大学四年我对声乐学习的体会

大学四年我对声乐学习的体会

摘要

声乐艺术作为人类历史最早的音乐活动形式，是集合生理学、心理学、物理学等学科的一门综合学科。声乐艺术学习过程是一个漫长而艰辛的过程，本文通过在如何学习声乐方面进行了自己的研究和探索，总结了声乐学习者应具有的素养以及如何获得学习声乐的有效方法，同时，以自身对于声乐在学习乃至今后面对工作实践中的一些心得结合当今社会的需求，我深信，声乐艺术将起到非同一般的社会效应。

本文第一部分总结了在声乐学习过程中，声乐学习者首先应该具备的基本素质，这是学习好声乐艺术的前提与基础。本文第二部分是通过自己大学四年对声乐知识和原理的学习与积累，总结出一些学习声乐的有效方法，主要从气息与歌唱等几个方面进行描述。通过大学四年的学习，也对未来声乐的学习和发展趋势进行了预测。

总之，笔者期盼着未来及我的努力能对声乐理论研究领域的发展提供帮助和启发，为中国声乐艺术发展尽自己的绵薄之力。

关键字：声乐学习，气息，歌唱

目录

摘要 (i)

一、声乐理论基础 (1)

1.1声乐定义 (1)

1.2声乐分类 (1)

1.3声乐内涵 (1)

二、学习声乐应该具备的素养 (1)

2.1声乐学习者应具有准确、娴熟的声乐技能 (1)

2.2声乐学习者应具有牢固的音乐基础理论知识 (2)

2.3声乐学习者应具备广博的综合学科基础知识 (2)

2.4声乐学习者应具备感知美、发现美和表现美的能力 (3)

2.5声乐学习者应具备良好的品德修养和顽强的思想品质 (3)

三、怎样有效的学习声乐 (3)

3.1以兴趣为先导，激发艺术感染力 (3)

3.2歌唱的气息和发声练习 (4)

3.3关于共鸣区的统一问题 (4)

3.4面罩共鸣 (5)

三、结语 (6)

参考文献 (7)

致谢 (8)

一、声乐理论基础

1.1声乐定义

声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带发声为主，并且配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的动听的、不间断的并有节奏感的声音。声乐根据音域的高低和音色的不同，基本上可以分为男高音、男中音、男低音和女高音、女中音、女低音。每一种人声的音域范围基本上为二个八度。

1.2声乐分类

声乐主要包括：民族唱法、美声唱法以及通俗唱法，2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

1.3声乐内涵

声乐指导思想是以审美为核心的，它有着更广阔" 更深邃"更有意义的情感世界，它是以歌曲及其演唱为中介的审美情感。声乐是看不见"摸不着的东西，不同于其它具体的手艺，这就决定了感悟在声乐里的特殊地位，声乐学习者如何将“气息控制、位置统一、歌唱共鸣”等方面掌握好全凭自己的悟性、勤学苦练、综合的实践能力所决定。我在这四年的声乐学习中经过几年的学习与研究，总结出了以下的心得体会。

二、学习声乐应该具备的素养

这里提到的修养和通常所说的“品德修养”中的修养不一样。这里的修养指的是对声乐演唱者的一种综合评价。这种评价主要表现在三个方面：一是声乐技能技巧方面炉火纯青、驾轻就熟和融会贯通的程度；二是在音乐表现上角色定位、心口合一的优劣情况；三是在表演上能否给人以美的享受和细细品味的余地。如何才能获得较高修养的评价呢？笔者认为这是由演唱者所具备的素质决定的，素质的高低直接影响演唱的效果。因此，声乐表演者应该具备以下素养。

2.1声乐学习者应具有准确、娴熟的声乐技能

长期以来很多人认为，唱歌是用不着去专门学习的，张口就来，模仿就行。可自从出现了郭兰英、王玉珍、王昆、郭颂、李谷一等老一辈歌唱家以后，此类的模仿只能是极少数具有嗓音条件特别好天赋的学习者才能模仿出来。尤其在美

声唱法开始流行以来，声乐技能的专业学习就越来越被人们所接受。在我国传统的戏曲中对技能的要求也是非常高的，会讲究“拳不离手，曲不离口”“冬练三九，夏练三伏”之说。声乐表演状态主要是凭借感觉去获得，所以，在日常的声乐学习中，学习者必须不断地巩固在声乐课上获得的正确的感觉体验，否则一旦丢失了又得重下功夫。好的演唱必须具有张口就对、出口成珠的效果，而这种演唱效果必须有赖于日复一日、孜孜不倦、精益求精地练唱才能获得。

2.2声乐学习者应具有牢固的音乐基础理论知识

音乐基础理论知识是表演好声乐艺术的前提，音乐基础理论知识包括乐理、视唱练耳、和声、曲式及作品分析、中外音乐史等等。每一门基础理论知识对声乐表演艺术都是不可或缺的。比如乐理中基本的音值、节奏没有跟上，声乐表演时的演唱就会发生紊乱，没有了严谨性和精确度。如果速度和力度把握不准，声乐表演时就会导致原作品的内在情绪和情感发生变化。如果不去认真了解表演作品的出处、背景和风格，就有可能把严谨、优雅的古典风格表演为充满激情和浪漫的形式，那就会造成表演失败了。因此，具有牢固的音乐理论基础知识是声乐表演的一个重要前提。

2.3声乐学习者应具备广博的综合学科基础知识

“声乐是歌唱艺术的总称，特指由人声唱出的带有语言的音乐。”“歌词与旋律的有机结合就构成声乐作品。”歌词是语言艺术的表现对象，所以歌词具有文学性。“歌词的文学性要求，首先唤起的是概念，再由概念影响情感，最后在思维和联想的参与下达到某种程度的完善。”所以，优秀的演唱者首先必须要具备深厚的文学功底，能准确地理解歌词的内在含义，才可以将准确的歌曲表演出来；其次要有准确无误表达语言的能力，主要包括语音发音能力和朗诵技巧等，才能做到字正腔圆，以字带情，以字带声。歌唱艺术的特点是塑造音乐形象的能力较强，歌词中常常会描绘出许多景色秀丽山水风光和人们对幸福生活向往的画面。音乐是流动的绘画，而绘画则是静止的音乐。美术中的绘画部分和音乐在意境上是有相通之处的。音乐中和声的不断变化就好比绘画中色彩的变化，中国画中用墨的浓淡程度就像音乐中的发音力度和层次的变化，绘画中的空白区域就像音乐中的休止符。加强对美术的了解会提高声乐演唱中的想象力，而对舞蹈、戏剧和电影艺术的熟悉，会增强声乐演唱的情感体验和演唱者在声乐表演中的面部表情、形体动作和整体的表现气质。在声乐学习中，学习者应多了解并学习与音乐相关的各种其他艺术，将各种其他艺术与音乐艺术逐渐融合在一起，这样就会不断增强声乐表演的综合素质，这对音乐内在含义的体会也会更加透彻。