中班如何开展无稿创意剪纸活动

试论如何对中班幼儿进行创意剪纸活动

美国教育家罗杰斯曾说过：“教师必须是学生自主学习的促进者，而不是传统的教师。”就剪纸教学而言，教师如何成为幼儿的促进者？如何启发幼儿的剪纸灵感？怎样提高幼儿对剪纸活动的热情呢？

一、给幼儿创设宽松、适宜的教育环境。

环境是幼儿园教育中不可忽视的重大资源。蒙台梭力曾大力提倡环境带给孩子的教育作用。也有许多教育家都说过：“环境即教育”的思想。而古代的“孟母三迁”也正说明了环境的重要性。

1、物质环境

（1）给幼儿提供欣赏空间：

我们注重为幼儿创设带有艺术意味的剪纸环境。幼儿园的环境属于隐性课程，它对幼儿的情绪、个性以及人格的形成起着潜移默化的作用。为了培养幼儿对剪纸活动的兴趣，我们十分重视幼儿的参与，将幼儿和教师的剪纸作品布置装饰活动室，鼓励幼儿用各种形象组合粘贴成剪纸画，贴在活动区内，让幼儿充分欣赏剪纸的形式、造型，感知剪纸作品的语言。我们充分利用身边的材料，努力创设一个有童趣、有剪纸特征的环境，激发幼儿的学习兴趣和参与剪纸活动的愿望，在创设环境的过程中发挥幼儿的主体性，使师生的创造潜能得到了发展。其次让幼儿欣赏一些剪纸作品，从而对剪纸的特点和蕴涵的古老文化有所了解，有所熏陶。以此来提高孩子们的审美能力。

（2）给幼儿提供丰富的剪纸材料：

当孩子对剪纸有了一定认识以后就要自己动手去剪了。根据孩子的

年龄特点提供材料，并让孩子根据自己的需要来选择材料，像各色电光纸、报纸、皱纹纸、普通白纸、打印纸、瓦楞纸、包装纸、糖纸、剪纸用红纸等，这不仅能美化他们的作品，满足他们的需要，更有利于孩子们在探索中获得知识经验。

2、精神环境

为幼儿创设良好的精神环境也十分重要。心情好了，作什么事就等于先成功了一半。所以给孩子营造一个宽松、愉快的创作空间就很重要了。就教师来讲从心理上就应该是以一颗很放松的心来对待孩子们，不给他们施加各种压力，不想方设法的让孩子去剪你所想的东西。而孩子呢？也要做到四个解放，即解放他们的手、眼、脑、嘴。让他们用眼睛来随意观察他们感兴趣的东西、事物，充分的展开自己的大脑去想自己想要的形象，与伙伴们进行无拘无束的体验交流，并用自己的小手来通过各种方式进行创造。同时老师要用赏识的眼光来肯定孩子的创作中所蕴涵的价值，使他们在获得经验的同时更加有创作的欲望和热情。

二、丰富幼儿的感性认识，引导幼儿学会观察。

观察是幼儿认识世界，获得知识的重要途径。大自然是艺术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感观接触外界的事物的机会。幼儿创意剪纸的基础也是观察。比如：要想让孩子剪汽车，我们会带孩子们去到社区上，观察社区里的各种各样的汽车；在仔细观察了汽车外形的基础上进行写生活动。让幼儿在心中建立对汽车的感性认识：公共汽车像两个长方形连在一起，车底有六个圆轱辘，从侧面看是3个；小汽车的车厢则是中间是一个小一点的梯形下面加一个长方形，车底有4个轱辘，从

侧面看是2个；而卡车却是车头是一个梯形，后面加一个长方形的斗，车底也是4个轱辘……这样，一系列的铺垫活动之后，让幼儿开始剪汽车（不画线剪），孩子们并没有费很大的劲儿，就剪出了一辆辆的汽车。再加上鼓励幼儿对汽车进行随意的镂空装饰，这样，原本很普通的汽车马上就便成了精美的剪纸艺术品。

另外，让孩子们多观察一些有特点，比较新鲜的东西。而对日常司空见惯的事物，也要引导他们观察其中新奇的一面。比如：要让幼儿剪树，我们把孩子带到社区花园，让幼儿观察，我们引导幼儿发现有的树身上有眼睛，这一发现让幼儿十分惊喜，回去之后，不少幼儿的剪纸作品上就出现了这一细节。而且，一些幼儿还自动搜集了各种不同的树的图片：树干胖胖的面包树、高高细细的椰子树、景山上的歪脖子树等等。

三、根据幼儿的年龄特点，合理安排活动内容

我们中班前期的幼儿处于快速生长阶段，小肌肉发展不灵活，创作意识不强，对艺术美的理解不够。因此，在刚开展剪纸活动时，班里幼儿并没有表现出很高的热情。由于一开始摸不着头脑，因此我们筵席了传统的教育手法：一上来就让孩子们剪窗花。他们剪得很费劲，剪不出作品，没有成就感，大部分幼儿表现出兴意阑珊的模样。在经过两回不成功的活动后，偶然的在一次区域游戏时，美工区的孩子，把剪下来的“纸块”贴在之上，然后很兴奋的告诉老师，他们贴的是什么、什么，虽然我并不能看出是什么，但是能看出来，孩子们脸上洋溢的成就感与喜悦感的笑容是多么的灿烂。由此我们改变了活动的方向：由一开始就盲目的剪成品，变为剪图形然后粘贴。通过这一次，我们就开始从剪贴入手，训练幼儿的手

指灵活性，以及熟练的运用剪刀的能力。一步步引导幼儿发展到剪完整的图形，到完整的图案，再到一幅完整的作品。

由此可见，充分把握幼儿的年龄特点，从本班幼儿的实际水平出发，进而由浅入深、因材施教的开展活动，是幼儿创意剪纸的关键。

四、尊重幼儿，激发幼儿的创造性

长期以来，在幼儿美术教育中存在不少防碍幼儿思维想象和创造力发展的做法：我们的美术教育是以绘画为主，手工为辅的，而且注重技能的训练，和知识的灌输。忽视创造性思维的培养和审美感知力和理解力的培养。而培养出的幼儿思维单一，只会求同，不会求异，不敢也不会创新，老师怎么说幼儿怎么画。这种依葫芦画瓢的思维方式，不仅压抑了幼儿的创造性思维，容易使幼儿形成依附的性格，头脑中永远不会有创新的火花。剪纸也是一样，像传统的剪纸活动——剪窗花（而我们这一代人就是从剪窗花开始的）老师出示事先剪好的窗花，然后在示范剪的方法，甚至，老师剪哪里，孩子就剪哪里；老师剪一个半圆，孩子就不能剪一个整圆。这种方式容易造成幼儿剪纸的模式化、概念化，扼杀了幼儿的潜在的创造意识。剪纸活动也是一种创造性的活动。在剪纸时同样需要幼儿的想象和创造。作为教师千万不能用自己对世界的认识和感受，要求幼儿模仿，这样做势必会压抑了孩子的创造性。

五、尊重和理解幼儿的每一次作品

孩子并不是艺术大师，因此他们的作品并不像成人的那么栩栩如生。

“哟，你剪得是什么呀？那么难看。”教师切莫对着孩子兴奋的笑脸泼冷水：

“剪的一点都不像，乱七八糟的！”这就极大的打击了孩子们的积极性，