湘教版七年级下学期美术教学计划
湘教版美术七年级下册全部教案
湘教版美术七年级下册全部教案简介湘教版美术七年级下册共分为四个单元，分别是：常用画材和画具、形体基础、色彩基础、中国画。
本文档将整理并分享七年级下册全部的教案，以供相关读者参考。
常用画材和画具第一节：素描画材教学目标•知晓素描绘画的基本知识•认识素描的各种画材•理解画材和画纸的配套原则•会运用所学的素描画材进行绘画教学过程1.师生互动，了解学生掌握情况，提出素描的基本知识。
2.列举不同种类的素描画材，并讲解其用途和特点。
3.详细讲解如何配合不同画材和画纸，进行素描绘画。
4.在黑板上进行教学示范，引导学生尝试。
5.学生根据所学的知识和要点，完成一幅素描作品。
第二节：色彩画材教学目标•了解色彩的基本知识•认识色彩画材•掌握色彩运用的基本技巧•学会按规则混合色彩教学过程1.师生互动，了解学生掌握情况，提出色彩基本知识。
2.列举不同种类的色彩画材，并讲解其配套原则、用途和特点。
3.介绍色彩运用的基本技巧，包括颜色对比、互补和饱和度等。
4.在黑板上进行教学示范，引导学生尝试颜色混合。
5.学生根据所学的知识和要点，完成一幅色彩绘画作品。
形体基础第一节：线描与构图教学目标•了解线描基本知识•熟练使用线条和造型表现物体形态•学会合理设置画面构图•提高个人审美水平教学过程1.师生互动，了解学生掌握情况，提出线描基本知识。
2.讲解线条和造型表现物体形态的方法，并在黑板上进行教学示范。
3.引导学生设计画面构图，并让他们在草稿纸上进行实践。
4.学生进行实践练习，并互相进行评价和指导。
5.学生根据所学的知识和要点，完成一幅线描作品。
第二节：透视与人物写生教学目标•熟练运用透视知识•认识人物写生基本方法•学会通过写生练习提高技巧教学过程1.师生互动，了解学生掌握情况，提出透视基本知识。
2.讲解透视的原理和设计方法，并在黑板上进行教学示范。
3.引导学生进行透视实践，帮助他们建立正确的透视思维。
4.讲解人物写生的基本方法，引导学生进行练习，提高技巧。
湘教版七年级下册美术教案 湘教版七年级下册美术教案及反思
湘教版七年级下册美术教案湘教版七年级下册美术教案及反思湘教版七年级下册美术教案教学目标：1.了解中国画的基本构图和技法2.掌握中国画的基本颜色运用3.培养学生绘画的兴趣和创造力4.能够绘制简单的中国画作品教学重点：1.了解中国画的构图形式和技法2.学会使用中国画的基本颜色3.培养学生的绘画兴趣和创造力教学难点：1.学会运用中国画的颜色和技法进行创作2.培养学生良好的绘画习惯和审美能力教学准备：1.教材：湘教版七年级下册美术教材2.教具：画笔、颜料、毛笔、纸张等3.课件：展示中国画的相关图片和作品4.教学设计：根据教学内容设计相关的课堂活动和任务教学过程：Step1：导入（5分钟）用图片展示中国画的特点和美丽的作品，引起学生的兴趣和好奇心，激发学生学习美术的热情。
Step2：新课讲解（10分钟）通过课件展示中国画的构图形式和技法，讲解中国画的基本颜色运用，比如黑、白、淡墨、茶色等。
同时向学生介绍中国画的起源和发展历史。
Step3：示范演示（10分钟）老师用黑色画笔和毛笔进行示范，展示如何运用基本颜色和技法进行绘画。
同时解释每一步的操作和技巧，引导学生注意细节和表达自己的想法。
Step4：学生练习（20分钟）让学生根据老师的示范，用所学技法和颜色进行绘画练习。
鼓励学生勇敢尝试和创作，引导学生发挥自己的想象力和创造力，完成自己的作品。
Step5：展示和分享（10分钟）学生完成作品后，老师组织学生进行互相欣赏和分享，让学生展示自己的作品并讲解自己的创作思路和感受。
同时老师也给予学生肯定和指导，帮助他们提高绘画技巧。
Step6：作品展示和评价（5分钟）将学生的作品收集起来，进行集体展示和评价。
老师可以从构图、色彩运用和创意等方面进行评价，鼓励学生进一步提高。
教学反思：在这次教学中，我通过展示中国画的特点和美丽作品，成功激发了学生的学习兴趣和热情。
通过讲解和示范演示，学生掌握了中国画的基本构图形式和技法。
在学生练习环节，学生积极参与，不断尝试和创作，展现了良好的绘画兴趣和创造力。
湘教版七年级美术下册教学计划
湘教版七年级美术下册教学计划在教学过程中，教师应该注重提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力，那么教师应该如何计划呢?下面是由店铺整理的湘教版七年级美术下册教学计划，教师们不妨参考一下。
湘教版七年级美术下册教学计划篇一作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。
让他们知道学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。
法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。
”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。
在此我把我的美术教学计划罗列如下：一，指导思想坚持“三个面向”和江关于创新的讲话的指引，认真，全面贯彻落实教育工作会议和教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展，为国家输送合格人才打下坚实基础。
同时进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，全面实施以“创新精神,创造能力的培养”为核心的素质教育，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二，教学目标针对初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。
以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面。
并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。
(一)总目标1，培养创新能力在美术活动中，敢于创新，独立思考，通过各种不同的的艺术表现手法及创作方式，来表现自己的对于生活的感受，抒发自己的情感。
让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
七年级美术下册教学打算(湘教版)
七年级美术下册教学打算（湘教版）本学期仍处于初中学习时期的起始期，学习进程应尽可能幸免对概念的简单牵引和枯燥解读，注重联系学生生活体会，激活乐趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原那么。
教学中应注重知识的通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，构建学习程序。
“造型*表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置相对集中。
在“造型*表现”的学习进程中无疑也会涉及“欣赏*评述”和“设计*应用”等领域。
“综合*探讨”在各个单元都有表现，不局限于某种形式，使学习既源于生活中取得的审美体会，又在实际生活中取得综合应用和提升；既保证了学科内各个学科内容的综合运用，又成立了综合实践的通道。
一、教材分析：七年级下册学习内容散布：偏重于“造型*表现”：3个单元。
《画家乡的风光》：（包括“欣赏*评述”内容）学习运用风光画透视、构图知识，表现风光画中的情感因素。
《黑白世界》：（包括“欣赏*评述”内容）了解黑白木刻，明白得黑白造型的特点，并运用于黑白画表现。
《画家笔下的质感》：（包括了“欣赏*评述”内容）了解质感表此刻绘画作品中的运用，学习多种表现质感的绘画方式，并运用于绘画表现。
偏重于“设计*应用”：3个单元。
《扮靓生活的花卉纹样》：（包括“欣赏*评述”内容）欣赏中华民族传统花卉纹样，在仿照借鉴中加深明白得。
把握单独纹样的大体设计方式，运用必然的装饰手法和持续纹样的组织形式进行设计实践，用于美化生活，让学生在学习活动中试探形式组成规律，感受形式美感。
《千姿百态的水》：（包括“欣赏*评述”内容）通过观看感受，探讨水在自然和外界条件作用下丰硕的形态美，并能够运用形式语言归纳其造型特点。
运用线条造型和立体造型方式，表现水的不同形态，表现其表现力和秩序美感。
《灯饰设计与制作》：（包括“欣赏*评述”内容）了解、欣赏灯饰造型，明白得灯光与生活的情感联系。
从生活实际动身，运用筒形的不同转变，利用适合纸材的工艺方式制作具有特点的纸质灯饰造型。
新湘教版七年级下册美术教学计划
新湘教版七年级下册美术教学计划目标美术教学计划的目标是培养学生的艺术素养和创造力，帮助他们发展艺术观察、表达和欣赏能力。
通过研究美术，学生将能够了解和欣赏不同文化的艺术作品，培养审美情趣，并培养对美的热爱和认知。
教学内容本教学计划涵盖了七年级下册美术的主要内容，包括以下几个方面：1. 艺术史与文化- 学生将会研究不同时期和文化背景下的艺术作品，并了解其背后的历史和文化意义。
2. 绘画技巧与表现- 学生将研究基本的绘画技巧，如素描、水彩等，并能通过绘画表达自己的想法和情感。
3. 手工艺与创作- 学生将研究手工艺的基本技巧，如剪纸、折纸等，并能运用这些技巧进行创作。
4. 艺术设计与欣赏- 学生将研究艺术设计的基本原理和方法，并学会欣赏艺术作品，培养自己的审美能力。
教学方法本教学计划采用多种教学方法，旨在培养学生的参与性和创造力，包括以下几种方法：1. 观察与分析- 学生通过观察和分析艺术作品，了解其构图、色彩和表现手法，培养艺术观察力。
2. 实践与创作- 学生通过实践和创作，将所学的技巧应用到实际的艺术创作中，培养艺术创造力。
3. 合作与交流- 学生在小组或班级内进行合作和交流，分享自己的作品和观点，培养团队合作和交流能力。
4. 欣赏与评价- 学生通过欣赏和评价艺术作品，培养对美的鉴赏能力和批判思维。
教学评估本教学计划将通过以下方式对学生的研究情况进行评估：1. 作品评价- 对学生的艺术作品进行评价，包括创意、技巧和表现等方面。
2. 参与度评估- 对学生在课堂上的参与度进行评估，包括合作与交流能力、观察与分析能力等方面。
3. 考试和测验- 定期进行考试和测验，测试学生对所学知识和技能的掌握程度。
通过以上评估方式，我们将能够全面了解学生的研究情况，并根据评估结果提供针对性的教学方法和辅导。
总结通过本教学计划，我们将帮助学生培养艺术素养和创造力，促进他们的艺术发展。
同时，我们也将倡导学生对艺术的热爱和认知，培养他们的审美情趣和欣赏能力。
初一下册美术湘教版七年级下美术教学计划
初一下册美术湘教版七年级下美术教学计划联系学生的日常生活，七年级的美术教师制定了教学工作计划。
下面是收集的七年级下美术教学计划，欢迎阅读。
新的学期，面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，努力提高教育教学质量。
为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：一、指导思想：进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：本学期将根据以往的教学经验，针对于初中学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学，设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力，并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。
让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。
在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。
”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求，学生对知识的探索，研究的心理，我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
湘教版初中美术七年级下册教学计划
美术教学计划教者：张良琼一、学生概况本校初一有3个班，学生大约200多人。
通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。
但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。
在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。
要调动学生参与积极性。
指导思想以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导，贯彻《全国学校艺术教育发展规划（2001—2010年）》和《学校艺术教育工作规程》。
以实施素质教育的运行机制，发挥课堂主阵地作用，落实美术教学内容，提高课堂效率，改革课堂教学模式。
坚持普及提高相结合的原则，加强艺术教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。
大力弘扬中华民族的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平，使我校艺术教育再上新的台阶。
二、教学目的、要求（一）总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标1．造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
湘教版七年级下册美术教案
湘教版七年级下册美术教案第1课过去的日子教学程序(第一课时) 教学目标：学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展；有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。
教学准备：多媒体课件(艺术节精彩片段收集，怀旧模式的照片美术作品等。
)一、同忆、导入(初步了解艺术的表现方式)(课堂导入活动可根据实际灵活运用) 1．出示艺术节学生活动的精彩剪影照片。
2．教师：回忆艺术节中印象最深刻的事和片段，并谈谈它给你的最深感受。
3．学生同忆并谈感受。
展示课题课件：展示艺术节照片若干二、交流与思考(引入到对美术创作的表现方式的学习) 1．让学生把准备好的照片，即-一张在记忆中给自己印象最深的事情的照片拿出来，相互欣赏交流2．请两位同学上二讲台将自己的照片展示并讲解，为后面的作品创作内容作铺垫3．小结：这些都是摄影给我们带来的美的回忆和感受。
摄影一方面可以拍摄出图画式的照片，成为精美的艺术作品，另一方面它也是美术创作收集素材的一种手段。
4．什么是美术创作?美术创作一般指美术作品的创造，是艺术家根据一定的审美意识和艺术构思，选用特定的艺术媒介如颜料、笔、调色盘、画纸等制作表现出美术形象的创造活动过程。
5。
摄影虽然能拍摄出美的艺术作品．但由于受客观条件的影响较大，往往也有不尽人意之处。
那么我们就可以用其他的艺术形式来表现我们的创作构思，如绘厕、雕塑等6．因此我们可以根据需要选择合适的表现形式来表现主题。
课件：“看照片，讲故事”投影仪：展示学牛带来的照片课件：“美术创作”课件：图例(有缺陷的摄影作品)三、构思、创作(根据自己所带来的照片或同忆为内容，设计主题，进行表现)1．教师：过去的日子里，我们都有过欢乐和苦恼，都有过许多值得回昧的记忆。
你是否可以尝试用绘画的表现形式来表现自己过去的日子?2．儿童画欣赏，开阔学生思路。
3．学生交流想法，进行自主表现。
(第二课时) 教学目标：进一步认识艺术反映现实生活的功能作用，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法；尝试用多种绘画表现语言表现生活。
2024年湘教七年级美术教案5篇
2024年湘教七年级美术教案5篇湘教七年级美术教案篇1教学目标了解如何策划校园活动。
了解怎样结合校园活动进行调查研究。
通过调查了解活动所涉及的部门与学科。
跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。
教学重点如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。
教学难点找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。
教学准备纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。
教学过程一、导入每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。
它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。
如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？板书课题：策划一次校园活动。
二、新授在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。
现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案最优秀：（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。
（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。
策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。
（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。
老师总结：看来，美术的'作用可真不少，形式也是多种多样。
湘教版七年级美术教学工作计划
湘教版七年级美术教学工作计划湘教版七年级美术教学工作计划湘教版七年级美术教学工作计划1新的学期开始了，初一的美术教学工作计划如下：一、学生现状分析：作为刚刚步入新学习环境的新生，虽然他们经过一学期的学习和学校生活，当时他们对新的学习环境还不是很适应。
由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。
二、教学内容分析：本学期拟定十六课时的课程。
立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。
在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点：重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点，难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。
教学目标：(1)、认知目标：认识和了解西方绘画艺术，开阔学生视野，了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然产生热爱之情。
主要工作及措施1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量3、认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。
湘教版美术七年级下册全部教案
不足，学会从不同角度看问题，分析并表现。
鼓励学生利用课余时间进一步探究与学习。
简评总结整理导，发现问题，提示修正。
七、讲评选出有情感表现、有较准确的透视表现、构图的部分优秀作业，进行简评，同时讲讲想表现什么样的特定情感，如何表现的。
生生互评；师生点评。
八、总结与课后整理总结本课知识点及学生的表现，鼓励学生继续完善；继续观察生活，尝试赏析艺术作品，网上收集资料，完善自己的不足。
积极参与，表达自己不同的看法。
学习与借鉴；找到自己不足，完善并修改作业。
课后整理黑白世界学习领域造型、表现教学课时第2课时教学目标1、复习基本理论知识巩固教学效果。
2、熟悉木刻版画制作流程初步接触木刻版画制作。
在制版过程中发现问题解决问题提高动手能力。
3、亲身实践认识美、发现美、创造美陶冶艺术的情操。
教学重点版画基本知识的学习理解木刻版画制作流程的掌握操作和各种刀法的认识运用。
教学难点木刻版画制作过程中发现问题并解决问题。
教学方法讲授法、图文示范法。
教学过程一、复习理论知识巩固教学效果进入新的课题知识重点教师将版画示范作品展示在黑板上问答进入复习理论知识。
1、师问同学们：上节课我们一起学习了哪方面的知识呢师讲对我们一起学习了版画方面的知识……表扬和肯定学生的回答书写课题2. 师问那谁能够说说版画是什么生答……3. 师问我们生活中常见的有哪些类型的版画呢生答……4. 师问那木刻版画的制作工序呢生答……表扬和肯定学生回答的同时进行进行小结进入本堂新授内容1. 版画的定义。
版画是集绘画、制版、印刷为一体的艺术形式。
2. 版画的分类。
按板材分类：木刻、铜版画、石版画、丝漏网版画、纸版画等。
按制版特点：凸版以木刻为代表、凹版以铜版画为代表、平板以石版画为代表、孔板以丝漏网版画为代表。
3. 木刻版画的制作工序。
起稿→上板→着色→刻版→修版→拓印→装裱二教师示范讲解学生初步实践教学重点及难点着重讲解木刻版画制作工序中上板、着色、刻版这3个流程。
初一下册美术湘教版七年级下美术教学计划
初一下册美术湘教版七班级下美术教学方案美术教学方案一、教学目标：1. 培育同学对美术的宠爱和爱好，提高其艺术鉴赏力量和制造力量。
2. 培育同学的观看力量、想象力，提高其审美情趣和审美力量。
3. 培育同学的动手力量和艺术表现力量，培育其表达自我和表达情感的力量。
4. 培育同学的合作意识和团队精神，提高其交际力量。
二、教学内容：本教学方案主要包括以下内容：1. 临摹素描：通过临摹名家作品，培育同学对素描的感受力和表现力。
2. 基础理论：教授关于颜色、形态、构图、透视等美术基础理论学问。
3. 剪纸艺术：学习剪纸的基本技法和剪纸的历史文化。
4. 植物花卉画：通过绘制植物花卉画，培育同学的观看力和表现力。
5. 动物画：学习动物的基本形态和特征，绘制动物画作品。
6. 风景画：学习绘制山水画和城市风景画，表达对自然和城市的情感和感受。
7. 绘本创作：通过创作绘本，表达同学对生活和故事的理解和想象力。
三、教学方法：1. 探究法：鼓舞同学主动观看和感受作品，引导同学尝试并探究绘画技巧和创作方法。
2. 演示法：老师进行肯定程度的技法演示和示范，引导同学学习和仿照。
3. 协作学习：通过小组合作学习，让同学相互学习和相互挂念，提高同学的交际力量和合作意识。
第1页/共4页4. 创作实践：供应适宜的绘画材料和工具，让同学进行实际的绘画创作，培育其动手力量和艺术表现力量。
四、教学重点和难点：教学重点：1. 培育同学对美术的爱好和宠爱，提高其艺术鉴赏力量和制造力量。
2. 培育同学的观看力量、想象力和表达力量。
3. 培育同学的动手力量和艺术表现力量，提高其创作力量。
教学难点：1. 如何培育同学对美术的爱好和宠爱，激发同学的制造力和表现力。
2. 如何教授美术基础理论学问，提高同学的艺术鉴赏力量和制造力量。
3. 如何引导同学进行创作实践，培育同学的观看力量和表达力量。
五、教学过程：一、临摹素描（4课时）1. 老师介绍一幅名家素描作品，解读作品的构图和形态特点。
湘版七年级下册美术教案全集
湘版七年级下册美术教案全集第一课：画家乡的风景教学目标：培养学生的审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式表达自己的情感与愿望。
了解透视知识，研究风景画的构图，参考摄影作品改画风景。
通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。
教学重点：培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高动手能力。
教学准备：课件、彩色纸、水粉颜料等。
教学过程：一、导入新课。
通过观看教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调的风景画。
激发学生研究兴趣。
二、分析作品。
分析名画家作品中如何运用色调与各种色彩表现形式来表达内心感受。
分析问题，体会作者的创作情感的表达，赏析结合。
三、对比讲解。
讲解平行透视与成角透视的区别，让学生观察、讨论。
取长补短，共同提高。
四、小试牛刀。
指导学生练两种透视，并进行实战训练。
五、小结。
讲评练，强调要点，理顺思路。
第二课：《黑白世界》教学内容：黑白木刻、黑白画的制作。
教学目标：用示意图分析木刻作品的黑白关系，联系个人生活表达情感。
运用黑白造型手法创作黑白画。
认识木刻的工具及其操作技法。
研究刻刀的操作并运用于作品的临摹。
教学重点：研究黑白画的知识，并感受其概括、节奏美感。
教学难点：灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰的效果，完成有创意的黑白画。
教学准备：多媒体课件、各种硬笔以及简便的木刻刀具与板材。
教学过程：一、欣赏导入。
让学生欣赏木刻作品《自画像》、《鲁迅先生》感受黑白直观对比这种独特的艺术魅力与形式特点。
激发学生研究木刻的兴趣。
二、合作探究。
认识木刻刻刀及刻绘效果，并进行实际操作。
本教案存在严重的格式错误，需要进行修改。
同时，有些段落表述不够清晰，需要进行小幅度的改写。
修改后的教案如下：第一课《木刻的基本技巧》教学目标：1.通过本课研究，使学生了解木刻的基本刀法和操作方法，掌握木刻的基本技巧。
2.培养学生的观察力和创造力，提高其艺术表现能力。
初一下册美术湘教版七年级下美术教学计划1200字
千里之行，始于足下。
初一下册美术湘教版七年级下美术教学计划七年级美术教学计划课程名称：初一下册美术湘教版教学目标：1. 培养学生对美术的兴趣和欣赏能力，增强其艺术审美能力。
2. 培养学生的创造能力和表现能力，提高其绘画和造型技能。
3. 培养学生的观察分析能力，提升其美术鉴赏能力。
4. 培养学生的团队合作意识和创新思维能力。
教学内容：本学期的教学内容主要包括绘画、雕塑、摄影、陶艺等方面的学习，并注重学生对艺术史的了解。
教学计划：第一周：绘画基础1. 简笔画基础训练：直线、曲线、圆形等基本线条的准确画法。
2. 人物头部的画法：通过观察模特头部的结构和比例，教学生如何画出人物头部轮廓。
3. 色彩的基本概念：介绍色彩的基本分类和色彩搭配的基本原则。
第二周：静物写生1. 静物写生的基本技巧：通过观察实物，学习如何准确地表现实物的形态和质感。
2. 静物的构图和色彩运用：教学生如何将静物放置于合适的构图，并运用适当的色彩进行描绘。
第1页/共3页锲而不舍，金石可镂。
第三周：风景画1. 风景画的构图：通过观察风景画的经典作品，了解风景画的构图原则。
2. 风景画的色彩运用：教学生如何用色表现不同的自然环境。
第四周：人物画1. 人物肖像画的基本技巧：通过观察模特，学习如何描绘人物的面部特征和表情。
2. 人物服饰的绘制：通过观察不同的服饰样式，教学生绘制人物的服饰。
第五周：雕塑1. 利用黏土进行雕塑：教学生使用黏土进行基础的雕塑练习。
2. 雕塑作品的表现形式：通过欣赏雕塑作品，了解雕塑的不同表现形式。
第六周：摄影1. 基础摄影技巧：教学生如何使用相机进行基本的摄影拍摄。
2. 摄影构图和光线运用：教学生如何构图，抓住光线，使作品更有艺术感。
第七周：陶艺1. 陶艺基础技巧：教学生如何掌握陶艺的基础技巧，如揉捏、拉坯等。
2. 陶艺装饰和釉彩的运用：教学生如何进行陶艺作品的装饰和釉彩。
第八周：艺术史1. 古代艺术史：介绍中国和世界古代艺术的发展历程和主要代表作品。
新湘教版七年级美术下册教学计划
新湘教版七年级美术下册教学计划第一篇：新湘教版七年级美术下册教学计划湘教版七年级美术下册教学计划龙场中学宋应贵一、学生概况我任教初一1个班，学生大约56人。
通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。
但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。
在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。
要调动学生参与积极性。
二、教学目的、要求（一）总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域彩造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
三、教学措施1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．应利用多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
湘教版七年级下册美术全册教案
湘教版七年级下册美术全册教案第一课：欣赏·评述教学目标1. 理解并欣赏不同的美术作品，提高审美能力。
2. 学会用恰当的语言表达自己的观点和感受。
3. 培养学生的团队协作和交流能力。
教学重点- 欣赏和评述美术作品的方法。
- 培养学生的审美观念。
教学难点- 如何引导学生用恰当的语言表达自己的观点和感受。
- 如何培养学生的团队协作和交流能力。
教学准备- 准备相关的美术作品图片或实物。
- 准备黑板和投影仪。
教学过程1. 导入：展示一些著名的美术作品，让学生自由发表观点。
2. 新课导入：介绍本节课的主题和目标。
3. 教学主体：展示更多的美术作品，引导学生用恰当的语言表达自己的观点和感受。
4. 小组讨论：让学生分组讨论，分享自己的观点和感受，培养团队协作和交流能力。
5. 总结：对学生的表现进行点评，总结本节课的重点内容。
第二课：绘画·色彩教学目标1. 理解并掌握色彩的基本知识。
2. 学会运用色彩进行绘画创作。
3. 培养学生的创造力和表现力。
教学重点- 色彩的基本知识。
- 绘画创作的方法和技巧。
教学难点- 如何引导学生正确运用色彩进行绘画创作。
- 如何培养学生的创造力和表现力。
教学准备- 准备相关的色彩知识和绘画技巧的教学资料。
- 准备画纸、画笔等绘画工具。
教学过程1. 导入：通过展示一些色彩丰富的绘画作品，激发学生的兴趣。
2. 新课导入：介绍本节课的主题和目标。
3. 教学主体：讲解色彩的基本知识，展示绘画创作的方法和技巧。
4. 实践环节：让学生进行绘画创作，引导学生正确运用色彩。
5. 总结：对学生的作品进行点评，总结本节课的重点内容。
第三课：雕塑·立体教学目标1. 理解并掌握雕塑的基本知识。
2. 学会运用雕塑手法进行立体创作。
3. 培养学生的空间想象力和创造力。
教学重点- 雕塑的基本知识。
- 立体创作的方法和技巧。
教学难点- 如何引导学生正确运用雕塑手法进行立体创作。
- 如何培养学生的空间想象力和创造力。
初中湘教版美术教案模板下册
年级：七年级教材版本：湘教版初中美术七年级下册课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：了解色彩的基本知识，掌握色彩的基本调色技巧，能够运用色彩进行简单的创作。
2. 过程与方法：通过观察、实践、交流等方式，培养学生的审美能力和创新思维。
3. 情感态度与价值观：培养学生对色彩的兴趣，激发学生对美术创作的热情，提高学生的审美情趣。
教学重点：1. 色彩的基本知识。
2. 色彩的调色技巧。
教学难点：1. 色彩的搭配与运用。
2. 创作过程中色彩与形状的结合。
教学准备：1. 多媒体课件。
2. 彩色铅笔、水彩笔、画纸等绘画工具。
3. 色彩搭配图例。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示各种色彩图片，引导学生观察色彩的美感。
2. 学生分享自己喜欢的色彩及其原因。
二、讲授新课1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的分类、色彩的明度、纯度等。
2. 教师演示色彩的调色技巧，如冷暖色调、互补色等。
三、实践操作1. 学生根据所学知识，尝试运用色彩进行简单的创作。
2. 教师巡视指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，指出优点与不足。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么内容？2. 学生回答：色彩的基本知识、色彩的调色技巧。
二、深化知识1. 教师讲解色彩的搭配与运用，如色彩与形状的结合、色彩与空间的运用等。
2. 教师展示色彩搭配图例，引导学生分析色彩搭配的规律。
三、实践操作1. 学生根据所学知识，进行色彩创作。
2. 教师巡视指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，指出优点与不足。
教学反思：本节课通过观察、实践、交流等方式，帮助学生掌握了色彩的基本知识，提高了学生的审美能力和创新思维。
在教学过程中，应注意以下几点：1. 注重理论与实践相结合，让学生在实践中感受色彩的魅力。
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美术七年级上册教学计划一、教材分析：修订后的教材每课增加了两个页面,教学内容更加丰富。
新增了“思考练习”栏目，作为教学活动中解决关键问题的环节。
“资料库”“学习大空间”简化为“相关链接”，作为学习拓展材料或建议。
本学期为初中学习阶段的起始，学习过程应尽量避免概念的牵引和解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。
教学中应注重知识的可通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。
“造型，表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置中相对集中。
在“造型`表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏`评述”和“设计`应用”等领域。
“综合`探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习做到既源于生活中得到的审美经验，又在实际运用中得到综合应用和提升；既保证了学科内多样知识内容的综合运用，又建立起综合实践的通道。
七年级上册学习内容分布：偏重于“造型`表现”：3个单元。
《画画你我他》（包含“欣赏`评述”）：观察和表现人物头部的形状特征和五官表情特征。
《卡通故事》：尝试表现卡通形象的神情动态，绘制生动有趣的卡通故事画面。
《画家笔下的色彩》（包含“欣赏`评述”)：体验色彩的情感和分析画面的色彩关系。
偏重于“设计`应用”：1个单元。
《标志设计》：设计标志，应用于生活。
偏重于“欣赏`评述”：2个单元。
《喜庆吉祥的民间美术》（包含“造型`表现”和“设计`应用”）：了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。
《书法的点画之美》：探究中国书法的笔墨形态之美。
偏重于：“综合`探索”：1个单元。
《让图表说话》（包含“设计`应用”）：图表的基本分类与功能，图表的设计和运用。
二、学期教学目标：有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理，尝试素描、色彩、卡通等方式的造型表现，探索不同的表现方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。
通过学习标志的知识方法原理，表达自己的设计意图。
评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。
欣赏民间美术作品和束缚作品以及每课选用的美术作品，了解不同时代和不同文化的美术，以及重要的美术家。
通过描述、分析、比较与讨论等方式，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。
结合其他学科的知识、技能，学习图表设计，了解美术与其他学科之间的联系，以及美术与学习、生活的关系。
赏析中国书法的形式美感，通过学习体验，了解构成不同书体的点画特点、笔墨运用及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识，丰富内心感受和生活情趣。
通过学习，初步认识美术不同门类及表现形式，了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，培养尊重人类文化遗产的意识。
三、学期教学的重点难点：（一）重点：1，描绘人物造型特征，并用于肖像、卡通故事的表现。
2，感受色彩，认识色彩，运用色彩表达情感。
3，标志的设计方法与运用，图表的设计方法与运用。
4，了解民间美术的图形与寓意，赏析书法的表现形态。
（二）难点：1，绘画表现人物头像造型性格特征。
2，运用色彩表达情感。
3，设计的个性表现。
4，运用所学知识，赏析、评述美术书法作品。
四、教学情况分析：本学期是学生进入初中学习的第一个学期，这一阶段年龄的学生活泼好动，参与性很强。
观察、记忆、想象、认知能力迅速发展，思维的独立性和批判性显著增强，不满足于简单的说教和现成的结论。
知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
基于年龄特点，在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。
活动方式与教学组织基于这些特点，教学中便于展开互动交流。
同时也要注意加深同学之间的友谊，培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。
逐步改变评价方式，以适应刚从小学进入初中的学生。
尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述独立的见解。
五、学期可是安排：通常一个活动占有一个课时，教师可根据具体情况进行安排。
美术七年级上学期教学计划七年级美术下学期教学计划本学期仍处于初中学习阶段的起始期，学习过程应尽量避免对概念的简单牵引和枯燥解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。
教学中应注重知识的通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，构建学习程序。
“造型*表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置相对集中。
在“造型*表现”的学习过程中无疑也会涉及“欣赏*评述”和“设计*应用”等领域。
“综合*探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习既源于生活中获得的审美经验，又在实际生活中得到综合应用和提升；既保证了学科内各个学科内容的综合运用，又建立了综合实践的通道。
一、教材分析七年级下册学习内容分布：偏重于“造型*表现”：3个单元《画家乡的风景》：（包含“欣赏*评述”内容）学习运用风景画透视、构图知识，体现风景画中的情感因素。
《黑白世界》：（包含“欣赏*评述”内容）了解黑白木刻，理解黑白造型的特点，并运用于黑白画表现。
《画家笔下的质感》：（包含了“欣赏*评述”内容）了解质感表现在绘画作品中的运用，学习多种表现质感的绘画方法，并运用于绘画表现。
偏重于“设计*应用”：3个单元《扮靓生活的花卉纹样》：（包含“欣赏*评述”内容）欣赏中华民族传统花卉纹样，在模仿借鉴中加深理解。
掌握单独纹样的基本设计方法，运用一定的装饰手法和连续纹样的组织形式进行设计实践，用于美化生活，让学生在学习活动中摸索形式构成规律，感受形式美德。
《千姿百态的水》：（包含“欣赏*评述”内容）通过观察感受，探究水在自然和外界条件作用下丰富的形态美，并能够运用形式语言归纳其造型特点。
运用线条造型和立体造型方式，表现水的不同形态，体现其表现力和秩序美感。
《灯饰设计与制作》：（包含“欣赏*评述”内容）了解、欣赏灯饰造型，理解灯光与生活的情感联系。
从生活实际处罚，运用筒形的不同变化，使用合适纸材的工艺方法制作具有特点的纸质灯饰造型。
在学习活动中，通过合理的分工合作提高工作效率，培养学生的合作意识。
偏重于“欣赏*评述”：1个单元。
《书法结构之美》：（包含“造型*表现”内容）了解书法结体的基本规则，运用所学知识分析字形结构，并运用形象的语言进行描述。
按照要求临写不同字体，并能够表述自己的心得体会。
欣赏中国书法的结构之美，自觉规范平时的书写方法。
二、学生基本情况经过上一学期的美术教学工作，学生能积极参与美术活动，对美术产生一定的兴趣。
学生已经开始使用新教材学习，对其的综合素养要求很高。
原来每个人的基础也有高低，所以针对他们先要深入了解，根据各班学生的基础、特点，分层因材施教。
虽然学生已有一定的美术基础，但是学生的实际操作能力即美术技能及想象能力尚有差距。
所以这学期在此基础上重点还是培养学生的技能和创造力———夯实基础，同时提高学生的综合创作能力———追求发展。
三、学习教学目标有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理，尝试素描、黑白画、图案等方式的造型表现，探索不同的表现方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。
学习图案、灯饰、立体造型设计的方法和原理，运用于创意和制作。
评述他人的设计作品，形成初步的设计意识。
欣赏书法作品以及每节课选用的美术作品，了解不同时代和不同文化中的美术作品与现象，以及重要的美术家。
通过描述、分析、比较与讨论等方式，对美术作品现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。
结合自身的生活经验，了解美术与学习、生活的关系。
赏析中国书法的形式美感，通过学习体验，了解不同书体的结构特点、笔墨运用，以及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识，丰富内心感受和生活情趣。
通过学习，初步认识美术的不同门类及表现形式，了解美术与人类生存环境、传统文化、现代多元文化之间的关系，培养尊重人类文化遗产的意识。
四、学期教学重难点（一）重点1、绘画造型表现中的质感、黑白关系以及透视、构图知识。
2、花卉图案、立体造型设计方法的学习以及其在生活中的运用。
3、欣赏书法表现形态。
（二）难点1、以形状、线条等不同元素表现质感，处理黑白关系，进行情感表现。
2、在风景画的表现中运用透视知识和构图知识。
3、立体制作、灯具制作中的材料应用、工具使用等相关技巧。
4、图案设计的个性表现极其在生活中的运用。
5、运用所学知识，欣赏、评述美术、书法作品，表现自己的认识和见解。
五、教学情况分析本学段的学生活泼好动，参与性很强。
观察、记忆、想象诸种能力发展迅速，思维的独立性和批判性逐渐显著，不满足于简单的说教和现成的结论。
知识面合社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强，对探求事物的内部联系和发展规律表现出极大的兴趣。
基于年龄特点，在知识学习方面应注意选择符合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象思维过渡，生动直观的形象对于这一时期学生思维活动中的学习仍旧非常重要。
活动方式与教学组织应基于这些特点，以便于教学中展开互动交流。
同时要注意加深学生之间的友谊，培养他们关爱他人、尊重他人的品质。
注重评价方式，以适合刚从小学进入初中的学生。
尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述独立的见解。
六、学期课程安排美术七年级下学期教学计划八年级美术上册教学计划一、学生现状分析：针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。
并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。
因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。
但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教学内容分析：（一）本学期教材简析：本学期美术教材共有7课，分欣赏·评述、造型·表现、综合·探索、设计·应用等课型，其中综合与探索课比重较大，主要用于培养学生的兴趣和提高学生的绘画综合能力。
（二）、教学总目标：(1)、认知目标：通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法；认识和了解绘画基础知识；认识和了解美术与生活的紧密联系。
(2)、能力目标：培养学生的造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。
(3)、情感目标：培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。
（三）教材中重点、难点(简要分析)：本教材的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。