外国民族音乐期末考试复习提纲

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外国民族音乐复习资料

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外国民族音乐复习资料外国民族音乐复习资料:一、概论1、根据世界上各民族音乐风格特色的差异,以及文化背景因素,世界民族音乐可划分为九大区划:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、南亚音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。

2、略述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。

(具体论述略)(1)客观基础和文化背景(2)音乐形态特征3.从音乐观念、音乐视野、音乐价值谈对世界民族音乐的看法。

4拉丁美洲音乐构成要素及整体特色二、东亚音乐日本1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”,根据来源可分为三类,一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲,日本称之为唐乐、高丽乐,以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”;二是指日本古代以来的祭祀歌舞,如神乐、东游等;三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲,如催马乐、郎咏。

雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。

2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一,它是一种象征性的戏剧,独具端庄典雅的色彩。

它作为一种综合性的舞台艺术,融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。

4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。

能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四部分组成。

5、歌舞伎:日本四大古典戏剧之一,形成于江户时代,是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。

音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”,剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。

16、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼,古代也叫风俗歌,相当于英语folk-song。

它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础,直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯,表现了他们的喜怒哀乐。

7、日本的四大古典戏剧是能、狂言、歌舞伎和人形净琉璃。

8、能和狂言的区别与联系。

两者的区别在于,能是一种歌舞剧、抒情剧,狂言则是一种科白剧、滑稽喜剧;能的主人公多是神灵,狂言的主人公则以现实中存在的无名小辈为主,典型角色是一位名叫太朗冠者的仆人;能的唱词典雅工整,狂言的对话通俗幽默;能庄严凝重,狂言则轻快活泼。

(完整版)外国民族音乐复习资料汇总

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外国民族音乐复习资料:一、概论1、世界民族音乐的九大区划:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。

2、论述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。

要点:(1)客观基础(2)文化背景(3)音乐形态特征3、请从音乐视野、音乐观念和文化价值几方面谈谈你学习外国民族音乐后的体会。

要点:(1)音乐视野的开阔。

世界上不仅有欧洲古典音乐,中国民族音乐,还有大量的不为我们所熟知的形式多样、内涵丰富的音乐艺术。

(2)音乐观念的扭转。

要培养自已具备聆听世界音乐的耳朵,扭转我们惯常熟悉和理解的音乐观念。

(3)文化价值的平等。

通过学习,明白任何音乐文化的价值都是平等的,没有高低贵贱之分,都是世界民族音乐宝库中的一部分。

二、东亚音乐日本1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”,根据来源可分为三类,一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲,日本称之为唐乐、高丽乐,以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”;二是指日本古代以来的祭祀歌舞,如神乐、东游等;三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲,如催马乐、郎咏。

雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。

2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一,它是一种象征性的戏剧,独具端庄典雅的色彩。

它作为一种综合性的舞台艺术,融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。

4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。

能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四部分组成。

5、歌舞伎:日本四大古典戏剧之一,形成于江户时代,是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。

音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”,剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。

6、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼,古代也叫风俗歌,相当于英语folk-song。

它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础,直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯,表现了他们的喜怒哀乐。

[考试]世界民族音乐赏析期末复习题

[考试]世界民族音乐赏析期末复习题

填空题1、发明了达拉布卡鼓鼓谱的著名埃及音乐家是哈利姆·埃尔·达巴。

2、哈利姆·埃尔·达巴是埃及著名的作曲家、演奏家、音乐教育家,以及音乐学家。

3、非洲的音乐与舞蹈是典礼、宗教、仪式和庆典的基础。

4、多声部节奏在非洲音乐中极其常见。

5、非洲音乐偏重于打击乐,这样就理所当然要强调节奏,因为节奏的趣味经常会弥补无旋律或旋律过于简单的缺陷。

6、非洲有一种很有特色的称之为“呼应对答”的表演风格,独唱独奏者领唱,合唱奏者重复回答,从而产生重叠效果。

7、非洲民歌中,演唱者的嗓音变化非常丰富,包括耳语、哼鸣、咕哝、喊叫、真假声自由转换,以及模仿动物叫声等。

8、非洲音乐作品的声部结构有两种,主调织体与复调织体,大多偏向于复调织体。

9、非洲的打击乐分为有固定音高的与无固定音高的两种。

10、由于安比拉琴用双手拇指拨奏,故又叫作拇指琴。

11、非洲的有固定音高的打击乐器以木琴、安比拉琴为代表。

12、请说出两种无固定音高的非洲打击乐器,玲、响板。

13、非洲鼓的大小形制各不相同,主要有锥形、柱形、壶形、桶形、杯形、沙漏形等等。

14、通话鼓是一种能发多音,能够模仿非洲语言声调特征的打击乐器。

15、请说出三种非洲的气鸣乐器,哨、号角、喇叭。

16、鼓在非洲文化中起着极为重要的作用。

他们的主要功用为:用于舞蹈伴奏;调节劳动的步调;鼓语用于传送信息。

17、安比拉琴是一种旋律体鸣乐器,能演奏精致的旋律。

18、体鸣乐器大多数都是击打或摇动的,也有以刮、擦、拨或跺地发声的。

19、18世纪末到十九世纪初,由于科里奥尔人社会地位的下降使得科里奥尔人代表的欧洲音乐传统的和非裔黑人代表的非洲音乐传统更为便利地融合,成为爵士乐产生的重要条件。

20、爵士乐来源于二十世纪初期新奥尔良一带民间音乐、流行音乐、古典音乐、教堂音乐的融合。

21、爵士乐存在一种音高比标准音偏低的倾向,这种音色被称作蓝音。

22、即兴演奏被称为爵士音乐的灵魂。

《西方音乐史》期末复习资料

《西方音乐史》期末复习资料

《西方音乐史》期末复习资料第一章古希腊古罗马时期1.古希腊的代表乐器?代表日神的里拉琴,代表酒神的阿夫洛斯管。

2.古希腊时期集戏剧、诗歌、音乐与舞蹈于一体的综合艺术形式?悲剧。

3.古希腊的代表音乐作品?《赛基洛斯墓志铭》4.古希腊三大悲剧作家?欧里庇得斯、埃斯库罗斯、索福克勒斯。

5.古希腊的音乐理论家?亚里士多德、苏格拉底、柏拉图等。

1.古罗马的代表乐器?水压管风琴2.古罗马时期最具代表性的音乐类别?军乐3.简述古希腊音乐?音乐是单声部的。

人声曲调与伴奏乐器曲调一致;诗歌、音乐、舞蹈三位一体的基本形态。

以诗歌为主题,音乐使得诗歌的节奏和韵律得到强化;在记谱方式上,在歌词上方用字母和类字母的符号做记号。

4.简述古罗马音乐特点?音乐用于壮大声势。

主要表现在实用性和享乐性两方面。

第二章中世纪的音乐(一)中世纪的教会音乐1.中世纪的时间?公元5世纪后期到公元15世纪中期2.中世纪教会音乐的核心形式是?格里高利圣咏3.《素歌》的演唱形式、特点?素歌又叫《格里高利圣咏》,无伴奏的纯人声单声部音乐形式,男声演唱,尤其男童。

4.《素歌》的横向发展形式(举例即可)附加段、继叙咏、宗教剧5.《素歌》的纵向发展形式(复调音乐发展)奥尔加农、经文歌、克劳苏拉等(二)中世纪的世俗音乐1.世俗音乐代表?法国游吟诗人、德国恋诗歌手、德国名歌手2.世俗音乐的主要内容(来源)?歌颂爱情、道德以及十字军相关的政治。

3.中世纪的主要乐器?竖琴、索尔特里琴、琉特琴、竖笛、横笛、管风琴等。

4.新艺术时期的两位重要的作曲家?马肖、兰迪尼5.中世纪音乐时期常用的复调音乐终止式?兰迪尼终止式。

先进七级音,再进入六级音,然后才回主音。

第三章文艺复兴时期1.文艺复兴的时间?1300—1600年。

2.文艺复兴时期的思想体系?人文主义3.文艺复兴时期的四大乐派?勃艮第乐派、佛兰德乐派、威尼斯乐派、罗马乐派。

4.文艺复兴时期世俗音乐发展的声乐体裁。

意大利牧歌、法国尚松、德国利德5.文艺复兴时期的乐器。

外国民族音乐

外国民族音乐

外国民族音乐外国民族音乐复习提纲什么是狭义的“民族音乐”:指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。

世界民族音乐的九大区划:1、东亚音乐文化区2、东南亚音乐文化区3、南亚音乐文化区4、西亚、中亚、北非音乐文化区 5、非洲音乐文化区 6、欧洲音乐文化区 7、北美音乐文化区 8、拉丁美洲音乐文化区 9、大洋洲音乐文化区加强对世界个民族音乐的学习其意义在于:一:扩大视野,学习人类音乐的多样性,理解以使用乐音为主的艺术表现形式的多样性,理解音乐在文化中的特殊性。

二:知道人类音乐文化、音乐行为的普遍性。

三:应该掌握双重视角的方法,既充分了解局内人(即各民族内部成员)对其自身所拥有的民族音乐的内涵和外延的理解,又要站在局外人的角度还原到一张白纸的状态来进行客观的记述和分析,从而领略到音乐美的尺度是根据文化的不同而各不相同的,并且树立“理解和尊重多元音乐文化”的观念。

四:只有在全面了解世界各民族音乐特点的基础上,把中国音乐放在世界音乐发展的历史长河之中,在与各民族音乐的比较对照之中,才能真正明确中国音乐在世界音乐中的特点和位置。

五:“他山之石,可以攻玉”,借鉴世界上他国、他民族音乐的优秀成果和成功经验,作为我们的有益的参考,创作有中国特色的音乐。

樱花之岛、歌伎之邦——日本一、日本的传统音乐体裁:1、雅乐:狭义:公元七八世纪,由中国和朝鲜传入日本的,包括宫廷中不带或少带礼仪的隋唐燕乐和高丽乐。

广义:包括日本最古老的神乐,久米、东游等祭祀乐种和日本皇宫贵族根据外来雅乐风格而创作的音乐。

日本称之为唐乐,高丽乐。

唐乐也称为左方之乐,其舞蹈称为左舞,是古代中国的音乐,于七世纪传入日本。

高丽乐,也称右方之乐,其舞蹈称为右舞,是古代朝鲜的音乐,于五世纪传入日本。

【把日本古代以来的祭祀歌舞(神乐、东游等),以及接受了从亚洲大陆输入的唐乐、高丽乐影响而新创作的艺术歌曲也加入雅乐之中。

】—《世界民族音乐》器乐合奏曲:主要是舞蹈伴奏音乐。

世界民族音乐复习提纲

世界民族音乐复习提纲

东亚P23日本音乐体裁:雅乐、声明、能乐(包括能与狂言)、歌舞伎、冲绳音乐P35 日本乐器:琵琶乐(盲僧琵琶、平家琵琶、萨摩琵琶、筑前琵琶)、筝、三味线、尺八(P39)P40 朝鲜音乐体裁:雅乐(正乐)、民俗音乐、宗教音乐P44 朝鲜乐器:玄琴、伽倻琴、大笒P46 蒙古音乐形式:浩林呼麦、长调、短调P47 蒙古乐器:马头琴(红书16)东南亚P77 泰国音乐体裁:康、拉坤、南旺舞、蜡烛舞(P96,红书76)、假面剧“康”(P97,红书75)泰国乐器:鳄鱼琴(P99,红书74)、P80 老挝:摩拉姆、木偶戏=P82 缅甸音乐体裁:约塔呀、木偶戏(人和木偶互相模仿)、木偶舞(P102)、缅甸特色乐器:桑高克、帕特旺、弯琴(P105,红书61)、围鼓和围锣(红书62)P85 越南音乐体裁:水上木偶戏(P107)越南乐器:独弦琴、竹排琴(P108)P88 马来西亚乐器:萨佩P90 印度尼西亚音乐体裁:甘美兰(红书77)、克恰克(红书85)P94 菲律宾乐器:库林当、竹皮弦琴、鼻笛、散竹琴(巴林兵)、口弦,119有详细介绍南亚P130 印度乐器:维纳(红书32)、西塔尔琴、坦布拉、塔布拉、不丹加、萨朗吉(红书33)P131 印度音乐体裁:拉格(拉嘎)、塔拉、德鲁帕德(红书36)P139 尼泊尔音乐体裁:丐讷、达卖(红书P55)P135 巴基斯坦音乐体裁:夸瓦里歌唱P141 不丹音乐体裁:夏布塔、恰姆不丹乐器:却克西亚、中亚、北非P163 伊朗乐器:桑图尔P165 土耳其音乐体裁:乌尊哈瓦、克利克哈瓦、苏菲舞、肚皮舞(红书112,116)土耳其乐器:萨斯、塔乌尔、唢呐、呐伊(红书108)P170 阿拉伯地区:玛卡姆(红书114)P174 苏联的西亚、中亚诸国音乐体裁:玛卡姆、多声民歌P187哈萨克斯坦:冬不拉(红书88)、柯布兹非洲音乐P102 黑人非洲乐器:拉梅拉丰欧洲音乐P229 英国传统舞蹈:剑舞、摩里斯舞、乡村舞、社交舞英国乐器:苏格兰风笛、爱尔兰风笛(P246有详细介绍,红书164)P230 爱尔兰乐器:竖琴(P249有详解)P233 希腊乐器:里拉琴(红书157)、拉乌德、桑多里、佐尔纳、单簧管(红书156)P234 瑞士音乐形式:约德尔歌唱瑞士乐器:阿尔卑斯长号P238 罗马尼亚音乐体裁:哭丧歌、独唱抒情曲(多纳依,红书147)、排箫(红书148)P242 俄罗斯音乐体裁:壮士歌俄罗斯乐器:三角琴、古斯里琴、多姆拉琴P253 西班牙音乐形式:弗朗明哥(红书171)拉丁美洲P310 阿根廷音乐体裁:探戈(红书189),班多钮风琴(红书190)P314 巴西音乐形式:桑巴、乔罗P342 古巴音乐:伦巴(红书198)、颂(红书P198,202)北美洲红书212:黑人灵歌、爵士乐(红书215)、大洋洲P363 口弦、裂缝鼓。

2023年八年级下册音乐期末复习提纲

2023年八年级下册音乐期末复习提纲

2023年八年级下册音乐期末复习提纲
I. 音乐基础知识复
- 音乐的定义和特点
- 音乐元素:节奏、旋律、和弦、音高、音色等
- 音乐符号:音符、休止符、调号、拍号等
- 声音的分类和特性
II. 音乐史知识复
- 古代音乐史:中国古代音乐、古希腊音乐等
- 西方音乐史:文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等
- 中国音乐史:古代音乐、京剧、民族音乐等
III. 曲式和乐器复
- 常见曲式:三段式、变奏曲、奏鸣曲等
- 乐器的分类和特点:弦乐器、管乐器、键盘乐器、打击乐器等
- 常见乐器的演奏方法和表演技巧
IV. 音乐欣赏复
- 著名古典音乐作品的欣赏:贝多芬的《第九交响乐》、莫扎特的《小星星变奏曲》等
- 中外著名音乐家及其代表作品的欣赏:贝多芬、莫扎特、李斯特、李双双等
V. 音乐创作和欣赏技巧复
- 和声的基本原理和技巧
- 作曲和编曲的基本步骤
- 音乐欣赏的方法和技巧
以上是2023年八年级下册音乐期末复习的提纲,希望能为你的学习提供一些指导和帮助。

西方音乐简史期末考试复习内容

西方音乐简史期末考试复习内容

《西方音乐简史》期末考试复习内容(一)1.古希腊时期的主要乐器有:拨弦乐器里拉和基萨拉;吹管乐器阿夫洛斯管。

2.帕莱斯特里那是文艺复兴时期罗马乐派的代表人物,他创作的六声部弥撒曲《玛尔切里教皇弥撒曲》证明复调音乐与虔诚的宗教精神不矛盾,避免了复调音乐被罗马天主教会排斥。

3.歌剧1600年诞生于意大利佛罗伦萨,标志着音乐上的巴洛克时期的开始。

早期第一部重要的歌剧是意大利作曲家蒙特威尔第于1607年创作的《奥菲欧》。

4.J. S. 巴赫和亨德尔是巴洛克音乐达到顶峰的代表人物,他们都于1685年出生于德国。

5.奏鸣曲式:一种大型器乐音乐结构,定型于18世纪上半叶,由呈示部、展开部和再现部三大部分组成。

6.海顿、莫扎特和贝多芬是维也纳古典乐派三位主要代表人物。

7.在贝多芬的交响曲中,第三交响曲最早确立了交响曲中的英雄性构思,并且最早引入葬礼进行曲;第六交响曲“田园”是最早的标题交响曲;第九交响曲首次在纯器乐的交响曲中加入合唱。

8.格利高里圣咏是中世纪宗教音乐的核心,传说教皇格利高里一世在其形成过程中起了重要作用,因此称为格利高里圣咏。

格利高里圣咏综合了多种古老的欧洲圣咏,最终形成于约8、9世纪,成为罗马天主教圣咏礼仪的统一规范和最高权威,主要运用于日课和弥撒。

格里高里圣咏是无乐器伴奏的纯人声歌唱的单身部音乐形式,以拉丁文为歌词,节奏自由即兴,旋律音调平缓,有独唱、齐唱、交替歌唱和应答歌唱几种演唱方式。

9.《弥赛亚》是巴洛克大作曲家亨德尔所作的清唱剧,由宣叙调、咏叹调、重唱、合唱组成,1742年首演于爱尔兰首府都柏林。

“弥赛亚”是基督教对救世主耶稣的称呼。

此剧分三部分,分别讲述了耶稣的诞生、受难和复活。

合唱是此剧的核心,第二部分终曲《哈里路亚》大合唱显示了巴洛克宗教合唱音乐辉煌壮丽的顶峰。

10.莫扎特1756年出生于奥地利萨尔茨堡,于1791年英年早逝。

他的创作涵盖了18世纪所有的音乐体裁,共作有600多部作品。

人美版四年级下册音乐理论知识复习资料

人美版四年级下册音乐理论知识复习资料

人美版四年级下册音乐理论知识复习资料
本文档旨在提供人美版四年级下册音乐理论知识的复资料,帮
助学生巩固所学知识以便更好地理解和应用音乐理论内容。

以下是
复资料的主要内容概述:
1. 音乐基础知识
- 音符与五线谱:介绍基本的音乐符号和五线谱的构成。

- 音高与音程:讲解音符的高低和音程的概念以及不同音程的
名称和特点。

- 节拍与拍子:解释节拍和拍子的概念,如何正确地感受和演
奏节拍。

2. 节奏与节拍组织
- 四分音符与八分音符:介绍四分音符和八分音符的音符形状、音长和演奏方法。

- 节奏符号与休止符:讲解不同节奏符号和休止符的意义和演
奏方法。

- 节拍组织:介绍如何根据拍子组织节拍,提高演奏的稳定性和准确性。

3. 音乐元素与表现手段
- 音乐元素:介绍音乐中的旋律、节奏、和声、音色等基本元素以及它们在音乐中的表现手段。

- 音乐表情:讲解如何通过演奏技巧和表现手法来准确地表现音乐作品中的情感与意境。

4. 音乐作品欣赏与分析
- 音乐作品欣赏:引导学生学会欣赏不同类型的音乐作品,发展音乐鉴赏能力。

- 音乐作品分析:帮助学生学会对音乐作品进行简单的分析,了解作品结构和演奏特点。

以上内容仅为复资料的粗略概述,详细内容请参考教材和课堂笔记。

希望本文档能够对学生的音乐理论知识复起到一定的帮助作用,祝研究顺利!
> 注意:本文档内容仅供参考,如有疑问或进一步讨论,建议向老师寻求指导。

教师招聘考试:外国民族音乐复习提纲(四)

教师招聘考试:外国民族音乐复习提纲(四)

教师招聘考试:外国民族音乐复习提纲(四)
印度音乐
一、音乐分类:
1、古典音乐
2、轻古典音乐
3、民间音乐
4、电影音乐
5、赋寻(混合音乐)
二、电影音乐:
印度电影音乐是印度音乐和西方音乐的综合,有一个主要的声乐旋律,围绕着它的是各种各样的印度装饰音,采用乡土语言的歌词和副歌的交替,模拟西方和声和欧洲乐器的混合乐队。

三、印度古典音乐
拉格:
从不同的方面和角度理解,它可以是一首乐曲,一首歌,一个曲调,一个旋律型,一个音阶或一种调式,也可以是一种音乐情绪或一种色彩,一般最常用的是将拉格作为一种音阶旋律型来理解,即以特有的音阶和固定的旋律表现某种情绪,它既是音乐表演的基础又是基础旋律。

表演形式:1>独唱(奏)
2>节奏鼓:a.木里丹加鼓 b.塔布拉
3>持续音
曲式结构:开放式的拉格:不受节奏节拍的限制,形式较为自由;
锁闭式的拉格:在节奏上形成循环回旋的特点。

插部主题(ABACAD) 塔拉:
在印度音乐中,节奏节拍的运动总是以某种相对固定的模式而反复的进行着,由于这种模式具有循环的特点,因此被人们称为节奏圈,它是音乐家在演唱(奏)时,在节奏节拍上必须严格遵循的模式,也是印度音乐的节奏基础与灵魂。

外国民族音乐复习资料汇总

外国民族音乐复习资料汇总

外国民族音乐复习资料:一、概论1、世界民族音乐得九大区划:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。

2、论述世界民族音乐文化得文化区划有其依据。

要点: (1)客观基础(2)文化背景(3)音乐形态特征3、请从音乐视野、音乐观念与文化价值几方面谈谈您学习外国民族音乐后得体会。

要点:(1)音乐视野得开阔。

世界上不仅有欧洲古典音乐,中国民族音乐,还有大量得不为我们所熟知得形式多样、内涵丰富得音乐艺术。

(2)音乐观念得扭转。

要培养自已具备聆听世界音乐得耳朵,扭转我们惯常熟悉与理解得音乐观念。

(3)文化价值得平等。

通过学习,明白任何音乐文化得价值都就是平等得,没有高低贵贱之分,都就是世界民族音乐宝库中得一部分。

二、东亚音乐日本1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”,根据来源可分为三类,一就是指从中国与朝鲜传入得器乐合奏曲,日本称之为唐乐、高丽乐,以及从新罗、百济、高勾丽传来得“三韩乐”;二就是指日本古代以来得祭祀歌舞,如神乐、东游等;三就是指受唐乐与高丽乐影响而新创作得艺术歌曲,如催马乐、郎咏。

雅乐得著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。

2、日本得特色乐器有日本筝、尺八、三味线3、能乐——能就是日本四大古典戏剧之一,它就是一种象征性得戏剧,独具端庄典雅得色彩。

它作为一种综合性得舞台艺术,融合了舞蹈、戏剧、音乐与诗歌等多种艺术元素。

4、能乐源自于“猿乐”与“田乐”。

能得舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四部分组成。

5、歌舞伎:日本四大古典戏剧之一,形成于江户时代,就是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体得综合性艺术。

音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”,剧目按构成因素得特点有科白剧与舞蹈剧之分。

6、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼,古代也叫风俗歌,相当于英语folk-song。

它具有创作方式得集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点、民谣就是日本民族传统音乐文化得基础,直接地反映了人民得劳动、生活与风俗习惯,表现了她们得喜怒哀乐。

人美版六年级音乐复习要点

人美版六年级音乐复习要点

人美版六年级音乐复习要点
一、音乐基础知识复:
- 音符的基本知识:包括音名、音符的时值和音符所代表的音高。

- 节拍和拍子的概念:了解拍子的整理、二分之一拍、四分之
一拍,以及拍子的组合。

- 音乐的长短、速度感的认识。

- 音符间的延音和音符间的停顿。

二、音乐技能复:
- 曲谱的读取:研究如何读取简单的音乐曲谱,理解各个音符
所代表的音高和时值。

- 音程的辨认:掌握基本音程的名称和大小关系,例如纯一度、纯五度等。

- 声音的发声和发音:学会正确地发声和发音,掌握声音的响亮、柔和、高低等变化方式。

- 节奏感的培养:练跟随节奏鼓掌或鼓点,提高对音乐节奏的
敏感度。

三、音乐元素的复:
- 音调的高低:了解高音、低音的概念,掌握在不同音域的演
唱技巧。

- 节奏的强弱:学会演唱时对音符的时长进行掌握,表现节奏
的变化。

- 节奏的起伏:理解乐曲中的节奏变化,掌握乐曲的情感表达。

四、音乐表演技巧的复:
- 声音的控制和运用:通过练掌握发声技巧和抑扬顿挫等表现
手法。

- 舞台表演技巧:了解舞台表演的基本姿势和动作,提升音乐
表演的形象效果。

- 表达乐曲情感的能力:通过音乐表演,准确传达乐曲所表达
的情感和意境。

以上是六年级音乐复习的要点,请同学们结合教材内容进行系
统学习和练习,以便更好地掌握音乐知识和技能。

祝你们学习进步,取得好成绩!。

外国民族音乐_福建师范大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年

外国民族音乐_福建师范大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年

外国民族音乐_福建师范大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年1.《潘洽·突利雅》是_______打击乐器的著名乐曲。

参考答案:斯里兰卡2.西塔尔属于______类乐器参考答案:弹拨3.维纳(Vina)、西塔尔(Sitar)、坦布拉(Tambura)都是______的代表性乐器。

参考答案:印度4.黑人非洲在相当广阔的地域里分布着具有独特音乐传统的多声部合唱。

其多声的样式因民族集团的不同可以分为两大类型。

一种是各声部在同一节奏型中进行,另一种是各声部的_______互相独立进行。

参考答案:旋律线5.黑人非洲的舞蹈如果按照表现内容和运用场合来分的话,可以大致分为仪式性舞蹈和______性舞蹈。

参考答案:娱乐6.多米尼加最著名的歌舞就是梅伦格舞。

参考答案:正确7.菘,是于1910年至1920年间出现在古巴东部各省的一种节奏形式,其切分节奏比坦桑还强烈,节奏结构一般为“五音列”。

参考答案:正确8.以下哪些是智利著名的民歌?参考答案:《黎俄河》_《卖玉米饼》9.墨西哥的典型乐队是由_____、_____、______等乐器组成的,称为马里亚齐。

参考答案:小提琴_竖琴_大小吉他10.在黑人非洲的歌唱中,最普遍的演唱形式是领唱和答唱。

参考答案:正确11.在音阶方面,黑人非洲最有特征的是存在着等分音阶。

参考答案:正确12.属于墨西哥的民歌有、和。

参考答案:《小公牛》_《美丽的西丽托》_《你就是幸福》13.委内瑞拉最地道的当地民歌例子是平原托诺调,有时也称作_______。

参考答案:托那调14.由阿根廷民间歌手奥拉西约·瓜拉尼创作的《》,是一首献给母亲的歌。

参考答案:《小小的礼品》15.在阿根廷音乐中,最著名的是首都布宜诺斯艾利斯的_____舞。

参考答案:探戈16.黑人非洲的乐器有四种分类法,分别是体鸣分类法、膜鸣分类法、弦鸣分类法、________。

参考答案:气鸣分类法17.加纳________是在阿散蒂人和其他阿肯系民族集团的王和最高长官的宫廷里表演的礼仪性音乐舞蹈。

音乐期末复习提纲汇总

音乐期末复习提纲汇总

音乐期末复习提纲汇总音乐期末复习提纲第一单元音乐的欣赏1.变奏曲《少女的祈祷》作者波兰苔克拉·芭达捷夫斯卡。

这是钢琴独奏的标题性音乐结构图解:引子+A+A1+A2+A3+A4 2.《第一交响曲》作者翟小松,大型交响乐布局如右图,此曲多是前长后短的三连音,以鼓和钹强烈的十一下重击结束,副标题是《献给1986年我的朋友们》。

大型交响乐多分乐章,分呈示-中部-再现-尾声。

3.交响组曲《山林的呼唤》作者马思聪,曾任中央音乐学院首1 2 3 4 5 任院长,代表作《思乡曲》。

乐器变化:中提琴-单簧管-圆号。

《山林之歌》有五个乐章山林的呼唤-过山-恋歌-舞曲-夜。

区别下面乐器: 4.《1812年序曲》作者俄国柴科夫斯基,作品有舞双簧管单簧管英国管剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》,歌剧《叶甫根尼·奥涅金》《黑桃皇后》,本曲取材于俄国军民抗击拿破仑第一帝国。

呈示部借用《马赛曲》音调,是典型的标题性音乐。

第二单元音乐的美1.音乐美的范畴:优美、壮美、崇高美、欢乐美、喜剧美、悲剧美。

相关举例——优美:《牧歌》《月光奏鸣曲》《夜曲》《彩云追月》《赞歌》《中华六板》《花好月圆》《渔舟唱晚》《牧童短笛》《吐鲁番的葡萄熟了》《春江花月夜》《良宵》;壮美:《国际歌》《大进行曲》《七律人民解放军解放南京》《义勇军进行曲》;崇高美:《祖国颂》《龙华祭》《战争安魂曲》《梅花三弄》;欢乐美:《祝酒歌》《赛龙夺锦》《拨弦波尔卡》《第五交响曲》;悲剧美:《松花江上》《光荣牺牲》《英勇就义》《第三交响曲》《一个华沙幸存者》;喜剧美:《这一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》《托卡塔——喜报》《看秧歌》。

2.内蒙古民歌《牧歌》,无伴奏合唱,男女高低四声部。

作者瞿希贤,代表作《听妈妈讲那过去的故事》《乌苏里船歌》。

内蒙古著名的有草原、骏马、蒙古长调。

内蒙古特色乐器——呼麦、马头琴。

3.《月光奏鸣曲》被称为《幻想风格的奏鸣曲》,第一乐章用三段体写成。

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外国民族音乐期末考试复习提纲
考试形式:闭卷考试
考试题型:一、填空题、
二、选择题
三、名词解释题
四、简答题
五、论述题
考试范围:绪论——非洲音乐
绪论
民族音乐的定义、世界音乐的定义、世界民族音乐九大区划、世界民族音乐和音乐教育的关系
第一章东亚音乐
乐器:三味线、尺八、伽倻琴、长鼓、玄琴、朝鲜雅乐乐器的“三弦”和“三竹”音乐体裁:越天乐、能乐、傍梭里、朝鲜农乐
音乐形态:三种日本五声音阶
音乐文化:东亚地区(中国、日本、朝鲜)在音乐文化上的联系(乐器、音乐体裁)
第二章东南亚音乐
乐器:独弦琴、鳄鱼琴、木琴、围锣、萨佩、散竹琴、鼻笛
音乐体裁:康、锣群文化、竹乐器文化、罗摩王子的冒险、玛蓉剧、甘美兰(乐器和音乐结构特点)
第三章南亚音乐
乐器:西塔尔琴、维纳琴、塔姆布拉琴、塔布拉鼓、木丹加鼓、拉维香卡
音乐体裁:印度斯坦音乐(乐器、风格)、卡纳蒂克音乐(乐器、风格)
音乐形态:印度传统音乐构成的三大要素、塔拉、斯鲁蒂、二十二律
其他:两部印度史诗
第四章西亚中亚北非音乐
乐器:乌德琴、卡龙琴(Kanoon)、雷巴布(rebab)、纳格拉鼓、达拉普卡鼓、桑图尔琴、
音乐形态:二十四平均律、中立音、中立音程
音乐体裁:达斯特加赫、玛卡姆(“旋法体系”、文化现象、体裁形式,各国对玛卡姆的称呼)
第五章非洲音乐
乐器:非洲五种鼓(沙漏鼓、说话鼓、低音鼓、仪式鼓、开口木鼓),鼓在非洲的重要性、冬波、Balaphon巴拉风、拇指钢琴、卡巴沙、
音乐形态:非洲音乐的特征(旋律、音阶、节奏)、复音、复节奏。

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