从电视编辑视觉出发谈《中国诗词大会》的创新之路
传统文化节目创新策略研究——以《中国诗词大会》为例
传统文化节目创新策略研究——以《中国诗词大会》为例作者：许娜陈顺然来源：《声屏世界》 2020年第1期许娜陈顺然摘要：文章着重对《中国诗词大会》的创新发展情况进行了相关分析，调查中发现，其主要是对自身的节目模式、节目名称、节目赛制、节目风格和节目人物角色等进行创新，对原有传统文化节目存在的问题也都进行了解决，这也是其能够得到快速发展的重要原因。
除此之外，文章还提出，现有传统文化节目想要更好地发展，还应不断地汲取传统文化精华、合理设置赛制和以“意”为形塑造文化意境等。
期望本文对于进一步促进我国传统文化节目的发展以及提升我国人民对于诗词类文化的认知和了解程度都能够有一定的帮助。
关键词：传统文化节目创新中国诗词大会前言《中国诗词大会》是我国传统诗词文化节目中最受观众喜爱的一档节目，而它的收视率之所以相对于其他传统文化节目较高是因为，《中国诗词大会》是一种文化和娱乐相结合的节目，它打破了原有的电视节目体系，开辟了一种本土创新的光辉之路，极大程度上促进了我国传统文化节目的发展，从而使我国更多的人民了解传统文化，也给他们带来了一定的快乐。
而这不仅使得更多的观众愿意参与进来，还给现如今过度娱乐化的电视节目带来了一股清流。
因此，本文以中央电视台的《中国诗词大会》为例，对中国传统文化节目创新策略进行研究，从而为我国的传统文化节目持续创新提供一定的借鉴意义，并期望对提升我国传统文化节目的核心竞争力能有一定的帮助。
《中国诗词大会》节目设置创新做法节目模式的创新。
任何类型的电视节目想要发展，创新都是必不可少的关键因素。
随着娱乐性综艺节目的快速发展，越来越多的节目开始把娱乐性作为节目发展的第一要素，导致整个电视节目的娱乐性越来越高，已经逐渐影响了人们的日常生活。
因此，国家开始大力支持传统文化类节目的运作，希望能够给电视节目带来一股清流。
但是根据调查可以得知，我国的传统文化节目发展却并不是很理想，许多节目都处于无人问津的状态，只有少数几个传统文化类节目发展较好，《中国诗词大会》就是其中之一，而本文也着重对其发展进行调查分析。
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化1. 引言1.1 背景介绍中国诗词是中华民族传统的珍贵文化遗产，自古以来就深受人们喜爱。
而随着现代电视媒体的发展，越来越多的文化节目开始涌现，其中以《中国诗词大会》为代表的传统文化节目备受观众喜爱。
这些节目不仅带给观众丰富的知识和文化体验，还推动了中国电视节目创作模式的转变。
在市场需求不断增长的背景下，内容创新、技术手段的提升成为了电视节目制作的重点。
中国电视节目创作模式的变化不仅满足了观众的需求，也为传统文化的传承和创新注入了新的活力。
未来，随着科技的不断发展，中国电视节目创作模式仍将继续向着更加多元化、智能化的方向发展，为观众带来更好的娱乐体验和文化享受。
2. 正文2.1 传统文化节目的兴起传统文化节目的兴起是中国电视节目创作模式变化的重要背景之一。
随着社会经济的发展和人们文化自觉的增强，传统文化开始受到越来越多的关注和重视。
传统文化节目的兴起不仅仅是一个审美趣味的转变，更是一种文化认同和自我认同的表达。
在传统文化节目中，人们不仅可以感受到传统文化的魅力和韵味，更可以从中汲取智慧和力量。
传统文化节目的兴起也推动了电视节目创作模式的改变。
以往单一的娱乐化节目逐渐被更具文化内涵和传统特色的节目所取代。
通过传统文化节目，人们可以更好地了解和理解自己的文化传统，增强文化自信，激发文化创新的活力。
传统文化节目的兴起不仅为电视节目创作带来了新的思路和灵感，也为电视节目的发展注入了新的活力和动力。
传统文化节目的兴起为中国电视节目创作模式的变化提供了重要的动力和支撑。
在这样的背景下，中国电视节目创作模式正朝着更加多元化、文化化和创新化的方向发展，为广大观众带来更加丰富多彩的节目内容和更深层次的文化体验。
传统文化节目的兴起成为中国电视节目发展的一大亮点，也为中国电视节目创作模式的变化注入更多的活力和创意。
2.2 以《中国诗词大会》为例《中国诗词大会》是一档极具影响力的文化节目，以其独特的节目形式和内容吸引了大批观众的关注。
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化《中国诗词大会》是一档以传统诗词形式呈现的大型电视文化节目，自2016年首播以来，迅速成为中国电视节目的一大亮点。
该节目以其独特的创作模式和内容吸引了众多观众的关注，也在某种程度上反映了中国电视节目创作模式的变化。
本文将以《中国诗词大会》为例，浅析中国电视节目创作模式的变化，探索其在内容、形式和观众互动方面的创新之处。
值得关注的是《中国诗词大会》在内容呈现方面的创新。
传统的中国诗词节目往往侧重于学术性和严肃性，节目内容偏向于学术讲解或者纯粹的诗词朗诵。
而《中国诗词大会》却将传统诗词与现代综艺相结合，通过赛制竞赛的形式将诗词知识与娱乐化的形式相融合，让观众在娱乐的同时也可以学到知识。
这种内容呈现的创新，使得传统文化在电视节目中得到了更为生动和活泼的展现。
关于形式方面的创新。
《中国诗词大会》在形式上采用了脱口秀的节目形式，主持人、嘉宾和选手之间的互动和对话呈现出活泼轻松的氛围，不仅能够吸引年轻观众，也更容易使得传统诗词节目跳出“学术”的桎梏，打破了传统文化节目古板、呆板的形象。
《中国诗词大会》在选手选拔、赛制设置等方面也进行了创新，强调了选手个人对诗词的理解和情感表达，增加了比赛的观赏性和娱乐性，使得传统诗词节目焕发出新的生命力。
观众互动方面的创新。
《中国诗词大会》以互动的方式吸引观众参与，如通过电话或者网络平台让观众参与答题、评选选手表现等，使得节目真正实现了与观众的互动和参与。
观众的参与不仅加强了节目的互动性，也提高了参与感和忠诚度，为电视节目创作提供了新的思路和方向。
通过对《中国诗词大会》的分析可以看出，中国电视节目在创作模式上已经发生了很大的变化。
在内容、形式和观众互动方面的创新，不仅丰富了电视节目的内容，也提高了电视节目的吸引力和影响力。
这种变化也反映了中国电视节目创作模式逐渐趋向于多元化、个性化和娱乐化的趋势，同时也为中国传统文化在当代社会的传播和传承提供了新的途径和机会。
《中国诗词大会》巧妙在哪里两百字
《中国诗词大会》巧妙在哪里两百字
《中国诗词大会》是一档备受观众喜爱的文化类节目，它巧妙之处在于它将传统的诗词艺术与现代的电视娱乐相结合，成功地推动了中国古典文化的传承与发展。
首先，这档节目的巧妙之处在于它的节目形式独特而生动。
通过选手们现场即兴演唱、朗诵或脱口而出古典诗词，使观众能够以一种娱乐化的方式感受到古人的智慧和情感。
这种形式打破了传统诗词的封闭性，使之变得生动有趣，更贴近现代观众的审美需求。
其次，这档节目的巧妙之处在于它的选拔机制公正而严格。
参赛选手们需要经过层层选拔，不仅要对古代诗词有深入的了解，还要具备出色的表演能力和语言功底。
这种严格的选拔机制保证了节目的品质和可信度，也提高了观众对节目的认同感。
此外，这档节目的巧妙之处还在于它的内容丰富多样。
除了传统的诗词朗诵和演唱外，节目还设置了各种趣味性的环节，如猜诗游戏和诗词PK等，增加了观众的参与感和互动性。
同时，节目还邀请了众多
著名的文化名人和学者作为评委，为参赛选手提供专业的指导和点评，使节目更具权威性和文化价值。
总的来说，《中国诗词大会》之所以能够在观众中引起广泛的共鸣，
得到高度评价，其巧妙之处在于它将传统文化与现代娱乐相结合，打破了传统的束缚，使古典诗词焕发出新的生命力。
通过严格的选拔机制和丰富多样的内容设置，这档节目不仅满足了观众对于娱乐的需求，更推动了中国传统文化的传承与发展。
传统电视文化类节目崛起之路——以《中国诗词大会》为例
加深入的 了解 ，而且节 目借助诗歌这个载体 ，对 历史进行 细致 的剖析和点评 ，通过画面 的视听效果 ，给 予受 众丰富
的视 觉体 验，进而提升 了节 目的 内涵和的创 新 策略
在媒体 竞争 日益激烈 的今天 ，各种 电视 节 目都在寻求
创 新和 发展 的新 思路 ，作为 国家 级 电视 台，央视 也 不例
长期 的生存和 发展造成 了一定的阻碍 。
一
、
电视新 闻节 目策划 的概 述
的层次 ，为传统文化节 目的崛起开辟 了道 路。
一
、
以诗词为传播中华传统文化的载体
的参与兴趣 ，让人 眼前一 亮，较其他益智类 、竞技类节 目
有所创新 。
中华 民族 的文化 历史悠 久 ，传承 千年 ，人 文气 息浓
厚 ，唐诗宋词 是我 国民族文化的瑰宝 ， 《 中国诗词大会 》
以 受众为 本 的节 目设计 理 念
外。 《 中国诗词大会 》作为一档植根 于中国传统文化 的原
创节 目，无论在形式上还是技术上都进 行大胆创新 ，把 中
囡
２ ０ １ ７ 年第２ 期
广 电 时空
新媒 体形势 下 电视新 闻节 目的策划研 究
赵 婷
内容提 要 ：新媒体 发展形 势下 电视新 闻节 目的策划面临更 多的发展 机遇和挑 战 。本 文通过对新媒 体形 势下 电视 新 闻节 目策划的发展现 状的探 索和研 究 ，概要 分析和 阐述 了电视新 闻节 目策 划的创新途径及 改革
广 电时 空
传统 电视 文化 类节 目崛 起之路
以《 中国诗 词 大会 》为例
杜 佩
内容提要 ： 中央 电视 台继 “ 中国汉字听 写大会” “ 中国成语 大会 ” “ 中国谜语 大会” 等传统 文化类 节
《中国诗词大会》的创新之道
《中国诗词大会》的创新之道作者：黄俊来源：《新媒体研究》 2017年第12期摘要在传统文化的传播方面，中央电视台制作了诸多相关的文化节目，其中比较有影响，激起社会大众广泛参与的有《百家讲坛》，捧红了于丹与《论语》、易中天与《三国》；甚至“青歌赛”这样的节目也使余秋雨获得了全民的追捧，掀起了后续的“文化热潮”以及对于中华文明复兴的讨论。
在这种持续推进中，以“趁热打铁”的势能积聚，当前又掀起了一系列汉字、成语、谜语、诗词、文章方面各种文本性质的文化节目，目前《中国诗词大会》全面提升了此类节目的品质，也为我国电视文化节目创新制作提供了一个可参考的新路标。
关键词中国诗词大会；电视节目；创新性中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）12-0088-02《中国诗词大会》由五大主体构成，分别是导演组、主持人、参赛选手、评论者、百人团选手。
在其程序设计中包括参赛选手自述环节、百人团与参赛选手共同答题环节、选手抢答环节、飞花令环节。
舞台背景选取的是具有明显中国风格的清新布景，其主调选择了舞台的蓝黑色调、后背景以大屏幕实施背景播放，其设计方面中国风特征显著，给人一种意境悠远的印象与感受，而且在百人团答题环节的显示声响设置、沙画设置、飞花令设置均有其独具创新的地方。
以下结合个人观感从设计、创意、主体、制作五个方面展开具体解析。
1 从设计方面分析《中国诗词大会》的设计以受众作为主体，强调了诗词题面的熟悉性、赛制的完整性、参与者的全民性、答疑解惑的专业性。
比如在诗词题面方面，主创团队对于古典诗词的范畴界定，以阳春白雪的风格为设计基调，表面初看古典诗词，文学美学层面属于略小众的文化层面，但以阚兆江为首的中央电视台科教频道节目主创们将传播正能量为节目宗旨，贯彻诗词大众化路线，通过“玩”的理念以及受众参与的角度，设置了门、门槛、院落、内室，形成了阶梯式的层层递进模式。
因而在其题目内容选材、设计中本着弘扬原则实现了普遍化的诗词题面选择。
从《中国诗词大会》火爆看电视节目的创新与发展
从《中国诗词大会》火爆看电视节目的创新与发展作者：敖荣华易彬丽来源：《声屏世界》 2017年第7期摘要：央视推出的《中国诗词大会》在今年春节期间收视大热，说明真正优秀的节目从来都不会缺乏观众。
汲取中华传统文化的营养，从优秀传统文化中寻找新的元素，是电视节目创新发展的方向，只有创作出富有地域特色、接地气的优秀电视节目，才能赢得市场和群众。
关键词：《中国诗词大会》传统文化节目创新今年春节期间，央视推出的《中国诗词大会》，在央视春节各个档期中掀起一个收视狂潮，让广大观众用一种中国人的方式度过了一个中国的传统佳节。
《中国诗词大会》的火爆，正是节目创新与广大观众对中华传统文化的渴望相互作用的结果。
节目的成功，对我们在媒体融合大背景下如何做好电视节目的创新与发展起到借鉴作用。
当下，各档人气选秀类节目充斥荧屏，但细加盘点，都是海外引进模式的电视节目。
像《奔跑吧兄弟》和《中国好声音》，主打萌娃星爸的《爸爸去哪儿》《爸爸回来了》，还有连续几年推出成为社交热议话题的《我是歌手》《中国达人秀》等。
这些观众耳熟能详的节目大都是从欧美、韩日等国找到“母本”，鲜有本土原创节目，也缺少体现我国传统文化和民族特质的节目资源。
电视栏目形态日益同质化、原创节目比例较小、新形态电视栏目的匮乏和创新能力的不足等问题，影响制约了广播电视节目的健康发展。
在如今选秀类电视节目激烈的竞争环境中，《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国诗词大会》等节目从传统文化中“另辟”出一条本土原创的“蹊径”，这对于中国传统文化的继承和发扬，对于媒体自身的生存和发展，都具有重要的启发价值。
现在大部分选秀节目几乎都是年轻的嘉宾，三十岁以上都算是高龄嘉宾，大部分的选手都在二十岁上下，年轻选手成为绝对主流。
令人惊奇的是，《中国诗词大会》在观众参与与互动方面，可以说创造了奇迹。
这档节目中的百人团嘉宾，从八、九的小孩到年近七十的老人，横跨七个年龄段，展现了观众对传统文化的热情参与。
中国诗词大会文化创新素材
中国诗词大会文化创新素材中国诗词大会作为一档深受大众喜爱的文化节目，通过现代形式展示中国传统文化的魅力。
在不断追求创新的同时，该节目也在吸收与传播中国诗词文化方面取得了显著的成就。
本文将从创新的目标、方法与成果三个方面来论述中国诗词大会在文化创新方面获得的素材。
一、创新的目标中国诗词大会的创新目标是通过以传统诗词为基础，结合现代审美需求，将传统文化元素与时代背景完美融合。
这样的目标要求大会的参与者和创作者既要具备传统诗词鉴赏能力，也要理解现代文化审美需求，在创作与表演过程中取得平衡。
二、创新的方法中国诗词大会通过多种方式进行文化创新，其中最重要的是诗词创作与表演的创新。
在诗词创作方面，节目鼓励参赛选手以当代生活为题材，呈现个性化、原创性的作品。
这种创新使得诗词不再局限于传统题材，更贴近现实生活，让观众能够产生共鸣。
而在诗词表演方面，中国诗词大会注重舞台表演的艺术性。
参赛选手通过形体语言、声音表达和舞台设计来展现诗词的美感与意境。
在表演创新的同时，大会也鼓励选手运用现代科技手段，如音乐，视频等，为诗词表演增添活力。
三、创新的成果中国诗词大会在文化创新方面取得了显著的成果。
首先，大会的创新形式吸引了大量年轻观众，扩大了传统文化的影响力。
并且通过以诗词为载体，传达中华文化精神，弘扬优秀传统文化，提升了国民的文化素养。
其次，大会所呈现的现代诗词作品也为传统文化注入了新的活力。
作为文化传承者，中国诗词大会通过诗词的现代创作与表达，让传统诗词焕发出新的生命力，进一步开拓了诗词艺术的发展空间。
最后，通过将诗词与现代技术结合，中国诗词大会也丰富了观众的观赏体验。
音乐、舞蹈、舞台效果等多种元素的融合，使得诗词表演更具有感染力和冲击力，激发了观众对传统文化的热情和参与度。
总结中国诗词大会作为一档成功的文化创新节目，取得了显著的成果。
其创新目标是将传统诗词与现代审美需求相结合；创新方法包括诗词创作与表演的创新；而创新的成果则体现在年轻观众的吸引力、现代诗词的注入活力和观众观赏体验的丰富多元化上。
电视诗词类文化节目创新策略浅探——以央视《中国诗词大会》为例
嘉 宾之 间进 行 互 动 ， 同时 深 厚 的主 持 功 底 也 让 主 持 人 董 卿 成为整个节 目的主导者 ，这种主持人气质 与节 目内容高度 融合 的主持模式 ，也是策划者优先考虑 的一个 因素 。
张晓红 杨竣翔
内容提要 ：本 文 以电视诗 词类文化 节 目创新 为研 究对 象，以央视 《中国诗 词大会 》为例 分析 了 《中 国 诗 词 大会 》的节 目模式 、赛制 、题 目、风格 以及人 物 角色几个方面的创新 ，进 一步 明确 了电视诗词 类文化 节 目创 新 可供 借 鉴 之 处 。
整个节目过程中并不是单纯的诗词竞争而是选手与主持人以及嘉宾之间的文化交流与互动尤其是嘉宾对某个诗词句子的点评和相关的知识讲解也让整个节目增添了更多的文化气息突破了单纯的比赛让整个节目内容更加丰富也能让观众更好地欣赏到中华诗词的别样之美
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化【摘要】随着中国电视节目的发展，节目创作模式也在不断变化。
本文以《中国诗词大会》为例，浅析了中国电视节目创作模式的变化。
在节目创新方面，节目创意不断更新，制作手段与技术不断提升，互动与参与度不断增加，内容和形式也更加多样化。
市场竞争和观众需求的变化也推动了电视节目的发展。
《中国诗词大会》在这个背景下对电视节目创作起到了一定的启示，展望未来，电视节目创作将更加注重创新、互动性和多样化，以满足不断变化的观众需求，引领电视节目的发展方向。
【关键词】《中国诗词大会》、中国电视节目、创作模式、变化、创新、制作手段、技术、互动、参与度、多样化、市场竞争、观众需求、启示、发展方向、展望未来。
1. 引言1.1 介绍《中国诗词大会》《中国诗词大会》的成功，不仅在于其独特的节目主题和创新的赛制设计，更在于其在呈现方式和节目形式上的大胆尝试和创新。
通过将传统文化元素和现代电视娱乐形式相结合，节目不仅有助于传承和弘扬传统文化，也能够吸引现代观众，让他们在娱乐中学习，增长见识。
《中国诗词大会》还积极倡导文化自信和传统文化的再现，引起了社会各界的广泛关注和讨论。
通过《中国诗词大会》这一节目，人们不仅可以感受到传统文化的魅力，还能够看到电视节目创作的新思路和新尝试，为中国电视节目的发展开辟了新的道路。
1.2 概述中国电视节目的发展中国电视节目的发展历程可以追溯到上世纪五六十年代，随着电视技术的进步和传媒产业的发展，中国电视节目开始逐渐走向多样化和专业化的道路。
从最初的少数几个台播出的节目到如今几十家电视台一天24小时不间断的播出，中国电视节目的规模和品种不断扩大。
在这个过程中，节目类型也逐渐丰富，包括新闻、综艺、电视剧、体育、纪录片等多种类型，满足了不同观众群体的需求。
随着市场经济的发展和文化产业的兴起，中国电视节目的制作水平和质量也得到了提升。
制作团队不断引入先进的制作技术和手段，提高了节目的视听效果和艺术价值。
电视节目对中国传统诗词音乐化传播的创新探索
电视节目对中国传统诗词音乐化传播的创新探索随着中国社会的发展和进步，人们对传统文化的关注和热爱也在不断增加。
中国传统诗词作为中国文化宝库中的珍贵遗产，承载着丰富的文化内涵和历史底蕴，而其音乐化传播更是将古老的文字赋予了新的生命和活力。
电视节目作为当今传媒形式中的一种重要形式，在这一领域的创新探索，为中国传统诗词音乐化传播带来了新的发展机遇和可能。
本文将从电视节目对中国传统诗词音乐化传播的创新探索入手，探讨其现状、问题及未来发展方向。
随着中国传媒产业的不断发展，电视节目在传统文化传播领域中的作用日益凸显。
特别是在中国传统诗词音乐化传播方面，电视节目已经成为一个非常重要的平台。
通过电视节目的呈现，中国传统诗词音乐化的魅力得以淋漓尽致地展现，给观众带来了独特的艺术享受。
近年来《中国诗词大会》等节目将中国传统诗词融入到音乐中，使得普通观众更容易接触和理解古诗词的魅力。
一些电视节目还会邀请知名音乐人和艺术家为中国传统诗词创作音乐作品，进一步扩大了传统诗词音乐化的影响力。
这些音乐作品不但传承了传统诗词的优秀文化，同时也融入了时代特色和现代情感，更易于年轻观众的接受和喜爱。
通过电视节目的传播，这些音乐作品能够触达更广泛的受众，提升了传统诗词音乐化的影响力和传播效果。
尽管电视节目在中国传统诗词音乐化传播领域中发挥了积极的作用，但同时也面临着一些问题和挑战。
部分电视节目在中国传统诗词音乐化传播过程中，对于诗词的理解和诠释存在偏差。
一些电视节目为了迎合市场需求，可能会将传统诗词的意境和内涵过度简化和夸大，甚至以商业化的手法进行包装，导致传统诗词的原汁原味被稀释和变形。
部分传统诗词音乐化的表现形式和手法相对单一，缺乏创新和个性化。
一些电视节目在呈现传统诗词音乐化作品时，缺乏对于音乐语言的深刻把握和创新，导致传统诗词音乐化作品缺乏表现力和吸引力，难以吸引年轻受众的关注和喜爱。
传统诗词音乐化的传播渠道相对有限，部分地区受众难以接触到优质的传统诗词音乐化作品，限制了传统诗词音乐化的传播范围和影响力。
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化【摘要】中国电视节目创作模式一直在不断变化和发展。
本文以《中国诗词大会》为例，浅析了中国电视节目创作模式的变化。
传统电视节目的制作模式趋于固化，而《中国诗词大会》在内容和形式上进行了创新，引领了一种新的节目制作风格。
节目内容的优化与调整以及节目形式的创新成为了电视节目发展的关键。
结合《中国诗词大会》的成功经验，可以看出中国电视节目创作模式正在向更加专业化、多元化、富有创意的方向发展。
《中国诗词大会》对中国电视节目发展带来启示，即要注重内容创新和形式创新，不断提升节目质量和观众体验，以适应时代发展和观众需求的变化，推动中国电视节目创作模式朝着更加多元化和富有活力的方向前行。
【关键词】中国电视节目，创作模式，变化，《中国诗词大会》，发展背景，地位，传统节目，创新，节目内容，优化，调整，形式创新，变化趋势，启示。
1. 引言1.1 中国电视节目创作的发展背景中国电视节目创作的发展背景可以追溯到上世纪80年代，随着电视媒体的迅速发展和普及，电视节目开始成为人们生活中不可或缺的一部分。
传统的电视节目创作模式主要以娱乐为主，节目内容多为综艺节目、情景喜剧等，形式较为单一，缺乏创新和多样性。
随着社会的发展和人们审美观念的不断变化，观众对电视节目的需求也发生了巨大的变化，对于节目内容的质量和创意提出了更高的要求。
在这样的背景下，一些新型电视节目开始兴起，其中就包括了《中国诗词大会》。
这类电视节目以文化传承和智力挑战为主题，注重节目内容的深度和文化内涵，更加注重节目形式的创新和独特性。
通过挑战选手的知识水平和表现能力，吸引了更多观众的关注和参与。
这种新型节目的出现，不仅丰富了电视节目的内容，也推动了电视节目制作模式的变革和创新。
1.2 《中国诗词大会》在中国电视节目中的地位《中国诗词大会》在中国电视节目中的地位体现在其独具特色的节目创意上。
节目中结合了传统的古诗词与现代的竞赛元素，引发观众对中华传统文化的关注和热爱。
分析中国诗词大会的视听语言
分析中国诗词大会的视听语言如何在视觉上营造氛围，让观众沉浸其中；如何利用声音渲染情感，调动观众参与度？以下分析《中国诗词大会》三种不同类型的题目形式及相应画面处理手法，体现出节目制作者在视听语言表达上的追求和思考。
《中国诗词大会》第一期对赛场空间的布局及人物的站位设计从细微之处见匠心。
“五花马”“千里莺啼绿映红”等意象被巧妙地运用到了每道题目当中，使得整个舞台呈现出古典雅韵的气质。
而且这些意境优美的诗句都配合着舒缓悠扬的背景乐，给予观众极强的代入感。
比如，第二季第四期的主题为“飞花令”，在选手答题时，屏幕右侧播放的就是春天百花盛开的图片，左边则是几株桃树枝头绽放粉色花朵的镜头，加深了观众对于春日胜景的印象。
再看另外两组题目——“江城子”“渔家傲”，也采取了同样的方式来烘托诗词所描绘的意境。
通过多媒体技术将诗词展示出来，可谓别具匠心。
除此之外，本次节目还特别注重突显文化内涵，充满浓郁的传统文化底蕴。
中国诗词大会的总导演颜芳曾说：“我们是想把诗歌节目打造成高端、精致、小众、有品位的‘电视诗人’。
”因此，他们在题库中增添了许多经典名篇，并请专业老师进行解读，力争做到知识性与趣味性兼备。
例如，第六期的主题为“送别”，题干要求根据王维的诗句填写出相关的内容。
嘉宾蒙曼认真研究后发现，原诗中有很多难懂字眼，需要反复诵读才能领悟其含义。
但她没有直接告诉选手正确答案，而是引导选手去寻找隐藏在诗句中的线索，最终帮助选手完成任务。
这种由浅入深的讲述方式既避免了学生死记硬背，又激起了孩子们探索未知世界的兴趣。
《中国诗词大会》第七期的主题为“秋”，嘉宾康震提醒选手注意“梧桐叶落”这一细节，结果选手误将“梧桐”写成了“梧桐叶”，虽然错误率较低，却仍旧暴露出了选手平时积累不足的问题。
而像这样的失误还有很多……值得欣慰的是，《中国诗词大会》已逐渐摆脱了单纯娱乐化的窠臼，向更高层次迈进。
它试图借鉴综艺节目的创新模式，在尊重历史事实的基础上融入更多元素，赋予诗词全新的活力。
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化随着时代的变迁和社会的发展，中国电视节目创作模式也在不断地进行着变化。
以《中国诗词大会》为例，我们可以看到在电视节目创作中，内容的创新、形式的革新和参与者的多元化等方面都发生了不小的变化。
通过浅析《中国诗词大会》的成功经验，我们不仅可以了解中国电视节目创作模式的变化，还可以从中得到一些启示和借鉴。
形式的革新也成为中国电视节目创作模式变化的重要方面。
《中国诗词大会》在形式上进行了多方面的创新，首先是选手的设置。
传统的选秀节目更注重个人的表现和竞争，而《中国诗词大会》强调的是团队的协作和合作。
选手之间不仅要有个人的才华，还要有团队的默契和配合。
这种形式的革新让节目在激发个人潜能的也强调了团队合作的重要性，对观众和选手都有更深层次的启发作用。
参与者的多元化也是中国电视节目创作模式变化的一个显著特点。
《中国诗词大会》不仅邀请了明星和名人参与，还特别注重普通人的参与。
通过选拔普通观众，使他们有机会和明星同台竞技，不仅激发了他们的积极性，也拉近了观众和节目之间的距离。
这种多元化的参与方式让节目更具亲和力和参与感，也更有利于传递正能量和积极价值观。
《中国诗词大会》的成功，不仅在于节目本身的优质内容和精心制作，更在于其创新的节目创作模式。
在当前的电视节目创作中，内容创新、形式革新和参与者的多元化都是至关重要的因素。
只有不断地挖掘新的内容素材，不断地进行形式的革新，不断地拓宽参与者的渠道，才能使电视节目在竞争中脱颖而出，赢得观众的青睐。
而在这一过程中，创意是至关重要的。
创意是电视节目成功的关键，在《中国诗词大会》中，不仅有精心设计的环节设置，还有具有挑战性和吸引力的赛制，这些都是创意的体现。
创意可以是对传统内容的重新解读，也可以是对现代生活的深度挖掘，更可以是对时代精神的表达和传递。
而创意的重要性在于它可以让节目更具有吸引力和新奇感，更有利于吸引观众，树立品牌形象。
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化
以《中国诗词大会》为例浅析中国电视节目创作模式的变化《中国诗词大会》是中国大陆地区由浙江卫视制作的大型文化节目，节目自2016年开始播出，由朗朗、黄晓明、张国立等知名艺人主持。
通过比赛形式，邀请明星与文艺界人士参与，旨在弘扬中华传统文化、传承中华诗词、激发民众学习诗词的热情。
该节目一经推出便广受观众欢迎，成为中国文化类节目中的佼佼者。
在内容上，《中国诗词大会》突破传统文化类节目的单一表现形式，将中华传统诗词融入到比赛和互动环节中，使得诗词传统在传承中更为现代化、大众化。
该节目还通过邀请明星艺人参与，增加了娱乐元素，使观众更易接受并参与其中。
这种内容上的创新，使得《中国诗词大会》不仅仅是一档文化类节目，更是一档融合了娱乐元素的文化节目，从而吸引了更多观众的目光。
在参与方式上，《中国诗词大会》采用了明星与文艺界人士互动的形式，通过比赛和交流，展现了中华传统文化在当代人心中的传承和价值。
与传统文化类节目相比，这种参与方式更具多样性和包容性，不仅吸引到了中老年观众，也增加了年轻观众的关注。
观众也可以通过选手比拼的形式，更加深入地了解和学习中华传统诗词，拓宽了文化类节目的受众范围。
在制作手法上，《中国诗词大会》充分利用现代科技手段，通过舞台、灯光、音效等多种手法，增加了视听的冲击力和观赏性，使得传统诗词文化得以更好地展现和传播。
该节目还注重选手们的表现和情感传达，通过镜头语言和导播手法，将参赛选手的表现生动传神地展现给观众，使观众更易沉浸其中。
这种制作手法的更新，使得《中国诗词大会》在表现形式上更加现代化，更符合当下年轻观众的审美和观看习惯。
通过以上分析，我们可以看到，《中国诗词大会》的成功不仅在于其节目内容的升级和现代化，更在于其创作模式的更新和多元化。
在当今电视节目市场中，创新是促进节目发展的灵魂。
未来，随着电视节目市场的不断变化和观众需求的迭代，中国电视节目的创作模式也将随之而变，而《中国诗词大会》这样的文化节目的成功经验也将为其他文化类节目的创作提供参考和启发。
电视节目对中国传统诗词音乐化传播的创新探索
电视节目对中国传统诗词音乐化传播的创新探索电视节目可通过视听的方式，将中国传统诗词与音乐相结合，使之更加生动形象、易于理解和传播。
相比于传统的书面阅读方式，电视节目更具感染力和亲和力，能够让更多的观众快速领略到中国传统诗词的魅力。
电视节目能够通过多媒体的手段，为诗词音乐化传播提供更强大的舞台。
在电视上，演员可以通过音乐和视觉上的表现，将诗词具象化、具体化，使之更贴近现代人的审美需求和审美习惯。
电视媒体的广泛传播也能够让更多的人接触到诗词音乐化的作品，从而提高传统文化的传播覆盖面和国际影响力。
电视节目的创新探索还能为诗词音乐化传播提供更多样化的展现方式。
通过电视节目，可以将传统诗词和音乐融入到现代流行音乐、影视剧等多种形式之中，让更多的年轻人能够接触和喜爱传统诗词文化，从而保护和传承中华民族的珍贵传统文化。
近年来，随着我国文化产业的发展，电视节目对中国传统诗词音乐化传播领域也进行了一系列的创新实践，为传统文化的传播与传承注入了新的活力。
以下将分别从音乐综艺节目、古诗词歌曲创作、诵读节目等方面来进行说明。
音乐综艺节目在诗词音乐化传播方面发挥了重要作用。
以《中国诗词大会》为代表的节目，由于其独特的形式和内容，让传统诗词焕发出青春活力，引起了广泛的关注和传播。
在节目中，选手们通过音乐的表现形式，让古诗词在现代舞台上得以重新演绎，吸引了众多年轻观众的关注，为传统诗词的传播提供了新的路径和空间。
古诗词歌曲的创作和推广也是电视节目创新实践的重要领域。
在许多音乐综艺节目中，都可以看到一些古诗词被改编成流行音乐或者原创歌曲，融入到当代音乐的创作之中。
这种方式既可以让年轻人更容易接受传统诗词，也能够为古诗词的传播提供新的路径和方式。
这些古诗词歌曲也通过电视节目得到了广泛的宣传和推广，为传统文化的传播做出了积极的贡献。
一些诵读类节目也积极探索中国传统诗词音乐化传播的新路径。
一些纪录片类节目将中国古典诗词和音乐融入到其内容之中，通过声音效果和视觉展示，让传统诗词在电视屏幕上焕发出新的生机。
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从电视编辑视觉出发谈《中国诗词大会》的创新之路
作者：段颖
来源：《赢未来》2017年第07期
摘要：随着社会经济的快速发展，人民生活水平得到了极大的提升。
人民群众对于精神生活的追求也在不断提高。
近些年来各大传统媒体纷纷转型，推陈出新，不断丰富节目的内容和质量，其中以中国诗词大会为代表的创新综艺节目，不仅具有浓厚的中国风特点，同时也能够更加有效的弘扬中国传统文化，促进中华文化的传承与创新。
在中国诗词大会节目中，不仅将博大精深的诗歌文化，与现代的综艺节目进行了完美融合，并且通过社交网络平台，让更多的人了解中国诗歌的语言魅力，并且让越来越多的普通人站上综艺舞台，进一步展示自己，本文通过电视编辑视觉的角度，针对中国诗词大会的创新方法进行全面分析，从而更加有效的促进中国电视综艺节目的创新与发展。
关键词：电视编辑视觉；《中国诗词大会》；创新途径
引言：
中国诗词大会，作为全民参与的诗词节目。
基本上没有任何的条件限制节目创办宗旨一直秉持赏中华诗词，寻文化基因，品生活之美，通过对于全民诗词知识的比拼与鉴赏，重在强化对于诗词的推广与宣传，从而形成全民学诗词的文化氛围。
随着传统媒体的转型与发展各大卫视为了争抢收视率，纷纷开办真人秀。
选秀。
类型的综艺节目，不仅内容形式千篇一律，而且缺乏一定的文化内涵在这样的环境下，中国诗词大会，脱颖而出，不仅以全新的节目内容进行宣传与推广，而且在广大群众之中，受到一致好评。
通过中国诗词大会的走红也能够说明广大人民群众对于优秀的节目的渴望，以及对于传统文化的追求
一、我国电视文化类节目的现状
随着我国文化事业的快速发展，很多的传统媒体开始推出文化类的节目，例如汉语桥，见字如面，汉字英雄等节目，不仅制作精良，而且文化底蕴丰厚，但是这些节目却存在很多方面的不足，一方面，我国电视文化节目制作依然比较传统，尤其是文化类的节目稍显刻板。
另一方面，文化类节目要想在激烈的文化市场中，具有一定的竞争力。
免不了会掺杂炒作俗气的内容，违背了节目制作的初心，甚至含有的文化类节目，只注重娱乐效果，而忽视了对于文化的传播。
这样的文化类节目不利于传统文化的推广，反而还会对传统文化产生误解。
同时，我国文化类电视节目在制作方面由于收视率不佳，所以投资不足，很多的节目制作不仅形式单一，而且存在大量的抄袭问题，缺乏有效的创新性。
所以很难形成口碑与收视齐飞的电视节目。
二、中国诗词大会的创新思路
中国诗词大会作为大型的文化节目，不仅将主要的节目内容选为前所未有的诗词，并且。
通过比赛的方式让观众更好的重温传统文化知识，这样既新奇又传统的节目，一经播出，就受到了广泛的好评，并且创下了文化类节目的收视率新高，可以说刷爆了社交网络。
由此可见，人们对于文化类节目的需求还存在巨大的缺口，最主要的问题在于，如何通过创新的方式来赢得广大观众的认可。
首先，创新节目形式，提升全民参与效果。
中国诗词大会采用了三个环节，首先是单人追逐赛，通过百人答题的方式选择最高分数的人。
通过第一个环节，即能够让所有报名参赛的选手都能够获得展示自己的机会，同时还可以选择真正具有学识的选手。
第二个环节就是擂主争霸赛，通过场上场下观众一同比赛。
决出本期的擂主，最后一个环节就是对垒赛，通过抢答的方式，双方选手快速抢答，既考验了选手对于诗词得积累熟练度，同时也考查了选手的临场反应能力。
通过这三个环节，极大的提升了线上线下观众的参与感受同时也能够让观众体验到比赛的氛围，增强现场感，让每一个人都能够感受到诗词的魅力其次，提升节目文化内涵。
中国诗词大会的主持人由董卿担任，并且。
邀请了康振、蒙曼、丽波、王立群四位教授级专家担任评委，不仅保证了整个节目的专业化水平，同时还能够提高节目的整体节奏，主持人董卿不仅有着高学历，而且一直保持着智慧亲和的大众形象。
通过这样的组合，在很大程度上提高了中國诗词大会的文化内涵，也增强了整个节目的整体质量。
其三，节目视觉效果非常精细。
中国诗词大会的主打色调是蓝色与传统的中国风交相辉映，形成了强烈的视觉冲击效果，同时对于舞台效果和节目包装呈现完美的一体型设计，增强了整个节目的宣传效果和文化氛围，对于后期的处理，无论是画面还是文字，都处理得非常雅致清新，具有浓厚的艺术风格特点，通过这些细节满满的设计与创意，增强了整体节目的可看性和观赏性，同时也不会让人产生疲劳之感。
三、中国诗词大会，对文化类节目的启示
随着互联网络的快速发展，信息的传播速度越来越快，在信息爆炸的时代如何能够传承中华传统文化，是每一个文化类节目制作人的重要责任，通过中国诗词大会的成功，我们能够发现，对于文化类节目的发展，必须要遵循以下几个方面。
首先必须要深刻发掘中国传统文化的教育价值，我国的传统文化博大精深，对于人的成长具有非常重要的影响，尤其是文学，诗词，建筑等方面，通过中国诗词大会这档节目，将传统的诗词与现代的综艺进行紧密结合，让人既能够感受到传统文化的魅力，又能够感受到现代气息。
其次，通过创新的方式引领观众
通过诗词大会的成功，人民群众对于传统文化的需求非常巨大，所以为了能够更好的迎合市场需求，必须要创新节目的播出方式，通过细节化的包装，强化整体，节目的视觉效果进一步增强节目传播的质量避免传统文化类的节目限于桎梏。
以后必须要提升电视文化节目的深度。
结论：
在电视文化节目选择嘉宾的过程中，不能够为了迎合市场，而降低对于嘉宾的要求，应该通过聘请专家学者的方式来提升节目的整体质量和节目深度，这样才能够真正的起到文化类宣传推广的作用。
参考文献：
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