艺术的本质总结

艺术的本质总结-标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII艺术的本质艺术的社会本质一、艺术在社会生活中的位置艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑艺术是由经济基础所决定的，是经济基础的反映，有反作用于经济基础。

经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态。

从根本上和某种意义上说，任何形态的艺术，都是适应于一定经济基础并为巩固和维护其经济基础服务的。

如果经济基础适合社会生产力的发展要求，艺术为它的服务就具有积极意义。

我们社会主义的文学艺术是为社会主义的经济基础所制约、所决定的，反过来又应为社会主义经济基础服务，为从根本上发展社会生产力、促进社会前进服务。

这也正是艺术要“为人民服务，为社会主义服务”的真正含义。

艺术与政治艺术，作为一种特殊的意识形态，他远离经济基础，不能直接反映经济基础，只有通过政治的中介才能联系与经济基础。

因此，艺术必然要受到政治的强大影响，他不可能完全脱离政治。

邓小平说：“文艺是不可能脱离政治的，任何进步的、（革命的）文艺工作者都不能不考虑作品的社会影响，不能不考虑人民的利益、（国家的利益、党的利益）。

”经济基础主要通过政治的中介影响政治，而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。

任何艺术作品，都或多或少、或显或隐、或直接或曲折的表现出一定的政治观点或倾向性。

虽然从历史总体上讲艺术作品往往带有一定的政治倾向性或一定的阶级性，但不能做简单的庸俗化解释，把艺术说成是“阶级斗争的工具”。

艺术与道德道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能知道人们的一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反应。

进步的艺术总是努力反对旧的道德、建立新的道德，目的在于破坏旧的经济基础，建立新的经济基础。

二、艺术与社会生活艺术来源于社会生活，是社会生活的反映艺术家只有在生活的源泉中开采矿藏、汲取营养，真实地反映生活并真诚的表现对生活的感受，他的创作才会具有生命力：反之，如果一味的模仿前人或别人的作品，它的创作即使在技巧方面达到了较高的水平，但根本上会是苍白无力的，也缺乏艺术价值。

艺术反应全面的社会生活艺术同经济基础，以及同政治、道德、宗教、哲学的关系的分析中可以看到，艺术反应全面的社会生活，是社会生活中各种领域、各种事物的全面反映。

它包括了从物质的社会生活到精神的、情感的社会生活的整个领域，包括社会生活的全部方面。

人类社会生活的一切方面，都在艺术的视野内，都可以成为艺术的表现领域与对象。

艺术家对于题材、表现对象与表现手法的选择并不能规定艺术的本质，但他们的任何选择都是在从某一个方面、以某种方式反映社会生活。

三、艺术与社会生产艺术是一种生产形态艺术是一种特殊的生产形态，及精神生产形态艺术作为“艺术生产”的实质和意义首先，艺术是一种人类认识世界、改造世界、创造世界与创造自身的生产实践活动具有一般生产活动的普遍性。

它所表现的，是主体要反映的社会生活和创作者对生活的审美认识，以及创作者的审美情感和审美理想。

所以，艺术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产，审美创造，审美是它本质特征。

另外，在审美创造中，艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来，他一方面将主体对客观世界的审美认识和审美体验物化和对象化的作品中，另一方面又为人类提供精神消费产品，通过影响人的精神最终影响客观世界。

在我国社会主义条件下，艺术作为“艺术生产”应该作为真正的精神生产实现其本质，以满足人们精神需要为根本目的。

艺术家不是被雇佣的劳动者，而是真正自由的审美创造者。

总结：艺术是一种特殊的的社会意识形态和特殊的精神生产形态，它通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。

艺术的认识本质一、艺术以特有的方式“掌握”世界艺术是对世界的一种认识依据：辩证唯物主义反映论。

艺术对世界的认识是一种能动的认识，是主体作用与客观并改造客观的艺术加工、艺术提炼、艺术创造的实践过程。

艺术以特有的方式“掌握”世界1、艺术与宗教的区别：都全面的反应社会生活，但宗教对社会生活的反应是虚幻的，完全颠倒了的，他对世界的人实施毫无真实性的。

在真实性上，宗教与艺术是完全不同的。

艺术则要求真是的认识世界和反映社会生活，真实性是艺术的生命，一切优秀的艺术作品都有一定的真实性。

2、艺术与哲学的区别：哲学是抽象的，艺术是形象的。

艺术的认识本质：艺术的认识内容，要求真实性，要求通过艺术形象真实的反映社会生活。

也就是形象性和真实性。

二、艺术用形象反映世界形象性是艺术的基本特征艺术形象的三大特性：具体性、概括性、感染性。

艺术形象是感性与理性的统一艺术形象以具体的感性形式表现深刻的理性内容，以可感的现象形态表现深层的审美情感和审美理想，是感性与理性的统一。

真正的艺术形象不仅作用于观众感官，引起感觉上的快适，而且还必须作用于观众的理知，引起人们思考，陶冶人们的情操，使人们能够得到理性上的满足，得到审美享受，美感在本质上应是感官的快适与理性的满足的统一。

真正的艺术作品不仅有感性的生动具体性，而且要达到的理性的普遍必然性的把握，创造出感染人们思想和情感的成功艺术形象。

艺术形象是主观与客观的统一一方面，艺术作品中的形象，是社会生活的再现和反映，这是它客观基础和现实来源；另一方面，它同时又是艺术家对社会生活的独特认识与评价，在它上面表现着艺术家主观的情感、思想和审美理想。

三、艺术反映世界的真实性艺术反映客观世界的真实性——再现真实真实的艺术形象不但可以再现客观世界的真实，而且还要揭示社会生活本质的真实，是现象的真实与本质的真实的统一。

艺术反映主观世界的真实性——表现的真实表现艺术家主观世界的真实，即真实地表现创作主体的精神世界，包括他的思想、情感、个性、人生态度和理想追求等等。

优秀的美术作品，其视觉形象中表现出来的艺术家的思想认识和个性特征一定是真实的，他的精神情感一定是真挚的，他对社会生活的审美评价和审美态度一定是真诚的。

高度真实的艺术形象与艺术典型艺术典型是高度真实和高度概括的艺术形象。

艺术典型必须具有鲜明生动的形象、个性或特殊性，还要充分的体现出事物的本质、共性或普遍性。

它的真实性更高，概括性更广，思想性更深刻，情感更强烈，感染性更持久，是艺术家对于生活真理的独特发现和对于美的独特创造。

艺术固然来源于现实生活，但又不是现实生活，应该高于现实生活，应该把现实生活中各类事物不那么明显的本质真理形象的揭示出来，书观众通过艺术家创造的艺术典型认识真、理解善、欣赏美。

艺术的审美本质一、艺术与美的关系艺术反映现实美所谓现实美，即现实中美的事物的美。

现实美是艺术创作的有力根据或主要根据，艺术之为艺术，反映现实美是它的主要目的之一。

当然，现实中有些不美的事物或丑的事物，也可以成为艺术创作的根据，反映到艺术中来，经艺术家的审美意识的加工改造而成为艺术品的艺术美。

现实美可分为两大类：自然美与社会美。

人的美两方面都有。

艺术创造艺术美艺术不仅可以反映现实美，而且可以创造艺术美，并且还可以通过主体的意识作用把现实中原本不美的或丑的事物转化为艺术美。

艺术作品的美即艺术美，是人对现实审美认识的集中表现，是艺术家根据美的现实而创造出来的第二显示的美。

艺术既能根据美的现实而创造艺术美，也能根据丑的现实创造现实丑，并且通过审美创造使现实丑转化为艺术美。

在艺术中，现实丑的本质范畴转化了，其现实性削弱了，艺术性增强了。

作品中的形象，已不是现实中丑的事物或人物，已渗透进了创作主体的认识、情感和评价等主观精神因素，从而成为一个典型形象。

它从反面揭示出社会生活的本质真理，是形象的真理，亦即艺术的美。

对抽的深刻剖析和否定，就是对美的肯定。

艺术是审美对象艺术作为社会意识形态，它是现实美的反映，也是整个社会生活的反映;艺术作为特殊的精神生产形态，它又是艺术生产作品、创造艺术美；而艺术作品一旦完成，它就成为一件物态化了的社会文化财富，成为欣赏者即观众的审美对象。

在社会意识形态和精神生产形态的范畴中，艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物，也就是客观世界经过一艺术家主观世界审美认识意识加工改造的产物，是主观与客观的统一。

在接受与消费的范畴中，艺术品就成了欣赏对象和审美对象，它相对于欣赏者来说就是一种客观存在，艺术品的美在于艺术品的本身，是不以来与欣赏者的主观意识为转移的。

作为审美对象和审美客体的艺术作品，应该而且能够“创造出懂得艺术和具有审美能力的大众。

”二、艺术的审美本质人与现实的审美关系审美关系，是指审美主体与审美客体发生美学上的关系。

人之所以能够欣赏美、认识美并创造美，就是因为人与现实之间存在着这种审美关系。

人与现实之间这种审美关系是如何、在什么条件下建立起来的呢？首先，人与现实的审美关系的建立和独立，是由于人类的生产实践活动。

正是由于这种生产实践活动，人才在改造客观自然的同时，逐步发展起自身的各种能力，包括能够认识美得规律的审美能力。

另外，人之所以要和现实建立审美关系，还是由于人的本质力量具有很美的需要。

人的本质属性即人不仅是动物性的，还是社会性的，不仅是物质性的，还是精神性的。

人在他所创造的这个对象上“直观自身”看到了自己作为人的本质力量，从而感到满足和喜悦，产生了美感。

这种美感是在人的生产劳动实践中产生出来的，是一种精神上的满足和愉悦。

“人化的自然”：即是指经由生产劳动实践，自然界从与人无关的、敌对的或自在的状态，变为与人相关的、统一的、为我的对象，其结果使人逐渐认识到客观对象的美并掌握了没的规律，从而发展起人的审美能力。

“人化的自然”，实际上指的是人与实际建立审美关系的条件，是人之所以能够认识美和欣赏美的条件，并不是之美本身。

实践是认识的条件，并不是认识的客观内容。

美不等于审美，审美涉及到审美主体与审美客体，美则是审美客体的客观属性。

美的本质与美感的本质艺术创作活动，实质上就是一种积极的审美认识与审美创造活动。

在美术创作活动中，现实生活的美是艺术家审美认识和审美创造的根源；在艺术欣赏活动中，艺术作品的美是欣赏者美感的根源。

美的本质应是和美的规律联系在一起的。

任何事物，只要它符合美的规律，那他就是美的。

因此掌握了美的规律，也就掌握了美的本质。

美的规律：一个事物，只有当它以其现象的真实性充分的体现出其本质的真理，以其具体的形式充分地表现出其内容的必然性，以其形象的个别性充分的显现出其种类的普遍性，而且这现象、这形式、这形象又必须是非常的突出、鲜明、生动，那他才是美的。

而美的规律，在艺术上是体现的最为突出、最为显明的。

艺术作品的艺术美，是真、善、美三位一体，高度统一的。

在审美认识基础上形成的审美观念，是美感产生的根源。