舞台上的布景

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人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计

人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计

人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计一. 教材分析《第19课舞台上的布景》是人教版小学美术五年级下册的一课,主要让学生了解舞台布景的基本知识,培养学生对舞台设计的兴趣和审美能力。

教材内容主要包括舞台布景的基本概念、种类、设计方法等方面。

通过本节课的学习,学生可以了解舞台布景的基本知识,提高美术素养。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础,对绘画和设计有一定的兴趣。

但部分学生可能对舞台布景这一领域较为陌生,因此在教学过程中需要引导学生关注舞台布景的特点和魅力。

同时,学生对新鲜事物充满好奇,善于模仿和创造,因此在教学过程中要注重激发学生的创新意识。

三. 教学目标1.知识与技能:了解舞台布景的基本概念、种类和设计方法,学会简单的舞台布景设计。

2.过程与方法:通过观察、分析、实践等环节,提高学生的审美能力和动手能力。

3.情感态度与价值观:培养学生对舞台设计的兴趣,提高学生对美术的热爱,培养学生的创新精神。

四. 教学重难点1.重点:舞台布景的基本概念、种类和设计方法。

2.难点:如何设计出富有创意的舞台布景。

五. 教学方法1.讲授法:讲解舞台布景的基本概念、种类和设计方法。

2.示范法:展示优秀的舞台布景设计作品,引导学生进行分析。

3.实践法:让学生动手设计舞台布景,提高学生的实际操作能力。

4.互动法:引导学生进行交流、讨论,培养学生的团队协作能力。

六. 教学准备1.教具:电脑、投影仪、幕布、画纸、画笔等。

2.教材:人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》。

3.素材:优秀的舞台布景设计作品、相关视频资料等。

七. 教学过程1.导入(5分钟)利用投影仪展示一些精彩的舞台布景图片,引导学生关注舞台布景的美感。

提问:“你们对舞台布景有什么印象?知道舞台布景有哪些种类吗?”2.呈现(10分钟)讲解舞台布景的基本概念、种类和设计方法。

通过实例分析,让学生了解舞台布景在舞台表演中的重要作用。

五年级下册美术教学设计-19《舞台上的布景》人教版

五年级下册美术教学设计-19《舞台上的布景》人教版

五年级下册美术教学设计19《舞台上的布景》人教版教学目标本课旨在引导学生了解舞台布景的基本概念,培养学生对舞台布景的审美能力和创造力,提高学生的绘画技能和动手能力。

通过本课的学习,学生能够:1. 了解舞台布景的基本构成和作用;2. 学会运用绘画和手工制作舞台布景;3. 培养对舞台布景的审美和创造力;4. 增强团队合作意识和表达能力。

教学内容1. 舞台布景的基本概念;2. 舞台布景的构成和作用;3. 舞台布景的设计和制作方法;4. 舞台布景的展示和评价。

教学重点与难点教学重点:1. 舞台布景的基本构成和作用;2. 舞台布景的设计和制作方法;3. 舞台布景的展示和评价。

教学难点:1. 舞台布景的设计和制作方法;2. 舞台布景的展示和评价。

教具与学具准备1. 教具:PPT、舞台布景实物或图片、绘画工具、手工制作材料;2. 学具:绘画纸、绘画工具、手工制作材料。

教学过程1. 导入:通过PPT展示舞台布景实物或图片,引导学生了解舞台布景的基本概念和作用。

2. 讲解:讲解舞台布景的构成和作用,以及舞台布景的设计和制作方法。

3. 示范:通过示范,展示舞台布景的设计和制作过程。

4. 实践:学生分组进行舞台布景的设计和制作。

5. 展示:学生展示自己设计的舞台布景,并进行评价。

板书设计1. 舞台布景的基本概念;2. 舞台布景的构成和作用;3. 舞台布景的设计和制作方法;4. 舞台布景的展示和评价。

作业设计1. 画出自己设计的舞台布景;2. 用手工制作自己设计的舞台布景;3. 写一篇关于舞台布景的短文。

课后反思本节课通过讲解、示范、实践、展示和评价等环节,使学生了解了舞台布景的基本概念和作用,学会了舞台布景的设计和制作方法。

在实践环节,学生分组进行舞台布景的设计和制作,提高了学生的绘画技能和动手能力。

在展示和评价环节,学生展示了自己设计的舞台布景,并进行了评价,培养了学生的审美和创造力。

总体来说,本节课达到了预期的教学目标,但也存在一些不足之处,如部分学生对舞台布景的设计和制作方法掌握不够熟练,需要在今后的教学中加强指导。

五年级下册美术说课稿-第19课《舞台上的布景》人教新课标

五年级下册美术说课稿-第19课《舞台上的布景》人教新课标

五年级下册美术说课稿-第19课《舞台上的布景》人教新课标一、课程目标1.知识目标:通过本课的学习,学生能够理解什么是舞台上的布景,掌握舞台上的布景绘制技巧,了解舞台上的布景对舞台效果的影响。

2.能力目标:培养学生观察力和创造力,提高学生的审美水平和美术表现能力。

3.情感目标:让学生了解舞台美术的魅力,增强学生对舞台美术的热爱,培养学生的艺术兴趣。

二、教学重难点1.教学重点:掌握舞台上的布景绘制技巧及其对舞台效果的影响。

2.教学难点:如何培养学生的创造力,让学生按照自己的想象来创造舞台上的布景。

三、教学过程1.导入新课1.教师出示舞台上布景效果图片,引导学生对舞台上的布景进行观察和思考。

2.引导学生发表自己的观察和思考,比如:舞台上的布景是怎样的?它是怎样绘制的?它为舞台效果做出了什么贡献?2.新课讲解1.教师根据课本内容,详细讲解舞台上的布景,包括舞台上的布景的种类、形状、大小等。

2.教师向学生展示不同种类、不同形状、不同大小的布景图案,让学生进行观察和比较。

3.教师讲解如何设计舞台上的布景,并且强调舞台上的布景设计必须符合舞台主题。

3.实践演练1.学生按照自己的想象,设计一份舞台布景图案,并且尽量营造出符合舞台主题的效果。

2.学生用彩笔、彩色纸等材料将自己设计的舞台布景图案进行描绘。

3.学生和同伴进行比较和分析,互相点评和提出建议。

4.课堂总结1.教师总结本课的内容,重点回顾舞台上的布景的种类、形状、大小等,并强调布景设计必须符合舞台主题。

2.教师让学生分享自己的舞台布景设计作品,并给予肯定和鼓励。

四、教学反思本节课主要通过讲解舞台上的布景种类和设计技巧,培养学生的观察力和创造力,同时还可以提高学生的美术表现能力。

在实践演练中,教师应该鼓励学生按照自己的想象来进行创作,并且给予足够的自由度和支持。

在教学过程中,教师也可以加入其他创意元素,如幻灯片展示等,以提高学生的学习兴趣和参与度。

19 舞台上的布景(教案) 人教版(2012)美术五年级下册

19 舞台上的布景(教案) 人教版(2012)美术五年级下册

19 舞台上的布景——人教版(2012)美术五年级下册一、教学目标1. 让学生了解舞台布景的基本概念和作用,认识舞台布景在戏剧、舞蹈等表演艺术中的重要性。

2. 培养学生运用线条、形状、色彩等美术语言表现舞台布景的能力。

3. 培养学生欣赏舞台布景艺术的审美情趣,提高他们的艺术素养。

二、教学内容1. 舞台布景的基本概念和作用2. 舞台布景的分类:写实布景、象征布景、抽象布景等3. 舞台布景的设计要素:线条、形状、色彩、空间等4. 舞台布景的制作方法:绘画、剪贴、拼贴等三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握舞台布景的基本概念、分类和设计要素,学会运用美术语言表现舞台布景。

2. 教学难点:如何引导学生发挥想象力,创作出具有创意和美感的舞台布景作品。

四、教学过程1. 导入新课- 通过观看舞台表演视频,让学生初步感受舞台布景的魅力。

- 提问:舞台布景在表演中起到了什么作用?引导学生思考并回答。

2. 学习舞台布景的基本概念和作用- 介绍舞台布景的基本概念,让学生了解舞台布景的定义和作用。

- 通过图片展示,让学生了解舞台布景的分类:写实布景、象征布景、抽象布景等。

3. 学习舞台布景的设计要素- 讲解舞台布景的设计要素:线条、形状、色彩、空间等。

- 示范如何运用美术语言表现舞台布景,让学生学会运用线条、形状、色彩等表现舞台布景。

4. 学生实践- 给学生发放绘画材料,让学生尝试运用所学的舞台布景设计要素,创作一幅舞台布景作品。

- 教师巡回指导,解答学生疑问,引导学生发挥想象力,创作出具有创意和美感的舞台布景作品。

5. 展示与评价- 让学生展示自己的作品,进行自评、互评和教师评价。

- 针对学生的作品,提出改进意见,鼓励学生继续努力。

6. 课堂小结- 总结本节课所学内容,强调舞台布景在表演艺术中的重要性。

- 鼓励学生在日常生活中关注舞台布景艺术,提高自己的审美能力。

五、作业布置- 课下收集自己喜欢的舞台布景图片,下节课与同学分享。

五年级下册美术教案-19 舞台上的布景∣人教新课标

五年级下册美术教案-19 舞台上的布景∣人教新课标

五年级下册美术教案-19 舞台上的布景∣人教新课标教学目标1. 知识与技能:学生能够了解舞台布景的基本构成元素,掌握布景设计的基本原则和技巧,并能够运用所学知识创作出具有创意的舞台布景设计图。

2. 过程与方法:通过观察、讨论和实践,培养学生对舞台布景的审美感知能力,提高其设计思维和动手能力。

3. 情感态度与价值观:激发学生对舞台艺术的兴趣,培养其团队合作精神和创新意识。

教学内容1. 舞台布景的构成:介绍舞台布景的基本元素,包括背景、道具、灯光等。

2. 布景设计原则:讲解布景设计的基本原则,如和谐、对比、统一等。

3. 布景设计技巧:教授布景设计的常用技巧,如色彩搭配、空间布局等。

4. 创意布景设计:引导学生进行创意布景设计,鼓励其发挥想象力和创造力。

教学重点与难点1. 重点:舞台布景的构成元素和设计原则,以及创意布景设计的实践。

2. 难点:布景设计的创新思维和实际操作技巧。

教具与学具准备1. 教具:舞台布景设计图例、多媒体教学设备。

2. 学具:绘画材料、剪刀、胶水等手工制作工具。

教学过程1. 导入:通过展示舞台布景设计图例,引起学生的兴趣,导入本课主题。

2. 新授:讲解舞台布景的构成元素和设计原则,通过实例分析帮助学生理解。

3. 实践:学生分组进行创意布景设计,教师巡回指导,解答学生疑问。

4. 展示与评价:每组展示自己的设计作品,进行自评、互评和教师评价。

5. 总结:对本节课的内容进行总结,强调重点和难点。

板书设计1. 舞台上的布景2. 提纲:舞台布景的构成、布景设计原则、布景设计技巧、创意布景设计作业设计1. 个人作业:每位学生根据本节课所学,独立完成一幅舞台布景设计图。

2. 小组作业:分组进行舞台布景的实际制作,要求运用所学知识和技巧。

课后反思本节课通过理论与实践相结合的方式,使学生掌握了舞台布景设计的基本知识和技巧。

在教学过程中,要注意激发学生的创意思维,鼓励其独立思考和团队合作。

同时,教师应及时给予反馈和指导,帮助学生提高设计水平和实践能力。

五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》 人教版

五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》  人教版

五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》教学内容本课为五年级下册美术第19课《舞台上的布景》。

本课教学内容主要围绕舞台布景的设计与制作,通过本课的学习,学生将了解舞台布景的基本知识,掌握舞台布景的设计方法和制作技巧。

教学目标1. 知识与技能:使学生了解舞台布景的基本知识,掌握舞台布景的设计方法和制作技巧。

2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生对舞台布景的设计和制作能力。

3. 情感态度价值观:培养学生对舞台艺术的热爱,提高审美情趣。

教学难点1. 舞台布景的设计方法。

2. 舞台布景的制作技巧。

教具学具准备1. 教具:多媒体设备、舞台布景设计图例、舞台布景制作材料。

2. 学具:绘画工具、剪刀、胶水、彩纸、色卡纸等。

教学过程1. 导入:通过展示舞台布景设计图例,引导学生了解舞台布景的基本知识,激发学生学习兴趣。

2. 新课内容讲解:讲解舞台布景的设计方法和制作技巧,引导学生观察、分析、实践。

3. 实践操作:学生根据所学知识,进行舞台布景的设计和制作。

4. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评、互评、师评,总结优点和不足,提出改进措施。

5. 课堂小结:对本节课所学内容进行总结,强调舞台布景设计的重要性和实践操作技巧。

板书设计1. 五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》2. 目录:教学内容、教学目标、教学难点、教具学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文内容:见上述教学过程作业设计1. 课堂作业:根据所学知识,设计一幅舞台布景图。

2. 家庭作业:收集舞台布景设计的相关资料,进行深入了解。

课后反思本节课通过展示舞台布景设计图例,引导学生了解舞台布景的基本知识,讲解舞台布景的设计方法和制作技巧,培养学生对舞台艺术的热爱。

在教学过程中,注重学生的实践操作,提高学生的动手能力。

通过作品展示与评价,激发学生的创作热情,培养学生的审美情趣。

在教学过程中,注意关注学生的学习情况,针对学生的疑问和困难,给予及时的指导和帮助。

五年级美术下册《舞台上的布景》教案、教学设计

五年级美术下册《舞台上的布景》教案、教学设计
4.情感态度:学生对舞台艺术充满兴趣,但在日常生活中对舞台布景的关注度不高。教学中,将注重引导学生关注舞台布景在戏剧表演中的作用,培养他们对舞台布景的热爱。
三、教学重难点和教学设想
(一)教学重难点
1.重点:掌握舞台布景的基本概念、设计原则和制作技巧,培养学生的创新意识和审美能力。
2.难点:如何引导学生将所学的舞台布景知识运用到实际创作中,提高学生的动手操作能力和团队协作能力。
2.学生回答问题,教师总结:舞台布景是戏剧表演中非常重要的组成部分,它能够营造出独特的氛围,增强演出的视觉效果。
3.教师引出本课主题:“今天,我们就来学习如何设计舞台布景,让我们的戏剧表演更加精彩。”
(二)讲授新知
1.教师结合课本内容,讲解舞台布景的基本概念、分类和作用。
a.基本概念:舞台布景是指在戏剧表演中,为了表现特定场景和环境,运用各种手法和材料制作的背景、道具等。
(二)过程与方法
在教学过程中,采用以下方法实现教学目标:
1.通过图片、视频等资料,引导学生了解舞台布景的相关知识,培养学生对舞台布景的兴趣。
2.采用案例分析、小组讨论等形式,让学生了解舞台布景的设计原则,提高学生的审美判断能力。
3.组织学生进行实际操作,如制作简单的舞台布景模型,锻炼学生的动手能力,培养创新意识。
b.制作技巧:选用合适的材料,注意色彩搭配、光影运用等。
(三)学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组,每组选择一个主题,讨论如何设计一个具有特色的舞台布景。
2.学生根据讨论结果,绘制舞台布景草图,并准备简单材料。
3.教师巡回指导,给予建议和帮助。
(四)课堂练习
1.学生根据草图和材料,动手制作舞台布景模型。
二、学情分析

人教版-美术-五年级下册-【原创】《舞台上的布景》教案

人教版-美术-五年级下册-【原创】《舞台上的布景》教案

《舞台布景》教案教学目标:1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。

教学重难点:如何制作舞台布景。

教具学具:布景所需物品教学过程:一、组织教学:二、讲授新课:1、引导阶段欣赏舞台上的布景,说说这些布景给人怎样的视觉效果,在剧情中起到怎样的作用。

《牡丹亭》沈皋王聿豹该剧舞美设计采用中性布景与传统"守旧"相结合的手法,以装饰性、概括性的特定舞美形象贯穿全剧,使人产生联想。

整个设计超脱了对具体场景地点的描绘,其浪漫风格与戏曲表演虚拟手法相结合,体现出汤显祖原作的精神,也解决了戏曲表演中舞台美术的时空跨越问题。

全剧以2块大幕,6块高低不同的硬片作为基本造型元素。

大幕中的一块作为全剧固定的背景,上面绘有亭子、假山、垂柳以及大片云纹形象;色彩以灰绿色为基调,但在天幕灯光下可以自由变化。

元代《戏曲壁画》"散乐"是宋代以后广泛流传的一种正规雅乐之外的"俳优歌舞杂奏",演出形式丰富多样,有戏曲、歌舞、杂技等,一般有乐队伴奏。

当时的许多贵族官吏家族都有散乐艺人。

本图为幞头、穿戏装的艺人(山西洪洞广胜寺明应王殿壁画)。

殿内壁画即为著名的元代戏曲壁画。

这幅壁画共绘出演员和场面人员十一人。

演员的服饰,基本是元代时期的圆领或交领、宽袖或窄袖袍服。

幞头也有硬脚幞头及软脚幞头。

2、小组讨论准备演出什么内容,议一议我们的舞台背景可以借鉴刚才欣赏到的哪些形式。

3、发展阶段(1)小组为单位,画出舞台布景的草图。

(2)根据收集到的材料,商讨哪些可以用于制作舞台布景。

(3)小组制作三、学生制作,教师辅导四、完成布景之后请同学们演一演,乐一乐。

五、收拾整理六、课后拓展:用绘画的形式记录舞台布景及演出场面。

中国传统戏曲中的舞台布景

中国传统戏曲中的舞台布景

中国传统戏曲中的舞台布景中国传统戏曲作为我国独特的艺术形式之一,凭借其丰富的内涵和精湛的演出技巧,一直吸引着观众的目光。

在戏曲演出中,舞台布景扮演着至关重要的角色,它不仅可以为剧情提供必要的背景环境,更能通过巧妙的设计和制作,为观众带来视觉上的享受。

本文将介绍中国传统戏曲中常见的几种舞台布景形式。

一、屏风式布景屏风式布景是中国传统戏曲中常见的一种形式,它用于营造室内场景,如客厅、书房等。

这种布景以屏风为主要元素,通过透视和装饰手法,将舞台呈现为一个立体的室内空间。

屏风式布景通常采用绢、绸等材料制作,细节上常以花鸟、山水等中式装饰作为点缀,给观众带来一种古典雅致的美感。

二、平台式布景平台式布景在中国传统戏曲中应用广泛,它主要用于描绘室外场景,如城市街道、乡村田园等。

平台式布景通常由一至多个平台组成,通过高低错落、宽窄变化等手法,使舞台呈现出层次感和透视感。

同时,平台上还会设置一些简化的道具,如桥梁、树木等,为演出增添真实感和立体感。

三、立柱式布景立柱式布景是中国传统戏曲中常见的一种形式,它适用于描绘一些特殊场景,如宫殿、庙宇等。

立柱式布景以柱子为基础构架,通过多根柱子的搭建和相互衔接,形成一个幕墙。

幕墙上通常绘制了各种图案和装饰,如祥云、龙凤等,以突出场景的庄严和神秘感。

此外,立柱式布景还常常配合灯光效果,以营造出不同的氛围。

四、沙盘式布景沙盘式布景是中国传统戏曲中一种独特的舞台布景形式,它适用于描绘一些大场面的战争或宴会等情节。

沙盘式布景通常采用沙子、石子等材料搭建而成,通过高低起伏和小道的布置,将舞台划分为多个区域。

演员在这样的舞台上行走和表演,给观众带来一种全景式的观感。

此外,沙盘式布景还常常配合烟雾和音响效果,以增强战争或宴会等场景的真实感。

综上所述,中国传统戏曲中的舞台布景形式丰富多样,每一种形式都有其独特的特点和应用场景。

通过精心的设计和制作,这些布景在舞台上起到了画龙点睛的作用,不仅为观众呈现一个完整的戏剧世界,更能够让观众身临其境地感受到舞台上的场景和情节。

五年级美术下册《舞台上的布景》优质教案

五年级美术下册《舞台上的布景》优质教案

《舞台上的布景》教案【学习领域】综合·探索【课时建议】2课时【教学目标】知识与技能:了解舞台布景的设计方法,体会舞台布景对剧情的重要性。

过程与方法:通过了解、欣赏舞台布景及其表现方法,尝试以班级为单位设计舞台布景,利用舞台布景表演节目。

情感、态度与价值观:培养学生相互合作的意识,提升合作能力,感受舞台布景设计的魅力。

【教学重点】了解三种基本的舞台形式,以班级为单位设计制作一个班级活动的舞台布景。

【教学难点】设计制作的舞台布景主题明确、亮丽;利用舞台布景表演节目。

【教具学具准备】教具:教学课件,包括经过剪接的舞台演出片段,不同类型的舞台美术图片,舞台场景设计的草图,舞台表演幕后情况的图片等。

学具:制作舞台布景所需物品,如剪刀、胶水、双面胶等制作工具,彩色纸、毛线等材料。

【教学过程】第一课时一、新课导入(1)教师引入:同学们,随着我们国家走向了富强,人民的生活水平日益提高,每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术,你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)教师小结:各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术,我们一般把它称为舞台美术。

(2)教师揭示课题:今天我们就来学习舞台美术设计。

(设计意图:通过回忆观演经历,带入课题。

)二、新课讲授(一)教师讲舞台的三种形式及舞台美术的设计方法。

1.舞台的三种形式。

(1)为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?下面,我先播放一段视频,请同学们一边欣赏,一边思考上面的问题。

(教师播放课件:《舞台的布景》。

)(2)讲解三种舞台形式:三面对着观众观众的舞台;四面对着观众的舞台;一面对着观众的舞台。

2.学习舞台美术布景的设计。

(1)通过课件展示布景设计的有关图片,如西博会晚会舞剧大梦敦煌等,组织学生以小组为单位展开讨论:这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?(2)小组讨论交流汇报,教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其它需要考虑的诸多因素,如灯光道具天幕等。

开幕舞台布景设计方案

开幕舞台布景设计方案

开幕舞台布景设计方案方案一:星空之夜舞台背景设计为一片浩瀚的星空,利用黑色幕布作为基础,然后在幕布上运用LED灯光技术,再现出闪烁的星星和银河系。

通过灯光的变化,打造出不同的星空效果,如繁星点点、流星划过、星云漂浮等,营造出浪漫神秘的氛围。

舞台前方可以设置一个圆形的台子,上面覆盖着透明的亮片布料,使得光线能够从下方透射出来,营造出星空中的璀璨星辰的感觉。

台子上可以摆放一些透明的玻璃球或者水晶装饰物,使得整个舞台更加闪耀夺目。

舞台两侧可以设置一些高大的云朵装饰,利用白色布料制作,然后通过灯光照射,形成通透的云彩效果。

云朵的形状可以根据舞台的大小进行调整,使其更贴合整个舞台的比例。

在舞台的两侧或者上方,可以悬挂一些巨大的月亮或者流星装饰物,利用灯光和影子的效果,使其看起来更加真实生动。

同时,也可以利用灯光技术,营造出星光闪烁的效果,使整个舞台更加夺目。

方案二:秘境之旅舞台背景设计为一个神秘的森林景观,在舞台后方设置一个巨大的树木造型的背景板,利用木纹贴纸或者胶合板制作,使其看起来更加逼真。

背景板上可以悬挂一些树枝和藤蔓,然后利用灯光和投影技术,营造出透过树枝间射下的阳光,形成独特的光影效果。

舞台前方可以设计一片翠绿的草地,利用布料制作,并通过适当的灯光照射,使其看起来更加真实。

在草坪上可以布置一些花朵和植物的装饰品,增加自然的氛围。

在舞台两侧可以设置一些布幔或者花灯,利用温暖的黄色照明效果,营造出奇幻的氛围。

可以利用纸花或者灯笼装饰物,使整个舞台更加华丽。

同时,可以选择利用音响系统播放自然的声音,如鸟鸣、风声、溪流声等,增强整个舞台的沉浸感。

在音乐的配合下,观众仿佛置身于一个神秘的森林之中,展开一场充满想象力的旅程。

方案三:未来之城舞台背景设计为一个未来城市的景观,可以利用投影技术在幕布上呈现出未来的高楼大厦、炫目的霓虹灯和流线型的飞行器。

可以选择运用冷色调的灯光,如蓝色、紫色等,营造出未来科技感的氛围。

五年级下册美术教学设计-第19课《舞台上的布景》人教新课标

五年级下册美术教学设计-第19课《舞台上的布景》人教新课标

五年级下册美术教学设计第19课《舞台上的布景》人教新课标一、教学目标1. 知识与技能:使学生了解舞台布景的基本概念,掌握布景设计的基本原则和方法,能独立设计出富有创意的舞台布景。

2. 过程与方法:通过观察、讨论和实践,培养学生对舞台布景的审美能力和创新设计能力。

3. 情感态度价值观:培养学生对舞台艺术的兴趣,提高他们的艺术素养,激发他们的创造力和想象力。

二、教学内容1. 舞台布景的基本概念:介绍舞台布景的定义、作用和重要性。

2. 布景设计的原则和方法:讲解布景设计的基本原则,如符合剧情、突出主题等,以及设计方法,如色彩搭配、空间布局等。

3. 布景设计的实践操作:指导学生进行布景设计的实践操作,培养他们的动手能力和创新能力。

三、教学重点与难点1. 重点:使学生掌握舞台布景设计的基本原则和方法,能独立设计出富有创意的舞台布景。

2. 难点:如何引导学生将所学知识运用到实际设计中,创造出既符合剧情又具有创意的布景。

四、教具与学具准备1. 教具:舞台布景设计的相关图片、视频资料、PPT课件等。

2. 学具:绘画工具、纸张、剪刀、胶水等。

五、教学过程1. 导入:通过播放一段舞台剧片段,引起学生对舞台布景的兴趣。

2. 新授:讲解舞台布景的基本概念、设计原则和方法。

3. 实践操作:指导学生进行布景设计的实践操作,鼓励他们发挥创意。

4. 展示评价:学生展示自己的设计作品,进行自评、互评和教师评价。

六、板书设计1. 《舞台上的布景》2. 内容:包括舞台布景的基本概念、设计原则和方法、实践操作等。

七、作业设计1. 必做题:设计一个简单的舞台布景,要求符合剧情、突出主题。

2. 选做题:选择一部自己喜欢的舞台剧,为其设计一套完整的布景。

八、课后反思本节课通过讲解、实践和评价,使学生掌握了舞台布景设计的基本原则和方法,他们的设计作品也展现出了丰富的创意和想象力。

但在教学过程中,也发现了一些问题,如部分学生对布景设计的理解还不够深入,需要在今后的教学中加强引导和讲解。

小学美术五年级下册第19课《舞台上的布景》教学设计

小学美术五年级下册第19课《舞台上的布景》教学设计
七、学生学习效果评价
学生能否根据自己的想法,运用表现方法设计出有创意的舞台布景。
教学反思与改进:
(教师播放课件:舞台演出片段)
(2)交流讨论,教师概括小结舞台美术的特点与需要设计的内容,并以报童的舞台美术设计做进一步的图示说明。
(3)把全班学生分成几个小组,展开研究与讨论:从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案,作为小组的舞台剧目,并对剧目中的角色进行设计与讨论,如服装头饰道具等的制作方案。
3、情感目标:要求每个学生能够按计划完成自己的任务,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学思路
教无定法、学无定法”,依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念,我将运用直观教学法、情境教学法、启发教学法。在学法指导上采用欣赏法、讨论法、操作法,充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习,既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的创造能力,使他们充分享受到成功的乐趣。
教学重点难点
教学重点:指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品。
教学难点:学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
教学准备
(学生)剪刀胶水双面胶等制作工具,彩色纸毛线等材料。
(教师)彩色卡纸水粉画工具几件做好的服饰道具等。
教学过程
一、课前导入
教师引入:同学们,随着我们国家走向了富强,人民的生活水平日益提高,每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术,你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
(2)揭示新课的学习要求:设计制作舞台剧表演的服饰与道具等,然后进行表演。
设计意图:本环节,教师采用学科互动环节,目的把让学生注意力都吸引到本课中来,让孩子们的挑战欲望强烈,个个跃跃欲试,这样就达到了老师的目的-激趣导入

戏剧舞台布景设计

戏剧舞台布景设计

戏剧舞台布景设计舞台布景设计在戏剧演出中扮演着举足轻重的角色。

合理的舞台布景设计能够提升演出效果,增加观众的观赏乐趣。

本文将从设计原则、舞台布景元素以及实际案例等方面,探讨戏剧舞台布景设计的重要性及相关要点。

一、设计原则1. 融入剧情:舞台布景设计应与剧情相呼应,通过适当的元素搭配,营造出符合剧情需要的氛围和场景。

2. 突出主题:舞台布景设计要能够准确传达剧目的主题,通过色彩、造型等方面的设计突出主题的表达。

3. 空间感与节奏感:设计师需要根据剧目的需要,合理使用舞台的空间,创造出节奏感强烈的布景效果,增强观众的视觉冲击力。

4. 统一性和连贯性:整个舞台的布景要保持统一性和连贯性,确保各个场景之间的切换自然流畅。

二、舞台布景元素1. 色彩:色彩是舞台布景设计中非常重要的元素之一。

不同的色彩搭配可以产生不同的情绪和氛围。

设计师需要根据剧目的需求,选择适合的色彩来传达剧情。

2. 背景:背景是舞台布景设计的基础,可以通过拼贴、画面等方式呈现。

背景的设计要符合场景的需求,并能够与演员的表演相呼应。

3. 道具:道具在舞台布景设计中起着关键作用。

合理的道具设计可以增强剧情的展示,帮助演员切换场景和角色。

4. 灯光:灯光是舞台布景设计中不可或缺的元素。

适当的灯光设计能够改变舞台的氛围和场景,提升观众的观赏体验。

三、实际案例以某剧团演出的音乐剧《茶花女》为例,分析其舞台布景设计。

《茶花女》剧中剧的舞台布景设计亮点之一是背景巨型的茶花女侧脸像,通过投影技术将茶花女的形象清晰地呈现给观众。

这一设计突出了剧目的主题:“茶花女”的悲剧命运,同时也为观众提供了直观的视觉效果。

在道具选择上,设计师采用了大量的茶花元素,比如舞台两侧的巨型茶花、舞台上的茶具、茶杯等。

这些道具不仅与剧情相契合,还为观众创造了浓厚的舞台氛围。

此外,舞台上的灯光设计也是《茶花女》舞台布景设计的亮点之一。

设计师运用不同的灯光色彩,将舞台划分为不同的场景和情绪,帮助观众更好地理解和感受剧情。

五年级下册美术教学设计-《舞台上的布景》人教版

五年级下册美术教学设计-《舞台上的布景》人教版

五年级下册美术教学设计《舞台上的布景》教学目标知识与技能:让学生了解舞台布景的基本元素,包括背景、前景和道具,并学会运用色彩、线条、形状等美术语言进行布景设计。

过程与方法:通过观察、讨论和实践,培养学生观察力、想象力和创造力,以及合作能力和表达能力。

情感态度价值观:培养学生对舞台艺术的欣赏和热爱,提高审美能力,增强文化自信。

教学内容舞台布景的基本元素:介绍舞台布景的背景、前景和道具。

布景设计的美术语言:讲解如何运用色彩、线条、形状等美术语言进行布景设计。

舞台布景的设计实践:指导学生进行舞台布景的设计实践。

教学重点与难点重点:掌握舞台布景的基本元素和设计方法。

难点:如何运用美术语言进行布景设计,创造出有创意的舞台布景。

教具与学具准备教具:舞台布景的图片或视频、PPT、黑板。

学具:纸、彩笔、剪刀、胶水等绘画和手工材料。

教学过程1. 导入:利用图片或视频引入舞台布景的概念,激发学生的兴趣。

2. 新授:讲解舞台布景的基本元素和设计方法,展示一些经典的舞台布景设计案例。

3. 实践:分组进行舞台布景的设计实践,鼓励学生发挥想象力和创造力。

4. 分享与讨论:各小组展示自己的设计作品,进行分享和讨论,互相学习和评价。

板书设计五年级下册美术教学设计《舞台上的布景》内容:1. 舞台布景的基本元素2. 布景设计的美术语言3. 舞台布景的设计实践作业设计作业:让学生设计一个自己喜欢的舞台布景,要求运用所学的美术语言和设计方法。

课后反思教学效果:通过本节课的教学,学生是否掌握了舞台布景的基本元素和设计方法,是否能够运用美术语言进行布景设计。

改进措施:根据学生的反馈和作业完成情况,及时调整教学方法和策略,以提高教学效果。

重点关注的细节是教学过程,因为这是整个教学设计的核心部分,直接关系到学生能否有效地学习和掌握舞台布景设计的相关知识和技能。

教学过程1. 导入在导入环节,教师可以通过播放一段舞台剧或音乐会的高潮片段,让学生直观感受舞台布景在整体表演中的重要性。

人教版 美术五年级下册19.舞台上的布景 课件(共17张PPT)

人教版 美术五年级下册19.舞台上的布景  课件(共17张PPT)
19、舞台上的布景
说一说
• 大家有没有上过舞台?或看过舞台表演? • 舞台的布景是怎样的?
舞台
舞台美术
•舞台美术除了表演人以外的各种造型因素
的统称,包括化妆、服装、灯 光、音响、布景。
婚礼布景
婚礼舞台
毕业季
表演舞台
绘本 小舞台
春节
思考
• 舞台布景设计的要素有哪些? • 色彩 • 造型 • 空间表现 • 风格
注意
•舞台布景设计原则: •设计要素要与节目的气氛内容和 谐、统一、呼应。
作品欣赏
作品欣赏
作业
• 以班级为单位,设计舞台布景的草图,然后分工制作。 • 利用舞台布景表演节目。
பைடு நூலகம்
作品
作品

舞台上的布景(教案)

舞台上的布景(教案)
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的讨论成果和布景设计实践的结果。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“舞台布景在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将作为一个引导者,帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
-舞台布景设计的方法:如何将设计原则转化为具体的设计方案,进行布景创作。
-难点解析:通过案例分析和教师示范,指导学生如何从概念出发,逐步细化设计元素,形成完整的布景方案。
-创意实践中的问题解决:在实践过程中,如何克服困难,将创意有效地转化为布景设计。
-难点解析:鼓励学生在设计过程中遇到问题时进行小组讨论,教师提供指导和建议,帮助学生找到解决方案。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解舞台布景的基本概念。舞台布景是指在戏剧表演中,通过布景、道具等元素营造场景氛围,辅助演员表演的视觉艺术。它是戏剧艺术的重要组成部分,能够增强观众对剧情的理解和体验。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了舞台布景在实际中的应用,以及它如何帮助我们更好地理解剧情。
另外,我也注意到,在小组讨论过程中,有些学生较为内向,不太愿意表达自己的观点。为了鼓励他们,我尽量创造一个轻松、包容的氛围,让他们敢于发言。但这个问题仍然需要我继续关注,并寻找更有效的方法来解决。
最后,通过这节课,我深感教学过程中的互动非常重要。让学生们参与到课堂中,不仅能够提高他们的学习兴趣,还有助于他们更好地理解和掌握知识。在今后的教学中,我会继续努力,让课堂更加生动、有趣。
舞台上的布景(教案)

人教版美术五年级下册《第19课 舞台上的布景》教学设计1

人教版美术五年级下册《第19课 舞台上的布景》教学设计1

人教版美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计1一. 教材分析《第19课舞台上的布景》是人教版美术五年级下册的一课,主要让学生了解舞台布景的基本知识,培养学生对舞台设计的兴趣和创意。

教材通过图片、文字等形式,介绍了舞台布景的基本元素,如背景、前景、灯光等,以及舞台布景的设计方法和技巧。

同时,教材还提供了多个实践案例,让学生通过模仿和创作,提高自己的美术素养和创造力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础,对绘画和设计有一定的兴趣和热情。

但stage scenery对于他们来说是一个相对陌生的领域,需要通过教学让他们逐步了解和掌握。

在学习过程中,学生需要通过观察、思考、实践等方式,不断提高自己的审美能力和创造力。

三. 教学目标1.让学生了解舞台布景的基本元素和设计方法。

2.培养学生对舞台设计的兴趣和热情。

3.提高学生的美术素养和创造力。

四. 教学重难点1.舞台布景的基本元素和设计方法。

2.如何将创意运用到舞台布景设计中。

五. 教学方法1.观察法:让学生观察舞台布景的图片,了解其基本元素和设计方法。

2.实践法:让学生通过模仿和创作,提高自己的舞台布景设计能力。

3.讨论法:让学生分组讨论,分享自己的设计想法和心得。

六. 教学准备1.准备舞台布景的图片和案例,用于展示和参考。

2.准备画纸、画笔、颜料等绘画工具和材料。

3.准备投影仪和电脑,用于展示图片和案例。

七. 教学过程1.导入(5分钟)通过向学生展示一些舞台布景的图片,激发他们的兴趣和好奇心。

让学生思考:舞台布景是什么?它有哪些基本元素?2.呈现(10分钟)向学生介绍舞台布景的基本元素,如背景、前景、灯光等,并解释这些元素的作用和重要性。

同时,展示一些优秀的舞台布景案例,让学生了解舞台布景的设计方法和技巧。

3.操练(10分钟)让学生分组,每组选择一个舞台布景案例进行模仿。

学生可以自由发挥,根据自己的喜好和创意进行设计。

教师巡回指导,给予学生适当的建议和帮助。

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1教学目标
1.初步了解舞台布景设计的基本内容与方法,感受舞台布景对于剧情表达的重要性。

2.尝试设计舞台布景并制作,提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力。

3.培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度,提高学生对艺术表现活动的兴趣。

2学情分析
随着我国经济的发展,人民生活水平日益提高,各种形式的演出、晚会等也逐渐走进我们的生活,孩子们也可以从各个渠道欣赏到丰富多彩的舞台美术,如电视晚会、校园演出等。

因此,每一个孩子对舞台艺术都有着自己的体会与感受。

五年级学生属于小学高年级阶段,认知能力较强,但如何引导从艺术的角度了解与欣赏舞台美术,并亲身参与到美术设计的活动中,不但是一个新的课题,也是一项有意义的实践活动。

本课是一节综合实践课,整体上是设计与应用,在具体教学中,着重点应立足于对舞台布景设计的了解、感受、制作与排练演出等相结合,使得教学效果最大化。

3重点难点
重点:对舞台布景的基本了解、艺术感受与设计制作。

难点:根据具体情境设计、制作舞台布景模型,并进行排练与演出。

一、欣赏图片,导入新课。

师:同学们,今天老师给大家带来了三幅图片,请大家欣赏,欣赏后说说你看到了什么?生1:看到了演员。

生2:看到了漂亮的舞台。

师:很好,我们知道一台精彩的演出,除了要有好的演员还需要什么?
生:漂亮的舞台。

师:大家想不想当一名设计师来设计一个漂亮的舞台呢?那今天我们就来学习《舞台上的布景》这一课。

(板书课题)
二、讲授新课。

师:舞台上的布景与灯光、化妆、服装等综合塑造出演出的外部形象,在创造剧中环境,渲染舞台气氛中起到非常重要的作用。

因此,一台精彩的演出离不开好的舞台布景。

1、那我们先来欣赏一些优秀的舞台设计师的作品。

(1)师:第一幅是来自昆剧《牡丹亭》的舞台布景,请同学们仔细观察上面有哪些物体的造型?
生:凳子,桌子,后面还有几块屏风。

师:这位同学观察得很仔细,舞台又有哪些色彩呢?
生:黄色和绿色。

师:对,整个舞台呈暖色调,中国传统戏剧布景非常简洁,强调的是意境的表达。

(2)师:第二幅是来自杂技《星光灿烂》的舞台布景,谁能说说这个舞台中以什么元素为主?
生:很好,这个舞台是以灯光为主要元素,营造出动感、炫酷的舞台氛围。

(3)师:第三幅图片来自歌剧《阿依达》,它与我们平时看到的舞台有什么不同?
生:这个舞台上有一个巨大的模型,上面还有烟火,人在模型下显得很渺小。

师:这位同学的感知力很强,歌剧的舞台布景一般很宏大,与灯光和音乐营造出大气恢宏的舞台效果。

2、学习三种舞台的形式。

师:课本中给我们列出三种舞台的形式,我们一起来了解一下。

生:第一种是三面对着观众,观众从左、中、右三个位置来欣赏演出。

第二种是四面对着观众,这个舞台是开放式的,一般在演唱会中比较常见。

第三种是一面对着观众的舞台,是我们日常用的最多的一种。

师:同学们,舞台不同,我们在设计布景时也会有不同,那同学们想想,如果让你去设计一个舞台布景,需要考虑什么因素呢?
生1:要保证每个观众都能看到完整的演出。

生2:要根据剧情去设计舞台布景。

3、教师示范。

师:同学们分析的很准确,现在老师来做示范,大家想看吗?
生:想。

师:老师今天准备做《白雪公主和七个小矮人》的舞台布景,首先我选取了一面对着观众的舞台,由于这个故事发生在森林里,老师就用绿色的卡纸剪出一个森林的剪影当作舞台的背景,前面呢,用木色的卡纸剪出一个小房子,小房子的底面用胶水固定在舞台上。

最后用泡沫做一个小木条凳子。

老师的舞台布景就完成了。

三、练习。

1、学生创作,教师巡回指导。

师:那同学们现在是不是也蠢蠢欲动了呢?好,请大家给你最喜欢的童话故事设计一个舞台布景吧!
(1)请同学们以小组为单位,画出舞台布景的草图。

(2)从所有小组草图中选出三个优秀的草图来制作舞台背景模型。

2、各小组的学生代表逐一介绍并展示自己组的舞台布景,师生共评。

四、拓展练习。

以小组为单位给课本剧《景阳冈》设计、制作舞台布景模型,并进行排练与演出。

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