生活中的情感化设计

生活中的情感化设计
作者：祁洁
来源：《文艺生活·文海艺苑》2009年第03期
摘要：随着现代设计的发展，设计从过去对功能的满足进一步上升为对人的精神关怀，对理性的强调也开始为对感性的要求所替代。

本文强调设计与生活的关联性，更强调情感、人性化的设计元素赋予设计作品的鲜活生命力并以此打动人心。

讨论了用情感来引导设计的趋势。

围绕着人的情感与设计的关系进行思考，寻找一种设计与情感、人与机的和谐关系。

引导人们用心去感悟生活，感悟设计。

关键词：情感元素设计与情感生活
中图分类号：J02文献标识码：A文章编号：1005-5312(2009)09-0045-02
一、生活与设计
设计在哪里?最令我们视而不见，习焉不察，而恰恰又离不开的大概就是设计了。

我们穿戴着经过设计的衣、帽；生活在经过设计的房屋里，使用着设计过的各种日用品、电器等；在经过设计的建筑物里使用他人设计的工具劳动着；就连我们漫步的街道也是经过设计过的。

我们无意识地生活在设计的海洋中。

生活本身，就是设计的起源地；而设计，归根结底就是我们对生活的发言。

设计，是从日常现实生活中发现新问题的行为。

在我们生存的环境之中，除了天空、大海等自然景观外，我们时刻都处于由人类自己设计出来的世界里。

设计在哪里，设计就在你面前。

买回的衣服、时装。

你是否会在试穿前也注意下购物手提袋的设计?收到别人的名片时，你可曾注意到上边有无新颖别致的设计亮点?在走进一座写字楼的时候，你是否注意过企业门上的标志呢?看电视的时候，你又是否注意到有某个电视台或者电视节目的片头使用的元素正中你意，或者激发了你的创作灵感呢?不论是去小小的咖啡厅、茶馆，灯红酒绿的各种bar还是灯火辉煌的大酒店，通廊、门庭，是不是突然会有一样特别的装饰跳出来，去吸引你的注意力呢?当你翻阅一本杂志的时候，是否留意过它的版式设计和页面的装饰呢?
人在生活，人在设计，设计其实是生活与人的一种统一。

任何产品都是为了满足人的需要而设计制作的。

没有完全脱离人的设计，也没有完全脱离设计的人。

人类的设计行为总是体现了一定时期人们的审美意识、伦理道德、历史文化和情感等精神因素，而这些需借助于一定物质形式来表达。

设计作为人类生活方式的一种载体，承担了—部分对人类精神需求的承载和表
达。

同时，也把人们的生活给具体化了，从而构成了设计与生活的互动关系，我想这也是生活与设计的一种无法分割的情缘。

美好的设计，往往令人畅快、心旷神怡，对人们的生活品质，有一种默默的浸染。

美好的设计，源自人们内心的纯净或空灵，摈弃华而不实的修饰，而回归自然。

好的设计师在帮助我们塑造一种有品味的生活。

对于生活和身边的设计，我们应该为自己塑造一种能力，去欣赏，去感受。

多一些时间去体验，生活便就少了一些单调。

二、设计中的情感
(一)设计作品注入情感元素的意义
情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验。

而情感元素则是传播表达情感的一种载体与具体运用方式。

在我们的设计中注入情感元素，便赋予了作品鲜活的生命力，增加了作品的感染力。

能让广大受众在看到作品的那一刻与创造者产生某种共鸣。

一件情感化的设计作品，就像艺术画廊展厅中那些静态的画作或雕塑，总能给人很多启发，让人放松，让人沉思。

不管是人们的哪种心理变化，归根到底，它们都引起了人们的某种心理感悟，让人们的灵魂在那一刻追随着它，在不知不觉间，作品便生动起来。

也许是源于作品的趣味，也许是源于作品的创意，也许是源于作品本身的美好与感动。

因为有情感的投入，设计得以更加丰富，更加贴近人们的精神和心理需求，而生活也更加色彩缤纷。

一件有情感的作品，就是给予了人们一个空间，让人们的喜怒哀乐等情感都得到了释放与寄托。

情感元素，在于对生活中的不断追寻和探究，参透入的内心世界。

将情感元素融入于设计是丰富物和人之间的紧密关系的途径之一，也是时代的必然选择和发展趋势。

(二)情感思维在设计中的作用
设计是有生命的形式，它代表着人类情感与思维的潜在需求。

情感思维便是这种潜在需求的存在和表达形式，成功的设计者便是要挖掘这种潜在的需求，将其转化为艺术形式，设计出有效唤起情感共鸣，以情感人的作品。

在现代产品优质化、高技术化的背景下，人们呼唤设计作品的商情感化、人性化。

很多时候，设计师担任着类似医生的角色，他们要做的是通过他们的设计物去解决问题。

而设计中的情感思维就像一副灵丹妙药，给了很多人出路。

激烈与清，功利与洒脱，努力与散漫，乏味与浪漫，有时这样或那样的心态在一件充满人情意味的好的设计作品面前能够瞬间改变。

比如说，飞机的安全性增加了，人们把乘坐飞机时的心情和座椅的舒适度也当作设计的进步而给予
好评。

充分运用情感思维去设计作品，可以展示对人生的体验与感悟，以及对时尚的理解，传递文化的内涵和精神，从而让设计作品生动，给人们无限的联想，富有动感与冲击力。

(三)感性消费对情感化设计的推动
现在，人们已经身处感性消费的时代，很多观念已经更新。

我们从以物质为导向的设计逐渐过度到以情感为导向的设计。

艺术的情感是创造的情感，这种情感是我们生活在形式的生活中的感受和情感。

在感性消费时代，人们越来越注重生活中的情感体验。

比如追求趣味性、拟人性、新颖性、幽默感等等。

随着时尚的更替和人们对于精神价值的追求，许多产品的淘汰与更新，不是依据它们的破损程度，而是依据它们能否满足人们的审美需要。

它反映了人们对于用品宜人化和精神功能的追求，反映了人们消费生活中精神需要的增长。

当然，这种感性消费并不是指挥霍无度的高消费，而是指向人与自然相和谐的、具有人情味的生活。

正如一位美国学者所说：“接受和过着充裕生活而不是过度消费，文雅地说，将使我们重返人类家园，回归于古老的家庭、社会、良好的工作和悠闲的生活秩序；回归于对技艺、创造力和创造的尊崇；回归于一种悠闲的足以让我们观看日出日落和在水边漫步的日常节奏；回归于值得在其中度过一生的社会；回归于孕育着几代人的记忆的场所。

”
三、情感思维在设计领域中的具体运用
为了满足在社会中的各种需要，人们设计和生产出形形色色的物品。

人是灵与肉的统一体，人的需要具有不同的物质和精神的内涵。

这种多样性可以从市场上商品品种的五花八门中得到确证。

比如日本设计师原研哉的作品：长野冬季奥运会开幕式的节目册。

这份节目册中用的“冰雪纸”唤起了JL／17对踏雪的记忆，让你在收到冬季运动会的入场券时，仿佛就听到脚踩雪地的咯吱咯吱声。

既体现出了冬季的特色，又给人留下了难忘的印象。

通过人们的五感，感受到触觉的生动，这份感动就形成了这个设计作品独特的魅力。

正是利用了人们对雪的情感与趣味性，揣摩到了人们的内心世界，才使得这个作品的创意点让人无比的感动与欣喜。

从而说明了情感思维对设计的启迪是十分重要的。

哈根达斯提倡“尽情尽享，尽善尽美”的生活方式，鼓励人们追求高品质的生活享受。

其著名的广告词“爱她，就带她去哈根达斯(if you love her,take her to Haagen-Dazs)”可以说是家喻户晓。

也许，哈根达斯没什么好吃的，但是它的广告词极度诱惑。

传说中哈根达斯里有爱情的味道，是啊，在一盒小小的冰淇淋里赋予爱情的寓意，所以才会让人神往，才会让人无所顾忌的奢侈一次又一次。

日本设计师面出熏先生设计的火柴就巧妙地运用了情感元素而再现了火柴的生命。

关于这个设计，他说：这些火柴是把落在地上的小树枝收集起来，在小树枝的尖端涂上发火剂做成的。

我的想法是在人们把这些小树枝还给地球母亲之前，让它们为人类再做点事情。

我们在回顾人类与火的共同进化史的同时，想象着有关火的传说和故事。

掉落在地上的小树枝的形状是优美的，这样的设计也许能够让人忘记繁忙的时间，唤起人们对自然、火、人以及各种各样的世间万物的印象。

四、总结情感化设计的现实意义
设计作为社会生活的组织形式，在塑造着人的生活方式和生活环境。

今天，我们常常提到设计思考，世界经济的新局面、文明的冲突，以及环境资源问题都是我们要考虑的情况。

随着科技的进步，人们开始把更多的注意力转移到人类自身，提出了“以人为中心”的口号。

生活中的情感化设计实现的就是一种在世界各个角落都能接受的深入而细致的合理性。

生活中的情感化设计往往能够反映人类共同感受到的价值观或精神，这样的设计是设计师对生活的用心观察和体会，让设计作品能够给用户留有呼吸的空间。

心如止水，我们方能感觉到作品中的纷至沓来的创意感觉。

这是对生活的一种体察，一种和谐的领悟。

情感化的设计是人们对生活的一种思考和与生活产生互动的一种幽默，情感元素令人们在认识这些设计物时引发思考，在差异中发觉设计的意义。

生活信息的层出不穷开拓了我们的思路，也启发着我们的设计思维。

有时漫步街头，会觉得街边的雕塑不够生动；有时会觉得一些乱七八糟的广告牌设计与周围的景致不协调，污染着人们的视觉；有时看到路边霓虹灯的泛滥使用，让人产生虚浮之感；更多的时候看到房地产广告，充满了夸张的概念炒作。

如果我们的设计不能给我们带来乐趣和快乐，兴奋与喜悦，自豪与反叛等多样性的情感，我们的设计从某种意义上讲就是无意义的。

情感化设计将设计赋予人们自身的情感，使得我们的设计更真切，更贴近人。

有时我们自己就可以做设计师，给我们的玩心铺开一个天地，而不必拘泥于内容与形式，时间与场所。

每一幅作品就是一朵浪花，寄托着梦想，激荡着创造的力量，这里有价值的实现与体现，这里有心灵的潜修与滋养。