拉斐尔圣母像赏析PPT

爱，用它神奇的光芒温暖着我， 让我因希望与恐惧而心软。 像飘落玫瑰花瓣上的雪花， 用言语与行动带来了快乐。 我心中的热情火焰如此温暖， 任何浪花都无法将它熄灭。 我消极地沉溺于不断增长的热情之中， 无所思，无所想， 这是多么甜蜜的消极啊！ 她雪白的双臂如链条一般环绕着我， 好像连死都不足畏惧， 让一切终止，让我的所有思想提在这一刻吧！ 这无尽的快乐，这致命的拥抱， 都让我的思绪在这一刻飘向你心间。
——拉斐尔
。
女王有权力，是否就一定能使人 们摆脱痛苦呢？不是。最理想的 圣母，不仅是温柔美丽的母亲， 不仅是大权在握的女皇，而且应 当是为了人民的幸福而甘愿牺牲 自己的英雄。于是，1514年的 《西斯廷圣母》应运而生了。 而这幅《西斯廷圣母》是在更高 的起点上塑造了一位人类的救世 主形象：她决心以牺牲自己的孩 子，来拯救苦难深重的世界。她 走着，一边在倾听颂扬，身上放 射着福祉的温和之光；仿佛天上 的精灵，化身出现于尘壤。这幅 画没有丝毫艺术上的虚伪和造作， 只有惊人的朴素，单纯中见深奥。
画面最下方是两个天真 烂漫的小天使，凡起眼 睛看天上发生的事情。
拉斐尔作品
拉斐尔所画圣母图欣赏
大公爵圣母 佛罗伦萨庇 蒂美术馆
《 母与子 》 美国华盛顿国家美术馆藏
拉斐尔作品
拉斐尔所画圣母图欣赏
圣母子（奥尔良圣母）
圣母与圣子
Hale Waihona Puke 《圣母玛丽亚订婚》时间：公元1504年 板上油画 拉斐尔当时21岁
画面取对称式布局，背景是顶天立 地的多边形洗礼堂。画家巧妙地运 用透视使空间深远。画面前景仍以 对称式布满人物，视觉中心是代表 神的意志的主教主持仪式，约瑟将 订婚戒指戴在玛利亚的手上，左右 两边分别两组男女青年。玛利亚后 面的一组女子是她的女友，而约瑟 背后的男青年则是求婚者，他们手 执求婚标志的棍棒，谁的棒头开花， 谁就是命中注定的玛利亚的未婚夫， 正是约瑟的棒头开出一朵小花。这 是一幕充满戏剧性的场面。作者大 量使用变化多样的曲线，人物的体 态面貌、衣服的褶纹变化，都给人 造成秀逸柔美之感。画家自己对这 幅画很满意，第一次在上面签了自 己的名字。
花园中的圣母(园丁圣母) @1507
这是一位善良美丽、享受天 伦之乐的圣母。
《圣母子》
《椅 中 圣 母》
时间：公元1514年 板上油画 拉斐尔当时31岁
拉斐尔极善运用曲线塑造形象，这 幅画从画幅圆形外框到人物的组合、 体态、衣着、褶纹都以长短不等的 各种曲线构成，整个画面形象给观 赏者以丰满、柔润与高度和谐的完 美之感。画家造型的色彩配置，基 本仍遵循基督教的观念，以红、蓝 两色为基调。因为在 基督教中， 红色是象征天主的圣爱，蓝色是象 征天主的真理。所以在宗教画中， 圣母的衣着一般以红蓝两色相配搭。 在这幅画中，圣母上衣为红色，斗 篷为蓝色，小耶稣的黄色上衣，与 圣母衣着的红、蓝色构成了调和的 三原色，从而强化了艳丽的色彩和 画面的华贵。
《佛利纽之圣母》
1508年拉斐尔到罗马以后，意大 利的社会生活发生了巨大的变化。 外有异族的入侵，内有封建势力 的复辟，经济逐渐衰落，民族独 立和民主自由受到了严重的威胁， 他们需要一个强有力的人物，来 保护自己。于是，拉斐尔笔下的 圣母也发生了相应的变化。这时 的圣母，不再是世俗的平民，而 是具有无上权力的女王。这类圣 母像可以1512年创作的《佛利纽 之圣母》为代表。
圣母的感情是复杂的：一方面他知道自己的儿子 33岁时要被钉死在十字架上，因此上面的手紧紧 的搂住耶稣，不愿与他分开，两只脚好像止步不 前。她的表情是忧郁的，就连耶稣也失去了天真 与浪漫。另一方面它不是一个普通的母亲而是圣 母，为了解除人间的苦难，他一定要无私的奉献 自己的儿子。所以他下边的手不由自主地向外托 耶稣，两支脚似在缓缓前进。
圣母
拉斐尔与圣母像
大师的华彩
文艺复兴盛期拉斐尔艺术
椅中圣母 圣母玛丽亚订婚
草地上的圣母 西斯廷圣母
雅典学院
拉斐尔23岁自画像（1506年）
拉斐尔·桑德罗1483年出生于意大利 乌尔比诺城，从小受到人文主义思 想的熏陶。少年时代在著名画家佩 鲁吉诺处学画并崭露头角。其绘画 成就与达·芬奇、米开朗基罗齐名， 是文艺复兴三杰之一。他所创造的 许多理想美，特别是女性美的形象， 为后人所难以企及。拉斐尔在其短 暂的37年生涯中，留给后世大量的 绘画杰作。其代表作主要有《圣母 玛丽亚订婚》、《椅中圣母》、 《草地上的圣母》、《雅典学院》、 《街上之火》和《西斯廷圣母》， 同时还有很多优美的肖像画。
梵蒂冈的宏伟壁画《雅 典 学 院》
拉斐尔在37岁生日那天去世， 墓地是罗马的万神殿。墓志铭 上这样写着：
圣母的左侧是罗马教 皇，他穿这金黄色的 厚重的法衣，一手放 在胸前表示前程，另 一手指着画外，表示 要因铃圣母前进。
圣母的另一侧是圣女巴巴拉，他在 传说中是一个殉教者的形象，在画 面上是一个典型秀美的少女，对于 声幕降临人间，她那微笑的嘴角显 示了喜悦。低垂的眼帘显示了虔诚。 她默默地注视着大地，相信人类将 得救。这是拉斐尔的画中最美的一 部分。
《西斯廷圣母》
拉斐尔当时31岁
圣母——表现世俗情感的母亲
圣母被描绘为一个平民的母亲。她 纯朴、善良、温柔、美丽，充满了 母性，圣母就是一个洋溢着幸福和 欢快的人间少妇。在她的身后往往 是一片优美宁静的田园风光，两个 天真无邪的婴儿（即耶稣和约翰）， 在她的膝下嬉笑玩耍。色彩柔和圆 润，比例均衡和谐。圣母没有任何 的神秘色彩和禁欲主义，体现了拉 斐尔的人文主义思想。
拉斐尔作品
《草地上的圣母》
时间：公元1505年 板上油画 拉斐尔当时22岁
圣母的形象在拉斐尔的作品 中具有主要的地位。通过这 一宗教题材，画家尽情表达 了对人间母子之爱的颂扬。 《草地上的圣母》的构图是 拉斐尔所钟爱的金字塔的构 图，牧歌式的背景显得清新、 明丽。圣婴在圣母的保护和 注视下站立着，此时受洗者 约翰将象征着凡间使命的标 记递给他。圣母身上的衣服 是当时女人们爱穿的漂亮衣 服，那种对孩子的默默柔情 仿佛弥漫在整个空间之中， 这同样是一种圣洁而又美好 的境地。