合唱与指挥的介绍
合唱指挥_精品文档
指挥图式
熟悉并掌握各种指挥图式 ,如二拍子、三拍子、四 拍子等,以便在实际指挥 中灵活运用。
不同类型拍子运用方法论述
单拍子与复拍子
了解单拍子与复拍子的特点,掌 握它们在合唱作品中的运用方法
。
混合拍子
熟悉混合拍子的构成及指挥方法, 能够在复杂节奏中保持清晰的指挥 。
变换拍子
掌握变换拍子的指挥技巧,能够在 不同拍子之间灵活转换,保持合唱 团的节奏统一。
高潮处理
找出作品的高潮部分,通过加强 音量、改变音色、运用对比等手 法,突出高潮的震撼力和表现力 。
03 指挥技巧训练与 实践应用
基本手势和动作规范掌握
基本手势
学习并掌握合唱指挥中常 用的基本手势,如起拍、 收拍、保持、分拍等。
动作规范
遵循指挥动作的规范性原 则,确保指挥动作的准确 性、清晰度和连贯性。
作曲家风格
熟悉作曲家的其他作品及创作特点,有助于理解 该作品的独特风格和表现手法。
地域风格
了解作品所属地域的音乐传统和特色,有助于掌 握该作品的音乐语言和风格特点。
旋律、和声、节奏等音乐要素分析
01
02
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旋律分析
分析主旋律的形态、走向 及特点,找出旋律中的高 点、低点、重复音等关键 要素。
和声分析
成年合唱团
尊重他们的经验和专业知识,与他们进行平等、深入的交流,共同 探讨音乐艺术。
05 现场演出策划与 组织实施能力培 养
演出场地布置和设备调试安排
场地选择
根据演出需求和观众规模,选择合适的演出场地,如音乐厅、剧院 或学校礼堂等。
场地布置
根据演出主题和氛围需求,设计并布置演出场地,包括舞台背景、 灯光、音响等设备的安排和调试。
合唱与指挥
合唱与指挥宝山区第一中心小学何薇一、合唱的四大特点:1、音域宽。
2、气息长。
它既可以整体统一呼吸,以表现不同层次的起伏,还可以在全体合唱队员中进行循环呼吸。
循环呼吸是合唱中特有的呼吸方法,它由队员在不破坏合唱整体音响的前提下轮流补充气息,使合唱音乐不间断,没有句读逗号间隙,用以表现流畅、连贯、悠长等一些特殊的艺术情感。
3、力度大。
合唱可以根据人的多少,其音量是一个人的30倍、60倍,甚至更多,由于人的优势,所以力度的对比和变化是最具表现力的。
能运用力度的变化和对比,勾画出不同的意境和场景。
4、音色多(混声)二、指挥的要求:1、指挥是合唱的灵魂,合唱指挥他首先接触的对象是群体的人,所以要求指挥必须具有团结精神和较强的组织协调能力,只有这样,才能带领合唱集体共同进行艺术的再创造。
2、具有良好的听觉能力和音乐感悟能力,以及丰富的音乐基础理论知识和娴熟的视谱能力。
3、歌声是检验歌唱方法的唯一标准。
作为合唱指挥,其任务就是要指挥合唱队员用人声来演唱出和谐、纯真、动听的声音,要求指挥不仅自己能演唱出圆润、明亮、松弛的声音,而且还能及时纠正合唱队员不正确的声音,逐步清除多余的力量和错误的方法,使合唱队的声音既有外声部的控制能力、有由内圣布复合音色的协调能力,从而真正体现出人声演唱无穷艺术魅力。
三、合唱的发声训练:著名的指挥家马革顺教授将歌唱的状态科学地总结为12个字:脑袋空、喉咙慢、肩膀宽、腹部紧。
在排练中,我们要按照这12字的要求有目的的去练:1、松:各部分肌肉放松,舌根平放、下巴不翘起不下缩。
2、扬:收起小腹,姿势端正,精神状态振奋专注,是“我要唱”而不是“要我唱”。
3、竖:打哈欠感觉提,还有想象北方人儿化音,一唱就想到“儿”这个字,两手指去碰耳朵后的凹处,馅下去多的说明打开得越好。
4、上:声音往上走,仿佛唱入眉心,多运用高位置的朗读歌词的方法,必须是轻声的,效果非常好。
5、下:吸气要横不要竖,这样吸入的气就比较多、深,千万不要耸肩。
大学生合唱与指挥教案范文
课程名称:《合唱与指挥》授课对象:大学生课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解合唱与指挥的基本概念和重要性。
2. 培养学生的合唱演唱技巧和指挥能力。
3. 提高学生的音乐审美能力和团队合作精神。
教学内容:一、合唱基本知识1. 合唱的定义及分类2. 合唱的声部划分与特点3. 合唱的音准、节奏、和声处理二、合唱演唱技巧1. 声音的共鸣与发声2. 呼吸与气息控制3. 节奏感与音乐表现力三、合唱指挥技巧1. 指挥的基本手势与动作2. 拍号、节奏、拍点与图式3. 合唱指挥的艺术表现力教学过程:第一课时一、导入1. 通过播放合唱视频,让学生感受合唱的魅力,激发学习兴趣。
2. 介绍合唱与指挥的基本概念和重要性。
二、合唱基本知识讲解1. 讲解合唱的定义及分类,让学生了解合唱的多样性。
2. 介绍合唱的声部划分与特点,让学生明白不同声部的演唱技巧。
三、合唱演唱技巧训练1. 教授声音的共鸣与发声方法,让学生掌握正确的发声技巧。
2. 讲解呼吸与气息控制的重要性,并进行实际操作训练。
3. 通过合唱练习,提高学生的节奏感与音乐表现力。
第二课时一、合唱指挥技巧讲解1. 讲解指挥的基本手势与动作,让学生了解指挥的基本要求。
2. 介绍拍号、节奏、拍点与图式,让学生掌握指挥的基本知识。
二、合唱指挥实践训练1. 学生分组,每组选出一人担任指挥,进行合唱指挥实践。
2. 指导学生运用指挥技巧,使合唱团的声音更加和谐。
3. 学生互评,总结指挥过程中的优点与不足。
三、总结与反思1. 总结本节课所学内容,让学生回顾合唱与指挥的基本知识。
2. 鼓励学生在课后继续练习,提高自己的合唱与指挥能力。
3. 布置课后作业,让学生对所学内容进行巩固。
教学评价:1. 通过课堂表现,评价学生对合唱与指挥知识的掌握程度。
2. 通过合唱与指挥实践,评价学生的演唱技巧和指挥能力。
3. 通过课后作业,评价学生对所学内容的巩固程度。
《合唱与指挥》课程教学策略大纲
《合唱与指挥》课程教学策略大纲一、课程概述《合唱与指挥》课程旨在培养学生对合唱艺术的理解和热爱,掌握合唱与指挥的基本技能,提高音乐表现力和团队协作能力。
通过本课程的学习,学生将能够熟练地指挥合唱团进行排练和演出,具备一定的合唱教学和指挥能力。
二、教学目标1. 掌握合唱的基本原理和技巧,包括声音的发声方法、呼吸控制、音准、节奏、和声等。
2. 学会指挥的基本手法和技巧,包括手势、眼神、身体语言、节奏、速度、力度等。
3. 培养学生的团队协作能力和组织纪律性,提高合唱团的整体水平。
4. 增强学生对音乐的感知能力和审美能力,提升音乐素养。
三、教学内容1. 合唱理论:合唱的起源与发展、合唱的种类与形式、合唱的声部与编配、合唱的排练与演出等。
2. 指挥技巧:指挥的手势、眼神、身体语言、节奏、速度、力度、指挥的布局与调度等。
3. 声乐练习:声音的发声方法、呼吸控制、音准、节奏、和声等练习。
4. 合唱作品:国内外经典合唱作品欣赏与分析,合唱作品的排练与演出。
5. 合唱教学法:合唱的教学计划、教学方法、教学手段、教学评价等。
四、教学方法1. 讲授法:讲解合唱与指挥的基本原理和技巧,传授相关的音乐知识。
2. 实践法:分组进行声乐练习、合唱排练和指挥实践,培养学生的实际操作能力。
3. 欣赏法:欣赏国内外经典合唱作品,提高学生的音乐审美能力。
4. 讨论法:组织学生进行合唱与指挥话题的讨论,分享学习心得和经验。
五、教学评价1. 平时练习:考察学生的声乐练习、合唱排练和指挥实践的表现,占总评的40%。
2. 课堂参与:考察学生的课堂表现、讨论发言和团队协作能力,占总评的30%。
3. 期末考试:包括理论知识测试和指挥实践展示,占总评的30%。
六、教学资源1. 教材:选用国内外权威的合唱与指挥教材,提供系统的学习资料。
2. 音响设备:教室配备音响设备,方便进行合唱排练和指挥实践。
3. 网络资源:利用网络资源,为学生提供更多的学习资料和合唱作品。
对《合唱与指挥》课程的认识与思考
对《合唱与指挥》课程的认识与思考《合唱与指挥》课程是音乐教育体系中的重要一环,通过学习和实践这门课程,我对合唱和指挥的认识和思考有了更深刻的理解。
合唱是一种集体合作的音乐表演形式,它要求合唱团成员在指挥的指导下,通过一致的节奏和和谐的声音,共同演绎一首乐曲。
这需要合唱团的每个成员充分发挥自己的才华,同时与其他成员紧密合作。
通过合唱,我意识到了团队合作的重要性,每个人都起到了不可替代的作用。
合唱课程还教会了我如何与他人协作,如何倾听他人的声音,并在整合中找到最佳平衡点。
这对我个人的成长具有重要意义,也对我未来的工作和生活有着积极的影响。
指挥是合唱表演中的核心,指挥家通过手势、眼神和身体语言来引导合唱团的演出。
指挥是一种艺术,需要准确的节奏感、丰富的音乐知识和敏锐的洞察力。
通过学习指挥,我对音乐的感悟和理解能力得到了提高。
指挥也要求具备很高的领导力和沟通能力,能够准确地传达自己的意图,帮助合唱团成员理解和表达音乐情感。
这对我的领导力培养和沟通能力的提升都具有重要意义。
在合唱与指挥的学习过程中,我还学到了很多音乐的知识和技巧。
我了解到合唱需要注意歌词的发音和乐曲的细节处理,通过声音的控制和呼吸训练,我能更好地掌握演唱的技巧。
再我学会了如何解读乐谱,如何分析乐曲的结构,并通过指挥的手势和表情来传达自己的指导意图。
这些都丰富了我的音乐素养和审美能力,让我能更好地欣赏和理解音乐。
合唱与指挥的学习不仅仅是一种技能的培养,更是一种艺术的修养。
在合唱团的演出中,我体会到了音乐带给人们的快乐和情感。
音乐是一种无国界的语言,通过音乐,我们可以跨越文化和语言的障碍,与他人产生共鸣。
这也让我认识到音乐的力量和价值,它能够激发人的情感,传递人的思想,甚至改变人的生活。
合唱与指挥的课程在我个人发展中起到了重要的作用。
它让我懂得了团队合作和协调,培养了我的领导力和沟通能力,提高了我的音乐素养和审美能力。
我相信,在未来的工作和生活中,这些学习和经验都会对我产生积极的影响,并让我更好地欣赏和理解音乐。
音乐合唱与指挥
音乐合唱与指挥音乐,作为人类最古老的艺术形式之一,给我们带来了无尽的乐趣和感动。
而音乐合唱作为其中一种重要的表现形式,通过合唱团队的协作与指挥的引导,使得音乐作品能够达到更高的艺术境界。
本文将探讨音乐合唱与指挥的关系,以及指挥在合唱过程中的重要作用。
一、音乐合唱的定义与特点音乐合唱,简而言之,就是由多个声部共同演唱的一种形式。
合唱具有以下几个特点:多人演唱、声部分工、协同合作、音色融合。
这些特点决定了音乐合唱在演唱过程中需要特别的指挥来统一节奏、控制音量和维持整体音色的和谐。
二、指挥在音乐合唱中的作用1. 节奏的掌控在合唱演唱中,节奏的统一是至关重要的。
指挥将会用手势以及肢体语言来准确地传达每个音符的长短、强弱和延音等要求,确保每个声部都能够按时演唱,使整个合唱团能够呈现出准确、统一的音乐效果。
2. 音色的控制不同声部的音色各异,指挥需要通过准确的指示和示范来引导每个声部的演唱方式,使得不同声部之间的音色融合,创造出和谐的声音效果。
通过指挥的引导,合唱团可以演唱出音质柔和、音色丰富、饱满动听的合唱作品。
3. 音量的平衡合唱作品中的不同声部需要在音量上做到平衡,其中每个声部都需要根据指挥的指示来控制自己的音量。
指挥运用手势和表情来调整各个声部的演唱力度,使得整体音响效果达到最佳平衡。
4. 表情和情感的传达音乐是一种情感的表达方式,而指挥则是指引合唱团队通过声音来传达情感的重要角色。
指挥需要准确地理解作品的情感要求,并通过自身的表情、手势和眼神来引导合唱团队,在演唱过程中达到音乐与情感的统一。
三、指挥的技巧与修养1. 专业知识的储备指挥需要具备丰富的音乐理论知识和声乐技巧,对不同类型的作品有较深入的了解和研究。
只有通过不断学习和实践,才能够更好地感受和理解音乐之美,从而更好地指导合唱团队。
2. 交流与表达能力指挥作为合唱团队的领导者,需要具备较强的交流和表达能力。
指挥通过言语、手势和肢体语言等多种方式与合唱团队进行有效的沟通,确保理解和共享音乐理念,并将其准确传达给合唱团队。
合唱与指挥课程教学大纲
合唱与指挥课程教学大纲一、课程介绍合唱与指挥课程的目标是培养学生的音乐表达能力、团队合作意识和指挥技巧。
通过课程的学习,学生将掌握合唱音乐的基本知识和技能,提高唱功和合唱技巧,同时培养对音乐的理解和欣赏能力。
本课程旨在通过丰富的教学内容和方法,帮助学生提高音乐素养,培养音乐兴趣,并为有志于从事音乐演艺和教学工作的学生打下良好的基础。
二、课程目标1. 培养学生的音乐表达能力。
通过培养学生的音乐感知能力和音乐技巧,提高他们对音乐的理解和表达能力。
2. 培养学生的团队合作意识。
通过合唱表演,培养学生们的团队合作精神和互助意识,学会与他人合作完成音乐演出。
3. 提升学生的指挥技巧。
通过指挥训练,培养学生的指挥能力和音乐领导力,使他们成为优秀的音乐指挥人才。
三、课程内容1. 合唱基本技能训练a. 唱法训练:呼吸控制、发声技巧、咬字与发音等。
b. 声乐训练:音准、音质、音色等。
c. 合唱技巧:声部配合、合唱调式、和声技巧等。
2. 合唱曲目学习a. 合唱作品选编:经典合唱作品、民族合唱作品、现代合唱作品等。
b. 曲目分析:了解合唱曲目的历史背景、曲调结构、表演风格等。
c. 曲目演练:学生通过集体排练和个人练习,熟悉曲目的演唱技巧和表达方法。
3. 指挥技巧训练a. 指挥姿势与指法:掌握正确的指挥姿势与手势,使指挥表达更加准确清晰。
b. 指挥信号与指挥音:学习指挥信号与指挥音的含义和使用技巧,有效地领导合唱团队。
c. 合唱团队管理:了解合唱团队的组织与管理,培养合唱指挥的团队领导能力。
4. 合唱表演实践a. 学生合唱团排练:组织学生进行合唱团排练,提高学生合唱技巧和团队合作能力。
b. 公开演出:组织学生进行公开演出,展示他们的合唱成果,培养学生的自信心和表演能力。
c. 合唱比赛与评估:参加合唱比赛,接受专业评估,激励学生的学习积极性和进一步提高水平。
四、教学方法本课程将采用多种教学方法,包括理论讲授、实例分析、示范演示、实践操作等。
小学五年级音乐合唱指挥与指挥技巧的培养
小学五年级音乐合唱指挥与指挥技巧的培养在小学五年级的音乐课程中,合唱指挥是一个重要的组成部分。
通过学习与培养合唱指挥技巧,学生可以更好地掌握合唱音乐的演绎与表达,提升音乐素养和团队合作能力。
本文将介绍小学五年级音乐合唱指挥与指挥技巧的培养方法。
首先,小学五年级的学生需要了解合唱指挥的基本概念和作用。
合唱指挥是指挥者通过手势、目光和身体语言等手段来指导合唱团的演唱。
指挥者的作用是统一合唱团的节奏、音准和表现力,使合唱作品达到最佳的演绎效果。
其次,培养小学五年级学生的合唱指挥技巧需要注重以下几个方面。
首先是基本的指挥姿势和手势。
指挥者应该保持挺直的姿势,双臂放松下垂,手背平行地放置在身体前方。
手势要清晰、准确,包括节拍的击打、音高的指示和表现力的要求等。
其次是目光和表情的运用。
指挥者需要通过目光与合唱团建立联系,传递音乐的感情和表达需求。
表情的自然与生动也能够激发合唱团的积极性和表演力。
再次是节奏和音准的掌控。
指挥者需要清楚地传递节奏的快慢、变化和每个音符的持续时间等信息,确保合唱团的演唱具有准确的节奏和音准。
最后是音乐表现力和动作的运用。
指挥者需要通过手势和身体的动作,来表达音乐作品的情感和意境,引导合唱团的表演风格和表现力。
在培养小学五年级学生的合唱指挥技巧过程中,有几个方法和活动可以辅助实施。
首先是示范和模仿。
教师可以通过自己的示范来演示基本的指挥姿势、手势和表演动作,让学生模仿跟随。
教师还可以播放一些合唱指挥大师的演出视频,让学生观看并模仿他们的指挥风格。
其次是音乐游戏和合唱排练。
教师可以设计一些有趣的音乐游戏,让学生在游戏中练习指挥技巧。
例如,可以利用节拍器让学生击打合适的节奏,或者组织合唱团进行简短的合唱排练,让学生亲身体验指挥的过程。
还可以进行合唱比赛或展示活动,激发学生的学习兴趣和积极性。
另外,教师可以邀请专业指挥家或音乐老师来学校进行指导,给学生提供更专业的培训和指导。
除了课堂教学外,家庭和社会也是培养小学五年级学生合唱指挥技巧的宝贵资源。
合唱指挥的知识介绍
合唱指挥的知识介绍一、合唱指挥的意义指挥是合唱团的组织者、领导者之一;是合唱艺术实践的实施者;是创造、演绎合唱艺术的灵魂。
那种由指挥排好合唱,演出时领导上台胡乱比划的奇怪现象,是愚昧的,是对合唱艺术的践踏,已经成为历史。
德国指挥教授彼得说过被全世界指挥公认的一句名言:“世界上没有水平低的合唱团,只有水平低的合唱指挥。
”由此可见,指挥在合唱团中,具有极其重要的地位。
指挥者是对合唱艺术关注最多的人,他用毕生精力学习、实践合唱指挥艺术,有责任把合唱艺术的知识传播给喜欢它的人们;更要积极努力地把他们组织起来成立合唱团,并带领合唱团把古今中外的优秀合唱作品演绎出来,把合唱艺术带给大众。
合唱艺术的创造者们要在不断的探索中,精益求精,让合唱艺术给人们带来精神享受,使人们的生活更加和谐、美好。
指挥在合唱艺术中,具有非常重要的意义。
二、合唱指挥的品德与修养一个优秀的,受人尊敬的合唱指挥,首先应具备优秀的个人品质,极好的思想修养和超群的人格魅力。
他应真正热爱指挥艺术,而不是把指挥当作实现个人名利欲望的阶梯。
好的指挥,应有一定的组织才能、广博的音乐知识、充沛的精力、非凡的感召力,待人真诚、友善,有与大家和睦相处的合作精神。
这样,才有可能真正成为合唱团的灵魂。
合唱指挥要尊重合唱团员,把他们视为共同创造合唱艺术的同事、伙伴和朋友;要对合唱团怀有最淳朴、诚挚的爱和敬意;要经常对合唱团付出的辛勤劳动、艺术的进步予以肯定和鼓励。
做为一个好的合唱指挥,从不放过亲自到合唱团里唱合唱的机会。
能经常在合唱团里,进行创造和谐声音的实践,是成为优秀合唱指挥的最佳途径。
这与从未演唱过合唱的合唱指挥,有着天壤之别。
好的指挥必须有:严格的时间观念、宽阔的胸怀,善于听取大家意见和对合唱艺术的不同见解;要有忘我的工作精神、战胜自我的勇气和坚强的信念。
完美的合唱艺术效果,取决于合唱指挥和合唱团员的认真程度和坚定的意志;而指挥的信心,只能建立在他对合唱知识、合唱指挥技艺扎扎实实掌握的基础上。
合唱与指挥
3、指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们 最大的潜力,在作品的处理和表现上要有独到之处,从而 体现音乐表现的最高意境。
指挥应具备的能力
1、识谱 2、范唱的能力(音色、节奏、意境等) 3、各种调的把握 4、名曲的熟悉(知识范围广博) 5、多听交响曲,了解其背景、曲式等 6、熟练的指挥技巧 7、敏锐的听觉(音准、吐字、节奏、感情等) 8、理解分析作品的能力
收拍
合唱音乐的结束必须整齐统一,给人以完整美好的 印象,这都需 要指挥者用动作给予提示,也就是收拍。 实际上,不仅在音乐结束的地点要打收拍,在音乐中 间、某声部终止、乐段终止或有停顿的地方也要打收 拍。
收拍的指挥法随着不同音乐灵活多变。通常情况 下,最多见的指挥法是双手或一只手先向上然后向内 侧划一个弧圈,停在外侧的收拍的拍点上。
左右手的配合。一般是左手掌握感情,右手掌握拍子,要 学会节省每只手的作用,如指挥单声部时,能够用单手完 成的任务尽量不去用双手。右手准确地给予拍节,左手协 助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用,可协助某一 声部延长而不影响右手的击拍,可协助指示各声部进入等。
总之,指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但 要切记,虽然左手很重要,但右手准确的击拍仍占主要位 置,两手的配合主功能仍属右手
“点”到情绪到,不去浪费任何一个设计的动作。 准,即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、换气
点以及你的预示和眼神情感。 美,即指挥的动作要协调、富于舞蹈性,动作要美观大方
并有可欣赏性,将你内心的感情融会在你的动作之中,这 样就会给观众留下美的享受。 因此,指挥的动作姿态要端庄大方,雍容可亲,情感真挚, 通过指挥的表演激发演员的情感,同时通过演员的演唱使 观众得到最有价值的艺术享受。
《合唱与指挥》课程理论教学大纲
《合唱与指挥》课程理论教学大纲一、课程概述1.1 课程简介《合唱与指挥》课程旨在为学生提供关于合唱和指挥的全面理论知识和实践技能。
通过本课程的学习,学生将掌握合唱的基本原理、指挥技巧以及合唱与指挥的历史发展。
1.2 课程目标- 理解合唱的基本原理和技巧。
- 掌握指挥的基本手法和表达方式。
- 了解合唱与指挥的历史发展及其在音乐教育中的重要性。
二、教学内容2.1 合唱理论- 合唱的定义与分类- 合唱的声部设置与声部特点- 合唱的音色、音域与音准- 合唱的呼吸与发声技巧2.2 指挥技巧- 指挥的基本姿势与手势- 拍子的掌握与拍号- 速度、力度与节奏的控制- 表达与沟通技巧2.3 合唱与指挥的历史- 西方合唱与指挥的发展- 中国合唱与指挥的发展- 合唱与指挥在音乐教育中的作用三、教学方法- 讲授:讲解基本概念、原理和技巧。
- 示范:通过实际操作展示指挥和合唱的技巧。
- 练习:学生实际操作,教师指导。
- 分析:通过分析经典合唱作品,理解指挥与合唱的关系。
四、评价方式- 平时成绩:包括课堂表现、作业和练习。
- 合唱与指挥实践:学生参与合唱与指挥的实际操作。
- 期末考试:包括理论知识测试和指挥合唱表演。
五、教材与参考书目- 《合唱与指挥基础教程》- 《合唱指挥艺术》- 《合唱与指挥的历史与发展》六、课程安排第1-4周:合唱理论第5-8周:指挥技巧第9-12周:合唱与指挥的历史第13-16周:实践与分析七、教学资源- 音响设备:用于播放合唱与指挥的录音和视频。
- 投影仪:用于展示合唱与指挥的图片和文字。
- 合唱与指挥教材和参考书目。
八、课程要求- 学生应按时上课,积极参与讨论和实践。
- 学生需完成作业和练习,并进行合唱与指挥的实际操作。
- 学生应主动查阅相关教材和参考书目,加深对课程内容的理解。
以上是《合唱与指挥》课程理论教学大纲,希望能为您提供帮助。
如有任何疑问,请随时提问。
《合唱与指挥》课程实践教学大纲
《合唱与指挥》课程实践教学大纲一、课程简介《合唱与指挥》课程旨在培养学生对合唱艺术的热爱,提高学生的音乐素养和指挥技巧,使学生能够熟练地指挥合唱团进行演唱。
通过本课程的学习,学生将掌握合唱的基本知识、指挥的基本技巧,以及合唱作品的分析与演绎。
二、教学目标1. 理解合唱艺术的基本原理和演唱技巧。
2. 掌握指挥的基本手法和指挥技巧。
3. 学会分析合唱作品,提高合唱作品的演绎能力。
4. 培养团队协作精神和合唱团组织管理能力。
三、教学内容1. 合唱部分1.1 合唱的基本概念1.2 合唱的声部划分与声音融合1.3 合唱的演唱技巧与呼吸控制1.4 合唱作品的风格与演绎2. 指挥部分2.1 指挥的基本手法与指挥动作2.2 节拍与节奏的掌握2.3 作品的分析与指挥技巧2.4 指挥与合唱团的沟通与合作3. 合唱作品实践3.1 作品的选曲与分析3.2 作品的排练与指导3.3 作品的演出与评价四、教学方法1. 讲授:讲解合唱与指挥的基本原理和技巧。
2. 示范:教师或学生进行指挥与演唱示范。
3. 实践:学生分组进行指挥与合唱练习。
4. 点评:教师对学生的练习进行点评与指导。
五、课程安排1. 合唱与指挥的基本概念(2课时)2. 合唱的声部划分与声音融合(3课时)3. 合唱的演唱技巧与呼吸控制(4课时)4. 指挥的基本手法与指挥动作(4课时)5. 节拍与节奏的掌握(3课时)6. 作品的分析与指挥技巧(4课时)7. 指挥与合唱团的沟通与合作(3课时)8. 合唱作品实践(包括选曲、排练、演出等,共计10课时)六、考核方式1. 平时练习:50%2. 合唱与指挥演示:30%3. 期末考试:20%七、教学资源1. 教材:推荐《合唱与指挥》等相关教材。
2. 音响设备:教学过程中需要音响设备进行示范和练习。
3. 合唱团:课程实践需要一个合唱团进行教学和实践。
八、教学建议1. 建议学生在课余时间多听多看合唱与指挥相关的音乐会、视频等,提高对合唱艺术的感受力。
合唱与指挥(河南大学)教案
合唱与指挥(河南大学)教案第一章:合唱与指挥概述一、教学目标1. 了解合唱与指挥的基本概念和发展历程。
2. 掌握合唱与指挥的基本原则和技巧。
3. 理解合唱与指挥在音乐教育中的重要性。
二、教学内容1. 合唱与指挥的定义和特点。
2. 合唱与指挥的历史发展。
3. 合唱与指挥的基本原则和技巧。
4. 合唱与指挥在音乐教育中的应用。
三、教学方法1. 讲授法:讲解合唱与指挥的基本概念和发展历程。
2. 示范法:展示合唱与指挥的技巧和实例。
3. 实践法:引导学生参与合唱与指挥的实践。
四、教学准备1. 教材:合唱与指挥相关教材。
2. 音响设备:音响、耳机等。
3. 乐器:钢琴、指挥棒等。
五、教学步骤1. 讲解合唱与指挥的定义和特点。
2. 介绍合唱与指挥的历史发展。
3. 讲解合唱与指挥的基本原则和技巧。
4. 展示合唱与指挥的实例。
5. 引导学生参与合唱与指挥的实践。
六、教学评价1. 学生参与合唱与指挥的积极性。
2. 学生对合唱与指挥的基本概念和技巧的掌握程度。
3. 学生对合唱与指挥在音乐教育中的重要性的理解程度。
第二章:合唱与指挥的基本技巧一、教学目标1. 掌握合唱与指挥的基本技巧。
2. 提高合唱与指挥的表现力和感染力。
3. 培养学生的合唱与指挥能力。
二、教学内容1. 合唱与指挥的基本技巧。
2. 合唱与指挥的表现力和感染力。
3. 合唱与指挥的实践应用。
三、教学方法1. 讲授法:讲解合唱与指挥的基本技巧。
2. 示范法:展示合唱与指挥的表现力和感染力。
3. 实践法:引导学生参与合唱与指挥的实践。
四、教学准备1. 教材:合唱与指挥相关教材。
2. 音响设备:音响、耳机等。
3. 乐器:钢琴、指挥棒等。
五、教学步骤1. 讲解合唱与指挥的基本技巧。
2. 展示合唱与指挥的表现力和感染力。
3. 引导学生参与合唱与指挥的实践。
六、教学评价1. 学生对合唱与指挥的基本技巧的掌握程度。
2. 学生对合唱与指挥的表现力和感染力的理解程度。
3. 学生对合唱与指挥的实践应用的能力。
音乐课堂中的合唱与指挥
3
共同创造
与合唱团一起探索音乐表现的可能性,共同创造 出更加生动、感人的演出效果。
06
合唱与指挥的艺术表现
音乐情感的传递和表达
01
情感共鸣
通过合唱和指挥,将音乐作品中的情感传递给观众,引发观众的情感共
鸣。
02
表情与肢体语言
合唱团员和指挥运用丰富的面部表情和肢体语言,增强音乐情感的表达
。
03
声音控制
音乐课堂中的合唱与指挥
2024-01-16
目录
• 合唱与指挥概述 • 合唱技巧训练 • 指挥技巧训练 • 合唱作品分析与排练 • 指挥在合唱中的实践应用 • 合唱与指挥的艺术表现
01
合唱与指挥概述
合唱的定义与特点
合唱定义
合唱是指由两个或两个以上的声部同 时演唱不同的旋律,通过和声与复调 的音乐表现手段,塑造音乐形象,表 达思想感情的一种集体演唱形式。
身体语言
运用身体语言传达音乐中的情感变化,如身体前倾表示音乐渐强, 后仰表示音乐渐弱。
语气与语调
通过语气和语调的变化强调音乐中的重点部分,引导合唱队员准确 把握音乐情感。
04
合唱作品分析与排练
作品风格把握
作品时代背景
01
了解作品所处的历史时期、社会背景以及作曲家的其他作品,
从而准确把握作品风格。
合唱技巧训练
声音训练
呼吸控制
教授正确的呼吸方法,如 腹式呼吸,以提供充足的 气息支持。
发声练习
通过元音和辅音的结合, 进行各种音阶和音程的发 声练习,提高声音的准确 性和流畅性。
共鸣运用
指导学生运用头腔、口腔 、胸腔等共鸣腔体,使声 音更加圆润、饱满。
节奏感培养
《合唱与指挥》教学大纲
《合唱与指挥》教学大纲合唱与指挥是音乐教育中非常重要的一部分。
合唱是多人合唱演唱的形式,通过合唱,可以培养学生的音乐感知能力、合作精神和艺术表达能力。
指挥则是合唱团队中的核心,负责指导和统领合唱团队的演唱。
一、合唱教学的目标合唱教学的目标是培养学生的音乐素养和艺术修养,提高他们的音乐表达能力和合作精神。
通过合唱,学生可以感受到音乐的美妙,学会合唱的技巧和方法,培养他们的听觉和音乐感知能力。
二、合唱教学的内容1. 音乐基础知识的学习:学生需要学习音乐的基本概念、音乐符号、音高、节奏等基础知识,为后续的合唱学习打下基础。
2. 合唱技巧的训练:学生需要学习合唱的基本技巧,如呼吸控制、发声技巧、音准等。
通过反复练习和指导,提高学生的合唱水平。
3. 合唱曲目的学习:学生需要学习不同类型的合唱曲目,包括民歌、经典曲目、流行歌曲等。
通过学习不同曲目,拓宽学生的音乐视野,培养他们的艺术鉴赏能力。
4. 合唱团队的合作训练:学生需要学会与他人合作,通过合唱团队的训练,培养他们的团队合作精神和集体荣誉感。
三、指挥教学的目标指挥教学的目标是培养学生的指挥技巧和音乐表达能力,使他们成为合格的指挥者。
通过指挥,学生可以学会如何掌握合唱团队的节奏、音准和表达,提高他们的音乐领导能力。
四、指挥教学的内容1. 指挥基本姿势和动作的学习:学生需要学习正确的指挥姿势和动作,包括手势的准确性、指挥的力度和速度等。
通过练习和指导,提高学生的指挥技巧。
2. 合唱团队的指挥训练:学生需要学会如何指挥合唱团队,掌握合唱的节奏、音准和表达。
通过实践和反馈,提高学生的指挥水平。
3. 音乐分析和解读的学习:学生需要学习如何分析和解读音乐作品,了解作品的结构、情感和表达方式。
通过音乐分析,提高学生的音乐理解能力和表达能力。
4. 指挥技巧的综合训练:学生需要通过综合训练,提高他们的指挥技巧和音乐表达能力。
通过实践和反思,不断改进和提高自己的指挥水平。
五、合唱与指挥教学的评价与考核合唱与指挥教学的评价与考核应该综合考虑学生的音乐表现、合作精神和指挥技巧等方面。
对《合唱与指挥》课程的认识与思考
对《合唱与指挥》课程的认识与思考合唱与指挥是音乐学校中一门非常重要的课程,通过学习这门课程,学生可以学习到合唱和指挥的基本技能,同时也可以培养自己的音乐感和团队合作能力。
本文将对《合唱与指挥》课程进行认识与思考,从不同的角度去深入探讨这门课程的重要性和意义。
合唱与指挥课程对于音乐学校的学生来说有着非常重要的意义。
合唱是一种需要团队合作的音乐形式,每个人都需要按照指挥老师的要求进行合作,这对于培养学生的团队合作意识和能力非常重要。
在合唱排练中,学生需要听从指挥老师的指挥,配合其他的合唱者,共同完成一首曲目,这种过程不仅能够培养学生的音乐感,还能够培养他们的团队协作能力。
而对于指挥课程来说,学生可以通过学习在指挥中扮演领导者的角色,学习如何有效地指挥合唱团队,以及如何进行音乐表达。
通过这门课程,学生可以学会如何运用手势和表情来引导合唱团队,如何进行音乐节奏的控制,以及如何表现音乐的情感。
这些技能对于学生未来的音乐发展非常重要,可以帮助他们成为一个出色的指挥者。
合唱与指挥课程对于学生的音乐素养和审美情趣的培养也有着重要的意义。
通过合唱与指挥课程的学习,学生可以接触到各种不同类型的音乐作品,包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等,这能够帮助他们建立起对于音乐的整体性认识。
而且在合唱排练中,学生还可以学到如何与伴奏配合演唱,如何进行全局观念与局部操作的融合,这对于培养学生的音乐感和审美情趣非常有帮助。
合唱与指挥课程对于学生的身心健康和情感情绪的平衡也有着非常积极的影响。
音乐本身就是一种能够调动人的情感和情绪的艺术形式,而合唱与指挥更是可以通过团队的合作和表演来引导学生去表达自己的情感,释放自己的压力。
在合唱排练和指挥练习中,学生们可以抒发自己内心的情感,可以通过歌声和指挥动作来表达自己的情绪,这对于促进学生的身心健康非常有益处。
合唱与指挥课程对于学生的综合素质和个人发展也有着非常重要的意义。
在合唱与指挥课程中,学生需要不断地进行音乐练习和排练,这需要学生具备良好的音乐耐心和毅力,培养他们的自律能力和毅力。
合唱指挥基本知识
合唱指挥基本知识一、什么是合唱?合唱的协调必须具备哪些因素?标准答案:合唱是包含着同声的、混声的齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱以及多声部的、和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体歌唱艺术.合唱的协调必须具备音量、音色和音准三种因素。
二、合唱组织的种类有几种?标准答案:合唱组织是以人声的分类为依据。
按照不同的人声,合唱可分为两大类型:1、同声合唱。
2、混声合唱。
三、指挥动作的基本原则是什么?标准答案:指挥动作的基本原则是“省"、“准”、“美"。
省是指挥动作要节省,根据作品的需要,设计指挥动作,动作大小要适度,既不能过分的夸张,又不能无表现力,要注意速度、力度的对比,注意作品的语气。
“准”是指指挥的预示动作,即各种起拍、收拍的打法。
要求干净、准确.“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。
要做到内在与外在的统一.一切从音乐所表达的内在感情出发,掌握准确的图式、设计好每个动作.四、指挥应该具备哪些条件?标准答案:1、有较强的组织能力、领导能力及高尚的人格。
2、有很强的读谱能力。
对一个指挥来讲,这是最起码的基本功。
3、掌握科学的声乐知识,具有较强的范唱能力,还要掌握声与字结合的训练方法。
4、有敏锐的听觉能力。
5、有很强的表达能力(包括语言和动作的表达能力)。
6、有很强的音乐记忆力和较高的鉴赏能力.7、有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。
8、对合唱队员要有耐心和锲而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。
五、指挥肩负着什么样的工作任务和作用?标准答案:指挥对合唱歌曲要进行分析、理解;对歌曲的演唱作出周密的设计、处理;指导合唱队进行训练;演出时指挥歌队演唱。
一个合唱队水平的高低,指挥起着重要的、决定性的作用。
诚然,在一个好的指挥手下不一定就会拥有一个好的合唱队(因为这涉及到诸多客观上的不利因素)。
但在一个不称职的指挥手下必定出不了一个好的合唱队。
反之,一个好的、训练有素的合唱队,它必定拥有一个好的、有经验的指挥。
《合唱与指挥》课程教学大纲
《合唱与指挥》课程教学大纲《合唱与指挥》课程教学大纲一、课程概述《合唱与指挥》课程是一门致力于培养学生合唱指挥能力和技巧的实践课程。
通过教授学生合唱的基本原理、指挥技术、以及如何解读音乐作品,使学生能够组织和指导一个合唱团,并能够准确表达音乐作品的艺术内涵。
二、课程目标1、使学生掌握合唱的基本原理、技巧和编曲方法。
2、学生能够理解和解读音乐作品,分析作品的结构、旋律和情感。
3、学生能够掌握基本的指挥技术,能够以准确、有效的动作引导合唱团演绎音乐作品。
4、培养学生的团队协作能力和领导力,使其能够在合唱团中发挥积极的作用。
三、课程内容1、合唱的基本原理和技巧:包括合唱的音色、协调、节奏、表现等方面的内容。
2、音乐作品分析:学生将学习如何分析音乐作品,包括作品的时代背景、作者意图、结构、旋律和情感等方面。
3、指挥技术:学生将学习基本的指挥技术,包括节奏、力度、表情和动作等。
4、合唱排练实践:学生将参与合唱排练,实践指挥技术和解读音乐作品的能力。
5、团队协作和领导力培养:学生将学习如何在团队中协作,发挥领导力,组织和指导一个合唱团。
四、教学方法1、理论讲解:教师讲解合唱的基本原理和指挥技术,让学生理解和掌握基础理论。
2、实践操作:学生通过实践指挥和参与合唱排练,亲身体验和掌握所学知识。
3、案例分析:通过分析经典合唱作品,让学生学习如何解读音乐作品。
4、课堂讨论:学生通过课堂讨论,交流观点和经验,加深对课程内容的理解。
五、评估方式1、平时作业:学生需要完成平时的指挥作业和音乐作品分析作业,以评估学生的学习进度。
2、期中考试:学生需要在期中进行合唱编曲和指挥的考试,以评估学生的应用能力。
3、期末考试:学生需要在期末进行合唱编曲和指挥的考试,以及音乐作品的分析和解读,以全面评估学生的理论和实践能力。
六、教学材料教学材料主要包括教材、参考书籍、音响资料等。
教材应涵盖合唱的基本原理、指挥技术和音乐作品分析等方面的内容。
合唱与指挥
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,常有指挥,可有伴奏或无伴奏。
它要求歌唱群体音响的高度统一与协调,是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。
人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。
依据人声的分类,合唱的形式有:(1)童声合唱。
由尚未变声的少年儿童组织的合唱。
包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。
(2)女声合唱。
由变声后的女同学组织的合唱。
(3)男声合唱。
由变声后的男同学组织的合唱。
(4)混声合唱。
由女声(或童声)与男声混合组织的合唱。
前三种合唱均为同类人声组成,故亦称为同声合唱。
同声合唱都有高音和低音两个基本声部。
根据具体合唱歌曲的演唱需要,每个基本声部还可以分为第一、第二两个声部。
同声合唱[高音声部(第一高音声部第二高音声部)、低音声部(第一低音声部第二低音声部)]由女高音声部、女低音声部、男高音声部和男低音声部四个基本声部组成的合唱为混声合唱。
每个基本声部可分为第一、第二两个分声部。
混声合唱[女高音声部(第一女高音声部第二女高音声部)、女低音声部(第一女低音声部第二女低音声部)、男高音声部(第一男高音声部第二男高音声部)、男低音声部(第一男低音声部第二男低音)合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。
常见的合唱有同声合唱(男声、女声、童声),混声合唱(男声与女声、童声与男女声),演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。
合唱有声域更宽、气息更长、力度更大、音色更多的特点。
好的合唱应该是均衡而协调。
合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。
合唱的协调取决于声音的谐和、音准。
混声合唱一般为男女声部混合,如女高音SOPRANO,女低音AITO,男高音TENORE,男低音BASSO。
女高音:明朗、轻柔、柔和。
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合唱与指挥课程简介
一、课程的性质和任务
合唱作为一门艺术,标志着一个国家、社会的音乐普及程度和发展水平。
它也是一个国家、社会的精神文明的一个重要标志。
合唱在我国还是一门很年轻的艺术,随着我国社会主义建设的发展,尤其是精神文明建设的大力发展和搞好素质教育,合唱必将要大大的普及、发展和提高。
要发展这门艺术,合唱指挥将要起着非常重要而且是决定性的作用,也就是说,这就需要大量的合唱指挥。
因此,合唱训练与合唱指挥课是音乐专业所有的学生及音乐教育专业的学生的专业必修课。
二、课程的定位
《合唱与指挥》课程主要是通过课堂教学、排练、舞台演出实践,培养学生的合唱意识指挥技术及综合的合唱音乐素质;其中包括多声部音乐演唱的音律、音准、声部个性的统一平衡,音乐情感表现的律动变化也基本手法,合唱声音训练、中外合唱发展史等合唱理论知识。
为学生在今后从事音乐教学、开展专业、非专业的合唱表演能力,打好充分的素质基础。
培养音教系学生学会演唱中国少数民族经典合唱作品以及古今中外经典合唱作品,学会指挥大部分经典作品。
三、课程目标:
1.知识目标:通过系统地学习让学生对合唱的形式、合唱的协调、合唱的字音、合唱的技能与合唱相关的声乐共性认识、童声合唱、成人及中老年合唱等知识有所认识。
2.能力目标:对指挥的职责、指挥的技能、指挥的手势调控、合唱的风格表现与艺术处理、合唱教学及排练、演出事宜的处置等知识点进行系统学习。
掌握合唱与指挥的基本知识和基本技能的能力,具有一定的组织与指挥合唱能力,提高学生运用能正确分析处理合唱作品,并能根据童声的特点进行合唱训练分析问题和解决问题的能力。
3.素质目标:强调学以致用,并把培养学生的基本素质的主要任务确立为能了解不同程度、不同时代、不同风格的中外优秀合唱作品,并能独立排练适合中小学学生演唱的简单的多声部合唱作品。
四、课程内容
《合唱与指挥》课程是理论课与实践课穿插进行的,分合唱基本训练、指挥的技能训练、合唱排练训练三个模块达到教学目标的教学。
第一个模块是合唱基本训练,这一阶段计划学时是——20学时。
系统地学习让学生对合唱的形式、合唱的协调、合唱的字音、合唱的技能与合唱相关的声乐共性认识、童声合唱、成人及中老年合唱等知识有所认识,为今后排练合唱作品奠定一些合唱的基础知识。
第二个模块是指挥的技能训练,这一阶段计划学时是——40学时。
对指挥的职责、指挥的技能、指挥的手势调控、合唱的风格表现与艺术处理、合唱教学及排练、演出事宜的处置等知识点进行系统学习。
掌握合唱与指挥的基本知识和基本技能的能力,具有一定的组织与指
挥合唱能力。
第三个模块是结合专业方向的合唱排练训练,这一阶段计划学时是——68学时(从不同专业方向出发灵活安排适当的学时),了解不同程度、不同时代、不同风格的中外优秀合唱作品,并能独立排练适合中小学学生演唱的简单的多声部合唱作品。
五、教学的方法与手段
1、根据我们的学生视谱能力尚存在一些差距,所以采用五线谱与简谱同时并用;教材组织由浅入深,从单声部、二声部、三声部到四声部以及四声部以上和无伴奏合唱的高难度作品,循序教学。
2、始终贯彻精讲多练的教学原则,把教学重点放在具体作品的训练和指挥技巧的实际操作上。
在提高学生实际操作能力上,结合学生个性发展其指挥能力。
3、结合作品内容的实际,坚持每一课的合唱基础训练,如呼吸训练、发声训练、音准训练、合唱的协调训练、合唱的均衡训练,合唱的谐和训练、合唱的色调训练、合唱的咬字、吐字训练等,让学生在诸多具体作品演唱的同时,学习到更多的合唱训练手段。
突破通常的合唱教学模式,在集体练声、歌曲排练等常规教学的基础上,进一步引导学生认识和理解合唱训练的基本理论与基本教学规范,并采用多种方式、方法,指导学生参与具有教学实践性质的课堂教学活动,如由学生组织声部的读谱和声部排练。
结合作品给学生进行歌曲分析研讨,
组织声部组合回课演唱,并进行评比等。
4、把各种指挥技巧的教学溶到具体合唱作品中进行,既避免理论脱离实际,又可以让学生浏览更多的合唱作品,把学习气氛搞活搞热,引发学生浓厚的学习兴趣,取得较好的效果。
5、这是一门音乐专业的专业必修课,也是最直接的艺术实践课,合唱与合唱指挥课的教学尤其重视由课内向课外延伸,经常组织学生参加校内外的排练及演出实践,如建国五十周年的合唱音乐会,海南98抗洪赈灾义演,海口支援灾区、重建家园的大型文艺义演,海南欢乐节,海南省合唱艺术比赛,海南省新年音乐会等。
使学生得到更充分的实践锻炼,从而拓宽知识,有效地提高实际的工作能力。
个人简介
小泽征尔(Seiji Qzawa)
日本著名指挥家生于中国沈阳,1951年入日本东京桐朋学园高等学校音乐系学习指挥。
1959年在法国第九届贝桑松国际指挥比赛、伯克郡音乐节的指挥会演和卡拉扬主持的比赛中获奖。
1960年初次登台指挥法国国立广播管弦乐团,接着又出色地指挥过纽约爱乐乐团,旧金山、加拿大、伦敦交响乐团和维也纳乐团等,1970年起任旧金山交响乐团常任指挥和音乐指导,后与波士顿交响乐团签订终身合同,任音乐指导兼指挥,并兼任新日本爱乐乐团的首席指挥,每年都有一定时间回日本。
个人简介
严良堃(1923~),中国指挥家。
1923年12月28日生于湖北武昌。
1938年参加抗敌演剧九队,后调至孩子剧团。
曾从冼星海学指挥,自学乐理、和声。
严良堃是中国交响乐团合唱团(前为中央乐团合唱团)创办人之一,现为中央乐团合唱指挥、中国音乐家协会副主席、合唱指挥学会理事长。
严良堃在指挥艺术上深有造诣,他的指挥蕴藏着深刻的思想性与严谨性,刻意发掘作品的内涵来构织各种不同的音乐图景。
他指挥过《黄河大合唱》、《长恨歌》、《海韵》、《娄山关》、《牧歌》等中国作品,L.van贝多芬的第3、第9交响曲,П.И.柴科夫斯基的《第四交响曲》,A.德沃扎克的《自新大陆》交响曲,J.海顿的《四季》,W·A·莫扎特的《安魂曲》,以及西欧歌剧合唱等百余首古今中外合唱名曲。
他还热情地扶持许多新作的首演,并使一些被遗忘的作品获得新生。
严良堃整个音乐演出生涯是在《黄河大合唱》的歌声中成长起来的。
《黄河大合唱》是歌颂英雄的中国人民的颂歌,是弘扬中华民族伟大精神的诗篇,因此具有永久不衰的艺术魅力和旺盛的生命力。
《黄河大合唱》这部不朽的作品,从它诞生那天起,就一直培育、滋养、鼓励着严良堃。