光线在视听语言中的作用
影视视听语言 ——构图、光线
构图、光线
第五节 构图
一、画格 二、构图的意义 三、画面构图的基本形式 四、构图方法
一、画格
画格：电影胶片的基本单位，指每一格的电影胶片。画格每格时间长度为1/24秒。
标准银幕 1.3：1 标准美国宽银幕 1.85：1 潘那维申宽银幕 2.2：1 西格玛斯科普宽银幕 2.55：1
标准银幕 1.3：1 其中标准银幕 1.3：1在长镜头中运用较多，推拉摇移表现人物更有层次感、压迫
（3）.镜头运动中保持主体地位
2、解决形式感问题
三、画面构图的基本形式
1.几何中心
2、视觉中心 位于黄金分割点
四、构图方法三
1.对比的优势引导 色彩对比、线条对比、运动方向 对比、动静对比、框中框的优势对比、集中等。
构图是塑造人物和叙事的重要手段，通过构图工作， 画面建立起优势对比，暗示主次和事件发展方向。
感
准银幕 1.3：1
二、构图的意义
1、解决主次问题——突出主体形象 （1）.在画面中放置主体的位置
被摄主体位于画面的几何中心——画面中央和黄金分割点、或者情节所引导的画面兴趣 中心的位置，通过场面调度和前后镜头调度加以突出。
（2）和陪体的对比关系 画幅面积对比、布光影调对比、人物动静对比~~
一、光的类型与画面造型的特点
1.按光效的反差性质分类 硬光和软光
硬光：画面明暗反差大，为硬调，能造成视觉心理紧张，适合表现恐怖残酷 的场面，或者塑造有力量感的人物形象。
软光：画面调子柔和，反差小，常用来表现温暖平和、没有尖锐矛盾的生活 场景，或者用于塑造较为温柔善良的人物形象。
2.按光源的位置分类 （1）.水平方向光位 ① 正面光 ② 侧面光 ③ 逆光 ④ 侧逆光 ⑤ 侧顺光
广播电视编导视听语言第一章画面造型语言
标准镜头:
又称中焦镜头，能还原人对空间的透视感 受，空间既不延伸，也不压缩。
正常变焦: 不带有感情色彩。（情绪符合正 常人认识事物的过程）（举例《三峡好人 》
快速变焦: 比正常速度相对快的速度进行焦 距变化。（造成震惊的效果，尤其由短焦 到长焦的转化，可以猛然引起观众对某个 细节人物的注意。）
慢速变焦:比正常速度相对缓慢的速度进行 焦距变化。（用于表达较舒缓的情绪起伏 与变化）
同一色彩有不同的亮度等级，是物理上光线强度 的现象，与照明强度、大气透视、表面结构关系 等有关。
色值是画面中亮与暗的比例关系，为了方便，我 们可以把它区分为: 高光、低光、中性、极暗、暗、 低暗，以暗度为主创作的画面会呈现低调（《黄 土地》），以高亮度为主创作的画面会呈现高调 （《我的父亲母亲》）。
提问同学, 随后讲解 （出现的所有电影都有讲解）
第二节 景深与焦距
景深: 指距离摄影机最近的清晰影像，到距 离摄像机最远的距离。
焦距: 指透镜中心到焦点的距离。（简言之 就是从镜头的中心点到光线能够清晰聚焦 的那一点距离。
摄影镜头的类型 根据光学镜头的可调和不可调, 分为变焦镜头和定
焦镜头。定焦镜头中, 根据镜头焦距的长短, 分为 标准镜头、长焦距镜头、短焦距镜头。 得到同样景别的画面, 用不同焦距的镜头拍摄, 和 被摄主体的距离不同。同样的中景画面, 长焦镜头 离被摄物最远, 其次是标准镜头, 最近的是短焦 （广角）镜头。 焦距越长, 视角范围越小, 画面清晰的范围越小, 背 景越虚；而焦距越短, 视角范围越大, 画面背景越 实。（配合举例讲解）
由色彩传达影片内在主旨的总倾向 《黄土 地》
色彩在镜头里体现的绘画特性 《呼喊与细 语》
色彩在影视作品中的象征作用 《蓝》 延伸和拓展主题 《辛德勒的名单》《贫民
视听语言之光线
4、逆光
大多时候图像是生动有力的黑色与光亮的部分共存。对于 在阴影中勾画出物体的外形明亮轮廓的出现是非常有用的。 逆光的另一种特点是它能很好展示出透明，半透明属性以 及表现出沿着明亮的明缘的细节或纹理。对于表现富有戏 剧性的图像这种光是非常冲击力 。
脚光
“ 光源低于人的 头部，由下往上照明人物称为脚光照明。
在人物前面称前脚光，投影朝上，和顶光一样产生不 正常的造型效果。在影视摄影中，常用此来表现画面 中特定的光源效果：如油灯、台灯、篝火效果等。有 时也用来刻画特殊情绪的人物形象或丑化人物形象。
”
按光的形式划分
散射光
散射光的存在是由于外 景自然光被云彩遮住或 者是某种散光物质遮挡 光线所形成的一种散射 的效果。由于散射光没 有明显的光源方向，没 有明显的明暗关系，光 线的形式使得画面的效 果柔和而平淡。
像平面效果。 能帮助隐藏皱纹与瑕疵，因此经常用在人物肖像与产品的
摄影
光线与影调
2、侧面光：轮廓线条、层次，可表现场面重大、人物众多 以很好的表现出物体的轮廓形态、纹理及立体感。明暗关
系明显和对比强烈。
3、顶光：骷髅、恐怖、狰狞、丑化、魔鬼 隐藏在这阴影底下的大部分形状会给人一种神秘的气氛。
4 LOREM
电影的光线处理有的追求“自然、真实的效果”， 有的追求“唯美、戏剧的效果”，都是 LOREM
电影中的光线首先是一个技术的问题，其次， 才是一个艺术的问题。
分类
顺光
顺侧光
侧光
侧逆光
逆光
顶光和脚光等
顺光
01 对象的朝机面接受同等照度，对象各部分均得到同 等程度的描绘；
视听语言(包含各自的含义与作用)
视听语言主要从光线、色彩、构图、蒙太奇、长镜头、声音、镜头的运动、景别、镜头的角度等方面记录景别（大远景、全景、中景、近景、特写）大远景含义：摄取远距离人物和景物，表现广阔深远景象的电影画面。
功能：1.开篇时，展现宏大的空间环境，用来说明地形，表示事件发生的地点和地理环境，用来烘托整个影片的氛围，表现规模宏大的人物活动。
2.结尾时，在视觉上形成了一种远离情节的视觉感受，给观众留下思考与回味的空间。
3．显示人物的渺小，展示人物的处境。
常用于史诗电影中，西部片、战争片、历史片等。
全景（描述性、客观性）含义：拍摄人物全身形象或者场景全貌的电影画面。
功能：展示角色之间的位置关系，介绍场景。
中景（叙事性）含义：拍摄人物膝盖以上部分或者局部环境的电影镜头。
功能；展示角色之间的交流，交代角色之间的关系。
中景可以用来做说明性镜头、延续运动或者对话镜头。
近景含义：拍摄人物胸部以上或者物体局部的电影画面。
功能；1.人物上，通过脸部表情的细微变化刻画角色的内心活动2.物体局部上，拉近了观众与表现主体之间的距离，更容易感染观众情绪特写含义：拍摄人物脸部或者放大物体某个局部的电影画面。
功能：1.突出、强调2.展示人物的心灵景观（世界）3.象征意义特写展示事物关键部分或细节，特写镜头强化细节与特征的增强画面的视觉冲击力形成某一段落的视觉重复力度；特写在表达复杂的整体行为动作时，常用局部的特写镜头表现动作的细节并结合全景画面表现整体行为。
角度（鸟瞰角度、俯角、平视角度、仰角、倾斜角度）鸟瞰角度含义：直接从被摄物正上方往下拍作用：观众站在神的角度，镜头下的人物更显卑微与无助。
空中的俯拍镜头给人以辽阔的感受。
在战争片中会大量采用，鸟瞰整个战场，展现酷烈又壮观的场面。
俯角含义：自上而下拍摄主体，使被摄体显的渺小和赢弱作用：凸显环境，使环境看起来可以吞噬角色，减少被摄物的重要性，使人物显得无害与卑微。
平视角度含义：摄影机和被摄体在同一个水平线上的拍摄。
《视听语言》习题与答案
《视听语言》习题与答案（解答仅供参考）一、名词解释1. 视听语言：视听语言是影视艺术中特有的叙事和表达方式，通过镜头、声音、剪辑、色彩、构图等元素，将视觉和听觉信号有机结合，形成具有情感、思想及信息传递功能的综合表现形式。
2. 镜头：在电影或电视制作中，镜头是指摄影机从一个特定视角捕捉到的连续画面，它是构成影像的基本单位。
根据拍摄方法和技术的不同，可以分为长镜头、短镜头、特写镜头等多种类型。
3. 剪辑：剪辑是影视制作过程中的重要环节，通过对原始素材进行选择、组织、排列和组合，构建新的时空关系和叙事结构，以实现故事讲述、情绪渲染和主题传达等功能。
4. 蒙太奇：蒙太奇是一种电影与电视的艺术手法，通过不同镜头的组合与并置，产生超越单个镜头本身含义的效果，包括叙事蒙太奇（如平行蒙太奇、交叉蒙太奇）、理性蒙太奇（如对比蒙太奇、象征蒙太奇）等多种形式。
5. 音画对位：音画对位是指在电影或电视作品中，声音（包括音乐、对话、音响效果等）与画面并非完全同步对应，而是通过刻意错位或非直接相关联的方式，达到强化情感表达、深化主题内涵或引发观众思考的目的。
二、填空题1. 在视听语言中，______是用于描述镜头景别大小的一种分类，其中包含远景、全景、中景、近景和特写。
答案：景别2. 按照运动方式划分，摄影机运动主要包括推、拉、摇、移、跟拍和______等。
答案：升降3. 在声音设计中，______常用来刻画人物内心活动、烘托气氛或者转场过渡。
答案：主观音响/内心独白/背景音乐4. 纪录片常用的剪辑方式之一是______，强调时间和空间的连续性，保留事件发展的完整性和真实性。
答案：长镜头剪辑5. 电影《教父》开场的经典段落运用了______手法，用一段没有言语的婚礼场景展示出科莱昂家族的人物关系和社会地位。
答案：隐喻蒙太奇三、单项选择题1. 下列哪一项不是影响镜头节奏的主要因素？A. 镜头长度B. 镜头切换速度C. 音乐风格D. 摄影机运动速度答案：C2. 在以下哪种剪辑手法中，两个同时发生的事件被交替呈现，以增加剧情紧张感？A. 平行蒙太奇B. 交叉蒙太奇C. 重复蒙太奇D. 对比蒙太奇3. 下列关于声音在视听语言中的作用描述不正确的是？A. 可以增强画面的真实感和现场感B. 只能配合画面内容，不能独立存在C. 可以塑造角色性格和推动情节发展D. 可以创造独特的观影氛围答案：B4. 以下哪个镜头运动方式主要用于展现环境全貌或物体整体？A. 推镜头B. 拉镜头C. 摇镜头D. 移镜头答案：B5. 在电影《辛德勒的名单》中，红色小女孩形象的运用属于哪种蒙太奇手法？A. 对比蒙太奇B. 象征蒙太奇C. 平行蒙太奇D. 交叉蒙太奇答案：B四、多项选择题1. 视听语言中，构成画面空间关系的基本要素包括：A. 光线B. 色彩C. 构图E. 运动答案：ABCDE2. 下列哪些是声音在视听语言中的功能？A. 表现空间感B. 描绘动作细节C. 创造心理空间D. 强化时间观念E. 承担叙事任务答案：ABCDE3. 下列哪些剪辑技巧有助于加快影片节奏？A. 使用快速切换的短镜头B. 采用平行蒙太奇手法C. 运用重复和积累的剪辑手法D. 减少静止镜头的数量E. 加大镜头内部的动作强度答案：ABDE4. 关于视听语言中的色彩运用，下列说法正确的有：A. 冷色调往往用于营造冷静、悲伤或恐怖的氛围B. 热色调常用于表现欢快、热烈或激动的情绪C. 色彩可以作为区分不同角色或故事线索的标识D. 影片色调需统一和谐，不能出现色彩冲突E. 色彩可以通过对比和渐变等方式来表达主题和情感变化答案：ABCE四、多项选择题5. 视听语言中，以下哪些元素是构成视听叙事的重要组成部分？A. 镜头B. 剪辑C. 蒙太奇D. 声音E. 色彩F. 构图G. 运动答案：ABCDEFG五、判断题1. 长镜头通常用来表示时间和空间的一致性，减少观众的认知负担。
视听语言-光线和色彩分析PPT课件
视听语言
光是影像造型元素中的核心元素。
电影的叙事构成中，对于人物塑造中的形体、动作、服装、化妆、光 线等都可以形成独特的镜头语言，但光线更具有视觉的外在性。
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17
光线与造型
一、光位：决定物体造型形状的主要因素 1、正面光又称为质感光、色彩光 不能完展示出影像的外形和纹理，其结果是使物体看起来像平面效果。 能帮助隐藏皱纹与瑕疵，因此经常用在人物肖像与产品的摄影
主光决定形 副光决定神 主光决定效果 副光决定感觉
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色彩的理解
色彩是看得见的能量
——鲁塞尔
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人眼的色彩感知机理
一、人眼的感色系统 视网膜中的锥状细胞和杆状细胞 “感色纤维间联结的设想”。
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色彩感觉的三种基本特征
二、色彩感觉的三种基本特征 人眼的彩色视觉有三种基本特征，每一种特征既能从色光的客观刺激
反差取决于两个因素：光的性质、光的比值
光的性质也叫光源性质，它分为直射光、漫反射光两种
.
30
光线与影调
人工光线与自然光线。
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31
光线与影调
A、直射光：硬光、男人光
可以是自然光，也可以是人工光（聚光灯）
光效：有明显的投射方向——形成明显的亮暗反差、强烈的视觉起伏 感，物体显得坚硬沉重粗糙，人物显得坚强、有力量，性格豪爽、粗 犷
光
.
1
光是什么
光，是能够作用与人们的视网膜，刺激视神经引起视觉感受的电磁辐 射。
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2
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3
物体色
物体色是由投射光和它自身的表面两个因素决定的。
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4
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5
光线的基本作用
1、完成曝光，实现影像的确立； 2、控制画面亮度和反差，形成明暗影调位置； 3、确定场景气氛； 4、突出强调人、景、物的造型特点； 5、为影片确立视觉基调； 6、协调画面的构图。
视听语言之光线分析
光线
光是什么
光，是能够作用与人们的视网膜，刺激 视神经引起视觉感受的电磁辐射。
光线
1Hale Waihona Puke LOREM光线是摄影创作中的灵魂。
2 LOREM
电影光线是电影视觉风格的重要表现形式。电影光线的使用 体现了导演和摄影师对未来影片画面视觉形式的追求。
3 LOREM
光线的形式决定了影片的人物形象 风格。
侧光有正侧光和 斜侧光之分
EIUSMOD
画面层次丰富， 立体感强。
EIUSMOD
注意光比，光比 不能太大，
EIUSMOD
EIUSMOD
表现有个性的人 物常用侧光
EIUSMOD
对粗糙表面质地 能很好地表现出
来。
侧逆光
侧逆光又称后侧光、反侧光，是指光源方向和摄像机光轴成 130度左右的照明形式。
Lorem
的视觉起伏感，物体显得坚硬沉重粗糙，人物显得坚强、 有力量，性格豪爽、粗犷
效果光
效果光的光源方向可以 是任意的，是由于某种 特定光源所产生的效果。
光线在电影中的作用 1、塑造人物形象，刻画人物性格。 2、渲染环境气氛 3、表现人物情绪 4、作为重要的情节因素 5、构图作用 6、创造节奏
什么是影调
影调是景物的明暗关系表现在影象上的明暗层次，是构成 影象的基本因素。是造型处理、画面构图、烘托气氛、表 达情感的重要表现手段。
4 LOREM
电影的光线处理有的追求“自然、真实的效果”， 有的追求“唯美、戏剧的效果”，都是为了完成人
物的塑造和环境的表现。
5 LOREM
电影中的光线首先是一个技术的问题，其次， 才是一个艺术的问题。
分类
顺光
编导艺考视听语言名词解释
视听语言名词解释1、机位（也叫“镜位”）：指的是在任何镜头开始时，摄影机在真实空间中的位置。
如果下一个镜头必须要移动摄影机，改变摄影机的位置，或者仍然在相同的位置，却使用不同的透镜，便称之为另一个机位。
2、镜头：镜头是一种光学元件,也指摄影机开机到关机时间内所记录下来的连续影像，这是指未剪辑的影像。
3、空镜头：又称“景物镜头”，是指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物的镜头。
作用：①可以交待故事发生的环境背景，故事事件的发生时空。
②作为时空转换的手段。
③为作品增加诗情画意，表达深远的意境，使影片能够产生借物抒情，见景生情。
④抒发影片中的人物情绪、推进故事情节的发展。
4、景别：指的是由于摄影机与被摄主体间的距离不同或者所用摄影镜头焦距不同而造成的被摄主体在电影画面中所呈现的范围大小的区别。
分类：远景、全景、中景、近景、特写作用：电影创作者可以运用变化复杂的场面调度和镜头调度，交替使用各种不同的景别，构成独特的视觉语言，来叙述故事、表达思想。
5、远景：指摄影机距离被拍摄主体之间距离极远，表现出极为广阔的景象的电影画面。
作用：运用远景景别可以全方位的展示自然景观或声势浩大的人群活动，渲染人物所处的环境氛围，常用于开机或结尾处，有很强的抒情效果，从而创造意境、抒发情感、渲染气氛。
6、全景：指摄取人物全身或者场景全貌的电影画面，作为具有比较广阔的空间的镜头。
作用：全景可以表现人物的整体动作和人物间的关系，可以展示其全身的姿态，使得观众既可以看清演员的动作，又能看清人物与环境之间的关系。
7、中景：指表现一个成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。
作用:①重在表现人物的形体运动和情绪交流，一般而言叙事性较强而抒情性往往受到局限②能使观众看清人物脸部表情和形体动作，有利于交代人物之间的关系。
8、近景：指表现成年人胸部以上部分或物体局部为距离概念的电影画面。
作用：①人物上半身活动占据画面的显著位置，成为主要表现对象和关注对象，可以对人物的容貌、神态、衣着、仪表等进行细致地刻画、细腻地表现。
考研笔记,最全的视听语言(下)
视听语言•分类：•1、按光源划分：•①自然光：阳光、天空光的照明；•②人工光：灯光的照明。
•2、按光线的性质划分：•①散射光（软光）；•②直射光（硬光）；•3、按造型的性质划分：•①主光：•A、照明被摄物的主要光线，它决定着该场景中的总的照明的格局；•B、多用硬光，并且它使被摄物有明显的阴影；•3、按造型的性质划分：•②副光：•A、它是辅助主光的光线，它主要用来对主光照明被摄物所产生的明显的阴影提供适当的照明，（注意不应把阴影全部消除，还应使被摄物的阴影部分有一定的造型效果）。
•B、多用软光（散射光）。
•4、按光位划分：•①顺光（正面光）• 优点：被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的 色彩效果。
• 缺点：呆板，无变化。
•②侧光：电影中最常用的照明方法。
• 这种方法照明，使被摄物富有层次感。
•③背光：又称逆光，来自被拍摄物的背后。
（剪影）• 强烈的逆光，会使被摄对象突出，可怕；• 柔弱的逆光，会使被摄对象神秘动人。
•④顶光：光源来自被摄体的上方。
• 往往会使被摄对象丑化。
•⑤脚光：光源来自被摄体的下方。
• 往往会使被摄对象显得残暴。
•光线语言•光线构成了塑造银幕空间的重要手段。
•不同照度的光线对人的生理、心理产生不同的作用。
•由光线所形成的明暗、阴影暗示人物、事件的性质。
•1935年，《浮华世界》又译（名利场），标志着世界上第一部彩色电影的出现。
从而使色彩真正作为一种元素、手段、风格进入了银幕的世界。
•（一）属性•1，色相• 即色的属相，指色与色之间的主要区别，这是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准，又称色别。
• 从光学意义上讲，色相的特征决定于光源的光谱组成以及有色物体表面反射的各波长辐射的比值对人眼所产生的感觉。
人的眼睛可以分辨出约180种不同色相的颜色。
大致可以分为：配不出来的。
不同比例混合调配产生的颜色。
如红+黄=橙，黄+蓝=绿，红+蓝=紫。
•复色：也叫“三次色”。
视听语言 光线
安吉尔
2、环境造型 《边城》清新、明净的环境 ——柔和的平光
《边城》作者沈从文，抒发乡土情怀的小说。 以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背 景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了 湘西地区特有的风土人情；借船家少女翠翠的爱 情悲剧，凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈 纯净。
意大利新现实主义的形式特征: 纪录性，在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现； 实景拍摄，将摄影机搬到大街小巷上去，在实际空间中 进行拍摄。避免了隶属于舞台观念的戏剧性用光。
长镜头的运用，使每一个镜头都成为完整的一段，既体 现了创作者忠实于自然的客观性，也起到了突出影片形 式与风格的独特作用。 非职业演员的运用，将职业演员与非职业演员混用，使 演员之间相互影响、相互渗透， “能够获得意大利电 影的绝妙的真实性”。 结构形式，影片结构简单和动人，朴实无华。不使用倒 叙、闪回等，而是选择了一种最为简单、最为鲜明、最 为直观的结构形式，这也是影片的纪录风格所决定的。
4、表现性光效阶段（1970S）
创作的主体意识崛起、主观性强化，影调风格渐 渐背离“真实再现”传统，呈现出表现主义色彩。 《一个和八个》（张军钊 ）：大反差的光线和 黑白对比的版画式色彩，以表现人物雕塑般的力 度与沉重感。 顶光——压抑、沉闷、严峻、苍凉
《黄土地》漫散光——柔和醇厚 凸显人的浑厚、温和，环境的压抑、黯淡。
伦勃朗式用光:
拍摄时，被摄者脸部一侧对着相机，灯光照亮脸 部的四分之三。以这种用光方法拍摄的人像酷似 伦勃朗的人物肖像绘画，因而得名。
影视视听语言色彩光线影调ppt课件
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
《大红灯笼高高挂》中颂莲成为四姨太厚渐渐地被封建思想所侵蚀，开始享 受封建社会体制下的专属“待遇”：锤脚、获得老爷的宠爱。
人工光：《同桌的你》重投在周小栀脸上的电影院的灯光。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
直射光
散射光
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
色彩的功能
1.奠定整部影片色调：根据主题的需要，一种色 调贯穿整部影片。
《黄土地》，写对土地的爱，桔黄色的暖色。 《金色池塘》，写黄昏之恋，黄色的暖色调。 《蓝》，写自由，蓝色调。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
色彩的功能
4.一个镜头：根据主题的需要，一种色调贯穿 一个镜头。
《鬼子来了》：马大三的头被砍下时溅满银幕 的鲜血。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
视听语言9光的运用
的总体格局，多使用硬光；补光是起辅助作 用的光线，它适合当照亮由主光产生的阴影， 多使用软光。
垂直面：平角光，俯角光和仰角光。
【顶光】 【俯角光】
3 、 光 的 方 位 。
【脚光】
【平角光】
【仰角光】
正面光指正面水平方向的光源。加强正面光，
可以使人物看起来紧贴在背景上，减弱空间 的深度感、立体感，因此也被称为“平面光”
体造型力度的主要因素，是光的性质。 硬光——通常为直射光，明暗反差较大，阴影 明显，往往用来表现男性的、有力的、动态 的形象。
软光——通常为散射光，明暗反差较小，阴影 被弱化，往往用来表现女性的、柔弱的、静 态的图像。
2、光的主次。在一个固定的构图中，一般只
允许存在一个中心光源所形成的照明系统和 影调结构。
侧面光指侧面水平方向的光。侧面光与正面
光的效应相反，加强侧面光，可以加深空间 的深度感、立体感，因此也常被称为“立体 光”。
正面光
逆光指背向水平方向的光源。逆光也称“轮
廓光”，如果只有逆光，我们就可以看到被 摄对象的剪影效果。
逆光（背光）
側面光
顶光指被拍摄对象上方的光源，它是一种制
造丑化效果的光源。顶光突出了人脸面部的 骨骼，也叫“蝴蝶光”
底光指被拍摄对象下方的光源，它也是一种
制造丑化效果的光源，因为它也制造了一种 反常规的视觉体验。底光也叫“魔鬼光”、 “骷髅光”。往往用于制造恐怖形象。
经典好莱坞电影制作里，每个镜头至少有三个光 源——主光、补光和背光。
主光：首先把主光源放在被摄物体的前面，
有意识地利用自然光源，而避免使用人工光。
3
4、强调：被照亮的人或细节往往是需要引起
光线在视听语言中的含义
光线在视听语言中具有非常重要的作用。
光线不仅仅是提供照明，它还能够塑造空间、展现情感、指示角色位置以及推动叙事。
具体来说，光线在视听语言中的含义可以体现在以下几个方面：
1. 塑造视觉形象：光线可以通过明暗、强弱、色彩等因素，为角色和场景塑造独特的视觉形象。
例如，明亮的灯光可以营造出一种欢快、积极的气氛，而阴暗的角落则可能暗示着秘密、危险或压抑的情感。
2. 构建空间感：光线可以用来区分不同的空间区域，从而创造出层次感。
例如，主场景可能会被照亮，而背景可能会被柔和或暗淡的光线所笼罩，以此来强调主角和环境的关系。
3. 表现情感：光线可以通过阴影、反射和色彩来表现人物的内心情感。
例如，暖色调的光线可能表示快乐、希望和亲近，而冷色调的光线则可能表示悲伤、恐惧或疏远。
4. 指示角色位置：在影视剧中，光线可以用来指示角色的位置以及他们的关系。
例如，背光可能表示角色的背后，从而在空间上将他们与其他角色分隔开。
5. 推动叙事：光线可以作为叙事的一部分，通过变化来揭示剧情的发展。
例如，突然的暗淡光线可能表示事件的悲剧性转折，而逐渐变暗的光线则可能预示着角色的衰落。
此外，光线在视听语言中还具有象征意义。
比如，逆光可能象征着被拒绝或被遗忘的角色，而透过树叶的斑驳光影则可能象征着隐藏或掩盖的事物。
同时，光线也可以作为隐喻，如明亮的光线象征着积极向上的态度，而阴暗的光线则可能象征着消极、困惑或停滞不前。
总的来说，光线在视听语言中扮演着重要的角色，它通过塑造视觉形象、构建空间感、表现情感、指示角色位置以及推动叙事等方式，为观众提供了对影视剧的直观感受，同时也为叙事提供了有力的支持。
视听语言光线色彩
（3）、有着自己独特风格的导演，往往倾向于选择某一类型的角度。不同的 角度，可以表达不同的叙事态度和背后深刻的文化内涵。
4、视点 镜头视点是指镜头所模拟的观察者的视野。 （1）、客观镜头 客观镜头是指代表摄影机客观描述人物活动和情节发展的镜头。客观镜头代表
俯 镜头高于被拍摄对象 被拍摄物体显得低矮、渺小、猥琐、受压迫，表达蔑视、
视
贬义的态度
3、拍摄角度的作用
（1）、叙事的作用。选择一种什么样的角度，首先要考虑的是能不能更完美 地刻画人物、叙述情节，能不能把场面表现好。随着叙事的展开，选择最佳的 角度，并且不断调整角度，对于完成叙事至关重要。
侧面拍摄有利于表现人物的外部轮廓，具有很强的立体感， 还适合表现人物运动、动作、人与人的交流。
（3）、背面角度 概念：摄像机在被摄主角人物或物体的背面位置拍摄。 特点： ①、通过镜头背面角度，观众不仅能看到主体背面的轮廓线，更能看见主体所
关注的背景画面，体察到主角心理感受和内心感情。 ②、演员表演所呈现的信息几乎为零，引发观众想象空间，可以制造悬念。
由长焦距调整为短焦距变焦摄影焦距推向或离开一个静态对象摄影机和被摄对象位置不变景别景深改变拍摄运动中的对象摄影机位置不变被摄对象处于运动中调整角度和焦距避免失焦摄影机移动的同时变焦机位焦距不断相应调整难度较大
视听语言
影像 声音 剪辑
画面造型语言：景别、角度、景深、构图、光线、色彩 镜头语言：运动、场面调度
着创作者的眼睛，它全知全能，且无处不在，类似于小说中的第三人称叙事。
（2）、主观镜头
主观镜头是指代表剧中人物视线或心理活动，如回忆、想像、幻觉的镜头。主 观镜头往往带有特定人物独特的心理感受、强烈的主体意识以及鲜明的情感色 彩，因此，主观镜头用来作为人物心理刻画的主要手段。
视听语言—光线以及色彩全面分析
色彩感觉的三种基本特征
二、色彩感觉的三种基本特征 人眼的彩色视觉有三种基本特征，每一种特
征既能从色光的客观刺激方面进行定量，也 可以从观察者的主观感觉方面来描述。 前者称为物理学概念，后者称为心理学概念。
明度
在物理学中，光的强度是采用亮度的概念来 表示的。
无论光包含何种光谱成份，都可以用亮度来 进行定量分析，与亮度相对应的心理学概念 是明度。
2、侧面光：轮廓线条、层次，可表现场面 重大、人物众多
以很好的表现出物体的轮廓形态、纹理及立 体感。明暗关系明显和对比强烈。
3、顶光：骷髅、恐怖、狰狞、丑化、魔鬼
隐藏在这阴影底下的大部分形状会给人一种 神秘的气氛。
比如人直接站在强光下面他的眼睛将形成一 个黑色的孔因为他们的眼窝全部都在阴影中。
光等等方式完成，在艺术上往往加上一个物 体。
光线与影调
三、色彩与象征
黑格尔明确告诉我们，象征一般由两种因素组成， 一个是意义，一个是意义的表现。色彩本身有一 种意义——这是由于色彩的物理属性决定的。但 色彩本身以外还有一种意义，那就是色彩的象征 意义。即：象征必须超越自身的意义。
视听语言中色调的构成方式
一、拍摄前 1、总体立意 片子的色彩基调决定于创作者在构思过程中
脑海里呈现出来的银幕形象总的色调特征， 是由导演、摄影师、美术师共同研究制定的。
视听语言中色调的构成方式
2、局部场景，空间设计 一部影像作品可以由几个色调组成，它们服
从于整体基调设计
4、逆光
大多时候图像是生动有力的黑色与光亮的部 分共存。对于在阴影中勾画出物体的外形明 亮轮廓的出现是非常有用的。逆光的另一种 特点是它能很好展示出透明，半透明属性以 及表现出沿着明亮的明缘的细节或纹理。对 于表现富有戏剧性的图像这种光是非常冲击 力。
影视视听语言3(色彩、光线、影调)
色彩的功能
7.有助于人物形象的塑造 。
《大红灯笼高高挂》：颂莲衣服色彩的变化， 素白-碎花-紫红-大红-蓝色-白色，表现出人物性格 的变化，塑造了人物形象。
《大红灯笼高高挂》开始，颂莲白衫黑裙的学生装束设计，以此来说明颂莲 的“纯真”：还未收到封建思想的侵蚀和“同化”。
《大红灯笼高高挂》中颂莲成为四姨太厚渐渐地被封建思想所侵蚀，开始享 受封建社会体制下的专属“待遇”：锤脚、获得老爷的宠爱。
3.一个场景：根据主题的需要，一种色调贯穿 一个场景。 《大红灯笼高高挂》：梅珊死后，她的房间被 颂莲点上了红灯笼，整个房间透出血一般的红色 色调。
《云图》中女记者和科学家的第一次相见时即遇上了电梯事故，此时他们一 个是对预谋核事故的知情者，一个是调查者，这里通过红色来展现他们对黑暗势 力的一种斗争。
《美丽心灵》采用软调的影调方式，明暗对比弱，表现细腻、温柔，色彩和谐， 夕阳下的纳什有极强的画面感，展现出人物脸上的表情变化，有利于人物形象的塑 造。
《野草莓》中通过硬光的拍摄方式，将主人公的梦境予以展现，以此来表达主 人公此时的内心世界。
按照光线造型效果：
自然光效：运用自然、真实的采光方法，每一 个光源都有存在的客观依据。 戏剧光效：运用假定的、非自然的采光方法， 每一个光源都有主观意味的光线造型。
《大红灯笼高高挂》后期的颂莲重新梳起了马尾辫、穿起了学生装，但她已 经“疯了”，或许只有“疯了”，她才能回到最初的“本真”。
一、摄影
（六）光线
光源：自然光与人工光
光线三元素；质量 方向 强度 按性质分： ①直射光：有明显投射方向（在单个画面内），光 线很硬。 ②散射光：没有明确的投射方向，光线比较软
按光的投射方向分： 2、侧光：光线的照射方向与摄影机的拍摄方向是成 30、 60 、 90 度的夹角关系，景物与被摄体有明显的受光面和背 光面之分，有十分明确的光线方向和明暗的关系，立体感 十分明显。
视听语言考试重点笔记
视听语言考试重点笔记一、镜头部分。
1. 镜头的概念与分类。
- 概念：镜头是视听语言的基本表意单元，是摄像机从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面。
- 分类：- 根据焦距分：- 广角镜头（短焦距镜头）：视角广，画面有明显的透视变形，可容纳更多的景物，常用于表现宏大的场景或制造特殊的视觉效果，如强调空间的广阔或物体的渺小。
- 标准镜头：接近人眼的视觉效果，画面比较自然，没有明显的变形，适合拍摄常规的场景和人物对话等。
- 长焦镜头（长焦距镜头）：视角窄，景深小，能将远处的景物拉近，压缩空间，常用于特写拍摄人物表情或突出远处的主体。
- 根据运动方式分：- 固定镜头：摄像机位置、镜头光轴和焦距都固定不变的镜头。
它能给人稳定、客观的感觉，适合表现静态的场景或营造宁静的氛围。
- 运动镜头：- 推镜头：沿摄像机光轴方向向前移动拍摄，画面由远至近，主体逐渐变大，重点在于突出主体、强调细节或者引导观众的注意力。
- 拉镜头：与推镜头相反，沿光轴方向向后移动拍摄，画面由近至远，主体逐渐变小，可用于表现主体与环境的关系，有结束感或者揭示新的元素。
- 摇镜头：摄像机位置不动，镜头光轴作水平或垂直方向的运动拍摄。
可以展示空间环境，或者跟随主体运动，如拍摄一场体育比赛中的观众席扫视。
- 移镜头：摄像机沿着一定的方向移动拍摄，可以是横移、纵移、斜移等。
能够连续地展示空间环境，具有很强的流动性，如跟拍人物在走廊中的行走。
- 跟镜头：摄像机跟随运动的主体一起运动拍摄，使主体始终保持在画面中的某个位置，能够突出主体的运动状态和轨迹。
- 根据景别分：- 远景：表现广阔的空间环境，人物在画面中所占比例很小，主要用来展示地理环境、自然风貌或者大规模的人群场景等，如山脉、城市全貌等。
- 全景：包含人物全身的画面，能够展示人物的整体形象以及人物与周围环境的关系，常用于场景的介绍或者人物的出场。
- 中景：一般表现人物膝盖以上的部分，是叙事中最常用的景别，能够兼顾人物的动作和表情，以及人物之间的互动关系。