了计算机科学、艺术设计、传媒技术等多个学科领域的知识和技术，展现出了跨界融合的特点。
四、数字媒体艺术的影响1.对传统艺术形式的挑战数字媒体艺术的兴起对传统绘画、雕塑、音乐、影视等艺术形式产生了一定的冲击，使传统艺术界面临着新的挑战和机遇。
2.对人们审美观念的改变数字媒体艺术的出现改变了人们的审美观念，拓展了人们对艺术的理解和欣赏，为艺术带来了新的可能性。
3.对艺术教育的启示数字媒体艺术的发展为艺术教育带来了新的启示，促使学校和艺术机构更新教学内容和方法，培养更多具有数字媒体艺术创作能力的人才。
五、数字媒体艺术的发展趋势1.技术创新随着科技的不断进步，数字媒体艺术将会迎来更多技术创新，包括虚拟现实、增强现实、人工智能等新技术的应用。
数字媒体艺术发展简史
计算机技术发展回顾
16世纪-17世纪早期西方的灵感
✓欧洲文艺复兴时期的伟人达·芬 奇在科学方面的造诣丝毫不亚于其 艺术成就，他很早就提出过计算工 具的设想。后人在达·芬奇的手稿 中，发现了关于机械式计算工具设 计方案的记录。
✓冈特计算尺 1621年，英国人冈特 发明计算尺，这是世界上最早的模 拟计算工具。17世纪的文献详细记 载了冈特发明这种计算工具的过 程。
历史回顾
• IBM 公司于1981年8月12日推 出了IBM-PC。第一台IBM PC采 用了主频为4.77MHz的Intel 8088，操作系统是Microsoft提 供的MS-DOS。
• 1982年IBM PC共生产了25万台， 以每月2万台的速度迅速接近 AppleII的产量。采用开放的系统， 是PC迅速称雄的关键。此外， IBM还公开了PC除BIOS之外的 全部技术资料。这一系列开放措 施极大地促进了个人电脑的发展， 同时也给兼容机制造商开辟了巨 大的空间。
• 1983年1月3日出版的《时代》 周刊将PC列为“年度风云人物”
计算机技术发展回顾
PC和苹果电脑之争
• 1984年 苹果公司的 Macintosh 名噪一时， 其速度超过了IBM PC，并创造了多项第一：第一个 大众性的图形用户平台，第一台 具备多媒体功能的计算机。
• 1984年8月，IBM推出更先进的 PC/AT机，支持多任务、多用户， 增加了网络能力，可联网1000 台PC。
计算机技术发展回顾
19世纪后期：从机械到电的飞跃
1880年的美国人口普查人工用了7年的时间进行统计。 1888年，美国人赫尔曼·霍勒斯抓住这一机遇发明了制表 机。制表机采用电气控制技术取代纯机械装置，这是计算 机发展中的第一次质变。以穿孔卡片记录数据，体现了现 代软件的思想萌芽。制表机公司的成立，标志着计算机作 为一个产业初具雏形。
数字媒体艺术进展回顾
数字媒体艺术进展回顾数字媒体艺术是指利用数字技术与媒体结合创作的艺术形式。
随着科技的不断发展，数字媒体艺术也在不断演进与进步。
本文将回顾数字媒体艺术的发展历程，介绍其中几个重要的里程碑事件。
1990年代末至21世纪初，数字媒体艺术开始引起广泛关注。
互联网的普及使得数字媒体的表达和传播变得更加便利，艺术家们开始利用数字技术创造出各种令人惊叹的艺术作品。
其中最具代表性的是新媒体艺术家在互联网上展示的互动作品。
这些作品不再是静态的呈现，而是通过观众的参与与互动，实现了艺术与观众之间的互动合作。
2000年，数字媒体艺术进入了一个新的阶段。
随着虚拟现实技术的成熟和游戏行业的崛起，虚拟现实艺术开始受到越来越多的关注。
虚拟现实艺术将观众引入一个虚拟创造的世界中，在其中可以体验到身临其境的感觉。
这种互动式的体验为数字媒体艺术带来了更多的可能性。
随着技术的进步，数字媒体艺术在视觉效果上取得了很大突破。
数字艺术家开始用计算机生成的图像和动画制作艺术作品。
例如，采用计算机模型生成的影像，通过对光照、纹理和透明度等参数的调整，可以呈现出逼真的效果。
通过数字技术的应用，数字媒体艺术作品在视觉上变得更加真实、细腻和立体。
数字媒体艺术的另一个重要方向是声音艺术。
随着音频技术和音乐软件的发展，艺术家们开始将声音与数字媒体相结合，创作出具有独特音乐风格的作品。
这些作品可以通过多声道音响系统播放，使观众身临其境地感受到声音的环绕和穿透感。
音乐与数字媒体的结合，丰富了艺术作品的表现形式，给观众带来了全新的感官体验。
数字媒体艺术在提供丰富艺术体验的同时，也逐渐与其他艺术形式融合。
例如，在舞蹈领域，舞者可以借助数字技术在虚拟舞台上进行舞蹈表演，与虚拟人物互动。
这种跨界合作不仅丰富了数字媒体艺术的形式，也为其他艺术形式带来了更多的创作可能性。
总的来说，数字媒体艺术经过多年的发展，不断融合创新的科技手段，已成为当代艺术中不可忽视的一部分。
它不仅给观众带来了全新的艺术体验，也为艺术家提供了更大的创作空间。
4-数字媒体艺术概论-第四章-数字媒体艺术发展简史
贝尔实验室的工程师、美国赛瑞克斯（Syracuse）大学的艺术和设计的学院的 教授德华· 兹杰克（Edward Zajec）在1961年创作了第一个计算机动画电影，自
从1968年开始，他的工作重点是设计实时的数字艺术绘画和动画作品。和约
翰· 惠特尼类似，他的数字艺术作品以不同的算法或规则为基础，最终能够产生 一些能够特别有趣的画面和图案。同样，他的作品在过去几十年间被广泛收藏。
2000
2002
2005
2007
2008
2009
2010
数字电影方向 非编剪辑
后期特效
数字模型 数字2D动画 单机游戏 网络游戏 iPhone iPod
虚拟演员 数字3D动画 大型网游(MMRPG) 3G手机 高清MP4
数字3D 表情捕捉 虚拟拍摄 + 虚拟动画 + 实境游戏
数字动画方向 数字动画
数字游戏
1946年2月15日，世界上第一台通用数字电子计算 机ENIAC研制成功.
早期的穿孔卡式的软件
大型计算机的真空管（电子管）和半导体时代
Vacuum tubes were used in ENIAC; large and hot!（1946）
Transistors were invented in 1948 and used in computers by 1956
2016/9/3
使艺术不再神秘化是在艺术中使用电脑后所产生的意义 最为深远的一个结果。一旦承认艺术创作可以形式化， 可以编成电脑程序，可以用数字方法处理，那么那些把 艺术隐藏起来的奥秘都将消失殆尽。 至于艺术的感受力也同样如此：用理性的语言来描述现 实，必然会使我们远离非理性的思维方式，例如我们就 无法接受这样一种思想，即艺术的效果是无法用科学加 以描述的，或者说，艺术家传递给大众的信息是无法用 其他方式表达的。这样艺术就失去了它替代信仰的功能 而现在艺术还在到处履行着这种职责。 赫伯特· 弗兰克（Herbert W. Franke）
数字媒体艺术发展简史(ppt57张)
计算机技术发展回顾
德国科学家希克尔德被许多人认为是世界上真正的 第一台计算机的发明人，后人在他的手稿中发现了 他对计算机的设计草图和详尽的文字描述，并在 1960年根据其方案成功仿制了一台机械式计算机。
计算机技术发展回顾
17-19世纪先驱的探索：机械式计算机 从17世纪到19世纪长达两百多年的时间里，一批杰 出的科学家相继进行了机械式计算机的研制，其中 的代表人物有帕斯卡、莱布尼茨和巴贝奇。 这一时期的计算机虽然构造和性能还非常简单，但 是其中体现的许多原理和思想已经开始接近现代计 算机。
计算机技术发展回顾 世界第一台数字化电子计算机 1946年2月15日，世界上第一台通用数字电子计算机ENIAC 研制成功，ENIAC：占地面积170平方米，30个操作台，约 相当于10间普通房间的大小，重达30吨，耗电量150千瓦， 造价48万美元。它使用18000个电子管，70000个电阻， 10000个电容，1500个继电器，6000多个开关，每秒执行 5000次加法或400次乘法，是继电器计算机的1000倍、手 工计算的20万倍。
计算机技术发展回顾 16世纪-17世纪早期西方的灵感
欧洲文艺复兴时期的伟人达·芬 奇在科学方面的造诣丝毫不亚于其 艺术成就，他很早就提出过计算工 具的设想。后人在达·芬奇的手稿 中，发现了关于机械式计算工具设 计方案的记录。 冈特计算尺 1621年，英国人冈特 发明计算尺，这是世界上最早的模 拟计算工具。17世纪的文献详细记 载了冈特发明这种计算工具的过 程。
列奥纳多· 达· 芬奇，意大利文艺复兴三杰之一，也 是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位 思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、 雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物 学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是 一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研 究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题； 另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的 艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、 地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学 探索精神对兹乘法机 1673年，德国数学家莱布尼兹发明乘法机，这是第一 台可以运行完整的四则运算的计算机。莱布尼兹因独 立发明微积分而与牛顿齐名，并被《不列颠百科全书》 列为“西方文明最伟大的人之一”。据记载，莱布尼 兹曾把自己的乘法机复制品送给康熙皇帝。莱布尼兹 认为，中国的八卦是最早的二进制计数法。
数字媒体艺术知识点总结
数字媒体艺术知识点总结一、数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是一种结合了数字技术和艺术表现的创作形式。
它利用计算机、数字影像、互联网、虚拟现实等技术手段，以图像、声音、互动等方式来进行艺术表现。
数字媒体艺术的形式和内容非常多样化，包括数字绘画、数字雕塑、数字影像、数字音乐、互动装置等等。
通过数字技术的应用，艺术家可以在虚拟空间中进行创作，充分展现自己的想象力和创造力。
二、数字媒体艺术的发展历史数字媒体艺术的发展可以追溯到20世纪60年代，当时开发出了最早的计算机图形学技术。
随着计算机技术的不断进步，数字媒体艺术得以不断发展。
在80年代，多媒体技术开始被应用于艺术创作，数字艺术作品也开始出现在美术馆和画廊中。
90年代以来，随着互联网和虚拟现实技术的兴起，数字媒体艺术进入了一个新的发展阶段。
这些新兴技术为艺术家提供了更多的创作可能性，也吸引了更多的人参与其中。
三、数字媒体艺术的艺术形式数字媒体艺术的艺术形式非常多样化，包括数字绘画、数字雕塑、数字影像、数字音乐、虚拟现实等等。
在数字媒体艺术中，艺术家可以通过计算机软件进行创作，也可以利用数字设备进行制作。
例如，艺术家可以利用3D建模软件来进行数字雕塑的创作，也可以使用数字摄像机来进行数字影像的创作。
此外，数字媒体艺术也非常注重互动性，艺术家可以利用传感器、触摸屏等技术手段，使观众能够参与到作品中来，从而产生更丰富的艺术体验。
四、数字媒体艺术的技术应用数字媒体艺术主要依赖于数字技术来进行创作和展示。
其中，计算机、数字影像、互联网、虚拟现实等技术是数字媒体艺术创作的主要工具。
通过计算机软件，艺术家可以进行数字绘画、数字雕塑、数字音乐的创作。
利用数字影像技术，艺术家可以进行数字影像的制作，还可以通过网络进行艺术创作和交流。
虚拟现实技术为数字媒体艺术带来了更多的可能性，艺术家可以利用虚拟现实技术来进行创作，也可以利用虚拟现实设备来进行作品展示和互动。
五、数字媒体艺术的艺术家数字媒体艺术的艺术家主要是指那些利用数字技术进行艺术创作的人。
论我国数字媒体艺术的发展
论我国数字媒体艺术的发展1. 引言1.1 我国数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是指利用数字技术和计算机技术创作、展示和传播艺术作品的一种艺术形式。
它包括数字音乐、数字影像、数字建筑、数字雕塑等多种形式，是当代艺术的重要组成部分之一。
我国数字媒体艺术的定义是在数字技术和传统艺术形式之间进行创新和融合，利用数字技术的特点，表现、创作和展示艺术作品。
数字媒体艺术不仅仅是技术的应用，更是一种思想的表达和创新的展示。
通过数字媒体艺术，艺术家可以打破传统的创作限制，创造出更具有前卫性和独特性的作品。
数字媒体艺术的定义也体现了当代艺术的创新精神和跨界融合的趋势。
数字媒体艺术不再局限于传统的艺术形式和表现方式，而是通过数字技术的应用，为艺术作品注入新的活力和可能性。
在当今信息时代，数字媒体艺术已经成为我国文化产业中一个重要的方向，对于推动文化艺术的创新和发展具有重要意义。
1.2 我国数字媒体艺术的重要性数字媒体艺术的发展不仅能够推动传统艺术的创新与发展，还能够促进文化产业的繁荣和经济的增长。
通过数字媒体艺术，我们可以更好地传播和传承中华优秀的传统文化，同时也能够吸引更多年轻人参与艺术创作和产业发展，为文化产业的健康发展注入新的活力。
我国数字媒体艺术的重要性还在于其具有良好的国际竞争力和影响力。
随着中国经济的快速发展和文化软实力的提升，我国数字媒体艺术在国际舞台上逐渐崭露头角，展现出强大的发展潜力和影响力。
加强对我国数字媒体艺术的研究和发展，不仅有利于我国文化产业的振兴，也能够推动中国文化走向世界，为我国在国际文化交流中树立更加良好的形象。
2. 正文2.1 我国数字媒体艺术的发展历程我国数字媒体艺术的发展历程可以追溯到上世纪80年代末。
那个时候，中国开始引进国外的数字艺术作品和技术，逐渐形成了自己的数字媒体艺术风格。
在上世纪90年代初，中国的数字媒体艺术开始萌芽，一些重要的数字艺术作品开始涌现。
随着互联网的普及和技术的进步，数字媒体艺术在中国得到了迅猛的发展，各种新兴的数字艺术形式不断涌现，如数字绘画、数字音乐、数字舞蹈等。
数字媒体艺术发展简史
数字媒体艺术发展简史数字媒体艺术是指利用计算机和相关技术创作、展示和传播艺术作品的艺术形式。
数字媒体艺术的发展可以追溯到上世纪60年代，随着计算机技术的迅速发展，这一全新的艺术形式逐渐崭露头角并获得了广泛的关注。
以下是数字媒体艺术发展的简史。
1960年代至1970年代：数字媒体艺术的起源可以追溯到上世纪60年代，当时艺术家们开始使用计算机进行艺术创作。
他们利用计算机程序生成艺术图像，并通过打印机或绘图仪将其呈现出来。
这个时期主要关注计算机生成的艺术作品本身，以及探索计算机在艺术创作中的潜力。
1980年代至1990年代：随着个人电脑和图形处理技术的普及，数字媒体艺术进入了一个新的阶段。
艺术家们开始利用计算机图形软件和数字摄影技术进行创作。
他们通过数字图像处理和合成创作出各种奇幻、虚拟的艺术作品。
此外，计算机网络的兴起也为数字媒体艺术的交流和传播提供了新的途径。
2000年至今：随着互联网和移动技术的快速发展，数字媒体艺术进入了一个全新的时代。
艺术家们开始探索数字媒体艺术与互动、虚拟现实和增强现实等技术的结合，创作出更加复杂、沉浸式的艺术作品。
数字媒体艺术展览和节日也在全球范围内兴起，吸引了越来越多的观众。
数字媒体艺术的发展还受到了计算机技术的不断进步和创新的推动。
艺术家们利用计算机生成算法、虚拟现实技术、人工智能等新技术进行创作，使得数字媒体艺术形式更加多样化、丰富。
数字媒体艺术的作品也广泛应用于广告、游戏、电影等领域，成为视觉传达和文化表达的重要手段。
数字媒体艺术的发展可以说是与科技的进步紧密相连的。
随着技术的不断演进和新的创新的出现，数字媒体艺术也将继续发展与创新。
它将继续迎来更多的机遇和挑战，为人们带来更多美的享受和思考。
2000年至今的数字媒体艺术发展正处于一个高速发展的阶段。
随着互联网的普及和移动设备的快速发展，数字媒体艺术正逐渐渗透到人们的日常生活中。
社交媒体平台成为艺术家们展示作品和与观众交流的重要渠道，数字媒体艺术作品也不再局限于展览馆的墙壁，而是通过互联网传播到全世界的每一个角落。
(精品)4-数字媒体艺术概论-第四章-数字媒体艺术发展简史
今天是数字媒体艺术的多元化深入时期。其“多元化”在于其独特的跨媒体表现形 式和艺术风格多样性和个性化。“深入”则意味着技术与艺术创新有着更广阔的表 现空间。“深入”也体现媒体和网络艺术新形式美学的新一轮的探索。
追本溯源：计算机技术发展的回顾
诗人拜伦之女的梦想：计算机与艺术联姻的历史 科学家的艺术之梦：计算机艺术的摇篮曲 《星球大战》和ILM：数字艺术的成长之路 星火燎原的十年：苹果电脑、Adobe与河口洋一郎 从恐龙复活到冰海沉船：数字艺术的大众盛宴
20 世纪：一个技术和艺术相互融合的历史
1. 计算机、电讯和大众传播：数字媒体发展历程 2. 60年代波普艺术家们的科学实践 3. 科技成果的转换: 光效应艺术和动力艺术 4. 偶发艺术(Happening Art) 5. 视频艺术和视频装置艺术 6.计算机艺术与软件艺术
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本章内容概述
马克思曾说过：资本主义一百年的发展创造了比人类有史以来一切经济活动而 创造的还要多的物质财富。而二十世纪后半叶人类文明历史上最辉煌的成就就 是计算机的发明和因特网、数字媒体的诞生。《资本论》指出：社会生产工具 的变革势必将影响整个社会的文化形态和人们的生活行为。数字媒体艺术的发 展历程恰恰反映了一种文化形态伴随着技术而成长的曲折历程……
数字媒体艺术
数字媒体艺术
第4章 历史-事件-规律
课程内容简介
数字媒体艺术发展史
数字媒体艺术发展史这些早期的数字艺术先锋包括：本·拉波斯基（Ben F. Laposky）、赫伯特·弗兰克（Herbert W. Franke）、威廉·菲特（William Fetter）、迈克尔·诺尔（A Michael Noll）、查尔斯·苏瑞（Charles Csuri ）、伊凡·萨瑟兰（Ivan Sutherland）、肯尼斯·诺尔顿（Kenneth Knowlton）、莉莲·施瓦茨（Lillian Schwartz）、约翰·惠特尼（John Whitney）、斯坦·温德贝克（Stan Vanderbeek）、弗瑞德·纳克（Frieder Nake）、约翰·斯华纳（John Stehura）、托尼·普瑞特奇特（Tony Pritchett）格奥·尼斯（Georg Nees ）、维拉·穆纳（V era Molnar）爱德华·兹杰克（Edward Zajec）、曼弗雷德·莫尔（Manfred Mohr）、马克·威尔逊（Mark Wilson）、简·瑞克布瑞德（Joan Truckenbrod）和托尼·朗森（Tony Longson ）等人。
历史将会铭记这些数字艺术开拓者、著名科学家和艺术家们的杰出贡献。
本章第5.7节和5.8节将对上述工程师和艺术家的工作和作品进行更为详细的介绍。
这里需要说明的是：虽然上述艺术家和工程师的主要艺术作品均完成于六十年代，但其中的许多人如赫伯特·弗兰克（Herbert W. Franke）、查尔斯·苏瑞（Charles Csuri ）、伊凡·萨瑟兰（Ivan Sutherland）、肯尼斯·诺尔顿（Kenneth Knowlton）、莉莲·施瓦茨（Lillian Schwartz）、约翰·惠特尼（John Whitney）、斯坦·温德贝克（Stan Vanderbeek）、弗瑞德·纳克（Frieder Nake）和曼弗雷德·莫尔（Manfred Mohr）等在七十年代，甚至八十年代都继续坚持创作，并产生了许多杰出优秀的数字艺术作品。
数字媒体艺术史概要
数字媒体艺术史概要数字媒体艺术是指以计算机与数字技术为主要创作手段的艺术形式。
它是当代新兴艺术领域的一种，因为它代表了人类创造力和科技进步的结合。
数字媒体艺术的历史可以追溯至上世纪70年代，开始出现电脑艺术的潮流。
而20世纪80年代，信息技术的迅猛发展促成了数字媒体艺术的发展。
和普通艺术相比，数字媒体艺术具有更强的互动性和创新性。
数字媒体艺术的发展可以分为两个阶段：早期和现代阶段。
在早期阶段，数字媒体艺术家主要是在大学和艺术学院教授材料计算机艺术、多媒体及新媒体艺术等课程。
他们的作品以数字化图像、声音和视频为载体，表现了数字时代的审美和文化要素。
典型的代表人物包括澳大利亚新媒体艺术家Jeffrey Shaw、计算机艺术家Vera Molnar和美国交互媒体艺术家Lynn Hershman Leeson等。
在现代阶段，数字媒体艺术家开始尝试利用数字技术创造出更具有互动性和实时性的作品。
他们的作品涵盖了VR(虚拟现实)和AR(增强现实)技术、创意编程等领域。
现代数字媒体艺术家以其独具匠心的创作手法和技术手段，打破了传统艺术作品的界限，为艺术创作带入了更广阔的领域。
著名的代表人物包括美国交互媒体艺术家特劳迪•伊努斯、英国VR艺术家吉娜•居及日本多媒体艺术家大友克洋等。
数字媒体艺术有其独特的价值和意义。
通过数字技术的运用，艺术家能够创造出更为立体、深度的作品，在视觉、听觉、甚至触觉层面提供更为开放的体验。
数字媒体艺术具有修辞性和批判性，能够通过创作呈现当代社会现象，展现艺术家对人类生活的思考。
此外，数字媒体艺术的发展也为人类文化的创新提供了新的契机。
数字媒体艺术的数字化特征和先进性，为人们的文化观念、审美观念的转变提供了新的思路和方向。
数字媒体艺术的市场价值也得到了肯定，如今数字艺术市场逐渐兴盛起来，成为了当代艺术市场中不可或缺的一部分。
总体来看，数字媒体艺术在当代艺术领域中价值重大，而且其发展前景乐观。
数字媒体艺术与创意产业的发展
添加 标题
繁荣阶段：20世纪90年代，随着互联网技 术的普及和数字媒体的广泛应用，数字媒体 艺术得到了快速发展，成为创意产业的重要 组成部分。
添加 标题
创新阶段：21世纪以来，随着虚拟现实、 增强现实、人工智能等技术的发展，数字媒 体艺术不断探索新的表现形式和创作方式， 为创意产业的发展注入新的活力。
01
1960年代：计算机图形学和计算机动画的 诞生
03
1980年代：数字媒体艺术的快速发展，如 计算机图形学、计算机动画、数字摄影等
05
2000年代：数字媒体艺术的普及，如计算 机图形学、计算机动画、数字摄影等
02
1970年代：数字媒体艺术的初步发展，如 计算机动画、数字摄影等
04
1990年代：数字媒体艺术的广泛应用，如 计算机图形学、计算机动画、数字摄影等
市场融合：数字媒体 艺术与创意产业的市 场融合，如数字媒体 艺术在创意产业中的 市场推广和应用
数字媒体艺术与创意产业融合的挑战与机遇
技术挑战：需要不断更新和掌握新的数字媒体技术 创意挑战：需要不断创新和突破，以满足市场需求 市场机遇：数字媒体艺术与创意产业的融合发展，为市场提供了更多的可能性和机会 政策机遇：政府对数字媒体艺术与创意产业的支持，为融合发展提供了政策保障
2000年代：数字媒体艺术的多元化发展，如虚拟现实、增 强现实等技术的应用
2010年代：数字媒体艺术的全球化发展，如Netflix等流 媒体平台的兴起
数字媒体艺术的发展趋势
技术进步：随着科技的发展，数字媒体艺术的表现形式和创作手段不断丰富 跨界融合：数字媒体艺术与其他领域的跨界融合，如与音乐、电影、游戏等 互动体验：数字媒体艺术更加注重观众的互动体验，如虚拟现实、增强现实等 社会影响：数字媒体艺术对社会文化的影响日益增强，如社交媒体、网络文化等
.数字媒体艺术发展简史
ADSL ISDN
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1960
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计
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文
图
机 工
器 语 言
编
本
语
编
言
码
象 图 形
业
声 音 编 码
视 频 编 码
多 媒 体 电 脑
邮
模
通 信
政
拟
电
话
产
业
电
报
大
众
传 媒
杂电电 志影视
模
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三
拟
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手手手 机机机
融
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高
速 宽宽宽
数
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爱德华·兹杰克,1963
贝尔实验室的工程师、美国赛瑞克斯（Syracuse）大学的艺术和设计的学院的 教授德华·兹杰克（Edward Zajec）在1961年创作了第一个计算机动画电影， 自从1968年开始，他的工作重点是设计实时的数字艺术绘画和动画作品。和约 翰·惠特尼类似，他的数字艺术作品以不同的算法或规则为基础，最终能够产 生一些能够特别有趣的画面和图案。同样，他的作品在过去几十年间被广泛收 藏。
计算机图形学和图形用户界面之父——伊凡.苏泽兰（Ivan Sutherland）和他在麻 省理工学院设计的画板（Sketchpad）成为计算机艺术未来的发展方向
1964年美国科学家道格拉斯·恩格尔巴特（Douglas Englebart）制作了第一只 鼠标器——只有一个按键，外壳用木头精心雕刻而成，底部有金属滚轮。1979年 12月，施乐PRAC研究中心的科学家拉瑞·泰斯勒（L.Tesler）演示了窗口、图标、 菜单，还有随着鼠标移动的光标，鼠标的重大历史意义在这一刻才真正得到显示。 恩格尔巴特因此获1997年ACM图灵奖。
数字媒体艺术史
数字媒体艺术史数字媒体艺术自20世纪末起迅速发展，逐渐成为当代艺术领域中的一种重要形式。
它结合了数字技术和艺术创作，借助计算机和互联网等工具，呈现出独特的艺术表达方式。
数字媒体艺术的历史可以追溯到上世纪60年代，随着科技的不断进步和数字技术的日益普及，这一领域得到了前所未有的发展。
前身：电子艺术和机器艺术数字媒体艺术的前身可以追溯到上世纪60和70年代的电子艺术和机器艺术。
当时，艺术家开始利用电子设备和计算机来创作艺术作品。
他们通过操纵电子信号和机械装置，创造出一系列具有科技感和实验性质的作品。
这些早期的电子艺术和机械艺术为数字媒体艺术的发展奠定了基础。
起源：数字化和计算机艺术1980年代，数字化开始成为主流趋势，计算机技术得到了广泛应用。
计算机艺术由此崭露头角，艺术家们开始使用计算机软件和硬件来创作艺术作品。
他们可以通过编程和图像处理等技术手段，创造出各种独特的艺术效果。
这一时期的计算机艺术为数字媒体艺术的发展探索了新的道路。
发展：互联网和虚拟现实1990年代，互联网的兴起为数字媒体艺术带来了新的机遇和挑战。
艺术家们开始关注互联网和虚拟现实等技术，通过网页设计、网络艺术和虚拟现实的方式来展示和创作作品。
互联网的普及使得艺术作品可以更加轻易地传播和分享，艺术家们也可以在全球范围内与观众互动和交流。
多样化：数字媒体的多种表达形式数字媒体艺术的发展展现出了多样化的表达形式。
除了计算机图形和虚拟现实，数字媒体艺术还包括数字音乐、数字雕塑、数字摄影等各种类别。
艺术家们可以利用数字工具和软件来创作音乐、雕塑和摄影作品，使传统艺术与数字技术相结合，呈现出独特的艺术风貌。
未来：人工智能与互动体验随着人工智能技术的快速发展，数字媒体艺术有望进一步拓展创作领域。
艺术家们可以利用人工智能算法和机器学习来创作作品，展现机器与人类的交互和创作能力。
此外，数字媒体艺术也可以通过增强现实和虚拟现实等技术，为观众创造更加沉浸式和互动式的艺术体验。
2024年数字化艺术的繁荣
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数字化艺术的发展历程
数字化艺术的技术创新
数字化艺术的创作形式和风格
பைடு நூலகம்
数字化艺术的市场和商业价值
数字化艺术的未来展望和挑战
目录
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数字化艺术的发展历程
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市场需求：随着人们对文化消费的需求不断增加，数字化艺术市场将不断扩大。
跨界合作：数字化艺术与其他领域的跨界合作将激发更多创新和创意。
数字化艺术对人类文化的影响和意义
数字化艺术改变了传统艺术的创作方式，使得艺术创作更加便捷和多样化。
数字化艺术使得艺术作品可以更容易地传播和分享，促进了文化交流和融合。
数字动画：使用动画制作软件进行动画创作，如MotionBuilder、3ds Max等
数字绘画：使用数字工具进行绘画创作，如Photoshop、Illustrator等
数字雕塑：使用3D建模软件进行雕塑创作，如Blender、Maya等
数字摄影：使用数字相机进行摄影创作，如Photoshop、Lightroom等
数字化艺术作品可以结合各种技术手段，创造出独特的视觉效果和体验。
数字化艺术作品可以通过网络传播，让更多的人欣赏和了解艺术。
数字化艺术的市场和商业价值
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数字化艺术的市场规模
数字化艺术市场在全球范围内持续增长
数字化艺术市场涵盖了多个领域，如音乐、电影、游戏等
数字化艺术市场的增长得益于技术的进步和消费者对数字化内容的需求增加
教育普及：数字化艺术教育将越来越普及，让更多人了解和学习数字化艺术
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数字媒体艺术发展史
第一章
1.数字媒体以计算机和网络为基础，包括了数字化的图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。
2.数字媒体就是数字媒体艺术的载体。
媒介即信息。
3.传播是指人们通过普通的符号系统交换彼此的意图。
4.真正意义上的人类传播是从语言产生开始的。
5.人类传播分为一个阶段：身体语言和原始视觉传播阶段、口语传播阶段，手抄文字和图像符号传播阶段、印刷媒介传播阶段、电子媒介传播阶段和当前的数字媒体传播阶段。
6.有韵律的声音就是最早的音乐，这种声音中蕴含的意义就是最早的诗歌的雏形。
7.视觉性的符号：绘画、结绳记事、记号。
8.拉斯科洞窟被誉为“史前的卢浮宫”
9.这些洞窟可以看作人类社会最早的“视觉文化”的萌芽
10.口头语言是人类第一套完整的体外信息符号系统，是人类区别于动物的根本标志。
人类作为“宇宙的精华，万物的灵长”，其主要的原因是因为人类能够创造、使用语言并依靠语言进行思考和交流。
11.口头语言有着独特的价值及优势，表现为：全息传播，亲和感强；机动灵活，互动迅捷。
12.口头语言的局限性：传播半径小，影响范围窄转瞬即逝，无法在时间中延绵
13.夏朝初步的象形字。
殷商后期象形文字甲骨文最古老的文字。
14.形声字的出现标志着甲骨文是基本成熟的文字。
我国最早的石刻文字是“石鼓文”
15.最早书籍插画是古埃及人画在《死者书》中的图画
16.装饰画泛指中世纪手抄本的插画和装饰。
17.语言————纸—————电脑网络，人类文明史上三座最伟大的丰碑
18.毛笔的发明及应用对印刷术的影响和作用：一是毛笔对汉字的发展演变具有推动作用，为印刷术提供了易于书写和镌刻的规范文字；二是为印刷术提供了手书上版、书写字样的工具
19.铅笔的发明可以追溯到古罗马时期世界第一家铅笔厂————施得楼铅笔厂
20.文字传播的意义及优点：（1）突破时空局限，实现历时异地传播（2）促进理性发展，增进人类智慧（3）开启“脱部落化”进程，促进人的个性发展缺点（1）在口头语言向文字转化的过程中，由于信息形态的变化，一些信息的成分被过滤了（2）与视觉被过度使用相伴随的是，由于阅读成为了解外界的主要方式，对单调的文字符号即书面词语及其组合方式的敏感性与记忆力成为才智的重要方面，导致了如下局面的形成从文字产生特别是书籍产生之后到电影、电视出现之前，人类文明的发展是以视觉能力和视觉记忆的退化为代价的，在意文字为知识和智慧之物化形式的时候，识字读书是求知的唯一方式，一目十行、过目成诵之类的词语感知和记忆能力相对地被忽略。
（3）更为重要的是，作为一种文化代码，文字文化显然有着先天的缺陷，她的载体只是一些线状的符号，它缺乏生活与生命的鲜活形象，它常常把人的精神引向“片面的深刻”——文字语言所必然具有的某种抽象与理性的特点，构成了人类整体地把握大千世界的障碍，使人类无法把存在作为马克思所说的“思维着的整体”来对待、处理与把握。
21.唐代中国人发明了雕版印刷布衣毕昇发明了脱泥活字印刷术
22.1457年，德国工匠古腾堡创造了金属活字排版技术。
23.法国大文豪雨果说过“书籍杀死教堂”高尔基的名言“书籍是人类进步的阶梯”
24.纸质印刷传媒优势和功能：取用方便，不需要外力支持普及程度和权威感最强、便于
长久保存有利凝神思考，达到深度认知
25.19世纪末萌芽发的一场媒介革命，导致了记录影像的照相技术和电影的产生。
20世纪20年代，电影、广播、电视等电子媒介的发明和普及标志了大众传媒时代的到来。
1920年，
27.美国KDKA广播电视台在美国的匹兹堡正式开播，标志无线电广播事业的诞生。
28.1936年，英国BBC建立第一座电视台。
29.电子媒介传播的特点和意义：影视传播是“地球村“能够实现的前提影视传播开启了
30.人类文明的“读图时代”电子传播相对于当代艺术的发展产生了重大影响
31.电子媒介的主要特点是：跨时空性及时性较强的亲和力易接受性多功能性
32.大众文化是指商品电视、时尚招贴、广告宣传画、电影、广告、科幻小说、流行音乐、流行款式等大众宣传媒介所宣传的一种中产阶级的生活方式。
33.1989年SONY公司推出高清数字视频光盘DVI及其产品，标志着离线媒体技术的成熟。
34.因特网被称为第四媒体（五大媒体：报纸、；广播、电视、互联网、移动媒体）
35.语言符号系统的产生标志着人类彻底拜托了动物传播状态
36.拉斯韦尔的5W模式即信息的“传播主体”说话者WHO、传播内容WHAT和传播对象WHOM、Which channel 传播渠道、管道和方式。
What Effect传播效果
数字媒体的显著特征就是互动和开放的流动媒体特征。
香农的论文《通讯的数学理论》被视为信息论的奠基之作。
5W+噪音传播模式给人的启发在于：传播不是一个偶然的过程，而是涉及信息、信息传递、信道、编码、解码、再编码、信息冗余、噪音等的问题。
37.施拉姆被称为“现代大众传播学之父”
39.编码，就是将意义或信息转化成符号的过程解码，将符号还原为信息或意义的过程，
40.施拉姆的大众传播模式，标志着传播模式研究从一般传播过程模式走向了大众传播过程模式，标志着将大众传播看成社会的有机组成部分的趋向。
41.麦克卢汉最重要的贡献在于推翻了传播内容高于内容载体的传统认识，他要把人们“对媒介影响的麻木状态中唤醒”。
42.人类社会经历了“部落化——脱部落化——再度部落化”这样的三个阶段
43.梅罗维茨的主要观点：应把情境视为信息系统电子媒介促成了许多旧情境的合并
44.尼葛洛庞帝的观点总结为媒介不再是讯息而是比特，他总结了新媒介的五条基本原则：媒介可以变成可编程的数字媒介新媒介在表现层和编码层具有模块性，因此，新媒介都是一些元素的结合数字编码和模块化允许自动化地制作、操纵和访问媒介旧媒介的重造依赖于原始的物体，而新媒介具有可变性，文化的电脑化逐渐对不同的文化类别进行了转换和融合。