音乐剧RENT赏析
音乐剧赏析
音乐剧《耶稣基督万世巨星》和《吉屋出租》之比较音乐剧，是出现于西方并集音乐、歌曲、舞蹈和对白几种元素结合构成的一种戏剧式表演，因此又称作歌舞剧。
它擅于用音乐和舞蹈肢体来传达人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突。
由于语言无法表达时还能用场景和肢体来呈现，因此在戏剧表达形式上它属于表现主义。
与早期传统的歌剧相比音乐剧又有所不同，它经常会运用一些不同类型的流行音乐元素及流行音乐器乐来编制其唱法也不受美声的限制，此外还添加了更丰富的舞蹈肢体动作。
然而随着市场的需要音乐剧也一直在变化着，从早期十九世纪的轻歌剧、喜剧、黑人剧再到百老汇音乐剧等。
提起“百老汇”大家自然而然就会想到美国的戏剧。
百老汇音乐剧的前身，实际就是黑人的游艺表演、滑稽剧、歌舞杂剧等等，它比较多的受爵士乐、摇摆乐的影响，其舞蹈也有独创的百老汇风格。
可以说，是音乐剧把美国风格的爵士乐和与爵士乐配合得摇摆性很强的舞蹈成功地结合在一起的。
在50、60年代百老汇音乐剧正处于全盛时期，它在强化歌唱、舞蹈、表演、剧情的有机综合功能方面又作了一系列的大胆创新（其中以《西城故事》为首）。
在百老汇音乐剧中，还有不少优秀的摇滚音乐剧作品，如《毛发》、《耶稣基督万世巨星》、《艾薇塔》《租》等等。
《耶稣基督万世巨星》（简称《万世巨星》）仍取材与圣经中的故事。
如果说《约瑟夫的神奇彩衣》是一则圣经童话，热闹纷呈轻松欢快，那么《万世巨星》就是对圣经与信仰的反思，也可以说是圣洁光环下的那抹阴影。
毫无疑问，andrew Webber和Tim Rice这对“黄金拍档”的再次合作就已经为这部音乐剧奠定了一定的高度。
《万世巨星》主要讲述一群年轻人在以色列的沙漠和古迹之中上演一个以耶稣生平事迹为题材的摇滚音乐剧，在这部音乐剧中有“鬼才”之称的韦伯创新地将严肃的宗教故事和前卫的摇滚音乐联系了起来，可以说是一部艺术表现十分大胆、思想性也极为深刻的作品。
剧中耶稣被人性化处理，比旧式圣经片给人更亲切的感觉。
我理解的《RENT》——《吉屋出租》
佳范本。在东方 音乐剧 活力进发之时 ，
会说 ， ‘ 先生 ，你走错了时空隧道 ，我
如 此巨作 登陆北京 ，促使广大 中国观众 可以介绍你跟我的奶奶认识 ，让 她告诉 产生对音乐剧强烈 的热爱 ，并使这种热 你你要找 的地方 ’。” 情生 发成 为 更加 强大 的创 作激 情 ； 同
功 ，但 ，如 果 以现 代 人 的观 点 审 视 ，正
的 元素 ，美 国 乡村 、重 金属 、摇 滚 、 ＲＡＰ ，甚 至还 能 够 看 出少 许 ＨＩ — Ｐ ＯＰ
的影子 。 记得曾看到过一本音 乐杂志 ， 这 样 介 绍 ：作 者 Ｌ ａ ｒ ｓ ｏ ｎ生前 在 谈 到 自己 的音 乐创作 的时候 ，这样讲 ： “ 我的音
的表演过程 中，在音乐的表达上 ，演员 需要具有扎实的美声演唱功底 ，作为欣
学院派音 乐风格为主 ，这种音乐剧追究
赏大众 的观众也不得不配合演员 ，而这
摘 要： 《 Ｒ Ｅ Ｎ Ｔ 》堪称 美国百老 汇音乐剧 中的辉煌传 奇，也是 百老 汇音乐 剧吏上 样却使得音乐剧失去了ｌ 其 固有的个性 魅 的革命 性作 品，其 全新的创作 风格 虽与传 统 的音 乐剧风格大 相径庭 ，却获 得 了非 凡 的成功。 《吉屋 出租 》叙述 的 “ 纽约 爱情故事” ，似乎过 于贴 近生 活，没有遥
乐 没有 格 式 ，就 像 美 国人 的生 活 ，我 们
一
、
音乐剧在中国
２ ０ （ １ ５ 年 １ ２月 ３ 【 】 日在 北 展 剧 场 上
演的纯正百老汇音乐剧《 吉屋 出租 》 ， 是 如 美 国音 乐 剧 协 会 主 席 Ｍ． ｓ Ｊ ａ ｓ ｏ ｎ所 百老汇有史以来革命性 的作 品。它所产 说 ： “《 猫 》也是一个时代 的象征 ，但
吉屋出租文稿
It's my great honor to be on this stage. I'd like to introduce to you the musical rent.《吉屋出租》是近现代作品，反映了当代美国人的生活历程、社会问题、当代年青人所面临的种种压力，积极向上的励志题材。
Rent is a modern work that reflects the life course of contemporary Americans, social problems and various pressures faced by contemporary young people. Rent is a positive inspirational theme musical.《Rent》讲述的是在曼哈顿东村里的租客们从第一年的圣诞夜到第二年的圣诞夜的525600分钟里发生的故事，虽然住在这个地方的租客众多，但是主要的人物关系线很明晰：身患艾滋、挣扎着从毒瘾中解脱出来的音乐家Roger和同样身患艾滋和毒瘾的Mimi，身患艾滋的大学老师Collins 和变装皇后Angel的情侣关系，双性恋者Maureen和她的现女友Joanne还有前男友Mark的三角关系，Benny是他们的前室友，现房东。
故事就在这群“社会边缘人士”中展开了。
"Rent" tells the story of tenants in the east village of Manhattan from the Christmas Eve of the first year to the Christmas Eve of the second year in 525,600 minutes. Although there are many tenants living in this place, the relationship line between the main characters is clear:Roger, a musician suffering from AIDS and struggling with drug addiction, and Mimi, also suffering from AIDS and drug addiction; Collins, a college teacher suffering from AIDS, is in a relationship with Angel, a drag queen; Maureen, a bisexual, is in a triangle with her current girlfriend Joanne and ex-boyfriend Mark; Benny is their former roommate and current landlord.The story unfolds in this group of "social marginals".s是吉屋出租的主题曲，它表达了人心中的爱和温暖，即使音乐剧中的角色是社会边缘团体，不被社会及主流文化所接受，他们心中仍然拥有爱和温暖S is the theme song for rent, which expresses the love and warmth in people's hearts. Even though the characters in the musical are marginalized groups, which are not accepted by the society and mainstream culture, they still have love and warmth in their hearts视频Seasons of Love：当一束暖黄色的光打在舞台上，演员们携起手，站在舞台上饱含深情地唱这首歌的时候，不需要纷繁的道具，不需要华丽的表演，仿佛有一种神秘的力量让观众不由自主的跟着演员轻唱着。
音乐剧吉屋出租赏析
栾教师上课时曾说：他之前最喜爱的音乐剧是《歌剧魅影》，直到看了《吉屋出租》，从此开始“移情别恋”，爱上了这部百老汇历史上划时期的作品。
刚听到这句话，我不以为然，我想还有哪一部音乐剧能够比《歌剧魅影》更震撼人心，更引人入胜吗？但是兴奋的心随着丰硕的音乐和真诚的故事怦跳了两节课后，久久不能安静，我发觉，自己已迷恋上这部音乐剧。
音乐剧赏析课后感——《吉屋出租》其实，我对音乐剧的爱好来自于《歌剧魅影》的吸引。
虽只看过电影版，但从此便难忘记那气势宏壮的音乐，那扣人心弦的故事，才华横溢的悲剧英雄魅影，美貌动人又勇敢仁慈的克里斯汀，更被那魔幻般的气质深深折服。
我想，将如此一个跌荡起伏的故事在舞台上淋漓尽致的表现出来，该是如何的出色。
因此，便对音乐剧有了极大的爱好，可是，我对音乐剧了解程度还很浅薄，只停留在阅读的层面。
当欣赏《rent》这部剧时，起先感觉很吵，但随着剧情的深切及教师的讲解，直到第一幕M imi要求Roger帮她点亮蜡烛，两人一见钟情，开始深情的对唱《Light My Candle》。
我也被彻地钉吸引了。
回宿舍后，通过上网了查询有关《吉屋出租》的资料，我对这部剧有了更深的了解。
一《rent》的音乐RENT的音乐理念被描述为“将所谓‘X世代’或‘MTV世代’，即二十世纪后期年轻一代的流行音乐与百老汇传统音乐剧形式相结合”，同时这一企划也用意反映现代都市社会中各类各样年轻人的生存状态。
RENT是彻头彻尾的美国现代娱乐的代表，它的音乐结合了各类现代的元素，美国乡村、重金属、摇滚、RAP，乃至还能够看出少量HI-POP的影子。
包括摇滚（Rent）、抒情歌谣（One Song Glory）、恰恰（Light My Candle）、迪斯科（Today 4 U）、探戈（Tango Maureen）、舞曲Pop（Out Tonight）、R&B（Santa Fe）、Show Tune（La Vie Boheme）、福音音乐（Seasons of Love）、民谣（Without You）……等等。
音乐剧《吉屋出租》的文化解读
作者： 雷玲[1]
作者机构： [1]昆明理工大学津桥学院,云南昆明650106
出版物刊名： 戏剧之家
页码： 8-11页
年卷期： 2021年 第4期
主题词： 《吉屋出租》;对抗;隐喻
摘要：乔纳森·拉森的《吉屋出租》是上个世纪90年代产生在美国的一部极具影响力的音乐剧.该剧不仅融合了多种元素和多种音乐风格,体现了极强的现代性;而且该剧的戏剧结构中富含各种对抗和冲突,剧本、台词、表演细节等多处含有隐喻,体现了较强的思想性和文化性.本文将以该剧的剧本为主要研究对象,结合百老汇舞台呈现,对文本及舞台表演中的文化对抗及隐喻性因素进行分析,揭示该剧更深层次的思想及文化内涵.。
音乐剧吉屋出租观后感
音乐剧《吉屋出租》观后感哎哟喂，看完《吉屋出租》这部音乐剧，我这心里头啊，就像是被温柔的小手挠了一把，又痒又暖，说不出的滋味！你说这音乐剧咋就这么有魔力呢？一开始，灯光一亮，舞台上的布景简洁得不能再简洁，几栋楼，几条街，可就是把那纽约的喧嚣和寂寞给演活了。
角色们一登场，嘿，那一个个的眼神，仿佛能直接穿透屏幕，跟你对话似的。
特别是那首歌儿一响，“Seasons of Love”，哎哟，我的妈呀，瞬间就被拽进了他们的世界里，心里头那个共鸣啊，砰砰直跳！里面的故事，说的是一群在艾滋阴影下挣扎的年轻人，本该是朝气蓬勃的年纪，却得面对生命无常的玩笑。
可你猜怎么着？他们没怂！反而用歌声、笑声，还有那份对生活的热爱，硬是把苦难的日子过得五彩斑斓。
特别是Mimi和Roger的爱情线，看得我又哭又笑的，俩人那爱得死去活来的样儿，简直就是在告诉我们：就算明天是世界末日，今天也得好好爱一场！最让我印象深刻的是那些音乐，每一首都像是从心底里掏出来的，旋律一起，就能直接戳中你的泪点或者嗨点。
特别是那首“One Day More”，全体演员齐上阵，那个气势，那个情感爆发，简直是要把屋顶都给掀翻了！我坐在那儿，心想：这不就是艺术的力量嘛，能让人笑着流泪，也能让人哭着找到希望。
散场的时候，我还沉浸在那份感动里，久久不能自拔。
说实话，这音乐剧不仅仅是看了个热闹，它更像是给我上了一课，关于生活，关于爱，关于坚持。
走回家的路上，我还在哼着那些旋律，心里头琢磨着：咱也得像他们那样，不管遇到啥困难，都得唱着歌儿往前走，活出自己的色彩！总之，《吉屋出租》这部音乐剧，给我留下的不仅仅是视觉和听觉的享受，更是一种心灵的触动。
要是你还没看过，真心推荐你去感受一下，保证让你不虚此行！。
论音乐剧《吉屋出租》独唱唱段艺术特征
节奏与节拍
节奏：音乐剧《吉屋出租》独唱唱段的节奏丰富多样，通过变换节奏来表达情感和营造氛围。 节拍：独唱唱段通常采用常规的节拍形式，如四四拍、四三拍等，但也有一些非常规的节拍运用，如切分音、 连续切分等，增强了音乐的动感和表现力。
调式与调性
调性：频繁转调，展现旋律 的丰富变化
调式：采用多种调式，突出 音乐剧的多元化风格
的全球发展。
XX
THANK YOU
汇报人：XX
汇报时间：20XX/01/01
情感表达
音乐剧《吉屋出租》中的独唱唱 段通过旋律、节奏和歌词来传达 角色的情感。
独唱唱段通过音乐和歌词的配合， 将角色的情感推向高潮，使观众 产生共鸣。
添加标题
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独唱唱段在表演中注重声音的控 制和情感的投入，以充分展现角 色的内心世界。
独唱唱段的情感表达与剧情紧密 相连，为剧情的发展提供有力的 支撑。
添加标题
独唱唱段在音乐剧《吉屋出租》 中具有深刻的文化内涵，它们 反映了社会现实和时代背景， 同时也传达了作者对人性、爱 情和社会问题的思考。
添加标题
独唱唱段在音乐剧《吉屋出租》 中具有广泛的影响力，它们不 仅在音乐剧领域内备受赞誉， 同时也吸引了广大观众的关注 和喜爱。
PART 3
独唱唱段音乐特征
旋律特点
旋律优美动听，具有高度的艺术感染力 旋律与歌词紧密结合，表达情感丰富 旋律线条清晰，易于记忆和传唱 旋律变化多样，展现音乐剧的戏剧性
和声运用
丰富的和声运用，展现音乐剧的独特魅力 运用多种和声技巧，如转调和离调，增强音乐的表现力 和声的色彩变化，为独唱唱段增添丰富的音乐层次 和声与旋律的有机结合，突显独唱唱段的情感表达
赏析音乐剧《吉屋出租》
音乐剧《吉屋出租》的创作特点宋体，四号，每页30行每行38字课程论文排版要求可选择从这些方面进行论述：1.剧本，2.音乐，3.歌词，4.舞蹈，5.舞美6.声光等等《吉屋出租》这部创作于上世纪90年代的百老汇经典音乐剧，堪称百老汇音乐界上的辉煌传奇，之所以堪称传奇，之所以如此受欢迎，是因为它勾勒出了艺术家挣扎的人生百态，诉说了动人的爱情故事，在音乐素材上更打破了传统百老汇剧场的模式，涵盖了丰富的音乐类型与元素，该音乐剧归类为摇滚音乐剧，这就是一特色与改变，下面我将就此音乐剧进行剧本、音乐、舞台等几个方面的论述。
这部摇滚音乐剧，以现实生活为题材，贴近观众的心理，剧中角色虽多，人物关系看上去虽然复杂，但在剧本创作者的有条不紊的逻辑下整理得清晰不繁琐，各类型的社会人物都出现在该剧中，对于生活的压迫，爱情的抉择，性取向的困扰，病痛的折磨，都没有让他们放弃生活，悲剧与喜剧并存，转换，而喜剧的出现更加衬托出悲剧的悲。
该剧将真实的人生境况和周围朋友的生活点滴搬到了舞台上，从而造就了一个由不同文化、经济、性向和音乐拼贴而成的世界。
剧本当中，出现许多生活语言，包括粗鲁的脏话，这些都是与以往的传统音乐剧的区别。
音乐剧开篇是以Mark在圣诞夜决定开拍一部没有剧本的影片开始，进而引出一系列角色，通过人物之间的连环关系，慢慢对该剧进行展开。
从Mark提醒Roger记得服用他的抗艾滋病药，得知Roger是一名艾滋病患者，艾滋病在剧中出现在多个人身上，一群在生活中拥有着不同困难的人住在同一个地方，剧中每一场介绍的都是生活中不同的人物关系，不同的生活写照，在观众看来既容易接受，也不会造成少数人观看看得懂的东西，也不会成为以前上流社会才能欣赏的东西，对于社会的发展，到了上世纪90年代，社会阶级性的改变，很多艺术都趋向于社会性发展，贴近下面阶层大众的生活。
创作者创作的这部音乐剧在另一方面也表现出了他们在生活中出现的困扰，表达出了他们自己的真实想法，这部音乐剧在多个人的分工合作下，拿生命在热爱它，而创作出来的，我想这也是该剧受欢迎的原因之一。
音乐剧《租》人物戏剧形象及唱段特征分析
音乐剧《租》人物戏剧形象及唱段特征分析作者：陶攀来源：《东方教育》2017年第03期（湖南师范大学音乐学院学科教学专业）摘要：音乐剧《租》人物戏剧形象及唱段特征的分析，其由剧中人物的戏剧形象特征分析以及相对应的唱段音乐风格、旋律、创作动机等音乐特征分析，以及戏剧形象特征與唱段音乐特征之间的关联作用与表现等组成。
关键词：音乐剧；人物；唱段特征（一）安琪儿：《Today for you》安琪儿人如其名，是整部剧中的天使。
他性格随和，大方开朗，善良热情，虽然他是个同性恋，且患有艾滋病，但他内心阳光，不畏惧他人的眼光，对生活充满热情，赢得了所有朋友的喜爱，并收获了与柯林斯真挚的爱情。
平安夜晚上，从外地回来的柯林斯遭到了歹徒的抢劫，在街头打鼓的安琪儿看到了受伤的柯林斯便伸出了援助之手，带他回去包扎。
安琪儿大方地介绍了自己女性化的名字，还告知了柯林斯自己是艾滋病患者的情况。
得知柯林斯也同为艾滋病患者，两人的距离一下子拉近了。
柯林斯把安琪儿带到了马克和罗杰同租的屋子，把安琪儿介绍给大家认识。
伴随着竖琴的伴奏，安琪儿穿着圣诞老人的衣服，戴着假发，踩着高跟鞋风情万种地走了出来，唱段正式开始。
唱段的第一句就是“Today for you，tomorrow for me”。
在演唱“today”的“day”时，安琪儿故意提高了音调，而且唱在强拍上（见谱例1）。
因为他是异装癖，此时男扮女装，提高音调有利于他模仿女生的音色，更贴近于他的形象。
谱例1：柯林斯夸奖安琪儿打鼓非常棒，罗杰问他是否在街头卖艺。
然后安琪儿便开始通过一段说唱来介绍赚钱的整个过程。
在这段说唱中，节奏以八分音符的平稳进行为主，但也在一些重要词句上用了切分节奏来突出。
在一段精彩的舞蹈及打击乐演奏之后，安琪儿开始述说他和柯林斯的相遇过程。
当唱到“Where he was moaning and groaning on the cold concrete”时，安琪儿特意把句末的“cold concrete”唱得很轻，以此来给受伤的柯林斯一种安抚和表达爱意的情绪。
音乐剧吉屋出租观后感
音乐剧吉屋出租观后感受
哎哟喂，各位小伙伴们，你们知道吗？昨晚我跑去看了那部传说中的音乐剧《吉屋出租》，简直是要把我感动得稀里哗啦的！一开始吧，我还心想，这不就是个讲租房故事的音乐剧嘛，能有多大的水花？结果，嘿，我这脸被打得啪啪响，那叫一个响亮！
一进场，那氛围就不对劲了，灯光暗下来，音乐缓缓响起，感觉整个人都被吸进去了。
演员们一开口，哎哟，那声音，直击灵魂啊！特别是那首《Seasons of Love》，听得我心潮澎湃，眼泪差点没绷住。
歌词里说的“五百二十五个六千分钟，怎么花，怎么活”，真的让人琢磨起时间的珍贵来。
剧里的角色，一个个都鲜活得很，就像是你我身边的朋友。
特别是那个为了梦想和爱情在纽约奋斗的小伙子，看得我又是心疼又是佩服。
他们之间的友情、爱情，还有对生活的那份执着，真的让人动容。
特别是那段关于HIV/AIDS的剧情，看得我心里五味杂陈，既难过又充满希望。
最让我印象深刻的是，整部剧没有刻意煽情，却让人在不经意间就湿了眼眶。
它告诉你，生活不易，但总有人愿意为你点亮一盏灯，陪你走过那些艰难的日子。
剧终的时候，全场掌声雷动，我旁边的小姐姐还在抹眼泪呢。
回家的路上，我一直在回味那些旋律和台词，心里暖洋洋的。
说实话，这不仅仅是一场音乐剧，更像是一次心灵的洗礼。
它让我更加珍惜身边的人，更加明白生活的意义。
所以啊，小伙伴们，如果你们有机会，一定要去看看《吉屋出租》。
它不仅仅会让你享受一场视听盛宴，更会让你对生活有
新的感悟。
相信我，这绝对是一次值得的投资，保证你看完，心里头那个美呀，别提多舒坦了！。
如果没有明天——音乐剧《吉屋出租》
762018/8如果年轻的生命随时会消逝，那么你将如何度过每一天？即将在8月底展开中国巡演的音乐剧《吉屋出租》（Rent ）围绕着这一主题，讲述了一群在繁华大都市流浪的艺术家们的悲喜故事。
剧中的无名导演、过气音乐人、舞女、变装皇后、同性恋、双性恋……都是当时非主流的社会边缘人。
他们在纽约租来的房子中，过着有上顿没下顿的穷困日子，还面临着艾滋病的侵蚀，随时会死亡，但他们仍试图在理想与现实之间找到生存缝隙，在爱与死亡阴影的交织中，发出生命的呐喊。
这是一部具有突破性和深刻社会意义的音乐剧，1996年一经上演立即引起巨大轰动，短短三个月就从外百老汇进军百老汇舞台，并获得当年最佳音乐剧、最佳词曲等4项托尼奖以及普利策戏剧奖。
敏锐如果没有明天——音乐剧《吉屋出租》Rent : If there is no tomorrow文：冯珮珺OUTLINE / If your young life is going to die away, how will you spend every day? The musical Rent , which is about to launch its Chinese tour at the end of August, revolves around the theme and tells the story of a group of artists trying tosurvive in a bustling metropolis.© Pangdemonium独特的视角、过耳不忘的音乐、鲜活的人物、真挚的情感，使此剧在竞争激烈的百老汇盛演12年之久。
全剧近30首融摇滚、节奏布鲁斯、福音音乐、探戈等多样风格的歌曲以及本剧剧本，均由乔纳森·拉森（Jonathan Larson）创作，他以普契尼歌剧《波希米亚人》为基础，结合自身和朋友的经历，塑造出了咪咪（Mimi）、罗杰（Roger）、柯林斯（Collins）、安吉尔（Angel）、莫林（Maureen）、乔安娜（Joanne）、班尼（Benny）等一众充满激情的角色。
rent 观后感
《吉屋出租rent》观后感《吉屋出租》是一部音乐剧，有关情感、有关同性恋、三性恋、舞女、艾滋病等主流社会算不能容忍的一群人的生活故事，描述了一群社会上的特殊群体如何在理想和严峻的社会现实之间奋斗，即使面对死亡和艾滋病，仍然能够享受生活和乐观看待生命的故事。
这部影片是在太感人了！！！从小到大，我挺讨厌音乐剧的，认为没什么意思，都没怎么认真看过，哪怕一段，但看老师开始放的这种电影时，还很抗拒，但是随后越来越喜欢，回味性很强，看了rent之后就爱上了每一首歌，每一句歌词！太棒的创作了！它通过影片希望对社会上特殊人群重视起来，剧中有有流浪汉、音乐家、画家还有艾滋病患者。
生活的窘迫并没有让他们丧失做人的尊严，并且为生活、为事业、为爱情而努力奋斗印象最深的除了演员的演唱，更重要的是剧本的感染力。
演员的表演功底令人新生敬佩，感染着每个人，真的很令人心血澎湃。
“凄凉？无望？眼泪？悲哀？收租者的气焰嚣张？租客的忍气吞声？不？闷不过这恼人的困局，那么，狠狠地发泄吧。
把催租的帐单都烧掉！！！将乐谱和剧本都烧掉！！！着火的纸张旋转着从每个窗口飞落地面，是最狂放不羁的精灵！歌声铿锵有里，掷地有声，这是最桀傲的一群。
”通过这些演员表演的这一系列夸张、张狂的、投入的表演，我心里对表演的感受提升了一个台阶。
另类、尖锐直面了社会的最真实的音乐剧，无论是剧情还是演员的投入表演，都深深敲击了我的心。
，同时Angel的死，和Mimi最后的差点分离，也让我感到内心的痛，忽然间就失去啦，才知道该珍惜啦。
真的很感动！！！独自在家的罗杰认识了前来借用火柴的楼下邻居咪咪，咪咪性感迷人，是个脱衣舞女，虽然二人头一次见面，但似乎彼此一见倾心，不久，罗杰就发现咪咪跟自己有着相同的秘密和疾病，二人决定同病相怜，去接受这段已经无法抵挡的爱情，在MIMI对心爱的人表白,被拒绝,绝望的时候,都在恍惚中,仿佛自己就是MIMI的一部分,欣喜和痛苦的感情都在体验着，可见他们演的多有感染力，喜欢剧中的咪咪，感觉好有灵性的演员。
rent经典语录
rent经典语录摘要：一、前言二、经典语录概述三、rent 经典语录详细内容1.乐观主义2.奋斗精神3.人生价值4.团结友爱5.勇敢面对困难四、rent 经典语录对我们的启示五、结语正文：【前言】rent 是一部充满活力和激情的美国音乐剧，自1996 年首演以来，一直深受观众喜爱。
本篇文章将重点介绍rent 中的经典语录，并分析其对我们的启示。
【经典语录概述】rent 经典语录涵盖了许多方面，包括乐观主义、奋斗精神、人生价值、团结友爱以及勇敢面对困难等。
这些语录不仅具有深刻的寓意，还能激发人们积极向上的力量。
【rent 经典语录详细内容】1.乐观主义- “生活就像一首歌，你得好好唱。
”- “即使天空灰暗，我们心中仍有阳光。
”2.奋斗精神- “勇往直前，永不言弃。
”- “在黑暗中寻找光明，这就是我们的使命。
”3.人生价值- “我们来到这个世界，是为了让生活更美好。
”- “生命短暂，让我们珍惜每一刻。
”4.团结友爱- “我们都是一家人，让我们一起携手前行。
”- “朋友，是你在这座城市里最珍贵的财富。
”5.勇敢面对困难- “即使痛苦万分，我们也要勇敢面对。
”- “在困难面前，我们永不退缩。
”【rent 经典语录对我们的启示】rent 经典语录不仅为我们呈现了剧中人物的精神风貌，还为我们指引了前进的方向。
乐观主义和奋斗精神能帮助我们克服困难，实现人生目标；人生价值让我们明白珍惜时光的重要性；团结友爱则提醒我们要珍视人际关系，互相支持；勇敢面对困难则教会我们不畏艰难，勇往直前。
【结语】rent 经典语录给我们带来了无尽的启示和力量。
音乐剧《吉屋出租》的“现实主义”色彩
音乐剧《吉屋出租》的“现实主义”色彩作者：章涵来源：《艺术评鉴》2021年第01期摘要：《吉屋出租》是20世纪90年代百老汇最具代表性的摇滚音乐剧。
该剧以独特的视角讲述了社会最底层人物的生活状态与方式。
其音乐风格涵盖了多种流行元素，将敏感度极高的社会舆论性话题搬上舞台，在美国音乐剧发展中也有着不可小觑的地位。
关键词：《吉屋出租》摇滚音乐剧社会话题中图分类号：J805文献标识码：A文章编号：1008-3359（2021）01-0140-04在20世纪60年代后期，由于美国颓废青年反抗情绪高涨，出现了一部摇滚音乐剧《毛发》，其打破“老派”音乐剧的勇气以及带有革新性质的姿态，使得它在音乐剧历史上占有很高的地位。
90年代，摇滚音乐剧《吉屋出租》（又名《租》）诞生，有评论家说，该剧可以视为“摇滚三部曲”的最后一部，前两部则是《毛发》和1975年的《合唱班》。
这三部音乐剧都根据60年代的摇滚乐和以描写百老汇一群生活艰苦的“吉普赛人”似的艺术家们的生活。
还有评论称“《毛发》将摇滚乐带进了音乐剧中，而真正使其成为一种流派的却是《吉屋出租》”，这几部剧都反映了年轻一代人的新追求。
如此“新类型”音乐剧在众多传统作品中闪亮登场，成为百老汇中具有里程碑意义的作品。
一、《吉屋出租》概况音乐剧《租》是由美国剧作家乔纳森·拉森创作的一部摇滚音乐剧，也是普契尼歌剧《波西米亚人》又名《艺术家的生涯》的现代版。
《吉屋出租》1996年4月首演于纳德兰德剧院，拿下了同年托尼奖的最佳音乐剧、最佳剧本奖和最佳原作乐谱奖等十几个重要奖项，迄今为止，共上演了5124场。
自推出以来，《吉屋出租》成为百老汇音乐剧第八个“保留”剧目。
在美国音乐剧史上，首次将同性恋、艾滋病等“个性”话题搬上舞台，“仿佛是一道曙光照亮了百老汇音乐剧未来之路”。
《租》剧之后，颠覆了以安德鲁·韦伯作品为代表的较为传统风格作品一枝独秀的局面。
其在百老汇音乐剧史上并非第一部摇滚音乐剧，但却被视为摇滚音乐剧的“元老”，甚至有评论家将这部具有“是非”的作品看作是美国音乐剧史上的第二个《俄克拉荷马》。
揭开波西米亚的外衣
揭开波西⽶亚的外⾐ —— 芝加哥⼩剧场版《租》（Rent）剧评揭开波西⽶亚的外⾐ —— 芝加哥⼩剧场版《租》(Rent)剧评来芝加哥⼀年半的时间，⼤⼤⼩⼩的⾳乐剧看了不少。
芝加哥的⾳乐剧⼤约分为两种类型，⼀种是百⽼汇的巡演剧⽬。
它们占据市中⼼的⼏家⼤剧院，演出制作与百⽼汇版基本⽆异，但演员阵容⽐原版要弱不少；另外⼀种就是本地⼩剧院的戏。
这些戏有些是原创的，也有复排百⽼汇的剧，但在制作⽅⾯会有⾮常⼤的改动。
以上两种类型我都看了不少。
巡演剧⽬有些中规中矩，有些则完全不值昂贵的票价。
倒是⼩成本、低票价的本地剧⽬常常带来惊喜。
这⼀是因为⼩剧场⾥观众席离舞台⾮常之近，⼆是因为这些⼩剧院往往敢于打破原版的固定思维，创造出对经典剧⽬的全新演绎。
最近上演的《租》就是其中⼀例。
《租》由“关于脸⾯”剧团上演。
这个剧团专门排演LGBT（同性恋、双性恋、变性⼈）群体的剧⽬。
剧场很⼩，也就是⼀间⼤教室那么⼤。
两侧是观众席，⼤约能容纳100⼈左右。
没有舞台，中间的⼀条露着⽔泥地⾯的空地就是表演区。
道具也极其简单：开场的时候只有⼀张破得⼏乎露着棉花的沙发床，和⼀个同样很破的超市⼿推车。
演员的扮相也和百⽼汇版以及电影版的风格⼤相径庭。
在百⽼汇版和电影版中，主配⾓们虽然贫穷，但是都还不失艺术家的调调：⾐着亮丽，讲究搭配，发型⼀丝不苟。
⽽在这⼀版中，帅哥美⼥路线被彻底抛弃。
两名男主⾓都是⾝材瘦⼩、破⾐烂衫，留着络腮胡⼦。
Mark还戴着⼀顶⼤毡帽⼦，给⼈⼀种“塔利班游击队员的感觉”⼥主⾓Mimi是⼀名留着“刺⼉头”，长相凶巴巴的⿊⼈⼥演员。
男配⾓Angel的形象更是被彻底颠覆，从⼀个⼩巧精致的“伪娘”变成了谢顶的中年⼤叔。
其他演员，包括龙套⾓⾊们，也⽆不是相貌平平，穿着符合“城乡结合部美学”标准的服装。
这样的舞台和服装设计，⽆⼀不让⼈担⼼这个制作将是⼀个超级⼭寨的版本。
但当演出开始之后，我才发现这是导演的刻意安排。
原版的《租》呈现给我们的是⼀个波西⽶亚式的故事，⾓⾊们虽然有⾟酸痛苦，但仍不失浪漫主义的⽣活格调。
音乐剧赏析——《吉屋出租》
音乐剧赏析——《吉屋出租》我对音乐剧的兴趣来自于《歌剧魅影》的吸引。
那气势宏壮的音乐，那扣人心弦的故事，才华横溢的悲剧英雄魅影，美貌动人又勇敢善良的克里斯汀，更被那魔幻般的气质深深折服.我想，将这样一个跌宕起伏的故事在舞台上淋漓尽致的表现出来，精湛的唱功。
华丽的舞台还有完美的表演。
该是怎样的精彩。
所以，便对音乐剧有了极大的兴趣，但是，我对音乐剧了解程度还很肤浅，只停留在浏览的层面。
直到看了《吉屋出租》，开始“移情别恋”爱上了这部百老汇历史上划时代的作品。
刚开始卿青老师让我们看这部音乐剧的时候。
我不以为然，我想还有哪一部音乐剧可以比《歌剧魅影》更震撼人心，更引人入胜吗？然而当第一声音乐出来的时候。
我的心就一直随着丰富震撼的音乐和故事怦跳了几节课，我发现，自己已经迷恋上这部音乐剧。
当欣赏《吉屋出租》这部剧时，随着剧情的深入及老师的讲解，第一幕Mimi要求Roger帮她点亮蜡烛，两人一见钟情，开始深情的对唱《Light My Candle》。
我也被彻地吸引了。
回宿舍后，通过上网了查询有关《吉屋出租》的资料，我对这部剧有了更深的了解。
《吉屋出租》创作于20世纪末，作者Jonathan Larson在决定创作该剧之后，Larson以全部身心投入其创作，进行了大量的改写更动。
他用自己的生命实现了他作为艺术家的梦想，他用一部杰出的音乐剧讲述了发生在他自己身上的真实的故事，遗憾的是，JonathanLarson并未得见自己作品辉煌的那天，在公演的前一天晚上，突然病逝，年仅36岁。
这本就为这部剧加上浓重的一笔。
颇具戏剧意味的是，《吉屋出租》这部音乐剧所要传达给世人的主题是“活在当下”，而他也用自己的生命完美的诠释了自己的作品。
下面我就自己的理解，通过几个方面来说一下自己对这部作品感受一时代背景戏中的时代背景也是如此。
作品中探讨了毒品、同性恋、艾滋病、社会贫富差距等诸多应时的社会话题。
纽约东部的一个小镇，生活着一群社会边缘人：吸毒者、同性恋、双性恋、异装癖、脱衣舞女、艾滋病人……然而这群不被社会接受的人却有着常人难以想象的意志，为了生存，为了活下去，他们与主流社会，与自身命运不断地抗争着。
音乐剧RENT赏析
音乐剧赏析结课论文《RENT》赏析学院：人文与法学学院年级专业：12法学2班学号：***********姓名：***选课时间：周四音乐剧《RENT》赏析摘要：作为全美百老汇音乐界上世纪90年代的辉煌传奇，【1】摇滚音乐剧《RENT》带给人们很多感动与思考。
本文对剧情和音乐风格做一个简介和赏析，并通过对人物形象的认识和其中的歌曲谈论一下自己的感受。
关键字：剧情音乐风格人物印象歌词里的涵义感受现实意义一、剧情简介与赏析《RENT》记录了1989年圣诞节至1990年圣诞节这一整年以来一群纽约客的生活。
失去前女友的摇滚乐手Roger,挣扎的制片人Mark,有海洛因毒瘾的艳舞女郎Mimi,双性恋表演艺术者Maureen,支持无政府的大学教师Tom Collins,街头打击乐者兼变装皇后Angel，正直的律师Joanne,不念旧情的房东Benny。
【1】八个个性鲜明的租客，在艾滋，毒瘾，死亡，同性恋，双性恋混杂的灰暗阴冷的纽约东部，演绎着他们的爱情与美好，梦想与坚持，生命与离去。
Mark镜头下这部没有剧本的纪录片，表面上似乎充斥着各种反社会主流的挣扎与混乱，但事实上它又是如此的真实与鲜活。
故事中充满着冲突与转折，人物及其生活的百态与元素丰富又迥异的音乐风格的转换碰撞出一簇簇耀眼的火花，照耀出你心底那份对生命之厚重，梦想之珍贵，情感之美好的敬畏，渴望与珍惜。
二、音乐风格简介与赏析《RENT》所蕴含的情感与内涵在剧中总是伴着不同的音乐风格得到表达与升华。
摇滚乐，福音歌，蓝调，咏叹，说唱叙述；愤怒，宣泄，俏皮，反叛，狂欢，热闹，悲伤，温暖，感人。
其中音乐元素之多与转换的紧凑让人应接不暇，却与剧情紧密地融合在一起，让人感受不到违和感。
艺术家们的窘迫不幸与他们歌声中所迸发出的热情与追求形成了鲜明的对比，碰撞出令人难以言表的触动与情感。
也许正如这部剧的作者乔纳森·拉尔森所说：“我的音乐没有格式，就像美国人的生活，我们只有需要，表达的需要、娱乐的需要，音乐是我的梦想，梦想的颜色就是我音乐的颜色，表达我们这一代美国人共同梦想的需要，就是我的音乐的需要，我用音乐表达生活的爱”。
rent经典语录
rent经典语录摘要：一、前言二、经典语录的来源三、经典语录的内容1.激励与奋斗2.人生哲理3.情感与成长4.梦想与未来四、经典语录的影响五、结语正文：【前言】rent（中文名《吉屋出租》）是一部描绘了纽约东区一群年轻人生活的音乐剧。
自1996年首演以来，rent深受全球观众喜爱，获得了包括托尼奖在内的多个大奖。
本篇文章将带领大家领略rent中的经典语录，感受其背后的深刻内涵。
【经典语录的来源】rent是一部具有强烈现实主义色彩的音乐剧，其故事灵感来源于普契尼的歌剧《波西米亚人》。
rent讲述了在纽约东区的一群年轻人，他们面临着生活的压力、病痛的折磨、爱情的纠葛以及梦想的追求。
这些经典语录正是从rent这部作品中精炼而来，充满了对生活的热爱、对理想的执着和对人性的剖析。
【经典语录的内容】【激励与奋斗】rent中的经典语录充满了对生活、对梦想的激励。
如：“生活就像一场战斗，要么赢，要么死！”这句话鼓励人们勇敢面对生活的挑战，努力奋斗，追求自己的梦想。
【人生哲理】rent中的经典语录富含人生哲理。
如：“时间是一个贼，它偷走了我们的青春，却教会了我们成长。
”这句话提醒人们珍惜时间，从成长中汲取智慧。
【情感与成长】rent中的经典语录涉及情感与成长的主题。
如：“爱是一种信仰，它让我们变得强大。
”这句话表达了爱情对于个人成长的重要意义，鼓励人们勇敢去爱，从爱情中汲取力量。
【梦想与未来】rent中的经典语录关注梦想与未来。
如：“我们生来就是为了梦想，为了那个遥不可及的未来。
”这句话鼓励人们坚持梦想，勇敢追求美好的未来。
【经典语录的影响】rent的经典语录为观众带来了深刻的启示和影响。
这些语录不仅激发了观众对生活的热爱和追求梦想的勇气，还使人们更加关注艾滋病等社会问题。
rent的经典语录成为了许多人的人生座右铭，为他们在困境中找到前进的动力。
【结语】rent的经典语录以其独特的魅力，影响了一代又一代的年轻人。
seasons of love的概念 -回复
seasons of love的概念-回复Seasons of Love的概念是指音乐剧《Rent》中的一首歌曲，这首歌以365天为尺度，探讨了人们对于爱与生命的不同理解和表达方式。
Seasons of Love强调了用时间去定义和衡量爱的重要性，无论是短暂还是永恒，每个人都需要用时间去感受生活中爱的存在。
首先，让我们来了解一下《Rent》这部音乐剧的背景和主要情节。
《Rent》是由乔纳森·拉尔森创作的一部美国音乐剧，于1996年首次上演，并在后来的几十年中成为全球范围内备受推崇的作品。
该剧讲述了在纽约市东村地区发生的一系列故事，描绘了一群艺术家、音乐家和表演者在抵抗艾滋病和贫困等问题的同时，追求自由和爱的生活。
《Seasons of Love》是该音乐剧中最著名的歌曲之一，也是该剧的主题曲之一。
这首歌由角色安吉尔（Angel）的朋友们演唱，他们希望通过歌曲来纪念和表达对于生活中所经历的喜怒哀乐的理解和回忆。
歌曲以365天为单位，探讨了人们对于时间、爱和人生意义的思考。
那么，Seasons of Love究竟在表达什么呢？这首歌的核心理念是：爱可以用时间来衡量。
在歌曲中，365天被用作标准单位，艺术家们用不同的方式来描述365天中充满爱与情感的每一刻。
歌词中有提到："How do you measure, measure a year?In daylights, in sunsets, in midnights, in cups of coffeeIn inches, in miles, in laughter, in strife"。
这表明了一年的长度可以从各个方面来衡量，不仅仅是以时间为准，还可以通过日光、日落、午夜，或是每天喝的咖啡数量、经历的旅程、欢笑与困扰来计算。
这概念的重要性在于，Seasons of Love通过一年的时光来印证爱的存在，无论是爱自己、爱他人还是爱环境。
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音乐剧赏析结课论文《RENT》赏析学院：人文与法学学院年级专业：12法学2班学号：***********姓名：***选课时间：周四音乐剧《RENT》赏析摘要：作为全美百老汇音乐界上世纪90年代的辉煌传奇，【1】摇滚音乐剧《RENT》带给人们很多感动与思考。
本文对剧情和音乐风格做一个简介和赏析，并通过对人物形象的认识和其中的歌曲谈论一下自己的感受。
关键字：剧情音乐风格人物印象歌词里的涵义感受现实意义一、剧情简介与赏析《RENT》记录了1989年圣诞节至1990年圣诞节这一整年以来一群纽约客的生活。
失去前女友的摇滚乐手Roger,挣扎的制片人Mark,有海洛因毒瘾的艳舞女郎Mimi,双性恋表演艺术者Maureen,支持无政府的大学教师Tom Collins,街头打击乐者兼变装皇后Angel，正直的律师Joanne,不念旧情的房东Benny。
【1】八个个性鲜明的租客，在艾滋，毒瘾，死亡，同性恋，双性恋混杂的灰暗阴冷的纽约东部，演绎着他们的爱情与美好，梦想与坚持，生命与离去。
Mark镜头下这部没有剧本的纪录片，表面上似乎充斥着各种反社会主流的挣扎与混乱，但事实上它又是如此的真实与鲜活。
故事中充满着冲突与转折，人物及其生活的百态与元素丰富又迥异的音乐风格的转换碰撞出一簇簇耀眼的火花，照耀出你心底那份对生命之厚重，梦想之珍贵，情感之美好的敬畏，渴望与珍惜。
二、音乐风格简介与赏析《RENT》所蕴含的情感与内涵在剧中总是伴着不同的音乐风格得到表达与升华。
摇滚乐，福音歌，蓝调，咏叹，说唱叙述；愤怒，宣泄，俏皮，反叛，狂欢，热闹，悲伤，温暖，感人。
其中音乐元素之多与转换的紧凑让人应接不暇，却与剧情紧密地融合在一起，让人感受不到违和感。
艺术家们的窘迫不幸与他们歌声中所迸发出的热情与追求形成了鲜明的对比，碰撞出令人难以言表的触动与情感。
也许正如这部剧的作者乔纳森·拉尔森所说：“我的音乐没有格式，就像美国人的生活，我们只有需要，表达的需要、娱乐的需要，音乐是我的梦想，梦想的颜色就是我音乐的颜色，表达我们这一代美国人共同梦想的需要，就是我的音乐的需要，我用音乐表达生活的爱”。
因为每一首歌都是最真真切切的表达的需要，是用音乐所表达的对生活的爱，所以才在那么丰富的形式下显得如此和谐而特别。
三、人物印象影片以黑暗中的八束灯光开场，伴着《seasons of love》的旋律，灯光下主人公的面孔渐渐明朗起来，老师用鼠标一边跟着场面的移动，一边指着其中的人为我们介绍，名字，性取向，患艾滋病与否，职业，人物关系…对他们的认识也就这样开始了。
●MARK故事以一个镜头里的画面来展开，而镜头的主人是MARK,令我印象最深刻的是MARK在听完家里人给他的关于记得关好电磁炉，还有讽刺甩掉他的Maureen的留言后，对ROGER说的一段话：“你知道，有时候我们穷的苦哈哈，有冷又饿，我会自问‘为什么我还要呆在这里’。
然后当他们打来的时候，我就记起来了。
”MARK说的也许是因为梦想与心中的追求吧。
在这群处于边缘地带的艺术家中，MARK应该算做最“正常”的了，他家庭正常，身体健康，性取向正常，可以有一份很稳定的工作，但正如他自问，他为什么还一直呆在这里，忍受寒冷与饥饿？剧中总有MARK举着摄像机在纪录他身边所发生的事的场景，一开始擦车的老汉被车主赶走，Maureen抗议的场面，大家在圣诞节欢庆的场面，还有保留在剧尾播放的录像里最终病逝的ANGEL的脸庞…我一直觉得MARK在剧中是那个主演“梦想”这个元素的人，他一直在默默地纪录身边的人和事，也是剧中少有的和其他然没有过多冲突的人，以自己的方式爱着守护着身边的这个“家”，在为“腥八卦”工作了一段时间后，又毅然决定停止那庸俗的游戏，听从心里ANGEL的声音，听从自己内心的声音。
●ROGER摇滚乐手ROGER在剧中一开始是比较挣扎的形象的吧，和她一样患有艾滋病的前女友最终死去，在疾病面前，他只一心想写一首能成为荣耀的歌，对其他事情变得死心，抗拒去接受新的爱。
天台上，ROGER的那首《one song glory》唱出了过去的美好，也唱出了那种美好在他现在的心中留下的心酸与伤痛，像歌词里写的“from the pretty boy frontman,who wasted opportunity”(从一个帅气的乐队主唱，成为一个罹患艾滋的可怜虫)。
也许每个人都有值得自己骄傲自豪的时候，但当有一天它在你的生命里成为了遗憾，你是否会畏惧再次打开心扉，是否有想写onesong glory 却不能的心墙。
而最后,当ROGER 得知MIMI也是艾滋患者后，他才敞开心扉和她一起。
ROGER 和MIMI两次重新走到了一起，第一次是ROGER打开了艾滋带来的心结后接受了MIMI，第二次是当ROGER离开MIMI和小伙伴们后，发现自己真正离不开什么的时候。
两次两人都对唱了《I SHOULD TELL YOU》，第二次更为深刻与真切，我觉得在第二次的时候才是Roger真正重新学会像MIMI一样放手去爱的时候，回到了自己的爱人与朋友身边，不再听不见其他的声音。
（“And the songwriter cannot hear”）●MIMI最开始打动我的歌是MIMI唱的《no day but today》。
“THERE ISNO FUTURE/THERE IS NO PAST/I LIVE THIS MOMENT AS MY LAST/THERE IS ONLY US/THERE IS ONLY THIS/FORGET REGRET/OR LIFE IS YOURS TOMISS/NO OTHER ROAD/NO OTHER WAY/NO DAY BUT TODAY”(不要希冀未来，不要耽溺于过去，我把这一刻当作我的最后一刻，把握人生，活在当下，不要后悔，不然会错过美好人生，没有别的路，没有别的选择，我们只有今天)。
我觉得这首歌既唱出了具有治愈的意义，也唱出了MIMI的特点，敢于去爱，活在当下，她就像一只黑夜里的猫，妖娆，及时行乐，虽然也有自己的包袱，却把握现在，活在当下。
●ANGEL和COLLINS在我眼里，ANGEL是一个象天使一样的艺术家，即使最后因为艾滋病死去，他在人们心中还是留着正面的力量。
像MARK挣扎于梦想与现实时，在《what you own》一直重复唱着的，“ANGEL’S VOICE IS IN MY EAR”,是他给了他力量。
追悼会上每个人都在眼泪与不舍中致上了对ANGEL的悼词，他富有创意，是名副其实的变装皇后，他的打鼓艺术与俏皮活泼的舞蹈令人不禁绽开笑容。
他和坚持自己的思想与生活方式的COLLINS是剧中不可或缺的暖色调，地铁上的《SANTE FE》，大街上的《I WILL COVERYOU》，那么地温暖和轻快，COLLINS在ANGEL生命的最后依旧相依相守,他们是被其他主人公所羡慕的真爱.●MAUREEN和JOANNEMAUREEN和JOANNE是一对各自都很有个性的情侣。
两人在婚礼上对唱的“take me or leave me”很特别地突出了这种个性，MAUREEN的表演放荡不羁，总能成为人们注目的焦点，JOANNE始终如一，生活做事规律，是个正直的律师，一个需要自由，一个喜欢掌控，两人的个性撞出了激烈的火花，却也在最后在ANGEL的墓地前回归了爱这个主题。
●Benny如果说其他人是边缘化的艺术家，那么BENNY就是一个忧虑生活的现实者吧。
也许他也是我们之中很多人的写照吧，有多少人是像他一样，在生活面前最终将现实排在了梦想的灵魂前面。
一千个观众有一千个哈姆雷特，你在屏幕前看到了什么，有触碰到了什么，他们教会了你一些东西，唤醒了一些东西，让你重新找回和收获了一些东西。
四、写在歌里的人生●《what you own》MARK和ROGER在《what you own》中这样唱道“The filmmaker cannot see/And the songwriter cannot hear/ Yet I see Mimi everywhere/Angel's voice is in my ear/…And when you're living in America/At the end of the millennium/You're what you own!/So I own not a notion/I escape and ape content/I don't own emotion -- I rent”（拍电影的看不清世界，写歌的听不清其他声音,我听见ANGEL的声音，我看见咪咪的身影…当你住在美国，世纪末的美国，成功代表一切，所以你出卖了自己的灵魂，假装很有内涵，丢失了自己的情感，只留下空荡荡的躯壳）这首歌唱出了两人的挣扎，也在最终唱出了重新回归到能让自己“昂首挺胸”的地方的决定。
这首歌最后的单词“RENT”显得如此厚重，感觉一整个故事就装在了歌词里，20世纪末的美国，成功代表着一切的现实与出卖灵魂，假装内涵，丢失自我的冲突在MARK和ROGER的歌声里表现得淋漓尽致。
●《WILL I》“WILL I LOSE MY DIGNITY,WILL SOMEONE CARE,WILL I WAKE TOMORROW,FROM THIS NIGHTMARE”一群艾滋病患者围坐一起唱的这首歌，唱出了无助，孤独和迷茫。
重复的那句“WILL I LOSE MY DIGNITY”是这样地触人心弦，“dignity”是一个厚重的词，“我会失去我的尊严吗？会有人在乎吗？明天我是否会从这场噩梦中醒来？”这样的轻声询问是如此的悲怆有力，生活是否有时候想一场梦魇，让你发出这样无力的叩问。
而其间穿插的“NO DAY BUT TODAY”的歌声也许是最温暖的回应吧，“不要希冀未来，不要耽溺于昨天，我把这一刻当作我的最后一刻，把握人生，活在当下，不要后悔，不然会错过美好人生，没有别的路，没有别的选择我们只有今天。
我无法掌控我的命运，我相信我的命运，人生的唯一目的，就是好好活下去。
”●《SEASONS OF LOVE》这首在片头和片尾都想起来的歌，在圣诞节大家团聚一团的时候，在大家追悼ANGLE的时候响起的主题曲，唱出了叩动心扉的力量。
52万5600分钟，52万5600分钟的珍贵时光，你该如何计算消逝的时间？你该如何记录你的一年？何不用爱去记录感动？人生是条很长很长的路，你也许会遇到很多很多的关卡，或许有时你会觉得难以继续，或许有时你会觉得自己如此卑微，或许你还在租借理想和灵魂的边缘，不要忘记爱，爱是个美好的词，让它住在你心中伴你走过四季。