晋剧音乐的板式分析

晋剧音乐的板式分析
摘要：戏曲艺术是我国传统文化的一个重要组成部分，对弘扬传统的优秀文化起着重要的作用。

对于地方戏曲而言，最能体现一个剧种区别于其他剧种的鲜明的艺术特征的，就是它的音乐。

晋剧音乐有着自己鲜明的地方特色，它不仅具有传统戏曲的基本特征，更有着自己的特有声腔体系和器乐曲牌使用方法，并逐步形成了自己独特的风格特征。

本文首先对晋剧音乐进行简单介绍，然后分析晋剧音乐的特征，最后对各种板式进行分析。

关键词：地方戏曲晋剧音乐板式
一、晋剧音乐
晋剧有着广义和狭义之分，广义的晋剧包括北路梆子、蒲州梆子、上党梆子和中路梆子，而狭义的晋剧则是专指中路梆子。

对于晋剧的唱腔音乐而言，基本是属于板腔体结构，主要有属于主唱腔的“乱弹”、各种花腔的“腔儿”和昆曲等地方小曲的“曲子”。

“乱弹”为中路梆子的主要唱腔；“腔儿”是依附于“乱弹”中的各种板式来进行；“曲子”则是指吸收一些外来的曲子，如地方小曲或一种民间腔调。

晋剧的唱腔既具备梆子腔的豪迈和激荡，还有着民间小调的圆润和细腻，故它能胜任多种题材的内容。

晋剧的器乐，一般表现为文场和武场，九个人为基本编制，即武场的鼓板、铙钹、马锣、小锣、梆子和文场的呼胡、三弦、二弦、四弦，艺人们常讲的“呼胡立杆子，二弦加塞子，三弦补窟子，四弦掌尺子、定调子”简明扼要地说明了它们各自的分工和相互间的关系。

文、武场的器乐伴奏或独奏贯穿于戏曲剧目的始终，从头通二通的纯打击性器乐演奏，到剧目中唱念做打的伴奏，再到期间的器乐曲牌的运用，晋剧的器乐几乎没有片刻的清闲。

二、晋剧音乐的主要特点
晋剧的音乐有着鲜明的艺术特点，就是晋剧的各个演艺团体，也都有着各自的鲜明特征。

如山西省晋剧院的音乐，使人感受到的是扑面而来的、浓郁的晋腹乡土气息和醇厚大气恢弘的独特艺术魅力，独特魅力源自于该单位对传统艺术的深度总结和不断革新的思维和创新手法的探索和运用。

乐队老师为演员伴奏时完全能做到在保证凸显自我特色的同时，和表演主体紧密结合，乐贴人走，人随乐行，受众感受到的是声、器完整统一的艺术表演，或静或动、或抑或扬，再加上独特的手法运用和紧跟时代的编创举措。

晋剧基本板式主要有七种。

一是平板，也称四股眼，一板三眼，四四拍，节奏平稳、唱腔缓慢、旋律性强。

二是夹板，一板一眼，四二拍，节奏强弱交替，富于变化。

三是二性，有板无眼，四一拍，极具伸缩性、一张一弛，后半拍起唱是二性的主要特点，上下句区别明显，上句落在主音以外的音，下句回到主音。

四是流水，属于有板无眼的散板，四一拍，是晋剧中速度最快、节奏最紧的板式。

五是介板，属于纯粹的散板，速度、节奏自由，有紧、慢介板之分，前者以“紧打紧唱”或“紧打慢唱”的方式演唱；后者为“慢打慢唱”。

六是滚白，是晋剧的哭板，属于无板无眼的散板。

七是导板，也称倒板，只有上句，不能单独使用，只能用于一段唱腔的开始或两种板式之间的过渡，较少变化，特征明显，易于辨别。

晋剧的大段“乱弹”唱腔中，往往由平板－夹板－二性，到流水板时发展到高潮，最后散板结束。

三、晋剧板式作用
（一）四股眼
四股眼唱腔稳健、缓慢，其板眼形式为一板三眼，因而称之为“四股眼”。

亦叫“平板”、“慢板”，是中路梆子里速度最慢的一种抒情慢板唱腔，相当于京剧中的“慢三眼”。

因为这种“四股眼”唱腔本身不能切板，因而它不能单独使用，一般都是和夹板唱腔连在一起使用，或者再通过夹板转入二性阶段，由二性切板，到最后或唱流板，或唱切板，有时候还可以由二性再继续转入流水板结束，统称“综合板”，与其它板式连接使用时，也统称“平板”。

四股眼腔的板式看起来虽然不如京剧多，但在同一种板式里的各种唱法却是变化多端的，多为须生、青衣、小生、小旦等行旦使用，花脸、老旦等其他角色行当则较少使用。

其在剧情中一般较多的唱词在剧情需要的情况之下，往往采用这种唱法。

（二）夹板
夹板，一板一眼（紧三眼）的唱腔，相当于京剧中的“原版”或者“紧三眼”，节奏比较紧凑，夹板速度较四股眼（平板）要紧一些快一些，夹板位于四股眼和二性之间，夹板唱腔可以独立使用，但也可以和其它板式连接使用，通常用于人物感情不太激烈或者比较平和的场合，悲欢之情皆可表现。

它前面常接以平板，它后面亦可转二性，而后再由二性直接转流水；既可抒情，亦可叙事，有时在可以用平板的地方，因唱词不多可以不用平板，完全可以用较慢的夹板代之；也有些地方本可以用二性，但为了避免单调，也可以先起夹板，唱几句后再转入二性。

各种角色行当如须生、老生、小生青衣、小旦、老旦、花脸、丑角等角色都可以使用。

夹板的适用范围和四股眼大体相同，常常在剧情不太紧张，唱词不多，不适宜使用四股眼，唱二性又略显单调时采用它。

夹板亦是四股眼转二性的中间阶段，起着承上启下的作用。

（三）二性
二性，以板为眼，长于叙事，也可抒情，是晋剧中最普遍、最机动灵活、最便捷的唱腔，它的曲调、情绪、节奏以及唱词字数都较为自由，它的情感、节奏，速度伸缩性较大，有时表现平静、优雅的场面或者幽闲的情绪，可以唱得很慢，如平板那样平静而又舒缓；有时可以配合极其紧张的气氛，可以唱得很快。

二性的唱词字数不限多少，虽然也可以按照七字句、十字句的基本格式，但伸缩性很大，可以少则四、五字为一句，多则十几字甚至是几十字为一句。

二性在声腔和节奏方面的变化是无穷的，在二性唱腔中，最容易吸收和融化晋剧以外的音调。

所以，不管是何种场景，何种角色，表达何种思想情感，都可以游刃有余地使用它。

二性另一个特点是，与其它板式联系都很紧密，它可以通过导板很自然的转入四股眼或者夹板，亦可顺利的转入流水、滚白、介板等。

（四）流水
流水是晋剧中速度最快、节奏最紧的板式，其唱腔激昂慷慨、热情奔放，多用于紧张激烈的情绪。

流水按照速度分为“大流水”、“二流水”、“小流水”、“紧流水”四种，从节奏的角度来看可以分为有板无眼和紧打慢唱两种。

紧流水是最快速度的唱腔，一般来说，“硬五锤”、“硬三锤”、“紧三锤”、“紧七锤”这三种属于紧流水。

（五）介板
介板是晋剧中一种散板拍子的唱腔，类似于京剧中的“摇板”。

它的节奏、速度以及声腔运用均比较自由。

其唱词字数却不限多少，唱词格式也不像前面所
诉的几种板式那样严格，是一种不固定节拍的唱腔，唱起来也毫无困难。

介板依据所用的大小可分为“大介板”、“小介板”；依照速度快慢可以分为“紧介板”、“慢介板”。

唱法为“散板”，旋律长短可以有演员临场即兴发挥。

介板有大击乐和小击乐两种，一般规律是气氛大的剧情用大击乐，气氛小的用小击乐。

介板的收场不是很明显，它是在唱腔的下句区别之，唱到最后结束时，就要在节奏上慢下来。

（六）滚白
滚白系“散唱”，是中路梆子唯一不用梆子打击节奏的散拍板式唱腔。

其板式平稳缓慢，旋律等均自由，具有唱中有说、说中有唱的特点，词格有韵文和散文两类，词格不受文学格式和韵脚的限制，字数可多可少，唱腔实际上是曲调化了的语言，是晋剧表现极度悲痛感情的一种较悲的唱腔，俗称“哭板”。

滚白在节奏、速度、声腔以及唱词字数的多少，各个方面都比介板更加自由，是散板性质的唱腔。

滚白可以独立使用，也可以和其它板式连接起来使用，它的前后可以和任意一种板式均能接唱，任何行当均可以使用，但净角、丑角均较少使用。

（七）导板
导板乱弹，顾名思义，是从一种“乱弹”引导或倒换到另一种乱弹的桥梁式的板式乱弹，其唱词以十字句和七字句为最宜。

主要分为两类：一类是不用导板乱弹过门，由演员自己在演唱中起唱，叫做自咬导板乱弹，这种导板起到桥梁作用。

另一类是别人送下来的，或者直接从手板上要起来的，用导板乱弹来起过唱，称作硬安导板乱弹，这种导板乱弹起引导作用。

导板乱弹有如下特点：一是不能独立使用；二是唱法为碰板起唱，不同于其它板式乱弹的闪板起唱；三是因其唱腔为一个上句，故导板时必须从上句唱，导板后不论接其何种板式乱弹，皆需从下句接唱。

导板的作用有二：1.引子作用，如大段唱词开始要从“慢板”唱起，即用在平板、夹板、二性等板式之前，需要前面有一句“引子”时，即可先唱一段导板作为“引句”，然后再唱四股眼、夹板等一直转下去。

这种用法叫做“硬安导板”；
2.桥梁作用，当节奏快的一种唱腔，通过导板要转入到节奏慢的一种板式唱腔时，可以通过导板，这种导板叫做自咬导板。

这种导板有自导板和流水导板，要选择哪一种，则由剧情而定。

另外，在导板悲哀的情绪当中，有一种称之为叫板，叫板虽是一种腔调，但在演员的演唱中也是有过丝弦过门的。

晋剧音乐要发展，定离不开对剧种的熟悉程度和相应的创新手法，创新手法的运用，又必须基于对传统戏曲音乐的深度掌握，只有此才会在创新过程中不丢其本质的、独具特色的、有自身印记的特征性语汇，在此基础上进行创新进而谋求发展，这也应该是其他艺术门类的通用法则！。