俄罗斯画家-谢罗夫
国立特列季亚科夫画廊 一个由莫斯科商人创造的奇迹
Russian俄语面面观2021年04月20日·第08期94记者_张影 编辑_长谣 设计_刘仕悦国立特列季亚科夫画廊一个由莫斯科商人创造的奇迹一个人，能为他的城市留下多少记忆？“这里所有的好画都卖给了莫斯科的那个商人，我这个可怜的圣彼得堡人怎么办 呢？”据说，俄国沙皇亚历山大三世在莫斯科商业俱乐部买画，却发现喜欢的画作都被特列季亚科夫买走后，生气地说了这么一句 话。
虽然沙皇未必说过这么句话，但可以确定的是，19世纪60年代的俄罗斯画坛，帕维尔·米哈伊洛维奇·特列季亚科夫是其中最受瞩目的鉴赏家和收藏家，皇室成员也要逊色三分。
得益于他的购买和支持，俄国绘画艺术进入了一个新的发展阶段。
坐落于莫斯科河畔的国立特列季亚科夫画廊，正是在这位莫斯科商人的个人收藏基础上建立起来的。
这座创立于1856年的私人博物馆在1874年向公众开放。
1892年，特列季亚科夫将他与弟弟谢尔盖共同收藏的2000余件艺术品捐赠给了莫斯科市。
1918年6月3日，这座博物馆成为国家博物馆，并在随后百余年间的不断扩建和藏品扩充中成为了俄罗斯最大的美术作品博物馆之一，如今，博物馆的藏品已经超过了19万件，其中绝大部分是俄罗斯艺术家的杰作。
19世纪的莫斯科商人帕维尔·特列季亚科夫和他的弟弟谢尔盖出生在莫斯科一个商人家庭，祖父做的是猪油出口英国的生意，父亲则是亚麻制品商，兄弟两人从小就参与家族事业，父亲去世后帕维尔作为长子接管了企业，后来与弟弟一起在科斯特罗马开设了一家亚麻制品 厂。
19世纪的俄国，商业贸易蓬勃发展，商人也不再局限于小范围小规模的生意，而是开始积极参与社会活动，投资公益事业，特95别是1861年农奴制被废除后，资本主义经济获得了进一步发展，无论是政治思想还是文学艺术都越来越活跃，特列季亚科夫兄弟正是在这样的时代背景下开始发掘财富，并以实实在在的金钱投入成为了俄罗斯艺术界的赞助者。
长兄帕维尔专注于俄罗斯绘画，弟弟谢尔盖则多收藏西欧艺术家的作品（为简便起见，下文“特列季亚科夫”均指帕维尔·特列季亚科夫）。
俄罗斯国情介绍
《松林的早晨》
《松林的早晨》是希施金的代表作之一。它揭示了森林中神 秘和幽深的意境，使人身临其境，心旷神怡。
国情目录 2
Крамской И.И.Шишкин
Саврасов Серов Суриков
Алексей Кондратьевич Саврасов
俄国画家。巡回展览画派风景画 的奠基人之一，1843年入莫斯科 绘画雕刻建筑学校学习
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俄罗斯地理 俄罗斯政治 俄罗斯名家之普希金 俄罗斯名家之列维坦 俄罗斯名家之列宾
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俄罗斯地理 俄罗斯政治 俄罗斯名家之普希金 俄罗斯名家之列维坦 俄罗斯名家之列宾
俄罗斯政治
власть
Федерализм власть （联
邦制政体）
флаг Белый синий красный
以独具风格的风景画家登上俄国画坛。1891年30岁时正式
加入巡回展览画派。37岁开始回母校执教，是位优秀的教
授画家。
列维坦的风景画一般以农村的平凡景色为题材，赋予 大自然以特殊的涵意。24岁的年轻画家 与大作家契诃夫成 了莫逆之交，在契诃夫的启发下，列维坦更加接近具有民
主思想的人物， 使自己的风景艺术更具时代意义。
瓦·谢罗夫——精选推荐
瓦·谢罗夫艺术天地?瓦?谢罗夫l9世纪与20世纪之交,俄罗斯美术界呈现出异彩缤纷的局面,天空上升起一颗灿烂的启明星——瓦连京?谢罗夫(1865—1911).他既继承了巡回画派的传统又吸收了西方现代派的手法,走出自己一条清新的道路,为后人留下了不少传世之作.1894年他作为巡回画展协会的成员开始展出自己的作品, 1900年又参加了"艺术世界"美术团体.谢罗夫出生在着名的作曲家之家.他的父亲亚历山大?谢罗夫(1820—1871)作有歌剧《犹滴》(1862) 等.他的母亲是有名的钢琴家.小谢罗夫自幼生长在艺术家庭里,接受了良好的教育.少年时代他曾跟随列宾学习绘画,考入了莫斯科美术学院后又师从名门奇斯佳科夫.23岁的谢罗夫画出了富有外光色彩的《少女和桃子》一画.画中的少女是艺术收藏家马蒙托夫的小女儿.有一次沉默寡语的谢罗夫在马蒙托夫的阿布拉姆采沃庄园(19世纪70——90 年代那里是俄罗斯艺术生活的重要中心)看到马蒙托夫的好动的小女儿坐在餐桌前可爱的样子,便要求她为他当模特儿.他准备画十次,其实用了整整一个月的时间.这幅画一经展出立刻轰动了美术界,那时还没有一位画家把少女画的如此纯真,古老的环境充满那么多的阳:.这幅画与法国印象派的作品相呼应.画在国外展出后,谢罗夫立刻被视为俄罗斯最杰出的人物画家.谢罗夫曾在莫斯科美术,雕塑,建筑学院担任了,l2年的教师,培养了一大批学员.谢罗夫不仅是肖像画家,还是风景画家,历史画家及舞台布景设计师,但以肖像画为主.成熟时期的肖像画具有准确的表现力,用笔简练,性格刻画深刻.他画的大部分:是俄罗斯文学艺术界人士, 同时也为某些豪门贵族画过肖像.1893年他为好友画家列维坦画了一幅肖像,1905年为另一位好友歌80高莽唱家夏里亚宾和着名话剧演员叶尔米洛娃画了两幅肖像.谢罗夫的作品崇尚俄罗斯艺术中的民族主义倾向和公民意识,这在他的肖像画中亦有所表现,叶尔米洛娃的肖像画中就是个明显的实证.1905年2月谢罗夫接受莫斯科文学艺术小组的定货,着手为叶尔米洛娃画像.这事发生在1905年1月9日流血的星期日后不久.那一天,彼得堡l4万工人向沙皇和平请愿,1000多人遭到枪杀.这一事件导致l905—1907年革命的爆发.在小剧院舞台上从事戏剧表演半个多世纪的着名演员叶尔米洛娃和谢罗夫都对当时政府的镇压表示强烈的愤懑.谢罗夫当时上书美术研究院院长,沙皇尼古拉二世的叔叔,表示对镇压平民的不满,并辞退了院士的职务.谢罗夫正是怀着这种不满的思虑要颂扬富有正义感的德艺双馨的艺术家叶尔米洛娃.谢罗夫与戏剧界人士很熟悉.他是在叶尔米洛娃家里为她画的像,先后画了32场.叶尔米洛娃的.表情严肃,目光炯炯,鼻翼开阔,双唇紧闭.全身立像的构图给人以雄伟的感觉:色彩不多,主要是黑色,灰色和赭石,但确令人感到颜色极为丰富. 1910年,即谢罗夫逝世前一年,曾为舞蹈家伊达?鲁宾施泰因画了一幅全身裸像.这事引起美术界广泛议论.亚历山大三世美术馆(即后来的俄罗斯美术馆)购买了这幅作品,有人抗议,甚至要求把它清除出去.此事给谢罗夫增加了不少苦恼和精神压力.谢罗夫身材不高,为人谦虚,很少说话.他家庭负担很重,有6个孩子.教学任务繁忙,加上个人异常勤奋,使他劳累过度,在创作谢尔巴托夫公爵夫人肖像过程中,心脏病发作,不幸逝世.年仅46岁.。
俄罗斯油画大师谢罗夫经典作品赏析，艺术的魅力太震撼！
俄罗斯油画大师谢罗夫经典作品赏析，艺术的魅力太震撼！2018-10-23俄罗斯油画大师弗拉基米尔·阿列克赛洛维奇·谢罗夫（1910年-1968年）是一位有着令人惊叹的创作精力和孜孜不倦的进取精神的绘画天才。
他一生的艺术创作都遵循着现实主义手法，发展了俄罗斯现实主义流派的优良传统。
在他的作品中，可以感受到深厚的俄罗斯民族情结。
谢罗夫使用高度的写实技巧而又不乏诗意地再现现实，创作出具有时代审美特征的艺术精品。
在谢罗夫创作的中期，他以现实主义绘画理念为核心，创作了大量的、多种题材、多类体裁的艺术作品。
卫国战争以后，谢罗夫把更多的精力放在风景画和静物画的创作上。
在风景画领域谢罗夫创作了一系列的作品：1947年创作了《黑麦》；1948年的《在松树林中》和《干草垛》；1950年的《乡村大道》和《白夜》；1951年又创作了《春讯》、《阳光明媚的一天》等。
这些画作属于典型的巡回展览画派艺术风格，具有以简洁纯朴见长的特色。
谢罗夫的作品体现了精神与绘画性的高度统一，能够给人以强烈的视觉冲击力。
透过画面，仿佛可以感受到谢罗夫充满激情的内心世界，感受到他对生命和阳光的无限热爱。
其中静物画《桌上的花》传达出节奏和韵律之美，被称为光和色的交响乐，堪为谢罗夫静物画的精品之作。
谢罗夫的作品究竟如何呢？哲学诗画为你精选了近29幅，一起来赏析下。
谢罗夫历史题材画——《列宁会见农民代表》谢罗夫人物画——谢罗夫在其创作中期擅长使用较大的笔触、充满动感的潇洒运笔，透露出激情和诗意的气氛。
在他这一时期的创作中，画面的协调性在于真实性的表现思维。
此时的画作展示出谢罗夫在创作中既擅长塑造充满紧张情节，也热衷于创作充满抒情风格的画面场景。
谢罗夫中期的创作领域极为广泛，包括历史、战争、平常生活等题材的绘画创作。
虽然这些作品都是以不同的形式、不同的体裁，不同的方法创作的，但是它们都具有高度内在的统一性——展现了俄罗斯大地和俄罗斯人民崇高美好的心灵。
俄罗斯的绘画艺术(1)
俄罗斯的绘画艺术十七世纪俄罗斯绘画开始摆脱中世纪艺术的束缚，不再囿于宗教圣像题材,而致力于表现现实世界，力图如实地反映生活。
十八世纪由于现实主义艺术的发展，肖像画备受重视，出现了忠实地描写人的个性特点的画家。
列维茨基(1735-1822)画的《杰米多夫肖像》表现出在庄重的贵族生活场合人物的个性特点。
十九世纪上半叶俄罗斯绘画艺术中现实主义逐渐取得主导地位，圣经神话题材逐步为世俗生活题材所代替。
吉曾林斯基(1782-1836)和特罗比宁(1776-1857)是这一时期的重要肖像画家。
他们摆脱古典主义的束缚，描绘出同代人的形象。
两人画的晋希金肖像都很著名。
这一时期出现了俄罗斯风俗画的奠基人魏涅齐安诺夫(1780-1847)。
他是卖饼商人的儿子，儿时对工匠和农民生活的留心观察使他日后得以成为描绘衣民劳动和农民生活的画家。
他常以乡村生活为背景表现体魄健壮的农民精神美，其名画有《看耕》、《夏收》、《打谷场》、《睡梦中的牧童》等。
由于解放运动的发展和文学运动的影响,表现人民觉醒、揭露农奴制腐败成了十九世纪上半世纪绘画的重要主题。
伊凡诺夫(1806-1858)是借用宗教题材表现人民精神觉醒的画家。
他的巨幅油画《基督出现在人们的面前》，通过人们期待的基督形象,反映出俄罗斯需要一种新的力量来拯救的思想。
画面上的基督和蔼可亲，浮雕感很强，给人以别开生面的感觉。
以讽刺性画笔揭露农奴制溃疡的代表画家帕•安•费多托夫(1815-1852)。
他以油画《少校求婚》成名，被称为造型艺术中的果戈里，是俄罗斯批判现实主义绘画的奠基人。
（图为2003年8月25日，俄罗斯当代著名功勋画家吉霍米洛夫来红博时，为中国读者签名留念）十九世纪六十年代民主运动的高涨，对俄国绘画艺术的发展产生了决定性的影响。
1863年，一批有才华的美术学院高年级学生只准画神话和圣经题材的学院传统决裂，退出美术学院，单独组织起来，研究现实主义绘画艺术，成立了彼得堡的"自由画家协会"，后来在1870年改组为"巡回展览派画家协会"。
俄罗斯音乐绘画艺术的发展历程及总结
Ру́сское иску́сство一俄国古代的绘画艺术(17世纪以前的俄国美术)1.988-15世纪受中世纪拜占庭帝国(Византи́я)的影响,美术局限于宗教题材绘画，主要有马赛克镶嵌画(моза́ика)、水彩壁画(фре́ска)、圣像画(ико́на)和插图四种基本形式。
2.15世纪前后莫斯科公国的美术圣像画创作的繁荣期俄国的拉菲尔–安德烈·鲁布廖夫(Андрей Рублѐв, 1360—1430) 他的壁画贯穿着欢乐和抚慰的精神。
他所描绘的人物也更为简明、温和而富有人性，令人感到亲切。
最著名的是为谢尔吉三位一体修道院的三位一体堂绘制的《三圣像》(Тро́ица)。
3. １７世纪，艺术的宗教性逐渐消失１７世纪后半期，莫斯科各城市的许多壁画珍品如同这一时期的圣像一样，注重对生活细节、风景的描绘和展示真实的人体。
在壁画中出现了不少新情节，开始表现未被教会规范化的凡人的业迹及世俗性的文学题材。
时至１７世纪末期，壁画终于失去了原有的庄严气势，而成为色彩斑斓的生活画，布满在金壁辉煌的建筑物的墙壁、穹顶和拱门上。
费奥凡·格列克(Феафа́н Грек)代表作：《圣母安息〉(Успе́ние, 15 в.)《顿河圣母〉(До́нская ико́на Богома́тери, 15 в.)修道士安德列·鲁勃廖夫(АндрейРублѐв)《最后的审判》(Стра́шный илиПосле́дний суд, 1408)柴棚里的发现：《救主》(Спас из деисусного чина)、《大天使米迦勒》(Арха́нгел Михаи́л)、《门徒保罗》(Апо́стол Па́вел)《三圣像》(Тро́ица，1408-1425，朝圣中心谢尔吉圣三一修道院)季奥尼西―柔和亮丽的色彩‖浓烈的节日气氛世俗的审美观代表作：《钉上十字架的基督》(Распятие, 1490-егоды)17世纪的―御用画家‖西蒙·乌沙科夫(Си́монУшако́в, 1626-1688)《三位一体》，(Тро́ицаВетхозаве́тная, 17 в.)《莫斯科国家之树》，(Влади́мирская ико́на Богома́тери, 17 в.)二18世纪俄罗斯美术1.原因: 彼得大帝改革,文化艺术世俗化、西欧化。
谢洛夫
介绍
也译为 塞洛夫 全名 瓦伦丁·亚历山德 瓦伦丁· 罗维奇·谢洛夫（1865年 1911年），俄罗斯 罗维奇·谢洛夫（1865年- 1911年），俄罗斯 杰出的肖像画家。又是俄国现实主义绘画 的重要代表。曾为列宾的学生，后又受契 斯恰柯夫的教导，为巡回展画派的成员之 一。他悉心研究西欧绘画，探索新的形式， 一生作了大量的肖像画。画风明快冼练， 善于刻画人物性格。代表作品有《 善于刻画人物性格。代表作品有《高尔基 像》《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的 》《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的 少女》 少女》等。
《少女与桃》 少ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ与桃》
《少女与桃》以具有印象派的外光色彩而在莫斯科的展览 少女与桃》 会上一举成名。它是谢洛夫二十二岁时的创作，但在画法 上已显得相当成熟。画中穿粉红色上衣的少女名叫薇拉， 是莫斯科有名的工业资本家、音乐和美术保护人马蒙托夫 的女儿，她手执鲜桃，坐在餐座前，画家运用传统的艺术 语言，在构图与用色上都予以创新。室内的阳光被明净的 色彩所渲染，空间感与人物十分调和。人物的精神状态把 握得十分准确。室内陈设典雅，画家以寥寥几笔，把环境 处理得窗明几净，阳光明媚。窗外照进室内的阳光加强了 人与自然、少女与春天这一美好的主题。这幅画作于马蒙 托夫的庄园— 托夫的庄园—莫斯科郊区的阿勃拉姆采夫。
1874年， 画家列宾正在巴黎旅行，一位忧伤的俄国妇女把她9 1874年， 画家列宾正在巴黎旅行，一位忧伤的俄国妇女把她9岁的孩 子托付给列宾。她是侨居巴黎的俄国音乐家亚力山大· 子托付给列宾。她是侨居巴黎的俄国音乐家亚力山大·尼古拉耶维 奇·赛洛夫的遗孀，音乐家3年前去逝的时候，他们的儿子瓦伦丁·亚历 赛洛夫的遗孀，音乐家3年前去逝的时候，他们的儿子瓦伦丁· 山德罗维奇·赛洛夫才6 山德罗维奇·赛洛夫才6岁。虽然生长在这样一个音乐的环境里，但幼 年的瓦伦丁似乎更喜欢绘画，他常常独自在小房间里用颜料涂画着人 物和花朵。于是母亲带着他到国外去旅行，让他参观古代大师的珍品。 1874年的冬天，从慕尼黑来到巴黎。这时，9 1874年的冬天，从慕尼黑来到巴黎。这时，9岁的瓦伦丁性格似乎更 加孤癖，由于长期在国外生活，他连俄语也讲不好， 苍白的脸色、 瘦弱的身体，只有一双蓝色的大眼睛闪闪发光，表现出蕴藏在这孩子 心灵中的智慧和感情。列宾收下了这个学生，让他在画室的一角画一 组简单的静物，而自。己，则沉迷于《萨德阔》 组简单的静物，而自。己，则沉迷于《萨德阔》一面的创作。从这时 开始，赛洛夫成为列宾的学生，回国后又跟随列宾到顿河流域去画扎 波罗什人的速写p 波罗什人的速写p他在大师的言行举止中体会到艺术探索的艰辛，他 年轻的心灵中种下了献身艺术的种子。 1881年，列宾决定送赛洛夫 1881年，列宾决定送赛洛夫 人彼得堡皇家美术学院学习。虽然这里的气氛是僵死和陈腐的，但著 名的美术教育家巴维尔·彼得洛维奇· 名的美术教育家巴维尔·彼得洛维奇·契斯恰科夫以他严格的科学体系， 培养了整整一代俄罗斯现实主义艺术家，没有这样严格的训练，成为 一个伟大匠师便只能是空想。
俄罗斯绘画大师，谢洛夫素描欣赏
俄罗斯绘画大师，谢洛夫素描欣赏
谢洛夫自画像
Valentin Aleksandrovich Serov
瓦伦丁·亚历山德罗维奇·谢洛夫
俄罗斯画家, (1865-1911)
俄国十九世纪末期的现实主义画家。
处于世纪之交，才华横溢富有激情，艺术上承前启后，在俄国绘画史上占有重要的地位。
初期创作正
值巡回展览画派进入极盛时期的八十年代，列宾和苏里可夫对青年谢洛夫赞赏有加，有过巨大的影响。
谢洛夫出生于彼得堡的一个艺术之家，父亲是位著名的作曲家和音乐批评家，从小就受到良好的艺术教育。
谢洛夫十六岁作契斯恰科夫肖像
9岁的谢洛夫与列宾相遇
列宾谈青年时期的谢洛夫
谢洛夫在我的画室里从没有旷过一天课。
他在工作室里到了忘我
的地步，我有时不得不强迫他丢下工作到户外阳台上去呼吸新鲜空气。
这孩子身上存在着截然不同的两个方面。
室外，在微风中跳跃时，他完全是个小孩；但在画室里面，仿佛长了十来岁，目光严肃坚定，大胆挥动铅笔。
列宾像
九岁时跟列宾学画，以后考入皇家美术学院，得到名师契斯恰可夫素描学派的严格训练。
谢洛夫的创作视野较广，历史、风景、农村的风俗、插图、舞台美术都有所涉及，但成就最高，创作最多的是肖像画。
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雪泥鸿爪三百提——漫谈俄苏油画下
雪泥鸿爪三百年——漫谈俄苏油画(下)文晨朋好花也需绿叶扶美术事业要蓬勃发艘，缺少不了适合的土壤和水分。
其中重要的一条是．有人识货有人买，好画能奏个好价钱．画家生插无忧，才能潜心创作．画山更好的作品。
巡回展览画派”的幸运，就是碰L了有财产、有眼力、有奉献精神的特列恰科太兄弟。
两者相辅相成．成就r俄国美术史上的一陵佳话。
特，4恰科夫宗族从18世纪开始经营纺织业，所经百年，到19世纪中期，家业兴旺一难得的是．当家的两兄弟帕维尔和谢尔盖，都愿意把万贯家财用于收藏美术作品。
兄弟二人鼻有爱好．第弟谢尔盖专门拽求西欧的，以现代岂术品为主；哥哥帕维尔见叮专门收复本国画京的作品．于是，“巡回展览唾派1的作品就成了他的收藏重点。
帕维尔特州恰科夫(1832—1898)的情趣、爱好，使他同“巡回展览画派”的画家成了朋友。
他墚谙画坛的人和事．也了解创作的艰辛。
选购美术作品的时候，特列恰科夫会听取伊克拉蛳撕科依，瓦被罗夫和伊列宾的意见。
他本人也具有一双讽^慧眼。
1879年，奠斯科绘画雕刻建筑学校举办学生作品展览，特列恰科太赶去参观。
他一眼看中rⅨ素科尔J皂基之秋》．当场决定域外经典-墟*收购。
这幅画的作者．18岁的伊萨克列维坦，当时穷困至极，甚至i天不得一顿饱餐．躲进画室角落或是戎宿街头．也属常事。
他的画忽然被特列恰科夫收购，无疑是雪中送炭．对于他．精神E也受到极大鼓舞。
当时．作品能艘特列恰科麦收购．不要说学生，就是面坛老将．也是一怍荣光美事。
后来．列维坦成丁擅长香金秋的风景画大师。
特列恰科夫对画家的创作动态紧盯不放。
当初维瓦斯涅佐夫的壮士歌盛材面《三勇士》还在创作之中，特列恰科夫就多次光临面室。
当躏家完成最后一笔．等乖得公开一展，就从画室径直送到特列恰科夫的面廊里击了。
特列恰科夹慷慨付出的一笔报酬．让瓦斯涅佐太摆脱了生活困境。
类似的事侧不胜枚举。
在俄罗斯画坛上一批知识分子的肖像画．都得到相同的美注。
如；瓦被罗夫的8N萨市拉素夫肖像*(1878)、尼盖侬的Ⅸ作家列夫托尔斯泰肖像》(1884)和伊列宾的《作曲衷硌素尔斯基肖像》(1881)等等。
俄罗斯国情
听 话的黑发，更显得漫不经心。她 那晒得微微发黑的面孔，透现出 健康的红晕。少女生活在俄国典 型的中产阶级家庭，室内整洁明 亮，没有奢华的装饰，画家所着 意描绘的是充满阳光的少女形象 和她所处的生活环境。窗外射进 的阳光，使女孩处在逆光照射下 ，而宽敞明亮的墙壁、台布又反 射出温和的光，使处于背光的女 孩形象仍不失光辉。画家吸收了 印象主义的光色造型技巧，同时 把握画人物神态的刻画。
《柯洛文像》
画中的柯洛文随意地倚 在沙发上，使身体自然倾 斜于画面上，显得轻松活 泼，无拘无束。谢洛夫以 浓重的色彩和强烈的明暗 对比塑造形象，用粗犷奔 放和肯定概括的笔触结构 画面对形象和环境不作精 微刻画，这种画法实际上 是油画的写意画，但仍不 失造型的严谨。这种画法 成为后来苏联画家流行画 法。
画家将少女置于树荫下， 阳光透过枝叶的缝隙洒 在姑娘的身上。画家在 这幅画中主要探求室外 光下的色彩变化关系， 运用光色瞬间变化效果 塑造人物形象。透射在 少女白色的上衣上的阳 光，使一件单纯的衣服 和白皙的面孔变得多彩 斑斓，透明鲜亮。这是 一曲色彩的“和声”， 一首阳光灿烂的诗。
《阳光下的少女》
《 奥 斯 托 科 夫 像 》
《 尤 索 布 娃 公 主 像 》
《 巴 特 金 娜 像 》
《 奥 尔 洛 娃 公 主 像 》
Всё
Спаси бо！
谢洛夫笔下的列维坦是在病中的瞬间，他左臂搭在椅子靠背 上，垂下的手显得衰弱，但仍坚毅有力，他那阔大智慧的头 脑下藏着一双深沉、锐利的眼睛，紧闭的双唇隐没在浓密的 胡须内，他不想用语言而用手去描绘俄罗斯的大好河山，他 的面容饱含着思想，他此时冷峻而深情地看着他的朋友、他 的祖国。
《 列 维 坦 像 》
В.А.Серов 谢罗夫
俄罗斯绘画艺术流派评述最终
俄罗斯绘画艺术流派评述要了解俄罗斯的绘画艺术流派,就要了解俄罗斯绘画艺术的发展史;她主要分为四个阶段;第一个阶段是古俄罗斯时期,也就是从辅基公国形成至彼得大帝改革以前这段时间;这是俄国封建社会初期对拜占庭文化的移植与古俄罗斯民族艺术的形成时期;在俄罗斯文化中可以看到拜占庭文化的深刻影响;第二个阶段是彼得大帝到叶卡德琳娜女皇统治的整个18世纪,这是俄国的改革和“欧化”时期;俄国文化在意大利和法国古典艺术的影响下迅速发展,俄国艺术开始纳入欧洲文艺发展的进程,欧洲流行的古典主义这时在俄国也被效法和模仿;第三个阶段是19世纪上期,这是俄国民族艺术的奠定时期;18世纪中期成立的皇家美术学院,在半个多世纪中逐步培养了一批本民族的艺术家,他们呼吸本民族的空气,吸收民族文化的养料,具有俄国特色的文艺开始在世界舞台上崭露头角;第四个阶段是19世纪中期以后至20世纪初,即从批判现实主义到含有形式主义和唯美主义因素的新流派的出现,其中批判现实主义最为辉煌;俄国的批判现实主义文艺创作,在关注现实和在与西欧广泛的交流中,以其题材、体裁、风格和手法的多样性与独创性,在世界艺坛占有重要的位置,它与当时的法国文艺并驾齐驱,各领一方风骚,各自推出了世界级的大师,组成了文艺史上璀璨夺目的一串明珠;俄国这一阶段的文艺创作,是一个多世纪以来人们研究的重点之一;不同的历史时期下,由于经济、政治、宗教等多种环境的影响,也产生了不同的绘画艺术流派;主要分为以下六个：古典画派、巡回展览画派、“艺术世界”、先锋派、社会主义现实主义和当代绘画艺术;古典画派,产生于18世纪初期;流行的古典主义思潮在美术界的表现,他们对为贵族服务的奢华菲靡的艺术不满,向古典、的艺术中寻求新题材;典型的代表是创作了着名的“”的法国画家;此时的俄国,随着彼得大帝社会改革的全面推行,许多有才华的俄国青年画家相继被公派到国外学习绘画,他们学成归国后,成为18世纪俄罗斯绘画的骨干力量;叶卡捷琳娜女皇二世时期,从欧洲引进的古典式的学院绘画在俄国的土地上生根、成长;其在发展过程中不断从俄罗斯传统文化及现实生活中吸取营养,逐渐形成有本土特色的俄罗斯油画;世俗人物肖像画是18世纪俄罗斯油画艺术的一种主要的体裁形式,并取得较高成就;入画者多为沙皇、宫廷显贵和其他贵族;有俄罗斯18世纪肖像画派奠基人尼基京、马特维耶夫等;世俗人物肖像画是对中古世纪俄罗斯禁欲主义圣像画一种直接的反叛和对立;画家不但较好地掌握了油画技法、色彩配置及人物身材比例,而且开始揭示人物的内心世界,表现人物的思想和感受;由于当时肖像画作者多为农奴,而贵族把艺术仅仅作为一种消遣,加之并不看重作者版权,所以18世纪的肖像画作者大多佚名;巡回展览画派,俄罗斯巡回画派的产生和特点俄罗斯巡回展览画派是19世纪下半叶俄罗斯现实主义美术的代表;19世纪后期是俄罗斯文学艺术空前繁荣的时期;1861年俄国取消农奴制度后,社会间题成为人们普遍关心的中心.以别林斯基,车尔尼雪夫斯基为首的平民知识分子登上了历史舞台,他们的美学思想广泛影响和指导着当时文艺家的创作活动,他们提出“艺术是现实的再现”,“美是生活”等文艺思想,认为艺术家必须反映现实,干预生活,突出了文学艺术的认识功能和教育功能.在这些积极文艺思想的指导下,产生了现实主义的文学艺术,一大批文学艺术家大胆揭露社会黑暗,反映俄罗斯人民的疾苦,寻求社会的出路;这些问题都是当时大家关心的焦点,因而被人民群众广泛接受;成立于彼得堡,发起人为克拉姆斯科依、瓦西里·格里高里耶维奇;彼罗夫、米亚索耶多夫等人;1863年11月9日,彼得堡正举行宣布大金质奖绘画比赛题目的隆重仪式,学院委员会的成员,个个佩带着奖章绶带,神色庄严地端坐在铺着暗绿色丝绒的长桌边;年迈的加加林公爵,用威严的语调宣读着学院委员会的决定：“庆祝学院成立100周年的大金质奖章绘画比赛,决定以瓦尔加拉宫的宴会为题：在宝座上端坐着由神和英雄环绕着的上帝,乌鸦栖息在他的肩头……狼追逐着月亮,跑过瓦尔加拉宫的拱门……;”就在这时, 站在对面静静地聆听决定的14名学生中站出来一位身材消瘦、脸色苍白、留着稀疏短须的青年,他适宜走到院长的面前,庄重地说：“我们曾多次请求学院批准我们各自按自己的意愿创作画面,但是,委员会没有给予任何满足的意愿,因此,我们希望把自己从这种束缚中解放出来,给予我们自由美术家文凭”;站出来讲话的这位青年便是;但是,学院委员会拒绝了这14名学生的要求;于是,这14名彼得堡的优秀毕业生在克拉姆斯科依带领下决定退出大金质奖绘画竞赛,与学院公开决裂,以对抗脱离现实的艺术,学院委员会最终宣布开除了他们;这次决裂被称为"14人暴动";他们离开学院后团结了更多的画家结成了一个美术家互助会",并经常在一起探讨社会问题和艺术问题;克拉姆斯柯依成了这个团体的核心人物,他是一个优秀的肖像画家和组织者;后来这些画家与莫斯科进步艺术家联合在一起,决定按照他们民主和民族的艺术主张组成一个协会,定期举行展览;至1870年,"巡回展览协会"正式成立,并于1871年0月在彼得堡举行了首届展览,当时有5位画家在章程上签名,其中包括别克拉姆斯柯依,米索耶道夫,萨甫拉索夫,希什金,盖依等人;主要作品有克拉姆伊斯柯一的手持马勒的农夫、无名女郎、无法慰藉的悲痛,列宾的伏尔加河上的纤夫、伊凡雷帝杀子,希施金的松林的早晨、造船用材料、雾蒙蒙的早晨、橡树林边、在遥远的北方,谢洛夫的少女的桃子、女演员叶尔玛洛娃、阳光下的少女等;自1871年第一届画展,直到十月革命后的1923年,“巡回画展”共举行了48次展览其规模远远超过巴比松画派,印象派等;在世界艺术史上还不曾有过一个画派群体如此规模地,鲜明地,自觉地同祖国人民相联系,成为人民解放斗争在文化战线上的一支劲旅;巡回画派的画家有:别罗夫,米雅索叶多夫,希什金,科夫祖享,克拉姆柯依,卡门涅夫,列宾,苏里柯夫,列维坦等;“巡回展览画派”遵循别林斯基,车尔尼雪夫斯基的美学原则,站在民主主义的立场上反映社会问题,人民生活,历史事件和美丽的俄罗斯大自然;强调艺术作品的思想性,民族性,社会性,主题性;具有现实主义特征的俄罗斯巡回画派在绘画艺术上的独特价值主要体现在三个方面:一,它鲜明地体现了艺术内容的人民性;其作品反映了处在社会大变革过程中人民的命运和心声,体现当时俄罗斯人民以及具有先进思想的知识分子的精神风貌,勇敢地批判现实中的落后与黑暗,充满着对进步与光明的向往;二,富有民族性;它同西欧的绘画截然不同,标志着俄罗斯人民从西欧移植的画种在自己民族文化的土壤中走向成熟;三,俄罗斯绘画与文学,戏剧音乐等多种文艺一起,形成一个光辉灿烂的文化团体,共同振民族文化,具有强烈的民族责任感和使命感;“艺术世界”1898-1924：它是19世纪末至20世纪初俄罗斯绘画界一个重要的美术家团体;他们不满意当时的社会现实,对学院派和巡回展览画派也采取鄙视态度,在西欧现代主义思潮的冲击下 ,极力提倡艺术创作自由;他们既反对巡回展览派的美学思想和观点,又不同意学院派的绘画原则;“艺术世界”的画家们注重艺术语言,注重形式技巧,既吸取西欧的现代艺术,又信奉古典主义的审美形式,提出“纯艺术”和用艺术改变生活的口号;“艺术世界”的代表人物是别努阿、索莫夫、巴克斯特、朗赛莱、列利赫、库斯托季耶夫等人;1898年 ,.佳吉列夫在彼得堡组织展出青年艺术家的创新作品,次年创办艺术世界杂志,并从1901年开始组织艺术世界展览会,18世纪绘画作品的回顾展;形成俄国艺术的新派别;1904年杂志内部因出现分歧而解体;该社团在实用美术、舞台美术和插图等方面,曾作出有益的探索;在画家及广大青年中有很大影响;“艺术世界”画家们的创作接受了现实主义的某些影响,在艺术上有不少创新,为推动俄罗斯绘画艺术的技法作出了一定的贡献;先锋派：20世纪最初十年,俄罗斯赶超世界艺术先进流派的同时,在形式和风格上出现了先锋派艺术;俄先锋派艺术产生于俄罗斯的历史里的转折时代,也是俄罗斯艺术文化发展的一个特殊时期,有人称之为俄罗斯的“文化复兴时代”; 衰败的旧封建沙俄政权受着各种新兴思想的冲击,在这个历史时期里俄罗斯呈现出多极分化的状态,这种情况下,也呈现出一派“百花齐放,百家争鸣”的艺术格局,历史的冲突,矛盾接踵而至,然而就是这种情况下俄罗斯社会也在酝酿着巨大的变革;过去,在很长的一个时期内把先锋派艺术视为"资产阶级艺术"的象征,视为艺术家"创作危机"的表现;其实,这是世纪之初的俄罗斯青年艺术家在艺术的各个领域的一种大胆的革新和反叛;19世纪末的欧洲画坛有着翻天覆地的变化,英国新艺术运动,德国青年分割派,法国印象主义之后的新印象主义,后印象主义,野兽主义,立体主义,未来主义等新兴艺术相继出现,他们崇尚欧州洲哲学家康德,叔本华的自由哲学思想,使欧洲艺术从后印象主义开始,已经明显的开始追求语言的抽象性,表现性和象征性,这与第二次工业革命有着必然的联系;这个时期的俄罗斯各流派青年艺术家与法国,奥地利,德国等西欧国家有着密切的联系,不停的接受新思想,积极地进行自己的艺术探索和创作,他们的流派,思潮,团体和风格往往相互对立,相互排斥,然而就是在这种对立排斥下,才促使了俄罗斯先锋美术在世界上的重要地位;19世纪末至20世纪初的俄罗斯先后出现了几个重要的艺术流派和团体,其中一些代表性艺术家在后来也成为了世界上当代艺术的领军人物;最早在1899年的圣彼得堡,一些青年画家自发成立了沙龙艺术世界,他们聚在一起研究讨论欧洲新艺术,并且创办了同名杂志艺术世界,杂志中着重介绍与推广西欧的当代艺术, 同时也反对传统巡回画派的老旧思想, 这对当时的俄罗斯青年画家的创作思路起了巨大的影响;之后的“俄罗斯画家同盟”是由一些“艺术世界”的莫斯科画家创立,他们因不满“艺术世界”里彼得堡艺术家的审美纲领从而另立门户,这时的俄罗斯先锋艺术已经初见倪端,其代表人物М.弗鲁贝尔,В.穆萨托夫也成为俄罗斯先锋艺术的启蒙者;先锋派艺术家们通过在各种艺术形式里进行试验,创作出了一些十分"新"的创作流派,如抽象主义、立体主义、未来主义、原始主义等;大胆和创新是先锋派艺术的一个重要标准;俄罗斯抽象派绘画诞生于1913年;后形成了两个主要的抽象派绘画流派—“热抽象”与“冷抽象”,其代表人物分别是康定斯基和马列维奇;他们形成了两个流派“即兴构图”与“至上主义”;在康定斯基的作品里,丰富的色彩由物体的表现性移到结构的变化性上,再移到线条的流动性上,画面中纯色的“斑点” 及其组合,点缀在无物体的空间中,保持着某种难以辨认的造型,这种组合往往让人产生联想,或产生一些刺激性的感觉和想法;着名的作品黑色方块,对绘画界产生了颠覆性的影响,其作者马列维奇是“至上主义”的奠基人,他用简单的黑色方块代替一些复杂的艺术哲学思想,空洞变得丰富,平面变得深邃;这种抽象派绘画艺术主张把各种色彩的简单的几何图像拼凑在一起,产生一些“形而上的哲学思想,后来又发展到把各种立体形体堆砌到平面上的各种立体派画风,也为立体派在世界上的地位奠定了深厚的基础;另外应该提到的20世纪初的俄罗斯,现代艺术的复杂发展使一些画家感到困惑和不解,于是他们回到了俄罗斯古代绘画艺术传统提取养分,彼得罗夫-沃德金就是这样一位画家,他用抽象象征的手法作画,而且注重绘画的装饰性,画家取材圣像画运用了其中很多的古绘画元素,但画家并没有摹仿任何一个具体的俄罗斯古代圣像画,而是在学习古代绘画内容和技巧的时候,把现代画家对生活的理解和判断加入绘画之中,画家虽然没有追求先锋艺术派的革新,但他也促使了后来一大批俄罗斯当代艺术家运用古圣像画元素创作新的当代艺术;1917年的十月,红色革命推翻了沙俄政府,建立起了全新意识形态的苏维埃政权,许多艺术家对俄罗斯发生翻天覆地的变化抱着怀疑,甚至是仇恨的心态,使得一部分艺术家离开了苏联,但也有艺术家受到了十月革命的激励和启发,积极的参加着各种变革,希望与这个时代的社会发展思想同步,创作出符合时代精神的艺术作品来,各种先锋派的艺术也积极的迅速发展,组成不同的艺术团体进行艺术的追求和探索,然而在后来的30年代时,政府急于反应现实社会建设的工农兵形象,规定现实主义为创作艺术作品的主导,先锋派的艺术价值观很难满足这个需求,以斯大林为首的苏共政府对文化艺术的控制,出台了一些极左的文化政策和规定,限制了各种流派“百花齐放”的自由发展态势,扼杀了许多艺术家的创作思想,这就使得俄罗斯先锋派中断了自己的艺术探索,放弃了先前的艺术成果,就这样俄罗斯先锋主义在欧洲的领先地位嘎然而止;然而在欧洲大陆的另一端,移居到西欧的俄罗斯画家康定斯基,夏加尔,康恰洛娃等,却带领着欧洲先锋派艺术蓬勃发展,对欧洲和美国后来的现代艺术产生了巨大的影响,同时对西方当代艺术启蒙起了不可磨灭的贡献;19世纪末20世纪初的俄罗斯先锋艺术是俄罗斯美术史上的珍贵遗产,有俄罗斯人认为俄罗斯艺术在马列维奇之后已经全部覆灭,这也充分证明这一时期的艺术在俄罗斯内部的重要影响力;他们的艺术实践与探索,是整个西方现代艺术中不可分割的一部分;从20世纪30年代开始,曾活跃在艺术文化阵地的各种先锋派在经过一阵活跃之后,渐渐地销声匿迹;社会主义现实主义：社会现实主义是现实主义下的一个艺术运动,主要通过对艰辛生活奋斗的质朴写照,来描绘社会或种族上的不平等和经济困难,通常对工人阶级带有较为壮丽的描绘;此运动的画风及景象通常传达着一种对社会或政治带有讽刺意味的抗议,在美国1930年的大萧条时期达到顶峰;苏联在1930年则逐渐形成发展出了全新的社会主义现实主义并自成体系,且对社会主义国家曾有着巨大的影响;1917年的十月革命将俄国的绘画艺术带入了一个新的时期;20世纪30年代以后,苏联文艺中确立了社会主义现实主义的创作方法;社会主义现实主义绘画一方面继承了19世纪俄国现实主义的绘画传统,同时又把革命的内容,苏维埃生活的新貌表现在绘画之中,以约甘松、普拉斯托夫、格拉西莫夫、谢罗夫、科林、梅什科夫等为代表的一批画家创作出许多现实主义的作品;40年代,苏联卫国战争时期及战后相当长的一段时间,表现爱国主义内容的绘画成为了画家创作的主旋律;而歌颂战后和平的生活和劳动以及描绘大自然风光的绘画也占了相当比重;在那些年代,由于个人崇拜和极左思潮的影响,绘画创作中也出现了伪英雄主义、伪浪漫主义、伪乐观主义等,产生出一批虚假的作品;约甘松代表作审讯共产党员和在老乌拉尔工厂里,是两幅在苏联美术史占有重要地位的作品;前者描绘国内战争时期,共产党员面对军官大义凛然的英雄气概；后者描绘十月革命前,工人与厂主间的一场斗争;约甘松运用他特有的艺术手法,揭示出两种阶级力量之间的矛盾冲突,预示正义的事业必将获得未来;光线明暗的对比,暖色调组成的紧张感等,有效地加强了画面冲突的尖锐性;30年代的苏联画坛,深受约甘松创作的影响;在列宾绘画雕塑建筑学院设有约甘松画室,他主持工作室多年,培养了许多青年油画家;普拉斯托夫1893年1月18 日生于俄罗斯乌里扬诺夫斯克的农村中;1912～1914年,在莫斯科绘画雕刻建筑学校学习;十月革命后,回到故乡,被选入村苏维埃,担任贫农委员会书记;直接的生活经验,确立了普拉斯托夫终生的创作题材：通过农村生活和农村劳动者的形象,表现新的苏维埃时代;1938年,他的作品沐浴的马群参加了苏联红军建军20周年美展,这是普拉斯托夫进入创作成熟期的标志;这之后他创作的许多作品,都以同样的热情表现苏联集体农民,代表作如收获、割草季节、集体农庄的打谷场、拖拉机手的晚餐、春和夏等;这些作品色彩丰富,明暗多变化,生活气息强烈,也很富于诗意;当代绘画艺术：60-70年代,现实主义依然是苏联绘画的一种重要的创作方法;许多苏联老画家继承绘画的现实主义传统,创作出大批现实主义的作品;许多年轻一代的画家倾心于逼真的印象主义和对模特的直接感受;他们继承和遵循的是俄罗斯绘画艺术的另外一些传统;这些画的语言严峻、色彩简单、形式率直、结构简练,给绘画界吹来一股新风;进入80年代,苏联迎来了大办美术展览会的高潮;这些展览馆会推出了一大批新画家,他们的作品充满了新时代的气息;80年代中后期,苏联绘画变得更加丰富和多样化,观众可以通过展览看到现代绘画各个流派的作品;莫斯科还举办过一些侨民艺术家,如马列维奇、康定斯基等人的个人画展,大大开阔了人们的艺术眼界和艺术视野;进入新世纪的俄罗斯绘画艺术正朝着多样化的方向发展,呈现出一种多元格局;结论：俄罗斯画派以其独特的风格和深邃的思想内涵,在世界艺术史上占据了重要的地位;促成这些的结果既有内部原因,也有外部条件;但是,最主要的依然是俄罗斯民族内在的那种对自然的热爱和对国家的热爱的性格,造就了俄罗斯画派的伟大成就;。
俄罗斯文化考试试题及答案
A卷一、填空题。
（20分）1、在基督教传入俄罗斯之前，古罗斯民族信仰＿＿＿。
公元＿＿＿年，罗斯受洗，当时的基辅罗斯大公是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
2、古罗斯艺术具有浓厚的＿＿＿。
甚至有的研究者认为古罗斯文化艺术的主要性质之一就是其＿＿＿。
3、克里姆林宫的红墙和塔楼的重建工程是在＿＿＿（国籍）的营造师＿＿＿＿＿＿＿＿和＿＿＿＿＿＿＿＿组织下，由俄罗斯的工匠和砖瓦工建造的。
4、17世纪中叶，＿＿＿＿＿＿＿＿成为俄罗斯的一个仅次于莫斯科的商业和文化中心。
5、18世纪下半叶，俄罗斯建筑史上最杰出的三位古典主义建筑师是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿和＿＿＿＿＿＿＿＿。
6、＿＿＿＿＿＿＿＿是位浪漫主义的肖像画家。
俄罗斯的伟大诗人普希金肖像就是他和另一位画家特罗比宁留给后人的。
他的成名作是＿＿＿＿＿＿＿＿。
7、19世纪上半叶，俄罗斯雕塑的主要代表人物是＿＿＿＿＿＿＿＿和＿＿＿＿＿＿＿＿。
8、俄罗斯音乐之父是＿＿＿＿＿＿＿＿，他的＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿是俄罗斯第一部童话史诗歌剧。
他还根据民间传说写了另一部描写人民英雄的歌剧＿＿＿＿＿＿＿＿。
9、＿＿＿＿＿＿＿＿画了《复活节的乡村祈祷游行》和《出殡》，而＿＿＿＿＿＿＿＿是19世纪下半叶俄罗斯新一代画家的精神领袖、导师和领路人。
＿＿＿＿＿＿＿＿是最早用画作表现俄罗斯工人阶级生活的一位画家。
10、俄罗斯大自然的歌手是＿＿＿＿＿＿＿＿，而俄罗斯大自然的诗人是＿＿＿＿＿＿＿＿。
而描绘乌克兰月夜的大师是＿＿＿＿＿＿＿＿。
二、选择题。
（30分）1、从＿＿＿起，古罗斯进入了社会、经济和政治发展的一个新时期，即“封建割据”时期。
A.10世纪中叶B. 11世纪中叶C. 12世纪中叶D. 13世纪中叶2、13-15世纪，＿＿＿是古罗斯文化艺术发展的中心之一。
A. 基辅B. 莫斯科C. 符拉基米尔D.诺夫戈罗德3、＿＿＿是俄罗斯历史上的“混乱时代”。
A. 15世纪初B.16世纪初C. 17世纪初D. 18世纪初4、＿＿＿是古罗斯壁画的黄金时代。
苏联列宾美术学院留学记
苏联列宾美术学院留学记作者：晨朋来源：《艺术评论》 2009年第10期人生中有许多值得回忆的往事，但让人铭记在心、难以去怀的却并不多。
1955 - 1960年的留苏岁月，在我的脑海中，在我的人生旅途中，留下了深深的印迹，令我终生难忘在苏联，在美丽的涅瓦河畔度过的青春时代，是一个带着责任感、使命感努力学习的时期二在列宾美术学院学习的五年，让我获得了知识准备，是我回国后工作的坚实基础北去的列车1949年10月，中华人民共和国成立以后，国际、国内环境都很艰难。
国际上，一些西方国家对我国实行军事包围、经济封锁，形势严峻国内，多年的战争，造成了饥荒和穷困，疮痍满目、百废待兴。
1950年发生朝鲜战争，中美兵戎相见当时的中国只好向社会主义阵营“一边倒” 要建设国家，掌握先进的科学、文化和技术、派遣留学生前往社会主义国家学习，是一个重要途径。
那时候，中国人对俄罗斯、苏联美术的了解极其有限。
上世纪30年代中期，徐悲鸿先生访问苏联，在莫斯科和列宁格勒举办过美展。
回国后，介绍了巡回展览画派的列宾、苏里科夫、谢罗夫和弗鲁贝尔的作品，称赞这些画家“皆世界之杰”，还说弗鲁贝尔是“具全能之天才，能以一切之繁形博色，纳入图案形式，其画其雕，独有千古，创作之才，近世罕俦”；说苏联画家米·涅斯杰罗夫、亚·杰伊涅卡和阿·雷洛夫精湛的油画技艺“堪称一流”等等。
1935年，经由鲁迅推荐，胡蛮先生卖掉自己的油画当盘缠，去往苏联考察。
在莫斯科东方艺术博物馆他当过顾问，对该馆所藏的中国美术作品做过鉴定。
此外，他还到列宁格勒美术学院（今列宾美术学院）进修过西方美术史。
抗日战争爆发后，胡蛮途经乌拉尔、新疆，于1939年2月到达延安，在鲁迅文学艺术学院艺术系和《解放日报》的专栏上，介绍过一些苏联、俄罗斯美术。
他在课堂上拿给学生看的，只能是一些印刷品，复制品绝少。
鲁迅编辑出版的《新俄画选》、《苏联版画集》（1936年），在我国美术界、尤其是版画界，倒是影响深远。
从抒情、写神到再造现实——试论谢洛夫肖像画的风格演变
从抒情、写神到再造现实——试论谢洛夫肖像画的风格演变作者：赵佳来源：《美术界》 2018年第12期19世纪末20世纪初，欧洲艺术运动相当活跃。
受此影响，俄国画坛异彩纷呈，各种流派和团体争相涌现，俄国的绘画艺术正处于由传统向现代过渡的关键时期。
谢洛夫正是这样一位处于世纪之交的画家，他才华横溢且富有创新精神，在艺术上承前启后，力求探索新的艺术形式，是研究俄国艺术史无法回避的一位关键人物。
谢洛夫的艺术成就首先体现在他借鉴西欧画风进行个人情感表达的实践，为俄国传统肖像画领域带来了一股新风。
其次，他的肖像画开创了刻画人物精神世界和社会属性的新方向，是俄国现实主义绘画的杰出代表。
而最重要的一点是，谢洛夫的创作集中体现了俄国艺术在各种流派、思潮的交汇融合中不断开拓进取的精神，为俄国绘画艺术走向现代吹响了时代的号角。
一、谢洛夫的生平、师承与交游谢洛夫（图1），全名瓦伦丁· 亚历山德罗维奇·谢洛夫（Valentin Alexandrovich Serov，1865—1911年），俄国著名的现实主义画家。
他出生于圣彼得堡一个音乐世家，父亲是著名的作曲家、音乐评论家，母亲也是作曲家、钢琴演奏家，谢洛夫自幼受到家庭艺术氛围的熏陶。
1871年父亲去世后，举家迁往慕尼黑，年幼的谢洛夫在那里开始习画。
后在巴黎期间，谢洛夫经俄国著名雕塑大师马克·安东科尔斯基（Mark Antokolsky， 1843—1902年）建议，追随当时同在巴黎的列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930年，俄国伟大的批判现实主义画家）继续学画。
1875年，谢洛夫全家回到俄国，亦由此中断了向列宾学画。
三年后，列宾回到莫斯科，才又恢复了他与谢洛夫的师生交谊。
在列宾严谨且成系统的专业指导下，谢洛夫刻苦学习观察和表现物象的方法，师生两人还曾多次进行过艺术上的合作。
谢洛夫16岁时，列宾将其送至圣彼得堡美术学院（St.PetersburgAcademy of Arts），在名师巴维尔· 彼得洛维奇·契斯恰科夫（Pavel Petrovich Chistiakov， 1832—1919年）门下继续习画，接受了严格的“契斯恰科夫素描体系” 训练，打下了扎实的写实基础。
馆藏苏联经典美术作品探析--以《列宁宣布苏维埃政权成立》和《战罢休息》为例
馆藏苏联经典美术作品探析—以《列宁宣布苏维埃政权成立》和《战罢休息》为例□冯子珊 中国国家博物馆摘 要：绘画史上每种主义的表达都是一种精神传递，是对社会现状的映射。
现实主义美术既可以反映生活的方方面面，也可以表达批判、反思、歌颂、赞美社会生活。
本文主要通过馆藏作品《列宁宣布苏维埃政权成立》和《战罢休息》两幅创作于苏联卫国战争后反映社会现实主义的美术作品，从作品的创作时代背景、绘画技法、艺术风格等因素进一步了解苏联美术在卫国战争后的变化与特点以及对新中国成立初期美术创作作品的影响。
关键词：苏联；美术；油画；历史题材苏联十月革命后，苏维埃政权在民主的原则上改组美术教育机构，1918年列宁签署《纪念碑宣传计划》，此时的社会正需要大批具有宣传作用的美术作品。
1922年苏联成立“革命俄罗斯画家联合会”，新的历史条件需要新的现实主义，即英雄现实主义风格。
而苏联社会主义现实主义风格是画家们继承传统并探索新方法形成的，在当时的社会阶段占有主流地位。
艾中信曾说：“高度的思想性和生活真实性，激动人心的造型艺术感染力和丰富多彩的艺术技巧所融合成的一系列完整的艺术形象，无疑是社会主义现实主义艺术的珍贵财富和典范。
”[1]1941—1945年，在关于苏联反法西斯斗争中保家卫国的绘画主题创作中，苏联卫国战争阶段前后的油画作品大量出现，涌现出一批新的画家，如科列茨基、普拉斯托夫、尤恩、涅普林采夫、谢格拉西莫夫、拉克季奥诺夫，等等。
这一时期的美术作品呈现出围绕战争题材并大力发展社会主义为主的现实主义油画表现形式。
艺术表现的真实性和历史性要与同一时期的思想改造和教育劳动人民的任务相结合，简单地说就是要与当时的社会主义精神相结合。
所以，这导致大量美术作品的个性小，风格少，创新性基本全无，这一时期形成了整齐划一的绘画风格。
在绘画题材上主要反映战争场面、人民生活、劳动阶级群体等战后美术的基础题材，反应苏联人民和全体进步人类争取和平的斗争，宣扬和平的高尚思想，以历史画、军事画、风俗画为主，而肖像画和风景画也在侧面间接地反应战争。
俄罗斯有哪些著名的画家
俄罗斯有哪些著名的画家这里列出俄罗斯著名的十大画家和他们的代表作。
1、安德烈·卢勃廖夫（1360 - 1428）安德烈·卢勃廖夫（Andrei Rublev）是最著名的俄罗斯圣像画家。
他所创作的传奇的《三圣像》可以被称为俄罗斯绘画的精神象征。
关于他的经历鲜为人知。
人们只知道他是一位修士，将自己的一生都奉献给上帝和绘制圣像画。
他被俄罗斯东正教会奉为圣者。
卢勃廖夫是参与创作莫斯科克里姆林宫布拉戈维申斯克大教堂壁画（未能保存下来）的多位圣像画家之一。
分别位于兹韦尼哥罗德市和弗拉基米尔市的两座乌斯宾斯基教堂（圣母安息教堂）的壁画也是由卢勃廖夫创作完成，今天依然可以看到。
2、卡尔·布留洛夫（1799-1852）卡尔·布留洛夫（Karl Bryullov）被认为是最早蜚声国际的俄罗斯画家之一。
不朽之作《庞贝城的末日》（创作于1830-1833年）是画家在意大利生活和工作时所创作。
这幅作品在巴黎博览会上获得金奖，也使画家在欧洲和俄罗斯享有盛誉。
然而，布留洛夫首先是一位肖像画家。
他所创作的《女骑手》至今依然是莫斯科特列季亚科夫画廊重要展品之一。
3、伊万·艾瓦佐夫斯基（1817-1900年）没有人像他那样描绘大海！伊凡·艾瓦佐夫斯基（Ivan Aivazovsky）是著名的海景 *** ，也是世界上最昂贵的俄罗斯画家之一。
他所创作的《君士坦丁堡和博斯普鲁斯海峡景观》（1856年）于2012年在香港苏富比拍卖行拍出近500万美元的高价。
艾瓦佐夫斯基是一位极为高产的画家。
他留下的画作达到6000多幅。
《九级浪》（1850年）、《黑海》（1881年）和《博斯普鲁斯海峡的月夜》（1894年）是这位画家的部分代表作。
4、阿列克谢·萨夫拉索夫（1830-1897年）现实主义画家阿列克谢·萨夫拉索夫（Aleksey Savrasov）是俄罗斯绘画抒情风景流派的创始人。
18、19世纪俄罗斯文学及艺术
18 ，19世纪俄罗斯文学及艺术克拉姆斯柯依：《无名女郎》，《月夜》。
伊萨克·列维坦： 1860年8月18日生于立陶宛基巴尔塔，1900年7月22日卒于莫斯科。
列维坦是俄国杰出的写生画家，现实主义风景画大师，巡回展览画派的成员之一。
列维坦的作品极富诗意，深刻而真实地表现了俄罗斯大自然的特点与多方面的优美。
他的写生画的独到之处是：用笔洗练、综合广泛、情感充沛，描绘大自然的状态以及各种精神感受的千变万化，富有沉思、忧郁的特性。
代表作：《晚钟》，《墓地上空》萨符拉索夫(1830—1897年)：莫斯科画家萨符拉索夫被认为是俄罗斯风景画派的真正奠基者，是巡回展览画派和巡回艺术展览协会的创始人之一。
他出生在莫斯科的一个商人家庭，1844年至1850年在莫斯科唯一的也是最著名的绘画雕刻建筑学校学习风景画，毕业后一生从事风景画，走遍俄国大地，最喜欢描绘富有俄罗斯民族特色的穷乡僻壤。
在他的所有风景画上，可以感受到俄国底层人民的生活气息，画家探索和描绘大自然的美，但他不满足于草木的生命和山水的秀丽。
他能透过自然，洞察更深层的内涵。
他从荒无人烟的俄国大地上，提取到最具精神气质的自然“感情”，因此人们誉他为富有民族感情的风景画家。
这位伟大的大自然歌手在极端贫困与孤独中离开了人世。
代表作:《白嘴鸦飞来了》列宾:《伏尔加河上的纤夫》瓦斯涅佐夫:《伊凡雷帝》19世纪上半叶俄罗斯本来的古典主义开始让位于浪漫主义，而浪漫主义受到现实主义学派日益强劲的冲击。
俄罗斯浪漫主义美术绘画中的代表人物是基普连斯基（1782——1836），浪漫主义的进步因素在风景画家谢德林（1790——1830）的创作中得到反映。
在风俗画上19世纪上半叶在造型艺术方面占有特殊地位的是特罗比宁（1776——1857），他画过各阶层的人物，代表作有《花边女工》《琴师》等，他的艺术有浪漫主义情调但更倾向于风俗性，为莫斯科画派的发展奠定了基础。
19世纪下半叶俄罗斯美术在革命民主主义进步思潮的影响下，形成了强大的、进步的艺术潮流。
著名艺术家谢洛夫的作品介绍
著名艺术家谢洛夫的作品介绍著名艺术家谢洛夫的作品介绍谢洛夫悉心研究西欧绘画，探索新的形式，一生作了大量的肖像画，画风明快冼练，善于刻画人物性格。
以下是店铺精心整理的谢洛夫的作品介绍，希望能帮到大家了解!谢洛夫的作品位于中国北部的俄罗斯不仅拥有广阔的土地、强悍的民族性格，而且还诞生了诸多伟大的艺术家，谢洛夫就是其中的佼佼者。
谢洛夫是俄罗斯著名的画家，其主要轨迹集中在十九世纪末至二十世纪初，但谢洛夫的作品则影响了接下来的一个世纪，直到现在依然是俄罗斯美术史值得骄傲的人物。
谢洛夫的作品主要集中于人物的写生，通过油画的渲染效果，将人物的性格反映的栩栩如生，且不生灵气。
正如之前的一位中国美术大师所言，谢洛夫的作品融入的不仅是颜料，更多的是人物本身的精气神。
在谢洛夫的作品中，有的人物表现出那个时代的生活于俄罗斯所拥有的封闭个性，有的则优柔华贵、颇有沙皇俄国贵族的气质，还有的集中表现了学者的对于知识真理的孜孜以求。
此外，谢洛夫的作品不乏对于下层平民生活的关注，这也反映出谢洛夫对于人间疾苦的关怀。
初次赏识谢洛夫的作品，便能够被其深入浅出的画风所打动。
尤其是其对于人物性格刻画方面给人带来的持久恒新的映象。
画如其人，虽然出生时被人收养，但总体上生活于音乐世家的谢洛夫，正如其作品一样，带给人丰富的空间。
人如其画，谢洛夫的作品在另一方面也是谢洛夫本人细腻的'观察视角、善于体会别人性格与情感变化的真实写照。
谢洛夫的成就谢洛夫是一位杰出的画家，在其身上反映出了那个时代所具有的气息，因而是研究俄罗斯十九世纪末二十世纪初俄罗斯具体现状的有利途径。
而且，其本身被载入世界美术史的画册，离不开其在艺术上取得的杰出贡献。
谢洛夫的身世坎坷，总体上生活在一个音乐世家，在列宾的照顾下感染了诸多难以比拟的艺术气质，也使其画作的推广创造了非常好的平台。
例如，在其画作中，我们可以发现他的画作很多是以历史名人作为主人公，例如高尔基、尤索布夫王子等等。
【俄罗斯】画家瓦西里·彼罗夫的油画作品
【俄罗斯】画家瓦西里·彼罗夫的油画作品
瓦西里·彼罗夫（1834 —1882）俄国著名的风俗画家、肖像画家、历史画家。
1843到1849年彼罗夫在斯图宾圣像艺术学校间断的学习，1851年到1861年在莫斯科绘画雕塑建筑学校学习。
1861年彼罗夫被彼得堡美术学院授予艺术家称号和大金质奖章，并获得由美术学院资助的出国进修机会。
1863-1864在法国居住、工作。
1866年被授予院士称号，而1870获得美术学院教授职称。
19世纪50至70年代重要的肖像画家。
19世纪60年代彼罗夫成为绘画现实主义批判中的领导者。
1870年开始成为巡回展览画派的组织者之一。
他的创作反映了民众强烈的呼声和对劳动大众的同情，他的创作对十九世纪下半期莫斯科画派的发展具有重大的影响，作为教育家，他创办了学校，并培养了很多优秀的艺术家。
他的天赋还表现在他的肖像画作品中，19世纪70年彼罗夫创作了一组俄罗斯文化名人肖像。
1871 年开始任教于莫斯科绘画雕塑建筑学校。
彼罗夫的作品阶层特征明确，姿态、手势与人物心态统一，鲜明个性与内心张力融合，是俄罗斯传统肖像画中前所未有的。
主要作品有《睡觉的孩子》、《三套马车》、《送葬》等。
作品欣赏。
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Автопортрет
Автопортрет. 1880 год
谢罗夫生进入圣彼得堡美术学院
他的早期画风深受列宾的现实主义
画派和在圣彼得堡美术学院任教的 契斯恰柯夫的注重形体画风的影响。 他于1887年的作品《少女和桃子》 中，体现了他对光和色彩的表现能 力，深受印象主义画派的影响。
Дети (Саша и Юра Серовы). 1899
Портрет Е. И. Лосевой. 1903
Купание лошади. 1905
Портрет Е. П. Олив. 1909
Спасибо за внимание
Девушка, освещенная солнцем (Портрет М. Я. Симонович). 1888
Портрет Л. А. Мамонтовой. 1894
Портрет великого князя Павла Александровича. 1897
Баба с лошадью. 1898
俄罗斯画家 ---谢罗夫
俄语（国际贸易） 赵也嘉 201221010602
目录
谢罗夫Автопортрет（自画像）
谢罗夫生平简介
谢罗夫画作欣赏
瓦伦丁· 阿历克塞诺维 奇· 谢罗夫（Валентин Александрович Серов，1865- 1911） 俄罗斯著名肖像 画家。
筑、雕塑、绘画学校”任教，培养 出许多俄罗斯著名画家。
谢罗夫画作欣赏
Ляля (Аделаида Яковлевна) Симонович. 1880
Георгий Победоносец. 1885
Де в о ч к а с п е р с и к а ми (П о р т р е т В . С . М а м о н т о в о й ). 1887
进入20世纪后，他开始想现代派的
画风靠拢，但仍然保留他的现实主 义痕迹。 1903年成为圣彼得堡美术协会成员。 但他的思想具有民主意识，积极支 持1905年到1907年的革命。 1905年为了抗议1月9日的屠杀，退 出美术协会。晚年绘制了一些历史 画，和以神话为题材的作品。
从1897年至1909年他在“莫斯科建
画家运用传统的艺术语言， 在构图与用色上都予以创新。 室内的阳光被明净的色彩所渲 染， 空间感与人物十分调和。 人物的精神状态把握得十分准 确。 室内陈设典雅，画家以寥寥几 笔， 把环境处理得窗明几净，阳光 明媚。 少女肖像充满着一种青春的活 力。
1890年以后，谢罗夫的作品主要体
现在肖像画上，他画了大量的画家、 作家和演员的肖像，很注重表现人 物的心理状态。他的画风从明亮的 光线和色彩转变为灰色和棕色的调 子。 1894年他加入巡回展览画派。他后 期的作品逐渐变得更为简练和精确。 1900年以后他创作了许多风景画， 画风想浪漫主义画派风格转移。