美术鉴赏1.46
合集下载
美术鉴赏PPT完整全套教学课件(2024)
14
现实主义风格
反映现实生活
现实主义风格强调对现实生活的 真实反映，注重描绘社会底层人
民的生活状态。
2024/1/28
客观与真实
现实主义风格的作品追求客观、真 实的描绘，色彩运用自然，构图注 重场景的真实感。
代表作品
库尔贝的《石破天惊》、米勒的《 拾穗者》等。
15
现代主义风格
追求创新与变革
现代主义风格强调对传统艺术的 颠覆与创新，注重探索新的艺术
9
空间与构图
空间的表现手法
透视、重叠、遮挡等，以及它们在作 品中创造的三维感和深度感。
构图的技巧与原则
平衡、对称、黄金分割等，以及它们 在作品中的视觉美感和表现力。
2024/1/28
10
质感与肌理
2024/1/28
质感的表现方式
光滑、粗糙、柔软等，以及它们在作品中的触觉感受和视觉感受。
肌理的创造与应用
直线、曲线、折线等，以及它们 所传达的不同情感和动态感。
形状的表现与意义
几何形状、有机形状等，以及它 们在作品中所起的作用和象征意 义。
8
色彩与色调
2024/1/28
色彩的三要素
色相、明度、纯度，以及它们对作品情感和氛围的影响。
色调的运用与搭配
冷暖色调、对比色调等，以及它们在作品中的表现力和感染 力。
形式和表现手法。
抽象与简化
现代主义风格的作品常常运用抽 象、简化的手法来表现内在情感 和观念，色彩运用大胆新颖，构
图灵活自由。
代表作品
毕加索的《哭泣的女人》、达利 的《记忆的永恒》等。
2024/1/28
16
04
美术作品的创作背景与文化内 涵
现实主义风格
反映现实生活
现实主义风格强调对现实生活的 真实反映，注重描绘社会底层人
民的生活状态。
2024/1/28
客观与真实
现实主义风格的作品追求客观、真 实的描绘，色彩运用自然，构图注 重场景的真实感。
代表作品
库尔贝的《石破天惊》、米勒的《 拾穗者》等。
15
现代主义风格
追求创新与变革
现代主义风格强调对传统艺术的 颠覆与创新，注重探索新的艺术
9
空间与构图
空间的表现手法
透视、重叠、遮挡等，以及它们在作 品中创造的三维感和深度感。
构图的技巧与原则
平衡、对称、黄金分割等，以及它们 在作品中的视觉美感和表现力。
2024/1/28
10
质感与肌理
2024/1/28
质感的表现方式
光滑、粗糙、柔软等，以及它们在作品中的触觉感受和视觉感受。
肌理的创造与应用
直线、曲线、折线等，以及它们 所传达的不同情感和动态感。
形状的表现与意义
几何形状、有机形状等，以及它 们在作品中所起的作用和象征意 义。
8
色彩与色调
2024/1/28
色彩的三要素
色相、明度、纯度，以及它们对作品情感和氛围的影响。
色调的运用与搭配
冷暖色调、对比色调等，以及它们在作品中的表现力和感染 力。
形式和表现手法。
抽象与简化
现代主义风格的作品常常运用抽 象、简化的手法来表现内在情感 和观念，色彩运用大胆新颖，构
图灵活自由。
代表作品
毕加索的《哭泣的女人》、达利 的《记忆的永恒》等。
2024/1/28
16
04
美术作品的创作背景与文化内 涵
美术鉴赏ppt课件
在美术鉴赏中，既需要关注传统艺术作品，也需要关注现代艺术的发展
。将传统与现代元素结合，能够创作出具有时代特色的艺术作品。
美术鉴赏在全球化背景下的挑战与机遇
挑战
全球化背景下，各种文化交流更加频繁，但也带来了文化同质化的问题。如何 在全球化背景下保持文化的独特性和多样性，是美术鉴赏面临的重要挑战。
机遇
全球化也为美术鉴赏带来了更多的机会和资源。通过与其他文化的交流，可以 获得更多的灵感和创意，推动艺术创新和进步。同时，全球化也扩大了艺术市 场的规模，为艺术家提供了更多的展示和交流机会。
THANKS
感谢观看
在文化创意产业中的应用
影视制作
电影、电视剧等影视作品 中经常使用美术元素来创 造视觉效果和氛围。
广告设计
广告创意中经常使用美术 作品来吸引观众的注意力 ，传达品牌形象。
游戏设计
游戏中的美术设计对于游 戏的整体视觉效果和用户 体验至关重要。
05
美术鉴赏的未来发展
美术鉴赏与科技结合的发展趋势
数字艺术
艺术评价
根据个人的审美标准和观念，对作品进行评价和 分析，以更深入地理解作品的优缺点和艺术价值 。
03
美术鉴赏的分类
绘画鉴赏
绘画鉴赏概述
01
绘画是美术的重要组成部分，通过对绘画作品的欣赏，可以深
入了解艺术家的创作意图和技巧。
绘画风格与流派
02
介绍不同绘画风格和流派的特点，如现实主义、印象派、抽象
美术鉴赏的内涵
美术鉴赏的目的
通过美术鉴赏，人们可以提升审美素 养，培养审美情趣，促进对艺术的理 解和热爱，同时也可以丰富精神世界 ，提高生活品质。
美术鉴赏不仅是对艺术作品的欣赏， 更是对艺术作品所蕴含的文化、历史 、社会价值的深入挖美能力
2024版美术鉴赏ppt课件
重要艺术展览及活动回顾
威尼斯双年展
每两年举办一次，是世界上最著名的当代艺术展览之一，展示来 自世界各地的艺术家作品。
卡塞尔文献展
每五年举办一次，是当代艺术领域最具影响力的展览之一，以呈 现和探讨当代艺术和社会议题为主旨。
艺术巴塞尔
每年在不同城市举办的艺术博览会，汇聚了国际顶尖的画廊、艺 术家和收藏家，是艺术市场的重要风向标。
当代艺术现象解读
当代艺术发展趋势及特点
1 2
多元化和跨界融合
当代艺术不再局限于传统媒介和形式，而是积极 拥抱新媒体、科技、社会议题等，呈现出多元化 和跨界融合的趋势。
反思与批判性思维 艺术家们通过作品表达对社会、政治、环境等问 题的反思和批判，激发观众的思考和讨论。
3
强调个体经验和身份认同 当代艺术更加注重个体经验和身份认同，艺术家 们通过作品探索自我、身份、文化等问题。
和保护意识。
A 建立保护机制
制定相关法律法规和政策措施，加 强对民间美术的保护和管理。
B
C
D
促进国际交流与合作
加强与国际组织和其他国家的交流与合作， 共同推动民间美术的保护与传承工作。
推动创新发展
鼓励艺术家和设计师在传承民间美术的基 础上进行创新和发展，使民间美术在现代 社会中焕发新的生命力。
06
当代艺术家及其代表作品
崔岫闻 中国著名女艺术家，代表作品包括《玫瑰与水薄荷》等， 以其独特的视角和女性主义立场在当代艺术界崭露头角。
徐震
中国著名艺术家，代表作品包括《天下》系列等，通过对 历史、文化和社会的反思与批判，创作出具有深刻内涵的 作品。
安迪·沃霍尔 美国著名波普艺术家，代表作品包括《玛丽莲·梦露》等， 以大众文化和消费主义为创作主题，对当代艺术产生了深 远影响。
基本能力学习课件：第1课美术鉴赏及其意义
05 总结与展望
总结美术鉴赏的意义和方法
培养审美意识
通过欣赏优秀的美术作品，可以 培养人们的审美意识，提高对美 的敏感度和鉴赏能力。
传承文化
美术作品是文化的重要载体，鉴 赏美术作品可以深入了解不同文 化背景下的艺术风格和特点，传 承和弘扬优秀传统文化。
总结美术鉴赏的意义和方法
拓宽视野
通过欣赏不同时期、不同地域的美术 作品，可以了解不同文化之间的交流 与碰撞，拓宽视野，增加文化素养。
观察画面的构图，分 析画家如何运用空间、 比例、透视等手法来 组织画面。
关注色彩的运用，理 解画家通过色彩表达 情感和主题的意图。
观察线条的运用，体 会线条在绘画中的表 现力和画家的技巧。
分析表现手法，理解 画家所采用的风格、 流派和技法对作品的 影响。
雕塑作品的鉴赏
观察雕塑的形态，分析作品的造 型特点和表现的主题。
主题理解
探究艺术作品的主题、意义和内 涵，结合创作者的背景和时代背 景，理解作品的深层含义。
比较鉴赏
将不同艺术作品进行比较，分 析它们的异同点，更深入地理 解艺术作品的特点和风格。
实践探索
通过亲身参与艺术创作或艺术评论 等活动，将所学知识运用到实践中，
提升自己的美术鉴赏能力。
02 美术鉴赏的基本要素
线条
线条是美术作品中最基本的元素之一，通过线条的粗细、曲直、虚实等变化，可以 表现出不同的形态和质感。
线条的运用可以传递出作者的情感和思想，是表达艺术意境和情感的重要手段。
不同的线条组合可以形成不同的构图和画面效果，对于整体视觉效果的呈现具有重 要意义。
色彩
色彩是美术作品中不可或缺的元 素，通过色彩的搭配和运用，可
陶冶情操
美术鉴赏及其意义课件PPT
文化价值
美术作品是文化传承的重要载体， 通过作品可以了解不同民族的文化 传统和精神内涵，促进文化交流和 传承。
04
美术鉴赏的意义与价值
提高审美能力
审美感知
通过美术鉴赏，培养对美 的敏感度和洞察力，能够 更好地欣赏艺术作品，感 受其中的美感和魅力。
审美判断
在鉴赏过程中，学会分析、 比较和评价艺术作品，形 成独立的审美观点和判断 力。
审美素养
通过不断积累鉴赏经验， 提高对美的感知、欣赏和 表达能力，提升个人的审 美素养。
培养创造力
激发创新思维
创新成果
美术鉴赏能够激发想象力和创造力， 促使人们从不同角度思考和创作。
通过不断创作和尝试，形成独特的艺 术风格和表现手法，创作出具有创新 性的艺术作品。
创新实践
在鉴赏过程中，尝试运用所学知识进 行创作实践，培养创新意识和实践能 力。
摄影的风格
摄影风格主要指摄影作品在构图、用光和后期处理等方面的 特点。例如，黑白摄影、极简主义、街头摄影等都是摄影的 不同风格，它们在影像表达和视觉效果方面都有所不同。
03
美术作品的主题与意义
主题的分类与特点
具象主题
以形象逼真、细致入微地再现现 实生活或历史场景为主题，如人 物肖像、风景画等。
抽象主题
01
通过虚拟现实、增强现实等技术，让观众身临其境地感受美术
作品的魅力，提升观赏体验。
数字化工具辅助美术研究与教学
02
利用数字图像处理、数据分析等技术，对美术作品进行深入研
究，提高美术教学的效率和效果。
数字化艺术创作激发创新
03
借助计算机图形学、人工智能等技术，艺术家可以创作出更具
创意和表现力的作品。
美术作品是文化传承的重要载体， 通过作品可以了解不同民族的文化 传统和精神内涵，促进文化交流和 传承。
04
美术鉴赏的意义与价值
提高审美能力
审美感知
通过美术鉴赏，培养对美 的敏感度和洞察力，能够 更好地欣赏艺术作品，感 受其中的美感和魅力。
审美判断
在鉴赏过程中，学会分析、 比较和评价艺术作品，形 成独立的审美观点和判断 力。
审美素养
通过不断积累鉴赏经验， 提高对美的感知、欣赏和 表达能力，提升个人的审 美素养。
培养创造力
激发创新思维
创新成果
美术鉴赏能够激发想象力和创造力， 促使人们从不同角度思考和创作。
通过不断创作和尝试，形成独特的艺 术风格和表现手法，创作出具有创新 性的艺术作品。
创新实践
在鉴赏过程中，尝试运用所学知识进 行创作实践，培养创新意识和实践能 力。
摄影的风格
摄影风格主要指摄影作品在构图、用光和后期处理等方面的 特点。例如，黑白摄影、极简主义、街头摄影等都是摄影的 不同风格，它们在影像表达和视觉效果方面都有所不同。
03
美术作品的主题与意义
主题的分类与特点
具象主题
以形象逼真、细致入微地再现现 实生活或历史场景为主题，如人 物肖像、风景画等。
抽象主题
01
通过虚拟现实、增强现实等技术，让观众身临其境地感受美术
作品的魅力，提升观赏体验。
数字化工具辅助美术研究与教学
02
利用数字图像处理、数据分析等技术，对美术作品进行深入研
究，提高美术教学的效率和效果。
数字化艺术创作激发创新
03
借助计算机图形学、人工智能等技术，艺术家可以创作出更具
创意和表现力的作品。
2024版全新美术鉴赏课课件
2024全新美术鉴赏课课件•美术鉴赏概述•中西方美术史概览•绘画艺术鉴赏•雕塑艺术鉴赏目录•建筑艺术鉴赏•工艺美术鉴赏•当代美术现象解读与批评实践01美术鉴赏概述美术鉴赏定义与意义定义美术鉴赏是对美术作品进行感受、理解、评价和判断的思维活动与过程，是人们对美术作品进行审美再创造的活动。
意义美术鉴赏能够提升审美素养，培养创新思维，增强文化自信，促进全面发展。
通过鉴赏不同风格、流派和时代的美术作品，可以拓宽艺术视野，丰富精神世界。
掌握美术基础知识培养审美感知力提高审美理解力增强审美判断力美术鉴赏能力培养01020304了解美术的基本概念、分类、技法等，为鉴赏美术作品打下基础。
通过大量欣赏美术作品，逐渐培养对色彩、线条、构图等元素的感知能力。
深入了解美术作品的创作背景、作者意图和表达技巧，理解作品所蕴含的思想和情感。
在理解作品的基础上，对美术作品进行客观、准确的评价和判断。
美术鉴赏课程目标与要求课程目标培养学生具备基本的美术鉴赏能力，能够独立欣赏和评价美术作品；了解美术的历史、文化和社会价值，提高人文素养；激发学生对美术创作的兴趣和热情。
课程要求掌握美术鉴赏的基本方法和技巧；熟悉不同风格、流派和时代的美术作品；能够运用所学知识对美术作品进行独立的分析和评价；积极参与课堂讨论和实践活动，提高美术鉴赏能力和审美素养。
02中西方美术史概览元明清美术文人画的盛行，以及瓷器、漆器、家具等工艺品的精湛技艺。
绘画、书法、雕塑等艺术门类达到高峰，出现了众多流派和大师级作品。
魏晋南北朝美术佛教艺术的传入与融合，以及山水画、人物画的逐渐成熟。
先秦美术彩陶、青铜器、玉器等工艺品的出现，以及壁画、岩画的创作。
秦汉美术兵马俑、汉画像石、帛画等代表作品，展现了雄浑、豪放的艺术风格。
文艺复兴美术人文主义思想的兴起，以及达芬奇、米开朗基罗等大师的杰作。
中世纪美术基督教艺术的盛行，以及拜占庭、罗马式、哥特式等建筑风格的出现。
古希腊罗马美术雕塑艺术的黄金时代，以及建筑、绘画等领域的卓越成就。
美术鉴赏(教学PPT)
德拉克洛瓦的代表作之一，以浪漫主义的手法表现了法国大革命时期人民的英勇形象。
中国现代雕塑的代表作之一，以群雕的形式表现了中国人民反抗侵略、争取民族独立的英勇斗争历程。
经典雕塑作品赏析
04
建筑艺术鉴赏
VS
建筑首先必须满足人们的实用需要，其艺术性建立在实用性基础之上。
审美性
建筑通过形体、空间、色彩、质感等方面的审美处理，满足人们的视觉和心理需求。
典型的西方洛可可风格作品，造型优雅，雕刻精细，展现了西方工艺的细腻与华丽。
《洛可可式梳妆台》
中日结合的漆器工艺作品，既有中国漆器的厚重感，又融入了日本漆器的简约风格，体现了工艺的跨文化交流。
《漆器食盒》
经典工艺美术作品赏析
06
现代美术鉴赏
现代美术强调个性和创新，鼓励艺术家突破传统束缚，探索新的艺术形式和语言。
美术鉴赏的方法与技巧
仔细观察作品的构图、色彩、线条、明暗等视觉元素，理解作者的创作意图和表现技巧。
将不同作品进行比较，分析它们的异同点，理解各自的艺术特点和价值。
对作品进行深入分析，探讨其主题、情感、思想等内涵，以及艺术风格、流派等背景信息。
对作品进行客观评价，探讨其艺术成就、历史地位和影响等，形成自己的审美判断和评价标准。
现代美术与传统美术的比较与融合
THANKS
中国古代宫殿建筑的典范，体现了中国古代建筑艺术的最高成就。
中国古典园林的代表，展现了园林艺术的独特魅力。
故宫
颐和园
经典建筑作品赏析
福建土楼：中国民居建筑的代表，以其独特的建筑形式和丰富的文化内涵著称。
经典建筑作品赏析
法国哥特式建筑的代表，以其高耸挺拔的建筑风格和精美的石雕著称。
巴黎圣母院
中国现代雕塑的代表作之一，以群雕的形式表现了中国人民反抗侵略、争取民族独立的英勇斗争历程。
经典雕塑作品赏析
04
建筑艺术鉴赏
VS
建筑首先必须满足人们的实用需要，其艺术性建立在实用性基础之上。
审美性
建筑通过形体、空间、色彩、质感等方面的审美处理，满足人们的视觉和心理需求。
典型的西方洛可可风格作品，造型优雅，雕刻精细，展现了西方工艺的细腻与华丽。
《洛可可式梳妆台》
中日结合的漆器工艺作品，既有中国漆器的厚重感，又融入了日本漆器的简约风格，体现了工艺的跨文化交流。
《漆器食盒》
经典工艺美术作品赏析
06
现代美术鉴赏
现代美术强调个性和创新，鼓励艺术家突破传统束缚，探索新的艺术形式和语言。
美术鉴赏的方法与技巧
仔细观察作品的构图、色彩、线条、明暗等视觉元素，理解作者的创作意图和表现技巧。
将不同作品进行比较，分析它们的异同点，理解各自的艺术特点和价值。
对作品进行深入分析，探讨其主题、情感、思想等内涵，以及艺术风格、流派等背景信息。
对作品进行客观评价，探讨其艺术成就、历史地位和影响等，形成自己的审美判断和评价标准。
现代美术与传统美术的比较与融合
THANKS
中国古代宫殿建筑的典范，体现了中国古代建筑艺术的最高成就。
中国古典园林的代表，展现了园林艺术的独特魅力。
故宫
颐和园
经典建筑作品赏析
福建土楼：中国民居建筑的代表，以其独特的建筑形式和丰富的文化内涵著称。
经典建筑作品赏析
法国哥特式建筑的代表，以其高耸挺拔的建筑风格和精美的石雕著称。
巴黎圣母院
《美术鉴赏》课件
《美术鉴赏》课件一、教学内容本节课的教学内容来自于《美术鉴赏》教材的第五章节，主要内容包括：印象派绘画、现代派绘画、抽象表现主义以及20世纪的其他艺术流派。
通过本节课的学习，使学生了解和掌握这些艺术流派的特点和代表作品。
二、教学目标1. 让学生了解印象派绘画、现代派绘画、抽象表现主义以及20世纪其他艺术流派的特点及其代表作品。
2. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
3. 提高学生对美术作品的分析和评价能力。
三、教学难点与重点重点：印象派绘画、现代派绘画、抽象表现主义以及20世纪其他艺术流派的特点及其代表作品。
难点：如何培养学生对美术作品的审美判断和艺术鉴赏能力。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、画作图片、画册、彩笔、黑板等。
学具：笔记本、彩笔、画作图片等。
五、教学过程1. 实践情景引入：展示一幅现代派绘画作品，让学生自由发表对作品的看法。
2. 教材内容讲解：（1）印象派绘画：以莫奈的《睡莲》为例，分析其色彩、光影、构图等特点。
（2）现代派绘画：以毕加索的《格尔尼卡》为例，分析其立体主义、抽象表现主义等特点。
（3）抽象表现主义：以杰克逊·波洛克的《1号1948》为例，分析其抽象、自由的创作风格。
（4）20世纪其他艺术流派：介绍野兽派、达达主义、极简主义等流派的代表作品及其特点。
3. 例题讲解：以一道关于美术流派判断的题目为例，引导学生正确判断不同流派的画作。
4. 随堂练习：让学生分组讨论，每组选择一个艺术流派，分析其特点并介绍其代表作品。
5. 课堂互动：邀请学生上台展示自己的作品，并分享自己的创作心得。
6. 板书设计：将本节课介绍的艺术流派及其特点进行板书整理。
六、作业设计1. 请学生选择一幅自己喜欢的美术作品，分析其所属流派及其特点。
答案：示例：我选择了莫奈的《睡莲》，这是一幅印象派绘画作品。
作品以淡雅的色彩、光影的变化以及柔美的线条展现了睡莲池的美丽景色，给人以宁静、舒适的感觉。
2. 请学生结合本节课的学习，谈谈自己对美术鉴赏的看法。
美术鉴赏(第二版) 美术鉴赏(第二版) 第一章 绪论
返回目录
人 民 英 雄 纪 念 碑
返回目录
第一章 绪论
国 家 体 育 场
返回目录
第一章 绪论
第一章 绪论
物质基础的层次 娱乐的层次 欣赏的层次 鉴赏的层次 情操的层次 思维的层次
以上六个层次，既说明了艺术的不同作用， 也反映了人们对艺术的一些不同的看法。
返回目录
明 永乐宫壁画（局部）
第一章 绪论
返回目录
第一章 绪论
返回目录
“美术”一般分为绘画、雕塑、建筑和工艺。
第一章 绪论
绘画
大致可以分为中国绘画与西方绘画。其特 征是在二维平面上作画，在平面中表达人 物的情感深度、生命感和时间感，让观者 引起共鸣，达到传达艺术情感的目的。
返回目录
阿Q像 蒋兆和
第一章 绪论
返回目录
西汉《帛画车马仪仗图》绢本设色 纵94厘米 横212厘米 湖南省博物馆藏
第九章 雕塑鉴赏 第十章 建筑与园林艺术鉴赏 第十一章 工艺美术鉴赏 第十二章 设计艺术（艺术设计）
第一节 第二节 第三节 第四节 思考题
返回目录
第一章 绪论
第一章 绪论
第一节 美术是一种重要的精神文化
在艺术中，“美术”是一个主要门类。 从艺术的角度来看，美术是“造型艺术”； 因美术是有形的并占有一定空间，也叫“空间艺术”； 美术又是诉诸视觉的，所以被称为“视觉艺术”。
魏 晋 砖 画 洗 烫 家 禽 图
返回目录
第一章 绪论
唐 张萱 虢国夫人游春图（局部）
返回目录
第一章 绪论
第四节 美术鉴赏与两个文明建设 一个国家或民族的繁荣强盛，要看到物质文化和精神文化 两方面发展所达到的高度。由两种文化导致了两种文明， 即物质文明和精神文明，形成了国家和民族的标志。 两个文明的建设涉及很多方面，艺术是重要的一个方面。
人 民 英 雄 纪 念 碑
返回目录
第一章 绪论
国 家 体 育 场
返回目录
第一章 绪论
第一章 绪论
物质基础的层次 娱乐的层次 欣赏的层次 鉴赏的层次 情操的层次 思维的层次
以上六个层次，既说明了艺术的不同作用， 也反映了人们对艺术的一些不同的看法。
返回目录
明 永乐宫壁画（局部）
第一章 绪论
返回目录
第一章 绪论
返回目录
“美术”一般分为绘画、雕塑、建筑和工艺。
第一章 绪论
绘画
大致可以分为中国绘画与西方绘画。其特 征是在二维平面上作画，在平面中表达人 物的情感深度、生命感和时间感，让观者 引起共鸣，达到传达艺术情感的目的。
返回目录
阿Q像 蒋兆和
第一章 绪论
返回目录
西汉《帛画车马仪仗图》绢本设色 纵94厘米 横212厘米 湖南省博物馆藏
第九章 雕塑鉴赏 第十章 建筑与园林艺术鉴赏 第十一章 工艺美术鉴赏 第十二章 设计艺术（艺术设计）
第一节 第二节 第三节 第四节 思考题
返回目录
第一章 绪论
第一章 绪论
第一节 美术是一种重要的精神文化
在艺术中，“美术”是一个主要门类。 从艺术的角度来看，美术是“造型艺术”； 因美术是有形的并占有一定空间，也叫“空间艺术”； 美术又是诉诸视觉的，所以被称为“视觉艺术”。
魏 晋 砖 画 洗 烫 家 禽 图
返回目录
第一章 绪论
唐 张萱 虢国夫人游春图（局部）
返回目录
第一章 绪论
第四节 美术鉴赏与两个文明建设 一个国家或民族的繁荣强盛，要看到物质文化和精神文化 两方面发展所达到的高度。由两种文化导致了两种文明， 即物质文明和精神文明，形成了国家和民族的标志。 两个文明的建设涉及很多方面，艺术是重要的一个方面。
高中美术《美术鉴赏》 第一课《培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义》课件(共40张ppt)
套设施；在环境上，我们虽然无法
看到周围的情况，但从其视图上就
可以看出其高度、造型和明亮的盖
瓦与周围环境和谐相处。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
美国纽约建筑
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
古典建筑与现代建筑
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
4．设计(工艺)
物画大师，在美术
史上产生了深远的
影响。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其
意义
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其
《捣练图》描绘的是宫中妇女“捣练”的情景。“练”又称“缣”， 是一种古代的丝织品，织成时质地较硬，须煮熟后加漂粉用杵轻捣使之 柔软，并经熨平后才能使用。全画共分三个部分：右边一组描绘的是四 个妇女用木杵捣练；中间一组描绘的是两个正在理线的女工；左边一组 描绘的是四个妇女在熨练，其中两个拉平白练，另两个在熨练，在白练 下面还有一个来回穿梭玩耍的小孩。画面形成一个完整的捣练过程，具 有连环画的性质。这里既让我们看到了唐代人的衣饰、生活等，其人物 造型和工细劲健的线条、富丽华贵的用色也明确传达出唐代人的审美观 和审美趣味。
美术鉴与赏的区别
所谓“鉴”，就是归类、分析、判断，具
体的说，就是要弄明白一件美术作品的作者、
创作年代、材料、手段、语言形式和内容等直
接呈现给我们的东西，以及美术作品产生的社
会、历史、文化背景等相关知识。
所谓“赏”即欣赏，就是接受者把他通过鉴
别获得的感受、体验、联想等与个人经验相结 合，进行综合的审美判断和审美评价。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
《美术鉴赏》电子课件 第一章
最后，对美术作品的理解是对作品内在意蕴和深刻哲理的理解。艺术意蕴 是艺术作品最深刻的意味，是艺术家的人生观和情感的表现，是一种具有高度 概括性的人生感受。只有对美术作品进行深层的理解，才会使鉴赏从最初的感 性知觉上升到理性的认识高度。
情感在审美心理中具有重要的作用。审美心理是感知、联想、想象、理解 等多种心理活动的统一体，这些心理因素并不是机械地相加或简单地堆积，而 是以情感为中介，形成了一个有机统一的审美心理。在美术鉴赏过程中，始终 伴随着强烈的情感活动，这种强烈的情感体验，也正是审美活动区别于科学活 动、道德活动的一个最为显著的特点。
首先，对美术作品的理解是对艺术语言的理解。例如，在鉴赏一幅中国山 水画时，了解中国山水画的相关特点，如绘画工具、笔墨用法以及各种表现技 巧等，是进行美术鉴赏的前提和基础。因为只有理解它的艺术语言，才能真正 实现对它的欣赏和鉴别。
其次，对美术作品的理解是对创作背景的理解。例如，我们在鉴赏拉斐尔 的《圣母与圣子》时，就需要理解当时意大利文艺复兴时期的社会文艺思潮， 这样我们才能深入地理解画家歌颂人文主义的真善美的理想，画家对现实的乐 观和人性的肯定，以及对中世纪宗教神权和禁欲主义的厌弃。
《拾穗者》描绘了19世纪法国农民的生活状态 八大山人的画风简洁，充满孤寂之气
艺术创作内容丰富多彩，它可从不同的角度反映社会生活。因此，具备丰富 的历史文化知识对于美术鉴赏非常的重要。同时，美术鉴赏也离不开丰富的生活 经验和生活阅历，因为鉴赏者总是在自身的生活经验的基础上去感受、体验和理 解艺术作品。
《最后的晚餐》达·芬奇
比较鉴赏法是运用比较的方法，对作品进行比较性的分析、理解和评价，并最终 达到深入理解作品的目的。比较鉴赏可分为横向比较和纵向比较两种方式。
横向比较法是对有可比性的鉴赏作品进行的一种平行的比较分析。例如，书法家 张旭与李邕虽然生活在同一时代，但其书法风格却迥然有别。张旭为人洒脱不羁，性 好酒，其书法风格洒脱自在，豪放奇异，富有气势，如左图所示；李邕沉浮于宦海， 却为人正直博学，耿介磊落，其字瘦劲秀雅，铁骨铮铮，奕奕有神力，如右图所示。
情感在审美心理中具有重要的作用。审美心理是感知、联想、想象、理解 等多种心理活动的统一体，这些心理因素并不是机械地相加或简单地堆积，而 是以情感为中介，形成了一个有机统一的审美心理。在美术鉴赏过程中，始终 伴随着强烈的情感活动，这种强烈的情感体验，也正是审美活动区别于科学活 动、道德活动的一个最为显著的特点。
首先，对美术作品的理解是对艺术语言的理解。例如，在鉴赏一幅中国山 水画时，了解中国山水画的相关特点，如绘画工具、笔墨用法以及各种表现技 巧等，是进行美术鉴赏的前提和基础。因为只有理解它的艺术语言，才能真正 实现对它的欣赏和鉴别。
其次，对美术作品的理解是对创作背景的理解。例如，我们在鉴赏拉斐尔 的《圣母与圣子》时，就需要理解当时意大利文艺复兴时期的社会文艺思潮， 这样我们才能深入地理解画家歌颂人文主义的真善美的理想，画家对现实的乐 观和人性的肯定，以及对中世纪宗教神权和禁欲主义的厌弃。
《拾穗者》描绘了19世纪法国农民的生活状态 八大山人的画风简洁，充满孤寂之气
艺术创作内容丰富多彩，它可从不同的角度反映社会生活。因此，具备丰富 的历史文化知识对于美术鉴赏非常的重要。同时，美术鉴赏也离不开丰富的生活 经验和生活阅历，因为鉴赏者总是在自身的生活经验的基础上去感受、体验和理 解艺术作品。
《最后的晚餐》达·芬奇
比较鉴赏法是运用比较的方法，对作品进行比较性的分析、理解和评价，并最终 达到深入理解作品的目的。比较鉴赏可分为横向比较和纵向比较两种方式。
横向比较法是对有可比性的鉴赏作品进行的一种平行的比较分析。例如，书法家 张旭与李邕虽然生活在同一时代，但其书法风格却迥然有别。张旭为人洒脱不羁，性 好酒，其书法风格洒脱自在，豪放奇异，富有气势，如左图所示；李邕沉浮于宦海， 却为人正直博学，耿介磊落，其字瘦劲秀雅，铁骨铮铮，奕奕有神力，如右图所示。
美术鉴赏ppt课件
中国画作品的鉴赏
中国画作品的特点
使用毛笔、宣纸等传统中国画材料，注重笔墨技 巧和气韵生动。
画面追求“意境”，注重表现作者的情感和思想 。
中国画作品的鉴赏
01
构图多采用散点透视和留白手法，给人以广阔的空间感和想象 空间。
02
中国画作品的鉴赏要点
笔墨技巧：观察画面中的笔墨运用是否熟练、灵动，是否有力
要点二
详细描述
美术作品的象征意义是作品内在意义的一种表现形式，它 通过特定的形象、色彩、构图等元素来传达某种象征意义 和文化内涵。象征意义和文化内涵具有历史性和地域性的 特点，它反映了作者所处的时代、文化背景和社会环境， 也反映了作者的个人特点和风格。理解美术作品的象征意 义和文化内涵需要观众具备一定的文化背景和审美素养。
特点
美术鉴赏具有主观性、个体性和 差异性，它强调个人的审美经验 和感受，以及对美术作品的个性 化解读和分析。
美术鉴赏的重要性
培养审美能力
通过美术鉴赏，可以培养人们的 审美能力和观察力，提高对美的
敏感度和感知能力。
增强文化素养
美术作品是文化的重要载体，通过 美术鉴赏，可以了解和传承不同国 家和地区的文化传统和艺术风格。
文艺复兴时期
文艺复兴时期的美术作品强调对人的关注和表现，出现了 许多杰出的艺术家和作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》和米 开朗基罗的《大卫像》。
现代时期
现代时期的美术作品风格多样，包括抽象派、印象派、表 现主义等，艺术家们不断探索和创新，推动着美术的发展 。
02 美术鉴赏的核心概念
形式美
总结词
美术鉴赏的核心概念之一，是指作品中色彩、线条、形状等元素按照一定的规律 和组合展现出的视觉美感和形式美感。
相关主题