卢浮宫珍藏展3解读
卢浮宫的三大镇馆之宝
卢浮宫有广为人知的三大镇馆之宝，那就是米洛斯的维纳斯（断臂的维纳斯），胜利女神像和蒙娜丽莎的微笑，本篇就介绍这三大宝。
米洛的维纳斯在卢浮宫苏利馆的古希腊、伊特鲁利亚及古罗马展区的一个过厅里，（它与德农馆交界）你只要看到人头涌涌就不会错过了。
米洛斯岛是爱琴海上的一个火山岛，位于基克拉泽斯群岛最西南端。
由于位处希腊大陆和克里特岛之间，该岛在爱琴文明时期是重要的位置。
在青铜时代著名的费拉科庇遗址上发现了一个米诺斯宫殿。
另外，该岛在古希腊以盛产艺术品闻名于世，著名的《米洛斯的维纳斯》即发现于此。
《米洛斯的维纳斯》是美术史上的习惯称呼，严格说，它应当叫《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，因为维纳斯是罗马人对这位爱与美女神的称呼，希腊人是不知道有什么维纳斯的。
它于1820年在希腊的米洛斯岛被发现，故叫做米洛斯的维纳斯。
维纳斯女神，是古罗马神话传说中美与爱之神（古希腊神话中称之为阿芙罗狄特）。
公元前，就有雕刻家将她人体化，雕刻成石像。
这前后维纳斯为主题的而创作的不乏其人，而《米洛的维纳斯》则是至今之冠，可以说她是雕塑史上之典范。
米洛斯的维纳斯女神雕像，高约2.04米，由两块半透明的白云石拼合雕就。
她站在鸡血白纹的云石底座上，上半身裸露，下半身裹着围毯，神情端庄，肌体丰润，窈窕曲立，仪态万方，造型典雅至极，集美之大成。
作品是大理石雕像，高204厘米，创作于公元前2世纪末或公元前1世纪，作者已经无从考证。
从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。
爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰膄，美丽精致的椭圆形的面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，都流露出希腊雕塑鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。
她的嘴角上略带微笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。
跟许多古希腊著名的阿芙洛狄忒全身立像不同，《米洛斯的维纳斯》没有用全裸的形象，它采取了半裸的处理方式。
在众多的希腊女性雕像中似乎还找不到什么类似的，这自然可以说独树一帜，颇具特色。
卢浮宫镇馆三宝及必看的十九宝
卢浮宫镇馆三宝及必看的十九宝卢浮宫（Louvre Museum）宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。
记得好多年前，看过一部由“法国最漂亮的性感女神”苏菲.玛索主演的电影《卢浮魅影》，那会就深深记住了，这世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一——卢浮宫。
看到影片里卢浮宫里面的神秘艺术走廊，没想此生有机会去走一朝。
哎，太惊叹于里面数不清的艺术瑰宝，也太让人惊叹于强盗般的莫过于法兰西了。
能把世界各种瑰宝集中于此，我想当今的法国人最该铭记的就是他们的祖宗-拿破仑了。
那会我还说，希特勒怎么那么不够聪明，直接把卢浮宫的所有瑰宝敛去德国，估计德国人会因此原谅他所犯的罪孽。
呵呵。
笨的不是希特勒，而是法国人太聪明了，当希特勒军队还没达到卢浮宫之前，法国人就把卢浮宫化整为零，所以瑰宝分散到民间。
所以德国人也只能干郁闷，不是他们手脚不够利索，是法国人手脚太过麻利了！哎，看完卢浮宫最大的感触是，西方列强真不愧是强盗中的强盗，要是以后有机会去看大英博物馆，我想那里更能证明这一点。
想想我们的故宫博物馆，也只能保藏我们老祖宗给我们留下的东西。
不管怎么说，真要感谢法兰西把世界很多宝贝疙瘩集中收藏在卢浮宫，我们才有机会去欣赏他，我们在那花了将近一天时间，可真想细细品味里面的艺术瑰宝，那估计得花好几天。
卢浮宫确实非常值得参观的地方，逛完卢浮宫意犹未尽，诺儿，还贪婪地想着，什么时候能去看看大英博物馆呢！那里有很多我们祖宗留下的宝贝疙瘩。
卢浮宫根据珍品其来源地和种类分别在六大展馆中展出，即东方艺术馆、古希腊及古罗马艺术馆、古埃及艺术馆、珍宝馆、绘画馆及雕塑馆。
藏品中有被誉为世界三宝的《维纳斯》雕像、《蒙娜丽莎》油画和《胜利女神》石雕，先看看诺儿，整理的镇馆三宝及必看的十九宝。
如下：(*^__^*) 蒙娜丽莎的肖像（达·芬奇）《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。
它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
法国卢浮宫古希腊分馆藏品展览之四：雕塑（一）（完成解说）
法国卢浮宫古希腊分馆藏品展览之四：雕塑（⼀）（完成解说）法国卢浮宫古希腊分馆藏品展览之四：雕塑（⼀）下⾯的这两件雕塑作品真的是本次展览最养眼的两件作品，美的令⼈惊叹！第⼀件：阿瑞斯雕像（约公元前420年，公元前1世纪仿制）古希腊神话中的战神，奥林匹斯⼗⼆神之⼀，被视为尚武精神的化⾝。
阿瑞斯的右脚踝上带有环状物，这是在影射赫菲斯托斯制造的陷阱⽹。
赫菲斯托斯正是⽤这张⽹罩住了妻⼦阿芙罗狄忒（维纳斯）和正与其私通的阿瑞斯。
此外，阿瑞斯的这⼀形象通常与《⽶洛岛的维纳斯》同类作品中的⼥性形象相结合表现罗马帝国时期的夫妻。
阿瑞斯雕像阿瑞斯果然是⼀个帅哥，⽤当今⼈们的审美眼光来看依然魅⼒实⾜，难怪连美神都会为他动⼼，呵呵。
不知道他左⼿中握的是何物，难道是要割断情⽹的宝剑？第⼆件：阿芙罗狄忒雕像（约公元前360年，公元前1世纪仿制）这尊雕像有着爱与美的⼥神的标志性特征：左⼿持镜⼦的⼿柄，右⼿拿着⼀个苹果，所参照的是⼥神在帕⾥斯的裁判中获胜的故事（这个故事没听说过）。
注意，⼥神的左臂上带有镶嵌宝⽯的臂环，这也出现在其它的阿芙罗狄忒的雕像中。
此雕像品质超群，被⽤于装饰凡尔赛宫镜廊的北⼊⼝。
阿芙罗狄忒雕像个⼈认为这是本次展览上最美的⼀件作品。
虽然是凡⼈的⾁体，但是⼥神的神态典雅端庄，不可亵渎。
整个雕塑⽐例协调，虽然是⼤理⽯的质地，但是丝毫感觉不到⽯材的冰冷，取⽽代之的是⼥神体内所焕发的⼥性独有的柔美⽽端庄的⽓息，繁复的⾐饰皱折反⽽让⼈联想到⾐服的柔软。
难怪要称其为美神，真是镜不离⼿，时刻不忘保持幽雅的神态呀？！由此突发其想，难道断臂的维纳斯⼿中的宝物也是此物？呵呵。
许多参观的⼈都围着这尊雕像拍照合影留念，我和同事感觉还是不要让我们的凡胎亵渎了⼥神的美，所以就断了这个念想，反复给她拍了多张照⽚后才不舍地离开。
卢浮宫和它的镇馆三宝
卢浮宫和它的“镇馆三宝”卢浮宫又译罗浮宫，是欧洲面积最大、最壮丽的宫殿建筑，其风格雄伟庄严、和谐美观，充满磅礴浩荡的帝王气势。
它也是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一，其藏品精美丰富，驰名寰宇，这些艺术珍品连同卢浮宫本身成为人类文化史上最珍贵的财富之一。
下面，我们就来熟悉一下这座卓尔不群的卢浮宫。
从城堡到博物馆——法兰西历史的见证公元1190~1204年间，法国菲利普二世在塞纳河边一座皇家大牢的原址上大兴土木，建造了一座哥特式的壮观城堡，具有典型的中世纪风格。
它由一个厚实的圆筒形建筑和建有塔楼的围墙构成，墙上建造坚固的城楼和城门。
目的是在巴黎周围建立一道无法攻破的城墙，以保护巴黎免受日耳曼人和英国人的侵犯。
那时候，这里还不是王室内廷。
法国国王更喜欢住在西岱岛上，这座固若金汤的城堡只是充当了国库及档案馆。
至于当时人们为什么称这座城堡为“卢浮”，这可能是来自于拉丁语“lupara”（“狼窝”），也可能来自于英语“lower”，即“小城堡”的意思。
到了14世纪，有“贤王查理”之称的查理五世，开始常来这里居住，之后又将它改做自己的行宫。
这位文人国王十分喜欢收藏珍本，因此在城堡里兴建了著名的图书馆，此项善举使这位贤王的英名得以彪炳青史。
但是，查理五世之后的相当长的一段时间里，卢浮宫并没有繁荣起来。
1546年，弗朗斯瓦一世下令拆除塔楼，并派建筑师按照意大利文艺复兴的建筑样式对卢浮宫进行改建，用以收藏他的美术珍品。
弗朗斯瓦一世酷爱艺术，他在位时，不惜重金，大量购买意大利文艺复兴时期的绘画精品及雕塑存放于宫中，其中就有达•芬奇的《蒙娜丽莎》等稀世之作。
原来的城堡经他的改造，增建了西南翼的一部分，包括一座文艺复兴式宫殿和西侧的秋伊丽宫，这两座建筑构成了卢浮宫的核心部分。
可惜秋伊丽宫于1871年被焚毁。
到了17世纪，前一个世纪样式的卢浮宫，在风格上已不能适应当时新的文化潮流。
于是，宫廷决定再次重建，增建北宫和东宫。
卢浮宫三件宝
卢浮宫博物馆是位于法国巴黎的著名艺术博物馆。
她闻名天下，不仅仅在于她的展品之丰富、之珍贵，更在于博物馆本身便是一座杰出的艺术建筑。
据统计，卢浮宫博物馆包括庭院在内占地19公顷，自东向西横卧在塞纳河的右岸，两侧的长度均为690米，整个建筑壮丽雄伟。
用来展示珍品的数百个宽敞的大厅富丽堂皇，大厅的四壁及顶部都有精美的壁画及精细的浮雕，处处都是呕心沥血的艺术结晶，让人叹为观止。
参观这座艺术殿堂也够得上一次难以忘怀的美好享受。
卢浮宫是原法国王宫，卢浮宫拥有的艺术收藏达40万件，包括雕塑，绘画，美术工艺及古代东方，古代埃及和古希腊罗马等7个门类，最早作为博物馆向公众开放是在1793年11月8日。
尤其以“镇宫三宝”最为著名，它们是断臂的维纳斯――古希腊雕塑《阿弗罗狄忒·米罗的维纳斯》、胜利女神――德拉克洛瓦的油画《1830年7月28日自由之神引导革命》和蒙娜丽莎的微笑――达芬奇的油画《蒙娜丽莎》。
断臂的维纳斯
胜利女神
蒙娜丽莎的微笑。
巴黎：卢浮宫博物馆及其镇馆三宝
巴黎：卢浮宫博物馆及其镇馆三宝2019年11月15日，巴黎有雨。
为免受淋雨之不便，我们便调整了行程，将当日的游览行程尽可能安排以室内活动为主的项目，主要游览卢浮宫、巴黎歌剧院以及顺道去老佛爷百货看看。
卢浮宫（Musée du Louvre）是世界上古老、著名的博物馆之一，与伦敦的大英博物馆、纽约的大都会艺术博物馆并称为世界三大博物馆。
卢浮宫宫殿共收藏有40多万件来自世界各国的艺术珍品，目前常年展出的展品数量达3.5万件。
时至今日卢浮宫依旧是世界参观人数最多的艺术博物馆。
这里的镇馆三宝是世人皆知的《米洛的维纳斯》、《蒙娜丽莎》和《胜利女神》。
卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。
卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。
宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。
尽管下着雨，但游览卢浮宫的人流依然不断，虽然我们早早赶到了那里，还是在雨中排队等候了半个多小时才得以通过安检后进入购票大厅。
不能不说华裔建筑师贝聿铭设计的玻璃金字塔确实为卢浮宫锦上添花，为世人称颂。
除了别具一格的外观外，在内部即便是在阴雨天，大厅里依然是那么的敞亮通透并且极具美感。
卢浮宫博物馆，也曾经是法国国王的故居，在过去的两个世纪，是世界上最大的博物馆之一。
被分为八个馆：东方古物、埃及、希腊、伊特鲁里亚和古罗马文物、绘画、雕塑、售卖艺术品、伊斯兰艺术和绘画艺术从中世纪直到1848年。
始于建十二世纪末年的卢浮宫，在菲利普·奥古斯都时候只是保卫巴黎的一个城堡。
弗朗索瓦一世时，把卢浮宫改建为王宫。
出于对艺术的热爱，他邀请了当时欧洲的艺术家来法国生活，达芬奇即其中一位，并收集了许多意大利著名绘画。
在经历亨利二世、亨利四世、路易十四等的扩建，又增加了大量艺术珍品，在法国大革命后开放为博物馆。
之后拿破仑、拿破仑三世回归称帝，藏品大幅增加，卢浮宫也一再被扩建。
法国卢浮宫景点介绍
法国卢浮宫景点介绍
卢浮宫，是法国最著名的博物馆之一。
它的前身是一座路易十四的宫廷，它坐落在塞纳河畔的卢浮宫镇，是世界四大博物馆之一。
卢浮宫分为三层，从上到下依次为：入门大厅、三层楼和地下一层。
入口处有一座巨大的青铜雕塑，名叫《蒙娜丽莎》。
这
幅画是法国文艺复兴时期着名画家、雕塑家拉斐尔所创作的。
画中人带着一副微笑的面孔，身穿一件宽袍，腰间系着一条宽腰带，右手拿着一本书，左手轻放在膝盖上。
这幅画表现了文艺复兴时期人们对理想女性的追求。
拉斐尔在他的《蒙娜丽莎》中没有表现出人们所熟悉的那种神秘而富有魅力的微笑，而是自然地表现出了她那种柔和而又充满希望的微笑。
这幅画在欧洲绘画史上占有重要地位。
无论从历史价值还是艺术价值来说，它都是值得去欣赏、研究和收藏的作品。
三楼是法国式宫殿。
它由著名画家毕加索设计，装饰华丽。
法国式建筑风格是法国建筑的典型代表，它既不同于罗马人那种严肃、拘谨，又不同于哥特人那种阴森、恐怖。
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法国卢浮宫
馆藏历史
• 巴黎卢浮宫与列宁格勒博物馆、梵蒂冈博物馆并列，号 称世界三大博物馆。今天，卢浮宫的收藏品多达40万件， 由古代埃及艺术、古代东方艺术、古代希腊和古代罗马艺 术、中世纪文艺复兴雕塑艺术、现代雕塑艺术、工艺美术 及绘画艺术等7个部分组成。卢浮宫馆藏虽丰，但慕名而 来的观众却难窥庐山真面目。因为它的6个展馆仅在星期 一、三两天基本全部开放，其余4天轮流开放，星期日只 开一半。而且目前的展品仅占全部馆藏的1/3。如仅它的 藏画就有15000件，但平时用以出展的不过2000多幅，因此 有幸目睹卢浮宫全部珍藏的人寥寥无几。置身于40万件艺 术珍品的包围之中，无论是谁都会面对艺术本身或隐含其 中的历史的情绪的沉积浮想联翩──卢浮宫的魅力也正在 于此。
• 1981年，法国实行了 “大罗浮宫”计划， 著名建筑设计师贝聿 铭设计了一个玻璃金 字塔作为罗浮宫的总 入口，它与古典式的 宫殿形成特殊的对比。 目前每年来这里的游 客达一百五十万。
建筑结构
• 卢浮宫博物馆闻名天下，不仅仅在于她的展展馆 的一角，富丽堂皇品之丰富、之珍贵，更在于博 物馆本身便是一座杰出的艺术建筑。 据统计，卢 浮宫博物馆包括庭院在内占地19公顷，自东向西 横卧在塞纳河的右岸，两侧的长度均为690米，整 个建筑壮丽雄伟。用来展示珍品的数百个宽敞的 大厅富丽堂皇，大厅的四壁及顶部都有精美的壁 画及精细的浮雕，处处都是呕心沥血的艺术结晶， 让人叹为观止。参观这座艺术殿堂也够得上一次 难以忘怀的美好享受。
1.用于存放往事的档案和珍宝（菲利普.奥古 斯特二世） 2.被作为皇宫，成为完全不同的一座建筑物 （查理五世） 3.不断增建了华丽的楼塔和别致的房间（以 后的350年） 4.被拆（16世纪中叶，弗朗西斯一世） 5.重建（亨利二世）
6.建造大画廊（亨利四世） 7.建庭院（路易十四） 8.建立法国革命第一个断 头台（路易十六） 9.成为公共博物馆（1792 年5月27日） 10.拿破仑改名为拿破仑 博物馆 11.整个卢浮宫宏伟建筑 群完成（拿破仑三世）
卢浮宫镇馆之宝——典雅千古的三个女人
卢浮宫镇馆之宝——典雅千古的三个女人卢浮宫镇馆之宝——典雅千古的三个女人卢浮宫是世界著名的艺术殿堂。
在卢浮宫浩瀚的艺术珍宝藏品中，有三个女人必去参观的。
她们就是卢浮宫的镇馆之宝——“维纳斯”、“胜利女神”、“蒙娜丽莎”。
三个永远美丽的、典雅千古的女人。
旅友戏喻：“卢浮宫镇馆的三个女人：一个没有手臂，一个没有头，还有一个在傻笑。
”你知道就这三个美丽的女人，一年有几百万旅游者从世界各地来朝拜，不仅为卢浮宫赚足了人气，还为法国赚足了大把银子。
其实卢浮宫的每一件藏品都是精品，但旅游者一定要见着她们——爱与美的女神、展翅欲飞的身躯、神秘的微笑，才心满意足，毫无遗憾离开卢浮宫。
（一）维纳斯维纳斯白色的大理石雕刻而成，高204厘米。
她单独放置在一个大厅里，四周背景是赭红色的大理石墙，高高的屋顶，拱型大门，显得很开阔。
蓝色的大理石底座，四周围有低矮的栏杆。
参观者都在不同的角度，静静的在观看她，欣赏着她的美。
我拿着相机，前面、左右都拍了一遍，只是没有拍后面。
维纳斯是罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。
古希腊神话中在希腊神话中，称为阿佛洛狄忒。
阿佛洛狄忒是爱与美的女神。
相传是古希腊亚历山德罗斯于公元前150年至前50年雕刻的。
其雕像于1820年2月发现于爱琴海的希腊米洛斯岛一座古墓遗址旁，是一尊手臂残缺的大理石雕塑。
为半裸全身像，是迄今为止公认的希腊女性雕像中最美的一尊。
法国重金收买后陈列在卢浮宫特辟的专门展室中，以其绝世魅力震动了世界，从此，“断臂维纳斯”就著称于世，成为爱与美的象征。
维纳斯端庄秀丽，弯曲的短发，表现出古典希腊女性的典型特征：美丽椭圆的脸，希腊式挺直的鼻梁，丰满的前额，稍翘的嘴角，润滑的下巴。
神情端庄、娴静、凝重，体形修长，左腿微曲，显露了曲线的起伏节奏。
肌肤丰腴，身材匀称，衣衫滑落至髋部，右臂残缺，仍展示出女性特有的曲线美，显得端庄而妩媚。
她微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。
卢浮宫三宝――蒙娜丽莎肖像,胜利女神,米罗岛的维纳斯
卢浮宫三宝——蒙娜丽莎肖像，胜利女神，米罗岛的维纳斯卢浮宫三宝是哪三宝？卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。
卢浮宫内有大量希腊、罗马、埃及以及东方的古董，还有法国、意大利的远古遗物，更有三件镇宫之宝，被称为“卢浮宫三宝”。
那么卢浮宫三宝是哪三宝呢？这三件价值连城的传世之宝分别是爱神维纳斯雕像、胜利女神像和达芬奇的蒙娜丽莎画。
1、爱神维纳斯雕像断臂维纳斯维纳斯是古代罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。
外纳斯雕像是1820 年希腊米洛农民伊奥尔科斯在爱琴海米洛斯岛的山洞中发现的，出土时的维纳斯右臂下垂，手扶衣衿，左上臂伸过头，握着一只苹果。
后因为维纳斯雕像购买问题而引起了一起激烈的战争，混战中雕塑的双臂不幸被砸断，从此，维纳斯就成了一个断臂女神。
2、胜利女神像胜利女神像是希腊化时期留存下来的著名杰作的原作，被奉为稀世珍宝。
作者已无从考证。
胜利女神是胜利的化身，是提坦帕拉斯和斯堤克斯的女儿。
雕像的形象为长着一对翅膀，身材健美的女性，像从天徜徉而下，衣袂飘然。
所到之处胜利也紧跟到来。
这尊雕像于1863 年发现于爱琴海北部的萨莫色雷斯岛，故又名为《萨莫色雷斯尼凯像》。
最早只是碎块，后经多年修复才得以重新站立起来，但仍然缺头少臂（1950 年仅有一只手臂被找到）。
3、蒙娜丽莎画像《蒙娜丽莎》这幅油画又称为《乔空达夫人》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作。
它代表达芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。
据说蒙娜丽莎还很神秘，无论你站在她的正面还是两侧，她的目光总是盯着你，甚至似乎在向你眨眼睛。
以上是卢浮宫三宝的简介。
去巴黎旅游一定记得去卢浮宫这三宝去看看。
卢浮宫三宝旅游注意事项：1、卢浮宫旅游景点介绍之注意事项,开放时间：周一至周三9 : 00〜22 : 00,周四至周日9 : 00〜18 : 00,周二闭馆，节假日闭馆。
卢浮宫三宝赏析之《胜利女神像》
卢浮宫三宝赏析之《胜利女神像》上一期我们介绍到卢浮宫三宝中的《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，这一期我们接着介绍卢浮宫的第二件镇馆之宝《胜利女神像》。
卢浮宫是世界上最著名的博物馆，也是世界上最大的艺术宝库，里面的每一件作品都是稀世珍宝。
《萨莫色雷斯的胜利女神》能够成为卢浮宫三大镇馆之宝之一，那自然更是珍宝中的珍宝。
《萨莫色雷斯胜利女神》《萨莫色雷斯的胜利女神》能够成为卢浮宫三宝之一，到底有着怎样的独特魅力呢？今天，我们一起来揭开它神秘的面纱。
作品简介《萨莫色雷斯的胜利女神》（又称为《沙摩特拉的胜利女神》、《萨莫色雷斯尼开像》）是古希腊希腊化时期的一件大理石雕像，是整个古希腊最辉煌的两件作品之一。
《萨莫色雷斯胜利女神》作品的作者现在已无从考证，目前收藏在法国的卢浮宫博物馆，是卢浮宫的镇馆三宝之一，其余两件镇馆之宝分别是达·芬奇的《蒙娜丽莎》和阿历山德罗斯的《断臂维纳斯》。
作品内容《萨莫色雷斯的胜利女神》是为了纪念打败托勒密舰队的海战而建造，作品雕刻了萨莫色雷斯岛海边悬崖上的胜利女神。
作品的底座是战舰的船头，雕像正面对着大海，雕塑上身略向前倾，雄健而硕大的羽翼在高高飞扬。
《萨莫色雷斯胜利女神》艺术特色《萨莫色雷斯的胜利女》在构思上十分新颖，是艺术品和大自然融为一体的杰出构思。
作者将底座设计成战船的船头，胜利女神就像是从天而降，在船头引导着舰队乘风破浪冲向前方。
这是在动态和静态的平衡上发展到了巅峰的体现，这样设计既能表现海战的背景，又传达了胜利的主题，由此便可以看出创造这件作品的作者的高明之处。
（局部）作品被海风吹拂的衣裙贴着身体，表现出了女性的人体之美，刻的很深的衣纹，造成了较强的阴影，衣纹贴在身体上的螺旋形变化，又加强了人物的运动感和生命力。
总结《萨莫色雷斯的胜利女》无论是从构思，还是从表现上看，都可以称得上是雕塑史上不可多得的精品，对后世的雕塑艺术家具有深远的影响。
《萨莫色雷斯胜利女神》关于这件作品的介绍到此就结束了，下一期我们继续更新卢浮宫三件镇馆之宝的最后一件——达·芬奇的《蒙娜丽莎》。
卢浮宫博物馆赏析 ppt课件
作品尤其以神秘的微笑而著称，被称为 世界上最具魅力的女性形象。她在呼唤， 在轻轻地微笑，嘴唇的曲线和稍稍朝下的 的面孔仿佛在振动，恰似背景中的河流、 云雾在自然中流动一般。人物造型呈现金 字塔形，更加突出人物的秀丽与端庄。
萨莫 色 雷 斯 岛的 胜利 女 神
the Victory of Samothrace
女神雕像高傲的样子、匀称柔和的脸部轮廓以及淡定的表情， 无一不符合公元前五世纪的审美观，这个时期也被美术史学家称 为古典主义时代；而对其发型及玲珑曲线的精致刻画，令人想起 公元前四世纪古希腊著名雕塑家普拉克西特的风格。然而，雕像 也体现了稍后希腊化时代的创新，希腊化时期始于公元前三世纪， 结束于公元前一世纪。雕像融于立体空间，螺旋形的构造、滑落 于胯部的褶皱衣裙，被刻意拉长的上半身以及瘦小的胸部，都是 这个时代艺术风格的特征。雕像裸露的光滑肌肤与深深嵌刻的衣 裙褶皱营造的光影交错的效果形成鲜明对比。古往今来，曾有许 多人猜测她的两只手臂是如何摆设的，但所有的设想放在她身上 仿佛都是多余的，比较而言，还是断臂的姿态最美，这可能就是 残缺之美！
自雕像于1820年在希腊米洛斯岛被发现以来，这尊古希腊女神雕 像以其高贵优雅的体态及围绕着她的谜团般的身世，令人为之倾倒。 她应该是经常以半裸姿态出现的美之女神阿弗洛狄忒。
《米洛的维纳斯》雕像是1820年于米洛斯岛（在现代希腊语中称为 米洛）发现的。雕像于被发现的次年作为礼物馈赠给法国国王路易十 八，随后国王将其送给卢浮宫博物馆。这件作品从此便声名远播。雕 像分几个部分制作完成，各部分分别经过雕琢，并由垂直的大理石砌 入部分（如胸部以上、双腿、左臂及左脚）拼接而成。这种方法在古 希腊社会广泛使用，尤其在公元前100年雕像的诞生之地基克拉迪群岛。 雕像的双臂一直未能寻回。女神雕像原本戴有金属佩饰，诸如手镯、 耳环、束发带等，如今只留下雕像身上用以固定首饰所穿的洞。此外， 雕像可能曾覆以彩绘，但这些颜色今天已经消失殆尽。
卢浮宫解析
卢浮宫解析巴黎·卢浮宫金字塔入口，此时，重游自己最富盛名也最具争议的建筑作品，我们不知道这位老人在想些什么。
通过这座获誉“贝聿铭巅峰之作”的玻璃建筑，游人正陆续进入世界最著名的艺术圣殿，他们也许会从导游的口中，听到1/4个世纪以前这里发生的故事。
1981年，密特朗（Mitterrand）当选法国总统，结束了保守派此前23年的统治。
他上台即推行改革，认为经济的复苏必须和“新文艺复兴”相伴而行，因此在新政府的财政预算中，艺术方面的支出增长了一倍。
而最为密特朗看重的工程，就是修复日益衰败的卢浮宫。
巴黎卢浮宫，始建于13世纪，世界最大、最古老的博物馆之一，以馆藏“世界三宝”维纳斯雕像、蒙娜丽莎油画和胜利女神石雕闻名于世。
然而到了密特朗时期，年久失修的卢浮宫早已破败不堪，偌大的展厅提供给公众使用的厕所只有两个，复杂的结构更是让游客晕头转向，它甚至被评为当时最不值得去的博物馆。
改造卢浮宫迫在眉睫，但谁能胜任呢？1983年，密特朗钦点美籍华裔建筑师贝聿铭，负责卢浮宫改造工程，这一决定，顿时让优越感极强的法国人目瞪口呆。
周瑛琦：一般来说，这种引发世界关注的工程都应通过公开竞争决定人选，但总统密特朗却不是这样的人，他热爱艺术，出过十几本书，还曾到佛罗伦萨研究过意大利历史，他认为在艺术这一块，自己有发言权。
当时，密特朗邀请了世界上15位博物馆馆长，结果有13位都推荐了同一个人，他就是刚完成了华盛顿艺术馆东馆而在美国声名大噪的贝聿铭。
于是密特朗派人秘密接洽了他，贝聿铭沉思了一会，礼貌地给与了答复：我年纪大了，不想再为了一个项目去搞竞争，要么直接把项目交给我，要么就让别人去参与竞标而我们放弃。
呵呵，牛吧？这是当时62岁的贝聿铭的一种策略吗？还是他猜到了法国政府的迫切需求？没有人知道，从结果来看，密特朗似乎真的很急，他听取了下属的汇报之后，当机立断，立刻决定把这个项目交给贝聿铭。
这是法国唯一一项不通过竞争直接授予建筑师的大工程。
巴黎卢浮宫展品介绍
卢浮宫经典展品介绍《阿尔勒的维纳斯》这件雕塑高度1.94米，公元一世纪晚期的罗马作品。
1651年出土于法国阿尔勒（Arles）的古罗马剧场遗址。
这是一件非常著名的维纳斯雕塑，可能是希腊三大雕塑家之一，普拉克西特列斯（Praxiteles）的“盛传于世间”的著名的雕塑作品《Aphrodite of Thespiae 》的复制品。
维纳斯手中的苹果和镜子是17世纪添加上去的。
阿尔勒是法国的一座历史名城，始建于公元前800年左右，后来成为罗马的重镇，这里存留了很多罗马帝国的遗迹：古罗马角斗场，古罗马剧场，古罗马浴场等。
1981年，这座城市的这些古迹被列为联合国世界文化遗产：所有的古代遗迹的散布面积很大，合计约为0.65公里。
《沉睡的海尔玛弗狄忒》这是一座叫做《睡着的Hermaphroditus》的雕塑。
公元前2世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于2世纪。
这件作品中的豪华的床垫是1619年意大利雕塑家贝尔尼尼的作品。
希腊神话：这个孩子是赫尔墨斯（Hermes）和美神阿芙罗狄蒂（Aphrodite，相当于罗马神话中的维纳斯）的儿子，他是一个女性化的男孩，因为他与一个水中宁芙和为一体了，所以属于“两性人”。
女相男身。
《凡尔赛的戴安娜》公元1-2世纪的作品，发现于意大利。
罗马神话中的戴安娜，对应于希腊神话的阿耳忒弥斯（Artemis）：宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的12主神之一。
关于戴安娜的雕塑作品非常多，这件作品可能是最著名的一件。
这件雕塑中，戴安娜的圣兽，一只梅花鹿，跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。
《加布莉埃尔.德斯特雷与其妹肖像》画家娴熟地运用了透视技法，以写实手法表现了浴缸里的白色布单和两块勾勒出画面框架的帷幔。
而远景处室内的另一番景象则营造出画面的进深感，突出显示了透视效果。
这幅彩色画作中布局奇特：沐浴中的两位年轻女子和神秘象征物——比如加布莉埃尔•德斯特蕾手中的戒指，其极度细腻的、对女性裸体的处理方式获得了巨大的成功。
卢浮宫珍藏-古希腊艺术(首都博物馆)
卢浮宫珍藏－古希腊艺术（首都博物馆）卢浮宫珍藏－古希腊艺术（首都博物馆）亚里士多德头像2世纪根据约公元前330年吕西普斯的原作创作可能发现于意大利大理石现存高度29.5厘米原为泊尔热斯收藏，1807年入藏卢浮宫，曾经误与一哲学家的坐像连接在一起亚里士多德柏拉图的学生，亚历山大的老师。
公元前335年，他在雅典办了一所叫吕克昂的学校，被称为逍遥学派。
马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。
亚里斯多德（公元前384～前322年）职能，学校应由国家管理。
他首先提出儿童身心发展阶段的思想；赞成雅典健美体格、和谐发展的教育，主张把天然素质，养成习惯、发展理性看作道德教育的三个源泉，但他反对女子教育，主张“文雅”教育，使教育服务于闲暇。
亚里士多德一生勤奋治学，从事的学术研究涉及到逻辑学、修辞学、物理学、生物学、教育学、心理学、政治学、经济学、美学等，写下了大量的著作，他的著作是古代的百科全书，据说有四百到一千部，主要有《工具论》、《形而上学》、《物理学》、《伦理学》、《政治学》、《诗学》等。
他的思想对人类产生了深远的影响。
他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。
根据雅典的柱形雕塑文字记载，亚力山大大帝命令御用雕塑家吕西普斯，在亚里士多德在在世时制作其雕像。
原作品制作年代应在公元前330年～前325年，青铜质地，现遗失。
通过在凡蒂冈一幅画，我们可以确认此雕像为其青铜像的仿制品。
一些评论家也提到过他的长相：鹰勾鼻，棕红色的胡子。
亚力山大大帝头像1世纪根据约公元前330年吕西普斯原作创作1779年发现于意大利蒂奥利大理石高度68厘米，长32厘米阿扎拉的J。
尼古拉给拿破仑波拿巴的赠品，后者于1803年赠予卢浮宫亚力山大（公元前356年～前323年）是马其顿国王，亚里士多德的学生。
担任马其顿国王的短短13年中，东征西讨，先是确立了在全希腊的统治地位，后又灭亡了波斯帝国。
从古罗马到卢浮宫（H8.1）卢浮宫展厅分布、小凯旋门
从古罗马到卢浮宫（H8.1）卢浮宫展厅分布、小凯旋门1.卢浮宫的展馆分布卢浮宫展馆分布卢浮宫占地24公顷（每公顷为1万平方米），其中建筑占地4.8公顷，整体建筑呈长长的“U”形，南北两臂的长度均为690米，东立面全长172米，高为28米，自西面的协和广场向东延伸，横卧在巴黎中心的塞纳河北（右）岸。
U型右边一竖是北边沿Rivoli大街的黎塞留馆（Richelieu），左边一竖是靠南边沿塞纳河的德农馆（Denon），中间连接的即叙利馆（Sully）。
卢浮宫包围起来的中央大广场（拿破仑广场）正中间那座著名的玻璃金字塔，就是博物馆的主入口。
由此进入地下的拿破仑厅，便是连接这个庞大博物馆的游览核心，通向各馆的入口四通八达。
拿破仑广场对面是小凯旋门。
卢浮宫（Louvre Museum）是欧洲古典主义时期建筑的代表作，始建于1204年。
作为法国最大的王宫建筑之一，卢浮宫曾居住过50位国王和王后。
路易十六（LouisXVI，1754—1793）在位的1789年，爆发了著名的法国大革命，在卢浮宫“竞技场”院子里建立了第一个断头台。
1792年5月27日，国民议会宣布，卢浮宫将属于大众。
1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为公共博物馆。
卢浮宫位居世界四大博物馆之首，是举世瞩目的万宝之宫，是世界最著名的艺术殿堂。
（世界四大博物馆为：法国卢浮宫、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆、美国大都会博物馆）卢浮宫的黎塞留馆（Richelieu）、叙利馆（Sully）、德农馆（Denon），每个展馆四层，分别是地下一层（-1层），地上一层（0层）、二层（1层）和三层（2层）。
三个展厅在-1层连在一起，所有出入口都在-1层，德农馆和黎塞留馆地上无通道连接，或者通过叙利馆，或者到-1层，进入另一个馆。
法国人又根据艺术品来源地和种类将展品分为六个部分：希腊与罗马艺术馆、埃及艺术馆、东方艺术馆、绘画馆、雕刻馆和装饰艺术馆等6部分。
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卢浮宫珍藏展——古典希腊艺术3发表人:admin 来源:首都博物馆点击率:14次宗教仪式与祭品约公元前430～前425年1829年发现于在埃特鲁里亚的伏尔西/雅典制作陶质/高21.5厘米，直径17厘米原为帕拉维收藏/1879年入藏卢浮宫约公元前400年1840年发现于雅典彭特利库斯山大理石/高59厘米，宽58厘米腓力普·勒巴斯（Philippe Le Bas）领导的考古队发掘/1845年入藏卢浮宫雅典——一座城邦的宗教范围大理石公共帐目碑公元前409～前405年1788年发现于雅典卫城/土耳其驻雅典指挥官赠予给为C. 古菲耶伯爵工作的P. 加斯帕里彭特利库斯山大理石/残存高度116厘米，宽78厘米原为舒瓦瑟尔·古菲耶收藏/1818年入藏卢浮宫石碑的两面分别刻有管理卫城祭祀活动的十名司库官，在公元前410至公元前409年和公元前407至公元前406年组织节庆所支出的款项。
这些款项主要用于马匹的饲养、组织帕特农神庙大型庆典、庆祝雅典娜诞辰以及百牲大祭等。
将这些支出款项刻碑立于卫城上使每个公民都可以对其进行监督。
石碑上部装饰着法令碑额浮雕，雅典娜女神站在一棵树叶着色的橄榄树前，面朝着一位代表雅典公民组织机构的男性——古代雅典王厄瑞克修斯的象征，女神送给卫城的圣橄榄树被植于厄瑞克修姆神庙的庭院中，公元前480年遭到入侵的波斯人的焚烧后又重新变绿，一直被作为卫城与城邦守护女神雅典娜的象征。
阿提卡红像陶双耳小酒瓮约公元前440～前430年发现于意大利诺拉陶质/高19.9厘米，直径23.1厘米原为坎巴纳收藏/1863年入藏卢浮宫该酒瓮的主要场景描绘的是巨人正在雅典娜女神的指导下建筑雅典卫城。
一个长着胡子的男人，左肩扛着岩石，肩上有一块织物保护着，他正向女神雅典娜走去。
画面上的铭文意为巨人，指的是该男子。
戴着一顶鸡冠形头盔的雅典娜女神正用右手指点巨人，告诉他放置岩石的地点。
背面表现的是雅典娜的橄榄树和雅典居民。
也可能反映了一个著名历史事件，即大约在公元前480年至公元前479年时，雅典卫城被侵入的波斯人焚毁，因而要重建帕特农神庙。
光秃秃的树干即为火灾的象征，两位老人手里拿着测量工具，估计他们就是建筑师。
左边老者身旁的铭文为“菲迪亚斯” ，菲迪亚斯是雅典著名的建筑师和雕塑家。
柱头女像1世纪仿制，原作为公元前420～前415年阿尔卡姆内斯所作来源未知大理石/残存高度31厘米，宽24厘米古代藏品/1896年入藏卢浮宫该头像是厄瑞克修姆神庙南面柱廊的六个女像柱之一的摹品，人们认为原女像柱为阿尔卡姆内斯的作品。
厚重的头部由短颈支撑，体现了塑像在建筑术上的支撑功用，繁复的发式缓和了塑像的笨重之感。
厄瑞克修姆神庙于公元前420到公元前406年间建于雅典卫城，为城邦守护女神雅典娜的神庙。
神明与英雄苏埃埃苏拉的红像陶双耳尖底瓶约公元前410～前400年发现于希腊米洛陶质/高69.5厘米，直径32.40厘米1875年入藏卢浮宫瓶画上描绘的是奥林匹斯众神与巨人战斗的场景。
巨人们都是大地女神的儿子，他们源于大地女神的丈夫乌拉诺斯的伤口，乌拉诺斯被宙斯的父亲克罗诺斯致残，伤口处便生出了许多孩子——巨人。
虽然这些巨人也是神灵出身，但并没有不死之身。
他们身形巨大，所向无敌并且无法挟制，威胁到了天神，因此天神请大力神赫拉克勒斯协助消灭这些巨人。
这些巨人身后有一条蛇尾，他们的皮肤犹如兽皮，以岩石做武器，还没有脱离野蛮状态。
在画面的中心位置上，宙斯正准备雷劈一个巨人，与宙斯一起的还有驾着战车的胜利女神，身披狮皮、手持弓箭的赫拉克勒斯。
赫拉克勒斯左边是雅典娜，她身披盔甲，手持盾牌，正将矛刺向一位巨人。
其身后是战神阿瑞斯和爱与美之神阿芙罗狄蒂驾驶的战车，他们的儿子爱神厄洛斯也手持弓箭。
坐式妇女雕像约公元前420年，疑为阿哥斯的德伊诺美奈斯所作发现于罗马彭特利库斯山大理石/高104厘米，残存宽度108厘米原收藏于巴尔贝里尼/1935年入藏卢浮宫该雕塑有诸多让人费解之处，其姿势和基座形状都很特别，而且一只脚光着、另一只脚却穿着鞋子，右手可能拿着一只匕首，或乞求者的小树枝，还可能是脱下来的一只鞋子。
希腊罗马的艺术作品及神话中只穿一只鞋的人物形象有伊阿宋和迦太基女王狄多等，他们大多是不幸的。
狄多被埃涅阿斯遗弃后，登上火堆自杀前曾甩掉了脚上的一只鞋子；此外，赫拉克勒斯的母亲阿尔克墨涅，因被背叛丈夫被处以火刑，她的情人天神宙斯化作雨水，将她从火堆中救出。
另外，从裸露的肩膀和左胸以及视线朝向所表现的情欲来看，这位女子更像是在期待爱情。
由此又将其认作达那埃，宙斯曾化作金雨与之交配并使其受孕。
她更可能是伊娥，或者是服侍阿耳忒弥斯的仙女卡利斯忒。
勒达与天鹅塑像约公元前350年发现于希腊中部彼奥提亚陶质/高25厘米1924年入藏卢浮宫带手柄的模制细颈长瓶约公元前350～前300年发现于雅典陶质/高13.3厘米，宽8.3厘米1884年入藏卢浮宫法尔内塞的赫拉克勒斯雕像约公元150年仿制，原作为约公元前330年吕西普斯所作发现于意大利大理石/残存高度29厘米1872年入藏卢浮宫桌边的赫拉克勒斯雕像公元前1世纪仿制，原作为约公元前330年吕西普斯为亚历山大大帝所作疑为17世纪由G. 汉密尔顿发现于意大利中部加比斯（Gabies）卡拉勒（Carrare）大理石/高38厘米原为博尔盖塞收藏/1807年入藏卢浮宫红像陶双耳爵约公元前500～前490年发现于埃特鲁里亚（今意大利境内）陶质/高33厘米，直径33厘米原为坎巴纳收藏/1863年入藏卢浮宫伽尼墨德胸像约130年仿制，原作为约公元前340年厄发拉诺尔创作/意大利大理石/高56厘米(连同小台座，通高71.5厘米)梵蒂冈大主教的房间中的装饰品/1798年法国大革命时获得献给德米忒尔的还愿浮雕约公元前310年可能发现于希腊彭特利库斯山大理石/高66厘米，宽111厘米来源未知/1810年起入藏卢浮宫德米忒尔骑豹像约公元前330年发现于希腊中部的彼奥提亚底比斯陶质/高28厘米1902年入藏卢浮宫献给阿瑞斯与阿芙罗狄忒的还愿浮雕约公元前400～前370年发现于雅典彭特利库斯山大理石/高47.5厘米，宽52厘米原属于17世纪诺安戴尔侯爵藏品，后被遗赠给国王的图书管理员泰乌诺先生；1692年由博德洛·德·戴瓦尔购得，遗赠给法兰西铭文研究院/1795年存入法国纪念建筑博物馆/1803年入藏卢浮宫阿瑞斯是宙斯与赫拉的儿子、阿芙罗狄忒的情人，与雅典娜不同，他是一位尚武、暴力、易怒的战神，他们所主导的战争与推崇的战争类型正相反。
阿瑞斯在希腊传说中主要见于有关特洛伊战争的长篇史诗的叙述中，在这场战争里，他站在特洛伊一方。
人们常将阿瑞斯与罗马神话中的战神马尔斯相混淆，但与马尔斯相反，阿瑞斯在古希腊受到的祭祀并不多，并且很少有以其为主题的作品。
浮雕左边是身穿羊毛斗篷的还愿者。
雕刻比例大于他的是两位神祗：阿芙罗狄忒身穿无袖长衣，正将容器中的液体倒入阿瑞斯的酒杯中；阿瑞斯的短衣外放着盔甲。
阿瑞斯雕像公元前1世纪或1世纪仿制，原作为约公元前420年阿尔卡姆内斯所作发现于意大利彭特利库斯山大理石/高220厘米原收藏于博盖塞/1807年入藏卢浮宫该雕像中阿瑞斯右脚踝上带有的环状物，使人联想到他的情人阿芙罗狄忒。
阿瑞斯脚上的这个环是在影射赫菲斯托斯所造的陷阱网。
赫菲斯托斯正是借助这张网罩住了妻子阿芙罗狄忒和正与其通奸的阿瑞斯。
根据阿瑞斯的姿态可判定这是一件根据公元前5世纪末的青铜原作创作的仿品。
此外，阿瑞斯的这一形象通常与《米洛的维纳斯》同类作品中的女性形象相结合以表现罗马帝国时期的夫妻。
阿耳忒弥斯塑像公元前4世纪前半叶发现于希腊中部彼奥提亚陶质/高25厘米1924年入藏卢浮宫捉蜥蜴的阿波罗雕像公元前1世纪仿制，原作为公元前350～前340年普拉克西得勒斯创作发现于意大利帕罗斯大理石/高167cm原为博尔盖塞收藏/1807年入藏卢浮宫阿波罗是宙斯和勒托之子，阿尔忒弥斯的兄弟。
阿波罗掌管多项事务：诗歌、音乐等。
在很多作品中，阿波罗的身边总是伴有一颗棕榈树，暗示他出生在提洛岛，该岛也是崇拜阿波罗神的重要中心。
阿波罗斩杀巨蟒而获得德尔斐，有了“德尔菲的阿波罗”之称。
此后，他到极北之地涤除心灵的罪恶，他再次归来时，身边多了狮身、鹰头、鹰翼的怪兽。
他发布神谕，昭示希腊人建立殖民地，遂成为许多新城邦的主神。
从公元前5世纪起，阿波罗的形象多为少年，无须，长发，裸体或是身披绕在手臂上的无袖长衣，头戴月桂花冠。
在缪斯神女们的陪伴下，阿波罗手持七弦琴和拨子准备弹奏。
在一些涉及战争场面的作品中，阿波罗则手执弓箭。
阿波罗会毫不留情地惩罚亵渎神灵的人，也会端起圣杯为他们洗去污点。
这件雕塑表现的是阿波罗正准备捕捉一只爬在树上的蜥蜴。
这一场景可能源自阿波罗勇斗巨蟒皮同的故事。
阿波罗还有其它别名，比如“斩杀老鼠的阿波罗”，“消灭蚱蜢的阿波罗”。
赫耳墨斯塑像约公元前490～前470年希腊中部彼奥提亚的底比斯陶质/高18.4厘米，宽8.6厘米1897年入藏卢浮宫赫耳墨斯塑像约公元前460年可能发现于希腊中部彼奥提亚陶质/高19.5厘米1980年入藏卢浮宫狄奥尼索斯塑像公元前4世纪发现于希腊中部彼奥提亚的底比斯陶质/高17.8厘米1898年入藏卢浮宫库伯勒雕像公元前3～前2世纪1855年M. 德·瓦索涅发掘于比雷埃夫斯的库伯勒神庙/雅典制造彭特利库斯山大理石/高38厘米，宽18厘米1855年纽维柯尔克（Nieuwerkerque）伯爵捐赠库伯勒雕像公元前3世纪可能发现于巴勒贝克（Baalbeck）（今黎巴嫩境内）/疑为雅典制造彭特利库斯山大理石/高16.5厘米，宽10.5厘米1891年入藏卢浮宫阿斯克勒庇奧斯雕像公元前3世纪仿制，原作为约公元前350年斯科帕斯（Scopas）所作发现于雅典市郊大理石/ 高34厘米1890年入藏卢浮宫献给阿斯克勒庇奧斯和许革亚的还愿浮雕约公元前340～前330年发现于阿提卡彭特利库斯山大理石/高49厘米，宽90厘米1845年入藏卢浮宫三头赫卡忒浮雕2世纪发现于希腊北部色雷斯的腓力城（Philippopolis）附近大理石/高24.4厘米，宽17.5厘米原为德格朗（Degrand）收藏/1902年入藏卢浮宫三头赫卡忒雕像1或2世纪来源未知大理石/高42.5厘米原为H. B. 萨巴蒂埃收藏，1891年入藏卢浮宫潘神塑像约公元前300年可能发现于阿波罗尼亚（Apollonie du Pont）（今土耳其境内）青铜，头部有镶嵌/残存高度56厘米1954年遗赠胜利女神塑像可能是希腊化时期发现地未知青铜/残存高度19.8厘米1998年入藏卢浮宫胜利女神塑像希腊化时期发现于弥里纳（今土耳其境内）陶质/高29厘米E. 鲍狄埃及S. 海纳克发掘，1883年入藏卢浮宫艺术造型中胜利女神带有翅膀，常表现为奔腾状，其头戴冠冕及战利品饰，以吹响号角的姿势来宣告胜利。