平面构成与色彩构成

对称与平衡
比例：是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。它是比“对称”更为详 密的比率概念。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因 素。 重心：任何物体的重心位置都和视觉的安定有紧密的关系。画面的中心点就是 视觉的重心点。但画面图像轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视 觉重心产生影响。 节奏：节奏这个具有时间感的用语在构成画面上是指以同一要素连续重复时所 产生的运动感。
色调
饱和度（纯度）
彩色强度的浓度。饱和度是指色彩的鲜艳程度，也称色彩的纯度。饱和度取决于该 色中含色成分和消色成分(灰色)的比例。含色成分越大，饱和度越大；消色成分越 大，饱和度越小。
饱和度（纯度）
锐度
锐度，有时也叫“清晰度”，它是反映图像平面清晰度和图像边缘锐利程度的一个指标。如 果将锐度调高，图像平面上的细节对比度也更高，看起来更清楚。但是，并不是将锐度调得 越高越好。如果将锐度调得过高，则会在黑线两边出现白色线条的镶边，图像看起来失真而 且刺眼。
点、线、面
平面构成的几大形态
和谐：是统一与对比两者之间，不是乏味单调或杂乱无章。是部分与部分的相互关 系时，各部分给我们所感受和意识的是一种整体协调的关系。单独的一根线条无所谓和 谐，几种要素具有基本的共通性和溶合性才称为和谐。和谐的组合也保持部分的差异性， 但当差异性表现为强烈和显著时，和谐的格局就向对比的格局转化。 对比：对比又称对照，把质或量反差甚大的两个要素成功的配列于一起，使人感受 到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象成为对比，它使主题更加鲜明，作品更加活跃。 对比关系主要通过色调的明暗冷暖，形态的大小粗细、长短、方圆、方向的垂直、水平、 倾斜，数量的多少，距离的远近疏密，画面的虚实黑白轻重，形象态势的动静等多方面 的因素来达到。
• 对比度
色调
是对一幅作品的整体颜色的概括评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。一 幅作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或偏冷等。 这种颜色上的倾向就是一副作品的色调。色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红 色、橙色、黄色--为暖色调，绿色、兰色、黑色--为冷色调，冷暖色调也只是相对 而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就 被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。
摄影美学基础知识
形式美的基本法则——平面构成
平面构成是一种造型观念，是现代设计基础的一个重要组成部分。指将既有的 形态(包括具象形态和抽象形态——点、线、面、体）在二维的平面内，按照一定 的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想形态的组合形式。 它强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移等的同时，又要讲究 画面给人的视觉引导作用。
以对比为主的色彩构成关系——色相对比
同一色： 色相之间的距离角度在5°以内，色彩差 别很小，基本相同只能构成明度和纯度 之间的差别，是最弱的色相对比。 类似色： 色相之间的距离角度在45°左右以内的 对比为类似色相对比，是色相的弱对比。
对比色： 色相之间的距离角度在100°以外的对比 为对比色相，是色相的强对比。
比例、重心与节奏
形式美的基本法则——色彩构成
色彩构成是根据不同的目的性，按照一定的原则，重新组合、搭配，构成新的 美的色彩关系就叫色彩构成。 光的三原色：红、绿、蓝 色料三原色：红、黄、蓝 色彩的三要素：明度、色相、纯度
明度
色相
纯度
色彩心理学的表现
色彩的感觉：远近和胀缩，冷和暖，轻重和软硬，积极色和消极色 色彩的具象联想：红色可以联想到火、血、太阳······。 橙色可以联想到灯光、柑橘、秋叶······。 黄色可以联想到光、柠檬，迎春花······。 绿色可以联想到草地、树叶、春天······。 蓝色可以联想到大海、天空、水······。 紫色可以联想到丁香花、葡萄、茄子······。 黑色可以联想到夜晚、墨、煤炭······。 白色可以联想到白云、面粉、雪······。 灰色可以联想到乌云、草木灰、灰砖······。 色彩的抽象联想：红色可以联想到热情、危险、活力······。 橙色可以联想到温暖、喜欢、动力······。 黄色可以联想到光明、希望、快乐······。 绿色可以联想到和平、安全、生长、新鲜······。 蓝色可以联想到平静、悠久、理智、深远······。 紫色可以联想到优雅、高贵、庄重、神秘······。 黑色可以联想到严肃、恐怖、刚健、死亡······。 白色可以联想到纯洁、神圣、清净、光明······。 灰色可以联想到平凡、失意、谦逊······。
互补色： 色相之间的距离角度在180°左右的对比 为互补色相对比，是最强的色相对比。
同一色相
类似色相对比色相来自互补色相亮度亮度是指画面的明亮程度，光量越多，亮度越高，反之亮度越低。
对比度
是黑与白的比值，也就是从黑到白的渐变层次。比值越大，从黑到白的渐变层次就越多，从 而色彩表现越丰富。对比度对视觉效果的影响非常关键，一般来说对比度越大，图像越清晰 醒目，色彩也越鲜明艳丽；而对比度小，则会让整个画面都灰蒙蒙的。高对比度对于图像的 清 晰 度 、 细 节 表 现 、 灰 度 层 次 表 现 都 有 很 大 帮 助 。
色彩心理学的表现
色彩心理学的表现
冷色：阴影、透明的、镇静的、稀薄的、空 气感、远的、轻的、潮湿的、理智的、流动 的、冷静的、圆滑的曲线形 暖色：阳光、不透明的、刺激的、稠密的、 土质感、近的、重的、干燥的、感情的、精 致的、热烈的、方角直线形
以对比为主的色彩构成关系——明度对比
配色的明度差在3个阶段以内的组合，为明度的弱对比。 明度差在5个阶段以上的组合，为明度的强对比。 低明度色彩（在画面上占总面积70%左右时），为低明度基调。 中明度色彩（在画面上占总面积70%左右时），为中明度基调。 高明度色彩（在画面上占总面积70%左右时），为高明度基调。
和谐与对比
对称：假定在画面中央设定一条垂直线，将画面划分为相等的左右两部分， 其左右两部分的形量完全相等，这画面就是左右对称的，这条垂直线称为对称轴。 对称轴的方向如由垂直转换成水平方向，则变成上下对称。 平衡：两端承受重量由一个支点支持，双方获得力学上的平衡状态时，称为平 衡。画面构成是根据图像的形量、大小、轻重、色彩及材质的分布而作用于视觉判 断的平衡。在画面上常以中心轴、中心线、中心点保持形量关系的平衡，同时关联 到形象的动势和重心等因素。
点:在几何学上，点只有位置，没有面积。但在实际构成中点要见之于图形，并 有不同大小的面积。至于面积多大是点，要根据画面整体的大小和其它要素的比较 来决定。点在构成中具有集中、吸引视线的功能。点的连续会产生线的感觉，点的 集合会产生面得感觉，点的大小不同会产生深度感，几个点之间会有虚实的效果。 线：在几何学上的线是没有粗细的，只有长度和方向，但构成中的线在画面上 是有宽窄粗细的。线在东方的绘画中被广泛运用，并有很强的表现力。线的种类很 多，分直线、曲线，直线又分——平行线、垂直线、折线、斜线等；曲线又分—— 弧线、抛物线、双曲线、圆等。线在造型中的地位十分重要，因为面得形是由线来 界定的。也就是形的轮廓线。不同的线表现不同的意念。粗线有力，细线锐利。线 的粗细可产生远近关系，线还有很强的方向性。垂直线有庄重、上升之感；斜线有 运动、速度之感；而曲线有自由流动、柔美之感。 面：面具有长度、宽度、无厚度，是体的表面，它受线的界定，具有一定的形 状。面有几何形、有机形，偶然形等。面又分两大类：一是实面，一是虚面。实面 是指有明确形状的能实在看到的：虚面是指不真实存在但能被我们感觉到的，由点、 线密集而形成。
白 1 白
2
3 4
5
6
7 8
黑
以对比为主的色彩构成关系——色相对比
鲜调（以高纯度色彩在画面上占总面积70%左右时），构成高纯度基调。 中调（以中纯度色彩在画面上占总面积70%左右时），构成中纯度基调。 灰调（以低纯度色彩在画面上占总面积70%左右时），构成低纯度基调。
黄 1 白
2
3 4
5
6 7
8 灰