岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》优质课件

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历史:第10课《梨园春秋》课件(岳麓版必修三)市公开课获奖课件省名师示范课获奖课件

历史:第10课《梨园春秋》课件(岳麓版必修三)市公开课获奖课件省名师示范课获奖课件

第10课 梨园春秋
2023年8月18日,贵州傩戏傩文化馆在贵州省 安顺市平坝县天龙镇落成。该馆藏有上百面精致 旳地戏脸谱以及演地戏使用旳法器和道具等。贵 州省拥有苗族、土家族、仡佬族、汉族等民族旳 傩堂戏、彝族旳撮泰吉、汉族和布依族旳地戏等 丰富旳傩戏傩文化资源。图为几位头戴面具旳农
第10课 梨园春秋
第10课 梨园春秋
关汉卿
《窦娥冤》插图
第10课 梨园春秋
《窦娥冤》插图
连环画《窦娥冤》
第10课 梨园春秋
京剧《窦娥冤》剧照
越剧《窦娥冤》剧照
第10课 梨园春秋
电视剧《窦娥冤》海报
第10课 梨园春秋
戴敦邦《窦娥冤》(国画)
第10课 梨园春秋
白朴
白朴(1226—1306),元代戏曲作 家、词人,隩州(今山西河曲县附近) 人。白朴自幼聪慧,早年习诗赋,后精 于戏曲。白朴杂剧代表作有《梧桐雨》 《墙头立即》《董秀英花月东墙记》等。
泉州南戏以古老乐种“南音”(或称弦管、南曲)旳清唱曲和“指套”为其音乐唱 腔,故亦有“泉腔”之称谓。
泉州南戏较早形成旳剧种有梨园戏与傀儡戏。明清之间,又有布袋戏、高甲戏、打 城戏等剧种相继崛起。这些剧种均以泉州方言演唱,以南音为主要声腔,均属“泉腔” 范围。
早在明代海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔广为流布之时,“泉腔”南音与梨园戏 剧种早已存在,并以其鲜明个性、独特风格挺立于戏曲舞台。
第10课 梨园春秋
南戏博物馆内收藏旳南戏行头
第10课 梨园春秋
南戏博物馆内收藏旳民国时期旳镜担
第10课 梨园春秋
南戏博物馆内收藏旳木偶头
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第10课 梨园春秋 元杂剧与昆曲
第10课 梨园春秋
河南偃师酒流沟北宋墓杂剧砖雕

岳麓版高中历史必修三第10课《梨园春秋》优质课件

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唐时期,傩仪依旧盛行,但在功能上开始由祭祀转为娱乐,由娱神 (祈求神灵保佑)转为娱人。


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2.春秋至唐代戏曲的发展
自 主 曲元素。唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所,称 学 “梨园”,表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧 习 冲突。
春秋战国以后的宫廷晏乐、杂技百戏具有更多的戏


退
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退
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“国粹”京剧
京剧脸谱邮票


退
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产生背景:明清时期,北京成为休闲文化一大中心(外 部因素);徽班进京(内部因素)。 自 形成过程:四大徽班入京后,吸取了昆曲、梆子腔、秦 主 学 腔、楚腔、汉调,并大量融进了北京语汇。经过不断融 习 合吸收,在北京形成一个独立的剧种——京剧。 评价:京剧是我国戏曲中最具有全国性、典型性的剧种 之一,被公认为“国剧”。


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艺术特征 表现 唱 念 内容 戏曲中剧中人物进行内心情感抒发或叙事的主要方式。 戏曲中人物间对白或独白的总称,是一种诗歌化、音乐化的戏剧语言。 是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。 指戏曲中对战斗场面的表现手段,也叫“开打”。
自 主 学 习
综合性 做 打
舞台布置 一桌二椅:桌椅具体指什么,起决定作用的是演员表演。 人物定妆 戏曲脸谱:观众睹脸则知其人,这是戏曲简便、形象的一面。 写意性 人物服饰 长袖善舞:忽略季节、时代等特点,只考虑与人物塑造的相关性及可舞性。 舞台行动 有话则长,无话则短:不取决于生活实际,而取决于人物和情节的需要。
动人民的愿望和要求。


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元杂剧与昆曲 1.元杂剧

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》精品课件(57张)(共57张PPT)

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广胜寺元代杂剧壁画
(2)用演员虚拟动作表现剧中时空 场景更替的手法,
讲练结合: 在戏曲舞台上,演员轻扬马鞭表示骑马, 划桨表示行船,绕场一圈表示日行千里。 “三五人演出千军万马,六七步走遍 四海九州”这些舞台形式体现了戏曲 表演艺术的( C ) A综合性 B程式化 C虚拟化 D现实化
3.代表作: (1)关汉卿《感天动地窦娥冤》 (2)王实甫《西厢记》
西厢记
《西厢记》描写相国小姐 崔莺莺私毁与家长所定的 未婚夫郑恒之间的婚约, 挣脱母亲的管束,与一见 钟情的书生张珙相爱,第 一次在“存天理,灭人欲” 的封建社会响亮地喊出 “愿普天下有情人都成眷 属”的美好愿望,表达了 反对封建礼教、封建婚姻 制度、封建等级制度的进 步主张,鼓舞了青年男女 为争取爱情自由、婚姻自 由而抗争。
一、戏曲的源头 ——傩戏
考古挖掘——论从史出
三星堆铜人面具,这是迄今发现的最早的傩戏面具 三星堆铜人面具:方正脸,长刀眉,三角形立眼;长方耳,耳 垂穿孔;蒜头鼻,高鼻梁直达额中两眉间;阔口,闭唇,颐方圆。
一、戏曲的源头——傩戏
以可怕的形象来驱逐恶魔,以娱神来祈求神 灵保佑(傩戏的功能)
【讨论】傩与戏曲有什么共同点?傩怎样演变成戏曲?
元代知识分子被打入了社 会的底层,使他们有机会 了解底层群众的生活和情 感,体会底层人民的痛苦 和愿望。他们较高的文化 修养、广博的学识,推动 了元杂剧文学艺术水平。
一、官 二、吏 三、僧 四、道 五、医 六、工 七、匠 八、娼 九、儒 十、丐
三、戏曲的成熟─元杂剧
1、原因: 元朝汉族知识分子地位低下,进取无望
思考:1、南戏形成的原因?
⑴根本:社会经济发展,城市繁荣, ⑵ 出现专门娱乐场所(瓦舍); ⑶市民阶层壮大; ⑷民间艺人的努力。

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》经典课件(43张)(共43张PPT)

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第10课 梨园春秋
课程标准:
了解京剧等剧种产生和发展的 历程,说明其艺术成就。
《新唐书·礼乐志》载:“玄宗既知 音律,又酷爱法曲,选坐部伎子弟 三百,教于梨园。声有误者,帝必 觉而正之,号皇帝梨园弟子。”
内容概述
一、中国古代戏曲的起源及发展——从傩到梨园 二、中国古代戏曲的形成——宋代南戏 三、中国古代戏曲的成熟——元杂剧和明清昆曲 四、中国古代戏曲的鼎盛——京剧
性剧种,对众多剧种产生深远 影响。
奥运开幕式中的昆曲
该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗 产和非物质遗产代表作”称号。 2006年5月20日,经国务院批准 列入第一批国家级非物质文化遗产名录
中国古代戏曲发展的高峰——京剧
京剧
乾隆五十五年,即公元1790年, 为庆祝乾隆的八十寿辰,徽班 进京献艺,带来了与昆曲皆然 不同的一种地方曲调徽调,给 京城观众以耳目一新之感。而 后,四喜、和春、春台等徽班 相继进京,称为“四大徽班”。 徽调以其通俗质朴之气赢得了 京城关众的欢迎,从此在京城 扎下了根。道光年间“徽汉合 流”,后兼收其他民间曲调的 唱腔、剧目和表演方式终于形 成了一个新的剧种——京剧。
“元曲四大家”(关汉卿、白朴、马致远、郑光祖) 和王实甫。
元杂剧
关汉卿
《窦娥冤》剧照
关汉卿,被誉为“元曲第一家”、“东方的莎士比亚”。一生
不畏强暴,性格倔强不屈,自比为 “蒸不烂、煮不透、捶不
扁、炒不 爆,响当当一粒铜豌豆”。创作杂剧60余种,保留
至今共约18种。
王实甫以他的杰出杂剧《西厢记》 耀中国古代 剧坛。在元代堪与关汉卿比肩;在整个中国古代文 学史上,可同屈原、司马迁、李白、杜甫、罗贯中、 施耐庵、汤显祖、曹雪芹等并列。

岳麓版历史必修三第10课梨园春秋课件(共26张PPT)(共26张PPT)

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傩戏
彝族傩戏——撮泰吉(变人戏)
思考:傩nuo与戏曲有什么共同点? 傩怎样演变成戏曲?
穿戴绚丽服饰、载歌载舞是傩和戏曲的 共同点。随着宗教色彩的淡化,演员逐渐 代替巫师,表演目的由娱神转向娱人,这 样巫术仪式就转化成戏曲表演。
安徽贵池傩戏
一、戏曲的起源 1.原始社会——傩(萌芽) 2.战国——宫廷宴乐,杂技百戏具有更多戏曲元素 3.唐代——“梨园”、表演的歌舞戏有一定情节性、 叙事性和戏剧冲突
电影《梅兰芳》发行方中影集团宣布该片已在2008年12月5日上映。 剧中人物梅兰芳是我国著名的戏曲艺术表演大师,他11岁登台,20 岁已闻名于京沪。你知道她表演的是什么戏曲种类吗?在其中他最 擅长扮演什么角色?
三、戏曲的鼎盛——“国粹”京剧(新高峰) 1.背景:
(1)外因(社会):北京为政治、经济、文化中心,为满足各阶 层文化娱乐需要,四方艺人荟萃一堂,争奇斗艳。 (2)内因:清乾隆年间(1790年),四大徽班进京(三庆班、四喜 班、春台班、和春班) 。
现存最早的南戏 剧本《张协状元》是 一出婚变悲剧。写书 生张协在考中状元后, 不认结发之妻。后其 妻被一高官收为义女 又被许与张协,其妻 对张羞辱一番后,夫 妻和好。这出戏反映 出当时“富易交,贵 易妻”的社会现实。
二、戏曲的发展——元杂剧与昆曲 1.元杂剧——戏曲成熟 (1)背景:
①城市经济的繁荣发达,市民阶层壮大。 ②元代多年不行科举,士子无其他出路,文人地位低下(八娼九 儒十丐),仕途碰壁的文人将一腔才情宣泄在戏剧创作中 。
2.形成及发展:道光年间,几代艺术家博采众长,融会贯通, 兼收并徽班兼容并蓄、融会贯通,吸取湖北汉调一级昆曲、秦 腔、梆子腔等剧种的腔调和表演形式,字韵上受京城文化熏陶 浸染,更加规范考究。同光时期,出现第一个繁荣时期。 3.特点:四大行当:生旦净丑

历史必修三岳麓版2.10梨园春秋课件(30张)

历史必修三岳麓版2.10梨园春秋课件(30张)
第10课
梨园春秋
课程标准:了解京剧等剧种产生和发展 的历程,说明其艺术成就。
梨园
“梨园”唐玄宗与杨贵妃在华 清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场 所。后来,“梨园”一词被借用表示 乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟 子的代称. 后世将唐明皇奉为梨园 鼻祖。 将戏曲界习称为“梨园界”或 “梨园行”,戏曲演员称为“梨园 弟子”(皇帝梨园弟子)。
的剧种——京剧。
繁盛——京剧(国粹)
形成
乾隆末年:徽班进京 道光年间:“徽汉合流”---京剧形 成 成熟--- 同光年间(“同光十三绝”)
传播--
清末民初全国流行 民国以来走向世界
同光十三绝
描绘的是同治、光绪年间的13位最受欢迎昆曲、 京剧名家。清朝末年,京剧由北京走向全国各地, 成为全国流行的最大剧种,被公认为“国剧”。
• 郝兰田 ▪ 张胜奎 ▪ 梅巧玲 ▪ 刘赶三 ▪ 余紫云 程长 庚 ▪ 徐小香 ▪ 时小福 ▪杨鸣玉 ▪ 卢胜奎 ▪ 朱莲芬 ▪ 谭鑫培 ▪ 杨月楼
繁盛——京剧(国粹)
京剧的特点
(1)内容:以表演历史故事为主 (2)角色:生、旦、净、丑四大行当: (3)综合性:综合运用唱、念、做、打等艺术手段; 乐器(管弦乐器和打击乐器);亮相和定型给人 以雕塑的美感。 (4)虚拟性(写意):舞台布置;人物化妆;人物 服饰;舞台行动。 (5)程式化 (6)发展道路:最先在上层权贵中流行,后来逐渐 流行于民间,即京剧艺术的大众化。
(1)特点: 文辞典雅华美,寓意深切,发音吐字讲究格律 板眼。 载歌载舞,舞姿柔曼,唱腔婉转优雅。 (2)鼎盛时期: 明中叶到清中期 (3)代表: 汤显祖的《牡丹亭》 (4)地位: 明中后期,发展成全国性剧种,对众多剧种产 生深远影响。
昆曲——百戏之祖

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》经典课件(45张)(共45张PPT)

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》经典课件(45张)(共45张PPT)

中国戏曲源头:傩之舞
• 傩(nuo)和傩祭、傩仪是一种世界性的古文化事 象,它以驱鬼逐疫、酬神纳吉为目的,以巫术活动 为中心,是原始民族自然崇拜、祖先崇拜、鬼神崇 拜及万物有灵观念的产物。
• 世界上任何一个民族,都经历过原始社会阶段,有 过信仰原始宗教的历史,并产生了本民族的宗教职 业者——巫。巫师为驱鬼敬神、逐疫去邪所进行的 宗教祭祀活动,称为傩或傩祭、傩仪。傩师所唱的 歌、所跳的舞称为傩歌、傩舞。傩戏又是在傩歌、 傩舞的基础上出现的
为就李郎离家园
谁料皇榜中状元
《女驸马》选段
中状元着红袍
(谁料皇榜中状元)
帽插宫花
好哇 好新鲜哪
我也曾付过渠林宴
我也曾打马御街前
人人夸我潘安貌
原来纱帽
罩啊罩婵娟哪
我考状元不为把名衔
我考状元不为做高官
为了多情李公子
夫妻恩爱
花好月儿圆哪
《红楼梦》选段 天上掉下个林妹妹 :
宝 玉:天上掉下个林妹妹, 似一朵轻云刚出岫。
“梨园”是盛唐时期华清宫的重要组成部分,据《新唐书· 礼乐志》记载,当年随唐玄宗到华清宫演练的“梨园”弟 子有数百人之多。在这里,唐玄宗还和杨贵妃联手创作 了《霓裳羽衣曲》、《得宝子》、《凌波曲》等千古佳 曲。“骊宫高处入青云,仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝 竹,尽日君王看不足”正是对当时情景的真实写照。唐元 年间(公元714年),唐玄宗李隆基提出把“梨园”作为音 乐、舞蹈和戏剧的活动中心,并以教习和演出法曲为重 点,从而确立了“梨园”作为最高皇家音乐舞蹈学府的地 位。梨园从民间散乐、百戏和歌舞发展成为今天的戏曲、 歌舞、杂技、影视等丰富多彩的艺术形式。因而,后世 梨园弟子将唐明皇奉为梨园鼻祖。
杂剧
• 兴盛原因:城市经济繁荣 市民阶层壮大 知识分子地位低下

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》优质课件(33张)

岳麓版高中历史必修三第二单元第10课《梨园春秋》优质课件(33张)

宋代 南戏
3、产生背:
(1)政治经济重心南移; (2)商品经济发展,城市的繁荣; (3)市民阶层壮大; (4)民间表演技艺十分兴盛。
勾栏百戏说唱
顶竿
傀儡戏
现存最早的南戏剧 本《张协状元》是一出 婚变悲剧。写书生张协 在考中状元后,不认结 发之妻。后其妻被一高 官收为义女又被许与张 协,其妻对张羞辱一番 后,夫妻和好。这出戏 反映出当时“富易交, 贵易妻”的社会现实。
岳麓版高中历史必修三 第二单元第10课《梨园 春秋》优质课件(33张

2020/9/21
中国戏曲的种类及发源的地方
晋剧、豫剧、越剧、粤剧、黄梅戏、汉剧、 京剧 山西、河南、浙江、广东、安徽、 湖北 、北京
什么是戏曲?
清末学者王国维说:“戏曲者,谓以歌舞演故事 也。”戏曲就是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去 表现一定长度的故事情节。
3、京剧的艺术特色 (1)四大行当:
生旦净丑
京剧行当又称角色。主要可分为生、旦、净、丑共四 大行当。
“生”:生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃 生等。为京剧中的重要行当之一。
“旦”:分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。 旦角全为女性。
“净”:亦叫花脸。 “丑”:剧中丑行勾脸,而勾画“三花脸”,面谱与花脸有 很大区别。
“曲圣”关汉卿与《窦娥冤》
关汉卿,誉为“元曲第一家”、“东 方的莎士比亚”一生不畏强暴,性格倔强 不屈,自比为“蒸不烂、煮不透、捶不扁、 炒不爆,响当当一粒铜豌豆”。 创作杂剧 60余种,保留至今共约18种。
关汉卿
《窦娥冤》 “地也,你不分好歹何为地。 天也,你错勘贤愚枉做天!”
王实甫与《西厢记》
吸收了昆 曲、秦腔 等戏曲剧 种优点和 特长而成
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BACK
京剧形成的背景:
①既然叫“京剧”,是不是京剧就是北京地区土生土长的戏曲 形式?为什么叫“京剧”?
京剧不是北京的地方戏,而是在众多地方戏曲的基础上 博采众长逐渐形成的。因为它是在北京形成并最初在北京流行 ,所以被称为“京剧”。
②在京剧产生之前,北京地区流行哪些戏曲形式? 昆曲和除昆曲外的所有地方剧种。
③为什么这些戏种都要到北京表演?
明清时期,北京是全国的政治、经济
和文化中心,戏曲的繁荣是为了满足皇室
贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐
需要。如果京城要搞什么庆典活动,就更
成为各戏种展示自己的良机。
BACK
京剧形成的过程:
①京剧的发端遇到了什么契机? 京剧的发端的契机是:庆祝乾隆皇帝八十寿辰
②京剧发端的标志事件是什么? 标志事件是徽班进京(三庆、四喜、春台、和春)
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广胜寺元代杂剧壁画
画面表现的是 一个戏班11个人物 集体亮相的场面, 生、旦、净、末、 丑齐全,脸谱构画 生动;笏[hù]板、 刀、宫扇等道具的 运用,鼓、笛、拍 板等乐器的演奏, 反映了当时戏剧的 规模。
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元曲四大家指关汉卿、 白朴、马致远、郑光祖四位 元代杂剧作家。他们代表了 元代不同时期不同流派杂剧 创作的成就。
③在北京地区地方戏曲繁荣发展的情况下,徽班想要在 北京站住脚跟,吸引观众,并获得进一步的发展,应该 如何做?
博采众长、兼容并蓄、为我所用
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京剧脸谱
脸谱颜色的含义
E
A. 忠勇正直;
B. 刚正威严;
C. 一种是用于童颜鹤发
的英雄、将官,一种是 G
H
奸凶武人;再一种刚愎
成性;
D. 铁面无私,性情猛直
1. 起源:傩戏 2. 唐代:“梨园” 3. 宋代:南戏 4. 元代:元杂剧,标志着中国古代戏曲的成熟 5. 明清:昆曲,被称为“百戏之祖” 6. 清朝:京剧,是古代戏曲艺术之大成,成为“国粹”
“戏曲者,谓之以歌舞演故事也” —— 王国维 戏曲:是中国传统的戏剧形式。是由文学、音乐、 舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综 合而成的综合性艺术。 在早期人类生活中,什么活动中包括上述表演艺术因素呢?
《西厢记》 3. 特点:见课文 (二)白戏之祖——昆曲 1. 鼎盛时期: 明中叶到清中期 2. 兴起: 江南昆山 3. 特色: 文词典雅华美,吐字讲究格律板眼,载歌载舞 4. 代表:汤显祖《牡丹亭》
第 10 课 梨 园 春 秋
四、戏曲的鼎盛:京剧(国粹)
1. 背景:明清时期,北京是政治、经济、文化中心;商品经 济繁荣,市民阶层对文化娱乐的需求;各地戏曲在 北京交流融合
岳麓版高中历史必修三 第二单元第10课《梨园
春秋》优质课件
2020/9/21
《新唐书·礼乐志》载:“玄宗既知音律,又酷爱法曲,选坐部
伎子弟三百,教于梨园。声有误者,帝必觉而正之,号皇帝
梨园弟子。”
梨园乐工们在演奏
地方戏曲
黄梅戏《天仙配》
越剧《红楼梦》
地方戏曲
粤剧《帝女花》 潮剧《五福连》之《京城会》
E. 显示神仙面现金光, C
F
鬼怪的青面獠牙
F. 人物之骁勇凶暴;
G. 人物之刚强阴险;
H. 人物之暴躁勇猛;.
B D A
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京剧的四大行当
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京剧的四大行当
关汉卿的代表作是《窦 娥冤》;白朴流传下来的剧 作有《墙头马上》;马致远 的《汉宫秋》是其代表作; 郑光祖的《倩女离魂》。
元杂剧的鼻祖
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《西厢记》
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昆曲是我国最古老的剧种之一,也是我国传统文化艺术中的珍品
。以曲词典雅、行腔宛转、表演细腻著称,被誉为“百戏之祖”

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汤显祖塑像

三星堆铜人面具 傩面具
山东沂南北寨村东汉墓傩戏画像石
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汉代表演的艺术:百戏
汉代百戏陶俑
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汉代表演的艺术:百戏
汉代百戏壁画
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《秦王破阵乐》
唐代乐舞壁画
唐代的表演艺术:歌舞戏
BACK
图中的人们正在做什么? BACK
南戏的特点:熔歌 唱、舞蹈、念白、科范 于一炉,表演一个完整 的故事。
二、中国古代戏曲的形成: 宋代南戏 1. 产生背景: ①商品经济发展,市民阶层兴起 ②城市繁荣,出现专门的娱乐场所——瓦舍 2. 流行区域:两宋之际,浙江温州一带,称“南戏”
第 10 课 梨 园 春 秋
三、中国古代戏曲的成熟与发展: 元杂剧和昆曲 (一)中国古代戏曲的成熟——元杂剧
1. 背景:城市经济繁荣,市民阶层壮大,知识分子地位低下 2. 代表:关汉卿:《窦娥冤》,元杂剧的奠基者;王实甫:
第 10 课 梨 园 春 秋
课程标准: 了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术 成就。
本课知识框架:
1. 中国古代戏曲的起源:傩 2. 中国古代戏曲的形成:宋代南戏 3. 中国古代戏曲的成熟:元杂剧 4. 百戏之祖:昆曲 5. 中国古代戏曲的鼎盛:京剧(国粹)
பைடு நூலகம்
第 10 课 梨 园 春 秋
一、中国古代戏曲的起源: 1. 起源:傩戏 2. 先秦到汉唐的表演艺术 ①春秋战国:宫廷晏乐;汉代:杂技百戏 ②唐代:歌舞戏(有一定的故事情节、叙事性、戏剧冲突;有 教练歌舞艺人的专门场所——“梨园”)
2. 产生过程:清乾隆年间,四大徽班相继进京献艺;道光年 间徽班结合北京语汇、博采众长逐渐形成;同 治、光绪年间出现繁盛期并走向成熟
3. 艺术特征:生、旦、净、丑四大行当;管弦、打击乐器 伴奏;唱、念、做、打结合;象征虚拟,歌 舞并重
4. 影响:京剧将中国戏曲推向新的高峰,被称为“国粹”
小结
中国古代戏曲发展的历程
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