传统美学元素与当代艺术
中国传统美学对现代设计美学的影响
中国传统美学对现代设计美学的影响中国传统美学是中国文化宝库中的重要组成部分，它源远流长，跨越了数千年的历史。
由于其悠久的历史和深厚的文化底蕴，中国传统美学一直对现代设计美学产生着深远的影响。
在当代社会，随着全球化的发展和交流，中国传统美学的影响在现代设计美学中愈发显现出来。
本文将探讨中国传统美学对现代设计美学的影响，并分析其具体表现。
一、中国传统美学的特点中国传统美学源远流长，其形成与发展贯穿了中国悠久的历史。
在中国传统美学中，融入了儒、道、佛诸多思想，同时也融合了中国古代美术、文学、建筑等多种形式，形成了独特的审美理念和艺术风格。
1. 以“中庸”和“和谐”为核心在中国传统美学中，中庸和和谐是其核心理念之一。
中庸强调“不偏不倚，不极端不偏执”，代表了中国传统美学对于审美的平衡追求；和谐则是指各种因素之间形成的平衡、统一和协调，是中国传统审美理念中的主要特点之一。
2. 以自然和人文为主题中国传统美学注重对自然和人文的理解和表现，在审美取向上强调了自然景物、人文情感以及宇宙之间的关系。
中国传统美学倡导人与自然的融合，呼吁人们在审美中追求大自然的神韵和万物的美感。
3. 注重内在精神与外在形式的结合中国传统美学注重内在精神与外在形式的结合。
在中国古代艺术作品中，即便是“形似往圣”，也一定有内在的精神性或思想内涵。
中国传统美学追求形神兼备，追求审美体验中的精神意蕴。
中国传统美学对现代设计美学具有深远的影响，这主要体现在以下几个方面：1. 形式语言的传承与更新中国传统美学通过对形式语言的传承与更新，让其影响了现代设计美学。
如中国传统文化中的装饰图案、寓意图案、线条处理等元素，在现代设计中得到了延续和创新，并融入到现代设计美学中。
设计师们在创作中将传统元素与现代设计相结合，使得传统美学得以更新和延续。
2. 艺术表现手法的借鉴与创新中国传统美学中的艺术表现手法，如水墨画中的写意、抽象、意象等，都为现代设计美学提供了借鉴与创新的灵感。
古代艺术与现代审美：美学观念的传承
古代艺术与现代审美：美学观念的传承在历史的长河中，艺术如同一颗璀璨的明珠，照亮了人类文明的每一个角落。
古代艺术与现代审美之间的联系，不仅仅是时间的延续，更是美学观念的传承与演变。
古代艺术，无论是东方的书法、绘画，还是西方的雕塑、建筑，都蕴含着深厚的文化底蕴和审美理念。
这些艺术作品不仅仅是技艺的展示，更是当时社会、文化、宗教和哲学思想的反映。
例如，中国的山水画强调意境与自然的和谐，而古希腊雕塑则追求人体美的极致表现。
这些艺术作品在当时的审美标准下被认为是美的，而这种审美标准随着时间的推移，逐渐被现代审美所吸收和转化。
现代审美在继承古代艺术的基础上，更加注重个性化和多元化。
随着科技的发展和全球化的推进，人们的审美观念也在不断地扩展和变化。
现代艺术不再局限于传统的表现形式，而是更加开放和包容。
例如，当代艺术家可能会将传统元素与现代技术相结合，创造出全新的艺术形式，如数字艺术、装置艺术等。
然而，尽管现代审美在形式上发生了变化，古代艺术中的美学观念仍然在现代艺术中占有一席之地。
例如，对于和谐、平衡、节奏等美学原则的追求，无论是在古代的建筑中，还是在现代的设计中，都是不可或缺的。
这些美学原则的传承，使得现代艺术在追求创新的同时，也能够保持一种文化的连续性。
此外，古代艺术与现代审美之间的传承还体现在对传统技艺的保护和发扬上。
许多现代艺术家和设计师都在尝试将传统技艺与现代审美相结合，创造出既具有传统韵味又符合现代审美的作品。
这种结合不仅能够让更多的人了解和欣赏古代艺术，也能够促进文化的传承和发展。
总之，古代艺术与现代审美之间的关系是复杂而微妙的。
它们之间的传承不仅仅是形式上的模仿，更是精神上的对话。
在这种对话中，古代艺术的美学观念得以延续和发展，而现代审美也在不断地吸收和转化这些观念，从而创造出更加丰富多彩的艺术世界。
当代艺术与传统文化融合的思考
当代艺术与传统文化融合的思考随着时代的变迁，艺术的表现形式也随着社会的进步而发生了巨大的变化。
当代艺术中，越来越多的艺术家开始探索传统文化与当代艺术的融合之路。
传统文化是中国民族精神的重要体现，它源远流长、博大精深，在悠久的历史长河中承载了中华民族的传承和发展。
对于中国的当代艺术家来说，与传统文化的融合，是一条充满挑战和机遇的道路，更是实现本土化展示的有效途径。
首先，当代艺术与传统文化融合可以形成一种文化的继承和发展。
在中国传统文化中，很多的文化元素都跟着民俗习惯和生活方式传递下来，而如何在当代艺术中将传统文化融入，也成为了中国艺术家们的议题。
在融入传统文化的同时，当代艺术家们对艺术的表现形式也提出了很高的要求，要求将历史文化元素融入到当代艺术中，并对其进行现代化的表达和阐释。
这种传统文化与当代艺术的融合，可以说是一种文化的继承和发展，将传统文化和美学观念融入到当代艺术中，形成了一种独特的创新，丰富了中国艺术的内涵和外延。
其次，当代艺术与传统文化融合可以提高艺术的艺术性和观赏性。
作为一种创造力的表现形式，艺术需要有一定的独创性和个性化，而传统文化的元素可以为艺术作品注入更多的内涵和灵魂。
在当代艺术中，将传统文化与当代艺术进行融合，不仅可以展示传统文化的美学价值，还可以增强艺术的艺术性和观赏性。
如在雕塑作品中，艺术家可以借鉴传统雕塑文化，利用传统雕塑的技艺、造型、雕刻手法等将传统文化之美融入到雕塑作品中，从而形成了一种独特的艺术风格和审美体验。
再次，当代艺术与传统文化融合可以形成多种多样的表现形式。
传统文化的价值体系是多层次和多样性的，因此，将传统文化的元素与当代艺术的表现手法结合，可以形成多样性的艺术表现形式。
比如，在音乐作品中，艺术家可以利用古典乐器，融入传统音乐元素，并引用一些当代音乐的技巧和思维方式来表达当代人的情感和思想。
在绘画作品中，艺术家可以将中国传统绘画中的柔情、古韵和意境等传统美学元素与当代艺术的形式语言相融合。
传统民间美术与当代设计艺术的融合
传统民间美术与当代设计艺术的融合全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：传统民间美术与当代设计艺术的融合随着时代的进步和社会的变迁，传统民间美术和当代设计艺术正在逐渐融合，形成了独特的艺术风格，给人们带来了新的视觉和审美体验。
传统民间美术源远流长，承载着丰富的文化内涵和历史记忆，而当代设计艺术则更加注重个性、创新和实用性。
在这个相互影响、相互融合的过程中，艺术之美得到了更丰富的展现，也给人们带来了更多的文化享受和审美体验。
传统民间美术是民族文化的重要组成部分，其在中国文化历史中占据着重要地位。
泥塑、剪纸、刺绣、民间绘画等多种传统手工艺术形式，是中国人民世代相传的宝贵文化遗产。
这些艺术形式不仅具有鲜明的民族特色和地方特色，更蕴含着深厚的文化底蕴和人文精神。
而当代设计艺术则是随着时代的发展和人们审美观念的变化而产生的新兴艺术形式。
设计师们以创新的思维和先进的技术手段，将传统艺术与现代审美相结合，打破了传统界限，呈现出更加丰富多样的艺术表现形式。
在当代设计领域中，不少设计师将传统民间美术元素融入到作品中，以此来丰富作品的内涵和文化底蕴。
他们在设计中融入了泥塑的线条美感、剪纸的轮廓轻盈以及民间图案的纹样韵味，使得作品更具有民族特色和时代感，更加符合现代人的审美需求。
在建筑设计中，一些建筑师会在建筑立面或者内部装饰中融入中国传统的雕刻手法和图案元素，赋予建筑更加丰富的文化内涵和独特的艺术魅力。
在家居用品设计中，一些设计师会将传统的民间手工艺技艺运用到家具、餐具等用品中，使得这些物品更加朴实、精美而具有品味。
传统民间美术也为当代设计艺术提供了丰富的创作灵感和艺术素材。
民间艺术中的图案、符号、色彩等元素，可以为当代设计师提供丰富的创作资源。
设计师们通过对传统民间美术的学习和借鉴，将其中的艺术元素和表现手法进行再创作和再加工，创造出富有当代气息的作品。
在时装设计领域中，设计师们常常会从中国传统的刺绣和图案中汲取灵感，将其巧妙地运用到时装设计之中，使得服装更加具有传统文化的韵味和现代时尚的气息。
浅析中国传统元素在当代环境艺术设计中的运用
袁 浪 （ 建省厦门大学艺术学院 ３ ０ ０ 福 ５ ００）
文 化 是一 种 意识 形 态 ，是 形而 上 的 ，而 在 艺术 设 计 中 ，我们 对 于传 统 文化 的运用 实际 上是 对 这一 意 识 形态 进行 了物质 化 ， 以 可 视 的形 态 ，通 过我 们 的 创造 性 思维 ，最 终 以艺术 作 品 的形 式将 其 表现 出来 。 因此 ，我 们对 于 传 统文 化 的运 用 实 际上 是对 其 视觉 形态 的运 用 。 运 用 中 国传 统文 化 的视 觉 形态 进 行 设计 ， 重点 在 于借 用某 些 文 化 是 一个 群体 （ 以 是 国 家 、 也 可 以 是 民族 、 企 业 、 家 具有 象 征 意义 的 视觉 形态 来 表 达某 种 志趣 、情 感和 思想 ；或是 对 可 庭 ）在一 定 时期 内形 成 的 思想 、理 念 、行 为 、风 俗 、 习惯 、代 表 传统 元 素进 行 创 新 ，将传 统 的 设计 语 言渗 透 于现 代 的 设计 之 中 ， 人 物 ，及 由这 个 群体 整 体意 识所 辐 射 出来 的 一切 活动 。中华 文 化 创造 出新 的视 觉 形态 ，使 其 既 有传 统 元素 的形似 和 神韵 ，又具 有 经 历 五千 年 的发 展 ，形 成 了独特 的 内涵 和 审 美情 趣 。尤 其是 在 北 现代 设 计 的意 味 与形 式 ，唤 醒个 人 的 记忆 与 民族 的 记忆 ，进而 体 京 奥运 会 之后 ，大量 的 有 中 国特 色 的设 计 作 品如 雨后 春笋 般 开 始 现 出某个 民族 的气 质 、精 神和 理 念 。具体 的 方式 有如 下几 种 ： １ 复 制 和 仿制 。设计 中运 用 传 统 文化 的 视觉 形 态如 色 彩 、造 ． 在 设 计界 中暂 露 头角 ，加深 了 中 国元 素在 世 界范 围 内的 认可 度 。 如 何有 效 地运 用 中 国的 传统 元 素来 做 设计 ，并将 其与 现 代设 计 相 型 以及 纹样 ，遵 循 原 有 结构 上 的韵 律 、节 奏 和秩 序 ，采 用 “ 统 传 现 结合 ，使 之 服 务 于 现 代 人 ， 成 为 现 在 设 计 研 究 者 不 可 忽 视 的课 外观 ，现 代 结 构 ”或 者 “ 代外 观 ，传 统 结 构 ”等 方式 ，与现 代 事物 相 结合 ，进 行 重 组和 重 建 。这 种 方式 是对 传 统 文化 视 觉形 态 题。 笔 者持 着 学 习和探 讨 的态 度 ，试 图从 认知 心 理学 的角 度 来解 的一 种借 用 ， 并非 机械 的照搬 ，而 是要 运 用现 代 事物 作 为载 体 ， 读 和分 析 中 国传 统 文 化元 素 以及 人 的记 忆 系统 中 已有 的经 验 、信 做 到传 统和 现代 相 结合 ，从而 形成 新 的形 象 。 由 中 国 当代 著 名 艺 术 家 卢 吴 悉 心 设 计 的 中 国 限 量版 法拉 利 息 等对 于设 计 的影 响 ，并 以中 国元素 的视觉 形 象在 现 代环 境 艺术 设 计中 的运用 来 阐述其 在 当下 空 间设 计中 的意义 。 ５ ９ Ｔ ｉｒ ｎ 跑 车 就是 传 统和 现 代相 结合 ， 中西 合 璧 的最好 ９ ６ Ｂ Ｆ ｏ ａ ｏ 例 子 。卢 吴用 现 代创 意 的 手法 将 中 国古 典 元素— — 宋 代 哥窑 开片 认知 心理 学 与现代 设 计 瓷 器 式 的 纹 理 通 过 手 工 漆 绘 形 式 在 车 身 上 。方 向盘 点火 按 钮 上 １ 认 知心 理学 的相 关概 念 ． 启 零 十 认知 心 理学 是 二十 世纪 ５ 年代 中期在 西 方兴 起 的一 种 心理 学 “ 动 ”和 转 速 表 上 “ 一 ” 的字 样 ，均 采用 中 国书 法 篆体 。 Ｏ 思潮 ，研 究 的是 人 的高 级心 理 过程 ，主要 是 认知 过程 ，如注 意 、 将 中 国元素 和西 方现 代 事物 完美 结合 在 一起 。 ２ 对 传 统 文 化 元 素 的 变 异 和 进 化 。对 元 素 的提 取 、转 化 和 ． 知觉 、表 象 、记 忆 、 思维和 语 言 等 。认 知心 理 学有 广义 、 狭义 之 ． 分 ，广 义 的认 知 心 理 学 认 为 凡 是 研 究 人 的认 识 过 程 的 ，都 属 于 抽象 再 重 构 ，这 是 当前 设计 中广 泛使 用 的方 式 。设 计 师在 丰 富 的 认知 心理 学 。而 目前两 方心 理 学 界通 常所 指 的认 知心 理 学 ，是 指 文化 传 统 中去 捕 捉和 发现 美 的 元 素 ，在这 些 元 素 中提 取适 用 的材 狭 义 的认 知 心理 学 ，也 就是 所 谓 的信 息加 工 心理 学 ，它 认 为人 的 料 ，使 其成 为 自己创 作 的素 材 ； 同时 对这 些 提取 的元 素进 行转 化 认 知 过程 就 是信 息 的接 受 、编码 ，贮存 、交 换 、操作 、检索 、提 和抽 象 ，根 据 形象 的 构成 ，结合 现 代 构成 意 识对 中国传 统 艺术 重 取 和使 用 的过 程 ， 并将 这一 过程 归 纳 为 四种系 统 模式 ：即感 知 系 构 。用 现代 的观 念 和 审美 情 趣 去重 新 阐释 和 发掘 传 统 的精 华 ，寻 统 、记 忆 系统 、控 制 系统 和 反应 系 统 。在 这个 系 统模 式 中 ，记忆 到东 西 方文 化 的接 合 点 ，再 有效 的与 设计 作 品相 结合 ，形成 有 传 ９８ 系 统与 设计 之 间 的关 系最 为 密切 。记忆 是 原先 的刺 激 不 复存 在 时 统 文 化气 息 的设 计 作 品 。１ ９ 年 建 成 的上 海金 茂 大 厦 的设计 是 一 所 保持 的有 关 刺激 、事件 、 意象 、观 念 等信 息 的心 理 机 能 ，是个 个 对传 统 文 化元 素 的提 取 转化 处 理 典型 的 例子 ：设计 师将 古典 的 体对 其经 验 的识 记 、保持 、 回忆或 再认 。在 记忆 系统 回 忆和 再认 “ 型 ”结 构运 用 到一 个 现代 的摩天 大 楼 的建 筑 设计 中，没 有将 塔 的 过程 中 ，存 在对 于先 前 的信 息 和经 验 重组 和创 新 ， 因而 ， 这个 中国塔 形 生硬 的放大 ，但整 个 建 筑 的 比例 是与 中 国塔 形美 学 比例 过 程对 在设 计 过程 中创 造 性 思维 的 开展 有着 重 要 的影 响 。也 对设 和 力 学是 相 吻合 的。建 筑 师将 中 国传 统 的 密檐 式 塔作 为 设计 构 思 计起 着重 大 的影 响作用 。 的原 点 ，将 密檐 式塔 的韵 律 、轮 廓线 及 细 部加 以高度 的概 括 ，使 ２ 记 忆系 统 与现代 设 计的 关系 ． 用 ” 高技 派 ”的 设计 手 法 ，将 传 统建 筑 的精 神 通 过现 代 的设 计理 阿恩 海姆 在 他 的著 作 《 术 与视 知觉 》 一书 当 中 ， 曾经提 出 念和 构 造手 段表 现 出来 。 艺 过 ： “ 们 得到 的最 新 形象 ，是储 藏 于我 们 记忆 仓 库里 的大 量 形 我 ３ 透过 文 化元 素 表 象寻 求 思想 根 源 。从 中华 民族 整体 文化 中 ． 象 中的一个 不 可分 割 的部分 ” 。认 知 心理 学认 为人 已有 的知识 和 寻求 构 思源 泉 ，推 陈 出 新 。吴 良墉 先 生设 计 的 曲阜 孔 子研 究 院建 知 识 结构 对他 的行 为和 当前 的 认知 活动 起 决 定作 用 。也 就是 说 ， 筑 群 ，它 是传 统文 化 及建 筑 思想运 用 的成 功 范例 。 在 艺术 设 计 中 ，我 们 所得 出的 新 的视觉 形象 都 和 我们 记 忆系 统 中 孔子 研 究 院 的园林 设 计采 用 的方式 是 古代 的 “ 院 ”方式 ， 书 的经验 有 关 ，通过 创造 性 思 维 的过 程 ，对记 忆 系 统 中的经 验 和信 构 思 精 巧 ，布局 严 谨 。设 计 中在 建筑 的北 面 堆土 以象 征 坐 山 ，南 息 的视 觉 形式 进行 复制 和 重 组 。因此 ，如果 从 认知 心 理 学的 角度 面 堆 土 以象 征案 山， 同 时建筑 左 面 引水 成 渠 以喻 青龙 ，前面 的 小 来看 待 传统 文 化元 素设 计 中 的运 用 ，可 以这 样 认为 ，在 进 行 设计 沂 河 正对 应 风水 中的 “ 带环 抱 ”，整 个布 局 体 现 了传 统 的文化 金 的过程 中 ，我 们把 存储 在 记忆 系 统 中 的不 同记 忆类 别 的元 素 信息 观 ，也气 和 了传 统 的风 水 说 要求 建筑 的选 址 负 阴抱 阳 ，前面 有 案 进行 提 取 、重 建或 者重 组 ，通 过 创造 性 思维 将 信息 编码 输 出，用 山 ，背面 有坐 山 的要求 。整个 设 计还 运 用提 炼 的传统 元 素 ，充 分 产 品的 形式 或 者视 觉形 式 反 映到 我们 的 设计 作 品 中 。如何 将 记忆 使 用 隐喻 的 手法 ，将 多种 古代 建 筑元 素 作 为设 计 的原 型 ，并 按 照 系统 中 的传 统元 素 莺建 或 者重 组 ？我 们应 该 首 先存 储或 者 理解 传 现 代 的美学 观 加 以变异 ，来 重 新演 绎传 统 。 统元 素 ，才能 更好 地驾 驭传 统元 素在 设 计 中的正 确应 用 。 三 、结 语
中国传统文化中的传统艺术与现代艺术形式
中国传统文化中的传统艺术与现代艺术形式中国拥有悠久的历史和丰富的传统文化，其中传统艺术一直扮演着重要角色。
然而，随着时代的发展，现代艺术形式也逐渐兴起并深受人们喜爱。
本文将探讨中国传统文化中的传统艺术与现代艺术形式的关系及其发展。
一、传统艺术的定义与特点传统艺术是指承载着中国传统文化内涵的艺术形式，它经历了漫长的历史积淀，代代相传。
传统艺术的特点在于它对中国传统美学理念的深度理解，并通过特定的表现形式传达出来。
传统艺术形式包括中国戏曲、京剧、民间音乐、书法、绘画等等。
二、现代艺术的定义与特点现代艺术是指在传统艺术基础上，融入了现代思想、时尚元素和新技术手段的艺术形式。
它更具国际化视野和前卫性，突破了传统艺术的桎梏，表现出更加多元、自由和开放的艺术风格。
现代艺术形式包括当代绘画、摄影、雕塑、音乐、舞蹈等等。
三、传统艺术与现代艺术的关系传统艺术与现代艺术虽然在艺术形式上有所不同，但二者并不是对立的关系，而是相互依存、相互渗透的关系。
传统艺术为现代艺术提供了丰富的灵感和素材，而现代艺术则以创新的方式使传统艺术焕发出新的生机。
传统艺术的美学观念和表现方式经过改良和现代化的处理，进一步拓展了艺术的表现手法。
例如，京剧中融入了舞台技术的精彩表演，传统音乐与电子音乐的结合创造出新的音乐风格等等。
这些都是传统艺术与现代艺术相互融合的例证。
此外，现代艺术的发展也对传统艺术的传承与保护起到了推动作用。
现代艺术形式的更新与流行使传统艺术得到更多的关注和重视，使得传统艺术在现代社会中得到了更好的传承和发展。
四、传统艺术与现代艺术的发展趋势传统艺术在现代社会中仍然占有重要的地位，并不会因现代艺术的发展而被淘汰。
相反，传统艺术中传承了千百年来的文化精髓，具有深厚的历史内涵和独特的魅力。
在现代艺术的发展趋势下，传统艺术也在不断发展和改革，以适应现代社会的需求。
例如，传统戏曲演员通过掌握现代表演技巧，使得传统戏曲在现代舞台上更加生动有趣；传统书画艺术家则深入探索了当代艺术的表现方式，以创新的思维展现出独特的艺术风貌。
中国传统元素在当代艺术中的体现
终极关怀等等 ， 流传 已久 ， 具有永 恒 的魅 力。其 中代 表 中国画 的笔墨精 神， 具有高度灵活的写意性 ， 显示 了高深玄远 的意境 ， 表达 了中国人 的哲 学 思 想 。这 也 成 为 中 国 画 与西 方 绘 画 的 最 大 的 不 同 ， 世 界 艺 术 史 上 留 在 下鲜 明的特色。 中 国传 统 绘 画重 在 写神 ， 画 了 人 物 的 精 神 风 貌 以及 山 水 的 气 韵 生 刻 动。东晋大画家顾恺之提出了 “ 传神 写照 ” 的命题 ， 他认为 ， 画人物 画要 想传神 ， 不应该着眼于整个 形体 ， 而应着眼于人体的某个关键 部位。顾恺 之 说 的 “ ” 主要 指 一 个 人 的个 性 和 生 活 情 调 。 用 什 么 来 传 神 呢 ？ “ 神 ， 以 形 写 神 ”， 他 并 不认 为 人 的 “ ” 但 形 的一 切 方 面 都 和 神 有 关 。 而 且 绘 画 要 表现 的“ ” 神 也不是一般的精神 ， 是一个人 的道德学 问 ， 不 而是一个人 的 风神风韵风姿神貌 ， 即一个 人的个性和生活情调 。本来 ， 生活中的每个人 都是“ 和“ 的统一。但 是绘 画中的“ 形” 神” 形神” 统一 的人物 ， 却完全是一 个 新 的质 。从 “ ” 方 面 来 说 ， 家 把 人 物 形体 中那 些 不 能 表 现 “ ” 形 这 画 神 的 偶然 的东西 ， 经过提炼而淘汰 了， 留下 可 以表 现“ 只 神”的东西。借用 清 代 画家晖寿平的话来 说 ， 就是 “ 洗尽尘渣 ， 独存 孤炯 ” 。从 “ 这方 面来 神” 说 ， 家 用 审 美 的 眼 光发 现 和捕 捉 人 物 的 风 神 ， 运 用 自己 的技 巧 在 画 面 画 并 上加 以显现。这样所成就的画面人 物形象 ， 当然也是 “ 形…‘ 神”的统 一 ， 但是对于生活 中自然 形态 的 “ 神” 一 的人物形 象来 说 ， 形 统 确是 一种 超 越 ， 一 个 新 的 质 。① ［０ 因 此 ， 是 ２２］ 只有 抓 住 表 现 每 个 人 的个 性 和 生 活 情 调 的典型特征 ， 就可以达到传神 的要求 。传神是中国古 典绘 画的要求 ， 体 现了很强 的意趣和生气 ， 也具有 中国特色 的哲学意味 ， 画中的人物 通过传 神 能够通 向那个作为宇宙的本 体和生命 的“ 。 道” 中 国 山水 画 也 具 有 写 意特 色 和 美 学 意 境 ， 通 过 意 境 表 达 了形 而 上 并 的终极关怀 。宗炳就提出 澄怀 味象 ” 『“ 的命 题 ， 个象是指 审美形 象 ， 这 “ ” 道 的 显 现 ， 以 “ 象 ” 时 又 是 “ 道 ” 因此 ， 美 观 照 的 实 质 象 是 所 味 同 观 。 审 乃是对于宇宙的本体和生命—— “ 的观照。但这 “ 是老子的“ 道” 道” 道”， 是自 然之道 ， 而不是人的道德观念 。宗炳要 求主体 要“ 澄怀 ” 味象 ， 就是 要 以空 明虚静的精神状态去从 自然本身得到 审美 享受。② ［ １ ］ 们在 ２１ 人 欣 赏 自然 山水 形 象 的 时 候 ， 可 以 通 向 “ ”， 现 对 道 的 观 照 。 中 国 山 就 道 实 水 画的意境体现了独具中国特 色的“ 天人合一” 思想 。 二 、 今 融 合 古 从 传 统 走 向现代 ， 艺术 也发 生 了根 本 性 的 演 变 ， 代 艺 术 与古 典 艺 术 现 从 内容到形式都产生了变异 。当代艺 术与传统艺 术形式 与审美趣味 、 审 美理想等都迥然相异 。本 雅 明将 现代艺 术时代 称为迎 向灵光消 逝 的年 代， 古典艺术正具 有这种神秘蕴藉 的灵光 ， 具有优雅的美感 。当代艺 术经 过多次变革之后 ， 仍然濒临困境 ， 的甚至矫枉过正取消了美的范畴。 当 有 代 艺术缺少什么？这是 自从 它产生 以来一直 在探讨 的问题 ， 并尝试 各种 创作方法 和试验 。这时 中国传统元 素也成 为非常值得借 鉴的 资源， 它独 特的元素也不断融合到 了当代艺术里 面， 并且取得 了积极 的效 果。法 国 艺术大师饶可让就取得 了很 大的成功 。 在一个世纪 的骚动后 ， 艺术革命 已经结 束 了， 的艺 术运 动 已经完 大 结 。 当代 绘 画 在 形 式 与 内容 的 变革 之 后 的 发 展 也 遇 到 了 瓶 颈 ， 要 寻 求 需 新的出路 。著名 当代艺术大师饶可让认为 ， 在接连不断的动荡之后 ， 融合 的时代开始了 ， 创作应该 朝着尽 可能融合 的方 向努力 ， 中西融合也 势在必 行 ， 能产 生 积 极 的效 果 。 艺 术 创 作 应 该 朝 着 尽 可 能 的 方 向 努 力 ， 的 并 他 “ 中国系列” 是一位西方 画家对 “ 中西方文化 的融合 ” 所作 的有意 义的尝 试。他在创作 中引进中国面孔 和中国文字为第一阶段。然后是用 中国园 林 的各 种 门作 为 构 图 的 背 景 。 也有 一 些 象 征 ， 比如 阴 阳 。还 有 一 些 “ 国 中 式的” 曲的树 ， 扭 一些中国的古 老的桥 ， 一些塔顶等 等 ， 在这些 画面中 ， 独 特 的 中 国元 素 构 成 了美 妙 的 意 境 ， 富有 诗 情 画意 。
试析传统美学对当今美术作品审美意识影响的再思考
试析传统美学对当今美术作品审美意识影响的再思考传统美学在当代美术作品的审美意识中仍然扮演着重要的角色。
传统美学是对美的本质和规律的探索和总结，其理论体系和价值观念为当代艺术家提供了一个思考和创作的基础。
传统美学对当代美术作品审美意识的影响可以从以下几个方面进行再思考。
传统美学对当代美术作品的观念和形式提供了参照。
传统美学通过对古代艺术作品的研究和分析，总结了形式的规律和审美的标准，如黄金分割、对称、平衡等。
当代艺术家在创作中常常借鉴传统美学的观念和形式，使作品更具有感染力和美感。
在绘画中运用传统的透视法和构图原则，使画面更加逼真和有层次感。
在雕塑和建筑中运用传统的比例和对称性，使作品富有力量感和和谐感。
传统美学提供了一种基于理论和实践的审美观念，为当代美术作品的创造提供了一种参照和借鉴的标准。
传统美学对当代美术作品的审美价值观进行塑造。
传统美学强调艺术作品的持久性、普遍性和卓越性，鼓励艺术家追求创作的高度和独特性。
在当代艺术作品中，这种审美价值观仍然存在，并且通过一系列的评奖机制和市场竞争得以体现。
传统美学认为艺术作品的价值在于其能够触动人的内心和灵魂，使人体验到美的感受和情感。
在当代艺术作品中，这种思想仍然被许多艺术家所追求，他们通过表达自己的内心世界和对社会的思考，创作出与观众产生共鸣的作品。
传统美学使当代艺术家意识到艺术的价值是超越时空和群众口味的，而是通过精湛的技巧和深入的思考来表达。
传统美学对当代美术作品的审美观念进行挑战和批判。
虽然传统美学对当代美术的影响可以被看作是积极的，但也存在一些弊端。
传统美学强调形式和技巧的完美性，而忽视了作品的内容和思想的重要性。
当代艺术家在创作中试图解构传统美学的观念和形式，追求更具个性和批判性的视角。
他们在作品中注重对当代社会问题的关注和反思，不再局限于纯粹的审美追求。
通过超越传统美学的界限，当代美术作品有了更多样化的形式和更广阔的审美领域。
传统美学在当代美术作品的审美意识中仍然扮演着重要的角色。
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摘要：中国传统美学元素的深厚底蕴揭示了人与自然的共生关系，如何将先辈们几千年来总结的中国传统美学元素的规律和成果运用到当代的艺术中，是一个值得我们深入研究和思考的话题。
关键词：传统美学；元素；当代艺术
中国传统美学元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。
在当代艺术领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，随之而来的新思想、新观念，动摇着我们固有的价值观与审美观，使我们丧失了自身的话语权，艺术作品也越来越远离民族个性。
如何将传统的中国元素妙手天成地在现代艺术设计中表现出来，既要尊重民族艺术的独特性，又体现中华民族的审美心理，还能反映现代人的内在精神追求，是当代艺术表现所追求和面临的又一重要课题。
一、传统美学元素的表现
中国传统美学元素中充满生命活力之美。
如纹饰里面的动物纹主要是继承和发展了原始图腾的形象。
反映的夔龙纹、夔凤纹等，都是根据中华民族所崇拜的吉祥神圣之物的龙、凤演化而来的，风格迥异，并具有明显的原始社会的图腾崇拜记号。
中国五千年文明的发展，不论宫廷美术还是民间美术、文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创新实践过程，积累了大量的丰富多样的艺术表现手法和表达形式。
无论从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，还是从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，或是从唐宋的绘画到明清的瓷器、家具，以及民间广为流传的剪纸、纹饰、戏装、面具、木版年画等等等等，都充分体现出了或是灵巧，或是简约，或是精致，或是工整或是粗放或是热烈或是娟秀，或是质朴或是奢华的多种手法。
无论是逸笔草草的国画水墨还是板刻的装饰图案；无论是造型夸张的剪纸还是色彩艳丽的木版年画，这一切的一切无不为当代艺术提供着丰富的表现形式和图式装饰素材。
要走出一条民族个性化的道路，就必须要根植于民族文化的土壤中，向传统美学学习，并进行具有创造性的发挥，使中华传统美学设计元素用在当代艺术中既具有“民族个性”又有“时代个性”。
这样，我们的现代设计才能真正走“国际化”。
二、传统美学元素对世界艺术的影响
同时中国传统美学元素也是世界工艺美术的重要组成部分。
中国人口之众多，中国文化早已向世界各地广泛地传播开来，影响之深之广，其市场潜力之不可估量，可想而知。
中华传统文化对世界的影响之大，以及在世界文化中所占的比例之重，也就决定了要将中华传统文化融入现代设计中的价值前景是无限的，潜力也是无穷的。
比如文艺复兴早期意大利威尼斯派最杰出的画家之一的乔凡尼?贝尼所作的《众神聚宴》，是文艺复兴时期人们向往的理想世界的真实写照。
画中值得一提的就是诸神所用的器皿都是源自于中国宋代所烧制的青花瓷，可见当时的中国传统工艺美术的名声远播以及在那个时代的西方人对中华文明的崇拜之情和向往之意。
三、当代艺术大量运用传统美学元素的原因
当代艺术中大量运用中国传统元素符号大致有两种。
一方面是设计师追求艺术表现的自由创新；另一方面，一些有艺术家对传统文化存有深厚感情，对传统文化的传承有着一种责任感。
随着社会文化形态的不断丰富发展，经济活动方式的不断改善提高，科学技术的发展迅猛，大众传媒也日益增多，我们必须在全球化意识和人类文明双重体系的大前提下不断汲取和吸收不同文明的构成中的良性基因，以敏锐、超前、综合的理念与世界的视觉语义相接轨，在注重客观与尊重自然的前提条件下，把人们迷恋传统造型的“意”发挥的淋漓尽致，在平
淡之中开拓本民族的文化进程，最终建立以民族性优良品格为脉络的基础“有机”体系。
四、当代艺术融入传统美学元素的必要
当代艺术要有本民族的文化内涵，在将中国传统美学元素文明融入当代艺术当中的同时，还要有本民族新的文化，这样才能在推动和延续中华传统文化的同时对文化的发展有推动作用。
否则中华民族将会失去引以为傲的五千年文明，那我们又将凭借着什么立于世界民族之林呢？
我们必须要善于抓住传统美学元素的精髓之处，将其融会贯通。
将中华传统美学元素融入到中国当代艺术中，这是一种精神文明和文化情感的双层融入，传达艺术与所承载的文化内涵和之间的意义。
中华传统艺术在经过漫长的历史凝炼之后，逐步形成了各具典型的文化内涵的图形和纹饰，他们包括人物、植物、动物、图腾、符号等多种形式在内的图像，以及一些被流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物等，一些约定俗成的事物及组合，这些乡土味及其浓郁的图形元素是民族美学元素的重要组成部分，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到当代艺术之中，无疑会给单调枯燥的当代艺术风格注入一股清新的气流。
参考文献：
[1]奚传绩.《设计艺术经典论著选读》，东南大学出版社2005。
[2]赵农.《中国艺术设计史》，陕西人民美术出版社 2004年。