装饰绘画材料技法创意
材料、技法、创新——论现代漆画艺术
、
说 “ 料” 材
说漆 画 与材 料似 已成 过 时的 话题 。随着 社会 的进 步 ，艺术 走 生 。 向多元 化 时代 ， 审美 样式 多样 性 和认 知 世界 的提 高 ，现代 漆 画也 ２ 螺 钿镶 嵌 ： 《 ． 修饰 录 》 记 载 ： “ （ 螺钿 ）又 分截 壳 色 ， 日趋 多样 。随着 工 业 的发 展 ，各 工业 材 料进 入漆 画 家 的视 野 中 ， 随彩 而 施缀 者 ，光 华 可 赏 。壳 片古 者厚 ，而今 者渐 薄 也 。壳 色 又 材 料 与 艺 术 的 结合 变 得 愈 来 愈具 体 ，绘 画 样 式 正 逐 步 形 成 多 材 黄 、青 、赤 、 白色 也 。 ” 螺钿 分 为 螺钿 片和 螺 钿粉 ，螺 钿 粉色 料 、多 手法 、 多表 现综 合 性 的状态 。漆 画创 作 的范 围被 扩 展 了 ， 彩丰 富 质地 簿 ，可 用 于 小而 重要 的 点缀 。螺钿 片 大 需要 大磨 、抛 漆 画 材料 的使 用 日益 多样 ，也 使 艺 术 批 评 ，艺 术 界变 得 扑 朔 迷 光 ，越簿 ，色 泽 越美 。 离 。材料 本 体独 有 质感 、 技法 、肌 理 和形 式表 达 出 深度 与 广度 的 ３ 漆 皮 镶 嵌 ：这 是一 个较 新 的 装饰 镶 嵌技 法 ，在 《 国现代 ． 中 探索 研究 。将感 受通 过 材料 载体 转化 成 全新 的视 觉样式 。 漆画 》 书上 写 ： “ 调好 的色 漆 平摊 在 玻璃 板 上 ，在其 未 完全 干 将 １ １ 材料 ．漆 透前 ，用 刀 刻 画 ，裁 剪 出任 意抽 象 、具 象 图形 ，然 后 再粘 贴 于 画 漆 画顾 名 思义 就 是 以 “ ” 为主 要载 体去 表 现 画面 。漆 虽 漆 面上 ，或 者将 大 片的干 漆 皮掰 成 小片进 行镶 嵌 。 ” 然 是 一种 涂 料 ，是 完 成 漆 画 作 品 的 媒 介 ， 其 自身 亦 有 丰 富 的 材 ４ 金 属 材料 镶 嵌 ： 以金 、银 、铜 、 铝等 金 属丝 或金 属 薄 片为 ． 料技 法 。 如 ： 绘 、研 磨 彩 绘 、变 涂 、镶 嵌 、刻 填 等等 。每 一 种 描 材料 嵌 于漆 面 上 ，均 属于 金属 镶 嵌 。主 要 是运 用漆 与 金属 不 同质 方式 都可 以独 立 运用 ，又 可 以综 合运 用 相得 益 彰 。随 着社 会 的发 地 色彩 的对 比，产 生精 美 的效 果 。 ． 展 ，现 代 漆 画材 料更 是 出现 了 多种 多样 ， 从天 然 大漆 、腰 果漆 到 第 二 种 ： 描绘 ， 凡 是 在 加 工 完 成 的 胎 体 上 ，用 笔 直 接 描 绘 化 学漆 。天然 大漆 是 漆 中之 王 ，是 大 自然送 给 人类 瑰 宝 ，几 千年 花 纹 ，不 再 罩染 、 不再 研 磨 ， 由此 不 也推 光 ， 画完 了者 ，统称 描 来 它广 泛 地运 用 在生 活各 个 方面 。而腰 果漆 在 主 要性 能方 面接 近 绘 。是漆饰 艺术 中最古 老最 直接 的方 法 。 大 漆 ，不 仅耐 磨 、耐 酸 ，其 透 明度 比大 漆还 好 。 而化 学漆 使用 方 第 三 种 ：撒 粉 ，是 现 代 漆 画 中应 用 比 较广 泛 的 一 种 表 现 手 便 ，透 明性 较 高 ，不 受季 节 影响 ，干 燥 时 间短 。这 也就 更 加丰 富 法 。通 过 粉屑 的 大小 变化 、洒 播 的疏 密 、色彩 的明 暗 、罩 染的 薄 漆 画创 作表 现 ，拓 宽 了漆 画媒 材 的使 用 范 围。 如果 过 分排 斥传 统 厚 ，打 磨 的多少 ，呈 现 出丰 富 的色彩 层次 和肌 理 变化 。 材料 或 现代 材料 的介 入 ，势 必影 响 当代漆 画的 发展 。例 如 《 饰 修 第 四种 ：变涂 ，是利 用 不 同的 材料 和 工具 ，而形 成 各种 不 同 录 》 中有大 篇 幅介 绍 关于 漆材 料 的制 作 与应 用 ，是 不 是需 要我 们 肌 理纹 样 的一 种 修饰 技法 。是最 自由最有 趣 味 的装饰 方 式 。常 赋 重新 审 视传 统 ，推 陈 出新 。 予漆 画 以新 的视 觉感 受 ，表现 各种 不 同的 审美情 趣 。 １ ２ 材 料 的质 感肌 理 、形式 ．． 第五 种 ：刻 填 ， 在漆 面上 用 刀刻 划 出 阴文 ，再 填 入或 金 、或 漆 画家在 完 成一 幅 创作 时 ，会 相应 接 触 到很 多 的质 感材 料 。 银 、或彩 漆 的一类 方 法 。包括 戗划 、镂 嵌 、填漆 和 刻漆 。 而不 同材 料 媒介 就 会 产生 不 同质感 效 果 。如 ： 们 最 常用 用 蛋 壳 我 第 六 种 ： 堆 漆 ，在 平 滑 的漆 面 上 ，用 稠 漆 、木 炭 粉 、干 漆 来装 饰 。虽 然蛋 壳 是废 弃 的 日常 生活材 料 ，在漆 画家 手 中变 成 上 粉 、漆灰 等 进行 堆 塑 ，然 后 再在 高起 纹 样装 饰 加工 。按其 形 态可 等 的 艺术 材 料 。分 为 仰 贴 、 俯 贴 、 着 色 贴 等 表现 方法 。用 力不 分 为线 堆 、面 堆 、薄堆 、 高堆 。 同 ，就产 生裂 纹 质感 ，心里 感受 则迥 然 不 同 。在 色彩 上有 白色 、 现 代 漆 画技 法达 到 “ 文 万 华 ” ，在 材 料 中不 断 的更 换 ，相 千 青 色 、深 褐色 等 ，可 以表 现 出质 朴 、粗 矿 、坚 硬 、冷 峻 的视 觉特 辅 相 成 。并 在实 践 中创 造 出多 姿 多彩 的技 法 ，但 应 注 意 内容与 形 征 。例 如 ：乔 十 光先 生 的水 乡题 材 系列 漆 画 中， 就充 分表 达 了 蛋 式 的 统一 。一幅 画 面上 技 法不 能 滥用 ，要 巧妙 的把 技 法融 合在 画 壳的质 感 。提高 材料 质感 语 言，增 加 了漆 画表 现力 。 面 里 ，使 与造 型 、色 彩 结 合得 更加 完 美 ，这才 是 研 究漆 画 技法 的 《 饰 录 》 载 ： “ 一 切 造 物 ，禽 羽 、 兽 毛 、鱼 鳞 ，介 甲 修 凡 根本 目的 。 有 文 彰 者 皆象 之 ，而 极模 仿 工 。巧 为＿ 之 文 ，故 其 类 不 可 穷 大真 三 、谈 “ 新 ” 创 也 。 ” “ 髹 ”之 名 可 能 甫此 而 来 。说 明入漆 材 料 的 广泛 性 经 过五 十 多年 的艰苦 实 践 ， 中国现 代 漆 画终 于从 古 老漆 艺 的 因此 ，在不 违 背客 观 审美 规律 下 很 多材 料都 可 以介 入 。 自然其 肌 母 体 中脱 离而 出，发 展成 为 一个 独 立 画种 ，崛起 于 中 国画坛 ，在 理 语言 更 多更丰 富 ，呈 现 出不 同视觉 感 受 。在现 代 绘 画 中成 为一 继承 传 统 的 同时 ，更 要求 创 新 ，这 正 是当 今漆 画 家需 要 思考 和探 种独 立绘 画语 言 。 索 的新课 题 。 形式 决 定材 料语 言 展示 的空 间，材 料 的运 用 离不 开 形式 。从 １ 重拾 传 统材 料 、接 纳 新材 料 、 开创 新 的艺 术语 言 ， 多元化 ． 形式 语 言分 析现 代 漆画 ，可 分 为装 饰 性 、具 象写 实性 和 抽象 性 三 的试 探 类形 式语 言 。装 饰 性与 材料 结
综合材料的装饰画技法
颜 料 堆于 画上 。 待 颜料 干后 再上第 二遍 、 第三 遍 、 直 至呈 现 出 浮雕立 体状 ， 具有 凹 凸效果 ， 用 其他 颜色 堆 画也可 以 ， 然 后在 轮廓 内填 充纹样 色彩 ，这 样的 画面具有立 体感 ，色彩 也很 鲜
明。
、
运 用 材 料 表 现 的 装 饰 画 种 类
雕刻类 ： 有木雕 、 金属 雕 、 竹根 雕 、 玻璃 成 形 、 塑料 、 成 形
等。 镶嵌类 ： 有 贝壳镶嵌 、 玻璃片镶 嵌 、 马赛克 镶嵌 、 大 理石 片
镶嵌等 。
木 质材 料拼 贴法 ： 木片、 刨花、 木屑 、 树叶 、 树皮、 火 柴杆 、 铅笔 屑等 ， 都 可 以用来 拼贴 画 ， 这 些材料 ， 其颜 色丰 富 而变 化
【 文 章编号 】 ｌ Ｏ Ｏ ７ － ４ ２ ４ ４ （ ２ ｏ １ ３ ） １ ２ — ３ ５ ６ － ２
三、 综 合 材 料 常 用 的 装 饰 画技 法 布贴法 ： 用 各 种 零 碎 的 布 片 来 拼 贴 装 饰画 。 利 用 起 布 料 的
油画 呈现 出纹 理效果 。主要是 水和油 的运用 ， 是做 油底 。
图 和 需 要
综合材 料 画既是艺术创 造 中的基础课 程 ，也 是一 门独立 的课 程 ， 在艺术 领域 中 占有相 当重要 的地位 ， 于现代 设计 所涉 及 的广泛 领域组 成了视觉 设计 系统 ，已广泛应用 于现 代生 活
中 它 运 用 独 特 的 艺 术 表 现 语 言 和手 法 。 反映人 们 的生活理 想 ．
快， 等 干后才 能用油 画颜 料画 ， 或者 也可 以直接 用丙 烯画 ． 水 和油不相 溶 ， 用 宣纸表 也是可 以的 ， 关键是 你要表 现什 么样 的 效果 。 总 的意思是 它不仅 仅是靠 画笔和纸 完成 ． 可 以添加很多
2024年手绘表现技法有哪些
水彩画技巧中的沉淀，水渍等效果对质感的表现也是可取的。目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇简捷、明快、生动的艺术效果。
3、彩色铅笔技法
彩色铅笔是表现图常用的工具之一，它有使用简单方便、色彩稳定、容易控制等优点，常常用来画设计草图的彩色示意图和一些初步的设计方案图。彩色铅笔的不足之处是色彩不够紧密，不易画得比较浓重并且不易大面积涂色，当然，运用得当，会有别样的韵味。
水彩画上色程序一般是由浅到深、由远及近，亮部与高光要预先留出。 大面积的空间界面涂色时颜色调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。
(1)退晕法：先将图板倾斜，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之逐渐变浅或变深，形成渐弱和渐强的效果。
(2)叠加法：图板平置，将需染色的部位按明暗光景分界，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。
由于植物构成较为零碎，形态变化莫测也难掌握，虽是配景但居画面前端，因最后这几笔处理欠妥而坏了整幅画的事也常有。
7、材质表现
(1)强反光材料
金属材料中的不锈钢，镀铝金属于强反光材料，易受环境的影响，在不同的环境下存现不同的明暗变化。变化特点主要是明暗过渡强烈。高光可留白不画，同时加重暗部处理。加强环境色的影响。笔触整齐平整，易用直尺和曲线尺来画，高光处加点彩，表现会更生动。
手绘表现技法有哪些4
软装手绘综合技法练习
⑴首先要绘制准确的钢笔线稿。钢笔线稿可以用尺子严格求透视，也可以按照设计师经验徒手来表达设计意图，线稿除了在透视约束下准确表现设计造型外，还可以对软装饰面的质感有适度的表现。
⑵着色的起点。不同的设计师有不同的喜好，但是建议由地面起步。地面的色彩、质感、阴影以及纵深度的体现会使室内构件“立起来”，非常有利于设计师在后续的步骤中对各体块的塑造和表现找到更合适的感觉。
非遗金箔画介绍
非遗金箔画介绍非遗金箔画是指传承并发扬中国传统技艺的金箔画制作工艺，被列为中国非物质文化遗产。
金箔画以其独特的工艺和艺术价值而备受瞩目。
以下是关于非遗金箔画的一些介绍：1. 制作工艺：基础材料：非遗金箔画的主要原料包括金箔、绢纸、胶泥、颜料等。
粘贴金箔：首先，在绢纸上均匀地涂上一层胶泥，然后将金箔小心地贴在上面，使其完全覆盖绢纸表面。
绘画：金箔上绘制图案，通常采用传统的国画技法，可以是花鸟、山水、人物等各种主题。
上色：在金箔上完成绘画后，可以进行上色，增加画面的层次感和色彩的丰富度。
固定金箔：最后，用透明的颜料或胶泥固定金箔，以保持其在画面上的稳定性。
2. 特点与技艺：金光闪闪：由于使用真金箔，非遗金箔画具有独特的金光效果，使画面更加璀璨夺目。
传统技法：制作非遗金箔画的过程中，通常采用传统的绘画技法，使得作品既具有现代感又富有传统文化底蕴。
工艺复杂：制作金箔画的工艺相对较为复杂，需要工匠具备高超的绘画技巧和手工艺技能。
高雅艺术：由于其独特的材料和技法，非遗金箔画常被视为高雅的艺术品，适合用于装饰和收藏。
3. 文化价值：传承历史：非遗金箔画传承自古代，代代相传，是中国传统文化的一部分。
文化表达：金箔画作为一种绘画形式，常常通过画面表达中国传统文学、历史和哲学的内容，具有深厚的文化内涵。
4. 应用领域：艺术收藏：由于其独特性和艺术价值，非遗金箔画常被用于艺术品收藏。
装饰品：金箔画作为装饰品，可以用于家居、酒店、商场等场所，营造高雅的氛围。
文化交流：金箔画也被用于文化交流和礼品赠送，展示中国传统文化的魅力。
非遗金箔画的制作工艺和独特之处使其成为中国传统艺术中的珍品，也为传统文化的传承和发展作出了贡献。
金箔在绘画中的应用技法
金箔在绘画中的应用技法金箔是一种非常珍贵的材料，具有闪耀的金色和薄如蝉翼的特点。
在绘画中，金箔可以用来增加作品的华丽感和立体感，给人一种浓厚的贵族气息。
下面将介绍几种金箔在绘画中的应用技法。
1.打金箔：这是最基础的金箔应用技法，即在绘画作品上使用金箔进行镶嵌。
在绘画作品的一些部分（如画面中的高亮部分或人物的衣物上），先涂上一层金箔专用的胶水，等待胶水稍干后，再将金箔小心地敷在上面。
要注意，因金箔非常薄且轻，敷上金箔时要细心轻柔，以免损坏或断裂。
打金箔后可以用软毛刷轻轻掸去多余的金箔，使其更加贴合绘画作品表面。
2.金线的细致点缀：除了金箔，金线也是一种常用的金色材料。
金线可以用于细致勾勒绘画中的细节，如画面中的花纹、边框线或人物的服饰等。
使用金线时，可以用细针线或细刀小心地将其粘贴在绘画作品上，使细节更加独特鲜明。
金线的点缀可以使绘画作品更加华丽和精致。
3.塑胶金箔的运用：塑胶金箔是一种比较容易操作的金箔，适合初学者使用。
它的质感比较柔软，可以较好地贴合绘画作品表面，不易破损。
在使用塑胶金箔时，需要先将背面的保护纸剥离，然后敷在绘画作品上，用木棒轻轻按压使其附着更牢固。
塑胶金箔可以用来制作一些有立体感的元素，如花瓣、叶子或装饰品等。
同时也可以将其剪裁成各种形状，如星星、月亮等，贴在绘画作品上，为作品增添一些奇特的元素。
4.金箔的防腐：金箔具有良好的防腐性能，可以一定程度上保护绘画作品不受外界环境的侵蚀。
在绘画完成后，可以在作品表面使用一层透明胶进行保护，然后再将金箔敷在上面。
这样可以延长绘画作品的使用寿命，同时也使作品更加耐看和耐久。
5.创新的金箔运用：除了上述传统的金箔应用技法，还可以尝试创新的运用方式。
例如可以将金箔和其他材料结合使用，如水彩、铅笔、细线等，创造出视觉上的层次感和质感。
同时还可以在金箔上进行描绘和绘画，通过挖空、扣花等手法，将金箔和绘画更加融合，形成独特的创作效果。
总之，金箔在绘画中的应用技法是丰富多样的。
装饰绘画-项目五：沥粉贴金装饰画制作
5.上色 （3）步骤图解
图5-31 图案上色1
图5-32 图案上色2
（3）步骤图解
图5-33 图案上色3
图5-34 图案 上色4
图5-35 上底色
6.贴金 （1）操作流程
用小号羊毛笔在沥粉线上均匀涂抹合适面积的金胶油， 待胶七成干后，取出一块金箔，揭掉上方衬纸，用竹金夹 夹住一边，另一边帖附涂胶处一侧，然后顺势用手在涂胶 处轻抚金箔背面衬纸至另一侧，使金箔粘在胶面上。随后 用丝棉轻轻蘸压金箔上方衬纸，使其粘牢。然后揭掉衬纸， 用丝棉轻压沟槽处，使金箔边沿服帖。待胶干后，用毛笔 轻轻扫除多余的金箔。金箔若有缺损，必须封补。其他部 分部分以此类推，直至完成整幅画面的贴金操作。
（一）沥粉装饰画设计与制作的过程示范
1.设计画稿
设计一张主题明确，色彩和谐，装饰性强，并适 合制作沥粉贴金装饰画的画稿。本实例所选用的是贵 州民间艺人王国英的一幅蜡染作品作为画稿。作品的 造型从鱼和鸟的形象提炼而来，线条流畅、圆润、饱 满、优美。画面疏密安排得当，既富于变化，又和谐 统一。鱼和鸟的形态相互融合、缠绕，充满了动态的 节奏美感。色彩鲜艳热烈，搭配合理，充满喜庆与吉 祥的意味。除了造型本身的美感外，图案还寓意年年 有余、吉祥如意，是群众喜闻乐见的题材。
（3）步骤图解
图5-23 拷贝画稿
图5-24拷贝完成
4.沥粉 （1）操作过程
把沥粉袋口展开呈漏斗状，将调制好的粉浆灌入袋中， 然后将袋口用线绳扎紧。手握粉袋，将粉袋嘴对准轮廓线， 均匀用力挤压，使挤出的粉浆沿着轮廓线均匀粘附到画板上。 另外一种方法是用针管沥粉。先将调制好的粉浆注入针管， 然后推动活塞，将粉浆沥在画面轮廓上。沥粉线的最佳状态 是：沥粉线沥到画面上之后，均匀下沉至最初挤出的圆柱状 粉浆直径的一半。如果沥线较硬，未下沉至一半，一方面由 于接触面积小，会造成粘接不牢；另一方面，沥线下边缘的 空隙，会给涂胶、贴金带来很大困难。如果沥线太软，坍塌 过于严重，又会影响沥线的立体感，从而不能充分表现沥线 的工艺特点。
综合材料与肌理装饰画(课堂PPT)
艳明亮，具有结实
而柔软的优点，着
色后可进行刮、刻
等处理手法薄画法
具有水彩的透明性，
厚画法具有水粉和
油彩的厚实特点，
可用于纸、布、木、
瓷等材质的表面绘
制
62
63
64
65
5.油画颜料
颜料靠油稀
释，不宜干，
有很强的附
着力与表现
力，色彩光
亮度极强，
厚、薄画法
皆宜，通常
以颜料堆积
的厚画法更
能呈现油彩
的特性
75
76
肌理的表现与意义
不同的肌理构成带给人丰富的视觉与触觉， 也给造型艺术设计带来了无限的遐想空间， 自然材质以肌理的真实感、节奏感、随意 和谐性，及其天然原始的特性，散发着永 恒的魅力。材质肌理的独立处理和贴切组 合，已成了一件艺术或设计作品成功的重 要因素之一
77
78
肌理的表现与意义
89
1.点绘法
点绘法 是一种用不同 大小或形状的点来描绘 图形、空间的技法。如 使用钢笔、马克笔、针 管 笔、直线笔、毛笔 等描绘的规则性的点， 也可采用干枯的油画笔 （垂直敲打） 、海绵 等描绘 的多样化、不 规则性的点，同时可采 用大小、疏密、明度、 色相等渐变点来表现， 它能很 好地呈现出深 入图形的三次元的细腻 的空间感
44
45
.水彩纸 专门运用于水彩画的纸型，表面有凹凸的纹
理，有较强的吸水性，能留下生动的色彩 晕化效果和自然的水迹，干笔或湿笔法皆 宜较适合使用薄画法。
46
高丽纸
宣纸的特殊种类， 比普通宣纸要厚 重、结实、粗糙， 有横纹，具有宣 纸的优点，如软 绵、吸水性强等， 可制作丰富的肌 理，颜料厚或薄、 干笔或湿画法皆 适宜。
装饰画的方法与技巧
目录
• 装饰画的基本概念 • 装饰画的创作方法 • 装饰画的材料选择 • 装饰画的实际应用 • 装饰画的保养与维护
01
装饰画的基本概念
装饰画的定义与特点
装饰画是一种以装饰性为主要特点的 绘画形式，它强调画面的美感、色彩 的搭配、构图的和谐以及与周围环境 的协调。
装饰画的特点在于其形式多样，风格 各异，既可以表现具象的景象，也可 以表现抽象的意念，旨在为观者带来 视觉上的享受和心灵的愉悦。
保持室内湿度和温度的稳定，避免过高的湿度和 温度对装饰画造成损害。
在干燥季节使用加湿器或在房间放置水盆，以保 持室内湿度适中。
注意调节空调或暖气设备的温度，避免直接吹向 装饰画，以免造成画面变形或开裂。
避免硬物刮擦
避免尖锐的物品或硬物刮擦装饰 画表面，以免造成划痕或损坏。
在装饰画的下方放置保护垫或软 布，以防止硬物刮擦或碰撞。
主题明确
选择一个明确的主题或情感表达，使 画面更加有目的性和意义。
符号语言
利用符号或象征性元素来表达主题或 情感寓意。
文化元素
融入文化元素或传统符号，增加画面 的文化内涵和意义。
个人风格
通过个人风格的表现，使画面具有独 特性和辨识度。
03
装饰画的材料选择
画布材料
01
02
03
亚麻布
具有良好的吸水性和透气 性，是常用的画布材料之 一。
板刷
适合绘制背景和天空等大面积的区域。
其他辅助材料
调色板
用于调和颜料，保持颜料的纯净 度。
画框
用于固定画布，提升装饰画的整 体美感。
画板
用于支撑画布，保持画布平整。
04
装饰画的实际应用
幼儿装饰画技法
幼儿装饰画技法幼儿装饰画是指专门为幼儿房间或幼儿园设计的装饰画。
它不仅要美观，还要符合幼儿的审美需求和认知发展特点。
下面将介绍几种适合幼儿装饰画的技法。
一、创意拼贴法创意拼贴法是一种简单而又有趣的幼儿装饰画技法。
通过剪纸、剪贴、拼贴等方式，将各种形状、颜色的材料拼贴在画布上，创造出丰富多彩的图案。
例如，可以用不同颜色的纸片拼贴成动物、植物、交通工具等形象，或者拼贴出季节变换的景象，让幼儿在观赏装饰画的同时，学习认知事物。
二、泼墨水法泼墨水法是一种富有艺术气息的幼儿装饰画技法。
准备一些墨水和吸墨纸，将墨水泼洒在画布上，再用吸墨纸轻轻拍打画布，使墨水在画布上扩散、渗透，形成独特的花纹和色彩。
这种技法可以培养幼儿对色彩的敏感性和艺术欣赏能力，同时也锻炼了幼儿的动手能力和观察力。
三、手绘法手绘法是一种直接用手绘制图案的装饰画技法。
可以使用彩色铅笔、蜡笔、水彩等绘制出各种形象。
在幼儿装饰画中，可以画一些可爱的动物、植物或者幼儿喜欢的卡通人物，让幼儿感受到绘画的乐趣和创造的快乐。
四、贴纸法贴纸法是一种简单易操作的幼儿装饰画技法。
可以用各种颜色、形状的贴纸进行拼贴，创造出独特的图案。
例如，可以用彩色贴纸拼贴成动物、水果、数字等，或者用字母贴纸拼贴成幼儿的名字或简单的单词，既可以装饰幼儿房间，又可以促进幼儿的认知和学习。
五、立体剪纸法立体剪纸法是一种将剪纸与立体造型相结合的幼儿装饰画技法。
通过将剪纸与卡纸、纸板等材料相结合，制作出具有立体感的装饰画。
例如，可以将剪纸中的花朵、小动物等粘贴在卡纸上，然后将卡纸折叠成立体形状，使装饰画更具立体感和层次感。
以上是几种适合幼儿装饰画的技法，每一种技法都有其独特的特点和魅力。
在设计幼儿装饰画时，可以根据幼儿的喜好和认知发展特点选择适合的技法，创造出美丽、富有艺术氛围的装饰画，让幼儿在欣赏装饰画的同时，感受到绘画的乐趣和创造的快乐。
装饰画教学PPT课件
IVP Lab./CSIE/NDHU
52
52
制作过程：
IVP Lab./CSIE/NDHU
53
53
IVP Lab./CSIE/NDHU
54
54
IVP Lab./CSIE/NDHU
55
55
IVP Lab./CSIE/NDHU
56
56
IVP Lab./CSIE/NDHU
57
57
IVP Lab./CSIE/NDHU
csiendhu1212二装饰画特殊的绘画技法以铜丝做线条用粘贴的方法编织成图然后上色的一种新颖的装饰画制作掐丝画前必须把合适底稿画先临摹下来然后用强力胶水把铜丝粘贴在画面的线条上
1
装饰画的绘画方法与材料运用
一、 装饰画一般的绘画方法 （一）、点绘 点绘法早期源于以 19 世纪法国印 象派画家修拉、西涅克为代表的“点 彩派”。发展到现在，并广泛应用于 装饰绘画。
31
IVP Lab./CSIE/NDHU
32
32
IVP L20a1b9.//C12S/I2E5/NDHU
33
33
IVP Lab./CSIE/NDHU
34
34
IVP Lab./CSIE/NDHU
35
35
三、装饰画特殊材料的肌理运用
（一）、沥粉法
此种方法是我国传统壁画、彩雕以 及建筑装饰常用的一种工艺手段。但古 代这种手法多用于局部的点缀，如表现 帝王将相的车饰、伞盖、朝服盔甲以及 贵妇人的头饰。大面积的将沥粉贴金应 用在壁画上，是近代才有的方法。沥粉 画古朴、浑厚、富丽，视觉效果相当强 烈，且制作简易方便。
IVP Lab./CSIE/NDHU
47
黑白装饰画教学ppt课件
视点与视角的选择
了解不同视点和视角对画 面的影响，选择合适的角 度表现主题。
空间感的营造
运用透视、重叠、遮挡等 手法，表现画面的空间感 和深度。
明暗处理
明暗五调子
掌握高光、亮部、灰部、 暗部、反光五大调子的表 现技巧，塑造立体感和质 感。
明暗对比与层次
运用明暗对比手法，突出 画面主体，表现画面的层 次感和空间感。
艺术价值
审美价值
教育价值
黑白装饰画通过独特的黑白对比和构 图方式，营造出强烈的视觉冲击力， 具有极高的审美价值。
黑白装饰画教学可以培养学生的审美 能力、创造力和想象力，提高学生的 艺术素养和综合素质。
文化价值
黑白装饰画作为一种独特的艺术形式 ，反映了一个民族或地区的文化传统 和审美观念，具有重要的文化价值。
光影效果的营造
学习如何表现光源的方向 和强度，营造光影效果， 增强画面的感染力。
03
创意构思与表现
灵感来源与创意构思
生活中的点滴
从日常生活中寻找灵感，如建筑 、自然、人物、动物等。
艺术作品
从经典艺术作品、民间艺术、现代 设计中汲取创意。
文化传统
深入挖掘本民族的文化传统，如民 间故事、历史传说、宗教信仰等。
05
经典作品欣赏与解析
中外经典作品欣赏
01
中国经典作品
02
外国经典作品
《清明上河图》、《富春山居图》等，展现了中国古代社会的风貌和 人民生活。
毕加索的《哭泣的女人》、马蒂斯的《舞蹈》等，体现了西方现代艺 术的多样性和创新性。
艺术风格解析
中国传统风格
注重笔墨运用，追求意境和气韵 生动，如山水画、花鸟画等。
评价方法
布艺绘画的基本技法
布艺绘画的基本技法布艺绘画是一种结合了绘画和手工艺术的创作方式，它通过布料、线线、针线等材料进行绣制和装饰，在近年来越来越受到人们的喜爱。
本文将介绍布艺绘画的基本技法，包括选材、准备工作、线线上色、添置细节等。
一、选材1. 选取合适的织物：布艺绘画的基础是织物，因此选择合适的织物至关重要。
常见的织物有棉布、麻布、丝绸等，可根据绘画题材和个人喜好来选择。
2. 准备绘画工具：绘画需要用到精细的工具，例如绘图纸、铅笔、剪刀、缝纫针、绣线等，可以根据具体需求选购。
二、准备工作1. 设计作品：在开始绘画前，先确定作品的主题和风格，并进行初步的设计。
可以先画个简单的示意图，为后续的创作提供参考。
2. 布料准备：根据设计要求，将选好的织物裁剪成合适的形状和大小，并注意保留边缘较为平整的区域，便于后续的绣制工作。
三、线线上色1. 挑选合适的颜色：根据作品的主题和设计要求，选择适合的线线颜色。
可以使用彩色棉线、刺绣线等，根据个人喜好和创作需要来决定。
2. 实施上色：在织物上细心绣制线线，根据设计要求进行绣线上色工作。
可以采用平顺绣线、刺绣等不同的绣制技法，表现出丰富多样的效果。
四、添置细节1. 补充细节：基本的线线上色完成后，可以根据作品需要添置更多的细节，例如花朵、叶子、蝴蝶等元素，丰富整个作品的层次感和视觉效果。
2. 装饰收尾：在作品完成的时候，可以考虑添加一些装饰物，如纽扣、珠片等，以增加绘画的立体感和观赏性。
五、保养和展示1. 保养维护：布艺绘画需要谨慎保养，避免刷洗、曝晒和高温等情况。
可以定期使用吸尘器清理灰尘，并放置于不易受潮和阳光直射的地方。
2. 展示方式：布艺绘画可以选择合适的展示方式，如裱框、挂毯等，以保护作品并更好地展示其艺术价值。
布艺绘画是富有创意和趣味性的艺术形式，通过以上的基本技法，我们可以开始创作独一无二的布艺绘画作品。
无论是对于绘画爱好者还是手工艺术爱好者来说，布艺绘画都是一种有趣且具有挑战性的艺术创作方式。
漆画的主要技法
1.不悔梦归处，只恨太匆匆。
2.有些人错过了，永远无法在回到从前;有些人即使遇到了，永远都无法在一起，这些都是一种刻骨铭心的痛!3.每一个人都有青春，每一个青春都有一个故事，每个故事都有一个遗憾，每个遗憾都有它的青春美。
4.方茴说：“可能人总有点什么事，是想忘也忘不了的。
”5.方茴说：“那时候我们不说爱，爱是多么遥远、多么沉重的字眼啊。
我们只说喜欢，就算喜欢也是偷偷摸摸的。
”6.方茴说：“我觉得之所以说相见不如怀念，是因为相见只能让人在现实面前无奈地哀悼伤痛，而怀念却可以把已经注定的谎言变成童话。
”7.在村头有一截巨大的雷击木，直径十几米，此时主干上唯一的柳条已经在朝霞中掩去了莹光，变得普普通通了。
8.这些孩子都很活泼与好动，即便吃饭时也都不太老实，不少人抱着陶碗从自家出来，凑到了一起。
9.石村周围草木丰茂，猛兽众多，可守着大山，村人的食物相对来说却算不上丰盛，只是一些粗麦饼、野果以及孩子们碗中少量的肉食。
漆画的主要技法漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。
它既是艺术品，又是实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。
1 薄料：用金胶漆在平漆地子上薄涂，待漆在将于未干之际，贴上金箔或银箔，色彩鲜艳而雅致，在漆画中多表现天空、河水等效果。
2 研磨彩绘：根据画面的需要，先用底漆绘出纹样，然后在上面撒上各种金银粉、铝粉（金属粉）或漆粉，待干后，罩漆将粉状固定，干后打磨推光，这种技法在日本也被称为“莳绘”，是漆画中应用比较广泛的一种表现手法。
通过粉屑颗粒的大小、洒播的疏密、质地的不同、罩漆的薄厚、打磨的多与少，呈现出丰富的色彩层次和肌理变化。
填漆：在漆面上造出低陷的图案，然后填上彩漆，或贴上金银箔，干后罩透明漆。
还有一种被福州人称为“台填”的工艺，将锡片贴在漆板上，焰刻花纹，然后揭去花纹以外的锡片，再全面罩漆，打磨、推光，这种手法在漆画中应用也是比较多的，适合用于装饰性的漆画。
装饰画的制作工艺
装饰画的制作工艺装饰画是一种用于装点家居环境的艺术作品，它可以通过纸张、布料、木板或者其他材料进行制作。
装饰画的制作工艺非常繁复，需要经过多个步骤才能完成。
下面我将从选材、设计、制作和装裱这四个方面来介绍装饰画的制作工艺。
首先，选材是装饰画制作的第一步。
常见的装饰画材料有画布、纸张和木板。
画布有不同种类和质地可供选择，如棉质画布、亚麻布、丝绸等。
纸张有不同厚度和质地，如水彩纸、宣纸等。
木板则可以选择榉木、松木等不同种类。
选材需要根据画家的创作意图和作品的要求来确定，同时也需要考虑画家自身的经济条件。
其次，设计是装饰画制作的核心。
在进行设计时，画家需要根据自己的创作灵感和题材要求进行构思。
首先，画家要确定作品的主题和表现方式，如人物、风景、抽象等。
然后，根据主题进行素描和色彩计划，确定绘画的布局和整体效果。
设计阶段还需要考虑画家的绘画技法和表现手法，如水彩、油画、素描等。
第三，制作是装饰画制作的关键环节。
装饰画的制作方式多种多样，可以使用水彩、油画、丙烯等绘画材料进行制作。
在制作过程中，画家需要根据设计稿进行绘画，并且要注意绘画的技巧和方法。
制作过程中需要注重色彩的层次感和色彩的对比，同时还要注意绘画的透视和比例关系。
对于特殊效果的处理，如光影、质感等，画家还需要进行额外的处理。
绘画完成后，还需要进行修整和润色，确保作品的整体效果。
最后，装裱是装饰画制作的最后一步。
装裱可以保护画作，增强作品的观赏性。
装裱包括框架的选择和装裱的工艺。
框架可以根据作品的风格和尺寸进行选择，常见的框架材料有木材、金属等。
装裱的工艺包括画框的制作和安装、画布的拉伸和固定等。
装裱工艺需要注意材料的质量和工艺的精细程度，确保作品的保护和展示效果。
总结起来，装饰画的制作工艺包括选材、设计、制作和装裱这四个步骤。
在每个步骤中，画家都需要综合考虑创作意图、题材要求和经济条件来进行选择。
同时，画家还需要掌握绘画技巧和表现手法，注重绘画的效果和人文内涵。
装饰画材料表现与技法运用
装饰画是在记号、岩画、图腾和原始图案的基础上产生发展而流传至今的。
从新石器的彩陶纹饰，到商周青铜器上的装饰纹样；从汉代的画像石、画像砖，到隋唐时期的壁画；从陶瓷到金银器具，以及一些别具特色的民间美术，都为我们提供了装饰画最典型的范例。
一、装饰画内涵及特征装饰画是在传统绘画艺术的基础上，融入现代艺术设计理念，借助物质材料与相应的工艺制作方法，以点、线、面、色、明暗、空间等造型因素，创造出合乎人们审美需要的一种更具程式化和装饰艺术手法的绘画形式。
装饰画主要依据艺术形式美的法则，结合材料与技法，以实用为宗旨，突出表现美的创造与物质生产相结合的原则，采用平面化的造型语言对自然物象进行抽象化图形加工与处理，创造出富有装饰情趣的作品。
装饰画常与工艺手法结合，或与织锦、漆器、刺绣、壁画、国画、油画、版画、雕刻等技艺贯通，具有多元特点，同时装饰画技艺随时代的发展而不断丰富。
二、装饰画材料表现所有绘画艺术语言的形成主要取决于所使用的材料，装饰画创作更应考量材料的运用与表达，尽可能地发挥材料特质和肌理美的长处，使材料和工艺所形成的制约转化为装饰艺术的特殊语言。
由于装饰对象的不同，材料选择也具有多样性，从新材料到生活中的废弃物利用；从金、银、宝石到花、草、虫、鱼、石、果、壳、鳞、皮、毛及各种产品的剩余边料，只要利用得当，因材施艺，就可以创作出耐人寻味的装饰画佳作，为装饰工艺增添新的内容。
1.胎板材料与工艺装饰画的顺利制作与有效保存主要取决于胎板材料的质量。
夹板被大量用来制作装饰画的底板，因为夹板面板平整、美观、稳定性好，容易按照要求的规格加工处理。
木夹板有三夹、五夹、九夹、十二夹板之分，制作时需建构内框骨架，夹板与骨架连接处需用胶和铁钉加固，再进行打磨、刮料，灰料可用白乳胶调立德粉（胶多粉少），用漆艺刮刀（或塑料卡片）调料，刮料时成“十”“井”字形交织拉压，待晾干后再细磨上稿制作。
椴木夹板用作烙画制作，因为椴木面净、量轻、质软，容易加工，烙痕流畅，烘烫不留泡。
综合材料装饰画教程
创意与个性化需求
消费者对于具有创意和个性化的装饰 品需求越来越大，为综合材料装饰画 提供了广阔的发展空间。
跨界合作与新技术的应用
通过与其他产业领域的合作以及新技 术的应用，综合材料装饰画将会有更 多创新的可能性和市场机会。
特点
综合材料装饰画注重材料的运用 和创意的发挥，强调画面的视觉 效果和艺术感，具有独特的审美 价值。
历史与发展
历史
综合材料装饰画起源于20世纪初的 立体主义和达达主义，经过多个艺术 流派的演变和发展，逐渐成为一种独 立的艺术形式。
发展
随着艺术观念的不断更新和材料技术 的进步，综合材料装饰画在表现手法 和材料选择上不断拓展，成为当代艺 术领域中的重要组成部分。
创作材料与工具
材料
综合材料装饰画的创作材料包括纸张、布料、木材、金属、塑料等，根据作品 的需要选择不同的材料。
工具
常用的工具有剪刀、刀片、胶水、画笔、颜料等，根据具体的创作手法选择相 应的工具。
02
CATALOGUE
综合材料装饰画制作技巧
构图技巧
平衡感
层次感
保持画面的平衡，使画面看起来稳定。可 以通过合理分布画面中的元素来实现平衡 感。
选择具有装饰性的纸张或画布， 可以采用带有图案或纹理的纸张 或画布。
注重色彩搭配和对比，可以采用 不同颜色和亮度的色彩组合，营 造出独特的视觉效果。
06
CATALOGUE
综合材料装饰画的未来发展与展望
创新与突破
探索新型材料
随着科技的发展，将会有更多新 型材料应用于装饰画领域，为艺
术家提供更多创作可能性。
装饰画的色彩特点和表现技法
详细描述
抽象艺术家通过运用各种材料和技术，将色 彩、线条和形状自由组合，以表现内在的精 神和意念，强调艺术的非具象性和形式美。
05
装饰画的材料与技术
油画材料与技法
油画材料
油画颜料、画笔、调色板、 画布等。
油画技法
通过油性颜料在画布上进 行创作，可采用刷、涂、 描、擦等多种手法，表现 力丰富。
油画特点
VS
详细描述
肌理技法注重对自然纹理的模仿和创造， 通过使用不同的画笔、纸张或添加媒介剂 等手段，创造出具有独特质感和层次的画 面效果，使画面更加生动、立体。
03
装饰画的色彩运用
色彩的象征意义
蓝色
代表平静、稳重和 信任。
绿色
代表自然、生命和 和平。
红色
象征热情、力量和 独立。
黄色
象征快乐、智慧和 创造力。
紫色
象征神秘、高贵和 优雅。
色彩的情感表达
01
02
03
暖色调
传达温暖、活力和兴奋的 感觉，如红色、橙色和黄 色。
冷色调
表达冷静、平静和宁静的 感觉，如蓝色、紫色和绿 色。
中性色调
提供平衡和过渡，如黑色、 白色和灰色。
色彩的和谐统一
对比与调和
通过对比不同色彩的明度、纯 度和面积，创造视觉冲击力； 同时运用调和手法，使画面整
色彩鲜艳、厚重，能够表 现出强烈的质感和立体感， 且颜色具有较好的覆盖力。
水彩画材料与技法
水彩画材料
水彩颜料、画笔、水彩纸等。
水彩技法
通过水性颜料在画纸上进行创作，可采用点、染、 晕、擦等多种手法，表现清新自然的效果。
水彩特点
色彩透明、柔和，能够表现出轻盈、流畅的感觉， 且颜色具有较好的融合性。
装饰绘画课件
将装饰绘画应用于包装内饰设计，增加产品的附加值和美感，如 酒类、茶叶等包装。
礼盒设计
结合装饰绘画与礼盒制作工艺，设计独特的礼盒包装，彰显礼品 的高贵与精致。
06
欣赏与评价装饰绘画作品
经典作品欣赏
1 2
古代装饰绘画 包括中国、埃及、希腊等古代文明中的壁画、彩 陶、镶嵌画等，展示古代装饰绘画的技艺和审美。
02
技艺性
评价作品的绘制技艺是否精湛， 是否能够巧妙地运用色彩、线 条、构图等元素，营造出富有 感染力的视觉效果。
03
审美性
评价作品是否符合现代审美标 准，是否能够带给观者美的享 受和情感的共鸣。
04
实用性
评价作品是否具有实用价值， 如装饰效果、环境适应性等， 以及是否能够与现代社会生活 相融合。
学生作品展示及点评
文艺复兴时期
随着人文主义的兴起，装饰绘画开始关注现实 生活，追求自然与和谐。
现代装饰绘画
20世纪以来，装饰绘画受现代艺术流派影响， 呈现出多元化、个性化的特点。
风格流派
古典主义
浪漫主义
印象主义
以古希腊、罗马艺术为 典范，追求秩序、对称
和和谐。
强调个性、情感和想象， 表现理想化的自然和人
物。
关注光和色的变化，表 现瞬间的视觉印象。
用于调配颜料，可以选择塑料 或陶瓷材质，方便清洗。
洗笔筒
用于清洗画笔，保持画笔的清 洁和延长使用寿命。
美工刀
用于裁剪画布或画纸，保持边 缘整齐。
橡皮泥
用于固定画布或画纸，防止在 绘画过程中移动。
材料与工具搭配建议
1 水彩画
建议使用水彩纸、水彩颜料和水彩笔，搭配调色盘和洗笔 筒。
装饰绘画课件
其他风格介绍
日式风格
以自然元素为主题，注重画面的简洁和和谐，色彩多运用自然的木 色、竹色等。
民族风格
体现各民族独特的文化和艺术特色，如非洲部落的原始艺术、南美 洲的印第安艺术等。
抽象风格
以抽象的线条、色彩和形状来表达内在的情感和意念，不拘泥于具体 的形象和细节描绘。
常见的构图技巧
审美法则的应用
学习如何运用平衡、对比、节奏等审 美法则，提升装饰绘画的艺术表现力 。
掌握如三分法、黄金分割法、对角线 构图等常见构图技巧。
03
常见装饰绘画风格解析
中式风格
传统元素
中式装饰绘画常采用中国传统的 元素和符号，如山水、花鸟、鱼 虫、人物、诗词等，体现浓厚的
文化气息。
色彩运用
02ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
装饰绘画的基本技法
线条的运用
01
02
03
线条的种类与特性
了解直线、曲线、折线等 不同类型的线条及其所传 达的情感和氛围。
线条的粗细与浓淡
掌握线条粗细、浓淡变化 对画面层次感和空间感的 影响。
线条的组合与排列
学习如何运用线条的组合 和排列，创造出丰富多变 的纹理和图案。
色彩搭配原理及实践
色彩基础知识
艺术投资
介绍装饰绘画作品的艺术投资价值和收藏潜力，引导学生正确看待 艺术市场和艺术投资。
06
装饰绘画应用领域拓展
室内空间装饰应用
墙面装饰
利用装饰绘画为室内墙面增添色彩和层次感，提升空间美 感。
家具装饰
将装饰绘画应用于家具表面，使家具更具艺术感和个性化 。
空间隔断
运用装饰绘画作为室内空间的隔断，实现空间功能的划分 与美化。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
6、上漆。 干后刷上薄薄一层清漆晾干便成（清漆需稀 释）。以可哑光处理，显得含蓄、雅致。
7、装框、或上墙完成。
镶 嵌 画
镶 嵌 画
镶 嵌 画
镶 嵌 画
镶 嵌 画
镶 嵌 画
泡沫装饰雕塑
装 饰 浮 雕
装饰浮雕的特点
装饰浮雕以形式美为法则，通过形式美去 折射其精神性。要满足浮雕的形式美，必须用 概括、归纳、提炼、夸张等技法去实现。将自 然分散的形体进行概括和归纳并从中提炼，抓 住最具特性的形体，使浮雕完整有具有独特性， 也使作品单纯、简洁而有序。
沥 粉 画
三、沥完轮廓线 后，用水粉、丙 烯、油画颜料或 其它颜料绘制画 面。可制作肌理， 技法多种多样。
沥 粉 画
四、填涂颜色完 成后，用毛笔调 金、银粉（化工 商店有售），描 画线条，完成后 画面干净、华丽。 （金、 银粉可用 铜、铝份代替， 与白乳胶或清漆 调和使用）。
沥 粉 画
作 业： 根据所学装饰绘画的装饰技法制作一个沥粉画。 要求 ：作业不得小于55厘米×55厘米的尺寸。
装 饰 浮 雕
装 饰 浮 雕
装 饰 浮 雕
装 饰 浮 雕
装 饰 浮 雕
装饰绘画材料技法
沥 粉 画
沥 粉 画
沥 粉 画
一、 沥粉画基础知识及原理
中文大辞典中有这样一段论述：装饰说，艺术起源之一说， 谓艺术之产生由于人类只好美心，故容颜、服装、客室居处无 不饰之，使其美观……工艺美术之类尤以此类为主体。 “沥”一字在《现代汉语词典》中解为：液体一滴滴地落下。 所以沥粉是能滴落的浆，沥粉工艺是一种传统的工艺手法，在 古代宫廷使用较多，传统用黄泥和牛胶调配，而现代人大都用 白乳胶与立得粉调和，呈浆状，可滴落，能堆积成浮雕线，较 稀可用笔沥线，特细，干后可涂上金、银色，线条内的形象可 用各种颜色绘制，也可制作肌理效果。 沥粉的线条可以光滑流畅，也可粗砺朴拙，线的本身自然 变化丰富，金石味浓，加之金、银发光，显得富丽堂皇。 沥粉工艺装饰画适合许多公共环境的装饰表现，如宾馆、 酒店、会议厅、娱乐场所等。沥粉工艺装饰画的表现可大、可 小，可制作大幅室内壁画，也可绘制小幅装饰画小品。在装饰 绘画课程的学习中，同学们兴趣浓，因为沥粉工艺装饰画材料 较廉价、材料易找、工艺简单、装饰效果浓烈。
沥 粉 画
五、沥粉画的方法步骤
一、在已干的幅面 上，可用铅笔或炭 笔直接画草图； （如果是比较精细 的表现画面，也可 先绘制草图，再拷 贝到幅面上）。
沥 粉 画
二、用白乳胶与 立德粉调和成奖 状，罐入特制的 沥粉笔内（沥粉 笔有大小、形状 之分，可以自 制）。用手挤压， 均匀用力，沿着 画面的轮廓线沥 线，（也可用笔 沥线）
沥 粉 画
二、沥粉画题材
传统沥粉画的题材多表现人物、花鸟，装饰 性特强，但表现技法单一。而现代沥粉画的题 材多种多样，表现技法语言丰富多样。
沥 粉 画
沥 粉 画
三、沥粉画的材料、工具介绍
沥粉画的特点是制作简单，具有浮雕感，装 饰性强。 （一）、沥粉画的材料 立得粉、白乳胶、清漆（聚氨脂）、纤维板 （背面有骨架）、胶水、白棉布、金粉或铝粉、 各种各色颜料等。 （二）、常用工具 锥形铁管或圆珠笔杆（甚至一次性针管）、 塑料布、塑料小瓶、多个塑料盆、调色板及各种 笔。
沥 粉 画
•
四、沥粉画板面的制作技法
• 第一步： • 现代沥粉画板面的制作，多用五合板或三合板 在背面钉骨架（或用木工板也可）。注意板面平整， 四角处于一个平面，背面用木条不宜太粗，要干透， 不用未干木材。 • 第二步： • 在板面上均匀地涂上一层白乳胶，把事先准备 好的白色粗棉布铺于板面上（白色粗棉布比板面每 边宽5厘米），拉平，用手或排刷压、扫平，四边 卷边固定，平放阴干，便可起草绘制。 • 一般制作沥粉画板面，宜多制作几块，待沥粉画板 面干透期间，便可以设计草图。
装 饰 浮 雕
装饰浮雕的形式很多，以制作材料的 划分，我们大致分为泥塑、金属雕塑、木 雕塑、石雕塑、玻璃雕塑和其它综合材料 制作的雕塑。每种材料制作的雕塑有各自 不同的艺术感染力，其表现手法与制作技 巧也各不相同，由于客观条件的限制，本 课程设计主要讲述石膏板、泡沫仿金属及 多合板装饰浮雕技法及制作，有了这些认 识和运用，别的装饰浮雕艺术形式也可触 类旁通。
镶 嵌 画
3、上稿。 用铅笔轻轻勾画或用复写纸。 镶 嵌 画
镶 嵌 画
4、粘贴 在纹样上薄涂乳胶，用镊子夹注禽蛋壳粘贴上去， 并适当按压敲打，使之形成裂纹。
5、大体完成后，再修边完成。
5、
镶 嵌 画
镶 嵌 画
5、上色。 根据作品风格，也可上色。颜色应清淡、透明 （采用国画色或水彩色效果较好），不覆盖表层， 尽量保持自然的裂纹和色泽。
沥 粉 画
沥 粉 画
镶 嵌 画
镶 嵌 画
1、各类禽蛋壳的色泽和花纹不同，并且禽蛋壳易 碎，可随意粘贴任何器具上，均可形成朴素、清新、 雅致的画面。题材内容不限，画面大小不限，要求 题材与特定场合装饰形式巧妙结合。 2、禽蛋壳可与其它材料共用。如金属丝、笋壳、 布料、蚌（bang）壳等。
镶 嵌 画
一、镶嵌贴画的材料和工具： 多合板，禽蛋壳，乳胶，清漆，稀释 剂等。镊子，工具刀，毛笔，排笔。
构思、画草图。 勾形应简洁概括，突出大结构块面；切忌烦 琐。 2、材料准备。 禽蛋壳撕去内膜，洗净表面沥干备用。草图 准备好了之后，根据作品风格需要，选取适当 色泽和纹理的优质多合板做底版；其表面用细 腻，无条纹。如：“水曲板”或“泰柚板”等。